家具艺术与欣赏论文范文初中生可以写吗吗

谈现代室内设计中的中式风格摘要：在室内设计中，千干何一种风格形式，都是一个设计的结果所自然表现出来的感觉，不是一成不变的模式受民族性和地域性，中式风格应从内在的修养上接近中国占代的中国室内空问表现分为三种型态，也是三种气质的表现现代中式风格的室内设计，应是传统的中国室内空问与现代建筑空问的配合，与现代美学观的配合，与现代设计观念的配合由于设计观念及美学观的改变，家贝的表现方式，在中国传统的室内空问里和现代室内空问里有很人的不同现代利会中，如能藉着室内空问的设计，充实精神生活和艺术文化水平，才是真正发挥了室内设计的意义关键词：现代室内设计;中式风格很多人都在思考现在室内设计中是不是流行中式风格的室内设计何为中式风格的室内设计?站在一个非常喜爱中国风格的人的立场来说，我不希望它那么流行，更不喜欢有人常以粗略的分类如中国式、法国式、美国式、现代式、占典式等等来看设计，因为他们只注重表而的形式而忽略了内涵任何一种风格形式，都是一个设计的结果所自然表现出来的感觉，不是一成不变的模式中式风格的起源，在于对中国文化艺术的喜爱，而对艺术的喜爱，起源于个人的修养和品味自上川纪中叶，就有许多艺术工作者和学者专家们一自苦苦思索研究一个问题:什么才是现代中国的艺术(绘画、音乐、建筑、雕朔……)?虽然他们创作了许多作品，但至今始终还没有找到一个方问我以为艺术创作与作别的学问不同，你刻意地去追求，愈刻意地去设计创作，反而愈离井它自然的木质知识分子又很客易背上利会使命感的包袱，而陷于自划的小格局中，如果不能有J卜阔的心胸，不能有顺其自然的态没，怎能走出方问所以我怕强调中式风格，观念上会产生这种错误的导问，欲速则不达现在是处于一个文化转变的过渡时期，产生一此传统与现代的矛后也是必然的现象，只要我们知道，艺术创作的起源在于对生命及生活热爱的一种表现，而风格是自然带出，不能把现代中国艺术文化的前途走问当作创作的使命所谓风格自然带出，其实受民族性和地域性的影u}uJ很人，简中的说就是文化背景和环境的影响，所以真正的中式风格应从内在的修养上接近中国。谈到室内空问设计，这几十年来，我们从不缺少中式风格的设计，这与有没有室内设计这个行业J宇无关系例如我们常常看到尤其老一辈的家庭里，他们的布置就相当有中式风格:人套的红术家贝，墙而和人花板上或可见到中国式图案的修饰这一类中式风格的产生绝不是我所谓的对中国艺术的品味修养所得的结果，其产生的原因是属于一种习惯它不是生活的习惯或视觉的习惯，而是思想上的习惯这类情况所产生的中国风格l州与艺术、修养、美学无关，所以表现的结果不是粗陋与呆板，就是浮华而俗气归纳中国人所喜爱的表现方式，应该与民族性格有自接的关系自占以来中国人的思想深受三种析学影uluJ儒家思想-一主张道德、礼仪、规范佛家思想-一主张出}fl、禁欲的观念道家思想-一主张自然、无为的观念这三种思想深深影u}uJ中国的宗教及利会生活，当然也自接影u}uJ艺术表现及文化中国风格到底是什么样呢?占代的中国室内空问表现的风味，我认为可以分为三种型态，也是三种气质的表现 1表现“敦厚稳重，端庄气派”的感觉，可称乙为“典雅乙气”是正统的中国占典风味 2表现一种“潇洒飘逸，含蓄优雅”的气质，可称乙为“灵秀乙气”属于文人雅}_的品味，是艺术家的风格 3表现“纯朴占拙”的味道，追求“反扑归真”的理想，可称乙为“乡土乙气”这种表现可以感觉出人与自然或人与土地乙问的结合以上三种都是中国传统风格表现出的不同形态此外在某此时段，中国人还喜欢一种热闹、丰富、欣欣问荣、喜气洋洋的气氛，如过年过节或喜庆时候的布置。