家具材料与美学论文选题意义是什么
学术堂整理了十五条家具方面的论文供大家进行参考： 1、亲子互动家具设计中的用户体验研究 2、工艺性动画微电影制作设计--以新疆地区出土唐代家具为例 3、亲子互动家具设计原则与要素的研究 4、探究明式圈椅对现代家具设计发展的影响 5、浅析传统图案在现代家具设计中的创新运用 6、儿童家具的安全性设计探讨 7、古典家具多曲面逆向设计方法研究 8、家具设计与微建筑设计的探析 9、“新中式”家具的设计批评研究 10、榫卯结构家具设计分析与研究 11、浅谈家具设计的创新和发展 12、老年人家具人性化设计研究 13、集体记忆重构视角下的工业遗产型创意产业园家具设计 14、明式家具设计中的造物思想研究 15、公共艺术形态下的校园家具设计策略
介个，，，论文选题还真是帮不了你
现代家具的产生及其意义 在人的视觉、听觉、触觉、嗅觉等感知中，视觉感知是最为重要的，因为视觉是人们认识空间艺术的一种主要的手段，而现代家具设计的根本职能，就是要构造一种既符合人的居住环境，又能满足人的生活、起居、学习的需求，换言之，家具在为现代人的生活带来便利的同时，还带来更多的视觉上的美感和触觉上的舒适！ 家具设计的造型所以能够给观赏者以美感，也是基于它的形态、色彩、材质三个方面的因素。我们知道，任何家具的造型都是通过材料去创造形态的，没有合适的材料，那独特的造型则难以实现，就家具的形态、色彩、材质而言，其实是依附于材料和工艺技术的，并通过工艺技术去体现出来。家具材料有二类：一为自然材料（如木、竹、藤等），二为人工材料（如塑料、玻璃、金属等）。材料的不同，使得家具在加工技术上，带给人视觉和触觉上的感受不同，由于材料本身所具有的特性，通过人工处理令其表面质感更为张扬：使光滑的材料有流畅之美，粗糙的材料有古朴之貌，柔软的材料有肌肤之感……这些材质的处理还能使家具产生重轻感、软硬感、明暗感、冷暖感，因此我们可以说，家具材料的恰当运用，不仅能强化家具的艺术效果，而且也是体现家具品质的重要标志。家具设计强调自然材料与人工材料的有机结合，例如金属与玻璃等人工的精细材料，与粗木、藤条、竹条等自然的粗重材料的相互搭配，玻璃等金属通过机加工体现出人工材料的精确、规整，竹、木、藤等自然材料则表现出人的手工痕迹，传递出一种人性化的东西，所以说自然材料与人工材料相结合的家具设计，反映出巧妙的借用对比和材料的搭配，将粗犷与细腻、精确与粗放，能够在特定的环境中体现一种质感的对比，通过不同材料的视觉反差，让观赏者品味到不同材料的各自细节，以及呈现出家具设计的材质之美。 竹子自古以来便是颇为人们青睐的家具材料，在一些少数民族地区，竹制的家具手工之精美令人叹为观止，由于加工方便，采用拼、编、剜等工艺手段制作，再经打磨抛光处理，涂上光可鉴人的涂料，使得竹制家具色泽明快、纹理天然呈现、质感强！ 现代主义设计是人类设计史上最重要的、最具影响力的设计活动之一，它兴起于20世纪20年代的欧洲，经过几十年的迅猛发展传播，其风潮几乎波及全球，在它的影响下，又产生出许许多多新的设计风格和流派。对于现代主义设计形成的原因，以往的阐述大多从意识形态领域出发，把现代主义设计放到广阔的现代主义运动背景去认识，认为它的产生是在现代主义运动影响下的一种历史必然。这种认识往往只顾及到现代主义设计产生的外部环境，甚少考虑到设计活动的自身特质和发展变化规律，难免有失片面，同时也影响到我们对其它相关设计活动的理解。本文试图从设计中的技术与艺术的辨证关系入手，着重考察现代艺术中的客观化趋势、大机器时代的生产技术，以及二者的结合对现代主义设计诞生的影响，以期找出现代主义设计之形成的内在因素。 设计是技术与艺术的综合。在设计中，技术和艺术是矛盾的统一体，两者完美结合，造就优良的设计；反之，则让设计面目可憎。当设计中的技术与艺术达到动态的平衡时，设计表现为一种较为稳定的风格。技术在革新发展，艺术在不断变化，设计也就呈现出不同的面目。 现代艺术中的客观化趋势肇始于塞尚，发展于立体派和抽象主义。塞尚最基本的艺术观点就是把结构视为表现一切物体的根本。在塞尚看来，无论什么外界条件或艺术家的主观情绪都不可能改变对象的结构，艺术家的职责就在于把混乱的知觉纳入程序，在视觉范围内获得有结构的秩序。他尝试用结构的观点去认识和概括一切对象。他曾说过：“在自然里的一切，自己形成为类似圆球、立锥体、圆柱体。”①这一观点直接影响了其后的立体主义和抽象主义。立体主义是以毕加索、勃拉克为代表的现代艺术运动，它直接受益于塞尚对结构的探求。一方面他们将塞尚在造型上把自然物象都归纳为圆球、圆柱体、立锥体的几何方式推向极致，在画面中表现出更纯粹的几何形态;另一方面，他们彻底摒弃了空间透视规律，使画面趋于平面化。立体主义在艺术形式上的这种试验突出表现为对具体对象的解析、重构和综合处理，这种特征在发展中愈来愈趋于理性化，把对平面结构的分析组合规律化、体系化，强调理性规律在表现“真实”中的作用。