国漫和日漫的对比研究论文

由于国漫起步比较晚，很多人童年都是看着日漫长大的，像火影海贼这些经典作品现在已经成为了最宝贵的回忆。不过随着21世纪到来，国内动漫产业也迎来井喷式发展。各种人才陆续加入，整个国家也在大力扶持，加上人们关注度也越来越高，这些利好因素使得国漫不管在数量还是质量上都有了巨大提升。这期间涌现出不少脍炙人口的经典作品。比如《秦时明月》，《画江湖》，《灵笼》，《刺客伍六七》等等。在国漫发展得越来越好时，不少人不由自主地就会将它与日本动漫进行比较，那两者之间到底有哪些本质区别呢？

国漫与日漫在题材和动画风格上有显著差异，往更深层次来看，其实反映的是两个国家不同的文化特征。因为动画内容会体现当地历史，人文，以及生活状态。日漫折射的是日本文化，国漫折射的是中华文化，两者存在本质区别，所以追番观感会有很大不同。这里没有高低之分，更不存在优劣差别，各自都有自己的魅力。但对两边作品的共同受众而言，会有比较大的反差感。比如日漫里经常会出现见面鞠躬的场景，人物说话也显得中二幼稚，这在国产动漫里是见不到的。所以国漫与日漫的区别本质上是文化差别。

每部动漫作品都会向观众输出自己的价值观，这跟主题无关，倒更像是一种文化底色。比如中国人讲究“忠孝仁义 ”，这是几千年传承至今的道德准则，所以在艺术创造过程中会不自觉地将这些东西植入其中，以此来塑造每个人物和强化主旨。所以大家常常会在历史题材的作品中看到忠诚，在武侠题材的作品中看到仁义，在现代都市题材的作品中看到孝悌。日漫也是如此，它会反映日本人的特殊价值观，比如隐忍，慕强，偏执等等。

创作理念决定一部动画最终会呈现哪种风格，日漫有很多题材，比如校园，科幻，历史，灵异，搞笑，奇幻，机甲等等。从各种各样的题材可以看出日漫创作氛围还是比较宽松自由的，没有太多限制，属于市场化运营的成熟产品。而国漫不仅数量少，在题材上也比较单一，大部分就是玄幻，武侠，都市类作品，这其实跟监管比较严格有很大关系。所以整体风格会显得单一甚至僵化，因为它还没有完全摆脱“子供向”产品的标签，自然会有各种掣肘。

我觉得国漫和日漫的差别在于剧情。虽然说在人物的精细还有画质方面还是有差别的，但是我觉得关键就在于剧情和故事的走向。我们都知道，从我们小时候开始日漫就走进我们的生活。而且我觉得大多数朋友们的心里最有印象的动漫还差不多都是日漫吧。比如小时候的《神龙斗士》，《中华小当家》，《光能使者》，《百变小樱》，我看了很多都是这类日漫。而且我觉得日本的动漫之所以那么吸引人，关键在于他们制作时候的用心。他们很用心的在做，去想什么样的故事线，什么样的人物性格，什么样的人物走向，才能更加的吸引观众。但是不得不说，近几年我们国漫还是发展很好的。现在很多国漫都很受观众的欢迎。比如《镇魂街》，《一人之下》，《天行九歌》。我觉得都是高质量的动漫。虽然中间还有存在的不足，但是我们还是要支持国产，相信我们中国的国漫会越来越好。无论是日漫，还是国漫，我们观众都是在根据自己的兴趣再来看。如果情节不吸引人，就算特效再好。人们看几集就不再看了。再有，我觉得就是在我们国漫这方面可能还有很多限制吧。比如不能过度血腥，暴力，不能太过反应现实生活。日漫在这方面我觉得还是比较少的，毕竟我们看过的很多精彩的动漫，其中肯定少不了这几种元素。所以我觉得要想发展我们的国漫，要在制作方用心制作的因素上，加上给国漫很多的发展空间。我们的国漫还是很有潜力的，继续努力会有更大进步。我相信迟早会做出在国际上很有影响力的动漫。

优势：1、中国的总人口不是日本能比的；2、国内的动漫市场还有很大的潜力没有开发出来，而日本动漫产业已经很成熟了，再开发难度很大；3、国内有一批比较年轻的对动漫怀有热情的群体，并且开始成长起来，使动漫产业比较有活力；4、虽然国漫子贡向比较严重，但近年来一些面向年龄比较大的动漫也开始发展；5、历史了，比如妖侠剑仙系列的古风动漫就很不错。劣势：1、国人对动漫的偏见比较严重，特别是老一代人，总认为这是不务正业（为什么我就不用多说了）；2、日漫产业很成熟，发展时间差距太大了，国漫没有完整的体系；3、国内声优资源太缺乏；4、国内对二次元的观念没有日本开放（各种禁动漫。。。）。

国产动漫和日本动漫本质上就有差异，因为他们的漫画风格能够看得出来不一样。动画会体现当时的人文历史生活状态。国漫更多体现的是中华元素的一些内容。除此之外价值观也是有所不同。这种动漫作品都是一种文化底蕴。中国人讲究的是仁义礼智孝。