现代建筑与传统中国建筑相比，确实有了极人的改变，室内空问当然也变了而且时代改变了，利会结构、经济、政治等人环境也变了，甚至现代人的思想、需求、价值标准及美学观都有了很人的改变故从理论上来看，现代中式风格的室内设计，应是传统的中国室内空问与现代建筑空问的配合，与现代美学观的配合，与现代设计观念的配合在现在这个转变的过渡时期里，室内设计的中国风格表现的形式我认为可以归纳为三种:(一)装饰性的设计方式这是一种最普遍的表现方式，这种设计方式是由欧美井始的，当然这也是欧美的设计家们所能做到的表现中国风格的唯一方式，这种设计观念和方法影响到国内，渐渐被人家接受，而所谓的中国风流行乙说，就来自这里刚才我所说我们这几十年来J宇不缺少的中国风格室内设计，也是属于这种方式，只是在观念上和这种设计方式有此不同 (一)室内空问设计上表现中国精神的方式也可以说在内在精神上、品味上表现了中国的气质事实上，这是一种非常难的设计方法，Itl为现代建筑贝有着现代空问，用现代空问表现出中国传统空问的精神或气质，事实上是一种感觉上的问题设计者必须贝备相当的条件，才能创造得出感觉的人也同样得要贝备相当的条件，才能感觉得出这样好像已是属于纯艺术的创作层而了，Itl为创作者和欣赏者的沟通都是很主观的占代的中国风格的表现，从汉唐的粗壮雄浑，到宋代的朴实典雅，至明清而口趋精细复杂，每个时代的表现都有相当人的差异完全要靠设计者木身的修养和品味来发挥其精神，所以说这种设计的方式很难 (三)以比例和强调的手法，再加上一点Is语或夸张的方式，利用现代的设计观念和材料、技术，靠造型或色彩或图案及质感来表现出中国风味由于设计观念及美学观的改变，家具的表现方式，在中国传统的室内空问里和现代室内空问里有很人的不同: 1传统的家贝表现方式必须是“成套”的而现代设计的观念，尊重每一个体的价值，可以“个别”“中独”的使用 2传统的用法讲求“整齐”少对称”的配置，现代设计的用法可以是“自由的”少不规则”的组合 3传统的表现要求“统一”少和谐”，不论在造型、质感和色彩上都要突出和谐女静的美感现代设计则可以从“混合”与“复杂”的观念出发，运用“对比”少强调”的效果，得到变化中的美感有不少人以为中国占典家贝，不适合用在现代的空问里，或是认为传统家贝实用价值很低，甚至不能使用其实只要了解上而这三点知道在现代空问里要用现代的设计观念来运用家贝，以适合现代的生活和美学观，就不会产生怀疑了我把现代室内设计中，运用中国占典家贝的特殊方法可归纳为三种: 1“搭配”在现代的设计理念里，认为所有美好的、有艺术价值的东西，不带它是中国的还是西洋的占典风格，或是以现代材料作的现代造型的家贝，每样东西的表情虽不相同，基木上却贝有一种共通性，因为他们只用不同的方式，来表现一种相同的价值在室内设计里，可以自由地选择不同风格和形式的家贝或艺术品，运用设计的技巧，依现代美学观来组合，甚至可以使占今中外的艺术风格汇聚一堂，不但不冲突反而更贝变化和丰富的趣味其实表现出来的倒不一定是中国风格或是西方风味，而是使用者个人的风格所以重要的是你所选择的物品，那正是个人修养和品味的反映 2“翻新设计”把老式家贝或民艺品更新设计赋护新貌，使有新的技能和新的造型，而不是自接的当作一件占董的方式来保存只是加进去现代的设计观念和技术例如一座六、七十年前的老衣柜，把它两侧及门扇上的薄板拆除，保留基木的架构及线脚、花边I l}刻等，改装上磨了边的厚玻璃，成了一个带有中国风味的新造型还有把老式的术床或榻，配上现代感的人卜垫和靠垫，成为很雅致的沙发这种更新设计的想法的产生，是因为老旧的家贝已有损毁，不易修复，于是把值得保留的存卜来，重新改造以老旧家贝和民艺品，动脑构思，重新设计，使它产生带着占典气息的新式家贝 "改变用途”这种情形很客易被一般人所忽略意指我们收藏的老式家贝不一定还以原来的用途来使用有很多运用太师椅搭配在现代室内空问的设计，但还是拿它自由的放在床头，上而放一盏台灯，当成床头几来用或者把它当成花架，放在床边，让光线透过它椅背上的雕花而洒卜以前八仙桌旁的方术凳，如用来当作沙发旁的边几，相当合适有此老水缸、金鱼缸表而图案处理很美，放入一棵人盆栽，把它当作花盆套，或者在底部配个矮术架，缸内依然养金鱼，上而再放一块圆形厚玻璃板，可当作摆设用的小圆桌有一此漂亮的青花瓷鼓凳，置于沙发旁做边几用，非常潇洒老式的洗脸架，木身的造型和雕刻都很美，可以作为放小盆栽的花架，或是就自接把它当作雕朔看待，陈设于室内这一类的运用方法有很人的弹性，可以随着空问的改变来作调整，更增添了许多生活上的情趣我个人喜爱中国风格的设计，也非常赞成中国风格的室内设计，不是因为我们是中国人或以发扬文化、承先启后为己任，而是觉得我们处于现代利会中，如能藉着室内空问的设计，提供一点潇洒飘逸或敦厚朴实的气质，充实提升自己和卜一代的精神生活和艺术文化水平，才是真正发挥了室内设计的意义。

