爱乐杂志2004
关于书店的介绍百度百科有词条：生活·读书·新知三联书店生活·读书·新知三联书店(简称三联书店)是一家有悠久历史的国家级出版社。它的前身是现代新文化运动的先辈邹韬奋先生等人在上海创立的三家书店，即成立于1932年7月的生活书店、1936年的读书生活出版社和1935年的新知识书店。在三、四十年代，它们都是著名的进步书店。1948年10月，三家书店在香港合组而成生活·读书·新知三联书店。1951年起，三联书店一度与人民出版社合并。1986年1月起，三联书店恢复独立建制，成为国家新闻出版总署直属的综合性出版社。2002年4月，成为中国出版集团的成员之一。三联书店设有3个图书编辑部室、4个杂志编辑室，以及经理部等 职能部室，共14个部门。在职职工103人。三联书店的传统是以出版社会人文科学的著译图书为主，兼及性质相近的实用书、工具书，包括用文学艺术形式表现文化、学术理念的图书，还担负出版海外学者和国际友好人士的著作，体现了以“人文精神，思想智慧”的文化精神，形成了特色和品位。近年又在高等教育、科学技术、中小学实验教材、教辅类图书开辟了新的领地。还在电子出版领域多有开拓，成立了专业的“多媒体出版中心”，还出版《读书》、《爱乐》、《三联生活周刊》、《竞争力》（三联财经）4种期刊，在中外读者中有良好影响。三联书店近几年年均出版新书 300余种。自1986年至2001年，累计出版各类图书5000余种。出版的《随想录》（巴金著）获第一届国家图书奖，《傅雷家书》十多年来畅销不衰，已出版100多万册。三联书店总部设于北京美术馆东街22号的三联书店办公大楼，并在北京、武汉、郑州、杭州、济南、沈阳、哈尔滨、汕头、大连、昆明、南宁和南京等十几个城市设有分销店。三联出版的图书以高品位、高质量而一直受到广大读者的好评和喜爱，很多图书还获得了国家图书奖、亚洲太平洋图书金奖等国内、外图书大奖。三联书店至今共出书六千余种，每年平均出版新书三百多种，重印书一百五十多种。三联书店出版的《读书》月刊、《三联生活周刊》、《爱乐》月刊和《竞争力》月刊、《人才与财富》五本杂志在社会上也有很大的影响。三联书店秉承"生活·读书·新知"的宗旨，于1979年创办《读书》杂志，亦学亦思，以学带思，里面的文章无论说古道今，还是钓深探微，总是透露出一种严肃的人文关怀。二十年多年来《读书》一直是中国知识分子十分钟爱的一本杂志，始终拥有一批忠实的读者，是同类刊物中当之无愧的带头刊物。1995年出版的《三联生活周刊》，定位在做新时代发展进程中的忠实记录者，有中国的《时代周刊》之称。1993年创刊的《爱乐》，为国内颇负盛名的唯一一本古典音乐评论杂志，拥有高素质的音乐评论撰稿人，深受古典音乐爱好者的喜爱。创刊于2002年的《竞争力》月刊，是中国加入WTO之后创立的第一份财经期刊，以独家调查、深度分析、客观评述为办刊宗旨，创刊之初已颇具影响力。三联书店始终以邹韬奋先生创办生活书店的宗旨——“竭诚为读者服务”为店训。邹韬奋先生强调“服务精神是生活书店的奠基石”，强调经营管理，长期以“读者的一位好朋友”自视，还早在1935年就开办了电话购书业务，以方便读者，这在全中国是首开先河。关于出书资料，他们有官网 浏览需要注册，我就没有看了。希望对你有帮助。
这个是新浪关于这个杂志的一个专区 你应该喜欢到这里看看 或许有以外的惊喜哦 也是关于爱乐杂志的作为国内权威的古典音乐杂志，创刊10年的《爱乐》的确面临着发展的瓶颈。创刊时正值中国实行改革开放，人民经济水平与生活水平得到显著提高后，开始追求高雅生活以体验佳能,获佳能大奖! 一起邂逅阳光有情人小户型主阵容揭晓 多媒体互动学英语提升生活品质。在那个年代，古典音乐会曾经成为高雅生活的一种象征，吸引着城市中希望尽快消除精神饥渴的人群，而引导古典音乐欣赏的《爱乐》杂志也应运而生，以其稳定的优良品质及坚持传播严肃音乐的人文精神，吸引了一批爱乐人。在短时间内，发行量曾达到了理想的水平。90年代后期，随着其他音乐类别在内地的走强和大众娱乐形式的日渐丰富，古典音乐作为小众市场进入萧条期，《爱乐》亏损状况日甚，这正是导致《爱乐》误传出停刊消息的重要原因之一。那么，古典音乐是否还有听众，古典音乐杂志是否还有需求，生存还有空间吗？三联书店经反复研讨，认为：古典音乐听众群不仅存在，还有年轻化的趋势。古典音乐的消费群体不仅有中年人还有老年人，现在，更有一些进入社会有了经济能力的青年白领因向往古典雅致的生活品质而加入进来。《爱乐》看上去是一本小众杂志，其实在使用汉字人口如此之多的中国，在专业品质无人可与之比拟的内地，也会拥有相当可观的读者群，而且容易保持忠诚度。现在，《爱乐》要做的是重新寻找市场，重新在市场中寻找定位和进行商业化的运作。《爱乐》过去的10年确立了良好的品牌，但专业化、学院派的倾向不利于杂志为大众的文化消费提供高档的精品读物，因此降低门槛成为《爱乐》这次改版的重要举措。《爱乐》希望，今后不仅保有专业讨论的一席之地，更要为引导广大心想爱乐者提高文化情感方面的素养做出贡献，为培育新的爱好者提供一切可能的帮助。他们或是想迈入古典音乐大门，希望学会欣赏；或是想将古典音乐当作高雅的谈资。《爱乐》商业化的运作重点是调整商业渠道，加强与唱片公司、旅游公司和音响器材公司的合作，读者既能获得更丰富的资讯和服务，又利于杂志和相关行业的互动。