梵高星月夜毕业论文
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论文和写作文的格式是一样的，没有什么区别。梵高是荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。1890年7月29日，梵高终因精神疾病的困扰，在美丽的法国瓦兹河畔结束了其年轻的生命，是年他才37岁。凡高是一个自学成才的天才画家。他从小受到艺术熏陶，又有极高的文学素养，这使他具有很高的艺术鉴赏力。梵高喜欢伦勃朗，喜欢米勒，他用自己的画笔描绘农民，工人，社会底层人，但所表现出的气质与精神却是永恒不变的。
写作思路：可以从该画作的主题以及构图、色彩这几个角度进行鉴赏，中心要明确，语言要通顺等等。
正文：
《星空》是荷兰后印象派画家文森特·梵·高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一，现藏纽约现代艺术博物馆。
梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。
他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变。
1888年，来到法国南部小镇阿尔，创作《阿尔的吊桥》；同年与画家保罗·高更交往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。
此后，梵高的疯病（有人记载是“癫痫病”）时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画。1889年创作《星空》。1890年7月，梵高在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。
在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。
《星空》是后印象派画家梵·高的代表作之一。在这幅画中，夜晚的天空高又远，大星、小星回旋于夜空，金黄的满月形成巨大的漩涡，星云的短线条纠结、盘旋，仿佛让人们看见时光的流逝。暗绿褐色的柏树像巨大的火焰，是星夜狂欢的响应者。天空下，安睡的村庄那么宁静、安详。淡蓝的色调，动感的线条，给人自由的时空感。
梵·高通过这幅画作不是想用浩瀚的宇宙来反衬出人类的渺小，令人类生出畏惧之心，而是传达出一种不向命运低头的精神。天空中飞卷的星云，好像在旋转着跳舞，好像鲜花一样怒放，那柔韧的枝条虽然力量微薄，却无畏地抽向天空。而直上云端的巨大柏树，形如一团黑色的火舌，不屈地奋力伸展着枝叶。传达出作者内心的苦闷和忧郁。也表现出人类的挣扎与奋斗。
从构图上来说，该画面构图极为准确，画中以树木衬托天空，下部的房舍托起了无边的宇宙，以获得构图上微妙的平衡。特别是那些柏树的线条画得流畅而别具一格，正如梵·高自己曾描写的那样：“那些柏树总是占据着我的思绪——从来没有人把它们画得像我看到它们的样子，这使我惊讶。柏树的线条和比例正如埃及金字塔及尖碑那么美丽——在晴朗的风景中的黑色飞溅。”
在绘画技法上，梵·高接受了前期印象派的某些特点，不是用简单的线和面来表达物体。而是用点来表现物体的光影，达到了传统画作无法达到的效果。同时，他又注重采用夸张和对比的方法，给光影添加动感。
前景中以短促清晰的水平线笔触描绘出来的小镇，与画面上部呈主导趋势的曲线笔触，形成了强烈的对比。教堂的细长尖顶与地平线的交叉，柏树的顶端恰好拦腰穿过旋转横飞的星云，这一切都使画面产生出一种流动的感觉
基调，给人以沉重的感觉，加强了夜色的黑暗，前景中的柏树用了深绿和棕色，意味着黑夜的笼罩。明亮的白色和黄色来画星星及周围的光晕，又给人一种温暖光明的感觉。梵·高运用浓厚并且短促的笔触，交织成弯曲的旋转线条，海浪般的图形使画面呈现出炫目的奇幻景象，画中漩涡状的天空与平静的村落形成对比。
在大面积冷色调的流动星云中，一轮橙色的月亮散发出亮光，仿佛明灯般点亮了沉寂的夜宅，奇幻的色彩给人留下深刻印象。整个画面着色搭配协调。浓淡相宜，深浅适中，很好地配合了画中的氛围。
从艺术特色看，这幅画从某种意义上说，是他看到的幻象。这种幻象，超出了中世纪艺术家当初在表现基督教的伟大神秘中所做过的任何尝试，它来自画家某种直觉或自发的表现行动，并不受理性的思想过程或严谨技法的约束。
梵·高以火焰般的笔触，标新立异的无畏，把自己超自然的，或者至少是超感觉的幻想体验大胆地用笔触来加以证明，作品预示了画家用幻想作为手段而对自己的主观世界加以表达的探索。
关于梵高的,网上说法太多，自己找吧
毕业论文梵高《星空》
从构图上来说，该画面构图极为准确，画中以树木衬托天空，下部的房舍托起了无边的宇宙，以获得构图上微妙的平衡。
在绘画技法上，梵·高接受了前期印象派的某些特点，不是用简单的线和面来表达物体。而是用点来表现物体的光影，达到了传统画作无法达到的效果。
同时，他又注重采用夸张和对比的方法，给光影添加动感。前景中以短促清晰的水平线笔触描绘出来的小镇，与画面上部呈主导趋势的曲线笔触，形成了强烈的对比。教堂的细长尖顶与地平线的交叉，柏树的顶端恰好拦腰穿过旋转横飞的星云，这一切都使画面产生出一种流动的感觉。
主题
梵·高通过这幅画作不是想用浩瀚的宇宙来反衬出人类的渺小，令人类生出畏惧之心，而是传达出一种不向命运低头的精神。天空中飞卷的星云，好像在旋转着跳舞，好像鲜花一样怒放，那柔韧的枝条虽然力量微薄，却无畏地抽向天空。
而直上云端的巨大柏树，形如一团黑色的火舌，不屈地奋力伸展着枝叶。传达出作者内心的苦闷和忧郁。也表现出人类的挣扎与奋斗。
梵高的宇宙，可以在《星夜》中永存。这是一种幻象，超出了拜占庭或罗曼艺术家当初在表现基督教的伟大神秘中所做的任何尝试。梵高画的那些爆发的星星，和那个时代空间探索的密切关系，要胜过那个神秘信仰的时代的关系。然而这种幻象，是用花了一番功夫的准确笔触造成的。当我们在认识绘画中的表现主义的时候，我们便倾向于把它和勇气十足的笔法联系起来。那是奔放的，或者是象火焰般的笔触，它来自直觉或自发的表现行动，并不受理性的思想过程或严谨技法的约束。梵高绘画的标新立异，在于他超自然的，或者至少是超感觉的体验。而这种体验，可以用一种小心谨慎的笔触来加以证明。这种笔触，就象艺术家在绞尽脑汁，准确无误地临摹着他正在观察着的眼前的东西。从某种意义上看，实际确是如此，因为梵高是一位画其所见的艺术家，他看到的是幻象，他就是幻象。《星夜》是一幅既亲近又茫远的风景画，这可以从十六世纪风景画家老勃鲁盖尔的高视点风景手法上看出来，虽然梵高更直接的源泉是某些印象主义者的风景画。高大的白扬树战栗着悠然地浮现在我们面前；山谷里的小村庄，在尖顶教堂的保护之下安然栖息；宇宙里所有的恒星和行星在“最后的审判”中旋转着、爆发着。这不是对人，而是对太阳系的最后审判。这件作品是在圣雷米疗养院画的，时间是1889年6月。他的神经第二次崩溃之后，就住进了这座疗养院。在那儿，他的病情时好时坏，在神志清醒而充满了情感的时候，他就不停地作画。色彩主要是蓝和紫罗兰，同时有规律地跳动着星星发光的黄色。前景中深绿和棕色的白杨树，意味着包围了这个世界的茫茫之夜。梵高继承了肖像画的伟大传统，这在他那一代的艺术家里鲜见的。他对人充满了激情的爱，使他不可避免地要画人像。他研究人就象研究自然一样，从一开始的素描小品，一直到1890年他自杀前的几个月里所画的最后自画像都是如此。它如实地表现出疯人凝视的可怕和紧张的眼神。一个疯人，或者一个不能控制自己行为的人，无论如何也不能画出这么有分寸、技法娴熟的画来。不同层次的蓝色里，一些节奏颤动的线条，映衬出美丽的雕塑般的头部和具有结实造型感的躯干。画面的一切都呈蓝色或蓝绿色，深色衬衣和带红胡子的头部除外。从头部到躯干，再到背景的所有的色彩与节奏的组合，以及所强调部位的微妙变化，都表明这是一个极好地掌握了造型手段的艺术家，仿佛梵高完全清醒的时候，就能记录下他精神病发作时的样子。记得一句关于梵高的话：“灿烂到极致不是黯淡就是死亡，所以梵高也只能，毁灭了自己
