文学与人生论文2000字怎么写的好看一点的书
文学与人生紧密相连，息息相关：没有多彩的人生，就不会产生美丽的文学，所以说：“文学是人生的表现。”但是文学又不完全是人生体验。吴密先生在他的《文学与人生》中有这样一段经典的论述：“文学是人生的精髓”—哲学是汽化的人生，诗歌是液化的人生。小说是固体化的人生—均从各种含水的不纯物质中得来的，戏剧是爆炸的人生。“初读这段文学，并不知其意，但得出一点结论：文学泊于人生，但又作用于人生。一、文学与人生的关系文学样式有多种，谓有小说、诗歌、散文、戏剧，但无论作何种文学，为文者均有其水平之高低，文采之优劣；人生亦有多种，但不论是何种人，均有其人品，所以为文者其人品之高低，谓之曰高尚，低俗，伟大渺小，卑微等等。一部文学作品（或一篇文章）都有它的内涵及思想，通过鉴赏一个人文章的内涵及思想，可以看出为文者的为人。所以说文学是人生的表现。在C•汉密乐顿的作品《小说之素材与方法》中，有这样一段记载：“美国某君，搜集一人之手迹、支票、帐单、照片等，以作小说，试验卒失败。”意思就是说，一人想用真实的人生为写作对象，来写一部小说，但最终失败了。可见文学不是真实的人生经验。（至少小说表现的不是真实的人生）即吴密先生所说的：人生≠真实的与直接的经验。所以，准克地再现人生的做法在文学的做法在文学创作中是不可取的，也是很难做到的。每一部文学著作都是生活细节为对象，再加之以想象，赋之以深邃的思想才完成。四大名著无一不是在历史事件（或家庭琐事）的基础上改编，提炼其精华，投之以作者的感情才形成的：《红楼梦》中作者将自己的生活经历附加在贾宝玉身上，但又加了一些虚幻境、空空道长等），使作品具有一定的思想深度与广度；《西游记》作者以历史事件玄奘西游为小说线索，加之以孙悟空、猪悟能等传奇人物，使小说主题立刻升华；不是单纯表现唐僧师徒四人如何与妖魔斗智斗勇，而是表现了当时人们对自由生活的向往。细细品味吴密先生对几种文学作品巧妙的比喻，终于体会了“文学是人生的精髓”。真实的人生是混有杂质的一盆水。但在文学作品中，人生便是已经除去杂质的清水、纯净水，而其中哲学是“汽化的人生”，最好为纯净，所以哲学是人生中最精华的部分—精神；诗歌是“液化的人生”，较哲学次之，所以诗歌表现了人的思想情感，是理想化的；而小说最劣，它只是在真实人生的基础上稍稍加工而成，所以小说重在记事，辅之心肝肤浅的情感表达……所以，“文学是人生的精髓”。文学源于人生，是人生的表现，同样，文学作品也反映了人的思想。现在中国文学有诸多缺失，其中最主要的有三种，即宣传文学——专门作为宣传达室的工具；闲谈文学——缺乏作文的严肃性；消遣文学——低级趣味的文学。从这些文学中就可以看出作者们的低级超味，作文的不严谨，为人的不严肃。读过韩寒的《一座城池》的人，再了解一下韩寒这个人就会真正体会到“文如其人”。二、文学于人生之功用我们为什么要作文学？因为文学于人生有非常大的作用。读《史记》，我们可以了解太史公坎坷艰难的人生；读《离骚》，我们懂得了屈原“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”的孤独；读柏拉图的《理想国》我们知道了“公正是灵魂的优点，也是获得幸福的手段，它是其他各种德行的基础“。于是我们学会了公正……所以，文学之于人生等一大功用及涵养心性，培养心志，培养道德。文学还可以促进真正文明。文学改变了人的意识，使人的思维方式发生了改变，从而促进人的进步。所以，一切优秀文学都在宣扬与体现人的规律，最终让人进步，促进真正文明。除此之外，文学还可以让人通晓人情：《红楼梦》“世事洞明皆学问，人情练达即人章“。可以让人了解世事：”秀才不出门，便知天下事”。也可以增强人们的爱国之心：文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”。……文学作用于人生，功效甚广，但一定是好文学才可以促进人养成好品质。最佳文学作品含有人生最大量的、最有意义的部分 ，而且让读者爱到启迪，得到乐趣，这才是文学与人生的最佳契合点。
人生的价值在于奉献曾听说过台湾漫画家蔡志忠说：如果拿橘子来比喻人生，一种橘子大而酸，一种橘子小而甜，一些人拿到大的就会抱怨酸，拿到甜的又会抱怨小，而我拿到了小橘子会庆幸它是甜的，拿到酸橘子会感谢它是大的” 我们常歌颂“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，那是因为春蚕和蜡炬的无私奉献； 翻开上下五千年的历史，像春蚕一样做贡献的人还少吗?大禹治水三过家门而不入，扁鹊周游列国解除人间疾苦，屈原为寻求救国真理上下而求索……他们不都是无私奉献的英雄吗?如果有人认为当今不再需要奉献的话，那么想想血染党旗的左权、怕死不当共产党员的刘胡兰、人民好卫士任长霞是的，我们怎能否认人生真正的价值在于奉献?怎能不由衷地赞美这奉献精神?在人生价值的天平上，奉献是永远不变的砝码，闪光才是生命顶点的坐标! 大家都知道项羽吧，他在战败后乌江自刎，其实大可不必他完全可以重新振作起来，打败刘邦，夺回原本可以属于自己的江山但是他却没有积极的调整心态，最终落的遗恨万年 与之相反，勾践虽沦为亡国奴，但他却能卧薪尝胆，没有放弃，终于重见天日，成就一番伟业 每个人都有自己活着的意义人，要为自己而活意义就是为自己的目标而努力成功须付出汗水成功，失败，大笑，痛哭，每一个环节都尽情的去体会，享受反之一个人如果没有了理想，做什么都是做给别人看，自己又能体会到什么呢，人活着连这些都不能自己去体会，享受， 人生不是为自己而活，而是为了许多关爱我们的人而活，我们要学会感恩，等真正成功的那一天报答他们的恩情，记住阳光总在风雨后，请相信有彩虹! 配起来的，
我也很喜欢哲学，你可以在狗狗书籍里找一下《羊皮卷》的书籍，这可是全世界公认的最聪明的人的思想结晶，希望你能从中得到智慧。
文学与人生论文2000字怎么写的好看一点