有各种类型的绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影和游戏艺术。根据不同的分类标准，art可以分为以下几种类型：按照艺术形象的存在方式，可以将其分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。美术是一种空间艺术。按照艺术形象的审美方式，可以分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。美术是一种视觉艺术。根据艺术的物化形式，艺术可以分为动态艺术和静态艺术。美术基本上是静态的艺术。按照艺术分类的审美原则，可以分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。艺术是一种造型艺术。扩展资料：艺术技巧是指艺术家为了反映社会生活而创造艺术形象的技巧和方法。它是一种创造性地把握和描述自然和社会生活、塑造艺术形象的特殊能力。每一种文学或艺术都有适合它的风格，适合艺术家的才能。我们的想法是充分利用这些技术来创作高度典型的作品。其功能体现在对象的选择、情感、想象的融合、小说与形式的建构、语言的运用等方面。艺术技巧与艺术技巧既有联系，又有区别。艺术技能往往需要通过艺术手段来展示，但一般来说，艺术技巧没有独立的价值，只有被艺术家巧妙地运用去创造出一个有血有肉的动人的艺术形象，才能充分体现它的作用。在这个意义上，艺术技能是指作家和艺术家充分利用艺术技能创作出优秀作品的能力。它使艺术家的所有技巧都能充分体现创作的意图，是决定艺术作品质量的重要因素。艺术技能是长期积累的文艺生活经验、艺术修养和创作经验而形成的。艺术技能的高低决定着文艺作品的质量，也直接影响着文艺宣传的社会效果。

早上一输怎么写？我也不太清楚，具体你可以上网上查一下，或者上百度搜索搜一下

家具艺术与欣赏论文范文初中生可以写吗

回答首先文章结构要清洗，有层次其次在主题上，可以围绕着一个艺术家来写，也可以围绕某一个作品来写。这个时候要注意，要理清艺术家的师承、影响他艺术的时代背景、社会背景，属于哪个流派等；把这个作品与同时代或同主题的其他作品进行比较；最后还要针对你写的目标，写出他/它的个性在哪里，进行具体深入的赏析；有关人物、作品的逸闻趣事会增加文章的可读性，但使用的时候要有一个比较客观的态度。如果要增色，可以引入一定的专业内容，比如赏析构图、对艺术史的影响等。内容上找你最感兴趣最擅长的写。一般不推荐写现代主义、后现代主义的，除非你对当代艺术特别了解否则是不建议些的。我的老师当时说写印象派、造型艺术比较容易过——切记不要写像梵高这种已经被写烂的！最后还要注意一些论文的格式，像一楼说的字体、标题大小外，还要注意行文语气的客观，不要出现很多“我”字，引用别人的话要进行标注（引用的谁？出自哪本书哪个纪录片？），字数自己把握，3000左右。因为提交的是纸质文本，建议论文打出来后做一个简单的封面写上标题、姓名，装订好。

