电影人生的主题分析论文
《人生》发表于1982年，改革时期陕北高原的城乡生活构成了它的时空背景。高中毕业生高加林回到土地又离开土地，再离开土地，再回到土地这样人生的变化过程构成了其故事构架。高加林同农村姑娘刘巧珍、城市姑娘黄亚萍之间的感情纠葛构成了故事发展的矛盾，也正是体现那种艰难选择的悲剧。高加林正是作者着力塑造的复杂的人物。他身上既体现了现代青年那种不断向命运挑战，自信坚毅的品质，又同时具有辛勤、朴实的传统美德。他热爱生活，心性极高，有着远大的理想和抱负。关心国际问题，爱好打篮球，并融入时代的潮流。他不像他的父亲那样忍气吞声、安守本分，而是有更高的精神追求，但是他的现实与他心中的理想总是相差极远，正是这样反差构成了他的复杂的性格特征。当他高中毕业回到村里后当上了民办小学的教师时，他很满足这个既能体现他的才能而又对他充满希望的职业，但是好景不长，他就被有权有势的大队书记高明楼的儿子顶替了，他重新回到了土地。正当他失意无奈，甚至有些绝望的时候，善良美丽的农村姑娘刘巧珍闯进了他的生活，刘巧珍虽然没有文化，但是却真心真意地爱上了高加林这个“文化人”，她的爱质朴纯真，她以她的那种充满激情而又实际的作法表白了她的炽烈的爱。而实际上她所得到的爱从一开始就是不平等，高加林在她的眼中是完美的，而她对于高加林来说只是在他失意时找到了精神上的慰籍。当机遇再次降临到了高加林身上，他终于抓住了这次机会，重新回到了城市。城市生活给了高加林大显身手的机会，又让他重新遇到了他的同学黄亚萍。与巧珍相比，黄亚萍无疑是位现代女性，她开朗活泼，却又任性专横，她对高加林的爱炽烈大胆又有一种征服欲。高加林的确与她有许多相似的地方，他们有相同的知识背景，又有许多感兴趣的话题，当他们俩口若悬河、侃侃而谈时，高加林已经进入了一种艰难的选择之中。当高加林隐隐地有了这种想法时，他的念头很快便被另一种感情压下去了，他想起了巧珍那亲切可爱的脸庞，想起了巧珍那种无私而温柔的爱。当巧珍带着狗皮褥子来看他时，他的那种难以言说的复杂的感情一下子表现了出来。在经过反复考虑后，他接受了黄亚萍的爱，可同时意味着这种选择会无情地伤害巧珍，当他委婉地对巧珍表达了他的这种选择后，巧珍含泪接受了，但她却并没有过多地责怪高加林，反而更担心高加林以后的生活，劝他到外地多操心。但是泪水却在脸上刷刷地淌着。但是好梦难圆，高加林进城这件事终于被人告发了，他要面对的是重新回到生他养他的那片土地，他的所有的理想和抱负如同过眼云烟难以挽留了。他难以承受这份打击更难以面对生他养他的那片土地。他减少了狂热而又冷静的反省，接受了德顺爷爷的一翻话，而后一下子扑倒在黄土地上。路遥在《人生》中引用了作家柳青的一段话：人生的道路虽然慢长，但紧要处常常只有几步，特别是当人年轻的时候。没有一个人的生活道路是笔直的，没有岔道的。有些岔道口，譬如政治上的岔口，事业上的岔道口，个人生活上岔道口，你走错一步，可以影响人生的一个时期，也可以影响一生。虽然人生的结局是一如既往的悲伤与现实，但我却没有以往那么愤然，我渐渐体会到了什么是生活，特别是现实世界里的生活的样子．生活有时能把现实变成梦想，有时也可能把梦想变成现实，有时会把社会中的各个角色调换，有时会把好事弄巧成拙，关键看我们怎么去走这条人生的道路．我们无论什么时候都不要丢掉自己的原则，无论你此刻正高兴万分或痛苦万分，都不能丢掉自己的原则，人一旦丢掉原则就会走入人生的岔路口里．就像人生里的主人公高加林一样，他优秀聪明心劲高对生活充满了激情同时又懂得利用机会，这点是我们每个人身上都具备的，然而他就是因为一时的迷茫放弃了原则，结果失去了一份也许可以称之为世界上最纯真的爱情，最真的女人，最爱他的人。女主角巧珍带着对他的爱嫁作他人妇，没有任何怨言，然后在他失意又从回农村时还为他求情，求大队书记让他重新当老师。其实在他失意之前他就意识到自己其实真正爱的人是农村姑娘巧珍，然而就是因为一时的迷茫，选错了路口，放弃了原则，结果失去了生命中最珍贵的东西！其实我们都在走这条人生路，在这条人生路上也会遇到很多岔路口，我们在选择之前也会迷茫失措，也许也会和主人公犯同样的错误，说白了这就是人生！唯一和主人公不同的是我们在选择之前看到了《人生》这本书，它会让我们在选择的时侯，三思而后行！就像柳青说的话：人生的道路虽然慢长，但紧要处常常只有几步，特别是当人年轻的时候。没有一个人的生活道路是笔直的，没有岔道的。有些岔道口，譬如政治上的岔口，事业上的岔道口，个人生活上岔道口，你走错一步，可以影响人生的一个时期，也可以影响一生
1.感触颇深，高加林没有把握好自己，错过了巧珍，可惜。人生就是在选择，鱼与熊掌不可兼得，高加林最终没有选择巧珍，巧珍在伤心绝望之际嫁给了苦苦追求自己的马栓。不久高加林走后门的事情暴露被赶回家，而这时巧珍已经出嫁，高加林的心情无法用语言来表达，而孩子们的话“哥哥哥哥你不成材，卖了良心才回来”，听到此歌声高加林那个后悔啊，可惜已经没有用了。他自己放弃了深深爱他的人，这又能怪谁呢？人在年轻的时候，一定要好好把握住这份感情，人活一辈子，不容易，一定要珍惜爱自己的人，一旦错过，或许就是永远。《人生》留给我们很多启迪，值得我们深思和借鉴。2.看电影《人生》观后感《人生》是路遥的一部中篇小说,发表于1982年,它以改革时期陕北高原的城乡生活为时空背景,叙述了高中毕业生高加林回到土地又离开土地,再回到土地这样人生的变化过程.高加林同农村姑娘刘巧珍,城市姑娘黄亚萍之间的感情纠葛构成了故事发展的矛盾,也正是体现那种艰难选择的悲剧.一直以来,我都比较喜欢看有故事情节的作品,而《人生》也就是以它那一波三折的故事吸引了我.小说的主人公高加林,一个才貌双全,文武皆备的农村青年高中毕业后没能跳进梦寐以求的城市,回到农村当上了民办小学的教师.那时的他已经很满足 个既能体现他的才能而又对他充满希望的职业,但是好景不长,他被有权有势的大队书记高明楼的儿子三星顶替了,他重新回到了土地,当上了一个地地道道的农民.然而,心性极高的他又怎能安于现状呢 当机遇再次降临到了高加林身上时,他义无反顾地抓住了这次机会,重新回到了城市,当上了县里的通讯干事,一个有头有脸,风风光光的"记者",成了城里引人瞩目的人才.事实上,他确实也是相当出色的,他辛勤,朴实,他勇敢,自信,他热爱生活,有着远大的理想和抱负.他凭着自己的才能和努力在城里大显身手.但是终于有一天,高加林进城的背后原因被人告发了,他要面对的是重新回到生他养他的那片土地,他的所有的理想和抱负如同过眼云烟难以挽留了.他难以承受这份打击更难以面对生他养他的那片土地.他减少了狂热而又冷静的反省,接受了德顺爷爷的一翻话,而后一下子扑倒在黄土地上.人生变幻真是难以预料,谁又能知道自己今天以后会发生什么呢 对于高加林的才华我是佩服的,对于高加林工作旅程中的变迁我是同情的,对于高加林的理想和追求我也是理解的.