康定斯基是抽象主义的代表人物，在他看来，艺术必须从模仿客观世界中解脱出来，画家应当用绘画自身的形式语言（包括色彩、线条、块面等），创造出一个与自然对象相和谐的新世界。他认为抽象的形式蕴涵着无穷的张力，“绘画中的一个圆块，要比一个人体更有意义”，②“一个圆圈上的三角形锐角的冲力所产生的效果，并不比米开朗琪罗绘画中上帝的手指触及亚当手指力量小”。③他的绘画作品就是由一些抽象的点、线和块面组合而成，后期则完全是较为规则的几何图案。 现代艺术中的这股客观化趋势，遵循理性主义，用几何形体和简约抽象的色彩概括客观对象，这些特性与大机器批量生产的标准化、机械化技术要求正好合拍，成为大机器生产的必然和最佳选择。在两者结合的基础上，诞生了现代主义设计。其中最具典型特征的是荷兰“风格派”和俄国构成主义。荷兰“风格派”提倡严格理性的审美观，设计多用黑、白、灰等中性色；平面和立体的造型都严格遵循几何式样，并且把几何形式与新兴的机器生产联系起来，追求那种来自于机械的严谨与精确。俄国构成主义的艺术家们叹服于工业文明的巨大成就，着迷于机械的严谨结构方式，努力寻求与工业化时代相适应的艺术语言和设计语言。从荷兰“风格派”和俄国构成主义设计中我们能看到，技术和艺术达到了最佳的结合， 同时，也正因为这种最佳结合，现代主义设计成为二十世纪上半叶最稳定、最具影响力的设计风格，以至在后期发展为风靡全球的“国际主义”风格。从这个意义上讲，“国际主义”风格的形成固然有着复杂的因素，然而不能不说，这种设计风格也是大多数国家在工业化初期进程中的最佳选择。但是，设计中技术与艺术的平衡永远只能是一种动态的平衡，技术在不断发展，人的精神需要也是复杂多样化的，当技术的发展为这种多样化的需求提供了实现的条件后，设计也就从以现代主义为主而走向了多元化。我们知道，不同材料与工艺的感觉，大都直接来源于各种材料对人的视觉上的不同剌激，而这些材料外表的肌理效果，（如疏朗与密集、光滑与粗糙、柔软与坚硬、随意与工整等）通过视觉和触觉影响到观赏者审美主体的心理。触觉是人们认识材料的质感的一种方式之一，通过触摸来感觉材料的软硬、轻重、厚薄、粗滑等，人们自古以来就对粗犷、柔软、温暖的自然材料有亲近感，从心理乐于接受它。而对冰冷、刚硬、厚重的人造材料有漠视感。这种来源于人的触觉心理反应，在现代家具设计中被恰好的运用。 现在，我要向大家介绍家居风格的一些样式。 古典派风格 这种风格的特点是以中外古典风格家具，均称的格局及字画陈设为主，力求达到一种古朴风雅的品质和轻松潇洒的韵味。当人们对现代生活要求不断得到满足时，又萌发出一种向往传统，珍爱有艺术价值的传统家具的情绪。于是，曲线优美线条流动的家具常用来作为居室的陈设，再配以相同格调的壁纸、帘幔等装饰织物，以及陈设有欣赏价值的各式传统餐具、茶具的饰品柜，给室内增添了端庄凝重的气氛。 西洋古典风格 这是一种追求华丽、高雅的古典。居室色彩主调为白色。家具为古典恋腿式、家具门窗漆成白色。为体现华丽的风格，家具框的绒条部位饰以金线、金边，墙壁纸、地毯、窗帘、床罩、帷幔的图案以及装饰画或物件为古典式。这种风格的特点是华丽、高雅，倘若居民们不想花费太大，则不妨在墙纸、地毯、窗帘及床罩的图案上多花点功夫，力求达到各种摆设和装饰相互协调，有条件者还可以在墙上添加一些有古典味的饰品，如牦牛头、西洋钟等，这都可以让您的居室变得更为优雅美观。 欧美风格 欧美现代追求简练、明快、浪漫、单纯和抽象的风格。现代时髦感强烈的家具组合是这种风格的主要特点。床罩、窗帘选用抽象图案织物，地面铺设素色化纤地毯，房间采用反射式灯光照明或局部灯光照明，墙上挂金属框抽象画或摄影作品，再铺以音像器材、花卉等。这种风格的特点是简单、抽象、明快，而且多采用现代感很强的组合家具，颜色选用白色或流行色，配上合适的灯光及现代化的摆饰电器。 日本风格 这种风格的特点是适用于面积较小的房间其装饰简洁、淡雅。地面上最好能装上一个“榻榻米”平台，上面放置一张软垫子即成睡床；再放几张座势和一张日本式矮桌，窗帘可用糊粉连纸的日本移门代替，墙上挂一幅中国古代仕女画，桌上设置一盆日本式的插花，再配饰一个纸制的球形灯罩，就是一个日本风格的居室了。 大众化艺术风格 这种风格的特点是注意使用功能，强调室内空间形态和物件的单一性、抽象性，并通常运用几何要素(点、线、面、体等)来对家具进行组合，从而让人感受到简洁明快的时代感和纯抽象的美。同是这种风格的特点又是追求新潮、奇异、欢快，而且通常将流行的绘画、雕刻、文字、广告画、卡通造型、现代灯具等引入居室，如在室内的墙面上施以强烈色彩，绘上美术图案，用浓重的原色来涂饰建筑构件等。 现代海上派风格 作为上海地区特有的一种文化风格，可说是已渗入到了每处领域，这包括了海派的居富强装饰。其最突出的特点就是能在面积较小的住宅内，达到平面布置合理，充分利用空间，整体设计紧凑，使居室装饰既经济实用，又舒适美观。例如住宅采取复式设计，各层住宅的平面高低交叉，家具则讲究整体协调和实用性，采用移动门大橱、弧形角橱、多用家具等。 