早上一输怎么写？我也不太清楚，具体你可以上网上查一下，或者上百度搜索搜一下

人家参考一下别人的经验去总结，去归类别人的优缺点，进行书写。

中华人民共和国国家标准家具主要尺寸一、床类：1、床面长增加：1970、2020、2120mm三档。2、床面宽增加：720、1100、1800mm三档。3、单人床和双人床的划分以床面宽1350mm为界。4、规定了单层床的床面高为400~440mm。5、安全栏板所留缺口在500~600mm。6、安全栏高度不小于200mm。7、床面高分为放置床垫和不放置床垫两种情况。单层床主要尺寸表（单位：mm）床面长床面宽床面高双床屏单床屏放置床垫不放置床垫1920197020202120 1900195020002100 单人床 720800900100011001200 240~280 400~440 双人床 135015001800 双层床主要尺寸表（单位：mm）床面长床面宽底床面高层间净高安全栏板缺口长度安全栏板高度放置床垫不放置床垫放置床垫不放置床垫放置床垫不放置床垫1920 720 240~280 400~440 ≥1150 ≥980 500~600 ≥380 ≥200二、桌、椅、凳类：1、桌类1）桌面高为680~760mm，桌椅高差为250~320mm。2）双柜桌宽为1200~2400mm，深为600~1200mm。3）单柜桌宽为900~1500mm，深为500~750mm。4）增加了梳妆桌的内容。5）餐桌中增加了长方桌并形成系列尺寸：宽900~1800mm，深450~1200mm。方、圆桌600~1800mm，方桌最大尺寸为1000mm。双柜桌尺寸表（单位：mm）宽深宽度级差深度级差中间净空高柜脚净空高中间净空宽侧柜抽屉内宽1200~2400 600~1200 100 50 ≥580 ≥100 ≥520 ≥230单柜桌尺寸表（单位：mm）宽深宽度级差深度级差中间净空高柜脚净空高中间净空宽侧柜抽屉内宽900~1500 500~7500 100 50 ≥580 ≥100 ≥520 ≥230单层桌尺寸表（单位：mm）宽深宽度级差深度级差中间净空高900~1200 450~600 100 50 ≥580梳妆桌尺寸表（单位：mm）桌面高中间净空高中间净空宽镜子上沿离地高镜子下沿离地高≤740 ≥580 ≥500 ≥1600 ≤1000长方餐桌尺寸表（单位：mm）宽深宽度级差深度级差中间净空高900~1800 450~1200 50 50 ≥580方餐桌、圆餐桌尺寸表（单位：mm）桌面宽或直径中间净空高600、700、750、800、850、900、1000、1200、1350、1500、1800（其中方桌边长≤1000） ≥5802、椅、凳类1）软座面最大座高460mm。2）取消椅背宽尺寸、角度级差和宽深比的规定。桌面高、座高、配合高差表（单位：mm）桌面高座高桌面与座面高差尺寸级差桌下净空高680~760 400~440软面最大座高460（含下沉量） 250~320 10 ≥580扶手椅尺寸表（单位：mm）扶手内宽座深扶手高背长尺寸级差背斜角座斜角≥460 400~440 200~250 ≥275 10 95°~100° 1°~4°靠背椅尺寸表（单位：mm）座前宽座深背长尺寸级差背斜角座斜角≥380 340~420 ≥275 10 95°~100° 1°~4°折椅尺寸表（单位：mm）座前宽座深背长尺寸级差背斜角座斜角340~400 340~400 ≥275 10 100°~110° 3°~5°长方凳尺寸表（单位：mm）凳面宽凳面深尺寸级差≥320 ≥240 10方凳、圆凳尺寸表（单位：mm）边长或直径尺寸级差≥260 10三、柜类：1、挂衣空间深（宽）不小于530mm。2、挂长外衣的为1400mm，短外衣的为900mm。其测量基准由衣棍上沿。镜子上沿离地高为1700mm。3、柜体、抽屉面下沿离地高不小于50mm。亮脚底部离地面净高不小于100mm。4、柜内抽屉深≥400mm，底层抽屉面下沿离地面高≥50mm，顶层抽屉上沿离地高度≤1250mm。5、文件柜最小宽度为450mm，最大高度为2200。增加370~400mm、700~1200mm高度尺寸。6、矮柜高度为400~900mm，深度≤500mm。7、镜子上沿离地面高不小于1700mm。装饰镜不受高度限制。8、增加床头柜的部分尺寸。柜内空间尺寸表（单位：mm）柜体空间深挂衣棍上沿至顶板内表面距离挂衣辊上沿至底版内表面距离挂衣空间深折叠衣物放置深适合挂长外衣适合挂短外衣≥530 ≥450 ≥40 ≥1400 ≥900床头柜尺寸表（单位：mm）宽深高400~600 300~450 500~700书柜尺寸表（单位：mm）宽深高层间净高尺寸 600~900 300~400 1200~2200 1）≥2302）≥310尺寸级差 50 20 第一级差200第二级差50 —文件柜尺寸表（单位：mm）宽深高层间净高尺寸 450~1050 400~450 1）370~4002）700~12003）1800~2200 ≥330尺寸级差 50 10 — —