至于市场化能否成功，三联认为，现在的出版市场高档消费杂志进入快速上升期，既然追求高档生活已经成为一种时尚，高档生活很重要的要素或者标志就是高品位的精神消费，那么古典音乐正在其中扮演越来越重要的角色。只要观念更新，措施得力，完全可能突破《爱乐》目前的发展瓶颈，使爱乐人永远拥有自己的精神家园。调整改版后的《爱乐》将以何种面貌与读者见面呢？首先，一些新鲜充满趣味和阅读诱惑的栏目将进入读者的眼界。“音乐之旅”将以旅游的方式寻找音乐文化的背景(如《在欧洲“朝拜”莫扎特》)，“俗读音乐史”将以通俗、传奇的笔触介绍音乐史(如《海顿与艾斯特哈吉亲王》)，“话题”(如《在路上我们听什么？》)将带来种种趣味性的谈资，“问题”将解答音乐史上一些奇特的现象(如《为什么离不开歌德》)，“歌剧说明书”将用通俗的方式来解读著名歌剧的背景。值得注意的是，图片也将变得更为丰富，照片将得到较多使用，现场感增强，欣赏性将大大提高。其次，包装和版式也将面貌一新。考虑到读者长期收藏的需要，改版后的《爱乐》将使用高档铜板纸，精美的印刷和精心设计的版式将带给读者心情愉悦的阅读享受。
我有订。07改版了——成了什么入门，是肖邦。
喜欢古典音乐，喜欢我们的《爱乐》。相面这个网站是有关《爱乐》改刊的。希望对你有所帮助还有我在 龙源期刊网 找过没有。
2004年娱乐杂志
刘玉玲！详细资料：谁是全世界最漂亮的人呢？根据美国「人物」杂志，选出2004年「50名全世界最漂亮人物」排行榜。今年获选为封面人物的是以电视影集「六人行」走红影坛的珍妮佛安妮斯顿，今年是她第四度入选，而且她的明星老公「布莱德彼特」同样榜上有名。 人物杂志每年都会选出「50名全世界最漂亮人物」，今年也不例外。而今年荣登封面人物的正是以「六人行」影集走红影坛的金发美女，珍妮佛安妮斯顿。 杂志主编表示，珍妮佛安妮斯顿拥有特殊的迷人特质，非常吸引人却不做作，男人女人都喜欢她，使得她的人气指数近年来直线上升。此外，她的明星老公布莱德彼特同样榜上有名，这对银色夫妻都是四度荣登排行榜。 而除了年轻貌美的女星之外，今年以「爱你在心眼难开」获得奥斯卡提名的黛安基顿，虽然已经算是欧巴桑级的「资深美女」，但她坚持自然就是美，甚至以58岁的高龄在镜头前全裸演出，也为她抢下一席之地。 至於在亚裔影星方面，在「末代武士」中表现抢眼的日本性格男星渡边迁，以及以娇娃系列走红影坛的华裔女星刘玉玲，也都名列2004年最漂亮五十位人物之列原文网址: 珍妮佛荣登杂志最漂亮人物刘玉玲也榜上有名 | 娱乐新闻 | NOWnews 今日新闻网
2002第21届香港电影金像奖中获得到他的第一个影帝。
1988《龙虎风云》让周润发拿到了“影帝”奖杯。
1988年香港电影金像奖，周润发凭借三部电影入围“影帝”提名，它们分别是《秋天的童话》、《监狱风云》和《龙虎风云》。那年，周润发穿得不再像上一届那么随便，他知道三部提名，总有一部会获奖，区别只在于哪一部更受认可。
扩展资料
周润发（Chow Yun Fat），1955年5月18日出生在香港南丫岛，籍贯广东开平，中国影视演员、摄影家，国家一级演员。
1974年毕业于TVB艺员训练班，主演了《网中人》、《亲情》、《上海滩》等20余部剧集。1976年初涉影坛，在80年代凭《英雄本色》、《监狱风云》、《赌神》等电影成为香港“暴力美学”风格电影的代表人物之一 。
90年代与成龙、周星驰并称为“双周一成”。1995年远赴好莱坞发展。主演了《安娜与国王》、《卧虎藏龙》等多部不同风格的电影，曾两次担任奥斯卡颁奖嘉宾。
1999年在洛杉矶中国城“中央广场”留下手印，2000年获法国多维尔亚洲电影节特别成就奖，2004年凭《喋血双雄》等影片中塑造的枪手形象成为全美最多人收藏其DVD的男演员前三名 。
2005年被香港网民评为“经典电视剧小生”第一名；2007年获美国AZN电视台 “亚洲卓越奖颁奖礼”终身成就奖 。
周润发获奖、荣誉记录 1985年 第30届亚太影展影帝 《等待黎明》 1985年 第22届台湾电影金马奖影帝 《等待黎明》 1987年 第6届香港电影金像奖影帝 《英雄本色》 1987年 第24届台湾电影金马奖影帝 《秋天的童话》 1987年 第1届香港导演学会评选大奖影帝《秋天的童话》 1988年 第7届香港电影金像奖影帝《龙虎风云 》 1988年 获美国电影协会“亚洲杰出演员奖”《龙虎风云》 1990年 第9届香港电影金像奖影帝 《阿郎的故事 》 1999年 第5届百视达娱乐大奖“最受欢迎本地艺人大奖”《再战边缘》 2000年 第1届美国亚裔艾美奖最佳男主角奖《安娜与国王》 2000年《电影双周刊》评选“世纪100部最佳香港片”，《英雄本色》得分最高，获选第一位，其他因第八位有四部影片得分相同，故共有十一部电影入选十大电影。 依次顺序是《英雄本色》、《半斤八徉》、《阿飞正传》、《精武门》、《投奔怒海》、《秋天的童话》、《可怜天下父母心》、《帝女花》、《新蜀山剑侠》、《省港旗兵》及《重庆森林》。 2001年 第2届美国亚裔艾美奖最佳男主角奖《卧虎藏龙》 2004年 香港媒体评选出十大气质最佳男演员，已经进军好莱坞的国际巨星周润发被誉为是最有气质的男演员。 