写作思路：可以从该画作的主题以及构图、色彩这几个角度进行鉴赏，中心要明确，语言要通顺等等。
正文：
《星空》是荷兰后印象派画家文森特·梵·高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一，现藏纽约现代艺术博物馆。
梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。
他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变。
1888年，来到法国南部小镇阿尔，创作《阿尔的吊桥》；同年与画家保罗·高更交往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。
此后，梵高的疯病（有人记载是“癫痫病”）时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画。1889年创作《星空》。1890年7月，梵高在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。
在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。
《星空》是后印象派画家梵·高的代表作之一。在这幅画中，夜晚的天空高又远，大星、小星回旋于夜空，金黄的满月形成巨大的漩涡，星云的短线条纠结、盘旋，仿佛让人们看见时光的流逝。暗绿褐色的柏树像巨大的火焰，是星夜狂欢的响应者。天空下，安睡的村庄那么宁静、安详。淡蓝的色调，动感的线条，给人自由的时空感。
梵·高通过这幅画作不是想用浩瀚的宇宙来反衬出人类的渺小，令人类生出畏惧之心，而是传达出一种不向命运低头的精神。天空中飞卷的星云，好像在旋转着跳舞，好像鲜花一样怒放，那柔韧的枝条虽然力量微薄，却无畏地抽向天空。而直上云端的巨大柏树，形如一团黑色的火舌，不屈地奋力伸展着枝叶。传达出作者内心的苦闷和忧郁。也表现出人类的挣扎与奋斗。
从构图上来说，该画面构图极为准确，画中以树木衬托天空，下部的房舍托起了无边的宇宙，以获得构图上微妙的平衡。特别是那些柏树的线条画得流畅而别具一格，正如梵·高自己曾描写的那样：“那些柏树总是占据着我的思绪——从来没有人把它们画得像我看到它们的样子，这使我惊讶。柏树的线条和比例正如埃及金字塔及尖碑那么美丽——在晴朗的风景中的黑色飞溅。”
在绘画技法上，梵·高接受了前期印象派的某些特点，不是用简单的线和面来表达物体。而是用点来表现物体的光影，达到了传统画作无法达到的效果。同时，他又注重采用夸张和对比的方法，给光影添加动感。
前景中以短促清晰的水平线笔触描绘出来的小镇，与画面上部呈主导趋势的曲线笔触，形成了强烈的对比。教堂的细长尖顶与地平线的交叉，柏树的顶端恰好拦腰穿过旋转横飞的星云，这一切都使画面产生出一种流动的感觉
基调，给人以沉重的感觉，加强了夜色的黑暗，前景中的柏树用了深绿和棕色，意味着黑夜的笼罩。明亮的白色和黄色来画星星及周围的光晕，又给人一种温暖光明的感觉。梵·高运用浓厚并且短促的笔触，交织成弯曲的旋转线条，海浪般的图形使画面呈现出炫目的奇幻景象，画中漩涡状的天空与平静的村落形成对比。
在大面积冷色调的流动星云中，一轮橙色的月亮散发出亮光，仿佛明灯般点亮了沉寂的夜宅，奇幻的色彩给人留下深刻印象。整个画面着色搭配协调。浓淡相宜，深浅适中，很好地配合了画中的氛围。
从艺术特色看，这幅画从某种意义上说，是他看到的幻象。这种幻象，超出了中世纪艺术家当初在表现基督教的伟大神秘中所做过的任何尝试，它来自画家某种直觉或自发的表现行动，并不受理性的思想过程或严谨技法的约束。
梵·高以火焰般的笔触，标新立异的无畏，把自己超自然的，或者至少是超感觉的幻想体验大胆地用笔触来加以证明，作品预示了画家用幻想作为手段而对自己的主观世界加以表达的探索。
梵高《星空》赏析
(三)、对自由的创造力的自我确证
一方面，站在艺术家的角度，对创造力的自我确证包含想象和传达这两方面。艺术来源于生活，又高于生活。《星空》是梵高在现实基础上发挥想象，运用表现主义的方式、油画的创作手法传达自己思想情感的作品，体现了对创造力的自我确证中的一个方面。
另一方面，站在观者的角度，有艺术修养的人才能领会到艺术家的创造力，获得相应的确证。观者的创造力主要体现在形象的具体化、虚拟世界中的人物关系和事件的逻辑展开、作品意义内涵的发现与创造这三个方面。以《星空》的画作为载体，站在艺术家的角度，像当年的梵高一样，展开丰富的想象，与其共同体验创作的过程，切身感受在圣雷米的疯人院中，艺术家充满忧郁的精神或是悲剧性的幻觉，随后，创作的兴奋感产生，观者的创造力获得自我确证。
（四）、超越本质的层面
对自由创造本质的反思和确证的深入，产生了艺术美的最高层次。梵高的《星空》不是艺术家直接所见的对象，而是用虚构的形象与色彩凭借联想而作，这种做法在其他画作中并不多见。其在超越本质层面中的表现有以下几方面。
首先，作品中暗藏数学公式。如哈勃太空望远镜拍摄的一张星空景象照片与梵高的作品《星空》有着奇妙的“巧合”。据2006年英国《泰晤士报》报道，墨西哥国立自治大学物理学家乔斯·阿拉贡经研究发现，人们对梵高后期作品进行数学分析后发现，多幅作品的光与影的模式，与流体力学中的漩涡，或喷气发动机喷出的气流有着惊人的相似。也就是说，梵高的画作中深浅不一的漩涡与半个世纪后科学家用来描述湍流现象的数学公式不谋而合。②也许正是梵高在精神狂乱的状态下，在潜意识中洞悉了漩涡的原理，并将其描绘出来。在正常状态下，梵高也许会失去这种能力，这一点我们从其作品中就能察觉。
其次，《星空》有其象征意义。梵高使用星辰和月亮暗示使徒和耶稣的关系。他的幻象“超出了拜占庭或罗曼艺术家当初在表现基督教的伟大神秘中所做的尝试。他画的爆发的星星，和那个时代空间探索的密切关系，胜过那个神秘信仰的时代的关系。”③以致有人把其视为太阳系的“最终审判”。梵高用躁动的笔触创作的这幅作品，让人陷入黄色与蓝色交织的迷宫之中，线条仿佛有了生命，徘徊游荡、不断扩散，使得对自然敬畏的人们顿生无望的恐惧。