其实，我对“文学与人生”这个主题并没有多少的深刻的感悟。毕竟对很多人生的重要时刻我都还没有经历，少了很多经验和阅历，真要谈什么人生，也只是故作老成罢了。但要说说关于文学带给我的一些浅显的感性的感受，还是能说出点什么东西的。毕竟10几年的读书生涯以来，也颇有些感悟。 文学是人生的写照，人生是文学的源泉，文学与人生诗意的共栖。循着以身相许的文学情结，诸多人将梦的触角伸向文学，将无人能解的思绪，化作章章问句，萦绕心头。 想起来这样一段话：“我想，文学是人生最高尚的嗜好，无论何时，总要积极提倡的。即使没有人提倡他，他也不会灭绝。不惟如此，你就想禁遏他，也禁遏不来。因为稍有点子文化的国民，就有这种嗜好；文化越高，这种嗜好便越重。○1” 人创造文学，文学也正是表现了人这种活生生的、有血有肉的主观内心精神世界，才获得了与人本身一样无限丰富多彩无限生动活泼的真实性、具体性和现实性，就像镜子，即使再擅长伪装的人，也会在文学这面“镜子”里反映中最真实的自己，悲与喜、爱与恨、生与死、感性同理性、理想与现实之间的挣扎与矛盾都都原形毕露了。也正是因为这一点，人们在文学的世界里，感受他们抑或是自己的情感流露，并且代入自身去体验或者重新回味自己那些注入在文字间的情感。这种美妙的体验应该也就是有这么多人因文学而感伤，因文学而欢乐，因文学而感悟世界。 文学最基本最伟大的功能就是给予意义，是对人类的生存赋予意义。比如我们都知道的荷马史诗、希腊悲剧、《神曲》、《浮士德》、莎士比亚、托尔斯泰，还有屈原、史记、唐诗宋词等等，不管它们是什么题材体裁，实质上都是告诉人们生活的意义。 不管是在精神迷茫的时候，还是在情绪晦暗的时候，或者在我们陷入迷狂的激动时刻，文学总会给予我们可靠的心灵指引。人们通过阅读，以至聆听和观看文学，领悟到人生或世界的某种真相，点燃起心中生存的信念，寻找到个人的生存目标。 中国人都比较熟悉的《史记》的人物传记部分，其实就是中国传统价值观的重要源头。中国文化的现实精神，中国文学的现实主义传统，都与《史记》以来的精神脉络相通。《史记》提供了面对现实的批判态度，提供了不以成败论英雄的道德判断标尺，提供了知识分子独立人格的样板，提供了知识分子参与社会改造的理想，最重要的是它提供了文学参与文化价值建设的鲜明范例。《史记》所确定的价值尺度对后世中国人的价值判断和文学形象塑造所产生的样板作用是巨大的，它的平民性、道德取向而非成功取向，包括它对权威和既定秩序的批判性态度，都渗透到中国人的日常生活中和中国文学的细节中。 鲁迅先生说“真正的勇士敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”○2，然而他自己，虽可堪称文学的勇士，却仍然竭力逃避着这个现实又残忍的社会。亦或是，他确已无路可走。他曾坦然他的心分外地寂寞，因而绝望之为虚妄，正与希望相同。 鲁迅的世界就是那么令人费解，初识鲁迅觉得他有无病呻吟之嫌，他用自己偏执的想法去套用整个社会，他行走于孤寂而无人能解。也曾幻想如果当初他放下所谓的姿态，平息心中对于现状的不满，或许他可以生活得快乐点儿，接受了现实，就不会有那么多的愤慨，因而便不会有如此这般的孤寂。 但是我错了，鲁迅怎么会允许自己那么做。他站在时代的峰尖，他纵观着世态万千，他饱受摧残痛不欲生，他声嘶力竭却仍显得那么的焦措无力。至于一种无人能明的境地，他又岂能不孤寂？鲁迅的寂寞不仅仅是他个人的，它是这个时代的，更是整个社会的。譬如蒙克的《呐喊》，被现实社会挤压的只剩柴骨嶙嶙。 其实生于现代的人类也是寂寞的，没有心灵的追求，聊表慰藉的只剩物质的寄托。鲁迅的寂寞源于那个时代的悲哀，是一种无人能明亦无人可诉的聊赖。而现如今的寂寞，则是冷机器下漫无目的的追寻的悲哀。不知道想要的是什么，喜怒哀乐溢于言表，心中空无一物却奢想着一飞冲天。没有生死相许的文学，没有痛入心扉的煎熬，有的是连成一片的寂寞成灾。因为缺乏安全感，因为无所谓绝望也无所谓希望的人生观，因为一份执着与贪恋。 很多时候，其实我们也读不懂自己了。总觉得无所适从，心便如三毛般随处流浪。三毛也可算一个我们无法完全窥知的人，她是如此的独特与神秘，即便是荷西，怕也无法完全洞悉她的内心○3。她将心承载着文学一同去流浪，日子如风般吹过船舷，三毛的船却始终没有航向。也许荷西曾经担任过几时的舵手，牵手三毛共同度过那如歌的岁月，徜徉在撒哈拉金色的画卷里，彼时的三毛应该感受不到太大的寂寞吧！可随着荷西的离去，带走了三毛停留的理由，她继续流浪。 文学是作家心灵的寄托，也许他们并不奢求别人可以读懂他们的寂寞，不过确实明白者也只是寥寥。他们的寂寞更多是写给自己看的。无人时，自己聆听着自己的寂寞，体味着非凡的人生况味。很多时候，我们茫然无终，不知何去何从，似久留池塘的鱼儿，早已厌倦了这汪浅滩，渴求着大海却惧怕着惊涛骇浪。然而，究竟是什么，使我们的心如此的寂寞？是上一代的遗传还是这一代的悲哀？是有欲无求还是可求无欲？是无暇顾及还是无力涉足？ 不过寂寞也好，就像鲁迅说的，起码他的心很平安：没有爱憎，没有哀乐，也没有颜色和声音○4。忠于自己的心，足以屏蔽外界的喧嚣，亦如佛家禅礼：菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处染尘埃？○5学者心中似都有那么一种顿悟，将身心高高束起，免受凡尘灰埃所附。鲁迅用希望的盾抗拒着空虚中的暗夜的袭来，虽然他明知道盾的后面依然是空虚中的暗夜。寂寞的鲁迅高声呐喊，寂寞的三毛四处流浪，他们确乎在找寻一个寄托，一个足以抵抗寂寞的港湾。 深陷文学的人往往都是寂寞的，我们因为生活而生活着，偶尔驻足思忖着前进的方向，有时侯风带来了心的讯息，于是我们循着心的指引，踏上新的征程。 海德格尔说的“诗意地栖居”，其实就是看透世俗喧嚣的凡尘，寻求一份心灵的净土。
