论文投稿百科

摄影杂志封面

发布时间:2024-06-30 16:30:44

摄影杂志封面

分别是Madame Figaro,Wonderlands,NYLON,magazine,WSJ,DAZED这六个

各大明星争相让女摄影师陈漫拍杂志封面是因为这位女摄影师很出名,而且拍出的照片非常好看,很有自己的特色。

陈漫1980年出生于北京,中国时尚摄影师、视觉艺术家,毕业于中央美术学院。

2003年,陈漫成为了陈逸飞创办的《青年视觉》杂志的封面摄影师,并被造型师李东田发现,李东田负责艺人造型,陈漫负责拍摄,这样的合作让她开始在时尚圈崭露头角。

2003年至2007年,她为《青年视觉》杂志拍摄封面,并且建立陈漫式视觉艺术风格,也成为其第一阶段艺术作品。2009年,《Vogue》邀请陈漫与模特杜鹃合作,她让模特杜鹃出现在北京的胡同口、上海的外滩,推出《祖国万岁》系列照片。

2011年4月23日,陈漫在北京今日美术馆推出个人摄影装置展;7月,参与拍摄上海滩欣喜2011年秋冬新季系列广告——“爱满中国”;11月15日,由范冰冰首次主演的微电影《不跟随》上映,该微电影的主题海报由陈漫拍摄;11月23日,“陈漫视觉艺术展”在上海当代艺术馆展出。

2012年8月,因中国龙年《i-D》邀请陈漫为其拍摄12张特别刊封面,她以藏族女孩为人物,创作了12幅“WhatevertheWeathe”;其中一幅《中国十二色之曙红》因其含蓄而谨慎的东方美,成为陈漫的标志性作品之一。

2013年4月25日,在泰国曼谷都市酒店举办个人作品展;10月,出席蔻驰秋冬鞋款摄影展。2014年1月16日,陈漫为珠宝品牌周大生代言人Angelababy拍摄一组“周大生定制珠宝”时尚片;3月,参与拍摄时尚品牌NE·TIGER广告片;5月,为张靓颖第七张中文专辑中第一主打歌曲《永远》拍摄音乐写真。

2013年6月,为TFboys组合拍摄步步高家教机代言广告;7月1日,与张靓颖第三次合作封面设计的《第七感》封面正式公布;12月,李易峰登上《风度》男士杂志,该组照片由陈漫拍摄;同年,陈漫再度受邀为美国服饰品牌盖尔斯(Guess)“Holiday2014年度系列”的广告片拍摄。2014年,《时尚芭莎》邀请陈漫与吴宇森、徐克合作,拍摄一组以“江湖老友记”为主题的时尚片。

2015年1月,参与制作同名爱情电影《甜蜜蜜》的主题曲MV,这是陈漫首次尝试MV拍摄;同年,林青霞携继女登上《ELLE世界时装之苑》1月刊封面,该照片由陈漫拍摄;5月,陈漫受邀出席了纽约大都会艺术博物馆慈善舞会;5月27日,在微博晒出两张黄晓明和Angelababy拍摄婚纱照的花絮图。

2015年6月5日,宇舶表宣布陈漫为其艺术领域的全球品牌大使;9月,陈漫的作品《四大天王:春》和《祖国万岁》被旧金山亚洲艺术博物馆永久收藏;同月,陈漫登《时装L’OFFICIEL》艺术特刊封面;之后,为刘嘉玲拍摄了《时装L’OFFICIEL》十月刊封面;10月15日,麒麟珠宝2015秋冬广告发布,陈漫成为继张曼玉后麒麟珠宝邀请的第二位代言人;

2015年10月22日,制作Angelababy代言的美颜相机app广告片;10月14日,推出WangWang系列珠宝及“陈漫镜头下的陈漫“广告形象片;随后,为水原希子拍摄以Magic为主题的时尚写真,作为献给MagicForAll系列的礼物。

2016年,为胡歌和霍建华在日本北海道拍摄《时尚芭莎》3月刊的封面和内页照;同年,舒淇登上《嘉人》杂志3月刊封面,为其拍摄了一组融合环保主题的时尚片,该系列由陈漫掌镜;同年,她作为演讲嘉宾出席首届沃顿中美峰会哈佛大学中国论坛及世界青年总裁组织北京峰会;5月,其创作的四幅艺术作品《焕新》在广州太古汇展出。

2016年7月,她以导演身份签约加盟CAA;9月,Studio耳机邀请陈伟霆与其合作拍摄“Beats新一代无线耳机”时尚片,该组照片由陈漫掌镜完成;同年,陈漫为《时尚芭莎》拍摄了一组以《魔幻兽影》为主题的作品,在该系列中她与吴彦祖合作完成。