2004年 美国著名娱乐杂志《娱乐周刊》(EntertainmentWeekly)评出了电影历史上“十大最受欢迎杀手角色”。周润发凭借《喋血双雄》中的杀手形象位列第八。他也是上榜的唯一一位华人演员。 2005年 第14届金鸡百花电影节“中国电影百年百位优秀演员”之一 2005年 网民评选《英雄本色》里的小马哥为最难忘电影角色 2005年，为纪念中国电影诞生一百年，香港电影金像奖邀请香港一百零一位电影工作者投票，选出历史上一百部最佳华语电影。 周润发入选6部,名单如下: 第02名 1986年《英雄本色》 第10名 2000年《卧虎藏龙》 第42名 1989年《喋血双雄》 第49名 1987年《秋天的童话》 第54名 1987年《龙虎风云》 第87名 1989年《赌神》 【电视界的荣誉】 马来西亚传媒界二十世纪华语电视剧集100强 周润发入选8部,名单如下: 第01名 上海滩（周润发） 第02名 网中人（周润发、郑裕玲） 第03名 亲情（周润发、郑裕玲） 第03名 狂潮（周润发） 第12名 家变（汪明筌、周润发） 第32名 奋斗(周润发) 第40名 强人(周润发) 第53名 苏乞儿(周润发) 第85名 鳄鱼潭(周润发) 新加坡电视媒体评选20世纪（1970-2000）百部华语经典电视剧集 周润发入选7部,名单如下: 第01名 上海滩 第03名 网中人 第11名 狂潮 第12名 家变 第18名 亲情 第38名 奋斗 第45名 千王群英会 第80名 苏乞儿 第81名 鳄鱼潭 无线1999年千喜台庆评选 5位最难忘的男主角，许文强高居第一 5部最难忘的电视节目《上海滩》第二（第一是一个综艺节目《欢乐今宵》） 香港一杂志十大经典电视剧评选活动。先由杂志社在众多剧目中选出三十一部较受观众欢迎的电视剧，然后由记者分别向香港影视界的三十五位名人发出问答卷，根据得票多少，选出他们心目中的十大经典电视剧。选票结果如下： 1980年由周润发、赵雅芝和吕良伟等主演的《上海滩》名列榜首(共获31票，仅差4票就是全票) 由周润发和郑裕玲合作的《网中人》位居第二(共获24票) 由梁朝伟、张曼玉、吕方和刘嘉玲联合主演的《新扎师兄》屈居第三(共获22票) 由石坚、周润发和狄波拉等主演的《狂潮》排名第四(共获20票) 1976年由郑少秋和汪明荃主演的《书剑恩仇录》排名第五(共获15票) 1973年《狮子山下》排名第六(共获15票) 1979年由郑少秋和赵雅芝合作的《楚留香》排名第七(共获14票) 由甘国亮监制的《执到宝》排名第八(共获14票) 1983年由翁美玲黄日华和苗侨伟等合作的《射雕英雄传》排名第九(共获13票) 1978年由郑少秋、汪明荃、黄淑仪和赵雅芝等通力合作的《倚天屠龙记》排名第十(共获13票) 在上榜的十大经典电视剧中，最为风光的男演员是周润发和郑少秋，他两各自在三部戏中担任了主角。最有光彩的女演员是赵雅芝，她也在三部戏中担任了主角，其次是汪明荃，她在两部戏中担任了主角。 【音乐界的荣誉】 1988年 获香港叱吒乐坛Very Nice大奖（香港商业电台主办） 【其他荣誉】 1997年 获新加坡电视台颁赠“跨越年代成就奖” 1998年 芝加哥市长将1月12日命名为“周润发纪念日”以表扬他对电影业的贡献；并获“卡地亚卓越成就奖” 1999年 获香港演艺学院荣誉院士 2000年 被香港七间电子传媒机构选为“十大世纪娱乐风云人物” 2000年 被美国《时代》周刊选为七位“地球名人英雄”之一 2001年 获第16届香港城市大学荣誉文学博士学位 2003年 获香港特区政府颁发银紫荆星章 2004年 香港娱乐圈大民调电影演员榜首 2004年 香港市民评选成功人士 周润发第二 2006年 被北京《新京报》选为中国最美50人之一 担任过两次奥斯卡颁奖嘉宾(第届)， 一次金球奖颁奖嘉宾， 辞谢了一次金球奖颁奖嘉宾， 一次东京电影节评委主席。
爱人杂志2004年所有封面
《爱人》是陕西省出版总社主管的一本国内外公开发行的大型文化、生活、情感类半月刊。《爱人》采用国际流行大16开本，内文64个页码；四封和前后八个彩色插页均为进口铜版纸（四封128g/彩插105g）精美印刷，定价元人民币。（2010年12月31日之前）发行网络覆盖全县以上所有城市，发行量位居前列的城市：北京、济南、西安、成都、重庆、沈阳、青岛、上海、大连、郑州、武汉、长沙、桂林、广州。《爱人》（上半月刊）：以爱为主题，以情感为主线，以女性为自我，强调新生活都市快感；倡导爱生活、爱自己、爱所有的人。关注生活，纪实社会，展示亲情、友情、爱情；与时尚同步，以亲切、流行、温馨、高雅的形式赢得数百万读者的青睐。《爱人》（上半月刊）上市时间：每月1号《爱人》（下半月刊）：主要以18~35岁的都市女性读者为主，男性读者为辅。他们热爱生活，对人生充满爱和梦想，对爱情有着美好的期盼与渴慕......而下半月刊以新颖、时尚、健康、私密、温馨、感人的内容，为读者打开一扇知心的门，它前卫却不出位，通俗却不流俗，是一本少有的信息量大、体贴民众并富有浪漫情趣的温馨读物。《爱人》（下半月刊）上市时间：每月10号《爱人》（月末版）：由主题故事、单亲房子、性情人语、职场意林等等精彩内容构成。讲述情爱、成长、社会、风尚、文化等多个层面，涵盖物质的、心灵的、生命的多元思索与关怀，追求品位生活，开拓另类思考。《爱人》（月末版）上市时间：每月20号《爱人》坊：分为心情、爱恋、小说以及健康4大板块。故事好看！内容时尚！剖析两性！精彩耐读！它是一本爱情字典，也是一部风月宝鉴，是生活的指南，也是心灵的鸡汤。《爱人》坊上市时间：每月6号《爱人》品位：由涵盖时尚生活的姿容、风尚、生活、情感等部分构成，囊括物质与态度的多元潮流趋势，高视角解读低姿态呈现，帮助每个读者塑造绝无仅有的品位。《爱人》品位上市时间：每月25号