然而,对于高加林的爱情我却不知道该说什么好.初恋是美丽,初恋也是激情彭湃的.正如小说中描述的,农村姑娘刘巧珍美丽,善良,她没有文化,但是却真心真意地爱上了高加林这个"文化人",她的爱质朴纯真,她以她的那种充满激情而又实际的作法表白了她的炽烈的爱.就在高加林离开讲台,失意无奈的时候.她的爱给了高加林精神上的慰籍,但仅此而已.因为,这爱实在是太单纯,太无助了.虽然,那时的刘巧珍是幸福的,她被自己倾慕以久的,多才多艺的,强壮标致的"先生"所爱着;那时的高加林也是幸福的,他被大马河川里最俊的姑娘所爱着.但实际上呢,这爱的天平能平衡吗 不能.当高加林重新离开土地,走进城市,重新遇到了他的同学黄亚萍时,这天平就一下子倾斜了.与巧珍相比,黄亚萍无疑是位现代女性,她开朗活泼,却又任性专横,她对高加林的爱炽烈大胆又有一种征服欲.高加林的确与她有许多相似的地方,他们有相同的知识背景,又有许多感兴趣的话题,当他们俩口若悬河,侃侃而谈时,高加林已经进入了一种艰难的选择之中.当高加林隐隐地有了这种想法时,他的念头很快便被另一种感情压下去了,他想起了巧珍那亲切可爱的脸庞,想起了巧珍那种无私而温柔的爱.当巧珍带着狗皮褥子来看他时,他的那种难以言说的复杂的感情一下子表现了出来.在经过反复考虑后,他终于接受了黄亚萍的爱,无情地拒绝了深深爱着他的姑娘巧珍.更令人感伤的是,当高加林委婉地对巧珍表达了他的这种选择后,巧珍没有任何言语含泪接受了,她没有过多地责怪高加林,反而更担心高加林以后的生活,劝他到外地多操心.但是泪水却在脸上刷刷地淌着.我被这无私的爱而感动着,也被巧珍那坚强和豁达而感动着.但也仅仅是感动而已,我又能说什么呢 退一部想想,一字不识的农村姑娘巧珍能和才华横溢,心性高远的高加林生活到一起吗 如果说高加林当时选择了巧珍,以他躁动的个性又能安于现状吗 两个世界中的他和她,即使生活到了一起又能有共同的语言吗 我不敢回答.也许人生就是这样吧!路遥在《人生》中引用了作家柳青的一段话:人生的道路虽然慢长,但紧要处常常只有几步,特别是当人年轻的时候.没有一个人的生活道路是笔直的,没有岔道的.有些岔道口,譬如政治上的岔道口,事业上的岔道口,个人生活上的岔道口,你走错一步,可以影响人生的一个时期,也可以影响一生.我想,人生就如这段话一样,让我们慢慢去走,去体验,去感受其中的酸甜苦辣.直到有一天,我们老了,回首往事时能欣然一笑.直到有一天,我们老了,回首往事时嘴角能流淌出几个小小的故事.不也无憾吗?
情节简介: 当路遥年轻时不停地奔波在城市与乡村时，他最为熟悉的生活即是“城乡交叉地带”，充满生气和机遇的城市生活对于象他那样的身处封闭而又贫困的农村知识青年构成了一种双重的刺激，不论在物质还是在精神上。路遥思考并理解了这一现象，在城市化的浪潮汹涌而来的种种冲击中，他提出了农村知识青年该如何作出选择。 早在大学读书时，路遥阅读了大量的经典名著，并对新中国的文学成就进行了一翻巡视，他发现以前的小说带有某种脸谱化的倾向，正如儿童眼中将电影中的人物形象简单分为“好人”和“坏蛋“，而人的思想是复杂的、多变的，绝对不能将复杂的人性这样简单的划分，这种思考体现在《人生》的主人公高加林身上。 《人生》发表于1982年，改革时期陕北高原的城乡生活构成了它的时空背景。高中毕业生高加林回到土地又离开土地，再回到土地这样人生的变化过程构成了其故事构架。高加林同农村姑娘刘巧珍、城市姑娘黄亚萍之间的感情纠葛构成了故事发展的矛盾，也正是体现那种艰难选择的悲剧。 高加林正是作者着力塑造的复杂的人物。他身上既体现了现代青年那种不断向命运挑战，自信坚毅的品质，又同时具有辛勤、朴实的传统美德。他热爱生活，心性极高，有着远大的理想和抱负。关心国际问题，爱好打篮球，并融入时代的潮流。他不像他的父亲那样忍气吞声、安守本分，而是有更高的精神追求，但是他的现实与他心中的理想总是相差极远，正是这样反差构成了他的复杂的性格特征。当他高中毕业回到村里后当上了民办小学的教师时，他很满足这个既能体现他的才能而又对他充满希望的职业，但是好景不长，他就被有权有势的大队书记高明楼的儿子顶替了，他重新回到了土地。正当他失意无奈，甚至有些绝望的时候，善良美丽的农村姑娘刘巧珍闯进了他的生活，刘巧珍虽然没有文化，但是却真心真意地爱上了高加林这个“文化人”，她的爱质朴纯真，她以她的那种充满激情而又实际的作法表白了她的炽烈的爱。而实际上她所得到的爱从一开始就是不平等，高加林在她的眼中是完美的，而她对于高加林来说只是在他失意时找到了精神上的慰籍。当机遇再次降临到了高加林身上，他终于抓住了这次机会，重新回到了城市。 城市生活给了高加林大显身手的机会，又让他重新遇到了他的同学黄亚萍。与巧珍相比，黄亚萍无疑是位现代女性，她开朗活泼，却又任性专横，她对高加林的爱炽烈大胆又有一种征服欲。高加林的确与她有许多相似的地方，他们有相同的知识背景，又有许多感兴趣的话题，当他们俩口若悬河、侃侃而谈时，高加林已经进入了一种艰难的选择之中。当高加林隐隐地有了这种想法时，他的念头很快便被另一种感情压下去了，他想起了巧珍那亲切可爱的脸庞，想起了巧珍那种无私而温柔的爱。当巧珍带着狗皮褥子来看他时，他的那种难以言说的复杂的感情一下子表现了出来。在经过反复考虑后，他接受了黄亚萍的爱，可同时意味着这种选择会无情地伤害巧珍，当他委婉地对巧珍表达了他的这种选择后，巧珍含泪接受了，但她却并没有过多地责怪高加林，反而更担心高加林以后的生活，劝他到外地多操心。但是泪水却在脸上刷刷地淌着。 但是好梦难圆，高加林进城这件事终于被人告发了，他要面对的是重新回到生他养他的那片土地，他的所有的理想和抱负如同过眼云烟难以挽留了。他难以承受这份打击更难以面对生他养他的那片土地。他减少了狂热而又冷静的反省，接受了德顺爷爷的一番话，而后一下子扑倒在黄土地上。 路遥在《人生》中引用了作家柳青的一段话： 人生的道路虽然漫长，但紧要处常常只有几步，特别是当人年轻的时候。 没有一个人的生活道路是笔直的，没有岔道的。有些岔道口，譬如政治上的岔道口，事业上的岔道口，个人生活上岔道口，你走错一步，可以影响人生的一个时期，也可以影响一生。 这段话的确可以作为《人生》这篇小说的一个注解。 ==================================================================== 评论: 王愚：《人生》发表后，引起了读者的重视，在文艺界也产生了比较大的反响，全国各 地报刊发表了不少评论文章。我读过你的三部中篇后，感到在反映生活的深度与广度上，每 一部都有不同程度的进展。你在构思《人生》时，窨有些什么具体设想？ 路遥：这部作品，原来我写的时候，确实没有想到会有什么反响。