后现代 突破现代派简明单一的局限，主张兼容井蓄，无论古今中外，凡能满足居住生活所需的都加以采用。后现代风格的室内设计，空间组合十分复杂。常常利用设置隔墙、屏风、柱子或壁炉的手法来制造空间的层次感，使居室在不规划、界限含糊的空间，利用细柱、隔墙形成空间层次的不尽感和深远感。此外，还常将墙壁处理成各种角度的波浪状，形成隐喻象征的居室装饰格调。 红蓝椅的设计师是格利特，设计的年份是在1917到919年，实木材料。它的特点是有激进的纯几何形态和难以想象的形式，全部为木构，13根木条互相垂直，形成椅子的空间结构，各结构间用螺丝紧固而非传统的榫接方式，以防有损于结构。红色的靠背和蓝色的坐垫，是通过单纯明亮的色彩来强化结构，使其结构完全不加掩饰。就功能上来说，把椅子并不舒服，但是它却证明了产品的最终形式取决于结构。设计师可以给功能赋予诗意的境界，这是对工业美学的阐释。而且，这种标准化的构件为日后批量生产家具提供了潜在的可能性。它的与众不同的现代形式，终于摆脱了传统风格家具的影响，成为独立的现代主义趋势的预言，对于整个现代主义设计运动产生了深刻的影响。 中国的家具设计正处在中西融合的特殊时期，西方的家具风格与我国的设计理念存在着很大的区别。因此，要经过很长一段的磨合期，西方现代的简约干练的设计风格在中国将会有很长一段的适应期。但是随着使用性和美观的变化，也会和中国的家具设计风格融合得很好。 所以说，家具既是物质产品，又是艺术创作，这便是人们常说的家具二重特点。 家具的类型、数量、功能、形式、风格和制作水平以及当时的占有情况，还反映了一个国家与地区在某一历史时期的社会生活方式，社会物质文明的水平以及历史文化特征。 家具是某一国家或地域在某一历史时期社会生产力发展水平的标志，是某种生活方式的缩影，是某种文化形态的显现，因而家具凝聚了丰富而深刻的社会性。
家具材料与美学论文选题意义与价值是什么
盲目了，不知如何来入手，那就我来
学术堂整理了十五条家具方面的论文供大家进行参考： 1、亲子互动家具设计中的用户体验研究 2、工艺性动画微电影制作设计--以新疆地区出土唐代家具为例 3、亲子互动家具设计原则与要素的研究 4、探究明式圈椅对现代家具设计发展的影响 5、浅析传统图案在现代家具设计中的创新运用 6、儿童家具的安全性设计探讨 7、古典家具多曲面逆向设计方法研究 8、家具设计与微建筑设计的探析 9、“新中式”家具的设计批评研究 10、榫卯结构家具设计分析与研究 11、浅谈家具设计的创新和发展 12、老年人家具人性化设计研究 13、集体记忆重构视角下的工业遗产型创意产业园家具设计 14、明式家具设计中的造物思想研究 15、公共艺术形态下的校园家具设计策略
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现代家具的产生及其意义 在人的视觉、听觉、触觉、嗅觉等感知中，视觉感知是最为重要的，因为视觉是人们认识空间艺术的一种主要的手段，而现代家具设计的根本职能，就是要构造一种既符合人的居住环境，又能满足人的生活、起居、学习的需求，换言之，家具在为现代人的生活带来便利的同时，还带来更多的视觉上的美感和触觉上的舒适！ 家具设计的造型所以能够给观赏者以美感，也是基于它的形态、色彩、材质三个方面的因素。我们知道，任何家具的造型都是通过材料去创造形态的，没有合适的材料，那独特的造型则难以实现，就家具的形态、色彩、材质而言，其实是依附于材料和工艺技术的，并通过工艺技术去体现出来。家具材料有二类：一为自然材料（如木、竹、藤等），二为人工材料（如塑料、玻璃、金属等）。材料的不同，使得家具在加工技术上，带给人视觉和触觉上的感受不同，由于材料本身所具有的特性，通过人工处理令其表面质感更为张扬：使光滑的材料有流畅之美，粗糙的材料有古朴之貌，柔软的材料有肌肤之感……这些材质的处理还能使家具产生重轻感、软硬感、明暗感、冷暖感，因此我们可以说，家具材料的恰当运用，不仅能强化家具的艺术效果，而且也是体现家具品质的重要标志。家具设计强调自然材料与人工材料的有机结合，例如金属与玻璃等人工的精细材料，与粗木、藤条、竹条等自然的粗重材料的相互搭配，玻璃等金属通过机加工体现出人工材料的精确、规整，竹、木、藤等自然材料则表现出人的手工痕迹，传递出一种人性化的东西，所以说自然材料与人工材料相结合的家具设计，反映出巧妙的借用对比和材料的搭配，将粗犷与细腻、精确与粗放，能够在特定的环境中体现一种质感的对比，通过不同材料的视觉反差，让观赏者品味到不同材料的各自细节，以及呈现出家具设计的材质之美。 竹子自古以来便是颇为人们青睐的家具材料，在一些少数民族地区，竹制的家具手工之精美令人叹为观止，由于加工方便，采用拼、编、剜等工艺手段制作，再经打磨抛光处理，涂上光可鉴人的涂料，使得竹制家具色泽明快、纹理天然呈现、质感强！ 