《爱人》杂志创办于1993年5月，属陕西省讦生委内部刊物。2000年9月经国家新闻出版总署批准公开发行。 《爱人》杂志为半月刊，邮发代号52-1，办内统一刊号CN61-1380/C。爱人杂志社现有员工42名，大学以上文化程度25人，大、中专程度17人；其中高级职称3人，中级职称22人，初级职称9人。部门设置为 总编办、第一编辑部、第二编辑部、制版中心、财务部、发行部、广告部、校对室。 《爱人》杂志社自创刊以来，在上级领导和有关部门的关心和支持下，始终坚持正确的政治方向，紧紧围绕《爱人》杂志的办刊宗旨，大力弘扬积极向上的人生态度和价值观念，倡导健康文明的生活方式和广阔博大的美好胸怀，呼唤全社会树立关心人、爱护人、帮助人的良好风气，时刻把坚持先进文化的前进为刊社发展的政治方向。为广大献计献策提供丰富多彩的精神食粮，为促进社会主义精神文明建设做出了应用的贡献，取得了较好的社会效益和经济效益，赢得了广大读者的依赖与热爱。 上面是废话其实爱人每个月是1号15号左右到 这个是比较准确的
爱乐杂志征稿
这个是新浪关于这个杂志的一个专区 你应该喜欢到这里看看 或许有以外的惊喜哦 也是关于爱乐杂志的作为国内权威的古典音乐杂志，创刊10年的《爱乐》的确面临着发展的瓶颈。创刊时正值中国实行改革开放，人民经济水平与生活水平得到显著提高后，开始追求高雅生活以体验佳能,获佳能大奖! 一起邂逅阳光有情人小户型主阵容揭晓 多媒体互动学英语提升生活品质。在那个年代，古典音乐会曾经成为高雅生活的一种象征，吸引着城市中希望尽快消除精神饥渴的人群，而引导古典音乐欣赏的《爱乐》杂志也应运而生，以其稳定的优良品质及坚持传播严肃音乐的人文精神，吸引了一批爱乐人。在短时间内，发行量曾达到了理想的水平。90年代后期，随着其他音乐类别在内地的走强和大众娱乐形式的日渐丰富，古典音乐作为小众市场进入萧条期，《爱乐》亏损状况日甚，这正是导致《爱乐》误传出停刊消息的重要原因之一。那么，古典音乐是否还有听众，古典音乐杂志是否还有需求，生存还有空间吗？三联书店经反复研讨，认为：古典音乐听众群不仅存在，还有年轻化的趋势。古典音乐的消费群体不仅有中年人还有老年人，现在，更有一些进入社会有了经济能力的青年白领因向往古典雅致的生活品质而加入进来。《爱乐》看上去是一本小众杂志，其实在使用汉字人口如此之多的中国，在专业品质无人可与之比拟的内地，也会拥有相当可观的读者群，而且容易保持忠诚度。现在，《爱乐》要做的是重新寻找市场，重新在市场中寻找定位和进行商业化的运作。《爱乐》过去的10年确立了良好的品牌，但专业化、学院派的倾向不利于杂志为大众的文化消费提供高档的精品读物，因此降低门槛成为《爱乐》这次改版的重要举措。《爱乐》希望，今后不仅保有专业讨论的一席之地，更要为引导广大心想爱乐者提高文化情感方面的素养做出贡献，为培育新的爱好者提供一切可能的帮助。他们或是想迈入古典音乐大门，希望学会欣赏；或是想将古典音乐当作高雅的谈资。《爱乐》商业化的运作重点是调整商业渠道，加强与唱片公司、旅游公司和音响器材公司的合作，读者既能获得更丰富的资讯和服务，又利于杂志和相关行业的互动。至于市场化能否成功，三联认为，现在的出版市场高档消费杂志进入快速上升期，既然追求高档生活已经成为一种时尚，高档生活很重要的要素或者标志就是高品位的精神消费，那么古典音乐正在其中扮演越来越重要的角色。只要观念更新，措施得力，完全可能突破《爱乐》目前的发展瓶颈，使爱乐人永远拥有自己的精神家园。调整改版后的《爱乐》将以何种面貌与读者见面呢？首先，一些新鲜充满趣味和阅读诱惑的栏目将进入读者的眼界。“音乐之旅”将以旅游的方式寻找音乐文化的背景(如《在欧洲“朝拜”莫扎特》)，“俗读音乐史”将以通俗、传奇的笔触介绍音乐史(如《海顿与艾斯特哈吉亲王》)，“话题”(如《在路上我们听什么？》)将带来种种趣味性的谈资，“问题”将解答音乐史上一些奇特的现象(如《为什么离不开歌德》)，“歌剧说明书”将用通俗的方式来解读著名歌剧的背景。值得注意的是，图片也将变得更为丰富，照片将得到较多使用，现场感增强，欣赏性将大大提高。其次，包装和版式也将面貌一新。考虑到读者长期收藏的需要，改版后的《爱乐》将使用高档铜板纸，精美的印刷和精心设计的版式将带给读者心情愉悦的阅读享受。
喜欢古典音乐，喜欢我们的《爱乐》。相面这个网站是有关《爱乐》改刊的。希望对你有所帮助还有我在 龙源期刊网 找过没有。
不少，但核心期刊发不了，普通刊物也有几个。如果需要发表，俺可代为推荐。
《音像世界》滚石杂志《RollingStone》的中文版《音乐爱好者》古典音乐，轻音乐，钢琴曲《爱乐》也不错
朱伟爱乐杂志
跟很多孩子一样，我是在歌声中成长的。小时候的儿歌，上学时的校园歌，长大后的流行歌。