再次，《星空》中所表现的回旋式运动似乎与太极图有着某种关系。“宇宙有无限大，所以称为太极，但宇宙又是有形的，即有实质的内容。按易学的观点，有形的东西来自于无形，所以无极而太极。太极的实体是健运不息的，即宇宙在运动，动则产生阳气，动到一定程度，便出现相对静止，静则产生阴气，如此一动一静，阴阳之气互为其根，运转于无穷。”④艺术家或许一方面要表现宇宙的博大宽广;另一方面也在暗示生命的生生不息，循环往复。
梵高的作品中包含着深切的主观悲剧思想，形式上特立独行，画面在剧烈的精神控制下跃动。其绘画的独树一帜，在于跨越了自然，逾越了人类正常的感受。《星空》是一幅既让观者产生距离感，又孕育着亲近感的作品，其能引起非功利的主体自我确证的形象，是艺术美的体现。
关于星月夜论文题目
仰望星空与脚踏实地仰望星空，需要“上九天揽月，下五洋捉鳖”的豪气，需要“天生我材必有用”的信心，需要“我少年中国与天不老，我中国少年与国无疆”的决心和魄力。而脚踏实地则讲求“不积跬步，无以致千里；不积小流，无以成江海”。唯有将二者结合，方能从容前行，走向成功。仰望星空不是妄自尊大。希特勒妄图称霸全球，以失败告终；拿破仑怀揣征服欧洲的野心，最终倒在了滑铁卢战役中；日本企图三个月灭亡中国，却也在投降书上签了字。仰望星空不应是夜郎自大，而是以脚踏实地为保证的。周总理能够在黑暗的旧中国拥有“为中华之崛起而读书”的决心，正是因为他有脚踏实地从事革命事业的毅力，有必胜的信心和打“持久战”的恒心。可见，仰望星空要以脚踏实地为保障，我们不仅要抬起头，将自己的希冀寄托在漫天的星辰中，也要保证自己能够立足于这坚实的土地，将自己一步步的足迹印在通往成功的路上。脚踏实地也不是盲目努力、毫无目标。为何高中生们报志愿时苦于大学专业的选择？为何众多大学生在毕业后失去方向，碌碌无为？为何在人才稀缺的社会中依然有不计其数的“海归”变成了“海待”？难道是他们荒废学业、虚度光阴？其实不然。只是他们过于执著于埋头苦干，而不曾抬眼去注视那广袤的星空，不曾去想象天外的世界，更不曾将自己的理想化作一颗星，点缀在那未知的天际。故而，脚踏实地要以仰望星空为前提，人只有有了目标、有了理想，才不致在无垠的大海中迷失了航向；人也只有有了目标、有了理想，才不致在各种困难面前轻易倒下，才有了继续前行的动力和支撑。由此看来，仰望星空与脚踏实地不可偏执其一。我欲仰望星空，追求“鹰隼试翼，风尘吸张；奇花出胎，矞矞皇皇”般的壮阔，须具备脚踏实地的毅力和恒心；我欲脚踏实地，追求“锲而不舍，金石可镂”的境界，则须拥有仰望星空的志向和抱负。二者并行，方可成就理想，走向成功。温总理曾对青年人寄予殷切期望，期望我们能够仰望星空，国家需要能够仰望星空的人。而我要说，国家也需要敢于仰望星空的人，我们敢于喊出那句“少年智则国智，少年富则国富，少年强则国强”，同时我们也有此毅力和决心脚踏实地地将其化为现实。
星空：心中的梦想，希冀——————眼界高，脚踏实地：踏实实干————————从小做起，从低做起，踏实积累总结：既要敢于仰望，也要敢于脚踏实地结构：先说要有梦————再举例光有梦是不够的——————在反说没有梦就像没有前进的方向————最后点题 例文1 仰望星空与脚踏实地 有人说，人应该懂得仰望星空，否则便会目光短浅；有人说，人必须要脚踏实地，否则就一无所成。而我认为，我们既不能忘记仰望星空，也不能忘记脚踏实地，否则我们要么缺少梦想，要么缺少把梦想付诸实践的力量。 温总理曾说过：一个民族只有多一些仰望星空的人才会有未来……的确，我们需要懂得仰望星空，像梭罗那样，把对俗世名利的追逐化为对星空的幻想，当其他人为了锱铢之利斤斤计较，习惯于用数字衡量人生的价值，梭罗却在广阔的自然中找到了方向，在浩瀚的星空里找到了最纯真的梦想。试想，若我们不懂得仰望星空的真谛，又如何能超越世俗的羁绊寻到那一个最真最美的理想？ 在钱钟书先生去世后不久，曾有人撰文纪念他 “寂静”、“勤于钻研”的一生，的确，钱钟书先生可谓是脚踏实地的典范，终生专注于学术研究，从不以口舌争名求利，从不为交游虚掷光阴，览古籍，做学问，写专著，他的一生都致力于将他对于学问的苛求付诸实践，刻苦、勤奋，造就了这个学贯中西的大学者。试想，若没有脚踏实地的孜孜以求，钱钟书先生又如何能成为玩转中西文化的大师？ 我们可以羡慕梭罗仰望星空的自由自在，亦可以钦佩钱钟书脚踏实地的刻苦求实，可是，请不要忘记，没有哪一个伟人是仅靠仰望星空或脚踏实地就能获得这样世人敬仰的成就的。若在仰望星空之后，梭罗没有亲自动手在远离都市的地方开辟一片天地，缺乏用一生去固守一个纯净平和的梦想的决心，更无法脚踏实地将梦想变为现实，如何能有《瓦尔登湖》这样经久不衰的心灵启迪，如何能成就这一段精神世界的不朽传奇？若在脚踏实地之前，钱钟书先生不懂得仰望人类历史浩瀚星空，未曾确立那样高远的志向，又如何能成就《管锥篇》折服世界的旁征博引，如何能写出《写在人生边上》那些睿智无伦的人生哲思？ 因此，仰望星空是我们捕捉梦想的开始，脚踏实地则是我们让梦想成真的途径。我们需要用一颗孩童般的心灵去找寻梦的光芒，更需要用成熟和坚忍完成我们实现梦想的征程。 仰望星空，超越现实的束缚找寻梦想。 脚踏实地，用自己的双手使梦想照进现实。 既然目标在远方，便只顾风雨兼程，向着天际最亮的星座，出发，一步一步，才能摘取梦想。例文2： 仰望星空与脚踏实地 仰望星空与脚踏实地是我们的祖先每天的必修课。那时不如现今丰衣足食，所以祖先们必须不停地迁徙、迁徙，直到找到一片水草丰美的土地。于是，他们必须仰望星空以观天象。星星如灯为他们指明方向，雨、雪、云、雾孕育于星象的变幻之中，这今夜的星空明朗或阴霾决定了明天的征途是暂歇还是继续前行。同样的，他们必须脚踏实地以不懈向前，因为只有这样他们才有可能到达梦想中美好的家园，使生命得以延续。于是，我们在易经中看到了这样的语句与解读：天为乾，地为坤，人生于天地之间，顶天立地。天、地、人三才合一，生命奔腾不息，世界向前发展。先民们就这样在星空的启示与大地的祝福中走到了今天。 今天的我们，已经没有了生存的威胁，便也不必每天仰望星空来看气象抑或是奔跑在莽原中寻找食物。但是我们仍需要仰望星空与脚踏实地。 因为我们心中有天地。 仰望星空，之于我们，其实就是体察内心。古人仰望星空，确定明天去向何方；我们体察内心，找到心之所向。古人仰望星空，观察云、雾、雨、雪的孕育与运转；我们体察内心，了解喜、怒、哀、乐的表达与变化。食物丰沛保证我们不必迁徙，不必寻找水草肥美的天堂，然而我们每个人心中都有一个要去的远方。古人仰望星空，在今夜的仰望中，收获明天继续赶路的热情与勇气；我们体察内心，在今夜三省吾身之后，整理自己的情感，明天对梦想的追逐更加明确而积极。 我们仰望心中的星空，确定梦想的方向。 我曾有过这样的体验：在茫茫的大草原上，向最远处瞭望，远到不能再远的地方，天与地交汇在一起，看到长长的地平线。我想这天就意味着梦想，但我们无法飞翔，直接触摸梦想，不过我们可以一步一步脚踏实地地向前，走到地平线，在那里，我们伸伸手就可以够到天。地平线就是梦想交汇到现实的所在，就是我们心中想去的远方。 脚踏实地，走向地平线，实现梦想。 然而这不可能。 因为无论方向多么正确，无论我们的步伐多么坚毅与执著，我们永远走不到地平线。因为我们向前，地平线也向前。即便你是近视，地平线也不会拉到近前。这种无论如何也不能达到的感觉令我沮丧。然而我转念一想又感到开心，追寻本身不就是一种达到吗？它就那么不远不近地存在着，这种存在让我们感到失望却又感到希望，它的存在本身就是一种希望。 我们的仰望与追寻永远不会失去意义。