我写农村题材，不是 一天两天的事了，也不是突然想起要写它，这部作品的雏形在我内心酝酿的时间比较长，大 概是一九七九年就想到写这个题材。但总觉得准备不充分，还有很多问题没有想通，几次动 笔都搁了下来。然而不写出来，总觉得那些人物冲击着我，一九八一年，下了狠心把它写出 来。我只想到把这段生活尽可能地表现出来。当作品发表了以后，得到了读者的热情支持， 收到了上千封来信。我自己实在不想说什么，主要是想听听评论家的意见。王愚：你写《人 生》，实际上就是在不断地探索“人生，搞评论的人谈起来，不免“隔靴搔痒”，也计只有 你自己更清楚这种探索的甘苦。 路遥：根据目前发表的评论文章看，评论家们还是敏锐的，对这个作品内涵的东西，都 基本上看到了，有些地方连我自己都还没有意识到。他们提出的作品中的不足之处，有些意 见秀有价值。即使那些反面意见，对我也很有帮助。王愚：你的《人生》，给我最突出的印 象，是对当前这个转折时期中划综复杂的生活矛盾的把握。面对当前整个文学创作的进展来 看，这也是一个很重要的问题。当然也不仅是《人生》，你的三部中篇，在这个问题上都有 比较突出的表现，最初发表，后来又得了奖的《惊心动魄的一幕》，尽管有些地方不免精 疏，但对于十年浩劫时期那虔诚混合着狂热，惶惑交织着冲动的复杂状态的描绘，尤其是挖 掘主人公内在的精神力量，使他的性格发出闪光，内容是比较厚实的。你的《在困难的日子 里》也是这样，在那样一种困难的时刻，在那样一个年轻人身上，一种坚毅不屈、冰清玉洁 的性格力量，和周围严峻的生活矛盾，互相冲撞，回响着悲壮的基调。在《人生》中，对这 个转折时期的诸种矛盾，从人物的命运，从人物的内心活动中完整地展现出来，比前两部更 为深刻、广泛。你在好几次讨论会上的发言和你写的文章中都提到，要写交叉地带，胡采用 同志也谈过这个问题，我是很同意这个观点的。在当前这个除旧布新的转折时期，现实生活 的各个方面互相影响，互相渗透、互相渗透、互相交织，呈现出纵横交错的状态，作家要反 映这个时代，就要从这样一个视角考虑问题。以我个人的偏见，当前有些作品其所以单薄， 或者狭窄，或者肤浅，主要的恐怕是局限于狭小的生活范围，写农村就是农村，写城市就是 城市，待业青年就是待业青年，就呈论事。其中一些较好的作品，也有一定的生活实感，但 很难通过作品看到时代的风貌，常常是有生活而没有时代。当然，也有的作品，只有空喾的 时代特点，没有具体的生活实感，那也不行。你把这两者结合起来，我觉得你在反映矛盾冲 突问题上，有自己的思考。 路遥：这方面我是这样想的。生活往往表现出复杂的形态，有些现象，矛盾、冲突浮在 表面上，一眼就看得到，有些作家常常被这种表面的东西所吸引，所迷惑，不少作品就是描 写这些东西的。但生活中内在的矛盾冲突，有时不是一下子就能够看清楚的，而作家的工作 主要在于拨开生活中表面的东西，钻探到生活的深层中去，而不能满足于表现生活的表面现 象，这样，作品才能写得深一些。 王愚：你这个见解很深刻。不少作家到生活中去，一下子被生活的表面现象吸引住了， 抑制不住自己的热情，没有经过反复的思考、消化、酝酿，常常是描写有余，思考不足，就 很难深下去了。 路遥：像农村生产责任制，这是现行政策，在农村和农民中间有着很大的反中央委员， 从表面上看，农民富起来啦，有钱啦，有粮啦，要买东西。但作品仅仅停留在这一步描写 上，写他们有了钱，买电视机，飞翔高档商品，写他们昨样把钱拿到手，又花出去，这样写 当然不参说没有反映农村的新变化，但毕竟不足以反映新政策带来的广泛而深远的影响。一 个作家，应该看到农村经济政策的改变，引起了农村整个生活的改变，这种改变，深刻表现 在人们精神上、心理上的变化，人与人之间的关系上的变化，而且旧的矛盾克服了，新的矛 盾又产生了，新的矛盾推动着体制的不断改革和人们精神世界的变化、人与人之间关系的新 的调整。总之，整个农村生活经历着一种新的改变和组合，应该从这些方面去着眼。从表面 现象着眼，就容易写得肤浅、雷同。我自己原来也是这样，所以写的作品很表面。这样的作 品，引不起读者对生活更深刻地思考。因此，我觉得作家应向生活的纵深开掘，不能被生活 中表面的东西所迷惑，你刚才提到关于交叉地带的问题，就是我在现实生活感受到的一种新 的矛盾状态。我当时意识到的是城乡的交叉，现在看来，随着体制的改革，生活中各种矛盾 都表现着交叉状态。不仅仅是城乡之间，就是城市内部的各条战线之间，农村生活中人与人 之间，人的精神世界里面，矛盾冲突的交叉也是错综复杂的。各种思想的矛盾冲突，还有年 轻一代和老一代，旧的思想和新的思想之间矛盾的交叉也比较复杂。作家们应从广阔的范畴 里去认识它，拨开生活的表面现象，深入到生活的更深的底层和内部，在比较广阔的范围内 去考虑整个社会矛盾的交叉，不少青年作家的创作都是从这方面去考虑的，我的《人生》也 是从这方面考虑的，但还做得很不够。 王愚：就目前来看，《人生》展现的矛盾，是很不单纯的。 路遥：回过头来看，有些地方显得很不满足，这个作品就主题要求来说，还应该展现得 更广阔一点，现在还有一些局限。但就这部作品来说，再增加点什么已经很困难了，只有等 将来再补救。主要是还要更深一步的理解生活。 王愚：也计正因为这样，对《人生》的评价就有一些不同看法。我以为，你写《人生》 是要剥开生活的表象，探索生活内在的复杂矛盾，因此，《人生》的主题就是单纯一句话能 说清楚的。从作品的内涵看，你是探索转折时期各种矛盾交叉点上的青年一代，究竟应该走 什么样的人生道路的问题。高加林的理想和追求，具有当代青年的共同特征。但也有历史的 情性加给青年一代的负担，有十年浩劫加给青年一代的狂热、虚无的东西。这些都在高加林 的身上交织起来，因此，认为作品回答的问题就是高加林要不要改造，高加林的人和观是正 确的还是错误的，都嫌简单了些。《人生》的主题应该是交叉的，是从一个主线辐射开来反 映了时代生活的各个方面。 路遥：这方面的争议多半集中在高加林身上，这是很政党的。对高加林这个人物，老实 说我也正在研究他。正因为这样，我在作品中没有简单地回答这个人物是个什么样的人。谈 到作品的主题，过去把主题限定在狭小的范围内，总要使人一眼看穿，有点简单化了。当然 也不是说让读者什么也看不出来。我的意思是，作品的主题不是一个简单的概念，因为生活 本身就不是一个简单的概念。生活是一个复杂万端的综合体。作品是反映生活的，真实的反 映生活的作品，就不会是简单的概念的东西，应该像生活本身的矛盾冲突一样，带有一种复 合的色调。我在《人生》中就想在这个方面进行一些探索，主要表现在高加林身上。至于作 品的思想性，我觉得，作品的每一部分都渗透着思想，而不是只在作品的总体上有一个简单 的思想结论。作家对生活认识的深度，应该在作品的任何一个角落里都渗透着。 