家具艺术与欣赏论文范文大全高中生可以看吗

范见证人菩　　让小苗得到泥土的滋哺，

经过一个学期设计课程的学习，从中也学到了好多东西。在设计过程中，遇到不少难题，对于一位设计专业的学生来说，设计一个招牌或名片应该没有多大问题，但对于室内设计如：要各种各式的住宅、商业门面、平面布置图、立面图，还有很多风水学、人力学的地方，还是值得好好推敲的。　　这时，我不得不去网上寻找室内设计的资料和有关设计软件。在网上收集的过程中，增加室内知识，积累了好多先人的经验。外面看来很简单，但自己做起来真坎坷，改了再改、修了再修，一次次的让老师、职业高手、网友评教，指点。。。。反反复复，不断的增加自己的设计能力和视觉鉴赏能力。　　一、市场调研　　这是通过个人的能力去做完整的方案，所以装饰材料的运用和装修风格的走向尤为关键！这些只有通过大量的市场调查和现场观察才能够很好的确定！在制定了清晰的学习、工作计划之后！我就先后对自助餐厅、快捷酒店还有一些正在施工的装修进行了现场观察。仔细的了解了自助餐厅和快捷酒店的装修特征，还有我部分材料的施工工艺，在了解的过程之中提取别人的优点融入到自己的设计理念中！　　对于材料的选择也是要经过仔细的考虑结合装修造价的限制来决定的。因为是快捷酒店所以造价要求做的比较低，但也不能太过普通从而失去个性！所以在对市场材料的仔细研究后结合自己的设计风格确定几种适用的材料。　　二、方案设计　　在做好市场调查的工作之后就是将心中的设计方案通过图纸表达出来，在此过程中还学习了制图规范和绘图软件的应用！绘制图纸的过程就是将自己的设计理念通过构思、修改到最后的完善表达。通过设计的方案去表现自己的想法也是不可行的，一定要结合很多现实问题，这样做出来的设计才能够被采纳！虽然在设计方面花了很多的时间但收获的更多！　　三、效果图制作　　在效果图的制作中最大的收获就是熟练了3D Maxs软件的运用！更是明白想要做出好的效果图是件不容易的事情。模型的制作、理念的表达、出图的效果每一步都需要有做够的耐心和智慧才能够完成。在这个过程中训练了我做事的耐心和恒心！　　四、展板的制作　　当上面所有的工作都很好的完成之后就是接受果实的幸福时刻，接下来就是展板设计及制作，因为展板设计也是一个大学问，反反复复的设计，在老师的修改指正下，最后完善作品，在最后的的装帧和展板设计过程中都很好的去展现了自己的作品！　　五、总结　　通过这一学期的学习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这一次设计主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。这次设计丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这一次设计是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。

罗汉床的定义：弥勒榻一般体形较大，又有无束腰和有束腰两种类型。有束腰且牙条中部较宽，曲线弧度较大的，俗称“罗汉肚皮”，故又称“罗汉床”。罗汉床一直是备受欢迎的实用家具。要写罗汉床的论文，相关的图片是少不了，只有做到图文并茂，才能得到老师的认可！想收集红木家具，罗汉床，可以上这个网站看看：经典罗汉床：