大都市, contributormagazine,ID ,flanellemagazine,sickymag,teethmag,这些都是值得关注的杂志。

摄影类杂志封面

记得年初的时候,陈漫被一众男摄影师联合起来抵制,那时候的网友们纷纷为陈漫抱不平,不过好的是陈漫今年也是拍摄了很多时尚杂志的封面,事业越来越好,陈漫拍摄过哪一些经典封面呢?下面就让我们一起来看一下吧。

杨幂这一组撑着伞的照片是好几年前的了,但是现在看经验程度依旧是拉满的杨幂,在这一组大片里面非常的惊艳杨幂身穿着和风的红色衣服,撑着一把伞站立在樱花树下,仿佛是从漫画里面走出来的少女,不得不说陈漫真的很会捕捉女明星的美。杨幂在这一组大片里面的颜值被很多网友都get到了,杨幂最突出的是眼睛,陈漫也是发觉了杨幂的这一个优势,杨幂在里面的眼妆很突出,睫毛纤长,眼神灵动。这些都被陈漫捕捉到了。

刘亦菲这一阵子拍摄了一组未来感的朋克大片,但是因为造型问题被网友们吐槽看不到美感,相比之下陈漫给刘亦菲拍摄的这一组朋克风大片就很符合大众审美了,高下立见,刘亦菲在这一组朋克风大片里面是粉色的发型,这很颠覆刘亦菲以往的形象,然而却是意外的好看,刘亦菲脸上贴着OK,仿佛叛逆少女,充满了个性,却还是带有一丝不食人间烟火的感觉,这是刘亦菲以前没有展示过的独一份的美感。

Angelababy这一种组口红的照片堪称经典,Angelababy从前总是被吐槽,虽然五官精致,但是美得没有灵魂,然而在陈漫的镜头底下baby的眼神却非常有故事感,造型和背景都很简约,然而陈漫给baby设计的这一个抹口红的动作,却把Angelababy容貌的生动度上升了很多,妩媚动人。

contributormagazine,大都市Numero,ID,sickymag,teethmag,flanellemagazine这6本杂志是必备的。

摄影从来不是技术活。你可以花3天时间掌握技术,但若没有审美的积累与培养,30年可能都不会拍到好照片。我推荐几本小众杂志,相信它们从选题到设计,再到图片的选择,都会令你耳目一新,为你新一年的拍摄提供些许启发。

◆  ◆  ◆

Wallpaper*

《Wallpaper*》杂志被称为设计界的圣经,是全球***具影响力的设计生活杂志品牌。经过多年革新,这本杂志已改版成为一本集室内设计、工业设计、建筑、旅游等更全面的时尚品位杂志,囊括世界***的建筑、室内装璜、***厨房厨具、美食甚至时装等。在纸媒士气低落的当下,仍然保持着每期超过4万份的发行量。

▲创刊号采用双封面封面分别为超模刘雯以及Loewe皮革面料拼贴图案

这样一本神奇的杂志,终于在2017年11月份,进入了中国大陆,取名为《Wallpaper*卷宗》。《Wallpaper*卷宗》在中国市场以双月发行,单月20号出版,售价为50元。第一本创刊号采用了双封面,分别为置身北京松美术馆中的超模刘雯以及Jonathan Anderson设计的Loewe皮革面料拼贴图案。

《Wallpaper*卷宗》,融入了许多中国风的元素,拍摄手法上,大量采用了中国山水画中的留白、虚实、疏密、框架、开合以及均衡等构图,似乎打算将中国传统文化进行到底,而且也没有像其他引进的杂志一样产生水土不服的现象。小编印象***深的是少林寺和西双版纳两期,分别由超模何穗和超模雎晓雯担任模特,可以说非常有质感和韵味了。喜欢中国传文化的摄影师,强烈推荐!

◆  ◆  ◆

Numéro

《Numero》是从巴黎起步的新法式时尚杂志,从图片质量、版面设计到摄影概念,处处都渗透着法国人自由优雅的气息。初次看到,就令人非常令人惊艳。杂志整体排版设计以页码数字为中心,坚持了简约清晰的独特美学风格。全球化的设计视野,预示着先锋的时尚风向标。

中国版名为《大都市Numéro》,创刊于2010年,每期都集合了许多艺术、展览的资讯以及文化评论。无论是法国版还是中国版,对于拍摄时尚大片的商业摄影师来说,都具有非常重要的参考价值。小编看的***多的还属Numéro《法国版》,对拍摄思维的训练非常有帮助。

◆  ◆  ◆

W

《W》是***的时尚杂志,与《VOGUE》、《VANITYFAIR》、《GQ》同门,吏属于美国康泰纳仕集团。一直以出色的摄影享有极高声誉,其超大版面的版式也使其能够更适合体现其时尚界的内容及图片。但因为广告收入太少,可能即将面临停刊,可以去淘宝买历年的买电子版。