王愚：对！这个问题题得好。当读者读作品时，应该处处都能引起他的思考，而不是读 完作品才证明了某个结论的正确或谬误。 路遥：就是这样。像托尔斯泰的作品，处处都会引起读者的深思。《安娜·卡列尼娜》 开头的第一句话就引起人们的思索。优秀的作品，每一部分都反映了作家对生活认识的深 度，应该这样去理解作品的主题思想。 王愚：作品的主题思想是丰富的，作品的人物也不应该是单一的。像高加林这样的人 物，就不能够简单地去理解他。他的追求和理想，有这个时代青年人的特色。他想在当民办 教师的岗位上，想在改变农村落后风俗上，做出一些成绩，想取得一些施展才能的条件，恐 怕无可非议；但他身上也夹杂着一些个人的东西，追求个人成就、患得患失，碰到不顺心的 境遇灰心丧气，等等，这一切交织在他身上，引起了精神世界的矛盾冲突，使他处在一个发 展过程中，高加林是一个在人生道路上的艰苦跋涉者，而不是一个已经走完人生道路的单纯 的胜利者和失败者。他的内心深处的矛盾和发展变化，触发着青年朋友们的思索，究竟应该 怎样认识复杂的人生。总之，这是一个多侧面的性格，不是某些性格特点的平面堆砌。 路遥：我觉得，人物形象能不能站起来，关键是这个形象是否真正反映了生活中的矛盾 冲突，有些评论对人物的看法比较简单。往往把人物思想的先进与否和人物的艺术典型性混 一谈，似乎人物思想越先进，典型意义就越大，衡量一部作品里的人物是否塑得成功，主要 看它是否是一个艺术典型。至于根据生活发展的需要，提倡写什么典型，那是另外一个范畴 的问题，不应该把这两个问题混为一谈，这样的观点，在读者和初学写作者中间已经引起某 种程度的混乱。至于高加林这个形象，我写的是一个农村和城市交叉地带中，在生活里并不 应该指责他是一个落后分子或者是一个懦夫、坏蛋，这样去理解就太简单了。现在有些评论 家也看出来他身上的复杂性，认为不能一般地从好人坏人这个意义上去看待高加林，我是很 同意的。像高加林这样二十来岁的年轻人，生活经验不足，刚刚踏上生活的道路，不成熟是 不可避免的。不仅高加林是这样，任何一个刚走上生活道路的年轻人，也不会是一个成熟 的、完美无缺的人，更何况高加林处在当时那么一种情况下，对任何事情都能表现出正确的 认识是不可能的。但是在这个青年人的身上，绝不是一切都应该否定的。我自己当民这个人 物时，心理状态是这样的，我抱着一种兄长般的感情来写这个人物。因为我比高加林大几 岁，我比他走的路稍微长一点，对这个人物身上的一些优点，或者不好的东西，我都想完整 地描写出来。我希望这样的人物在我们这个社会里最终能够成为一个优秀的青年，目前出现 在作品中的这个人物，还没有成熟到这一步。这并不是说我护短，在作品中可以看到，我对 他思想感情上一些不好的东西的批评是很尖锐的。对于作家的倾向性，咱们已经习惯于看他 怎样赤裸裸地去赞扬什么，批判什么。我认为，一个作家的倾向性应该包含在作品的整体构 中。我的倾向性，表现在《人生》的整体中，而不是在某个地方跳出来，同加林批评一顿。 王愚：这一点，有些评论文章没有讲得秀充分，我觉得你最后那样的结尾，或者辩不是 结尾的结尾，已经指出来，对于高加林这样的人物，实实在在的扎根在生活的土地上，才会 有一个新的开始。你对高加林是寄予厚望的。路遥：这里面充满了我自己对生活的一种审美 态度，这是很明确的。至于高加林下一步应该怎样走，他将会是一个什么样的人，在某种程 度上应该由生活来回答，因为生活继续在发展，高加林也在继续生活下去。我相信，随着我 们整个社会的变化、前过，类似高加林这样的青年，最终是会走到人生正道上去的，但今后 的道路对他来说，也还是不平坦的。 王愚：对。他在以后的生活道路上还会遇到许多风风雨雨。 路遥：这是肯定的，因为我们的生活本身就是在矛盾中前进的。 王愚：你创造高加林这个形象时，是有原型呢，还是从很多青年人身上概括出来的呢？ 路遥：我自己是农村出来的，然后到城市工作，我也是处在交叉地带的人。这样的青年 人我认识很多，对他们相当熟悉。他们的生活状况、精神状态，我都很清楚，这些人中包括 我的亲戚，我家里就有很多这样的人，我弟弟就是这样的人。我在生活中有很多这样的感 受，才概括出这样的人物形象。 王愚：高加林的形象，引起读者的广泛共鸣，恐怕主要是作者认认真真、老老实实从生 活出发，把握了生活中复杂的矛盾冲突，而又完整地表现了出来。这个人物不仅是农村青年 的写照，也是这个时代一些青年的缩影。 路遥：高加林作为一个当代青年，不仅是城市和农村交叉地带的产物，其他各种行业也 有高加林，城市里的高加林，大学里的高加林，工厂里的高加林，当然，更多的是农村中的 高加林。这样的青年，在我们社会中，并不少见，我当初的想法是，我有责任把这样一种人 物写出来，一方面是要引起社会对这种青年的重视，全社会应该翔他们，从各个方面去关怀 他们，使他们能健康地成长起来，作为我们整个的国家和未来事业是要指靠这一代人的，所 以我们必须要从现在开始，严肃地关注他们，重视这个问题；另一方面从青年自身来说，在 目前社会不能满足他们的生活要求时，他们应该正确地对待生活和对待人生，从某种意义上 来说，尤其是年轻时候，人生的道路不可能是一帆风顺的，永远有一个正确对待生活的问 题。 王愚：应该说，高加林的性格是多层次的，在他身上不仅仅是个人特点的堆砌，而是反 映了我们时代的诸种矛盾。另外一些人物也是这样，有些人物，在已发表的评论文章中还谈 的不多，像刘巧珍这个人物，是一个很美的形象，但也反映着农村女青年自身的一些矛盾， 还有高明楼这个形象，你没有把他简单化，他身上有多年来形成的一种优越感，甚至一种 “霸气”，但却有他顺应时代发憎爱分明的一面，有心计、有胆识，也有很多复杂的东西。 刘巧珍这个形象，你突出加以表现的，更是我们这个民族悠久的历史所赋予这一代青年的一 种美好素质，看来，你是很欣赏这个人物的。 路遥：刘巧珍、德顺爷爷这两个人物，有些评论家指出我过于钟爱他（她）们，这是有 原因的。我本身就是农民的儿子，我在农村里长大，所以我对农民，像刘巧珍，怀着这样一 种感情来写这两个人物的，实际上是通过这两个人物寄托了我对养育我的父老、兄弟、姊妹 的一种感情。这两个人物，表现了我们这个国家、这个民族的一种传统的美德，一种在生活 中的牺牲精神。我觉得，不管社会前进到怎样的地步，这种东西对我们永远是宝贵的，如果 我们把这些东西简单地看作是带有封建色彩的，现在已经不需要了，那么人类还有什么希望 呢？不管发展到什么阶段，这样一种美好的品德，都是需要的，它是我们人类社会向前发展 最基本的保证。当然他们有他们的局限性，但这不是他们的责任，这是社会、历史各种原因 给他们造成的一种局限性。 王愚：我们的历史的惰性，限制着他们应该有所发展的东西不能发展。 