中日动漫对比论文文献

可以从这些方面来谈： 1.谈起动漫你首先想的是哪个国家的？哪部作品？2.让你记忆犹新的动漫有哪些？ 3.这些动漫最吸引人之处在哪里？ 4.知道哪些动漫杂志？及相关产业？ 5.你知道哪些中日动漫家？ 6.请你对你喜欢的动漫的“人物、造型、情节、色彩、音乐”进行排序。 7.中国动漫在上诉方面有哪些缺点？请也进行相关排序。 8.你觉得动漫的教育意义是否重要？ 9.你对中国动漫有什么期望？例：1.谈起动漫你首先想的是哪个国家的？哪部作品？如果是『动漫』而不是『动画』的话，那么当然会是日本。作品：ANIPLEX《地狱少女》、SQUARE ENIX《Final Fantasy VII·Advent Chlidren/最终幻想7·圣子再临》目前就这两部比较在意（注意：片名前面是制作方名称） 2.让你记忆犹新的动漫有哪些？这就比较多了，因为欧几乎是不看漫画的（也就是所谓的脱漫族），所以就对动画关注的比较多，像上面提到过的的两部，还有《数码兽拯救者》、《寒蝉鸣泣之时》、《彼氏彼女的事情》、《Air》、《库洛魔法使》、《遥远时空中》系列、《水果篮子》、《蔷薇少女》、《圣枪修女》、《EVA》、《备长碳》、《Fate stay/Night》....... 3.这些动漫最吸引人之处在哪里？故事的内容，有一些完全是因为下载了，或是名声在外就试着看完了，但是通过不断的尝试、了解、感动，慢慢觉得其实一些日本动漫的故事真得相当有深意，想去了解，渐渐自己就接受了那种文化。而且欧觉得很重要的一点是，不断地看新的动漫，可以体会当很多不同的人格和世界观，感觉很不错！ 4.知道哪些动漫杂志？及相关产业？杂志：《动感新势力》（这算是个相当有权威性的东东了，有相当的历史和实力哟）、《水晶》、《动漫天使》、《东西动漫社》（完全由电视台捧红）、《贪婪大陆电子杂志》《COMICV》产业：湖南的三辰卡通、杭州玄机科技 5.你知道哪些中日动漫家？中：特伟、朱小丹、尚友军、唐翼翔.....；日：宫崎骏、大友克洋、押井守（欧个人很喜欢这一位，他可算是日本动漫三巨头中唯一：不会画图的！）、CLAMP、大地丙太郎...... 6.请你对你喜欢的动漫的“人物、造型、情节、色彩、音乐”进行排序。《地狱少女》：人物（这里讲的是人物的性格）、造型、情节、音乐、色彩；《圣子再临》：造型、人物（同上）、音乐、色彩、情节（将情节排在最后，是因为这一部AC相对于最终幻想其他的来说算是情节比较简单的了） 7.中国动漫在上诉方面有哪些缺点？请也进行相关排序。中国的二维动画，已经是公认的落后世界水平十年的了，就这一点，欧认为中国的二维动画，在上诉五个方面做得实在都不怎么样，唯一还提得上的估计就只有音乐了。其实就动漫而言，中国在动画制作上不仅仅是质量不够，就连单单的数量也是相当少的，这就导致世界对中国的动漫的评价很大程度上受到限制和干扰。但是这里欧要说明一点，中国的漫画，是绝对不输人的！不说视觉效果，有些人设和故事的情节设定是相当不错的（比如《我为歌狂》），但是中国的漫画（和动画）最大的一个致命伤就是——很少创新，形成的可以独当一面的故事、世界观很少，而且因为中国人一向的保守，很多的好漫画作品不能得到很好的动画化，动画化的投入资金少、画面质量低、合成效果差、人物动作僵硬、人物活动变形严重、色彩运用失调...... 但是这里要说一点，中国的3D动画在世界上可是领先水平的，当然现在还是赶不上像《最终幻想》的那一类东东，但是据目前出品的《秦时明月》（这可是今年的新春大作哟）、《精灵世纪》来看，中国的3D还是赶上了世界3D动画制作的末班车，技术上有的很大的提高！ 8.你觉得动漫的教育意义是否重要？这是当然的，但是欧实在很不提倡单单为了“教育”而做一些附时的作品，中国在这一点（可算是精神方面）做得相当失败，为了激励青少年，丢一部《围棋少年》，为了唤回儿童们对国产动画的兴趣，给一部《哪吒传奇》.....不胜枚举，但是也仅仅是这样，在其他的相关产业就没有一点活动了.... 但是看看日本动漫却会不一样（美国动漫下面会仔细讲到），每一部动画虽然也许话数不多，但大都能够把一个全新的世界观、理念引出来，里面的人物也充满了这个“世界”的气息，想到这身装扮、那个表情，自然而然就会想到这个动画，看着那个动画的自己。比如看着《圣枪修女》后面的时候，会很为桑德拉这个形象感动，为了克罗诺这个有点腼腆的恶魔而疼惜，为罗塞特默默承受的痛苦和守护着的约定激动。等等一些，一个完整的世界、一些有着自我的充实的角色，非常得令人着迷。当然，无论怎样的文化，其体现还是有不同的。日本动漫也有一些糟粕和无意义的东西，这无可避免，因为这所以一切都有人在运作。美国的动画，大家熟悉的当然是Disney！但是现在大家也应该知道，迪士尼很早就关闭了二维动画部，三维动画也全权交给了皮克斯公司，现在皮克斯公司（就是那盏跳啊跳的白色台灯）又闹着从迪士尼给分出来，啊，好复杂......还有梦工厂、华纳这些都是在中国都很有名气的产业，迪士尼的米老鼠，WB的兔八哥....者都是陪伴了一代中国人的动画形象，这里值得一谈得，是迪士尼目前出的一些动画电影——《海底总动员》、《汽车总动员》都是相当得不错，与日本动漫不同，美国动漫的人物都相当粗线条，造型刻画得没有日本那么“精益求精”，但是每个看似“怪怪”的主“人”公都有一个相当平凡的生活、一段不平凡的经历，从而得到了一个生活中的真谛、一个生命的启示。达到了真正境界的所谓寓教于乐。 9.你对中国动漫有什么期望？期望，是肯定的，但也伴随了太多的失望——多少年的失望啊。但是欧个人觉得，中国目前还是应该主力发展3D动画，不论怎么讲欧们在二维动画上，不仅说有没有好的故事，就连技术也是差了一大截，所以应该分清轻重，先大力发展在世界上也刚刚起步的3D动画，当然二维动画也不能完全丢下，因为至少现在国人还是比较接受这个的。在这一问题上，中国不论是政府还是企业都表现得不错，向今年新春就会出的国产大片《秦时明月》欧也相当期待哟！同时，应该有更多的漫画家涌现出来，会中国动漫界提供新鲜的血液。参考资料：