现代主义设计是人类设计史上最重要的、最具影响力的设计活动之一，它兴起于20世纪20年代的欧洲，经过几十年的迅猛发展传播，其风潮几乎波及全球，在它的影响下，又产生出许许多多新的设计风格和流派。对于现代主义设计形成的原因，以往的阐述大多从意识形态领域出发，把现代主义设计放到广阔的现代主义运动背景去认识，认为它的产生是在现代主义运动影响下的一种历史必然。这种认识往往只顾及到现代主义设计产生的外部环境，甚少考虑到设计活动的自身特质和发展变化规律，难免有失片面，同时也影响到我们对其它相关设计活动的理解。本文试图从设计中的技术与艺术的辨证关系入手，着重考察现代艺术中的客观化趋势、大机器时代的生产技术，以及二者的结合对现代主义设计诞生的影响，以期找出现代主义设计之形成的内在因素。 设计是技术与艺术的综合。在设计中，技术和艺术是矛盾的统一体，两者完美结合，造就优良的设计；反之，则让设计面目可憎。当设计中的技术与艺术达到动态的平衡时，设计表现为一种较为稳定的风格。技术在革新发展，艺术在不断变化，设计也就呈现出不同的面目。 现代艺术中的客观化趋势肇始于塞尚，发展于立体派和抽象主义。塞尚最基本的艺术观点就是把结构视为表现一切物体的根本。在塞尚看来，无论什么外界条件或艺术家的主观情绪都不可能改变对象的结构，艺术家的职责就在于把混乱的知觉纳入程序，在视觉范围内获得有结构的秩序。他尝试用结构的观点去认识和概括一切对象。他曾说过：“在自然里的一切，自己形成为类似圆球、立锥体、圆柱体。”①这一观点直接影响了其后的立体主义和抽象主义。立体主义是以毕加索、勃拉克为代表的现代艺术运动，它直接受益于塞尚对结构的探求。一方面他们将塞尚在造型上把自然物象都归纳为圆球、圆柱体、立锥体的几何方式推向极致，在画面中表现出更纯粹的几何形态;另一方面，他们彻底摒弃了空间透视规律，使画面趋于平面化。立体主义在艺术形式上的这种试验突出表现为对具体对象的解析、重构和综合处理，这种特征在发展中愈来愈趋于理性化，把对平面结构的分析组合规律化、体系化，强调理性规律在表现“真实”中的作用。康定斯基是抽象主义的代表人物，在他看来，艺术必须从模仿客观世界中解脱出来，画家应当用绘画自身的形式语言（包括色彩、线条、块面等），创造出一个与自然对象相和谐的新世界。他认为抽象的形式蕴涵着无穷的张力，“绘画中的一个圆块，要比一个人体更有意义”，②“一个圆圈上的三角形锐角的冲力所产生的效果，并不比米开朗琪罗绘画中上帝的手指触及亚当手指力量小”。③他的绘画作品就是由一些抽象的点、线和块面组合而成，后期则完全是较为规则的几何图案。 现代艺术中的这股客观化趋势，遵循理性主义，用几何形体和简约抽象的色彩概括客观对象，这些特性与大机器批量生产的标准化、机械化技术要求正好合拍，成为大机器生产的必然和最佳选择。在两者结合的基础上，诞生了现代主义设计。其中最具典型特征的是荷兰“风格派”和俄国构成主义。荷兰“风格派”提倡严格理性的审美观，设计多用黑、白、灰等中性色；平面和立体的造型都严格遵循几何式样，并且把几何形式与新兴的机器生产联系起来，追求那种来自于机械的严谨与精确。俄国构成主义的艺术家们叹服于工业文明的巨大成就，着迷于机械的严谨结构方式，努力寻求与工业化时代相适应的艺术语言和设计语言。从荷兰“风格派”和俄国构成主义设计中我们能看到，技术和艺术达到了最佳的结合， 同时，也正因为这种最佳结合，现代主义设计成为二十世纪上半叶最稳定、最具影响力的设计风格，以至在后期发展为风靡全球的“国际主义”风格。从这个意义上讲，“国际主义”风格的形成固然有着复杂的因素，然而不能不说，这种设计风格也是大多数国家在工业化初期进程中的最佳选择。但是，设计中技术与艺术的平衡永远只能是一种动态的平衡，技术在不断发展，人的精神需要也是复杂多样化的，当技术的发展为这种多样化的需求提供了实现的条件后，设计也就从以现代主义为主而走向了多元化。我们知道，不同材料与工艺的感觉，大都直接来源于各种材料对人的视觉上的不同剌激，而这些材料外表的肌理效果，（如疏朗与密集、光滑与粗糙、柔软与坚硬、随意与工整等）通过视觉和触觉影响到观赏者审美主体的心理。触觉是人们认识材料的质感的一种方式之一，通过触摸来感觉材料的软硬、轻重、厚薄、粗滑等，人们自古以来就对粗犷、柔软、温暖的自然材料有亲近感，从心理乐于接受它。而对冰冷、刚硬、厚重的人造材料有漠视感。这种来源于人的触觉心理反应，在现代家具设计中被恰好的运用。 现在，我要向大家介绍家居风格的一些样式。 古典派风格 这种风格的特点是以中外古典风格家具，均称的格局及字画陈设为主，力求达到一种古朴风雅的品质和轻松潇洒的韵味。当人们对现代生活要求不断得到满足时，又萌发出一种向往传统，珍爱有艺术价值的传统家具的情绪。于是，曲线优美线条流动的家具常用来作为居室的陈设，再配以相同格调的壁纸、帘幔等装饰织物，以及陈设有欣赏价值的各式传统餐具、茶具的饰品柜，给室内增添了端庄凝重的气氛。 西洋古典风格 这是一种追求华丽、高雅的古典。居室色彩主调为白色。家具为古典恋腿式、家具门窗漆成白色。