路遥：正因为这样，他们在生活中，在人生道路上不免会有悲剧发生，像刘巧珍，她的 命运是那么悲惨，是悲剧必的命运。我对这个人物是抱着一种深深的同情态度的。 王愚：相形之下，我总觉得黄亚萍这个人物写得单薄了一点，我所谓“单薄”就是说黄 亚萍身上虚荣、肤浅的东西写出来了，这个人物内心里必然会有的矛盾冲突，她在人生道路 上的颠簸，似乎都写得不够深。这也许是我个人的偏见，不知你究竟怎样想，好些评论文间 也没有更多的提到这个人物。然而从这个人物和高加林的关系来看，应该是既有互相影响的 一面，也有互相矛盾的一面。刘巧珍美好的心灵体现了我们这个民族世代相传的美德，她在 困难的时候温暖了高加林的心，坚定了高加林在生活中支撑下去的信心。这是和高加林旗旗 鼓相当的一个形象。但高加林和黄亚萍之间，互相沟通、互相冲突的东西毕竟太少，似乎只 在于衬托出高加林的悲剧命运。 路遥：这个作品确实有不足的地方，我写较长的东西经验不是很丰富的，因为牵涉到的 人物比较多，有的人物就没有很好去展开，我对这些人物的关注也不够，和一个初次导演戏 的导演五样，常常手忙脚乱，有时候只能盯住内上主要角色，对一些次要的人物照顾不过 来。而一些有才能的、经验丰富的作家，就像一个胸奶全局的导演，使每一个角落都有戏， 我现在还是一个实习导演，只能关注主要人物。黄亚萍这个人物，我原来设想的要比现在的 规模更大一些，这个人物现在的表现还是个开始，她应该在以后的过程中有所发。现在作品 已经完成了，来不及弥补了。如果这部作品能够展开的话，可能比现在好一些，也不仅是黄 亚萍一个人，还有其他人物，像高明楼这样的人，如果作品再往前发展，说不定，他还会上 升到主要地位上去，我现在还只能关注到主要的部分。当然一个完整的作品是不应该有次要 部分的。 王愚：像戏剧演员常说的，在舞台上只有演员，没有小角色。 路遥：这就像盖一所房子，你关心的主要是横梁、立柱，而且想办法搞得独特一些，其 他部分就来不及精雕细刻了，有时候甚至是用一般的材料来填充。这样，有些地方显得很平 庸，我也是很不满足的。 王愚：艺术创作上要照顾到每一部分，确实是不容易的，不仅关系到作家的器识，也关 系到作家的经验和功力，不少大师们在结构上下功夫，确非偶然。在托尔斯泰笔下，像《安 娜·卡列尼娜》中的奥勃朗斯基这样的人物，应该说是次要的，但他在作品反映的生活范围 内起了关键性的作用，使得整个作品的结构显得那么熨贴和匀称。《人生》后面的两个情节 似乎和整个作品的结构贴得不是那么紧，一个是高加林从乡村到城市的地位的变化化，是由 于他叔父的偶然到来；而他从城市又回到乡村，却是碰到张克男的母亲那样一个女人，出于 妒忌而告密，都过于突然。这些地方不知你是怎样考虑的。 路遥：艺术作品高不开虚构。关键问题要看作品描写的矛盾冲突、人物的命运，以及冲 突的转化和发展，从历史生活本质的角度检验，是不是合情合理的。有些地方看起来，偶然 性太明显，主要还是作者没有写充分。后面两个情节，不能简单地说是偶然的，只能说我没 有写充分。 王愚：由此，我想到当前小说创作中的一些问题。我们常说现实主义要演化，结合《人 生0》的创作来看，这个“深”一方面是反映生活中矛盾冲突的深刻性，一方面是人物性格 的内在的丰富性，也就是更深刻的反映多侧面的性格。今年《延河》二期发表的陈涌同志的 文章，提出了一个很值得重视的问题，他认为文艺作品表现矛盾冲突，不光要表现人和周围 事物的矛盾冲突，而且要更进一步反映人物本身的矛盾冲突，即使新人形象也是这样。你的 《人生》，我觉得在这一点上表现得很突出。 路遥：实际上，一个人就是一个世界，这个世界，不是孤立的，是和整个社会密切相关 的，互皙射的。有些作品，尽可以编造许多动人的故事，但他们没有关注人物的精神世界， 人在作品只是一个道具，作品就不会深。欧洲有些作家，包括大仲马，为什么比巴尔扎克， 托尔斯泰低一筹，原因也在于此。 王愚：今天和你的谈话，使我受益不浅。作家要研究生活。研究人物；评论家就要研究 作家，研究作品，注意作家们在研究生活上、反映生活上有什么新的经验，新的思考。这 样，作家和评论家才能成为真正的朋友。 路遥：实际上，作家和评论家都应该研究生活。评论家研究生活，也研究作品；作家研 究生活，也重视评论。只有这样，评论家才能准确地评价作品，作家才能不断地提高自己。 王愚：最近，听说《人生》和《在困难的日子里》都要改编成电影，你除了改编这两部 电影外，还有什么新的打算？ 路遥：当前我们的国家正处在改革的洪流中，生活的矛盾冲突和变化比较剧烈，我不想 匆匆忙忙去表现这个变化。这种变化对每一个人来说，都是一个新的课题，对作家说来尤其 如此。这个改革才开始，我们不可能一下子把所有的东西都看得清清楚楚，我想深入研究这 个改革的各种状态，以及人们的各种心理变化，暂时还不可能写出什么来。一个作家与出一 篇引起人们注的作品，好像爬上一座山坡一样，也许前面会有一片洼地，只有通过这片洼 地，他才有可能爬上另一座山坡。
思想主题：
事实上，高加林对土地逃离与回归的人生历程，正揭示出路遥对乡土中国在现代化进程中个体生命的两难抉择。在守望土地、生命接近自然性存有野性美的同时，也要承受来自恶劣自然环境、封建陈规陋习和城市人高傲所带来的深重痛苦和屈辱。
悲苦不仅来自物质层面，更主要来自个性压抑、理想受阻和精神苦闷。寄身城市，固然生活环境大为改善，为实现个人理想提供了广阔天地，但也根容易滋生克南妈式的小市民心理、黄亚萍式的极端利已主义、张克南式的人格萎缩，让人倍感精神家园的双重失落。
当巧珍第一次到县城去见高加林，一进加林的办公室，巧珍就向加林的怀里扑来。加林赶忙把她推开，说：“这不是在庄稼地里，我的领导就在隔壁……你先坐椅子上，我给你倒一杯水。“他说着就去取水杯。
这里所揭示的城市环境对个体生命的压抑扭曲，既是高加林的个人心理感受，也代表城市人作为群体，时时遭受生存环境和文明制度对个体生命的异化和弱化。
文化底蕴：
《人生》中饱含的浓郁情感和对传统美学的赞美也是其艺术魅力的另一所在。文学作品的神力不仅在于晓之以理的理智，而且动之以情，掀起人们心灵中的震撼和激情。
路遥作品中对城乡交叉地带的细致描写使其作品洋溢着浓厚的黄土气息，作者对困苦中的情与爱的感受和表现完全遵循民族传统的道德观念，劳动人民的人格美、人物身上潜在的传统关系感人肺腑。
扩展资料：
路遥（1949-1992），原名王卫国，1949年12月3日生于陕西榆林市清涧县一个贫困的农民家庭，因家贫7岁即过继给延川县农村的伯父。曾在延川县立中学学习，1969年回乡务农。其间做过许多临时性工作，并在农村一小学教书一年。
1973年进入延安大学中文系学习，开始文学创作。大学毕业后，任《陕西文艺》（今为《延河》）编辑。1980年发表《惊心动魄的一幕》，获第一届全国优秀中篇小说奖。1982年发表中篇小说《人生》，获第二届全国优秀中篇小说奖。