除了《W》美国版,《W》韩国版也是我***常看的,基本上韩国当红组合、小鲜肉、小姐姐都会在上面出现,而且拍摄质量相当高。

◆  ◆  ◆

Nylon

▲《Nylon》美国版

《Nylon》是一本以流行文化和时装为主题的美国杂志。内容包含时尚、音乐、美妆、派对等,可以说涵盖了时髦年轻人想要了解的方方面面。名称“Nylon”来自纽约和伦敦两个城市的英文名称(NewYork +London)。主要读者群瞄准20岁至35岁的年轻人。

▲《Nylon》日本版

《Nylon》美国纸质版已于2017年停刊,并完全转向了数字化平台的建设。但这似乎并不影响它在年轻读者心目中的地位,那些喜欢《Nylon》的女孩儿们,被称作是 Nylon Girls,独立、有主见是她们独特的标签。这一定义也从美国带向了亚洲,并迅速俘获了大批读者。《Nylon》日本版被认为是***得“Nylon”精髓,甚至在排版和摄影风格上更胜一筹的版本。

▲《Nylon》中国版

在《Nylon》美国版停刊的同年,《Nylon 尼龙》中国版公开创刊号封面,易烊千玺成为首封人物。未来,《Nylon》中国版会以月刊形式发行,音乐、摄影、时尚、美妆、校园都会是这本杂志所关注的点。在如今这个流量当道、小鲜肉小姐姐盛行的年代,了解下年轻人的世界,还是有助于年轻的心态的。

◆  ◆  ◆

032c

目前值得关注的要数《032c》这本来自柏林的异端杂志,创刊十几年来它一直都是独特的文化风向标。杂志总部位于柏林野兽派 St Agnes 教堂改造的建筑中,由 Maria 和 Joerg Koch 这对夫妻运营。杂志从欧陆文化观点探讨当代时尚设计、生活美学、政经议题,诗意的视觉风格具有一种文学性。

《032c》对于文化的包罗万象无疑是先锋之举,如果说主流或商业性质大刊在内容导向上,「被动」地引发读者对当下时代文化、思潮产生共鸣,《032c》则在「主动」创造一种文化及思潮。

陈漫拍的易烊千玺。抱着小猫的易烊千玺在霓虹灯的照射下透露出冷漠疏离。这不就是从书里面走出来的霸道总裁吗。

摄影创意杂志封面

中国的时尚杂志,欧洲的时尚杂志,还有中国新风尚,韩国新风尚,日本时尚杂志,世界fans,这些杂志都邀请了陈漫拍摄方面

学习拍摄杂志封面——英国WIRED杂志

你想知道一个杂志封面的诞生过程吗?看看摄影师Chris Crisman怎样制作2012年11月的英国WIRED杂志吧!

先看看封面完成品:

照片主要包含一共16人,那么怎样把每一个人都拍好呢?

Studio主要用了3颗灯作照明:1颗大型的蜂巢灯作主要侧补光,1颗灯作主要正面补光,然后利用一颗小型的蜂巢灯加上黑板来创造Hightlight光源,令人物的脸具焦点。

每一个人像都拍摄好之后,便到了后期这部分了,工作人员努力的跟杂志编辑了解,然后合力把众人都加到同一张照片内,出来的效果非常好!

而原来后期的时间也不少,看看后期专家Taisya Kuzmenko的介绍:

“起初,封面应该只有三个人,我们弄好以后看起来相当漂亮。然后,我们收到了来自英国的惊喜——我们的任务是创造一个三重的的折页,和加入很多其他人。第一步是创建一个背景- 一个干净的和有趣的环境下放置所有人。在使用了不同的素材和照片,我创造了这个背景。下一步是准备放置所有的人到背景,其中包括许多小时的Pathing和Masking、清洁和基本色调调整等。一段时间后,每个人都在新画布上有了自己的位置。该项目最大的挑战是把16人放在同一个画布上——光、色调、阴影要匹配并且看起来更自然。每一个小细节也很重要,很多时候,我也会发现自己在300%放大情况下工作。”

就是这样,一个漂亮的杂志封面便诞生了!