文学与人生紧密相连，息息相关：没有多彩的人生，就不会产生美丽的文学，所以说：“文学是人生的表现。”但是文学又不完全是人生体验。吴密先生在他的《文学与人生》中有这样一段经典的论述：“文学是人生的精髓”—哲学是汽化的人生，诗歌是液化的人生。小说是固体化的人生—均从各种含水的不纯物质中得来的，戏剧是爆炸的人生。“初读这段文学，并不知其意，但得出一点结论：文学泊于人生，但又作用于人生。一、文学与人生的关系文学样式有多种，谓有小说、诗歌、散文、戏剧，但无论作何种文学，为文者均有其水平之高低，文采之优劣；人生亦有多种，但不论是何种人，均有其人品，所以为文者其人品之高低，谓之曰高尚，低俗，伟大渺小，卑微等等。一部文学作品（或一篇文章）都有它的内涵及思想，通过鉴赏一个人文章的内涵及思想，可以看出为文者的为人。所以说文学是人生的表现。在C•汉密乐顿的作品《小说之素材与方法》中，有这样一段记载：“美国某君，搜集一人之手迹、支票、帐单、照片等，以作小说，试验卒失败。”意思就是说，一人想用真实的人生为写作对象，来写一部小说，但最终失败了。可见文学不是真实的人生经验。（至少小说表现的不是真实的人生）即吴密先生所说的：人生≠真实的与直接的经验。所以，准克地再现人生的做法在文学的做法在文学创作中是不可取的，也是很难做到的。每一部文学著作都是生活细节为对象，再加之以想象，赋之以深邃的思想才完成。四大名著无一不是在历史事件（或家庭琐事）的基础上改编，提炼其精华，投之以作者的感情才形成的：《红楼梦》中作者将自己的生活经历附加在贾宝玉身上，但又加了一些虚幻境、空空道长等），使作品具有一定的思想深度与广度；《西游记》作者以历史事件玄奘西游为小说线索，加之以孙悟空、猪悟能等传奇人物，使小说主题立刻升华；不是单纯表现唐僧师徒四人如何与妖魔斗智斗勇，而是表现了当时人们对自由生活的向往。细细品味吴密先生对几种文学作品巧妙的比喻，终于体会了“文学是人生的精髓”。真实的人生是混有杂质的一盆水。但在文学作品中，人生便是已经除去杂质的清水、纯净水，而其中哲学是“汽化的人生”，最好为纯净，所以哲学是人生中最精华的部分—精神；诗歌是“液化的人生”，较哲学次之，所以诗歌表现了人的思想情感，是理想化的；而小说最劣，它只是在真实人生的基础上稍稍加工而成，所以小说重在记事，辅之心肝肤浅的情感表达……所以，“文学是人生的精髓”。文学源于人生，是人生的表现，同样，文学作品也反映了人的思想。现在中国文学有诸多缺失，其中最主要的有三种，即宣传文学——专门作为宣传达室的工具；闲谈文学——缺乏作文的严肃性；消遣文学——低级趣味的文学。从这些文学中就可以看出作者们的低级超味，作文的不严谨，为人的不严肃。读过韩寒的《一座城池》的人，再了解一下韩寒这个人就会真正体会到“文如其人”。二、文学于人生之功用我们为什么要作文学？因为文学于人生有非常大的作用。读《史记》，我们可以了解太史公坎坷艰难的人生；读《离骚》，我们懂得了屈原“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”的孤独；读柏拉图的《理想国》我们知道了“公正是灵魂的优点，也是获得幸福的手段，它是其他各种德行的基础“。于是我们学会了公正……所以，文学之于人生等一大功用及涵养心性，培养心志，培养道德。文学还可以促进真正文明。文学改变了人的意识，使人的思维方式发生了改变，从而促进人的进步。所以，一切优秀文学都在宣扬与体现人的规律，最终让人进步，促进真正文明。除此之外，文学还可以让人通晓人情：《红楼梦》“世事洞明皆学问，人情练达即人章“。可以让人了解世事：”秀才不出门，便知天下事”。也可以增强人们的爱国之心：文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”。……文学作用于人生，功效甚广，但一定是好文学才可以促进人养成好品质。最佳文学作品含有人生最大量的、最有意义的部分 ，而且让读者爱到启迪，得到乐趣，这才是文学与人生的最佳契合点。
论文学与人生的关系 在漫长的历史长河中，人们不倦地在寻找，在探求，在孕育，终于，人类这棵奇妙的生命之树，绽放出了一枝奇妙的精神花朵。这一精神花朵就是对生命、对人生的审美。这就正如诗人讴歌的那样：“它叫给强者一支叛逆的神杖，为弱者开辟出一片宁静的港湾；它使美的灵魂显得各个内美，使卑鄙的灵魂面对无法闪避的明镜。一旦聪慧而狡黠的人类开垦出了这片神奇的精神乐园，人们便在告别了洪荒岁月后有了自己的第一首诗、第一支歌，并因此而常使自己的生命在一瞬间现出奇迹，光华四射……”这就是人生的审美化，这就是审美人生。 生活中的每个人都是审美地活着的。并非每个人都可成为诗人，但我们可以诗化生活，像海德格尔说的“诗意地栖居”。离开审美，我们的人生便会变得黯淡无光，了无生趣，更不会文坛中伟大的作品。作家进行文学创作，是审美地反映生活的。作家对生活的高度的审美把握，将生活原型内化为自己的创作源泉，才有可能写出伟大的作品。在具体的文学创作中，作家把审美获得的顿悟与愉悦物化为文学作品。从文学文本中，读者通过填空、对话、兴味、还原与异变等文学接受的过程，可以领悟出作品折射的时代内涵、作家的人格魅力、人物形象的内蕴等等。文学与人生之所以能够融为一体，是因为有作家的主体性存在。作家对人生把握的高度，直接决定了作品的深刻度，决定了作品的艺术价值。 众所周知，文学是人学，是关于人生、社会、人的心灵与精神的艺术探索，因此，一部作品，实际上就是一段人生。我们阅读作品，就要进入他人的世界，他人的心灵世界，并与之对话，以便丰富我们自己的人生内涵。从文学作品中，读者可以审美地直观现实的人生世界。可以说，作家进行文学创作，是审美地反映人生的，而读者通过阅读作品，审美地反思与领悟生活。（一）直面惨淡的人性 康定斯基说：“任何人，只要他把整个身心投入了自己的艺术的内在宝库，都是通向天堂的金字塔的值得羡慕的建设者。”②审美令作家痴迷地站在现实与理想的交叉点上，或者直接地展现理想，或者通过直接揭示现实的不完美从而间接地展现生活。无论是直接的，还是间接的，都是作家审美地反映现实生活。作家对生活的高度激情，对人性的热心关注，往往会产生伟大的作品。不管时光如何流逝，这些作品都是经得起考验的。鲁迅先生就是一个很好的例子。 鲁迅先生是中国一代伟大的文学大师。他的作品总是毫不留情地深入中国人的内心深处，直至人性的底层。