中国缺乏想象力日本木有广电总局这种垃圾部门中国人对动漫的认识太过片面中国动漫制作公司只注重动画的直接收益，没有动漫周边

可以从这些方面来谈： 1.谈起动漫你首先想的是哪个国家的？哪部作品？ 2.让你记忆犹新的动漫有哪些？ 3.这些动漫最吸引人之处在哪里？ 4.知道哪些动漫杂志？及相关产业？ 5.你知道哪些中日动漫家？ 6.请你对你喜欢的动漫的“人物、造型、情节、色彩、音乐”进行排序。 7.中国动漫在上诉方面有哪些缺点？请也进行相关排序。 8.你觉得动漫的教育意义是否重要？ 9.你对中国动漫有什么期望？例：1.谈起动漫你首先想的是哪个国家的？哪部作品？如果是『动漫』而不是『动画』的话，那么当然会是日本。作品：ANIPLEX《地狱少女》、SQUARE ENIX《Final Fantasy VII·Advent Chlidren/最终幻想7·圣子再临》目前就这两部比较在意（注意：片名前面是制作方名称） 2.让你记忆犹新的动漫有哪些？这就比较多了，因为欧几乎是不看漫画的（也就是所谓的脱漫族），所以就对动画关注的比较多，像上面提到过的的两部，还有《数码兽拯救者》、《寒蝉鸣泣之时》、《彼氏彼女的事情》、《Air》、《库洛魔法使》、《遥远时空中》系列、《水果篮子》、《蔷薇少女》、《圣枪修女》、《EVA》、《备长碳》、《Fate stay/Night》....... 3.这些动漫最吸引人之处在哪里？故事的内容，有一些完全是因为下载了，或是名声在外就试着看完了，但是通过不断的尝试、了解、感动，慢慢觉得其实一些日本动漫的故事真得相当有深意，想去了解，渐渐自己就接受了那种文化。而且欧觉得很重要的一点是，不断地看新的动漫，可以体会当很多不同的人格和世界观，感觉很不错！ 4.知道哪些动漫杂志？及相关产业？杂志：《动感新势力》（这算是个相当有权威性的东东了，有相当的历史和实力哟）、《水晶》、《动漫天使》、《东西动漫社》（完全由电视台捧红）、《贪婪大陆电子杂志》《COMICV》产业：湖南的三辰卡通、杭州玄机科技 5.你知道哪些中日动漫家？中：特伟、朱小丹、尚友军、唐翼翔.....；日：宫崎骏、大友克洋、押井守（欧个人很喜欢这一位，他可算是日本动漫三巨头中唯一：不会画图的！）、CLAMP、大地丙太郎...... 6.请你对你喜欢的动漫的“人物、造型、情节、色彩、音乐”进行排序。《地狱少女》：人物（这里讲的是人物的性格）、造型、情节、音乐、色彩；《圣子再临》：造型、人物（同上）、音乐、色彩、情节（将情节排在最后，是因为这一部AC相对于最终幻想其他的来说算是情节比较简单的了） 7.中国动漫在上诉方面有哪些缺点？请也进行相关排序。中国的二维动画，已经是公认的落后世界水平十年的了，就这一点，欧认为中国的二维动画，在上诉五个方面做得实在都不怎么样，唯一还提得上的估计就只有音乐了。其实就动漫而言，中国在动画制作上不仅仅是质量不够，就连单单的数量也是相当少的，这就导致世界对中国的动漫的评价很大程度上受到限制和干扰。但是这里欧要说明一点，中国的漫画，是绝对不输人的！不说视觉效果，有些人设和故事的情节设定是相当不错的（比如《我为歌狂》），但是中国的漫画（和动画）最大的一个致命伤就是——很少创新，形成的可以独当一面的故事、世界观很少，而且因为中国人一向的保守，很多的好漫画作品不能得到很好的动画化，动画化的投入资金少、画面质量低、合成效果差、人物动作僵硬、人物活动变形严重、色彩运用失调...... 但是这里要说一点，中国的3D动画在世界上可是领先水平的，当然现在还是赶不上像《最终幻想》的那一类东东，但是据目前出品的《秦时明月》（这可是今年的新春大作哟）、《精灵世纪》来看，中国的3D还是赶上了世界3D动画制作的末班车，技术上有的很大的提高！ 8.你觉得动漫的教育意义是否重要？这是当然的，但是欧实在很不提倡单单为了“教育”而做一些附时的作品，中国在这一点（可算是精神方面）做得相当失败，为了激励青少年，丢一部《围棋少年》，为了唤回儿童们对国产动画的兴趣，给一部《哪吒传奇》.....不胜枚举，但是也仅仅是这样，在其他的相关产业就没有一点活动了.... 但是看看日本动漫却会不一样（美国动漫下面会仔细讲到），每一部动画虽然也许话数不多，但大都能够把一个全新的世界观、理念引出来，里面的人物也充满了这个“世界”的气息，想到这身装扮、那个表情，自然而然就会想到这个动画，看着那个动画的自己。比如看着《圣枪修女》后面的时候，会很为桑德拉这个形象感动，为了克罗诺这个有点腼腆的恶魔而疼惜，为罗塞特默默承受的痛苦和守护着的约定激动。等等一些，一个完整的世界、一些有着自我的充实的角色，非常得令人着迷。当然，无论怎样的文化，其体现还是有不同的。日本动漫也有一些糟粕和无意义的东西，这无可避免，因为这所以一切都有人在运作。美国的动画，大家熟悉的当然是Disney！但是现在大家也应该知道，迪士尼很早就关闭了二维动画部，三维动画也全权交给了皮克斯公司，现在皮克斯公司（就是那盏跳啊跳的白色台灯）又闹着从迪士尼给分出来，啊，好复杂......还有梦工厂、华纳这些都是在中国都很有名气的产业，迪士尼的米老鼠，WB的兔八哥....者都是陪伴了一代中国人的动画形象，这里值得一谈得，是迪士尼目前出的一些动画电影——《海底总动员》、《汽车总动员》都是相当得不错，与日本动漫不同，美国动漫的人物都相当粗线条，造型刻画得没有日本那么“精益求精”，但是每个看似“怪怪”的主“人”公都有一个相当平凡的生活、一段不平凡的经历，从而得到了一个生活中的真谛、一个生命的启示。达到了真正境界的所谓寓教于乐。 9.你对中国动漫有什么期望？期望，是肯定的，但也伴随了太多的失望——多少年的失望啊。但是欧个人觉得，中国目前还是应该主力发展3D动画，不论怎么讲欧们在二维动画上，不仅说有没有好的故事，就连技术也是差了一大截，所以应该分清轻重，先大力发展在世界上也刚刚起步的3D动画，当然二维动画也不能完全丢下，因为至少现在国人还是比较接受这个的。在这一问题上，中国不论是政府还是企业都表现得不错，向今年新春就会出的国产大片《秦时明月》欧也相当期待哟！同时，应该有更多的漫画家涌现出来，会中国动漫界提供新鲜的血液。