1988年完成百万字长篇巨著《平凡的世界》，于1991年获茅盾文学奖。路遥的小说多为农村题材，描写农村和城市之间发生的人和事。
1992年11月17日上午8时20分，路遥因病医治无效在西安逝世，年仅42岁。
参考资料来源：百度百科-人生
电影主题比较分析论文
电影作为八大艺术之一，于19世纪末从欧洲传入日本后，成为一项极具代表性的大众娱乐，并得到了世界的广泛认可。下文是我为大家搜集整理的关于电影的论文范文的内容，欢迎大家阅读参考!关于电影的论文范文篇1 浅析岩井俊二青春电影的美学特征 一、长镜头与交叉剪辑下意境的营造 从长镜头渲染下的青春纯爱电影《情书》、《四月物语》，到交叉剪辑镜头下表现成长历程和蜕变的《关于莉莉周的一切》、《燕尾蝶》。岩井俊二在影片风格和题材上都做了最极端的挑战，在其“青春片”所营造的意境中，爱情的唯美，生活的残酷，青少年心灵的困惑和压抑，都是对青春期少男少女真实精神世界的微妙探询。岩井俊二在影片中多采用长镜头和快速交叉剪辑相结合的方式。在《关于莉莉周的一切》中，身着白色衬衫的少年戴着耳机静静地伫立于青绿的麦田中，沉迷于莉莉周的音乐世界里。在电影片尾处莲见刺向星野的镜头与杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》中小四用刀刺向小马的镜头叙事手法不谋而合。岩井俊二在一次采访中也坦率地回应了这个问题，“我很喜欢杨德昌的电影，但每个人对电影的出发角度不同造就了对电影理解上了差异，《牯岭街少年杀人事件》中有一半也是我自己的心声，而另一半我把它放在了《关于莉莉周的一切》中”。“同样是青春成长题材的影片，《牯岭街少年杀人事件》采用的是一种压抑阴冷的含蓄表达，而《关于莉莉周的一切》则强调形式上的动感，热情、夸张、充满爆发力”。 二、弱化情节强化情绪的主观表达 岩井俊二在中国内地的走红，直接联系着“青春文学”，这也是其电影创作的又一特色――建立在小说创作基础之上。当然，“岩井文学”中不可避免的导入了导演本身的价值观，相对于故事情节，他更注重人物的情绪表达和心理变化。一方面，他带着怀旧的情绪追溯逝去的时代，影片中对童年世界的怀旧成为成年人对青春的缺失的一种幻想性解决途径。《情书》中没有强烈的冲突情节，在两条线索下的叙事时空中，通过两个素未谋面女孩的书信联系在一起，渡边博子在寄托哀思中无意探寻出一段尘封多年的爱恋，女藤井树在书信的来往中才发觉青春期的情愫早已生根发芽，只是随男主角的离开戛然而止。岩井俊二没有在叙事的策略上突出对死亡的恐惧，而是通过情绪的升华给予了观众更多的思考空间。另一方面，他通过社会的角度来表达对青年成长和意识形态的思考。影片《燕尾蝶》中，观众可以在碎片式的故事情节中感受到主人公内在情绪的微妙变化，从而引发内心的思考。这也是“岩井文学”所衍生出来的弱化情节而强化情绪的“青春叙事”方式的建构。但是，此类情节弱、情绪浓的主观表达方式并不适用于任何题材的电影，对其后期电影主题的表达也有所限制。 三、青春意象背后人性的共通之处 “意象，指对存在于记忆中的事物在感受上，知觉上的体验。而电影中的意象是表意之象，是导演主观的“意”和客观的“象”的融合，它是艺术创造过程中的产物”。写满藤井树名字的借书卡、刻在凤蝶胸前的燕尾蝶……岩井俊二运用极简的影像风格，将青春的热烈与生命的脆弱透过自然意象和虚拟意象表现出来，对青春期群体的人文关怀贯穿始终。 “《四月物语》中的落满樱花的街道和女主人公手中的红色雨伞是岩井俊二对青春短暂和热烈的意象隐喻”。《关于莉莉周的一切》中，“以太”一词贯穿于影片的始终，是青春的神秘、崇高和超自然力量的代名词。同样，《燕尾蝶》中所营造的并不存在的城市“元都”，象征着青春里欲望的深渊。岩井俊二把所有不可言喻的意象都融入了客观存在里，这也是他对“青春”充满无限可能的另类阐释。 《燕尾蝶》的“蝴蝶”意象含蓄而凄美，暗示着两个女孩成长历程中的蜕变。固力果胸口的蝴蝶纹身是她存在的证明，她来过，以一个饱受生活磨难的姿态，带走了一只蝴蝶的脆弱和美丽;凤蝶，历经世间创伤却依然满怀希望，胸前刻的燕尾蝶是她长大成人的专属记号。她们渴望飞翔，即使是在追求人生破茧而出一刻陨落，岩井俊二采用这种独特的青春意象，表达了他对已逝青春的祭奠。沉沦或者毁灭因其阴暗而被电影避之不谈，但这却是真实人性的一部分，岩井俊二试图将成长中的青年从喧哗虚幻的社会现象中抽离出来，从而理解现实的残酷和真实世界的难能可贵。 岩井俊二是一个主观意识特别强的导演，正如他自己所说：“我创作电影的理念是彻底极端的”。在影片《燕尾蝶》中，他塑造了强盗、妓女和拾荒者的不同身份来展现大城市高速运转中一群病态而畸形的社会底层人士生活的场景，但他并没有将这种阴暗彻底的呈现，而是从他们苍凉的生活状态和精神的缺陷里挖掘出了人性深处共有的善良。即使是在动荡不安的青春里，少年依然保留着内心的纯净。 关于电影的论文范文篇2 浅析日本电影中的中国古典文学 1.研究背景 电影作为八大艺术之一，于19世纪末从欧洲传入日本后，成为一项极具代表性的大众娱乐，并得到了世界的广泛认可。特别是于上个世纪50年代，日本电影迎来了其黄金期。以导演黑泽明的《罗生门》(1951年)为首，沟口健二的《西鹤一代女》(1952年)，衣笠贞之助的《地狱门》(1953年)等连续在国际电影节上获得大奖。纵观日本电影的获奖史，日本的时代剧，也就是极具日本风格的电影，获得了国际电影界的欢迎。但是，很少为人所知的是，日本电影不仅从自己的“日本风”中取材，同样也将外国文化作为素材，并加以改编。例如作为电影推广初期的明治、大正时期，那时的观众所最为熟悉的外国文化，则是中国的古典文化。 2.不同时代中的以中国古典题材的日本电影 尚处于日本电影草创期的1911年，吉泽商店制作了《西游记》。紧接着1912年，在西游记广受好评的情况下，再接再厉摄制了《三国志》。另外，还有很多例如《豹子头林冲》(1919年、日活向岛摄影所、小口忠导演)、《西厢记》(1920年、日活向岛摄影所、田中容散导演)等一系列以中国古典作为题材的电影被持续不断地搬上了日本大荧幕。 之后，世界格局发生了改变，第二次世界大战爆发。电影主流也由无声进入了有声期。战争时期，日本电影又制作了一系列如《孙悟空》(1940年、山本嘉次郎导演)、《水浒传》(1942年、冈田敬导演)、《鸦片战争》(1943年、牧野博导演)等为日本帝国主义服务的国策电影。 日本战败后的1950年代，日本电影进入了转型期，迈入了黄金时代。《杨贵妃》(1955年、沟口健二导演)、《白夫人的妖恋》(1956年、丰田四郎导演)、长篇漫画电影《西游记》(1960年、薮下泰司、手?V治虫、白川大作导演)等各种日本观众喜闻乐见的中国古典文学题材的电影，不但在日本上映，还进入了香港及东南亚等华语圈市场，成为了一道独特的风景。 