为体现华丽的风格，家具框的绒条部位饰以金线、金边，墙壁纸、地毯、窗帘、床罩、帷幔的图案以及装饰画或物件为古典式。这种风格的特点是华丽、高雅，倘若居民们不想花费太大，则不妨在墙纸、地毯、窗帘及床罩的图案上多花点功夫，力求达到各种摆设和装饰相互协调，有条件者还可以在墙上添加一些有古典味的饰品，如牦牛头、西洋钟等，这都可以让您的居室变得更为优雅美观。 欧美风格 欧美现代追求简练、明快、浪漫、单纯和抽象的风格。现代时髦感强烈的家具组合是这种风格的主要特点。床罩、窗帘选用抽象图案织物，地面铺设素色化纤地毯，房间采用反射式灯光照明或局部灯光照明，墙上挂金属框抽象画或摄影作品，再铺以音像器材、花卉等。这种风格的特点是简单、抽象、明快，而且多采用现代感很强的组合家具，颜色选用白色或流行色，配上合适的灯光及现代化的摆饰电器。 日本风格 这种风格的特点是适用于面积较小的房间其装饰简洁、淡雅。地面上最好能装上一个“榻榻米”平台，上面放置一张软垫子即成睡床；再放几张座势和一张日本式矮桌，窗帘可用糊粉连纸的日本移门代替，墙上挂一幅中国古代仕女画，桌上设置一盆日本式的插花，再配饰一个纸制的球形灯罩，就是一个日本风格的居室了。 大众化艺术风格 这种风格的特点是注意使用功能，强调室内空间形态和物件的单一性、抽象性，并通常运用几何要素(点、线、面、体等)来对家具进行组合，从而让人感受到简洁明快的时代感和纯抽象的美。同是这种风格的特点又是追求新潮、奇异、欢快，而且通常将流行的绘画、雕刻、文字、广告画、卡通造型、现代灯具等引入居室，如在室内的墙面上施以强烈色彩，绘上美术图案，用浓重的原色来涂饰建筑构件等。 现代海上派风格 作为上海地区特有的一种文化风格，可说是已渗入到了每处领域，这包括了海派的居富强装饰。其最突出的特点就是能在面积较小的住宅内，达到平面布置合理，充分利用空间，整体设计紧凑，使居室装饰既经济实用，又舒适美观。例如住宅采取复式设计，各层住宅的平面高低交叉，家具则讲究整体协调和实用性，采用移动门大橱、弧形角橱、多用家具等。 后现代 突破现代派简明单一的局限，主张兼容井蓄，无论古今中外，凡能满足居住生活所需的都加以采用。后现代风格的室内设计，空间组合十分复杂。常常利用设置隔墙、屏风、柱子或壁炉的手法来制造空间的层次感，使居室在不规划、界限含糊的空间，利用细柱、隔墙形成空间层次的不尽感和深远感。此外，还常将墙壁处理成各种角度的波浪状，形成隐喻象征的居室装饰格调。 红蓝椅的设计师是格利特，设计的年份是在1917到919年，实木材料。它的特点是有激进的纯几何形态和难以想象的形式，全部为木构，13根木条互相垂直，形成椅子的空间结构，各结构间用螺丝紧固而非传统的榫接方式，以防有损于结构。红色的靠背和蓝色的坐垫，是通过单纯明亮的色彩来强化结构，使其结构完全不加掩饰。就功能上来说，把椅子并不舒服，但是它却证明了产品的最终形式取决于结构。设计师可以给功能赋予诗意的境界，这是对工业美学的阐释。而且，这种标准化的构件为日后批量生产家具提供了潜在的可能性。它的与众不同的现代形式，终于摆脱了传统风格家具的影响，成为独立的现代主义趋势的预言，对于整个现代主义设计运动产生了深刻的影响。 中国的家具设计正处在中西融合的特殊时期，西方的家具风格与我国的设计理念存在着很大的区别。因此，要经过很长一段的磨合期，西方现代的简约干练的设计风格在中国将会有很长一段的适应期。但是随着使用性和美观的变化，也会和中国的家具设计风格融合得很好。 所以说，家具既是物质产品，又是艺术创作，这便是人们常说的家具二重特点。 家具的类型、数量、功能、形式、风格和制作水平以及当时的占有情况，还反映了一个国家与地区在某一历史时期的社会生活方式，社会物质文明的水平以及历史文化特征。 家具是某一国家或地域在某一历史时期社会生产力发展水平的标志，是某种生活方式的缩影，是某种文化形态的显现，因而家具凝聚了丰富而深刻的社会性。
家具材料与美学论文选题意义怎么写
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北欧家具设计给我们的启示 1）传统思潮的继承和发扬 在北欧家具设计成功的经验中，我们看到了应怎样做好设计。现代中国风格的家具要在继承前人的设计经验和成果的基础上，根据具体历史条件下的市场消费和审美文化心态，来提炼出民族文化的内涵，渗透融合到设计对象中去。现在国内家具产品正在体现“中学为体，西学为用”的思想，一些制造商推出了“文化混血”的新产品，如联邦集团推出的“简 曰”系列。这种产品在北欧文化与本土文化之间寻找结合点，产品的线条、结构、用材甚至工艺是西式的，但装饰要素和节点却是中式的，产品整体风格在简约中渗透着东方情韵，建立了具有中华民族特色古典高雅与现代浪漫相结合的家具文化，是为中国家具走向世界做出了表率。 2）对设计师的教育和培养 现代设计师所具备的素质、修养、知识、技能，以及设计群体和分工合作等，必须同时从功用和美的角度来对待设计。