我并非是仰望星空的人，这样的姿态对如今更多的人来说是过于浪费光阴的情节，而那样稀微的星光对如今的我们来说也是近乎渺茫。 我们已经很难?去记起头顶上的一片星空，它仍然孱弱地存在于苍穹之中。自儿时开始，星空就以其深邃的面貌存在，动漫中的人物躺在山坡上看星星的时候留给人唯一的印象便是美好与宁静。的确，它空旷、博大，它深邃、洁净，以至于它的黑暗能禁锢住人心的欲望。然而，恋人们月下深情诉说的浓浓爱意，亲人们夜晚重逢于车站时的亲切拥抱，朋友们星空下后花园中的狂欢派对，这都是星空赐予我们的款款情谊。 只是我们渐渐将它滞留在记忆深处。自上帝将地球托付给人类至今，星空与我们相对时正变得越来越暗淡，这是我们在这空旷的半球上最切肤的感受。“地球?小时”熄灯的流动中?我们与星空相对时，看到的是一个黑暗的空洞。人心终于被黑暗所笼罩，于是在冥冥星空之下我们的欲望开始变成了对全球气候变化的关注。 18世纪后期，人类进入蒸汽时代。19世纪中后期，人类进入电气时代。告别了星火中亲切的星空而驱除黑暗迎来光明的我们，却又一步一步地远离了那些曾经盛情关照我们的星空而走入了当前的困境，这是一直在强调脚踏实地的我们努力追赶的现实。“限塑令”下的尴尬是超市盈利的增加，哥本哈根协议的达成离失败仅一步之遥。实际中不断地变化着的星空见证了我们脚踏实地的过程，但我们仍?走着杂乱的旅程。这是黑暗中易犯的错误，必不可少地使脚下的土地缺乏实在的价值，我们造就了一个成熟的世界，却忘记给我们自己留下一条有规律的路，即便是摸索，也只是不断地触碰着汶川地震、海地地震、智利地震的坚实墙壁。 那些近乎卑微的光亮是真实存在并寂寞地穿越了几多光年才抵达我们面前。即便是惴惴不安地落地，也需要平实地踏上一直独处的地球，彼时孤寂的等待也只能是应时地从那丛生的茫然中剥离，直到我们真切地感受到彼此温热的扶持。 难以触及到星空便只是仰望。伫足与稀微星光下的我们顺着微光指引行走，一刹那�，就坚实地踏上我们的憧憬。
梵高毕业论文
其实如果有兴趣或者有疑问，就从这个兴趣或者疑问方向去选题，我想应该是不会错的。这样是非常有意义的，研究就是这样做出来的。要不就是你的兴趣点，要不就是你的疑问点，呵呵祝你成功！！！
论点的基本要求是：作者的主张看法和观点；论据基本要求是：事实论据（名人事例）和道理论据（有权威性的名言，格言，诗句和俗句）；论证的基本要求是：对比说理、比喻说理和引证法。写议论文要考虑论点，考虑用什么作论据来证明它，怎样来论证，然后得出结论。它可以是先提出一个总论点，然后分别进行论述，分析各个分论点，最后得出结论；也可以先引述一个故事，一段对话，或描写一个场面，再一层一层地从事实分析出道理，归纳引申出一个新的结论。这种写法叫总分式，是中学生经常采用的一种作文方式。也可以在文章开头先提出一个人们关心的疑问，然后一一作答，逐层深入，这是答难式的写法。还要以是作者有意把两个不同事物以对立的方式提出来加以比较、对照，然后得出结论，这是对比式写法，通过对比更突显作者的观点。认真思考1．高瞻远瞩：站得高，看得远，不要就事论事。有时看上去好像没有什么，但认真分析一下还是能够发现问题。在看似没有问题的问题中发现了问题，这就是高瞻远瞩。2．见微知著：也就是说，要从报微小的事物中看到一种发展的趋势，看到一种大的事情。3．由表及里：要从表面深入到事物的本质进行分析。4．由此及彼：有时两个事物看上去没有什么联系，其实他们有一定的内在联系，你要能把他们挂起钩来。注意材料1．占有材料2．库存材料：当今社会是信息化社会，信息对做什么事情都很重要，也要以信息化来促进教学质量。信息是仓库，有的同学说来说去就那么几句话，就因为摄入的信息量少，所以要善于捕捉信息，占有库存材料。3．运用材料：在写作时，要对储存的材料库进行筛选，提取你所需要的材料。语言表达分析提炼出了观点，又筛选好了材料，接下来就是语言表达了。语言不在华丽，关键是准确、简洁，历来大作家们的作品看起来都不是很华丽，但却读起来琅琅上口，耐人咀嚼，而且能经得起时代的考验，就像如今我们读鲁迅的作品，一样能感到语言很优美。其实，大部分同学语言表达不成问题，主要的问题就是材料少，立意不高。
An Analysis of the Art Value of van Gogh's Paintings Abstract: The short life of Vincent Van Gogh was legendary. Except that he left a great number of well-known painting works, his nearly crazy behaviors were also the talk of the town for the people in the world. However, his profound art ideas and his talents in literature have not been concealed by his "insane" image. This essay explores the art and value of Van Gogh's paintings through comparing the life expriences of Van Gogh with those of other artists in all ages,discusses his painting experiences and art ideas, and points out the influence of Van Gogh's paintings and thougts on modern art. Keywords: painting art; value; art ideas 我英语专业的，纯手工的哦~！