1970年代，电视取代电影，走进了日本的千家万户，成为了时代的主流。1978年至1980年，日本电视局制作的系列连续剧《西游记1》和《西游记2》，不但在日本受到广大观众好评，甚至被中国中央电视台引进，走进了中国的千家万户。另外，于2007年制作的电影版《西游记》(泽田镰作导演)，以亿日元的票房，位居当年日本本土电影收入第四位。 3.从中国古典文学到日本电影 以《西游记》为首，《三国志》、《白蛇传》等以中国古典为原型的故事，经由日本导演、编剧以及演员的演绎，介绍给了日本的观众。但是，这些作品都有一个共同的特点，就是有许多地方经过了改编，展现出了与原作颇为不同的风味。 将外国的古典作品翻拍成电影，将具有各种全新的可能性。并且，虽然原作是古典文学作品，但内容也并不是一成不变的，其故事随着时代的发展，也一直产生着变化。例如《白蛇传》，最初冯梦龙主编的《警世通言》版本，其中的白娘子的性格，以及最后的结局，都与如今我们耳熟能详地《白蛇传》颇有不同。而日本电影选择哪个版本的故事作为故事底稿，则具有极为深刻的意义。历史故事也同样，由于制作方所处国家和立场的不同，讲述出的故事也会具有情节上的差异。上文中提到过的日本版《鸦片战争》这部电影就是最好的例子。研究日本版的各类中国古典或历史故事电影与原版的异同，可以从中发现其政治意图及意识形态，因此具有极为重要的意义。 4.结论 因此，狭义上而言，本研究为日本电影研究，但广义上而言，其实为媒体以及大众文化研究。由于本研究所涉及的研究对象可以说是历来未被传统研究所重视，因此，分析此类电影将可一窥日本电影的时代特征、对外来文化的受容史，以及中日电影交流史。更是对日本电影史的一种补充，具有不可轻视的意义。 猜你喜欢： 1. 关于电影论文范文 2. 有关微电影论文范文 3. 电影鉴赏论文 4. 关于大学生电影论文范文参考 5. 电影赏析论文范文
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动作电影和枪战片的比较电影中的空镜头运用现实主义与超现实主义电影比较关键看你擅长哪种题材你还可以拿两个电影导演作比较你对长镜头有感觉也可以写，电影中长镜头的运用如果你学摄影，可以写电影调色技巧与研究如果你学录音，可以写现场录音与后期录音的优劣分析……
《国王的演讲》：等待奥斯卡的加冕 虽然《国王的演讲》的海报其貌不扬，但是整个电影散发着一股“英国制造”的传统魅力。《国王的演讲》如同是今年的《女王》（The Queen），英国班底打造、讲述深受学院喜爱的英国王室的故事，就连影片的气质都有几分相似。真正将他们联系在一起的，也许是这两部电影主角们在现实生活中的血脉关系——乔治六世国王是伊丽莎白二世女王的亲生父亲。《国王的演讲》的场景服装将影片还原到二十世纪二三十年代，工业化的英国因不合时宜的体制逐渐走向衰败，被德国和美国赶超。乔治六世（柯林·费斯饰演）在这样一个尴尬的背景下登基，多少有些许无奈。1925年在温布利举行的“大英帝国展览”闭幕演讲，因为当时还是艾伯特王子的口吃让他出尽洋相，自那以后妻子（海伦娜·伯瀚·卡特饰演）一直帮助丈夫寻找一名出色的语言治疗师。直到找到杰弗利·拉什饰演的澳大利亚出生的语言治疗师——莱昂纳尔·罗格。父亲乔治五世于1936年去世后本应该是由当时还未称王的艾伯特（即后来的乔治六世，也即伯蒂Bertie——家族昵称）的哥哥继位，然而哥哥爱德华八世爱美人不爱江山，选择了退位，也成为了英国历史上一位还未加冕就退位的国王。担子落在了并不想成为国王的艾伯特身上，最无奈最尴尬的是乔治六世口吃。在基于历史的情况下，电影围绕乔治六世和语言治疗师罗格之间的友谊以及乔治六世为克服口吃所做的努力展开了细致入微的描写。可以负责任的说，柯林·费斯继去年《单身男人》丧夫的痛心绝佳演技之后，今年再一次带来了令人拍掌叫好的精湛演出。首先是众人关心的饰演一个口吃国王，每一个竭尽全力吐字之余，观众能清晰得听到辅音发音的那种欲言但被无形的力量束缚住的声音，不光如此，柯林辅以其真实的表情与动作，犹如口吃乔治六世上身，他说话的同时，不禁让观众感觉自己口舌也突然变得混浊困难，绝对是非常震撼的带入感。其次，柯林在拿捏乔治六世情感的细微方面也是一流的。对自己口吃的烦恼驱使他努力接触语言治疗师罗格，对妻子女儿们的爱也许是他尚能算流畅得与她们交流的力量。父亲乔治五世去世与哥哥爱德华八世的退位无可厚非的对他造成了影响。乔治五世的离去一方面让他觉得难过，另一方面传位于哥哥实则也是一种放松与欣慰，至少当时的艾伯特王子并不想做国王，况且口吃一直以来都是他的一块心病。柯林·费斯表现得很纯粹。而当他得知爱德华八世要退位，即将让位于他，他的气愤以及对口吃得顾虑再一次被柯林完美展现。随即一幕他成为国王后，两小女儿改称父亲为陛下，那一转瞬的呆滞，绝对是五脏六腑的情感全部涌现。那一幕，甚至看到奥斯卡的加冕。柯林·费斯的乔治六世是一个略微具有内敛一面，但是表演起来是属于外放型的角色。相较之下，杰弗利·拉什饰演的语言治疗师罗格是一个对自己的治疗手段有着奔放自信，但是感情上却是内敛的角色。他说话有着小幽默，从一开始就将伯蒂当成朋友。他也有办法让伯蒂于他敞开心胸、面对困难。罗格不停的在言语上激励伯蒂，实际他内心是真诚希望伯蒂能走出困境，不仅是在口吃上面。杰弗利·拉什强大到能通过他的言行举止说出他内心的台词。其实对于这么一个内敛的平静的角色，是非常不容易的。海伦娜·伯瀚·卡特饰演的妻子戏份略微显得少，角色的性格塑造上也在对比下显得单薄。不过海伦娜就像是一个成功男人背后的女人，不仅是在电影故事中也好，在此部电影通向奥斯卡的道路上也是至关重要的。在戏中，她对丈夫的关心与爱体现的淋漓尽致；在戏外，缺少了她的精彩表演，《国王的演讲》就算不得完整。本片的编剧把故事抓的非常精炼，在人物的语言上添加了一些愉悦的幽默果酱，使得《国王的演讲》严肃的基调不至于沉闷而无生气，也算是影片的催化剂吧。前面有说到本片与《女王》在特质上相似的地方，的确是有一种神似英国戏剧的精致感。故事简练而不简单，起承铺垫高潮都恰如其分。另外本片配乐也同是法国人亚历山大·迪斯普拉特操刀主笔，使用的几曲莫扎特和贝多芬的协奏曲更是锦上添花。导演汤姆·霍珀的上一作《该死的联队》为他赢得不少赞誉，相信《国王的演讲》将带给他更多的荣耀。警告：一辆豪华的王室马车向奥斯卡驶来了！
电影时时刻刻主题分析论文
这是三个女人的故事，虽然处于不同的时空，却都渴求更有意义的生活。除了各自的恐惧与渴望，把她们联系起来的还有这个名字：戴罗薇夫人。
弗吉妮娅·伍尔芙（妮可·基德曼饰演），住在1923年代的伦敦郊区布鲁姆斯伯利，开始写她生前最后一部小说《戴罗薇夫人》，被写作的天才燃烧的同时，游走在疯狂的边缘。