我国在这方面认识还很薄弱，所以要花大气力培养自己的设计人才，既是长远目标又是当务之急。 首先，目前我国的设计人才培养仍然是科学与艺术相背离，应想方设法将科学家、工程师和艺术家、手工艺师联合起来，这样才能使设计趋于完善。其次，设计专业的设置单靠美术院校是不合理的，应是既有科学知识又有艺术修养的人才，这也是需从根本上解决的问题。然后，课程设置须待解决。家具设计是一个需要宽广基础和系列专业技能的现代艺术设计专业，我们可以将家具设计课程的构成以多种技能与艺术创造才能为基础，尤其重视学生对于材料与工艺的实验和三维空间创造的能力，使学生成为真正的设计师和实践者。 3）设计创新与对人性化设计的关注 究竟什么样的家具风格才能适合中国市场的发展，中国的家具设计师们正在努力寻求实现中国现代家具的道路。 由于中国社会仍处于转型的阶段，市场经济体制尚未得到最终确立，这个阶段中国的家具工业产品设计将遇到许多难以解决的问题。而且我们可以明确的感受到，创造和发展中国现代家具设计的出路，要正确处理“纯艺术”与“实用艺术”、“艺术”与“技术”的关系的问题，更要将中国现代家具艺术设计的发展作为文化和社会问题来看待。目前，许多家具企业也意识到跟随别人的时尚脚步，不是永久的方法。因此我们要根据现代社会需求和流行趋势，从理念出发寻找新的设计要素和表现形式，大量开发符合市场需求的现代家具。 人性化设计泛指在符合人们的物质需求的基础上，强调精神与情感需求的设计，应该由服务对象作评定。虽然人性是具共性的东西，但在不同的人身上的表现和要求的程度是不同的。对家具这种消费品的人性化设计的评定，往往不能完全不考虑功利因素，因为情感、生理、心理等诸多因素往往是综合起作用的，设计者必须对服务对象的情况多作调查研究，了解他们各自的职业、兴趣、经济状况及文化环境等具体情况，有针对性地给予他们人文的关怀，以适应复杂的现代生活。 北欧家具目前受到世界各地的追求与重视，最主要原因是“以人为本”设计思想的应用，满足了现代生活方式对家具多样化的要求。我们中国的现代家具设计师，应努力挖掘其成功的经验，敏于捕捉“家具人性化”的脉搏，追求适合人体结构的造型形式，在产品的个性特征以及适合人体体型等方而进行研究和探讨。忠实于我们设计的使用者，设计出富有生命力的家具产品，满足人们不同程度的需求，这些都有助于我国家具行业在以后的发展过程中扬长避短、稳步发展。
选题意义和目的一般作为开题报告里面的第一块内容，是阐述你所研究的这个选题有没有研究价值或者说讨论价值的， 写开题报告的目的，其实就是要请导师来评判我们这个选题有没有研究价值、这个研究方法有没有可能奏效、这个论证逻辑有没有明显缺陷 写意义的时候根据你的选题来决定形式可以分现实意义和理论意义也可以不细分，把目的和意义和在一起写，总之突出你观点的新颖和重要性即可建议可以从这两点来叙述，不过要根据自己的选题，不要生搬硬套: (你的选题)是前人没有研究过的，也就是说研究领域中一个新颖有意义的课题，被前人所忽略的 前人有研究过，或者说阐述过但是没有阐述论证的足够全面，你加以丰满，或者驳斥前人的观点，总之，意义和目的一定要叙述的清晰并且是有一定新意的其次注意自己所使用的理论，你是用什么理论证明你的观点也要叙述清楚，否则难以有说服力在做文献综述和国内外研究水平的评价等等也要有翔实的根据这样才能衬托出你的选题的意义所在
根据你的选题来决定形式，同时研究的目的、意义也就是为什么要研究、研究它有什么价值。这一般可以先从现实需要方面去论述，指出现实当中存在这个问题，需要去研究，去解决，本论文的研究有什么实际作用，然后，再写论文的理论和学术价值。这些都要写得具体一点，有针对性一点，不能漫无边际地空喊口号。对于创作上的问题可以来职称驿站网看看。
家具材料与美学论文选题意义与价值
学术堂整理了十五条家具方面的论文供大家进行参考： 1、亲子互动家具设计中的用户体验研究 2、工艺性动画微电影制作设计--以新疆地区出土唐代家具为例 3、亲子互动家具设计原则与要素的研究 4、探究明式圈椅对现代家具设计发展的影响 5、浅析传统图案在现代家具设计中的创新运用 6、儿童家具的安全性设计探讨 7、古典家具多曲面逆向设计方法研究 8、家具设计与微建筑设计的探析 9、“新中式”家具的设计批评研究 10、榫卯结构家具设计分析与研究 11、浅谈家具设计的创新和发展 12、老年人家具人性化设计研究 13、集体记忆重构视角下的工业遗产型创意产业园家具设计 14、明式家具设计中的造物思想研究 15、公共艺术形态下的校园家具设计策略