文思慧达摘要：本文围绕美术专业大学生对毕业论文的写作产生的具体情况，提出了毕业论文的选题、写作的方法与思路等几个有效解决的办法。关键词：毕业论文；艺术作品；艺术家美术生都对毕业论文怎么写都产生了疑惑，四年的美术课程学习，包括了大量的艺术实践课程和一些艺术史论课程，但部分高校并没有开设毕业论文写作的课程或开设了也不重视。四年专业学习对论文写作并没有实质性提高，不会写并不奇怪，所以出现大部分学生不知道怎么写，写什么的问题。一、从自身兴趣确定选题首先，不知道写什么，题目定什么，这很正常不要为此而烦恼，万事开头难。第一步把自己原有的知识面缩小包围圈，找到自己的兴趣所在。论文题目只要是和美术领域相关即可，也就是和艺术沾边，或者和美育挂钩。我们知道的艺术家和艺术作品或技法很多，总有一个你感兴趣的。比如，谈某个作品对我的意义；谈某幅作品的价值；谈某个艺术家的创作思路；谈某个作品的构图；谈某个时代对艺术家的影响；等等。一定要是自己感兴趣的话题，要有想说的话，有欲望表达自己的想法，有自己独特的见解。其次题目要精确，不可大而无当。这是一个广泛出现的问题，错误的例子有：浅谈标志设计；谈家居的色彩等。这样感觉你不是要写几千字的论文，而是出几十万字专著或教材。几千字的论文，论文题目一定要落到实实在在的点上，才有东西可谈。比如试论魏晋时期“地仙”观念对山水画滋长的影响；宋元花鸟画发展中的自律性；视觉形态设计与审美的心理分析。这些题目清楚透彻。也包括了论文题目的三种模式：1）“”对“”的“”2）“”中的“”3）“”与“”的“”。这三种模式在用的过程要把主语前的定语写清楚，如时代、风格、门类都要标注清楚。定语就把很广义的一个概念，通过有前提条件的限制，通过一层一层剥，露出具体的要阐述的问题，不是穿衣服，是脱衣服，一直做减法，直到水落石出。二、以点带面找大纲我们大家都知道马蒂斯的裸女吧。以此举例，找到与马蒂斯和裸女有关的要素。1）巴黎的摩洛画室 2）1890—1954 3）现代艺术 4）野兽派 5）古典的裸体 6）非洲雕刻的影响 7）装饰性 8）色彩与形式 9）剪贴艺术。这些都是与之相关的要素。收集与之相关的资料。阅读相关材料以及著作并作出笔记，划出有用的段落，记住来源和页码，并写出你的想法。你的想法要及时的记录写来，不要让它从脑子里又飘走了，不管这些记录后来是否能用上，肯定的是一些一定会用上，但是并不知道那些会派上用途，那么都记下来，不要嫌麻烦。作者单位：渭南师范学院莫斯科艺术学院美术学部 文思慧达论文查重系统整理三、写作的方法：描写、讲解、辩论1）描写就是用详实生动的语言，把艺术家或艺术作品的状态具体的描绘出来。再现画面中的自然景色、场景情况，描绘人物的外貌特征及心理世界，使画面的内容具象化。采用色彩丰富、空间感强、记录性的语言表述对象，给人传达一种身临其境之感。用文字绘声绘色地再现事物的样子。如这一段描写：印象派雷诺阿的作品《包厢》，画中以对各怀心事的男女，女主人公佩戴着华丽的项链，盘发以花朵装饰，身着华丽的竖纹长裙，散发出无穷魅力。期待在包厢中优雅地欣赏歌剧的她意气风发，相反，男主人公虽是依从女子的意愿将约会的地点定在剧院，但他对歌剧却是毫无兴致。当女子沉浸在欣赏歌剧的愉悦中时，男子正心不在焉地瞥着别人。画面随着文字一步一步展开，大的方面描写了男女主人公的服饰到发生的地点歌剧院，小的方面刻画了女主人公服饰的细节，从侧面有描绘了各自不同的心理，里里外外的画外音让人产生了一种具体的感受。2）讲解:是一种评估、解释或思索的作文方式。它的中心是推论。推论是从事实导出结论的过程。从一系列的事实与要素找到相关联的属性，与注意到事实间的关系，进而得出一个结论，用文字表达这种推理的过程。像福尔摩斯大侦探一样，找到与之相关的线索，一步步找出真相，得出结论。我听过蒙田先生说过一个故事：冬天里的一天，天气寒冷，有一个富人穿着皮草，还带着手套、帽子，还觉得挺冷。看到一个穷人，几乎什么都没穿。就问：你不冷吗？那穷人反问，你的脸露在外面不冷吗。富人说：脸不冷。穷人接着答到：那我全身都是脸。从这个故事，我希望大家明白推论的一点意思。当然推论是一定建立在事实之上，而且推论的过程具有说服力，要有证据。作者单位：渭南师范学院莫斯科艺术学院美术学部 文思慧达论文查重系统整理3）辩论：先假设对方有一个不同观点（不是无理，并非无知），你为了推翻这个假设的观点，进而建立自己的几个论点来支撑自己的观点，反驳对方的不同观点。要认真分析，用一定理由来说明自己对事物或问题的见解，揭露对方的矛盾，最后得到认同自己观点的认识。例如：“善意的谎言是无碍于诚信的”这个正方观点，建立了四个方面的论点来支撑这个观点①善意的谎言是出于善良的动机，以维护他人利益为目的和出发点②善意的谎言是一种处世的方式，是一种替人着想的品质的体现③善意的谎言虽然是谎言的一种，但是不能说谎言就一定有碍诚信，要具体问题具体分析。④没有谎言的世界如同没有灰尘的地球。结论我方同意善意的谎言无碍诚信并不等于我们提倡它，其关键在于度。四、写作的几种思路学生写作水平有限，在这里我指引几种简单也常用的思路，这些很容易上手，并容易完成字数上的要求。1）写比较性的论文：①同一题材的不同作品之间的比较（例如米开朗基罗的大卫与多纳泰罗的大卫的异同）；②一个艺术家不同时期作品之间的比较（毕加索的玫瑰时期与蓝色时期的差异）；③同一风格同一主义内的作品或艺术家之间比较（梵高与高更的冲突）。2）写形势分析类的论文：形式分析主要讨论艺术品的题材、形式要素、设计原则和媒介等。题材是指作品中出现的对象或所表达的想法进行分析。形式要素是指作品中线条、色彩、明暗、肌理、形状、空间、时间、声音、气味等的分析。例如安格尔的线条；伦勃朗的明暗；梵高的笔触；毕加索的空间；马蒂斯的色彩等。画面构成的形式例如统一与变化；重复；比例；节奏等。例如安迪 . 沃霍尔的作品《101 个罐头》中的统一与变化。方力钧的作品《光头系列》中的反复；康定斯基的作品《蔷薇色的重音》中的节奏；蒙德里安的作品《构成》中的比例等等。关于美术类大学生毕业论文的写作，在这里提出了常用的一些写作方法与思路，相信对于初次写论文的大学生有所帮助。
关于梵高星空的论文题目
作为表现性的后印象主义画家梵高的作品，这幅画有很强的笔触。油画中的主色调蓝色代表不开心、阴沉的感觉。很粗的笔触代表忧愁。画中景象是一个望出窗外的景象。画中的树是柏树，但画得像黑色火舌一般，直上云端，令人有不安之感。天空的纹理像涡状星系，并伴随众多星点，而月亮则是以昏黄的月蚀形式出现。整幅画中，底部的村落是以平直、粗短的线条绘画，表现出一种宁静；但与上部粗犷弯曲的线条却产生强烈的对比，在这种高度夸张变形和强烈视觉对比中体现出了画家躁动不安的情感和迷幻的意象世界。梵高生前非常欣赏日本浮世绘《冨岳三十六景》中的《神奈川冲浪里》，而《星夜》（《星空》、又名《星光灿烂的夜空》）中天空的涡状星云画风被认为参考并融入了《神奈川冲浪里》的元素。这幅画中呈现两种线条风格，一是弯曲的长线，一是破碎的短线。二者交互运用，使画面呈现出眩目的奇幻景象。这显然已经脱离现实，纯为梵高自己的想象。在构图上，骚动的天空与平静的村落形成对比。柏树则与横向的山脉、天空达成视觉上的平衡。全画的色调呈蓝绿色，画家用充满运动感的、连续不断的、波浪般急速流动的笔触表现星云和树木;在他的笔下，星云和树木象一团正在炽热燃烧的火球，正在奋发向上，具有极强的表现力，给人留下深刻的印象。
写作思路：可以从该画作的主题以及构图、色彩这几个角度进行鉴赏，中心要明确，语言要通顺等等。
正文：
《星空》是荷兰后印象派画家文森特·梵·高于1889年在法国圣雷米的一家精神病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一，现藏纽约现代艺术博物馆。
梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。
他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变。
1888年，来到法国南部小镇阿尔，创作《阿尔的吊桥》；同年与画家保罗·高更交往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。