每一段旋律都是一段记忆，快乐的，悲伤的，忧愁的，懵懂的。一个个音符把原本平淡的生活装点得绚烂缤纷。
真正的接触音乐是在十二岁那年，那是母亲送我的生日礼物——一把吉他，优雅的弧线，闪亮的琴弦，清脆的声音，当时可谓是爱不释手。
然而练琴却是一个痛苦的过程，无数次的重复，让原本悦耳的音符，变得无比的乏味。但当我第一次完整的弹奏出一首乐曲时，手指的肿痛，烦躁的心情，全都烟消云散，取而代之的是油然而生的成就感。终于明白了那句老话“台上一分钟，台下十年功。”
音乐对我的帮助是巨大的，从乐理到流派；从演唱到作曲。音乐让我燃起了对知识的渴望。从几十个观众的小演出，到几千观众的正式演出。音乐让我变得活拨开朗。从单一的模仿，到自己的创作。音乐又让我爱上了文学。每每我背着吉他，或是提着萨克斯在校园里走过，总会引来人们的侧目与赞赏。音乐让原本平凡的我变得不凡。
通过音乐我也结识了许多朋友，在校园里，在草地上，都是些热爱音乐也热爱生活的人。我不曾像同龄的孩子一样沉溺于网络，因为我不曾空虚也不曾寂寞。在我的生活里始终有一些热爱音乐的人陪伴着我。阳春白雪，一叶知秋，我们一起体会，一起沉醉。
回首这一路走来，一直有音乐相伴。当我彷徨、困惑时，心中总是有一段旋律让我鼓起勇气。当我痛苦、愤恨时，总有一段旋律让我平和安静。当我欢喜、愉悦时，又有一段段旋律让快乐锦上添花。音乐已成了我生命中不可缺少的一部分，音乐给我带来了无尽的欢乐。
在音乐的影响下 数学月考成绩——92分，我知道了，心里很不开心。
我想哭，但又认为哭能解决什幺呢？回到家，心情糟糕的我，低着头，跑进自己的小屋里，像往常一样，一不开心就趴到床上，抱起娃娃，诉说自己的伤心事。似乎心里会好受些。
可是我和娃娃说着说着，不争气的眼泪像是拧开的水龙头，哗哗地流了出来，不过流的不是水，而是伤心的泪珠。 我边哭边抱着娃娃来到书桌前，拉开抽屉，看到了一个显眼的东西——mp3。
我拿了出来，想都没想，就听了起来。第一首《挥着翅膀的女孩》，听着那优美的旋律和那动听的声音，脸上的泪珠渐渐被我擦干净了。
我抱着娃娃，用眼睛瞪着它，撅起嘴巴，像是全世界的人都欠了我什么似的。这时，我听到了这一句“你曾经对我说，做勇敢的女孩。”
“我不会孤单，因为你都在。”想到了自己，不要为一点儿小挫折，就哭鼻子。
应该用一颗勇敢的心，坚强的去面对，不要把头低下来，我要把头抬起来，告诉自己和别人，我不比别人差！更何况，我的身边还有无数的朋友和亲人对我的支持，我又怎么会孤单？我又为何会孤单？尤其是我的妈妈，她经常教导我：“要想赢了别人，必须要先战胜自己。”想到这些，我的心情好多了，撅着的小嘴巴好像累了，也不再撅了，眼泪在我的眼睛里消失的无影无踪，要想现在从我的脸上找到伤心和不快乐，是不可能的了。
我的脸从乌云密布到大雨飘飘，就因为一首歌，让“天空”晴了下来，出现了美丽的彩虹。我对着娃娃开心的笑了，毕竟，微笑是快乐的源泉，懂得笑的人才会拥有快乐！我的坏心情是音乐带走的，我的好心情也是音乐带来的。
所以，我喜欢音乐。
在音乐的影响下
数学月考成绩——92分，我知道了，心里很不开心。我想哭，但又认为哭能解决什幺呢？回到家，心情糟糕的我，低着头，跑进自己的小屋里，像往常一样，一不开心就趴到床上，抱起娃娃，诉说自己的伤心事。似乎心里会好受些。可是我和娃娃说着说着，不争气的眼泪像是拧开的水龙头，哗哗地流了出来，不过流的不是水，而是伤心的泪珠。
我边哭边抱着娃娃来到书桌前，拉开抽屉，看到了一个显眼的东西——mp3。我拿了出来，想都没想，就听了起来。第一首《挥着翅膀的女孩》，听着那优美的旋律和那动听的声音，脸上的泪珠渐渐被我擦干净了。我抱着娃娃，用眼睛瞪着它，撅起嘴巴，像是全世界的人都欠了我什么似的。这时，我听到了这一句“你曾经对我说，做勇敢的女孩。”“我不会孤单，因为你都在。”想到了自己，不要为一点儿小挫折，就哭鼻子。应该用一颗勇敢的心，坚强的去面对，不要把头低下来，我要把头抬起来，告诉自己和别人，我不比别人差！更何况，我的身边还有无数的朋友和亲人对我的支持，我又怎么会孤单？我又为何会孤单？尤其是我的妈妈，她经常教导我：“要想赢了别人，必须要先战胜自己。”想到这些，我的心情好多了，撅着的小嘴巴好像累了，也不再撅了，眼泪在我的眼睛里消失的无影无踪，要想现在从我的脸上找到伤心和不快乐，是不可能的了。
我的脸从乌云密布到大雨飘飘，就因为一首歌，让“天空”晴了下来，出现了美丽的彩虹。我对着娃娃开心的笑了，毕竟，微笑是快乐的源泉，懂得笑的人才会拥有快乐！我的坏心情是音乐带走的，我的好心情也是音乐带来的。所以，我喜欢音乐！
大概是1974年或1975年，“文革”进入后期，生活在越来越深的压抑和平庸里，一成不变地继续着。
我在上数学课的时候去打篮球，上化学或者物理课时在操场上游荡，无拘无束。然而课堂让我感到厌倦之后，我又开始厌倦自己的自由了，我感到了无聊，我不知道如何打发日子。
这时候我发现了音乐，准确的说法是我发现了简谱，于是在像数学课一样无聊的音乐课里，我获得了生活的乐趣， *** 回来了，我开始作曲了。应该说，我并不是被音乐迷住了，我在音乐课上学唱的都是我已经听了十来年的歌，从《东方红》到革命现代京剧，我熟悉了那些旋律里的每一个角落，我甚至都能够看见里面的灰尘和阳光照耀着的情景，它们不会吸引我，只会让我感到头疼。