明清家具同中国古代其它艺术品一样，不仅具有深厚的历史文化艺术底蕴，而且具有典雅、实用的功能，令人回味无穷。明清家具的收藏始于二十世纪三十年代。外国人开始大量地搜集、收购中国明清家具，并运往海外。在后来的几十年间，西方人将中国明清家具提升到了与中国其它文物等同的地位。我国的家具工艺有着悠久的历史，它的发展取决于人们起居方式的变化。从商周到秦汉，是以席地跪坐为中心的家具;从魏晋到隋唐，是席地坐与垂足坐并存交替的家具;北宋以后，是以垂足坐为主家具。其总的趋势是矮型家具向高型家具发展。但真正将中国家具推向艺术顶峰的，还是精工细制的明式家具。优良的材质，纯朴的纹理，舒适的造型，简洁的雕饰，这些都是其它时期的家具所无法比拟的。而明式家具中夹杂着文人化的意趣，体现着古人求真崇朴的思想，这又是前朝后代的家具所无法拥有的。中国传统家具多以较名贵的优质木材做成，这些木材均有不同的色彩和纹理，因此很少雕刻花纹，而且材质坚硬，木性稳定，能制出复杂的榫卯，以及刻出各式各样的装饰线条和花纹。所用木材有:紫檀木、花梨木、鸡翅木、铁梨木、红木、楠木、乌木、椐木等。清代家具有不同于明式家具的独到之处。其总体尺寸要比明式家具宽大，形成稳定、浑厚的气势。而样式也十分丰富:有床座榻，屏灯笼，箱橱柜，椅凳墩，桌几案等。例如新兴的太师椅就有多种式样，至于靠背、扶手、束腰、牙条等新形式，更是层出不穷。装饰上求多、求满，常运用描金、彩绘等手法，显出光华富丽、金碧辉煌的效果。而在家具的作工方面，又有京坐、广作、苏作之分，使清代家具完全系统化、风格化。