此后，梵高的疯病（有人记载是“癫痫病”）时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画。1889年创作《星空》。1890年7月，梵高在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。
在这幅画中，梵高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。整个画面被一股汹涌、动荡的蓝绿色激流所吞噬，旋转、躁动、卷曲的星云使夜空变得异常活跃，脱离现实的景象反映出梵·高躁动不安的情感和疯狂的幻觉世界。
《星空》是后印象派画家梵·高的代表作之一。在这幅画中，夜晚的天空高又远，大星、小星回旋于夜空，金黄的满月形成巨大的漩涡，星云的短线条纠结、盘旋，仿佛让人们看见时光的流逝。暗绿褐色的柏树像巨大的火焰，是星夜狂欢的响应者。天空下，安睡的村庄那么宁静、安详。淡蓝的色调，动感的线条，给人自由的时空感。
梵·高通过这幅画作不是想用浩瀚的宇宙来反衬出人类的渺小，令人类生出畏惧之心，而是传达出一种不向命运低头的精神。天空中飞卷的星云，好像在旋转着跳舞，好像鲜花一样怒放，那柔韧的枝条虽然力量微薄，却无畏地抽向天空。而直上云端的巨大柏树，形如一团黑色的火舌，不屈地奋力伸展着枝叶。传达出作者内心的苦闷和忧郁。也表现出人类的挣扎与奋斗。
从构图上来说，该画面构图极为准确，画中以树木衬托天空，下部的房舍托起了无边的宇宙，以获得构图上微妙的平衡。特别是那些柏树的线条画得流畅而别具一格，正如梵·高自己曾描写的那样：“那些柏树总是占据着我的思绪——从来没有人把它们画得像我看到它们的样子，这使我惊讶。柏树的线条和比例正如埃及金字塔及尖碑那么美丽——在晴朗的风景中的黑色飞溅。”
在绘画技法上，梵·高接受了前期印象派的某些特点，不是用简单的线和面来表达物体。而是用点来表现物体的光影，达到了传统画作无法达到的效果。同时，他又注重采用夸张和对比的方法，给光影添加动感。
前景中以短促清晰的水平线笔触描绘出来的小镇，与画面上部呈主导趋势的曲线笔触，形成了强烈的对比。教堂的细长尖顶与地平线的交叉，柏树的顶端恰好拦腰穿过旋转横飞的星云，这一切都使画面产生出一种流动的感觉
基调，给人以沉重的感觉，加强了夜色的黑暗，前景中的柏树用了深绿和棕色，意味着黑夜的笼罩。明亮的白色和黄色来画星星及周围的光晕，又给人一种温暖光明的感觉。梵·高运用浓厚并且短促的笔触，交织成弯曲的旋转线条，海浪般的图形使画面呈现出炫目的奇幻景象，画中漩涡状的天空与平静的村落形成对比。
在大面积冷色调的流动星云中，一轮橙色的月亮散发出亮光，仿佛明灯般点亮了沉寂的夜宅，奇幻的色彩给人留下深刻印象。整个画面着色搭配协调。浓淡相宜，深浅适中，很好地配合了画中的氛围。
从艺术特色看，这幅画从某种意义上说，是他看到的幻象。这种幻象，超出了中世纪艺术家当初在表现基督教的伟大神秘中所做过的任何尝试，它来自画家某种直觉或自发的表现行动，并不受理性的思想过程或严谨技法的约束。
梵·高以火焰般的笔触，标新立异的无畏，把自己超自然的，或者至少是超感觉的幻想体验大胆地用笔触来加以证明，作品预示了画家用幻想作为手段而对自己的主观世界加以表达的探索。
找谷哥，度娘吧，在这儿问，别人也是粘的
梵高用他的大部分色彩观念用来表达对于人物和自然的爱.他喜欢用黄色和蓝色绘画,尤其是表达自然景物.《星夜》这幅作品以蓝色为主色调,以星光中的夜空为主要绘画对象.画的最近处是一棵柏树,梵高在这一时期非常喜欢柏树,他说：“那些柏树的线条像极了埃及的金字塔.”那颗硕大的柏树的枝条扭曲缠绕高耸入天空.它像一团熊熊燃烧的烈火,冲向云霄.它似乎象征了梵高心中的那片 *** ,对于绘画的 *** ,对于生命的 *** .他心中有对绘画的无限热情,却一直未能被世人所理解,所以这团“火焰”是褐色的,虽燃烧,却不能尽显其本性.用褐色代替红色,梵高内心的压抑的表现,而柏树扭曲的形态更凸显了他思想的强烈斗争.画布的中主要表现的主题是夜晚的星空.淡蓝的夜幕下月亮、星星发出金黄色的光晕,天空中白云朵,它们在飘荡,它们在飞翔.蓝色和黄色是表现梵高内心较为平静的颜色.天空中的一切都是那么祥和,这也使梵高的内心得到了一丝的安慰,他纷繁、压抑的心绪似乎也是在这一刻变得平和.月光、星光皎洁,在天空形成一个个光圈,那是梵高内心的光明,夜晚时,它给梵高以指引.当时的凡高已舍弃对传统基督教的信仰,但他说：“宗教,可以说是我非常需要的.于是,夜晚我出去画星星.”天空的云朵被拉长,卷曲成海浪的形状,这象征了他心中的烦恼、以及一直缠绕他的病魔.虽然现在病以有所好转,但还是若即若离的跟随着他,使他不能完全摆脱.这飘摇的白云也是梵高自己的写照.它象征着梵高飘忽不定的生活,它象征着梵高那些没有结局的爱情,它俯视着下方的村落,表现出梵高内心对真正稳定的家的渴望.星空下的村庄显得平静、祥和,偶尔有几户人家点着灯,更加重了作品中家的气息,远处的山峦仿佛是村庄的依靠,显得雄伟、浑厚,这是梵高内心对家的渴望的写照.整幅画处在一种模糊的光线下,表现出作者内心的迷茫与无助.夜空中的星、云相互渲染、衬托,有种广袤而深邃的感觉.有人说：梵高的宇宙,可以在《星夜》中永恒.这是一种幻象,超出了拜占庭或罗曼艺术家当初在表现基督教的伟大神秘中所做的任何尝试.梵高画的那些爆发的星星,和那个时代空间探索的密切关系,要胜过那个神秘信仰的时代的关系.然而这种幻象,是用花了一番功夫的准确笔触造成的.当我们在认识绘画中的表现主义的时候,我们便倾向于把它和勇气十足的笔法联系起来.那是奔放的,或者是像火焰般的笔触,它来自直觉或自发的表现行动,并不受理性的思想过程或严谨技法的约束.梵高绘画的标新立异,在于他超自然的,或者至少是超感觉的体验.而这种体验,可以用一种小心谨慎的笔触来加以证明.这种笔触,就像艺术家在绞尽脑汁,准确无误地临摹着他正在观察着的眼前的东西.从某种意义上看,实际确是如此,因为梵高是一位画其所见的艺术家,他看到的是幻象,他就是幻象.
《星夜》是一幅既亲近又茫远的风景画,高大的白扬树战栗着,悠然地浮现在我们面前；山谷里的小村庄,在尖顶教堂的保护之下安然栖息；宇宙里所有的恒星和行星在“最后的审判”中旋着、
爆发着.这不是对人,而是对太阳系的最后审判.
自己选一些内容吧,
夏夜的星空是多么美丽啊！那些闪烁的星星是那么平静、安详，既像一只只明亮的眼睛，又像一盏盏亮晶晶的银灯，看着我，照着我，使我产生了许许多多的幻想。
满天美丽闪耀的小星星，虽然不如太阳那样辉煌，也不如月亮那样清澈，但它们把梦幻般的光洒到人间，把大地变成了一个奇异的世界，诱发着人们探索星空的期望。
在宁静的夜空中，满天的星星互相玩耍，眨巴的小眼睛，好像在看大地上各种有趣、美丽的景色呢！月姑娘来晚了，害羞的扯上一块头巾，把自己的脸庞蒙上。
星星和月亮好像是夜空的守护神。
星星有时分成一组一组的，有时像个“1”字，有时像把雨伞。
星星就像俏皮的小毛孩，一般让人喜爱。
他们有的跑到了很远的地方，好像在和我们玩捉迷藏的游戏，使人只能看到朦胧的影子，有的像个害羞的小姑娘，躲在云后面，不想让大家看清她的真面目；有的又像个顽皮的小孩子，在眨着眼睛，偷偷的扮个好笑形的鬼脸给我们看。