一张图学习人像布光

人像布光不是一件容易的事。如果你使用没有造型灯的热靴闪光灯,就更加难以预估拍摄效果。不过,布光还是有一些基本方法可以遵循的。一旦你掌握了这些基本技巧,就可以自己延伸并发挥,创造出属于自己的东西。

这里是一张来自DIYPhotography的《人像布光速查卡》。从中你可以看到一些基本的单灯布光效果。即使更复杂的布光也是围绕着主灯展开的。因此熟悉了这些效果,并加以反复尝试,你就能迅速掌握人像布光的技巧。

跟迪士尼海报学习专业布光技巧

“ 没有什么东西是不能用光线使其变漂亮的 。”——拉尔夫·沃尔多·艾默生

人鱼公主

这张是由奎因·拉蒂法扮演的迪士尼动画《人鱼公主》中海巫婆乌苏拉的海报。一般我们都会简单地认为这样的海报主要是靠Photoshop来制作。虽然海报的背景和色调等肯定少不了Photoshop的功劳,但是别忘了主体人物的效果也是经过严格且专业的前期 拍摄 才得到的。毕竟Photoshop无法控制人物头发和面部的光影,也无法决定哪些地方是高光,哪些地方应该有阴影。

下面是这张海报 拍摄现场 的照片及布光图。我们可以看到拍摄这样一个人物共动用了9个布光器材,7支灯和2名助手。

灯光

接下来是《白雪公主》中邪恶的幕后。这张海报因为环境简单,所以布光也相对简单一些,只用了2支灯。

灯光

下面还有几张迪士尼的海报作品供大家欣赏。有兴趣的读者不妨自己猜测一下这些海报背后的 布光方法 。

贝克汉姆饰演的白马王子

白雪公主

小飞侠彼得·潘

灰姑娘辛迪瑞拉

别再怪器材!摄影进步最大障碍是你自己

1.我没有钱买好的器材

器材是造就一个好的照片众多因素之一,依照你的摄影需求,有些可能根本不需要好相机。台湾不少出名的旅游摄影者如小帆与KYO用的都是便宜相机。战地记者如我遇过的诺贝尔奖摄影团队得主之一 John Rosted 也不要求非Leica 不可,国际婚礼比赛常胜军 Davina Daniel 用的则是 Nikon 35/2,一颗不少人觉得“伤眼”的镜头。这些都是我所遇过值得学习与当目标的摄影者。常常记住,不要让设备拘束住你自己,除非你的摄影目标就是设备,不然能让你达成目标的就是好器材。

世界级的摄影者有极强的风范,这位拍地雷

2.摄影出名的人很多很高傲

一些台湾职业的编辑与闯出名号的摄影者我都有联系,我一个高傲的摄影者都没有遇见过,所以无法体会。至于国外遇过的摄影前辈更是亲易近人,完全没有国际知名奖项得主的骄纵。技术永远容易被取代,到最后一定是摄影者本身的理念与生活引起观赏者的共鸣、认可。并不是伟大的作品造就伟大的摄影者,是伟大的人才能拍出伟大的作品。一个值得尊敬的人会高傲吗?我还没碰过。

我没见过不谦逊的摄影大师

3.有人说我拍错了

(或这张构图有错、该不该修图….etc)

艺术没有规则,因为它具备了各种无法固定的变因。不同的价值观,不同的时机点,不同的观赏者,不同的地点,都会让艺术的优劣变动。你认为你拍对了,你就对了,你需要他人认同,那就听他人的,说穿了其实就是这么的莫名其妙。

个人来说我最喜欢看素人的照片,套句我认为很厉害的摄影者说的话“当一件事物回到最原始的状态,那就是纯粹。”我喜欢看摄影者那颗纯粹的心多于技术与构图。所以常常我爱的照片没人爱,因为大多看起来像没学过的人拍的。

4.我不是职业的拍不好

这两回事,真要说的话得奖与创作者常常不是职业的。职业的摄影者必须长时间做跟自己喜好无关的工作,只是比较起一般人更常接触摄影,并且以那为主要营收而已。不要把职业与作品的程度相提并论。也有些人说许多婚摄不专业,老实说真的不是这样讲,是许多素人练到职业等级(但说到专业态度还是有差)。不要因为自己不是职业而怠惰,不要因为人家是职业而做不合理要求。摄影师也是上班族,有家要养的。

5.为什么你机运这么好有许多合作机会?

一是运气,二是我的本质是“交朋友”。比我有才(财)的人太多了,但人与人之间的合作常常是运气与快乐。我喜欢介绍有才能的人彼此认识,甚至有推荐自己创作平台给我所认识的其他好摄影者跟作者,只是最后都没有结果。喜爱与分享朋友是我最大的摄影与人格特质,从我的编辑、厂商、同事、陌生人,常常都象是我的朋友,不管是否有生意往来,我希望我们彼此因为对方而有个愉快的一天。想要运气好,那先从善待他人开始。

摄影到最后引起共鸣的.,常常是摄影者的人生态度

6.器材控好讨厌

我也是器材控,只是不舍得花这钱,不然早开摄影器材博物馆了。从iPhone 到 Leica MP 我都爱,从 Canon 18-200 到 85定焦我都不忍离手(但除了18-200之外都是朋友的)。