中国的不能叫动漫，只能算得上动画，人家日本的那个是由漫画翻拍成动画的所以才叫动漫，中国动画可没几个是这样的。当日本少年和中国少年都遇上困难的时候，日本少年会像柯南那样推理，路飞那样勇敢，鸣人那样坚强。而中国少年只会：“村长！不好啦……”

国漫与日漫区别研究性学习论文

差别还是很大的，深了也不能跟这里说，怕和谐，就浅表的聊一下吧，首先是现在商业气息太浓重了，先不谈内容谈作画，动画的画面做工精细的不多，现在很叫好的国漫我也看了一下，作画不算太细致，有着很浓重的显卡味和粗糙感，但说画质，现在的就一熊出没是可以的，还有就是以前的国漫，像邋遢大王，虹猫蓝兔，黑猫警长，小蝌蚪找妈妈等的老漫，这些在作画上是很烧钱的，现在的好多零零后都不太看，点进去看一眼就退，主要还是觉得画风旧和环境影响，怕被人笑话，羞于去看，但是感兴趣的可以搜出资源仔细看看就明白了，其次是内容，在内容深度上真没什么好说的了，聊深度，还不如邋遢大王和黑猫，聊内容娱乐性，呵呵，再配上那画面的做工，还是漫画吧！

看到这么多人在这里吵闹着日漫和国漫的优劣，我实在忍不住了，很多人都没有将自己的看法说到点上去，也有很多人在凭空捏造，所以我想客观的说下日漫与国漫。首先我们先说国漫是否是完全不行呢？不是的，至少曾经不是的，中国现代动画行业开始于上世纪二十年代，距今已有百年的历程其中不乏许多优秀的作品如最具影响力的中国第一部长篇动画《铁扇公主》该作不仅在国内有着巨大的影响，在国际上也有着非常大的影响，日本动漫一代宗师手冢治虫在回忆录中自述就是在看了《铁扇公主》才决心投身动画事业的，还有1961和1964年的《大闹天宫》也因其独特的水墨风格享誉世界，在早期，国漫在世界上也是有着一席之地的，后来十年的文化大**开始了，并且产生了“动画片即儿童片”这样错误的认识，在这期间只有17部作品问世，国漫陷入低谷，但也有1976年的一部《长在屋里的竹笋》是值得品味的精品。1978年底中国开始改革开放，这一时期是20世纪中国动画片最为繁荣的时期，无论数量和质量都达到了空前（还有绝后。。。），在这十年间涌现出多家新的动画产业，产生出一批代表中国动画最高水平的优秀影片，如《哪吒闹海》（1979），《天书奇谭》（1983），《鹿铃》（1982），《山水情》（1988），《女娲补天》（1985），《不射之射》（1988）等等；而随着电视行业的兴起，电视动画片和动画系列片的名作也纷纷问世，如《葫芦兄弟》（1987），《邋遢大王历险记》（1987），《黑猫警长》（1984~1987），《阿凡提的故事》（1981~1988）等。此外国漫的题材也有较多的发展出现多部内容深刻，讽喻尖锐，针砭时弊的艺术动画，如<三个和尚>,《超级肥皂》等.对纠正“动画片即儿童片”有重要意义。同时，国漫的社会影响和国际声誉有了大幅的提升。但进入1990后，随着动画制作机制和市场变化，加上国外引进作品的冲击，以及技术人才的流失，还有老一代名家的逝世，国漫从此一厥不起。所以从上可得，国漫也是曾经辉煌过的。因此请不要一味的否定国漫。现在我们再谈谈现代国漫。谈及现代国漫就不能无视现代国漫的一个特点——低龄化，受文化大**的影响，以及制度的缺陷等，现代国漫都是以低龄儿童为主要对象，至于原因大家可以上网查查我就不再赘述了。低龄化的结果就是导致其动画内容单一，情节太简单，虽不能说不好看，但与国外的情节，画面一比就相差甚远了。因为这些种种原因，国漫的“小儿科”顽症就此形成。所以到现在为止国漫最能拿的出手的还是《秦时明月》《灰太狼与喜羊羊》这样的作品，“给成年人看的，有思想深度的作品几乎为零。”不过从另一个角度来看，儿童向作品比较简单，不易踩雷。当年的《变形金刚》被停播就是个警告，“少碰大斗，少碰民族，少碰男女”几乎成了大家的共识，在这种条件下，你想不创作儿童作品都不行。你看喜羊羊，里面最多的暴力就是红太郎的平底锅，多温良。。。所以现代国漫与海外的相比确实是相差太远（都是儿童向，没内涵），当然你说日漫太暴力等等，那我==再说下日漫的优劣。好，现在我来说先日漫之优劣，首先值得一提的就是日漫的年龄向，日漫的年龄向大多是以全年龄为主的，也就是说老人，成人，小孩都可以看的，在这点上我觉得这是木庸置疑的，原因则是很简单的，就像电影一样，日漫中大多含有爱情，友情，亲情，打斗，厮杀等等，或许你会说这不利于孩子的成长，但我觉得这是完全不必担心的，电影是第七艺术，而动画作为电影的一员含有这些元素是肯定的，或许你还会觉得我说得不对，那我就举个例子。《名侦探柯南》，这是一部较为典型的日漫，有人曾经发帖说其含有暴力，色情，阴谋等，其帖中的许多观点我可不敢苟同，就先从暴力来说吧，《柯南》含有暴力是板上钉钉的事，说严重点，《柯南》离开暴力是活不长的也不过分，然而对其的认识应当全面，《柯南》是一部以侦探为题材的动画，有点暴力是无法避免的，就传世经典《福尔摩斯》来说，其中的暴力，阴谋就不比《柯南》少，那这本书也是破书，烂书吗？至于色情就更是无稽之谈了，《柯南》中的图片没有一个是有性暗示或漏点的，最多也就是亲下脸而已，再说含有所谓“色情”的传世经典也不少，可它们又有谁说其是色情的书呢？它们包括《柯南》就没把这些脚料当做主角，就像《柯南》一样其是以解密以及结尾时人性的独白为主，这何来差作呢？《柯南》的剧情，动画手法都比国漫要好，这不是羡慕和嫉妒的事，而是应该让我们去学习的，只找到其凤毛麟角的缺点，却不看到其主要的优点，真心问下，你们这些支持国漫的人有没有(ˇˍˇ）想～过如何让国漫不再沉迷？可以说日漫是当之无愧的世界第一的动画大国，日漫的内涵，剧情，画面，手法都是世界顶尖的，像《天空之城》，《clannad》，《air》，《化物语》，《中华小当家》等等都是不可多得的佳作，它们作为动画这一艺术载体将人类的人性，思想内涵等等都发挥的淋漓尽致。日漫当然也有些缺点，在某些日漫中的确含有些不好的元素，日漫的缺点就是良莠不齐，但这显然不能影响日漫的高大地位，毛主席也曾说过不能以点概面，周总理更是说过：“不管黑猫，黄猫抓到老鼠就是好猫。”结尾我想说下请各位“愤青”冷静点不要颠倒黑白，不然我觉得不会有人去理你的钓誉贴的，有想法要用事实来证明，我们不曾卖国，我们只是被浓厚的艺术所吸引，当祖国被日本侵犯时，我们一样会挺身而出。最后值得一提的是，许多人发帖说日漫不好，但动漫这个词可以说是日本传来的，先有丰子恺给其作品冠以“漫画”之名，再由动画与之相结合，形成动漫之名。