鲁迅的文学创作以揭示中国国民的劣根性，人性的扭曲，以这些折射出黑暗的社会现实。这些伟大的创作，离不开鲁迅对生活、对现实人生的审美把握。如果离开生活的原型，便不会有今天的鲁迅，更不用谈他在文坛的显赫地位。 在过去的38年中，鲁迅经历了童年时期的家庭剧变，祖父被捕，父亲病故，因而饱尝了人间冷暖，深味了世态炎凉；又经历了青年时期富国强兵梦、医人济世梦和维新梦的破灭，这里包括了对江南水师学堂和江南陆师学堂附设矿路学堂的大失望，以及在日本仙台医学专门学校所受的强烈刺激；人到中年又亲历了换汤不换药的辛亥革命和接踵而来的袁世凯称帝、张勋复辟。这种种，大概就足以使他深感旧的黑暗势力的强大、广大国民的愚弱和少数觉醒者形单影只的痛苦。 辛亥革命的失败给鲁迅留下了深刻的印象，促使他对中国国民性问题进行更深入细致的思考。他深感中国社会思想的陈腐性和落后性。在这样的时代里，鲁迅的笔头勇敢地面对生活的种种弊端，人性的种种扭曲。于是，才有久经不衰、为世人传诵的伟大著作诞生，奠定了鲁迅在中国文坛乃至全世界文学界的伟大地位。 《孔乙己》是鲁迅继《狂人日记》之后第二篇抨击封建制度和封建文化的小说，讲述一个没有考上秀才的读书人的悲剧遭遇。主人公孔乙己是个心地善良的人，但他在科举制度毒害下，除了满口“之乎者也”之外，一无所能，穷途潦倒，成了人们取笑的资料。为生活所迫，他偶尔做些小偷小窃的事，终于被打断了腿，在生活的折磨下默默死去。小说通过对人物性格和遭遇的生动描写，揭露了封建科举制度的腐朽，鞭挞了封建教育对知识分子心灵的戕害。在这部作品中，鲁迅先生对现实生活中人性的扭曲不余遗力地暴露，无不让读者看到了当时动乱的社会与人民的悲惨命运。倘若鲁迅先生没有生活于那个时代，他不可能创作出如此伟大的作品。 除了这部伟大的著作之外，鲁迅先生的另一名篇《药》，更是值得一提。《药》表现了现代史上重大而发人深思的主题。作品描述华老栓用被统治者杀害的革命者夏瑜的鲜血蘸成“人血馒头”为儿子治病的故事。一个革命者为民众的解放而慷慨牺牲，他的鲜血却被民众当作治病的灵药，这种强烈的反差，有力地揭示了旧民主革命与民众的严重隔膜，揭露了长期的封建统治给人民造成的麻木和愚昧。作者赞扬夏瑜的革命精神和气节，痛惜民众的落后和无知。从这一有限的叙述文本中，读者看到的是那个时代的人性的垂死边缘，人们在人性的沟壑死死挣扎。有限的文本，给阅读主体无限的审美空间。读之，留给阅读主体内心深处的是延留不逝的悲愤。作品逼迫读者与他小说的人物，连同作家自己，正视人心、人性的卑污，承受精神的苦刑，在灵魂的搅动中发生精神的变化。这样，他的小说实质上就是对现代中国人(首先是农民与知识者)的灵魂的伟大拷问。鲁迅从切合情境的氛围中，含蓄地解剖人生。鲁迅先生样审美地把握现实社会，才创造了如此令世人惊叹的创世之作。
文学与人生论文2000字怎么写的好看一点的字体
我记得论文是有规定字体的，你可以去查查看的。论文总标题：字体仿宋，字号三号，20字以内，汉字作者：总标题正下方，字体仿宋，字号小四指导老师：作者正下方，字体仿宋，字号小四学校、专业、学号：居中，字体仿宋，字号五号摘要（“摘要”这两个字仿宋，五号，加粗，顶格）：200-300字，仿宋，五号字关键字（“关键字”这三个字仿宋，五号，加粗，顶格）：3-5个词，仿宋，五号字正文：仿宋，小四（如果包含小标题，小标题加粗）参考文献（“参考文献”这四个字仿宋，五号，加粗，顶格）：仿宋，五号
文学与人生紧密相连，息息相关：没有多彩的人生，就不会产生美丽的文学，所以说：“文学是人生的表现。”但是文学又不完全是人生体验。吴密先生在他的《文学与人生》中有这样一段经典的论述：“文学是人生的精髓”—哲学是汽化的人生，诗歌是液化的人生。小说是固体化的人生—均从各种含水的不纯物质中得来的，戏剧是爆炸的人生。“初读这段文学，并不知其意，但得出一点结论：文学泊于人生，但又作用于人生。一、文学与人生的关系文学样式有多种，谓有小说、诗歌、散文、戏剧，但无论作何种文学，为文者均有其水平之高低，文采之优劣；人生亦有多种，但不论是何种人，均有其人品，所以为文者其人品之高低，谓之曰高尚，低俗，伟大渺小，卑微等等。一部文学作品（或一篇文章）都有它的内涵及思想，通过鉴赏一个人文章的内涵及思想，可以看出为文者的为人。所以说文学是人生的表现。在C•汉密乐顿的作品《小说之素材与方法》中，有这样一段记载：“美国某君，搜集一人之手迹、支票、帐单、照片等，以作小说，试验卒失败。”意思就是说，一人想用真实的人生为写作对象，来写一部小说，但最终失败了。可见文学不是真实的人生经验。（至少小说表现的不是真实的人生）即吴密先生所说的：人生≠真实的与直接的经验。所以，准克地再现人生的做法在文学的做法在文学创作中是不可取的，也是很难做到的。每一部文学著作都是生活细节为对象，再加之以想象，赋之以深邃的思想才完成。四大名著无一不是在历史事件（或家庭琐事）的基础上改编，提炼其精华，投之以作者的感情才形成的：《红楼梦》中作者将自己的生活经历附加在贾宝玉身上，但又加了一些虚幻境、空空道长等），使作品具有一定的思想深度与广度；《西游记》作者以历史事件玄奘西游为小说线索，加之以孙悟空、猪悟能等传奇人物，使小说主题立刻升华；不是单纯表现唐僧师徒四人如何与妖魔斗智斗勇，而是表现了当时人们对自由生活的向往。细细品味吴密先生对几种文学作品巧妙的比喻，终于体会了“文学是人生的精髓”。真实的人生是混有杂质的一盆水。但在文学作品中，人生便是已经除去杂质的清水、纯净水，而其中哲学是“汽化的人生”，最好为纯净，所以哲学是人生中最精华的部分—精神；诗歌是“液化的人生”，较哲学次之，所以诗歌表现了人的思想情感，是理想化的；而小说最劣，它只是在真实人生的基础上稍稍加工而成，所以小说重在记事，辅之心肝肤浅的情感表达……所以，“文学是人生的精髓”。文学源于人生，是人生的表现，同样，文学作品也反映了人的思想。现在中国文学有诸多缺失，其中最主要的有三种，即宣传文学——专门作为宣传达室的工具；闲谈文学——缺乏作文的严肃性；消遣文学——低级趣味的文学。