可是有一天，我突然被简谱控制住了，仿佛里面伸出来一只手，紧紧抓住了我的目光。当然，这是在上音乐课的时候，音乐老师在黑板前弹奏着风琴，其实没有几个学生会去注意他，音乐课也和其他课一样，整个教室就像是庙会，有学生在进进出出，另外一些学生不是坐在桌子上，就是背对着黑板与后排的同学聊天。
就是在这样的情景里面，我被简谱迷住了，而不是被音乐迷住。我丝毫没有去学习这些简谱的想法，直接就是利用它们的形状开始了我的音乐写作，这肯定是我一生里唯一的一次音乐写作。
我记得我曾经将鲁迅的《狂人日记》谱写成音乐，我的做法是先将鲁迅的作品抄写在一本新的作业簿上，然后将简谱里的各种音符胡乱写在上面，我差不多写下了这个世界上最长的一首歌，而且是一首无人能够演奏、也无人有幸聆听的歌。这项工程消耗了我几天的热情，接下去我又将语文课本里其他的一些内容也打发进了音乐的简谱，我在那个时期的巅峰之作是将数学方程式和化学反应也都谱写成了歌曲。
然后，那本作业簿写满了，我也写累了。这时候我对音乐的简谱仍然是一无所知，虽然我已经暗暗拥有了整整一本作业簿的音乐作品，而且为此自豪，可是我朝着音乐的方向没有跨出半步，我不知道自己胡乱写上去的乐谱会出现什么样的声音，只是觉得看上去很像是一首歌，我就完全心满意足了。
此后，差不多有18年的时间，我不再关心音乐，只是偶尔在街头站立一会儿，听上一段正在流行的歌曲，或者是经过某个舞厅时，顺便听听里面的舞曲。1983年，我开始了第二次的创作，当然这一次没有使用简谱，而是语言，我像一个作家那样地写作了，然后像一个作家那样地发表和出版自己的写作，并且以此为生。
在我15岁的时候，音乐以简谱的方式迷惑了我，到我33岁那一年，音乐真的来到了。我心想：是生活给了我音乐。
生活首先要求我给自己买一套音响，那是在1993年的冬天，有一天我发现自己缺少一套音响，几天以后，我就将自己组合的音响搬回家。那是由美国的音箱和英国的功放以及飞利浦的CD机组织起来的，卡座是日本的，这套像联合国维和部队的音响就这样进驻我的生活了。
接着，CD唱片源源不断地来到了，在短短半年的时间里，我买进了差不多有400张的CD。我的朋友朱伟是对别人述说自己，这是一种天性；因此，认真对待别人向你述说他自己的事，这是一种教养。
我购买CD的指导老师，那时候他刚离开《人民文学》，去三联书店主编《爱乐》杂志，他几乎熟悉北京所有的唱片商店，而且精通唱片的品质。我最早买下的20来张CD就是他的作为。
那是在北新桥的一家唱片店，他沿着柜台走过去，查看着版本不同的CD，我跟在他的身后，他不断地从柜子上抽出CD递给我，走了一圈后，他回头看看我手里捧着的一堆CD问我：“今天差不多了吧？”我说：“差不多了。”然后，我就去付了钱。
我没有想到自己会如此迅猛地热爱上音乐，本来我只是想附庸风雅，让音响出现在我的生活中，然后在朋友们谈论 *** 的时候，我也可以凑上去议论一下肖邦，或者用那些模棱两可的词语说上几句卡拉扬。然而音乐一下子就让我感受到了爱的力量，像炽热的阳光和凉爽的月光，或者像暴风雨似的来到了我的内心，我再一次发现人的内心其实总是敞开着的，如同敞开的土地，愿意接受阳光和月光的照耀，愿意接受风雪的降临，接受一切所能抵达的事物，让它们都渗透进来，而且消化它们。
音乐的历史深不可测，如同无边无际的深渊，只有去聆听，才能知道它的丰厚，才会意识到它的边界是不存在的。在那些已经家喻户晓的作者和作品的后面，存在着星空一样浩瀚的旋律和节奏，等待着我们去和它们相遇，让我们意识到在那些最响亮的名字的后面，还有一些害羞的和伤感的名字，这些名字所代表的音乐同样经久不衰。
然后，音乐开始影响我的写作了，确切的说法是我注意到了音乐的叙述，我开始思考巴托克的方法和梅西安的方法，在他们的作品里，我可以更为直接地去理解艺术的民间性和现代性，接着一路向前，抵达时间的深处，路过贝多芬和莫扎特，路过亨德尔和蒙特威尔弟，来到了巴赫的门口。从巴赫开始，我的理解又走了回来。
多少年过去了，巴赫仍然生机勃勃，他成为了巴洛克时代的骄傲，也成为了所有时代的骄傲。此后不久，我在肖斯塔科维奇的《第七交响曲》第一乐章里听到了叙述中“轻”的。
余华以小说家闻名，实际上他的散文随笔也得也很好，甚至对于我而言，那些简练清楚的文字里透露出个人的喜好与情愫更让我记忆深刻。
我读过百感交集的路程，对余华阅读的经历和深切入骨的感受，羡慕不已。他用简练的文字将一个个阅读的故事、体验清楚表达出来，那些艺术的、美丽的、温情的体验感受，不正我辈一直渴望得到吗？写自己的体验，也能写得如同小品一般亲切动人，其间风味颇有古代读书人深知三味的风流潇洒。
音乐影响了我的写作，这个题目让我响起了尼采对音乐的推崇。在尼采心中，音乐不诉诸于人的口舌与理性，而是由听觉和感性直接向人类展示世界的精神，本身来自于不可测度的自然神秘。
在尼采那里，音乐无疑是最接近真理的艺术。余华在倾听音乐，在听音乐自我诉说的故事，在领会其中的精神，这些表明了余华的音乐敏感与艺术天赋。
有的时候，艺术家们比哲学家们更接近真理，虽然这种说法有些神秘主义。 余华写他的经验，我们阅读，却又得到另外一重享受，这个世界上，很多人可以感受到好东西，但能够把自己感受到的清晰而又美丽的传达给他人的确实极少，这便是艺术家的本质所在。