谢邀关于日漫和国漫的区别，老白总结出五个，分别是：画风、题材、时长、配音和人设。那么这两者都比都有哪些不同，给你看五张图就清楚了。首先第一个是画风的差别，日漫几乎都是2D，而国漫的画风普遍偏向3D，这就是画风上的不同。如今新出的国漫，也大多采用3D画风。第二个是题材的不同，日漫题材很多，比如：热血战斗、异世界、后宫类、福利、悬疑、恐怖、BL等等；而国漫的题材很少，主要是武侠为主。第三个是时长，日漫的时长一般都是24分钟，而国漫的时长一般都是15-18分钟，比起日漫要短很多，这一点曾被多次吐槽过！第四个就是配音了，国漫的配音确实很尴尬，看嘴型的话完全对不上。日漫那边倒是对得很准，比起国漫配音强多了。不过配音也是蛮辛苦的，国漫的声优也在进步中。第五个就是人设了，人设上日漫几乎都是2D为主，现在的国漫普遍3D，在人设上，国漫始终没有日漫的人设好看。以上就是国漫和日漫的区别，看完之后应该清楚了吧。最后：觉得不错的话，记得点个赞哦。（文/白木兮）

中日动漫对比论文参考文献

各区别如下：

一、魅力不同

1、日本动漫，动漫具有鲜明的民族特色而不失创新和吸引力。

2、中国动漫，独特的艺术规律、具有独特的中国特色与故事情节。

二、起源不同

1、日本动漫，1917年，下川凹夫摄制《芋川掠三玄关·一番之卷》，北山清太郎制作了《猿蟹合战》，幸内纯一创作了《塙凹内名刀之卷》，此三人为日本动画的奠基人。

其中，下川凹夫创作的《芋川掠三玄关·一番之卷》被公认为日本的第一部动画片。

2、中国动漫，中国动画起源于20世纪20年代，1926年摄制了中国第一部动画片《大闹画室》，揭开了中国动画史的一页。20世纪40年代，万氏兄弟创作了中国动画第一部长片《铁扇公主》。