从这些文学中就可以看出作者们的低级超味，作文的不严谨，为人的不严肃。读过韩寒的《一座城池》的人，再了解一下韩寒这个人就会真正体会到“文如其人”。二、文学于人生之功用我们为什么要作文学？因为文学于人生有非常大的作用。读《史记》，我们可以了解太史公坎坷艰难的人生；读《离骚》，我们懂得了屈原“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”的孤独；读柏拉图的《理想国》我们知道了“公正是灵魂的优点，也是获得幸福的手段，它是其他各种德行的基础“。于是我们学会了公正……所以，文学之于人生等一大功用及涵养心性，培养心志，培养道德。文学还可以促进真正文明。文学改变了人的意识，使人的思维方式发生了改变，从而促进人的进步。所以，一切优秀文学都在宣扬与体现人的规律，最终让人进步，促进真正文明。除此之外，文学还可以让人通晓人情：《红楼梦》“世事洞明皆学问，人情练达即人章“。可以让人了解世事：”秀才不出门，便知天下事”。也可以增强人们的爱国之心：文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”。……文学作用于人生，功效甚广，但一定是好文学才可以促进人养成好品质。最佳文学作品含有人生最大量的、最有意义的部分 ，而且让读者爱到启迪，得到乐趣，这才是文学与人生的最佳契合点。
当代作家赵丽宏曾说过：“世界上有无数关闭着的门，每一扇门里，都有一个你不了解的世界，然而这些关闭着的门中，有一扇非常重要的大门。这扇门写着两个字：文学。”赵丽宏认为文学是他生命中最重要的，因为“优秀的文学作品，传达着人类的憧憬和理想，凝聚着人类美好的感情和灿烂的智慧”，而我认为文学是我生命中必要的，因为“或许在生活中会因为你的美与丑夺你的形象；或许在集体中有着贫富之说来定夺你位置；或许在社会中存在着勾心角之谜来衡量你的价值，但是在文学中，只有你和主人翁的快乐，它是美好的代言，和平的归属”。 以文学为话题的作文800字我欣赏郭敬明，从初中就开始了他的文学之路；我欣赏张爱玲，虽然有些看不懂也不理解，但其中的蕴意深厚；我欣赏鲁迅，即使有时会在他的世界上陷入沼泽……在《红楼梦》中，我是黛玉的明眸，清澈而犀利，《林黛玉进贾府》一节中，门外的盛景及左拐右转的院落就让我眼前一亮，那珠光宝气、富贵堂皇更让人倒吸一口凉气，各人容貌，举止谈吐，礼仪之说，亦是落落大方，与众不同。再探门道，各人出场就已是气势逼人，有扶，有请，有千呼万唤始出来的，有顾作不见的，有循规蹈矩、小心翼翼的，有未见其人先闻其声的……借曹公之用笔精妙，光是这排场就让人叹为观止。在《出走十五年》一书中，我看到了希腊的气派、罗马的恢弘，我感到了耶路撒冷的冷峻，恒河的壮美；我听到了西隆囚徒的叹息，莫扎特的绝唱。不同国度的人，不同故事的感悟，对文化和历史的认知也就从中渐渐递增。我更深深了解了文化与历史这看似疏远却又密又不可分的两者之间的关系，如果说历史是一面镜子，那么文化便是历史所折射出的一道光；如果说历史是一首乐章，那么文化便是历史中扣人心弦的动人音符。借秋雨之正笔，我学到了一种美德——尊重，同时，我也学会了真正的旅行者精神——虚心虞诚，锲而不舍，永往直前。这是一个优秀的旅行者必备的品质，更是一个学子所应该学习的。文学是作者的心声，诱惑着每一颗赤诚之心；文学是读者的眸子，诱惑着每位文学之子；文学更是一扇窗，窗后的世界诱惑着我，走向梦想与现实的交际……文学是带刺的玫瑰，有着华丽的包装，巴金爷爷不慎被扎了，留下了爱情三部曲与激流三部曲；文学是巫婆的苹果，有着诱人的香甜，冰心奶奶被骗了，留下了《繁星》和《春水》；文学是香奈儿的翻版，有着动人的香气，我被蒙了，留下这一篇肺腑之言……
方正瘦金书简体、方正硬笔行楷简体，这两种不错……
文学与人生论文2000字怎么写的好看一些
其实，我对“文学与人生”这个主题并没有多少的深刻的感悟。毕竟对很多人生的重要时刻我都还没有经历，少了很多经验和阅历，真要谈什么人生，也只是故作老成罢了。但要说说关于文学带给我的一些浅显的感性的感受，还是能说出点什么东西的。毕竟10几年的读书生涯以来，也颇有些感悟。 文学是人生的写照，人生是文学的源泉，文学与人生诗意的共栖。循着以身相许的文学情结，诸多人将梦的触角伸向文学，将无人能解的思绪，化作章章问句，萦绕心头。 想起来这样一段话：“我想，文学是人生最高尚的嗜好，无论何时，总要积极提倡的。即使没有人提倡他，他也不会灭绝。不惟如此，你就想禁遏他，也禁遏不来。因为稍有点子文化的国民，就有这种嗜好；文化越高，这种嗜好便越重。○1” 人创造文学，文学也正是表现了人这种活生生的、有血有肉的主观内心精神世界，才获得了与人本身一样无限丰富多彩无限生动活泼的真实性、具体性和现实性，就像镜子，即使再擅长伪装的人，也会在文学这面“镜子”里反映中最真实的自己，悲与喜、爱与恨、生与死、感性同理性、理想与现实之间的挣扎与矛盾都都原形毕露了。也正是因为这一点，人们在文学的世界里，感受他们抑或是自己的情感流露，并且代入自身去体验或者重新回味自己那些注入在文字间的情感。这种美妙的体验应该也就是有这么多人因文学而感伤，因文学而欢乐，因文学而感悟世界。 文学最基本最伟大的功能就是给予意义，是对人类的生存赋予意义。比如我们都知道的荷马史诗、希腊悲剧、《神曲》、《浮士德》、莎士比亚、托尔斯泰，还有屈原、史记、唐诗宋词等等，不管它们是什么题材体裁，实质上都是告诉人们生活的意义。 不管是在精神迷茫的时候，还是在情绪晦暗的时候，或者在我们陷入迷狂的激动时刻，文学总会给予我们可靠的心灵指引。人们通过阅读，以至聆听和观看文学，领悟到人生或世界的某种真相，点燃起心中生存的信念，寻找到个人的生存目标。 中国人都比较熟悉的《史记》的人物传记部分，其实就是中国传统价值观的重要源头。中国文化的现实精神，中国文学的现实主义传统，都与《史记》以来的精神脉络相通。《史记》提供了面对现实的批判态度，提供了不以成败论英雄的道德判断标尺，提供了知识分子独立人格的样板，提供了知识分子参与社会改造的理想，最重要的是它提供了文学参与文化价值建设的鲜明范例。