直到现在我还会拿出老爸的 Polaroid SX-70,刚学摄影的 Sony 828,与陪我见证世界的 18-200 清理与把玩。连IKEA的赠品相机我都想要,大三元咖啡杯也差点买下。虽然敝人尚不舍得买 Leica,但如果有展示会,免费把玩的机会绝不错过。器材控目前有点贬低的意味,但真的,我所遇到的器材控都是爱摄影成痴的好人,每每遇到都给予我许多珍贵的意见与知识(还有300 定焦与LEICA让我玩)。

我不是器材控谁是啊,这不是我

7.爱摄影的好多色狼

……你要我怎么回?

很多色狼这点……我也是摄影者,也生小孩了,所以不好回答

8.好讨厌摄影嘴炮

本人为摄影旅游专栏作家,不论我怎样回都好像自打嘴巴。只能说我自己会多注意点,谢谢你的提醒。

不喜欢嘴炮就别花时间看,去照相啊

9.给予学生摄影者的建议

摄影很难当饭吃,好好考虑。艺术与兴趣是修心与分享,善待他人多些夸奖听起来很玄但真的会让你的作品进步。许许多多的世界有名的摄影者年仅20多岁就出道(得奖也是20多岁),年纪与作品并无绝对关系,你甚至可说年纪轻的可塑性与创意更好。

我所爱的摄影者几乎年纪都比我小。小帆三十出头,DAVINA 25岁,王婉瑜也小我十岁。以上这些人我都有买他们的作品与要签名。

我预计五年内几乎所有现在的摄影名人都会被20岁的人压迫,这是无法避免的世代交替潮。

摄影世界的熟成所需的BASE由数位时代开启了,然后是技术由科技的便利性所克服,接下来的是特色,目前每种风格都有出名的摄影者当指标可学习与超越。被这样的时代养育出来的就是年轻却有极强美术感、个人特质、可塑性的玩家。

我这年纪的很类似摄影摸索期的样品,被追求器材、理论、构图等问题消耗掉太多的时间,所以相对的作品许多看不出个性,只求中规中矩的构图与锐利。年轻人最常犯的错误则是不持久,基础没打好认为都懂,自我意识强不听他人意见,让最后的成长受到拘束。

我这年代的人照片大多中规中矩

人最大的障碍,永远是自己。

最后请不要叫我大大,这我很尴尬,叫我John就好。老实说你们找我出来一起拍,我很可能拍的没你们好又被你们叫大大,真的很难熬。

对角线构图让你的人像摄影作品充满动感

人像摄影作品要讲究曲线, 如果不能体现自然的曲线,就要想办法人工制造一些曲线,折线。

比如:身体能弯的折的,你都弯一下折一下就有可能会很有效果。 比如膝盖,手指,腰,脖子都是活动的关节,尝试不同的组合。

人像对角线

对角线在人像摄影中用的好的话可以使照片活力大增。

对角线给照片主要的贡献是带来动态的因素,所以不适合拍“正规”的照片。

比如大头照,很难把大头照拍好,如果稍微倾斜效果就很容易出来了。 就是用对角线构图。

大半身像的对角线构图

当您的模特不太会摆pose,或者没有好的身材,或者没有好的服装,或者没有好的背景,您不能说模特不合格,呵呵,摄影师还是有活儿干的。这时大头像和大半身象是首选。只要活用对角线构图,您会发现服装,背景甚至身材都是次要的了。

用彩色拍人像的时候一定要使背景精良简单,不至于喧宾夺主,尤其是大半身和全身人像。

如果没有纯白背景,可以用白色或者浅色床单代替,然后用一个闪光灯打到背景上,并且背景曝光比人物曝光至大2档。

大半身象俺指的是那中拍到模特腰部一下到膝部的片子,这个时候模特身体大部分,尤其是手都被派在片子里了,和半身像一样,关键的关键是如何为模特的手摆pose。

手和手臂得pose很多,可以用前面的“弯折”办法,也可以抚摸头发,跨在腰部,很多pose里模特把手放在大腿(这时模特最好看着摄影师您),或者弯腰去摸小腿(这时模特最好看着小腿)。也可以借用道具,如太阳镜,帽子,手袋帮模特摆pose。

低角度对角线构图

低角度的另外一个特点是可以躲开地面上不必要的东西,使得构图简单(这是纽约教材三大纪律之一),另外就是可以利用背景的线条构造更过的对角线。

高角度对角线构图

高角度善于突出模特的身材,曲线,只要再加以动作配合,极其容易拍出夸张的效果。

“日本风”拍摄技巧

不同国家的人拍照,各拥有独特的味道。今天为大家介绍一种我很喜欢的简约风格 - 日本风。

日本摄影师拍出来的照片有什么独特之处?一般而言,有以下几个特点:

多采用自然光

多留白背景,较简约

彩度和对比较低,较柔和

在日本风的拍摄当中,「如何取景」担当了很重要的角色。请大家记住一个重点:和谐。照片看起来和谐,日本风就自然显现。笔者这次以静物拍摄为目标,包括食物、杂货和室内空间,都能在家中拍摄。

一、在室内拍摄技巧

1、使用自然光

窗口光是最重要的元素,能够拍出自然色调。注意拍摄时要关掉其他灯具,若光源不足,可以使用反光板和调大光圈。(白色卡纸、珍珠板或布也可以)必要时请使用脚架协助,切勿使用闪光灯,因为闪光灯的硬光使物件看起来不和谐。

2、细心留意日光变化

不同时间拍摄,色温是不同的。大家不妨留意一整天的日光变化,你会发现日出前和日落后呈很重的蓝调,是冷色温;上午至下午的是暖色温,带黄调。避免中午拍摄,日光都是柔和的。若在清晨或天黑前拍摄,别有一番味道。

3、思考拍摄角度

从正上方拍摄能展现形状有特色平面的东西;有高度的东西能从斜上方或正面拍摄;近距离拍摄特写局部。不同角度呈然的感觉也不同。有需要时可以把物体悬挂起来再拍摄。

4、编造一段小故事

摆设不是单纯放好位置,若能借布置使影像带有故事性,那么作品更能增添意境。每个物件都有它的含意,不妨思考在这个画面中需要用那些物件去表达你想呈现的感觉。当然你也可以拍摄连续或一系列的照片去说故事。

二、花功夫布置去营造风格

场景的布置在和谐感中相当重要,下面作者建议几种风格作为参考:

1、简单风

以单色为基调,避免使用过多色彩。不要想着如何增加东西,而是要如何减少。重点是要在配搭上取得平衡,因为画面太简洁也会让人感到冷清。

推荐小物:旧布料、木板,盖上印章或贴上旧邮票的纸张,陈旧物

2、可爱风

相当适合于拍摄食物和甜点。不只局限于西式风格,只要能让自已觉得可爱,任何配搭组合都可以尝试。不同图案的布料很不错,但要留意图案与物件的平衡,图案大小应与物件相同。如要放女性化的摆设,一个就够了。

推荐小物:花布、格子布,蕾丝,丝带

3、自然风

以大地色为基调,营造贴切的生活感。素材应较朴实,其中木制物是最常用的道具,也可以加插点鲜花和植物。用午后带点黄色的阳光拍摄,更能营造气氛。

推荐小物:木制品,有折痕或未烫平的麻布,陈旧物

三、实际比较例子

最后作者为大家分享不同的例子比较。有时候要认真布置大花时间,但笔者都只在日常生活拍摄,没有刻意营造布置的效果也不差,给大家作参考。

不同角度取景,感觉和重点也不一样

安全又漂亮的角度,最简约

换了角度和包含了背景又完全不一样

总括而言,拍摄日本风并不困难,花点心思去寻找简约美吧!好好运用自然光和用反光板加以协助。先由家里做起,今天开始加入日本风行列吧!

2021年度时尚杂志封面最好看的有时尚芭莎五月封面赵丽颖,六月封面姚晨,时尚先生11月封面王凯。

赵丽颖是大家熟悉的一位女演员,赵丽颖从农村走出来,凭着自己的勤奋努力,终于在娱乐圈里面站稳了脚跟,赵丽颖的成长史非常励志。赵丽颖生子以后,身份有了改变,成功登陆时尚芭莎5月封面,也引起了大家热烈的讨论。

赵丽颖在时尚芭莎5月封面中的表现非常精彩,赵丽颖露肩黑裙造型登上了时尚芭莎封面,让我们看到了她的成熟,看到了她的蜕变。赵丽颖能拿下时尚芭莎杂志封面,说明时尚杂志对赵丽颖的肯定,同时也说明赵丽颖在积极的转型。

这个封面造型非常适合赵丽颖,黑色代表着一种成熟。赵丽颖生子以后身份变成了母亲,她的戏路可能也会有所转变,我们共同来期待吧。

姚晨出道多年,带来了很多优秀的作品,比如我们熟悉的都挺好,武林外传,离婚律师等。姚晨不仅演技好,而且她长得非常有特点,处处透着一种成熟的美,一种时尚的美。

姚晨登陆时尚芭莎6月封面,就是证明姚晨的实力,姚晨身着西服,侧目的样子给人一种非常干练,非常清爽的样子。姚晨的造型也是吸引了很多喜欢她的网友,大家纷纷点评恰到好处,和姚晨的职场造型,淑女造型一致。