三、面向人群不同

1、日本动漫，而在动漫市场比较发达的美国和日本，已经有很多作品面向中高年龄层。日本动漫是可以为任何一个年龄段、任何一个领域服务。

2、中国动漫，目前国内的动画作品大多是面向低龄儿童的，但是在近几年逐渐为其他年龄段发展。

参考资料来源：百度百科-中国动漫

参考资料来源：百度百科-日本动漫

我竟然看完了！你看得很透彻啊，不过我想问一下前辈现在还在为国漫做贡献吗？希望回复

首先一个是，行内人都知道，中国的动画人、漫画人的技术水准并不差。第二个是，中国ACG行业的投资环境恶劣。——这是发挥技术水准和进一步开发技术水准的局限条件。第三个是，上面很多人提到的审核机制的问题。众所周知，连电影业这个文化产业中相当庞大的一个产业领域也无法建立起良好的分级审核机制，动漫产业可说是离这一天还远得很，而这对动漫产品的创作比起电影而言影响更大。——这是开拓创作水准的局限条件。第四个也是上面很多朋友提到的，传统观念问题，动画即儿童文艺的观点即是上面第三点所提问题的诱因又同时是其结果。第五个是，大家心里都清楚，尽管早年中国本土的动画、漫画产品别具一格，但随着政治与历史的原因、经过时间的变迁，就商品这层意义而言，逐渐没落为非常低劣的等级，更不必提文化意义。而大家也都知道，中国的动漫爱好者大多是因喜日本的动漫产品而喜欢上动漫的，在找不到好的国产产品的大环境中、以及日本的动漫产品始终保持着在一定时间内较难超越的大前提下，绝大部分的国内动漫爱好者并不对国产的前景看好，甚至越发的自以为是的认为中国的动漫行业完蛋了，并且越发的畸形的认为这就是事实（如上面多位的悲观甚至说是偏颇的发言就是例子）——这并不是责怪，而是现实，并无所谓对错，只是现今状况确是如此，令观众、读者这么想也是没有办法的事，只是，这引发了一个可怕的现象，那就是“母语嫌恶”：简单的概括一下就是——就算本土真的出现了一部在各方面意义上而言都相当值得赞叹的作品，因为它是本土的，你就觉得它很烂。看到这里很多人也许想问，母语嫌恶这个词是怎么来的呢？回答是：这是提炼“很多人看不惯小说中的角色都是中国人”这一现象而来的，广义而言，还有像是“只看外国小说、电影而不看国内小说、电影”的现象等等，上面所说的“因为是本土的所以是烂的”则是更广义而言的一种表现。而在第五点中，归根结底我想说的是，母语嫌恶也是另一种“传统观念问题”，这和上面所说的第四点是同样的、是需要加以引导的，当然这应该从创作者自身先找问题，但是对于观众和读者的一定引导也绝对是必要的。第六点是，媒体协作。现今的文化产业营销已不再是各自为营的时代，媒体协作才能为各个文化产业同时带来创收，单纯靠漫画、轻小说、动画、同人音乐各自在自己的领域开拓疆土不如协作起来，这样才能利用有效的资金与操作来制作一部成功的动漫商品——而这点相信大家也都清楚，于是很多人就会问，那既然如此，干嘛不来协作一下试试看呢？答案是，解决第六点需要解决上面所说的全部五个大问题，而这五个大问题的每一个又都是解决的如此艰难。

我要问一个问题:中国的动画有魅力吗????????????????????????????