《史记》所确定的价值尺度对后世中国人的价值判断和文学形象塑造所产生的样板作用是巨大的，它的平民性、道德取向而非成功取向，包括它对权威和既定秩序的批判性态度，都渗透到中国人的日常生活中和中国文学的细节中。 鲁迅先生说“真正的勇士敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”○2，然而他自己，虽可堪称文学的勇士，却仍然竭力逃避着这个现实又残忍的社会。亦或是，他确已无路可走。他曾坦然他的心分外地寂寞，因而绝望之为虚妄，正与希望相同。 鲁迅的世界就是那么令人费解，初识鲁迅觉得他有无病呻吟之嫌，他用自己偏执的想法去套用整个社会，他行走于孤寂而无人能解。也曾幻想如果当初他放下所谓的姿态，平息心中对于现状的不满，或许他可以生活得快乐点儿，接受了现实，就不会有那么多的愤慨，因而便不会有如此这般的孤寂。 但是我错了，鲁迅怎么会允许自己那么做。他站在时代的峰尖，他纵观着世态万千，他饱受摧残痛不欲生，他声嘶力竭却仍显得那么的焦措无力。至于一种无人能明的境地，他又岂能不孤寂？鲁迅的寂寞不仅仅是他个人的，它是这个时代的，更是整个社会的。譬如蒙克的《呐喊》，被现实社会挤压的只剩柴骨嶙嶙。 其实生于现代的人类也是寂寞的，没有心灵的追求，聊表慰藉的只剩物质的寄托。鲁迅的寂寞源于那个时代的悲哀，是一种无人能明亦无人可诉的聊赖。而现如今的寂寞，则是冷机器下漫无目的的追寻的悲哀。不知道想要的是什么，喜怒哀乐溢于言表，心中空无一物却奢想着一飞冲天。没有生死相许的文学，没有痛入心扉的煎熬，有的是连成一片的寂寞成灾。因为缺乏安全感，因为无所谓绝望也无所谓希望的人生观，因为一份执着与贪恋。 很多时候，其实我们也读不懂自己了。总觉得无所适从，心便如三毛般随处流浪。三毛也可算一个我们无法完全窥知的人，她是如此的独特与神秘，即便是荷西，怕也无法完全洞悉她的内心○3。她将心承载着文学一同去流浪，日子如风般吹过船舷，三毛的船却始终没有航向。也许荷西曾经担任过几时的舵手，牵手三毛共同度过那如歌的岁月，徜徉在撒哈拉金色的画卷里，彼时的三毛应该感受不到太大的寂寞吧！可随着荷西的离去，带走了三毛停留的理由，她继续流浪。 文学是作家心灵的寄托，也许他们并不奢求别人可以读懂他们的寂寞，不过确实明白者也只是寥寥。他们的寂寞更多是写给自己看的。无人时，自己聆听着自己的寂寞，体味着非凡的人生况味。很多时候，我们茫然无终，不知何去何从，似久留池塘的鱼儿，早已厌倦了这汪浅滩，渴求着大海却惧怕着惊涛骇浪。然而，究竟是什么，使我们的心如此的寂寞？是上一代的遗传还是这一代的悲哀？是有欲无求还是可求无欲？是无暇顾及还是无力涉足？ 不过寂寞也好，就像鲁迅说的，起码他的心很平安：没有爱憎，没有哀乐，也没有颜色和声音○4。忠于自己的心，足以屏蔽外界的喧嚣，亦如佛家禅礼：菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处染尘埃？○5学者心中似都有那么一种顿悟，将身心高高束起，免受凡尘灰埃所附。鲁迅用希望的盾抗拒着空虚中的暗夜的袭来，虽然他明知道盾的后面依然是空虚中的暗夜。寂寞的鲁迅高声呐喊，寂寞的三毛四处流浪，他们确乎在找寻一个寄托，一个足以抵抗寂寞的港湾。 深陷文学的人往往都是寂寞的，我们因为生活而生活着，偶尔驻足思忖着前进的方向，有时侯风带来了心的讯息，于是我们循着心的指引，踏上新的征程。 海德格尔说的“诗意地栖居”，其实就是看透世俗喧嚣的凡尘，寻求一份心灵的净土。
当代作家赵丽宏曾说过：“世界上有无数关闭着的门，每一扇门里，都有一个你不了解的世界，然而这些关闭着的门中，有一扇非常重要的大门。这扇门写着两个字：文学。”赵丽宏认为文学是他生命中最重要的，因为“优秀的文学作品，传达着人类的憧憬和理想，凝聚着人类美好的感情和灿烂的智慧”，而我认为文学是我生命中必要的，因为“或许在生活中会因为你的美与丑夺你的形象；或许在集体中有着贫富之说来定夺你位置；或许在社会中存在着勾心角之谜来衡量你的价值，但是在文学中，只有你和主人翁的快乐，它是美好的代言，和平的归属”。 以文学为话题的作文800字我欣赏郭敬明，从初中就开始了他的文学之路；我欣赏张爱玲，虽然有些看不懂也不理解，但其中的蕴意深厚；我欣赏鲁迅，即使有时会在他的世界上陷入沼泽……在《红楼梦》中，我是黛玉的明眸，清澈而犀利，《林黛玉进贾府》一节中，门外的盛景及左拐右转的院落就让我眼前一亮，那珠光宝气、富贵堂皇更让人倒吸一口凉气，各人容貌，举止谈吐，礼仪之说，亦是落落大方，与众不同。再探门道，各人出场就已是气势逼人，有扶，有请，有千呼万唤始出来的，有顾作不见的，有循规蹈矩、小心翼翼的，有未见其人先闻其声的……借曹公之用笔精妙，光是这排场就让人叹为观止。在《出走十五年》一书中，我看到了希腊的气派、罗马的恢弘，我感到了耶路撒冷的冷峻，恒河的壮美；我听到了西隆囚徒的叹息，莫扎特的绝唱。不同国度的人，不同故事的感悟，对文化和历史的认知也就从中渐渐递增。我更深深了解了文化与历史这看似疏远却又密又不可分的两者之间的关系，如果说历史是一面镜子，那么文化便是历史所折射出的一道光；如果说历史是一首乐章，那么文化便是历史中扣人心弦的动人音符。借秋雨之正笔，我学到了一种美德——尊重，同时，我也学会了真正的旅行者精神——虚心虞诚，锲而不舍，永往直前。这是一个优秀的旅行者必备的品质，更是一个学子所应该学习的。文学是作者的心声，诱惑着每一颗赤诚之心；文学是读者的眸子，诱惑着每位文学之子；文学更是一扇窗，窗后的世界诱惑着我，走向梦想与现实的交际……文学是带刺的玫瑰，有着华丽的包装，巴金爷爷不慎被扎了，留下了爱情三部曲与激流三部曲；文学是巫婆的苹果，有着诱人的香甜，冰心奶奶被骗了，留下了《繁星》和《春水》；文学是香奈儿的翻版，有着动人的香气，我被蒙了，留下这一篇肺腑之言……