王凯是一个既有颜值又有演技的男演员,王凯属于实力派,参演了很多优秀的电视剧,都获得了很高的收视率。王凯参演过琅琊榜,参演过伪装者,大江大河,山海情,欢乐颂等,王凯的演技一直给人很踏实的感觉,为人也很热情。

王凯这次登录11月时尚先生封面,就是证明自己的实力,商家也是看中了王凯这一点,也是对王凯的认可。11月时尚先生封面,王凯的这款造型非常稳重,非常时尚,让人觉得王凯的成熟和稳健。

很多喜欢王凯的朋友说,准确地表达出了王凯对时尚的追求,坚持自己的时尚风,张扬和内敛并存,还有一种满满的复古风。王凯的表演非常认真,他对时尚的表达也有自己的态度,我觉得王凯登陆时尚先生11月封面非常成功。

我也感觉陈曼拍出来的艺人都比别人拍的好看,她之前给《青年视觉》杂志拍摄过封面,后面和模特杜鹃合作推出过《祖国万岁》的系列照片,他还给很多电影拍摄了海报,比如说《不跟随》。

杂志封面摄影主题

她登上了《人物》杂志,杂志封面上的瓦妮莎穿着科比的24号球衣,看起来青春有活力,脸上洋溢着甜美的笑容,这次瓦妮莎的拍摄和之前相比风格有了很大的改变,瓦妮莎全身透散发着知性的魅力,在采访中瓦妮莎表示是女儿们给了她前进的力量。

我认为,她们的美各有千秋。不能说驾驭不了就拿别人进行比较,每个人不可能什么都合适,所以就算她驾驭不住,但是她也已经有那个能力去驾驭了,对于很多明星来说已经很厉害了。

2021年时尚杂志封面最好看的有哪些?我个人觉得像这种时尚杂志封面的话,我觉得他们的封面都是很漂亮的,我觉得我都是喜欢的。

我觉得现在的她看起来和其她女明星相比确实没有气质,但是还是算得上好看,所以没有必要那么的苛刻。

最早的杂志封面摄影师

自从《阿富汗少女》于1985年首次于出现在《国家地理》杂志的封面上后,史蒂文·麦凯瑞已成为当今最有名的摄影家之一。而《阿富汗少女》(又称《绿眼睛姑娘》),已经成为世界受苦难的社会底层妇女以及儿童的标志,历经19年而不衰,并由此而成立了《国家地理》阿富汗妇女基金。史蒂文·麦凯瑞是玛格南图片社的会员,同时也是美国《国家地理》杂志社特约摄影记者,现居住纽约。曾出版过4本摄影集:The 《lmperiaI Way》(1985),《Monsoon》(1988),《Portraits》(1999) 及《South Southeast》(2000)。 每个摄影者都梦想成为《国家地理》杂志的摄影师。要成为《国家地理》杂志的摄影师不仅是一种荣耀,更是一种挑战。《国家地理》杂志对于摄影师的要求和其它媒体是不同的,它给摄影师很大的空间及时间去完成摄影任务。以一个世界级的媒体来说,对于作品的要求当然是高水平的。因此摄影师最大的挑战是如何在长时间的工作后,能交出不凡而独到的照片。《国家地理》杂志有一个特色,那就是摄影主编并不会提出太多不必要的意见,也不会干涉太多拍摄细节。他们给摄影者很大的表现空间,这也是《国家地理》杂志和其它媒体的不同点。摄影师外出工作后,每隔一段时间便将拍摄后的胶卷用航空邮袋寄回编辑部。此时摄影主编会帮你整理、过滤照片。等你完成拍摄任务回到《国家地理》杂志,摄影主编已经为你整理出大约八十多张的作品(也就是一盘的幻灯片,不管你拍再多,最后还是过滤到剩八十张左右)。此时总编、摄影主编和摄影师便一起观看幻灯片并且讨论。如果作品受到总编的青睐,便可以进展到下一步,就是版面会议,《国家地理》杂志很特别的是他让摄影师参与版面的安排工作,摄影师可以提出个人对版面安排的意见,这也是其它媒体作不到的。史蒂文觉得,能加入《国家地理》杂志摄影师的行列,最大的收获就是可以去探索全世界并去发掘世界美好的一面。他过去所拍摄的题材,大多数是国际性的政治事件,比如菲律宾的马可仕总统事件,阿富汗冲突及波湾战争等,在报导这些事件之后,让他看到很多、领略更多。