月亮也很有意思。
有时像把镰刀，有时像只小船，有时像半个大西瓜，有时又变得滚圆滚圆的了。
晚上，我抬头看着夜晚的星空，啊，真美啊！在宁静的夜空中，满天的星星互相玩耍，眨巴的小眼睛，好像在看大地上各种有趣、美丽的景色呢！月姑娘来晚了，害羞的扯上一块头巾，把自己的脸庞蒙上。
星星和月亮好像是夜空的守护神。
星星有时分成一组一组的，有时像个“1”字，有时像把雨伞。
星星就像俏皮的小毛孩，一般让人喜爱。
他们有的跑到了很远的地方，好像在和我们玩捉迷藏的游戏，使人只能看到朦胧的影子，有的像个害羞的小姑娘，躲在云后面，不想让大家看清她的真面目；有的又像个顽皮的小孩子，在眨着眼睛，偷偷的扮个好笑形的鬼脸给我们看。
月亮也很有意思。
有时像把镰刀，有时像只小船，有时像半个大西瓜，有时又变得滚圆滚圆的了。
我爱着浩瀚的星空，是这浩瀚的星空吸引了我，诱发着人们探索星空的欲望。
我爱这浩瀚的星空，是你给了我其妙的想象。
一段由远及近的音符，如夜空中划过一道耀眼的流星。
繁星璀璨，奏响浪漫星空的乐章。
手指轻敲琴键，华丽的琴音串起一支安静的舞曲。
似漫漫星空中浮着的几片薄云，遮掩柔和的月色；又似冷寂的夜风，抚落大片闪耀的星光。
缓和的节奏，装饰上交错起伏的旋律，让人闭上眼就沉醉在月夜的柔光之中。
享受着柔美的月光，当然少不了上演一场星空下的盛宴。
端庄典雅的灯饰，配上富有节奏感的音乐，是多么温馨欢乐的宴会。
细碎的脚步旋转出一场精致的舞会，餐桌上的甜点装扮着一个不一样的夜晚。
一段轻快流畅的旋律，圈画出一幅欢喜赏月的画面。
夜空中清晰的皓月繁星，水波中粼粼摇晃的月影星光，在这广袤的天地间洒尽皎洁光华，在那幽暗的密林中投下斑驳倩影。
跳跃着的，是星空中的月光，是月光下的欢笑，是欢笑里的无限遐想，遐想着浪漫星空下微笑着的梦。
华丽的乐章反复从指间飘出，在管弦乐器丰富的伴奏下，化作一种温馨的美，一种震撼的美，一种动人心弦的美，奏响在星空下，融进飘忽的云彩。
当我仰望星空的时候，那里没有月亮，我看见黑蓝色的夜幕上缀着点点璀璨的星子，没有月光，可是地上依旧像是撒了一层盐一样，城市的屋顶上也染白了。
没有月亮，星星依旧可以闪耀，自顾自的放射着光芒——不要在意别人，只要做好自己，就是最出色的。
当我仰望星空的时候，我感觉点点星辰是那么的小，而这个夜空是那么的无边，就像一汪深邃的黑色海洋里飘着的孤独的白帆。
星星是那么小，那么孤独，那么可怜——要谦虚，自己不过是浩瀚银河中的一颗星子而已。
【纯手工现场写作 杜绝抄袭】【月光比作盐 引用于《活者》】
夏天的夜晚特别美，那是因为多了许多闪烁的星星。
在那漆黑的天空，许多小星星闪烁那双发亮的眼睛，忽明忽暗，若隐若现，像在和我捉迷藏。
看那躲在云层中的小星星，有时发出闪闪的亮光，真像一位害羞的小姑娘。
看！在和我们捉迷藏的小星星，像不像一个调皮的小男孩。
有时候，我的心情不好，就趴在窗台上看星空。
看着闪闪发光的星星，我高兴得把一切烦恼全都抛到九霄云外去了。
只要有空闲，我就会趴在窗台上看天空。
啊，我看到了天空中有七颗星星组成的一把勺子。
我知道那是北斗星。
勺柄上的那颗星就是北极星。
我喜欢看星星，所以即使冬天非常寒冷，我也不会错过时间看星星。
冬天有两颗著名的星座，猎户座和金牛座，就像一个猎人在驱赶一头牛。
我看见淡淡的似水似云带的是什么？我想那一定是银河。
对了，错不了，那一定是银河！冬季的银河好美啊！它是由无数颗恒星、行星、卫星组成，隐隐约约，闪闪发亮。
啊，天空是多么美丽。
我喜欢银河，我喜欢星星，我更喜欢大自然
[星空作文600字] 晚上，天上繁星密布，一闪一亮得像一颗颗宝石嵌在黑黑的夜幕上，星空作文600字。
抬头看去，稀稀疏疏点缀几颗闪亮的星，‘一闪一闪亮晶晶，满天都是小星星’我想起了这首儿时的童谣，我伴随着这美丽的夜空吟唱起：一闪一闪亮晶晶，满天都是小星星，挂在天上放光明……咦？为甚麽呢？星星那麽少？哦……我明白啦，要用心去看，用心去想，我缓缓闭上双眼，想象有无数颗星星，还有一颗对我调皮的眨眼呢！慢慢睁开眼，千万颗星星，闪闪烁烁的，像无数看不清的小眼睛，望着大地妈妈，点点繁星好似一颗颗闪亮的夜明珠，闪闪烁烁，为大地妈妈而凝视。
天中，皎洁的明月，静静的，像一块洁白无瑕的羊脂玉，仿佛在夜晚他才是公主，美丽，尊贵，高贵的公主，使夜晚变得那抹雅致，那么幽静，那么安宁…… 哎？为什麽星星会向上移动呢？一颗明亮的星一直向上移动着，难道每颗代表一个人吗？会是谁呢？我吗？不知道，这是我刚刚发现的秘密，小学六年级作文《星空作文600字》。
这其中的我也不明白，但一定很深奥。
有人说，星星是灵魂的化身，人死后升上天，都变成了星，他们因为能够守护亲人而快乐，不能融入亲人而寂寞。
在我认为，星星是纯洁的象征，那么新鲜，就像昨天才做的一样，挂在天鹅绒一般的夜空。
制成美丽的图案。
小时候，我想把星星做成一串串明亮的项链戴在脖子上，一定很美吧！ 夜，越来越深，星星也越来越明亮，我唱到：一闪一闪亮晶晶，满天都是小星星，挂在天上放光明，天上好多小星星，一闪一闪亮晶晶，满天都是小星星……我的歌声将永远留在这美丽的夜空下。
六年级：木马的梦希望能解决您的问题。
...
流星寂静的深蓝的夜空中只有一轮金钩似的明月，和几颗零零散散的亮星。
忽然，一颗流星打破了夜空的寂静，像一个顽皮的孩子，按耐不住心中的那份对这个世界的好奇，给那深蓝的夜空来开了一条银白的长长的绸带，然后恋恋不舍的消失在天际，也带走了那条光彩照人的绸带。
不久，又有几颗流星划过。
这时，若握住双手，放在胸前，闭合双眼，许下一个心愿，那个心愿就会实现。
这是行星的魔法。
又给流星蒙上了一层浪漫的神秘。
最后，几颗落队的小流星迫不及待的降下，给这次流星雨奏完了最后乐章。
一切恢复了，夜空又沉寂下来。
每一片叶子都是这次舞会的主角。
叶子在空中划出一道完美的弧线，尽情摆弄他妖娆的舞姿，为春，夏，秋做个总结，像是一只棕色的蝴蝶飞向大地，安祥地卧在大地的怀中，没有遗憾，没有感伤。
因为他充实地走完自己的岁月，在冬天坠落，而今它是一个观众，看其他叶子继续他们的表演。
每一片叶子上都布满了压抑和忧郁，在落下的一刻就被印上了死刑的章。
-------雷延玲 秋天到了，满山遍野都洋溢着秋天的喜悦，那些叶终于可以摆脱树的束缚，一阵轻风吹过，无数的叶迫不及待的晃动着自己的身体，如重获新生，伴随着轻风自由自在的飘荡，飘过重山峻岭，飞过大川小溪，看那秋景是多么喜悦的事情啊！ ------王良发 微风轻轻吹过，带着飞舞的叶子，看，金黄的叶子满载着秋天的梦。
它来了，潇潇洒洒地舞动着，好似一张张寄语，似乎在告知：一切都过去了，它带走了眼泪，留下了美丽。
树儿正在脱去岁月痕迹，也想就此穿上新的衣裳，为告别过去，迎接美好明天，而这些美丽的叶子，将化作春泥，让生命更加光彩。
---郑清妹 风微微地吹着，树枝上的叶儿下落，在天空中翩翩起舞，仿佛像那一只只黄色的蝴蝶，在那儿歌唱，树枝虽然失去了黄叶的陪伴，但，看上去，却显得更加精神了，在微风中频频点头。