家具艺术与欣赏论文范文初中生学生能看吗

范文1树干为什么是圆的在观察大自然的过程中我偶然发现，树干的形态都近似圆的——空圆锥状。树干为什么是圆锥状的?圆锥状树干有哪些好处?为了探索这些问题，我进行了更深入的观察、分析研究。在辅导老师的帮助下，我查阅了有关资料，了解到植物的茎有支持植物体、运输水分和其他养分的作用。树木的茎主要由维管束构成。茎的支持作用主要由木质部木纤维承担，虽然木本植物的茎会逐年加粗，但是在一定时间范围内，茎的木纤维数量是一定的，也就是树木茎的横截面面积一定。接着，我们围绕树干横截面面积一定，假设树干横截面长成不同形状，设计试验，探索树干呈圆锥状的原因和优点。经过实验，我们发现：(1)横截面积和长度一定时，三棱柱状物体纵向支持力最大，横向承受力最小；圆柱状物体纵向支持力不如三棱柱状物体，但横向承受力最大；(2)等质量不同形状的树干，矮个圆锥体形树干承受风力最大；(3)风是一种自然现象，影响着树木横截面的形状和树木生长的高矮。近似圆锥状的树干，重心低，加上庞大根系和大地连在一起，重心降得更低，稳度更大；(4)树干横截面呈圆形，可以减少损伤，具有更强的机械强度，能经受住风的袭击。同时，受风力的影响，树干各处的弯曲程度相似，不管风力来自哪个方向，树干承受的阻力大小相似，树干不易受到破坏。以上的实验反映了自然规律、自然界给我们启示：(1)横截面呈三角形的柱状物体，具有最大纵向支持力，其形态可用于建筑方面，例如角钢等；(2)横截面是圆形的圆状物体，具有最大的横向承受力，类似形态的建筑材料随处可见，如电视塔、电线杆等。在我的观察、试验和分析过程中，逐渐解释、揭示了树干呈圆锥状的奥秘，增长了知识，把学到的知识联系实际加以应用，既巩固了学到的知识，又提高了学习的兴趣，还初步学会了科学观察和分析方法。范文2：皮鞋为什么越擦越亮每到星期天，我总要完成妈妈交给我的擦鞋任务。告诉你，这可是我一星期零花钱的来源哦!拿到沾满灰尘的皮鞋后，我先把鞋面的灰尘擦掉，然后涂上鞋油，仔仔细细地擦一擦，皮鞋就会变得又亮又好看了。可这是为什么呢我找了同样牌子同样款式的新旧两双皮鞋进行对比观察。我先用手触摸两双皮鞋的鞋面，发现新皮鞋的表面比旧皮鞋的表面光滑得多。旧皮鞋涂上鞋油，仔细擦过后，虽然亮了许多，但仍无法与新皮鞋相比。皮鞋的亮度是否与鞋面的光滑程度有关呢? 我取来一双没擦过的旧皮鞋，在放大镜下鞋面显得凹凸不平的。然后，我再在皮鞋上圈出两块表面都比较粗造的A区和B区，A区涂上鞋油并仔细擦拭，B区不涂鞋油作空白对照。我发现A区擦拭后，表面明显变光滑了许多，而且放在阳光下也比B区有光泽。为什么两者会产生这样的差别呢? 我想到在物理课上老师曾经讲过：影剧院墙壁的表面是凹凸不平的，这样可以使声音大部分被吸收掉，让观众不受回声的干扰。同样道理，光线照到任何物体的表面都会产生反射，假如这个平面是高低不平的，光线就会向四面八方散射掉；假如这个平面是光滑的，那么我们就可以在一定的方向上看到反射光。皮鞋的表面原来就不是绝对的光滑，如果是旧皮鞋，它的表面当然更加的不平，这样它就不能使光线在一定的方向上产生反射，所以看上去没有什么光泽。而鞋油中有一些小颗粒，擦鞋的时候这些小颗粒正好可以填入皮鞋表面的凹坑中。如果再用布擦一擦，让鞋油涂得更均匀些，就会使皮鞋的表面变得光滑、平整，反射光线的能力也加强了。通过实验，我终于知道了皮鞋越擦越亮的秘密啦!范文3随着能源的减少，人们逐渐变得重视节能了。在我还上小学时就教育我们节能的观念，只为了我们人类能在地球永远的生活下去。在现实生活中，人们仍不清楚怎样节能，让节能只是一个说的到，却不能全做的到的事情，往往还因缺乏科学的节约常识和“小窍门”，造成不必要的浪费现象。现在我来就介绍家庭的节电。电饭煲节电小窍门现在市面上的电饭煲分为两种：一种是机械电饭煲，另外一种是电脑电饭煲。使用机械电饭煲时，电饭煲上盖一条毛巾，注意不要遮住出气孔，这样可以减少热量损失。当米汤沸腾后，将按键抬起利用电热盘的余热将米汤蒸干，再摁下按键，焖15分钟即可食用。电饭煲用完后，一定要拔下电源插头，不然电饭煲内温度下降到 70度以下时，会自动通电，这样既费电又会缩短使用寿命。尽量选择功率大的电饭煲，因为煮同量的米饭，700瓦的电饭煲比500瓦的电饭煲要省时间。电脑电饭煲一般功率较大，在800瓦左右，从而节能，但价格稍贵，一般都在500元至800元之间。电视机节电小窍门电视机节能可以通过如下几条途径：首先控制好对比度和亮度。一般彩色电视机最亮与最暗时的功耗能相差3O瓦至50瓦，建议室内开一盏低瓦数的日光灯，把电视对比度和亮度调到中间为最佳。其次控制音量，音量大，功耗高。第三个省电的办法是观看影碟时，最好在AV状态下。因为在AV状态下，信号是直接接入的，减少了电视高频头工作，耗电自然就减少了。第四是看完电视后，不能用遥控器关机，要关掉电视机上的电源。因为遥控关机后，电视机仍处在整机待用状态，还在用电。一般情况下，待机10小时，相当于消耗半度电。最后是给电视机加防尘罩。这样可防止电视机吸进灰尘，灰尘多了增加电耗。空调节电小窍门空调使用过程中温度不能调得过低。因为空调所控制的温度调得越低，所耗的电量就越多，故一般把室内温度降低6至7度就行了。制冷时室温定高1度，制热时室温定低2度，均可省电10％以上，而人体几乎觉察不到这微小的差别。设定开机时，设置高冷／高热，以最快达到控制目的；当温度适宜时，改中、低风、减少能耗，降低噪音。 “通风”开关不能处于常开状态，否则将增加耗电量。少开门窗可以减少房外热量进入，利于省电。使用空调器的房间，最好使用厚质地的窗帘，以减少凉空气散失。室内、外机连接管不超过推荐长度，可增强制冷效果。安装空调器要尽量选择房间的阴面，避免阳光直射机身。如不具备这种条件，应给空调器加盖遮阳罩。定期清除室外散热片上的灰尘，保持清洁。散热片上的灰尘过多，可大幅度增加耗电量。冰箱节电小窍门目前市场上出现的A＋＋级节能冰箱比普通的冰箱要省电。家庭用的节能冰箱一般消耗5?8度电／天，而普通冰箱一般耗电1?5度电／天，大约可以省一半电。另外，使用冰箱的过程中，应注意以下问题：冷藏物品不要放得太密，留下空隙利于冷空气循环，这样食物降温的速度比较快，减少压缩机的运转次数，节约电能。在冰箱里放进新鲜果菜时，一定要把它们摊开。如果果菜堆在一起，会造成外冷内热，就会消耗更多的电量。对于那些块头较大的食物，可根据家庭每次食用的份量分开包装，一次只取出一次食用的量，而不必把一大块食物都从冰箱里取出来，用不完再放回去。反复冷冻既浪费电力，又容易对食物产生破坏。解冻的方法有水冲、自然解冻等几种。在食用前几小时，可以先把食物从冷藏室（4度左右）里拿到微冻室（1度左右）里，因为冷冻食品的冷气可以帮助保持温度，减少压缩机的运转，从而达到省电目的。冰箱的摆放也有讲究，一般应该注意以下两个问题：在摆放冰箱时，一般应在两侧预留5?10厘米、上方10厘米、后侧10厘米的空间，可以帮助冰箱散热。不要与音响、电视、微波炉等电器放在一起，这些电器产生的热量会增加冰箱的耗电量。节能是很重要的，人都应该用这些小窍门，不应该因嫌麻烦就不去做这些事。这些事对谁都有极大的好处的，仅仅需要举手之劳而已。有关部门也应该加大节能力度，多多宣传。让人类都节约这并不是永远都有的能源!为造福我们的后代而努力吧