陈漫1980年出生于北京,中国时尚摄影师、视觉艺术家,毕业于中央美术学院。

2003年,陈漫成为了陈逸飞创办的《青年视觉》杂志的封面摄影师,并被造型师李东田发现,李东田负责艺人造型,陈漫负责拍摄,这样的合作让她开始在时尚圈崭露头角。

2003年至2007年,她为《青年视觉》杂志拍摄封面,并且建立陈漫式视觉艺术风格,也成为其第一阶段艺术作品。2009年,《Vogue》邀请陈漫与模特杜鹃合作,她让模特杜鹃出现在北京的胡同口、上海的外滩,推出《祖国万岁》系列照片。

2011年4月23日,陈漫在北京今日美术馆推出个人摄影装置展;7月,参与拍摄上海滩欣喜2011年秋冬新季系列广告——“爱满中国”;11月15日,由范冰冰首次主演的微电影《不跟随》上映,该微电影的主题海报由陈漫拍摄;11月23日,“陈漫视觉艺术展”在上海当代艺术馆展出。

2012年8月,因中国龙年《i-D》邀请陈漫为其拍摄12张特别刊封面,她以藏族女孩为人物,创作了12幅“WhatevertheWeathe”;其中一幅《中国十二色之曙红》因其含蓄而谨慎的东方美,成为陈漫的标志性作品之一。

2013年4月25日,在泰国曼谷都市酒店举办个人作品展;10月,出席蔻驰秋冬鞋款摄影展。2014年1月16日,陈漫为珠宝品牌周大生代言人Angelababy拍摄一组“周大生定制珠宝”时尚片;3月,参与拍摄时尚品牌NE·TIGER广告片;5月,为张靓颖第七张中文专辑中第一主打歌曲《永远》拍摄音乐写真。

2013年6月,为TFboys组合拍摄步步高家教机代言广告;7月1日,与张靓颖第三次合作封面设计的《第七感》封面正式公布;12月,李易峰登上《风度》男士杂志,该组照片由陈漫拍摄;同年,陈漫再度受邀为美国服饰品牌盖尔斯(Guess)“Holiday2014年度系列”的广告片拍摄。2014年,《时尚芭莎》邀请陈漫与吴宇森、徐克合作,拍摄一组以“江湖老友记”为主题的时尚片。

2015年1月,参与制作同名爱情电影《甜蜜蜜》的主题曲MV,这是陈漫首次尝试MV拍摄;同年,林青霞携继女登上《ELLE世界时装之苑》1月刊封面,该照片由陈漫拍摄;5月,陈漫受邀出席了纽约大都会艺术博物馆慈善舞会;5月27日,在微博晒出两张黄晓明和Angelababy拍摄婚纱照的花絮图。

2015年6月5日,宇舶表宣布陈漫为其艺术领域的全球品牌大使;9月,陈漫的作品《四大天王:春》和《祖国万岁》被旧金山亚洲艺术博物馆永久收藏;同月,陈漫登《时装L’OFFICIEL》艺术特刊封面;之后,为刘嘉玲拍摄了《时装L’OFFICIEL》十月刊封面;10月15日,麒麟珠宝2015秋冬广告发布,陈漫成为继张曼玉后麒麟珠宝邀请的第二位代言人;

2015年10月22日,制作Angelababy代言的美颜相机app广告片;10月14日,推出WangWang系列珠宝及“陈漫镜头下的陈漫“广告形象片;随后,为水原希子拍摄以Magic为主题的时尚写真,作为献给MagicForAll系列的礼物。

2016年,为胡歌和霍建华在日本北海道拍摄《时尚芭莎》3月刊的封面和内页照;同年,舒淇登上《嘉人》杂志3月刊封面,为其拍摄了一组融合环保主题的时尚片,该系列由陈漫掌镜;同年,她作为演讲嘉宾出席首届沃顿中美峰会哈佛大学中国论坛及世界青年总裁组织北京峰会;5月,其创作的四幅艺术作品《焕新》在广州太古汇展出。

2016年7月,她以导演身份签约加盟CAA;9月,Studio耳机邀请陈伟霆与其合作拍摄“Beats新一代无线耳机”时尚片,该组照片由陈漫掌镜完成;同年,陈漫为《时尚芭莎》拍摄了一组以《魔幻兽影》为主题的作品,在该系列中她与吴彦祖合作完成。

她出片比较符合大众审美,但是也正是因为这样没啥特别突出的亮点。美少年美少女养眼是真的但是也只是养眼了,有些时候还有点磨皮磨过头的感觉。比如四字那封出圈的cosmo,讲真内页磨皮好严重有点不喜欢。但是日天和春夏那个又get到了很好看。

我觉得她的拍摄风格是非常大胆的,符合世界潮流的,综合了世界各大人种的喜好欣赏观念,由此来做出了拍摄风格

相关百科
热门百科
首页
发表服务