论文学与人生的关系 在漫长的历史长河中，人们不倦地在寻找，在探求，在孕育，终于，人类这棵奇妙的生命之树，绽放出了一枝奇妙的精神花朵。这一精神花朵就是对生命、对人生的审美。这就正如诗人讴歌的那样：“它叫给强者一支叛逆的神杖，为弱者开辟出一片宁静的港湾；它使美的灵魂显得各个内美，使卑鄙的灵魂面对无法闪避的明镜。一旦聪慧而狡黠的人类开垦出了这片神奇的精神乐园，人们便在告别了洪荒岁月后有了自己的第一首诗、第一支歌，并因此而常使自己的生命在一瞬间现出奇迹，光华四射……”这就是人生的审美化，这就是审美人生。 生活中的每个人都是审美地活着的。并非每个人都可成为诗人，但我们可以诗化生活，像海德格尔说的“诗意地栖居”。离开审美，我们的人生便会变得黯淡无光，了无生趣，更不会文坛中伟大的作品。作家进行文学创作，是审美地反映生活的。作家对生活的高度的审美把握，将生活原型内化为自己的创作源泉，才有可能写出伟大的作品。在具体的文学创作中，作家把审美获得的顿悟与愉悦物化为文学作品。从文学文本中，读者通过填空、对话、兴味、还原与异变等文学接受的过程，可以领悟出作品折射的时代内涵、作家的人格魅力、人物形象的内蕴等等。文学与人生之所以能够融为一体，是因为有作家的主体性存在。作家对人生把握的高度，直接决定了作品的深刻度，决定了作品的艺术价值。 众所周知，文学是人学，是关于人生、社会、人的心灵与精神的艺术探索，因此，一部作品，实际上就是一段人生。我们阅读作品，就要进入他人的世界，他人的心灵世界，并与之对话，以便丰富我们自己的人生内涵。从文学作品中，读者可以审美地直观现实的人生世界。可以说，作家进行文学创作，是审美地反映人生的，而读者通过阅读作品，审美地反思与领悟生活。（一）直面惨淡的人性 康定斯基说：“任何人，只要他把整个身心投入了自己的艺术的内在宝库，都是通向天堂的金字塔的值得羡慕的建设者。”②审美令作家痴迷地站在现实与理想的交叉点上，或者直接地展现理想，或者通过直接揭示现实的不完美从而间接地展现生活。无论是直接的，还是间接的，都是作家审美地反映现实生活。作家对生活的高度激情，对人性的热心关注，往往会产生伟大的作品。不管时光如何流逝，这些作品都是经得起考验的。鲁迅先生就是一个很好的例子。 鲁迅先生是中国一代伟大的文学大师。他的作品总是毫不留情地深入中国人的内心深处，直至人性的底层。鲁迅的文学创作以揭示中国国民的劣根性，人性的扭曲，以这些折射出黑暗的社会现实。这些伟大的创作，离不开鲁迅对生活、对现实人生的审美把握。如果离开生活的原型，便不会有今天的鲁迅，更不用谈他在文坛的显赫地位。 在过去的38年中，鲁迅经历了童年时期的家庭剧变，祖父被捕，父亲病故，因而饱尝了人间冷暖，深味了世态炎凉；又经历了青年时期富国强兵梦、医人济世梦和维新梦的破灭，这里包括了对江南水师学堂和江南陆师学堂附设矿路学堂的大失望，以及在日本仙台医学专门学校所受的强烈刺激；人到中年又亲历了换汤不换药的辛亥革命和接踵而来的袁世凯称帝、张勋复辟。这种种，大概就足以使他深感旧的黑暗势力的强大、广大国民的愚弱和少数觉醒者形单影只的痛苦。 辛亥革命的失败给鲁迅留下了深刻的印象，促使他对中国国民性问题进行更深入细致的思考。他深感中国社会思想的陈腐性和落后性。在这样的时代里，鲁迅的笔头勇敢地面对生活的种种弊端，人性的种种扭曲。于是，才有久经不衰、为世人传诵的伟大著作诞生，奠定了鲁迅在中国文坛乃至全世界文学界的伟大地位。 《孔乙己》是鲁迅继《狂人日记》之后第二篇抨击封建制度和封建文化的小说，讲述一个没有考上秀才的读书人的悲剧遭遇。主人公孔乙己是个心地善良的人，但他在科举制度毒害下，除了满口“之乎者也”之外，一无所能，穷途潦倒，成了人们取笑的资料。为生活所迫，他偶尔做些小偷小窃的事，终于被打断了腿，在生活的折磨下默默死去。小说通过对人物性格和遭遇的生动描写，揭露了封建科举制度的腐朽，鞭挞了封建教育对知识分子心灵的戕害。在这部作品中，鲁迅先生对现实生活中人性的扭曲不余遗力地暴露，无不让读者看到了当时动乱的社会与人民的悲惨命运。倘若鲁迅先生没有生活于那个时代，他不可能创作出如此伟大的作品。 除了这部伟大的著作之外，鲁迅先生的另一名篇《药》，更是值得一提。《药》表现了现代史上重大而发人深思的主题。作品描述华老栓用被统治者杀害的革命者夏瑜的鲜血蘸成“人血馒头”为儿子治病的故事。一个革命者为民众的解放而慷慨牺牲，他的鲜血却被民众当作治病的灵药，这种强烈的反差，有力地揭示了旧民主革命与民众的严重隔膜，揭露了长期的封建统治给人民造成的麻木和愚昧。作者赞扬夏瑜的革命精神和气节，痛惜民众的落后和无知。从这一有限的叙述文本中，读者看到的是那个时代的人性的垂死边缘，人们在人性的沟壑死死挣扎。有限的文本，给阅读主体无限的审美空间。读之，留给阅读主体内心深处的是延留不逝的悲愤。作品逼迫读者与他小说的人物，连同作家自己，正视人心、人性的卑污，承受精神的苦刑，在灵魂的搅动中发生精神的变化。这样，他的小说实质上就是对现代中国人(首先是农民与知识者)的灵魂的伟大拷问。鲁迅从切合情境的氛围中，含蓄地解剖人生。鲁迅先生样审美地把握现实社会，才创造了如此令世人惊叹的创世之作。
文学与人生论文800字怎么写的好看一点
论文学与人生的关系 在漫长的历史长河中，人们不倦地在寻找，在探求，在孕育，终于，人类这棵奇妙的生命之树，绽放出了一枝奇妙的精神花朵。这一精神花朵就是对生命、对人生的审美。这就正如诗人讴歌的那样：“它叫给强者一支叛逆的神杖，为弱者开辟出一片宁静的港湾；它使美的灵魂显得各个内美，使卑鄙的灵魂面对无法闪避的明镜。一旦聪慧而狡黠的人类开垦出了这片神奇的精神乐园，人们便在告别了洪荒岁月后有了自己的第一首诗、第一支歌，并因此而常使自己的生命在一瞬间现出奇迹，光华四射……”这就是人生的审美化，这就是审美人生。 生活中的每个人都是审美地活着的。并非每个人都可成为诗人，但我们可以诗化生活，像海德格尔说的“诗意地栖居”。离开审美，我们的人生便会变得黯淡无光，了无生趣，更不会文坛中伟大的作品。作家进行文学创作，是审美地反映生活的。作家对生活的高度的审美把握，将生活原型内化为自己的创作源泉，才有可能写出伟大的作品。