天空灰沉沉的，不时，传来几声的雁叫，风无情的刮落已经奄奄待尽的树木，黄叶儿凄凉地从树上掉落下来，被阵阵袭来的风吹得漫天乱舞。
树枝儿光秃秃地在狂风中摇摆，一脸垂头丧气的样子，花儿也已经凋谢的差不多了，只有几朵可怜的野山菊还在做垂死挣扎。
-----周锦筠 一阵微风过后，枯叶纷纷落下，随风飞舞，飘散在田野、屋顶、街道、池塘、像掷地有声的零金碎玉从天而降，呵，多么美丽的落叶啊。
----兰静 大树间的小路上好像铺盖了一层黄色的地毯，走在上面非常的斜，细细的聆听脚下发出的声音，像一首优美的曲子。
空中纷纷飘舞着落叶，像一群穿着美丽的黄色连衣裙的少女在空中舞，精湛的跳着，用它优美自如的舞姿和着秋天的风儿在空中飘舞，让人陶醉在它的美丽中，虽然这是短暂的一瞬间，却展示了树叶飘落的风采。
走在小路上，一片枯黄的树叶，随着带着寒意的秋风，孤零零的在空中飘荡，它迷茫地离开了它的母体，好像是迷路的孩子，没有方向的飘落。
叶面已失去了它绿色的生命力，带着因为经历了无数个风吹雨打的日夜慢慢变为苍黄的颜色，消逝在空气中。
它可能知道在黄叶飘零的秋天，它的责任已完成，一片倍称的树将要落叶归根，而明年的春，将又会有一片新的绿叶来代替它的使命。
---刘小娟 树上的叶，不由自主的从树上飘零下来，似乎被风逼迫着，从树上坠落而下，又似乎掉入了万丈深渊，无法撑控，叶就这样被风任意的刮着，就这样如被遗弃的孤儿。
---------王建斌 叶儿如彩蝶般在空中摇着，自由、洒脱；又如身怀绝技的芭蕾舞者，轻盈的旋转，寻找属于自己的生活新鲜感，最后坦然地落入大地母亲的怀抱，满载着幸福、满足。
在如血的残阳照耀下，老树，还有落叶，形成一道凄美的风景。
----林小玲 一阵冰凉的微风吹过，卷起了地上的尘埃，也卷起了枯死的落叶，他们被风吹起，显得那么无助，他们的力量太薄弱了，就算他们反抗，也无力了，只得让风主导他们的去处，一个个好像很伤心的离开了熟悉的土地，被带往陌生的国度。
一阵微风吹过，一片片的落叶开始翩翩起舞，落叶们在旋转，在奔跑，在歌唱，像是一个个的小精灵在跟风妹妹在比赛，看谁能够飞得更高，看谁能舞出最美丽的舞蹈。
----陈梅贵 落下来的枫叶像翩翩起舞的少女一样婀娜多姿，在林中舞弄着那苗条的身材，像早晨的太阳，散发出光和热，像一团团火一样燃烧，温暖着整个秋天。
叶的飘零是因为树的不挽留，还是因为风的追逐。
------林彬彬 秋天来临了，一片片金黄的叶子从树上飘落下来，在风儿的带动下在空中，在地面上不停的飞舞着、旋转着、跳动着。
时高时低，时快时慢，还时不时发出的欢呼声，好像在诉说着丰收的喜悦。
这时草儿也抵不住诱惑，也随着它们舞动起婀娜多姿的身子，跳起那轻松欢快的舞蹈来，与叶子一起分享丰收的喜悦，一起赞美那金色的世界，一起迎接那美好的未来。
-------吴小铃 “落红不是无情物，化作春泥更护花”秋天来了，春天还会远吗？叶子逐渐变得金黄了，发出了耀眼的光芒。
叶子想尽快都化为黄色，它想一睹秋天的风采，树上，一连串的叶子跳开了树枝，两片，三片，四片，每片叶子的脸上都刻画着美丽，他们嬉戏着，慢慢地，慢慢地，不一会儿落在了等待已久的树头，被风一刮，它便又飘舞了起来，正好随着风谱写的伴奏中，飘啊飘，雨来了，它们尽情的挥洒着，滋润着，天晴了，它们与阳光亲吻，时间到了，它们的任务来了，改变自己成为肥料，营养着大树，一季又一季过去了，绿叶儿又生出来了，它们是如此美丽，可爱，黄叶见证了自己的伟大。
它一片片落下，像鱼鳞一片片凄惨的从鱼儿身上刮下来，黄黄的，毫无雨水的滋润。
---关小燕 树叶时起时落，好像在对母亲的依依不舍，可是无情的风要将他们拆散，不知要把他带到何方 ----谢泽雄 那是一个阴霾的日子，灰暗的天空里一阵阵都...
天边露出了鱼肚白，渐渐地颜色越来越浓了。
由橘黄色变成淡红色，又由淡红变成粉红色，1会儿红通通，1会儿金灿灿， 真是5彩缤纷。
朝霞的形态与变化无穷， 真是千姿百态，变化万千，说也说不尽。
太阳快出来了，这时天空全是红的，东面像着了大火。
忽然，1个耀眼的红点，从东边跳了出来。
我连忙高声地叫道：＂太 阳出来了！太阳出来了！＂ 。
1刹那，半个太阳涌出地平线，好像半个火球在1个大盘里滚动。
不知过了多长时间，整个红日，徐徐升上浩瀚蔚蓝的蓝天。
它是那么的大，那么的圆，那么的红 。
天空中的红霞都镶上了金边，天红了，地也红了。
太阳越升越高了，我们沐浴在金色的阳光里，感到无比幸福和温暖。
汉字，我天天和它打交道。
它也是我的好朋友，在我成长的过程中，我与它发生了许多有趣的故事。
小时候我对汉字情有独钟，在画画后，我总会提笔在画上签上名儿。
那时候的我，很小，只会写“大”、“小”、“人”等几个简单的字。
我就在画的角上歪七扭八地写上“小大人”。
有时记不住，就写成“大人小”，要么写成“人小大”。
现在翻着看看，我都会忍不住笑出声来。
幼儿园毕业时，我终于会写我的名字了。
为了使我的画看上去更好看，我就把张鹤宁三个字平均分在画的四个角，我居然把鹤字左右分家写成两个字。
当时，我并不觉得很可笑，还得意呢！上了小学后，我在作文中很可笑地把“公鸡”写成“分鸡”，把“母鸡”写成“每鸡”。
老师看见了就会在我的作文本上画上几个红圈圈。
虽然这些只是因马虎而出的错，但一直让我对汉字肃然起敬，让我觉得汉字是那么神奇，那么有趣，比那种拼音文字能表达出的东西更多更深。
正是因为汉字的有趣，我也很爱写作文。
我想从心底对汉字悄悄地说：“我很喜欢你！”在识字认字的过程中，我也与汉字发生了一些有趣的小故事。
记得有一次，在奥运会期间，当电视屏幕上出现“自豪”两个大字时，我天真地指着它们对爸爸骄傲地说：“白象！”我还没反应过来，爸爸突然哈哈地大笑起来。
原来那是“自豪”两个字。
中国的汉字就是这样有趣，形近字、形声字、同音字……我之所以喜欢汉字，是因为它的变化，它的奇特，它的样子，它们就像一个个小精灵，那样有趣、那样活泼，随时都能表达一种欢乐的心情。
作为中国人，我感到很荣幸，很自豪。
因为，我们中国有一绝——那就是汉字。
在汉字的陪伴下，我快活地过着每一天。
这就是我与汉字的故事
每一个季节交替，每一个星辰圆缺循环，也许都会堆砌出一些陈词滥调在无线电波的协助下进入你的视野，祈愿清风为笔，深邃的夜空为笺，捻秋月之枫叶，晚霞之灵气，倾注一纸墨香，徜徉于群山环绕之中与君相伴，在荷花凋零莲子傲然的唇上抒怀莲花的芬芳，把那蚀骨的相思淋漓尽致的渲染，纵然是天涯相隔也会是近在咫尺，因为心与心相连！光阴似箭，在四季的循环往复之中悄然地静静流淌，年复一年，又至中秋月明之时。
天高云淡，晨曦扫除了阴霾，前行的脚步伴随着岁月的流逝席卷了整个苍穹，今夜赏月又是最佳时，也许那树梢上映衬的暇影，透过树梢的缝隙轻抚你我的面颊，而清凉的夜色也会肆意的将你我包裹，即使略有寒意，也丝毫不会影响你我赏月的兴致，举杯畅饮，却无李白风雅之作，而只有肆意的欢笑。
遐想夜空之下，星月注视，清凉微寒，任凭秋意轻抚，庭院玉竹阑珊，街灯流萤，饮月赏花品香茗，泼墨执笔，剪辑一段月景，搭配一抹余香，于红尘深处肆意涂抹，寄情于中秋国庆两节，祈愿亲朋好友身心健康，心随人愿，吉祥幸福！
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