劳拉·布朗（朱丽安·摩尔饰演），一个生活在二战末期的洛杉矶的家庭主妇，正在阅读《戴罗薇夫人》，这本书使她的生活发生了重大变化。那天她正在准备她丈夫的生日派对，肚子里有他们的第二个孩子，她却和弗吉妮娅笔下的戴罗薇夫人一样，萌生了自杀的愿望。
克拉丽萨·沃甘（梅丽尔·斯特里普饰演），现代版的戴罗薇夫人，一个女同性恋者。居住在2001年的纽约市，她深爱她的朋友理查德，一个才华横溢，却因艾滋病而濒死的诗人。理查德给她起的外号也是戴罗薇夫人，因为她和戴罗薇夫人的名字一样，都是克拉丽萨。
她们的故事交织到了一起，在每个时空，女人都被压抑，但更多的是抗争和自由的表达。
扩展资料：
《时时刻刻》幕后花絮：
1、妮可·基德曼为了扮演弗吉妮娅·伍尔芙，造型上发生了很大的改变，尤其对鼻子下了很大的功夫。但似乎她太过于强调表演一个游走于疯狂与清醒边缘，文采飞扬的女性主义先驱，所以她还是不像那个在文学史上位置极其重要，外貌美丽文秀惊人的弗吉妮娅。
2、为了表演好这个角色，基德曼读了大量她的日记，甚至开始练习用她的笔迹写字。作为女性主义的先驱人物，弗吉妮娅最著名的作品是《一个人的房间》，要求的是女性的解放，这也成为影片的一个隐藏主题。
3、在这部致敬作品中，有众多英美知名演员。经常扮演硬汉角色的埃德·哈里斯这次扮演一个被艾滋病综合症折磨的病夫，同样他也阅读伍尔芙。而曾经在《哭泣游戏》里有出色表演的米兰达·理查森则扮演伍尔芙的姐姐，画家范奈莎。克莱尔·丹丝找到机会和她的偶像梅丽尔·斯特里普合作的机会，在其中扮演斯特里普的女儿。
影片《时时刻刻》改编于现代作家迈克尔·坎宁安的同名小说，呈现了以英国作家弗吉尼亚·伍尔夫为关键品牌形象的三位女士，在分别的生活际遇里，对运势的斗争与使用。
电影里的三位女士所属不一样的时期。第一位是20世际20时代的伍尔夫，这时她已经设计构思意识流小说《达洛维夫人》，与此同时遇难于自身并不稳定的精神面貌。
第二位是50时代美国西雅图的家庭妇女布郎夫人，她有一个温暖的家，表层来看每样比较满意，但她的心中是压抑感且痛楚的。
第三位女性生活在2001年的纽约，她是出版社的编辑，因为名字叫做克垃丽娅，与小说集《达洛维夫人》主角同名的，因此被好友、罹患重病的作家杰弗里称之为“达洛维夫人”。
从而，一种超越时光的细微联络将三个女人的人生道路联络到了一起。在同一天里，他们都是在为家中布局花束，准备食材，招待访问者，并在承担分别内心崩溃的同时，坦然面对。
零碎而普通的生活，强烈而沉痛的内心深处，既始终处于同一时光，又时刻忍受着土崩瓦解的运势。
以树为主题的摄影分析论文
它没有春天里桃树的争妍斗艳，也没有夏天里梧桐那硕大的叶片，更没有秋天里银杏树的一身金色的外衣。它只是冬天里，穿着朴素绿色外套的松树。松树的叶子象针一样，一簇簇向外伸长着，每一个都尖锐有力好象有一种精神支撑着它们。松树的果实也很有特点：它是一个椭圆形的，分成一层层的花瓣。果实躲藏在由“稻草”摆好的家里，就好象是保护房子的战士和风雨的遮阳散挡雨棚。还是那种力支持的它(门)们的信念，去保护果实。桃树把所有力量都通过春天的桃花得以展现，梧桐把所有的希望留在夏天，它那肥肥大大绿绿油油的叶片上：银杏树以秋天金黄金黄的“蝴蝶”来展示它的美丽。而松树只是在冬天里默默无闻地为我们站岗。在冬天里当我们看见全是光秃秃的树时，我们会感到凄凉和悲伤。如果我们在许多光秃秃的树中看到了一棵松树(是)时，就会充满(一遍茂盛景象的)希望。松树是笔直的，不论在多么恶劣的环境下，仍然耸立地生长着。别的树以旁出虬干为美，它却以正直、朴素、坚强为美。这种内在美要比只在表面上的美和在温室中娇生惯养的名贵树种要高尚的多。人和树一样，做像松树一样有内在品质坚强的人，要比在“温室”中生长的花朵要伟大的多了。因而我们要学习松树的正直、朴素、坚强的许多内在品质，做一个品德高尚的人
写其树的伟岸及其优点。
摄影，是一种精确复制客观对象的技术手段和逼真再现客观对象的技术形式，既是一种传递知识的手段，也是一种交流感情的媒介。 摄影在历史实践中逐渐两极分化。注重外部形态，以记实再现的方式反映现实世界成为记实摄影；以记实表现的方式反映现实世界发展成为艺术摄影，且注重对情感内涵的表现。 摄影艺术是一种特殊的社会意识形态，是建立在一定的经济基础之上，受经济基础制约的，政治与摄影艺术是上层建筑之间的、相互影响的关系。道德是社会生活的组成部分，摄影艺术作为社会生活在摄影家头脑中的反映形式，必然受到道德观念的影响。 摄影艺术是一种对世界的能动认识形式，是认识世界的一种感性形式。摄影艺术形象是主客观的统一，是感性和理性的统一，是个性与共性的统一。 我的摄影照片第一张是在游乐园拍摄的，那时侯正是端午节，游乐园中挂着许许多多的灯笼，花草树木也是那么的有生机，蓬勃盎然，大多数的游客都是带着小孩子，一家人非常开心，也有情侣一起来的，很有浪漫气息和节日气氛。 第二、三张照片是在中央大街拍摄的。 中央大街的人一向很多，但也许最突出的只有这样的人。那里有着和我们一样学习美术的长者，有着熟练的技法和独特的感觉，他们用自己内心的想法和简练的手法绘画出一个一个美丽的面孔，画中的人们真实、舒适、有着情感的流露和对生活的向往，是画中人内心的写照，很让我钦佩，是我们学习的榜样。在那里还有一个是小孩子，他在妈妈的陪同下在中央大街玩耍，他看起来天真、活泼，无比的可爱，让我不得不停下了脚步，给他拍照，也给我自己留个纪念，他是那样的充满着童真与活力，孩子的内心也是那么的洁白，让我也不禁的回忆起自己的童年 。童年无论怎样都是神圣的，是我们经历的最难忘的过程，无法用任何语言来描述它的可贵，也只有让我们把这可贵默默的保存在我们的内心深处，好好的珍藏。 第四张是一张风景，有着人工制作的海豚和鄂鱼，它们在用自己的方式在仅有的空间中逾越，水是那么的清澈，树是那么的飘逸，与海豚和鄂鱼是那样的和谐，体现出它们在大自然中的自由不可取代，也让我们知道了要爱护动物，与动物和谐相处，要遵循自然规律，不得侵犯大自然的领土。 摄影让我知道了它不单单的是张照片，它是摄影人对生活的理解和看法，是摄影人真心的流露，是用心去表达去感受的，也许只有真实体验之后才能知道其中的微妙。 我们这次的摄影课程也要求我们自己冲洗照片，当我们在暗房冲洗胶卷的时候，我们每个人都是非常的认真，不敢有一丝的马虎，显影、定影，一刻也没有离开自己的照片，我们期待着自己作品的到来，我们那时的心情已经超越了“课程”这个名词，而是我们自己内心情感的发表，它让我们融入了其中。 “体验生活”、“再现生活”、“情感交流”这三点就是我在亲身经历过摄影过程之后所总结的，它使人和生活紧密联系在一起，它就是我思维中的摄影。真的真的很留恋……麻烦采纳，谢谢!