中日动漫视频比较研究论文

众所周知，中国动画在80年代末、尤其是88～90年的黄金时期内，中国动画可以说达到了鼎盛时期，然而今年来，在众多国外引进的动画，尤其是日本动画的冲击下，中国国产动画正在逐渐衰弱。那么为什么今年来日本动画会如此受青睐而国产动画却遭冷落呢？我就对以下多个方面进行分析比较。1.发展概况中国动画：新中国美术电影于1947年开始摄制，为新中国美术电影的发展揭开序幕。五十年代前期(1950-1956)是它的成长阶段，艺术人员的增加，带来创作的发展。1957-1966是美术电影鼎盛时期，百花齐放，形式多样，美术片的艺术特点得到充分发挥，民族风格更为成熟和完美。1958年增添了一个新的品种－剪纸片。1960年创造了水墨动画片。1961年至1964年拍摄的大型动画片《大闹天宫》(上、下集)，是这一时期重大作品之一，在世界上产生广泛影响。在“文化大革命”十年浩劫中(1966-1976)，美术电影遭受严重破坏，极大地影响了这一事业前进的速度。1977年开始恢复了创作生产。1979年为庆祝建国三十年而摄制的《哪吒闹海》，是一部宽银幕动画长片，这部被誉为“色彩鲜艳、风格雅致，想象丰富”的作品，在国外深受欢迎。80年代前，中国动画还只是被称为“美术电影”，80年代后才真正的被称为“动画”。之后就是各种的探索阶段， 1988-1990可算是中国动画的黄金时代，既有《小蝌蚪找妈妈》、《三个和尚》等的积累，又有《黑猫警长》、《葫芦兄弟》这样有所创新的动画片，中国的动画事业前景一片光明。然而90年代后，中国动画却出现了大的倒退，“动画片”显然成了“儿童片”，无创新的体裁却刻意模仿国外动画，失去了大片的市场。日本动画：战前草创期——1917～1945年。前期主要是以世界名著为题材，而后期则由于日本军主义猖獗，因此动画题材不离宣传、夸耀日本军国主义的路线。战后探索期——1945～1974年。这个期间许多人常识不同的动画题材，从很有意义到很低俗的，应有尽有。题材确定期——1974～1982年。其开端是《宇宙战舰》的上演，引起了日本第一次动画热。画技突破期——1982～1987年。起开端是《超时空要塞》上演（此部动画也在中国引进播放过），由于该时期人们追求视觉享受，画技大有突破。路线划分期——1987～1993。日本动画进入成熟期。风格创新期——1993至今。在画技、制作手法、构思即使方面都日趋成熟时，日本大会试图突破原由的模式，以完善的技巧和构思，带给观众新的感官冲击。②新中国动画和日本战后动画起步时间相差无几，中国动画只是在一些基本的技术上进行变化，而日本动画却在构思等方面进行了重大的改革，可见两者发展至今出现的差距从何而来。2.意识观念和题材内容中国动画无法创新突破的最大原因就是国人们对于动画的观念还只是停留在70、80年代，认为动画只适合于10岁以下的小孩，把动画片归为“儿童节目”一类，而且中国动画的根本目的都是“教育性”，于是今年来的动画片出现了逐渐幼稚化的趋向，根本无法适应更大的观众群。日本动画将其市场定位于12～20岁的青少年群。意识观念的截然不同导致了题材内容的风格炯异。日本最为著名的动画之一《EVA》可以说就是完全面对高年龄层次的观众的，因为其内容对于15岁以下的青少年仍然是比较难以理解的。中国动画似乎从来都没有绕出过古老神话、传说的圈子，最好的例子就是最新的两部投资巨大的《宝莲灯》和《封神榜》；其他就是一些极其无聊、幼稚的内容，如《大头儿子小头爸爸》。从《宝莲灯》中其实可以看出中国动画的最大弊病：“好人”打败“坏人”的固定模式。本来宣扬“邪不胜正”无可厚非，然而在《宝莲灯》中，为什么不放过沉香及其母亲，他的内心世界是如何的，这么做对他有何益处，他究竟为何是“坏人”，整部动画却毫无交代。日本动画却不断在题材内容上进行创新，由于面对的是青少年群，其内容必须符合不断改变着的年轻人的口味，于是新的内容层出不穷，而且意义深刻，在表面的故事背后都藏着动画的主题，发人深省。而且还出现了很多适合学生心理的动画，《灌篮高手》就是最好的一个例子，《灌》一片在中国各地所引起的轰动绝对是有目共睹的，可见并不是动画片在中国无市场，而是要看面向的是哪种市场。3.教育性、商业性和艺术性中国动画是完全的教育性，大多出自“××美术制片厂”或“××电视台美术部”的制作，由于是国家资金资助，社会效应自然排在经济效应之前，成了“幼儿公益广告”，很难赢得青少年观众群。相比中国的“教育性”，日本更注重的是“商业性”，日本动画基本上都是又各个动画制作公司自行拍摄制作的，所以排在首位的当然是经济效应，于是便要求抓住观众群的心理，提高收视率，必然要求自己的动画有所创新。于是，日本动画就产生了其艺术性。动画也是一门艺术，而作为一个动画人，首先应该具有的是作为一名艺术创作者的自觉。教育不等于讲大道理或是灌输常识，通过艺术来让孩子自己体会到真理不更有教育性吗？日本著名漫画家尾崎南在看自己画的《绝爱》所改编的动画时被感动得哭了；高桥留美子在看《福星小子》剧场版的时候也是一样。只要你做出的动画首先感动了自己，它就能感动别人。一部优秀的动画，可以让一个坚强的男孩落泪，也可以让一个忧郁的女孩纵情欢笑，让一个失意的人走出沉沦重拾信心。然而中国迄今为止有这样的动画吗？至少我仍未有幸观赏到。4.制作技术和人物设计在制作技术上中国已经有了极大的突破，可以说和日本相差无几（当然比起DISNEY的《恐龙》的3D技术还是差的多的），然而在人物设计方面却有很大的差距。中国动画中的人物并没有自己极为鲜明的个性，尤其是人物的眼睛，许多时候人物的表情、眼神和性格、剧情完全脱节，而同一画面上的两个人物根本毫无交流，似乎只是独立存在着的，这个给观众的视觉效果绝对是大打折扣的。日本动画在人物表情的处理上却是极其特别的，虽然并不能像《恐龙》中把每块面部肌肉都表现出来，但却能通过眉毛、眼角和嘴角的细微变化将人物的性格和感情表现得淋漓尽致。而且日本动画在人物设计上强调的是明暗对比分明，形成了自己的独特风格。当然，中国动画必须有自己的人物风格，在借鉴国外动画片的过程中，必须逐渐形成自己的风格。5.前期配音和后期宣传中国动画的配音实在不怎么样，有时声音和人物年龄完全不符，而且很少有能够很好体现出人物性格的配音。而日本却有专门的“声优”（即动画配音），虽然许多实际年龄要比人物大许多，但却能在性格和声音方面都做得与动画片中人物完全吻合，而且还有许多声优以配某个人物而出名的。声音可以说是动画片中人物的灵魂，如何提高配音的素质是一大问题。后期宣传在中国动画中几乎是看不见的，只有《宝莲灯》在制作结束后进行了“投资××千万元”的宣传，最多就是出现了一些笔记本和故事画册，CD和VCD已经算是极大的突破了。但是日本动画的宣传就是多种多样的了，首先是电视中的新片预告，一般来说是45秒左右的短片，配以音乐和介绍，接下来街头便会出现海报，而动画要是稍有名气，就会出现一大堆的周边产品：人偶、模型、午餐盒、镜框、电话卡、日历、毛巾、手绢、钥匙扣、音乐钟、相册、衬衫、手提袋、徽章、信封、信纸、明信片、圆珠笔、瓷杯、纸巾、打火机……这些杂七杂八的东西就能为制作商带来丰厚的回报，而制作商也能把收回的资金投入下一部作品中，形成一个良性的循环，何乐而不为呢？就从以上的五个方面而言，中国动画与日本动画之间的差距还是存在的，但是中国动画片需要繁荣，中国动画也一定会繁荣。只要在吸取国外一些动画的经验后创出自己的风格，中国动画总有一天会赶上并超出日本动画，到时候更多的人会守侯在电视机前等待国产动画的播出！