我曾经听过欧洲古典音乐，但却难以感受到什么，但在余华的叙述中，我却似乎由他的感受而能领会到一些音乐的美来，这不能不说是文字的奇迹，也不能不说是余华的厉害。
Music could be created in any place when you have inspiration. At most times, we enjoy music like symphonic music. Even pop music, there is needn't to understand what are they wanting to tell us. We just need to hear it carefully. Therefore, music shouldn't have national boundaries.
According to my personal experience, music has a more positive effect on our life. When we are in a blue mood, we could listen to some foreigner song. Such as, My Love, the Funeral of Hearts and Close to the flame etc. The music is that we needn't to realize what are they singing. When you listen to their rhythm and style, you will feel your heart be touched and shake in a blue mood. Then, you will be enlightened and acquire power.
On the other hand, different music could promote society develop. As everyone knows, KFC and Mcdonald's are popular in China, as well as, there is nothing in the world can delight me so much as having a hamburger in these store. There are three major reasons and other details. The foremost reason first one is convenience. Second is save time. The third is delicious. However, the detail is also essential for the fast-food store. Music is one of them. The music rhythm is factor that if they play a *** ooth music, the customer will find the taste of food better. If the store plays a rapid pace of music, people will eat their food more speedily when the store is rush time. That will provide more desk and table for client to available.
Music has more effect and application of us around that I was not mentioned. In a word, music helps country and people more good than harm.
我感受的了音乐的魅力
谈起音乐，我总会有许多灵感翻涌而出，我觉得，音乐就像是沐浴我心灵的阳光，带给我一片五彩斑斓的世界。同样，我的生命因音乐而变得精彩。
我的成长一路与音乐相伴。从五岁开始，我走上了学习钢琴的道路，就是从那时开始，我懵懵懂懂与音乐的碰撞之中，我爱上了音乐。知道后来在校合唱队中的伴奏，再到今天与音乐的十年相伴，可以说，在我成长的路上，除了学习，最大的乐趣就是音乐。
我心目中的音乐大师只有一位，他就是——贝多芬，在他的音乐中，我体会到了音乐的灵魂。每当我烦恼时，我总是会放一首贝多芬的《田园》，就好像自己只身于麦浪之中，田间的和风吹过，飘来阵阵麦香，在音符之中，我将所有烦恼抛与脑后，感受到的只有音乐那独特的美丽。每当我遇到困难，想要放弃时，我的耳边就会会想起贝多芬的《命运》，想一想他是如何扼住命运的喉咙，战胜重重困难，谱下这曲壮丽辉煌的篇章时，我的心中就顿时充满了力量，所有的退却、害怕都不复存在。在大师贝多芬的影响下，我领略到的不仅是音乐的魅力，更重要的是人性的光辉和生命的意义