根据我的给的材料，加一些家具厂商的设计实例：如宜家等为例，就是一篇很好的演讲材料。家具是流行产业，在材料的使用、颜色的变化上自然带有流行的烙印。在如今广州家具市场上，专以都市年轻人为目标顾客的家具，是各大卖场的宠儿。这从一个侧面反映出，实用、经济、美观，是当前消费者的主要思路。 例如“简美”发售的“OOD”系列，是以公寓家具为主打，以音乐咖啡为主题，表达家具与生活的融合，针对年轻消费群体，它大胆使用了明度纯度极高的颜色。之后又有优越豪庭系列，走高级灰路线。 在家中的任何一角，摆上一张75厘米四方的、不起眼的脚凳，突然来了客人，只在短短十多秒的时间里，一张精致的小床呈现出来，竟然是由脚凳演变而来，这就是穗港欧陆家私新推出的BLITZ，它不但是一件高档家具，更通过设计和想象，成为与服装饰品一样的时尚品。 香港左右家具可不是忽左忽右的“骑墙派”。据记者了解，“左右”在设计上一直坚持走美学是左，人体力学是右的设计路线，争取让家具和人一样，左手右手都有。左右沙发是其代表，在美学上也强调时髦的都市感。 来自惠阳的翡翠藤器，也是亚热带广州的又一件时髦的家具时装，在夏天的广州，用藤家具的清凉效果有穿麻料的感觉。 中式家具 如今市场上，完全按照历史资料里的中式家具样式进行复制的，其实难以收到较好的市场效果。 我们必须要承认，所有的家具，都体现了背后一群人的思想内涵。所以，如今在广州卖得好的中式家具，都是那些已经经过了现代人的“包装”的。例如韦斯特家居的中式家具，实际上表达的是一个美国人对中国家具艺术的理解，他本人虽然倡导纤毫毕现中式美感，但其美国式的审美注定了这种中式家具的不一样。 御融生活发售的中式家具体现的是其总监陈沁仪的理解。在她看来，“明式家具是中国家具发展的巅峰”这一观点并不准确，她说：“我做中式家具后，像抽了鸦片愈陷愈深。唐、宋、元、明、清，只要你仔细找，见的广，每一朝代都有大师级的家具。” 同样，邀请黄凯芹做广告的“美兆”，其家具所体现的设计意念有豪门大宅庭院深锁的寂寥和惆怅，这是香港设计师在殖民地文化影响下，矛盾深锁时对中式风格的追溯或者说是怀旧。因此，美兆家具所表达的新中式家具设计概念，更像是一种“香港式的怀旧”。 “用买辆‘奔驰500’汽车的价格，可能还买不下一张意大利古典风格的床”。一张Cappelletti的石床22万元、一套VidalGrau的沙发30万元、单件价格最高的意大利Rozzoni矮柜标价高达68万元。这是在3000多平方米的达芬奇北京洋家具超市内的商品价格。它的存在至少说明，经典的美有征服全人类的能力。中国的消费者对欧洲古典家具的要求是完全原装进口，不喜欢在国内组装。由这一需求出发，意大利厂商即将推出一种原产地证书。根据生活的变化，古典家具会不断在产品中注入一些新的元素和活力，以适应时代的需求。所以被当代人追捧的古典主义家具，应该称为“新古典主义”。例如 CAPPELLETTI家具，经由与“达芬奇”的合作而进入中国市场已有六年之久。其间，产品保持了原有的传统风格，也依据中国市场的需要，例如在尺寸和颜色上进行了一些调整。
这种东西自己写就好 不要贴出来好吗
北欧家具设计给我们的启示 1）传统思潮的继承和发扬 在北欧家具设计成功的经验中，我们看到了应怎样做好设计。现代中国风格的家具要在继承前人的设计经验和成果的基础上，根据具体历史条件下的市场消费和审美文化心态，来提炼出民族文化的内涵，渗透融合到设计对象中去。现在国内家具产品正在体现“中学为体，西学为用”的思想，一些制造商推出了“文化混血”的新产品，如联邦集团推出的“简 曰”系列。这种产品在北欧文化与本土文化之间寻找结合点，产品的线条、结构、用材甚至工艺是西式的，但装饰要素和节点却是中式的，产品整体风格在简约中渗透着东方情韵，建立了具有中华民族特色古典高雅与现代浪漫相结合的家具文化，是为中国家具走向世界做出了表率。 2）对设计师的教育和培养 现代设计师所具备的素质、修养、知识、技能，以及设计群体和分工合作等，必须同时从功用和美的角度来对待设计。我国在这方面认识还很薄弱，所以要花大气力培养自己的设计人才，既是长远目标又是当务之急。 首先，目前我国的设计人才培养仍然是科学与艺术相背离，应想方设法将科学家、工程师和艺术家、手工艺师联合起来，这样才能使设计趋于完善。其次，设计专业的设置单靠美术院校是不合理的，应是既有科学知识又有艺术修养的人才，这也是需从根本上解决的问题。然后，课程设置须待解决。家具设计是一个需要宽广基础和系列专业技能的现代艺术设计专业，我们可以将家具设计课程的构成以多种技能与艺术创造才能为基础，尤其重视学生对于材料与工艺的实验和三维空间创造的能力，使学生成为真正的设计师和实践者。 3）设计创新与对人性化设计的关注 究竟什么样的家具风格才能适合中国市场的发展，中国的家具设计师们正在努力寻求实现中国现代家具的道路。 由于中国社会仍处于转型的阶段，市场经济体制尚未得到最终确立，这个阶段中国的家具工业产品设计将遇到许多难以解决的问题。而且我们可以明确的感受到，创造和发展中国现代家具设计的出路，要正确处理“纯艺术”与“实用艺术”、“艺术”与“技术”的关系的问题，更要将中国现代家具艺术设计的发展作为文化和社会问题来看待。目前，许多家具企业也意识到跟随别人的时尚脚步，不是永久的方法。因此我们要根据现代社会需求和流行趋势，从理念出发寻找新的设计要素和表现形式，大量开发符合市场需求的现代家具。 