在具体的文学创作中，作家把审美获得的顿悟与愉悦物化为文学作品。从文学文本中，读者通过填空、对话、兴味、还原与异变等文学接受的过程，可以领悟出作品折射的时代内涵、作家的人格魅力、人物形象的内蕴等等。文学与人生之所以能够融为一体，是因为有作家的主体性存在。作家对人生把握的高度，直接决定了作品的深刻度，决定了作品的艺术价值。 众所周知，文学是人学，是关于人生、社会、人的心灵与精神的艺术探索，因此，一部作品，实际上就是一段人生。我们阅读作品，就要进入他人的世界，他人的心灵世界，并与之对话，以便丰富我们自己的人生内涵。从文学作品中，读者可以审美地直观现实的人生世界。可以说，作家进行文学创作，是审美地反映人生的，而读者通过阅读作品，审美地反思与领悟生活。（一）直面惨淡的人性 康定斯基说：“任何人，只要他把整个身心投入了自己的艺术的内在宝库，都是通向天堂的金字塔的值得羡慕的建设者。”②审美令作家痴迷地站在现实与理想的交叉点上，或者直接地展现理想，或者通过直接揭示现实的不完美从而间接地展现生活。无论是直接的，还是间接的，都是作家审美地反映现实生活。作家对生活的高度激情，对人性的热心关注，往往会产生伟大的作品。不管时光如何流逝，这些作品都是经得起考验的。鲁迅先生就是一个很好的例子。 鲁迅先生是中国一代伟大的文学大师。他的作品总是毫不留情地深入中国人的内心深处，直至人性的底层。鲁迅的文学创作以揭示中国国民的劣根性，人性的扭曲，以这些折射出黑暗的社会现实。这些伟大的创作，离不开鲁迅对生活、对现实人生的审美把握。如果离开生活的原型，便不会有今天的鲁迅，更不用谈他在文坛的显赫地位。 在过去的38年中，鲁迅经历了童年时期的家庭剧变，祖父被捕，父亲病故，因而饱尝了人间冷暖，深味了世态炎凉；又经历了青年时期富国强兵梦、医人济世梦和维新梦的破灭，这里包括了对江南水师学堂和江南陆师学堂附设矿路学堂的大失望，以及在日本仙台医学专门学校所受的强烈刺激；人到中年又亲历了换汤不换药的辛亥革命和接踵而来的袁世凯称帝、张勋复辟。这种种，大概就足以使他深感旧的黑暗势力的强大、广大国民的愚弱和少数觉醒者形单影只的痛苦。 辛亥革命的失败给鲁迅留下了深刻的印象，促使他对中国国民性问题进行更深入细致的思考。他深感中国社会思想的陈腐性和落后性。在这样的时代里，鲁迅的笔头勇敢地面对生活的种种弊端，人性的种种扭曲。于是，才有久经不衰、为世人传诵的伟大著作诞生，奠定了鲁迅在中国文坛乃至全世界文学界的伟大地位。 《孔乙己》是鲁迅继《狂人日记》之后第二篇抨击封建制度和封建文化的小说，讲述一个没有考上秀才的读书人的悲剧遭遇。主人公孔乙己是个心地善良的人，但他在科举制度毒害下，除了满口“之乎者也”之外，一无所能，穷途潦倒，成了人们取笑的资料。为生活所迫，他偶尔做些小偷小窃的事，终于被打断了腿，在生活的折磨下默默死去。小说通过对人物性格和遭遇的生动描写，揭露了封建科举制度的腐朽，鞭挞了封建教育对知识分子心灵的戕害。在这部作品中，鲁迅先生对现实生活中人性的扭曲不余遗力地暴露，无不让读者看到了当时动乱的社会与人民的悲惨命运。倘若鲁迅先生没有生活于那个时代，他不可能创作出如此伟大的作品。 除了这部伟大的著作之外，鲁迅先生的另一名篇《药》，更是值得一提。《药》表现了现代史上重大而发人深思的主题。作品描述华老栓用被统治者杀害的革命者夏瑜的鲜血蘸成“人血馒头”为儿子治病的故事。一个革命者为民众的解放而慷慨牺牲，他的鲜血却被民众当作治病的灵药，这种强烈的反差，有力地揭示了旧民主革命与民众的严重隔膜，揭露了长期的封建统治给人民造成的麻木和愚昧。作者赞扬夏瑜的革命精神和气节，痛惜民众的落后和无知。从这一有限的叙述文本中，读者看到的是那个时代的人性的垂死边缘，人们在人性的沟壑死死挣扎。有限的文本，给阅读主体无限的审美空间。读之，留给阅读主体内心深处的是延留不逝的悲愤。作品逼迫读者与他小说的人物，连同作家自己，正视人心、人性的卑污，承受精神的苦刑，在灵魂的搅动中发生精神的变化。这样，他的小说实质上就是对现代中国人(首先是农民与知识者)的灵魂的伟大拷问。鲁迅从切合情境的氛围中，含蓄地解剖人生。鲁迅先生样审美地把握现实社会，才创造了如此令世人惊叹的创世之作。
文学与人生紧密相连，息息相关：没有多彩的人生，就不会产生美丽的文学，所以说：“文学是人生的表现。”但是文学又不完全是人生体验。吴密先生在他的《文学与人生》中有这样一段经典的论述：“文学是人生的精髓”—哲学是汽化的人生，诗歌是液化的人生。小说是固体化的人生—均从各种含水的不纯物质中得来的，戏剧是爆炸的人生。“初读这段文学，并不知其意，但得出一点结论：文学泊于人生，但又作用于人生。一、文学与人生的关系文学样式有多种，谓有小说、诗歌、散文、戏剧，但无论作何种文学，为文者均有其水平之高低，文采之优劣；人生亦有多种，但不论是何种人，均有其人品，所以为文者其人品之高低，谓之曰高尚，低俗，伟大渺小，卑微等等。一部文学作品（或一篇文章）都有它的内涵及思想，通过鉴赏一个人文章的内涵及思想，可以看出为文者的为人。所以说文学是人生的表现。在C•汉密乐顿的作品《小说之素材与方法》中，有这样一段记载：“美国某君，搜集一人之手迹、支票、帐单、照片等，以作小说，试验卒失败。”意思就是说，一人想用真实的人生为写作对象，来写一部小说，但最终失败了。可见文学不是真实的人生经验。（至少小说表现的不是真实的人生）即吴密先生所说的：人生≠真实的与直接的经验。所以，准克地再现人生的做法在文学的做法在文学创作中是不可取的，也是很难做到的。每一部文学著作都是生活细节为对象，再加之以想象，赋之以深邃的思想才完成。四大名著无一不是在历史事件（或家庭琐事）的基础上改编，提炼其精华，投之以作者的感情才形成的：《红楼梦》中作者将自己的生活经历附加在贾宝玉身上，但又加了一些虚幻境、空空道长等），使作品具有一定的思想深度与广度；《西游记》作者以历史事件玄奘西游为小说线索，加之以孙悟空、猪悟能等传奇人物，使小说主题立刻升华；不是单纯表现唐僧师徒四人如何与妖魔斗智斗勇，而是表现了当时人们对自由生活的向往。