可以从这些方面来谈： 1.谈起动漫你首先想的是哪个国家的？哪部作品？ 2.让你记忆犹新的动漫有哪些？ 3.这些动漫最吸引人之处在哪里？ 4.知道哪些动漫杂志？及相关产业？ 5.你知道哪些中日动漫家？ 6.请你对你喜欢的动漫的“人物、造型、情节、色彩、音乐”进行排序。 7.中国动漫在上诉方面有哪些缺点？请也进行相关排序。 8.你觉得动漫的教育意义是否重要？ 9.你对中国动漫有什么期望？例：1.谈起动漫你首先想的是哪个国家的？哪部作品？如果是『动漫』而不是『动画』的话，那么当然会是日本。作品：ANIPLEX《地狱少女》、SQUARE ENIX《Final Fantasy VII·Advent Chlidren/最终幻想7·圣子再临》目前就这两部比较在意（注意：片名前面是制作方名称） 2.让你记忆犹新的动漫有哪些？这就比较多了，因为欧几乎是不看漫画的（也就是所谓的脱漫族），所以就对动画关注的比较多，像上面提到过的的两部，还有《数码兽拯救者》、《寒蝉鸣泣之时》、《彼氏彼女的事情》、《Air》、《库洛魔法使》、《遥远时空中》系列、《水果篮子》、《蔷薇少女》、《圣枪修女》、《EVA》、《备长碳》、《Fate stay/Night》....... 3.这些动漫最吸引人之处在哪里？故事的内容，有一些完全是因为下载了，或是名声在外就试着看完了，但是通过不断的尝试、了解、感动，慢慢觉得其实一些日本动漫的故事真得相当有深意，想去了解，渐渐自己就接受了那种文化。而且欧觉得很重要的一点是，不断地看新的动漫，可以体会当很多不同的人格和世界观，感觉很不错！ 4.知道哪些动漫杂志？及相关产业？杂志：《动感新势力》（这算是个相当有权威性的东东了，有相当的历史和实力哟）、《水晶》、《动漫天使》、《东西动漫社》（完全由电视台捧红）、《贪婪大陆电子杂志》《COMICV》产业：湖南的三辰卡通、杭州玄机科技 5.你知道哪些中日动漫家？中：特伟、朱小丹、尚友军、唐翼翔.....；日：宫崎骏、大友克洋、押井守（欧个人很喜欢这一位，他可算是日本动漫三巨头中唯一：不会画图的！）、CLAMP、大地丙太郎...... 6.请你对你喜欢的动漫的“人物、造型、情节、色彩、音乐”进行排序。《地狱少女》：人物（这里讲的是人物的性格）、造型、情节、音乐、色彩；《圣子再临》：造型、人物（同上）、音乐、色彩、情节（将情节排在最后，是因为这一部AC相对于最终幻想其他的来说算是情节比较简单的了） 7.中国动漫在上诉方面有哪些缺点？请也进行相关排序。中国的二维动画，已经是公认的落后世界水平十年的了，就这一点，欧认为中国的二维动画，在上诉五个方面做得实在都不怎么样，唯一还提得上的估计就只有音乐了。其实就动漫而言，中国在动画制作上不仅仅是质量不够，就连单单的数量也是相当少的，这就导致世界对中国的动漫的评价很大程度上受到限制和干扰。但是这里欧要说明一点，中国的漫画，是绝对不输人的！不说视觉效果，有些人设和故事的情节设定是相当不错的（比如《我为歌狂》），但是中国的漫画（和动画）最大的一个致命伤就是——很少创新，形成的可以独当一面的故事、世界观很少，而且因为中国人一向的保守，很多的好漫画作品不能得到很好的动画化，动画化的投入资金少、画面质量低、合成效果差、人物动作僵硬、人物活动变形严重、色彩运用失调...... 但是这里要说一点，中国的3D动画在世界上可是领先水平的，当然现在还是赶不上像《最终幻想》的那一类东东，但是据目前出品的《秦时明月》（这可是今年的新春大作哟）、《精灵世纪》来看，中国的3D还是赶上了世界3D动画制作的末班车，技术上有的很大的提高！ 8.你觉得动漫的教育意义是否重要？这是当然的，但是欧实在很不提倡单单为了“教育”而做一些附时的作品，中国在这一点（可算是精神方面）做得相当失败，为了激励青少年，丢一部《围棋少年》，为了唤回儿童们对国产动画的兴趣，给一部《哪吒传奇》.....不胜枚举，但是也仅仅是这样，在其他的相关产业就没有一点活动了.... 但是看看日本动漫却会不一样（美国动漫下面会仔细讲到），每一部动画虽然也许话数不多，但大都能够把一个全新的世界观、理念引出来，里面的人物也充满了这个“世界”的气息，想到这身装扮、那个表情，自然而然就会想到这个动画，看着那个动画的自己。比如看着《圣枪修女》后面的时候，会很为桑德拉这个形象感动，为了克罗诺这个有点腼腆的恶魔而疼惜，为罗塞特默默承受的痛苦和守护着的约定激动。等等一些，一个完整的世界、一些有着自我的充实的角色，非常得令人着迷。当然，无论怎样的文化，其体现还是有不同的。日本动漫也有一些糟粕和无意义的东西，这无可避免，因为这所以一切都有人在运作。美国的动画，大家熟悉的当然是Disney！但是现在大家也应该知道，迪士尼很早就关闭了二维动画部，三维动画也全权交给了皮克斯公司，现在皮克斯公司（就是那盏跳啊跳的白色台灯）又闹着从迪士尼给分出来，啊，好复杂......还有梦工厂、华纳这些都是在中国都很有名气的产业，迪士尼的米老鼠，WB的兔八哥....者都是陪伴了一代中国人的动画形象，这里值得一谈得，是迪士尼目前出的一些动画电影——《海底总动员》、《汽车总动员》都是相当得不错，与日本动漫不同，美国动漫的人物都相当粗线条，造型刻画得没有日本那么“精益求精”，但是每个看似“怪怪”的主“人”公都有一个相当平凡的生活、一段不平凡的经历，从而得到了一个生活中的真谛、一个生命的启示。达到了真正境界的所谓寓教于乐。 9.你对中国动漫有什么期望？期望，是肯定的，但也伴随了太多的失望——多少年的失望啊。但是欧个人觉得，中国目前还是应该主力发展3D动画，不论怎么讲欧们在二维动画上，不仅说有没有好的故事，就连技术也是差了一大截，所以应该分清轻重，先大力发展在世界上也刚刚起步的3D动画，当然二维动画也不能完全丢下，因为至少现在国人还是比较接受这个的。在这一问题上，中国不论是政府还是企业都表现得不错，向今年新春就会出的国产大片《秦时明月》欧也相当期待哟！同时，应该有更多的漫画家涌现出来，会中国动漫界提供新鲜的血液。

穷人》一文的写作年代，正是俄国历史上阶级矛盾空前激化的时期。封建农奴制一步步地崩溃瓦解，广大人民对沙皇专制的反抗斗争日趋高涨，逐渐形成了俄国资产阶级民主革命的高潮。在这个时期，贵族、资产阶级吮吸人民的血汗，生活奢华而道德堕落；广大劳动人民生活极端贫困，然而他们的道德情操却高尚淳朴。《穷人》这篇小说，真实地反映了这一历史时期劳动人民的苦难生活和他们的高尚品德。