人性化设计泛指在符合人们的物质需求的基础上，强调精神与情感需求的设计，应该由服务对象作评定。虽然人性是具共性的东西，但在不同的人身上的表现和要求的程度是不同的。对家具这种消费品的人性化设计的评定，往往不能完全不考虑功利因素，因为情感、生理、心理等诸多因素往往是综合起作用的，设计者必须对服务对象的情况多作调查研究，了解他们各自的职业、兴趣、经济状况及文化环境等具体情况，有针对性地给予他们人文的关怀，以适应复杂的现代生活。 北欧家具目前受到世界各地的追求与重视，最主要原因是“以人为本”设计思想的应用，满足了现代生活方式对家具多样化的要求。我们中国的现代家具设计师，应努力挖掘其成功的经验，敏于捕捉“家具人性化”的脉搏，追求适合人体结构的造型形式，在产品的个性特征以及适合人体体型等方而进行研究和探讨。忠实于我们设计的使用者，设计出富有生命力的家具产品，满足人们不同程度的需求，这些都有助于我国家具行业在以后的发展过程中扬长避短、稳步发展。
家具材料与美学论文选题方向是什么意思
设计原则 四个目标 当你设计一件家具时，你有着四个主要的目标。你或许没有下意识地去了解过他们，但是他们却是你做设计过程不可或缺的重要组成部分。 这四个目标就是功能、舒适、耐久、美观。尽管这些对于家具制造行业来说是最基本的要求，然而他们却值得人们不断深入地研究。
好的，私信你了，没问题。
木材科学与工程（材料科学），木材科学与工程（工业装备与过程自动化），木材科学与工程（木结构），木材科学与工程（室内与家居设计）。现在你应该知道 木材科学与工程(室内与家居设计)和木材科学与工程的区别了吧，包含于被包含的关系
北欧家具设计给我们的启示 1）传统思潮的继承和发扬 在北欧家具设计成功的经验中，我们看到了应怎样做好设计。现代中国风格的家具要在继承前人的设计经验和成果的基础上，根据具体历史条件下的市场消费和审美文化心态，来提炼出民族文化的内涵，渗透融合到设计对象中去。现在国内家具产品正在体现“中学为体，西学为用”的思想，一些制造商推出了“文化混血”的新产品，如联邦集团推出的“简 曰”系列。这种产品在北欧文化与本土文化之间寻找结合点，产品的线条、结构、用材甚至工艺是西式的，但装饰要素和节点却是中式的，产品整体风格在简约中渗透着东方情韵，建立了具有中华民族特色古典高雅与现代浪漫相结合的家具文化，是为中国家具走向世界做出了表率。 2）对设计师的教育和培养 现代设计师所具备的素质、修养、知识、技能，以及设计群体和分工合作等，必须同时从功用和美的角度来对待设计。我国在这方面认识还很薄弱，所以要花大气力培养自己的设计人才，既是长远目标又是当务之急。 首先，目前我国的设计人才培养仍然是科学与艺术相背离，应想方设法将科学家、工程师和艺术家、手工艺师联合起来，这样才能使设计趋于完善。其次，设计专业的设置单靠美术院校是不合理的，应是既有科学知识又有艺术修养的人才，这也是需从根本上解决的问题。然后，课程设置须待解决。家具设计是一个需要宽广基础和系列专业技能的现代艺术设计专业，我们可以将家具设计课程的构成以多种技能与艺术创造才能为基础，尤其重视学生对于材料与工艺的实验和三维空间创造的能力，使学生成为真正的设计师和实践者。 3）设计创新与对人性化设计的关注 究竟什么样的家具风格才能适合中国市场的发展，中国的家具设计师们正在努力寻求实现中国现代家具的道路。 由于中国社会仍处于转型的阶段，市场经济体制尚未得到最终确立，这个阶段中国的家具工业产品设计将遇到许多难以解决的问题。而且我们可以明确的感受到，创造和发展中国现代家具设计的出路，要正确处理“纯艺术”与“实用艺术”、“艺术”与“技术”的关系的问题，更要将中国现代家具艺术设计的发展作为文化和社会问题来看待。目前，许多家具企业也意识到跟随别人的时尚脚步，不是永久的方法。因此我们要根据现代社会需求和流行趋势，从理念出发寻找新的设计要素和表现形式，大量开发符合市场需求的现代家具。 人性化设计泛指在符合人们的物质需求的基础上，强调精神与情感需求的设计，应该由服务对象作评定。虽然人性是具共性的东西，但在不同的人身上的表现和要求的程度是不同的。对家具这种消费品的人性化设计的评定，往往不能完全不考虑功利因素，因为情感、生理、心理等诸多因素往往是综合起作用的，设计者必须对服务对象的情况多作调查研究，了解他们各自的职业、兴趣、经济状况及文化环境等具体情况，有针对性地给予他们人文的关怀，以适应复杂的现代生活。 北欧家具目前受到世界各地的追求与重视，最主要原因是“以人为本”设计思想的应用，满足了现代生活方式对家具多样化的要求。我们中国的现代家具设计师，应努力挖掘其成功的经验，敏于捕捉“家具人性化”的脉搏，追求适合人体结构的造型形式，在产品的个性特征以及适合人体体型等方而进行研究和探讨。忠实于我们设计的使用者，设计出富有生命力的家具产品，满足人们不同程度的需求，这些都有助于我国家具行业在以后的发展过程中扬长避短、稳步发展。