学习音乐的道路已经整整十年了，在这十年与音乐相伴的日子里，我细细的品味每一个音符，每一段旋律，感悟着音乐教会我的每一样东西，坚持、信心、欣赏、挑战……..我觉得，音乐它本身就是以为大师，而音乐的魅力，就是这位大师的人格魅力。
可是如今，因为紧张的学习压力，我不得不放弃了音乐的学习之路。我轻轻将手指游离在黑白琴键上，恋恋不舍的合上了琴盖。但我相信，告别不代表放弃，音乐依然是我的最爱，我的生命依然离不开音乐。
感谢音乐，感谢音乐的美丽，感谢音乐带给我的感悟。当我再次拿笔，用心写下 音乐 二字时，我发现，那些音乐的魅力足矣成为我一声的财富。
影响
有一个老师，我至今都无法忘记，他给了我不仅仅是知识，还启蒙了我幼时荒芜的精神家园。那时的我，是个懵懂无知的又渴望一片新天地但找不着方向的青涩少年。
他来了，教我们物理、音乐、美术，这是个多才多艺的中年人，有着极深的文学和艺术功底。音乐课，他给我们讲李煜的《虞美人》、《梁祝》、瞎子阿炳的《二泉映月》……老师是个至情至性的人，常常讲着讲着，声音嘶哑哽咽、眼中泪光闪闪。上他的课时，我们这群山野村孩，一改往日的疯疯癫癫和无心无肺，在老师的带领下进入一个从未涉足的新天地，追随着老师的脉胳，或悲或喜，或哭或笑，那是怎样的一个天地！既有明媚温暖的阳光和五彩斑瓓的鲜花，又有如薄暮的悲凉之秋和风霜刀剑严相逼的酷冬，在这里，我第一次懂得了悲剧的震撼力远远大于喜剧带给人的 *** ，第一次看见了爱情的身影，第一次和忧郁擦肩而过……尽管是影影绰绰，但我已是初见端倪了。
美术课上，老师给我们讲吴道子、毕加索、齐白石、徐悲鸿……他并不给我们讲过多的绘画技巧，而是更多的介绍这些名家的生平，从其成就剖析其人生，从其性格总结其命运。这对于一群处于混沌蒙昧心智完全未开启的少年来说，是怎样地惊心动魄！如一声声霹雳炸开了少年们被泥土杂草包裹的心灵，照射的不仅仅是暖煦、还有从未历练过的哀伤、无奈……让少年们久久不能平静，那被人生百味惊动的心潮涓涓流淌……
老师只教了我一年，我就外出升学了。五年后的今天，在火车站，我意外地遇见了当年的老师，老师已明显地呈现了老态。我没有上前和老师打招呼，因为我看到了老师是那样的孱弱和龙钟，与当年的成熟潇洒判若两人，而当年的老师是怎样一个要强的人。但我又不忍心看到老师拎着那么个沉重的大包，我走上前，低下头对他说：“大叔，我帮你拿包。”老师弯着微驼的背，一迭声的谢谢，那个包确实很沉很沉……在那一瞬间，我的泪夺眶而出。
这个影响我一生的老师，至今还不知道那有限的几节音乐美术课，会改变一个少年的人生，并在其记忆长河，如一粒煜煜生辉的珍珠，永远迸发眩目的光芒，指引着其前进的方向……
《重读八十年代》（朱伟）电子书网盘下载免费在线阅读
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书名：重读八十年代
作者：朱伟
豆瓣评分：
出版社：中信出版集团
出版年份：2018-6
页数：368
内容简介：
八十年代是什么？《三联生活周刊》前主编朱伟写道：
八十年代是可以三五成群坐在一起，整夜整夜聊文学的时代；是可以大家聚在一起喝啤酒，整夜整夜地看电影录像带、看世界杯转播的时代；是可以像“情人”一样“轧”着马路的时代。大家都被创新的狗在屁股后面追着提不起裤子，但都在其中亲密无间其乐无穷。
八十年代，是朱伟骑着自行车从一个作家家里，去见另一个作家的年代。在此期间，他相继在《人民文学》推出莫言、余华、苏童、刘索拉、阿城、格非等一大批作家。2013年，朱伟开始在博客中写《我与八十年代》，期望以自己的生活轨迹回忆那个时代的每一个节点，记录与一位位作家交往的过程。
本书是朱伟三年阅读和写作的结晶，他逐一重读了活跃在八十年代至今的重要作家的经典作品，条分缕析，系统解读了王蒙、李陀、韩少功、陈村、史铁生、王安忆、莫言、马原、余华、苏童10位标志性作家的作品，让读者能够通过一篇文章读懂一个作家。
作者简介：
朱伟
《三联生活周刊》前主编。微博粉丝225万。
1978-1983年在《中国青年》杂志做记者、任文艺部编辑。
1983-1993年在《人民文学》小说编辑室任编辑、编辑部副主任。
曾在《人民文学》推出莫言、余华、苏童、刘索拉、阿城、格非等一大批作家。1988-1989年在《读书》杂志撰写《最新小说一瞥》专栏，主编《东方纪事》杂志。因爱好古典音乐，1993年到三联书店创办《爱乐》杂志，并编著大型工具书《音乐圣经》。1995年9月起任《三联生活周刊》主编。代表作：《考吃》《有关品质》《微读节气》《四季小品》等。
《三联生活周刊》是北京生活·读者·新知三联书店的一份读物，是一份具有良好的声誉，在主流人群中有着广泛影响力的综合性新闻和文化类周刊。三联出版社有三家，分别是北京三联出版社、上海三联出版社、香港三联出版社，据说以香港最为正宗。北京三联出版社隶属由中国出版集团，旗下优秀期刊有《三联生活周刊》《爱乐》《读书》；上海三联书店是解放日报报业集团旗下一家出版社，旗下有优秀期刊《书城》杂志；香港三联的书内地很少见到，具体无法回答你。其实三家三联书店，以前应都属于一家，战乱后各自飘零，自立山头。个人认为北京的三联，人文气息比较浓厚，很多精品书，且价格相对便宜，在知识分子中享有较高声望；上海的三联，相对时尚的作品较多，建筑艺术，经济学方面的书籍不错，不过价格相对较贵。