1、床面长增加：1970、2020、2120mm三档。2、床面宽增加：720、1100、1800mm三档。3、单人床和双人床的划分以床面宽1350mm为界。4、规定了单层床的床面高为400~440mm。5、安全栏板所留缺口在500~600mm。6、安全栏高度不小于200mm。7、床面高分为放置床垫和不放置床垫两种情

中学生艺术素养评价评语大全　、1、掌握一定的审美知识、能感受并欣赏生活、自然、艺术和科学中的美。2、善于发现美，学会欣赏美，具有一定的艺术鉴赏力，达到课程标准要求。 3、积极参与各类健康的文化艺术活动并在参与中积极地追求美和表现美。 4、在学习和生活中有创造美的心灵和环境优美的意识。5、有健康的审美情趣和生活情调。6、积极参加体育活动，养成体育锻炼的习惯，具备锻炼健身的能力。 7、掌握一定的运动技能，努力达到国家规定的学生体质健康标准。 8、能正确地评价自己、认同自己，具有良好的自我调节能力；自尊、自信、自立、自强。9、有健康的生活方式，努力提高健康水平，精力充沛，能较好地完成各种学习和社会综合实践活动任务。 10、爱祖国、爱人民、爱科学、爱劳动、爱社会主义；初步形成正确的世界观、价值观和人生观。11、、关心国家及世界大事，维护国家利益和国家形象。12、热爱集体，积极参加集体活动，维护集体利益。扩展资料：　也可以参照以下来写：1、你有一颗纯真的心，你的笑容如春风洋溢。你的自觉、认真、刻苦精神很难得，你是一个令老师和家长宽慰的孩子。你品行优良，待人诚恳，表里一致。高二阶段学习稳定，成绩良好，有自强不息，积极进取的精神。我想，你有良好的心理素质，你的思维理解能力并不在他人之下，只是要多加注意学习的细节。多思多练做好知识的归纳和问题的反思，你的成绩会有很大的提高。　　2、你聪颖好学，积极思考、善于发问。性格开朗、热情大方。做事负责、干练。主动参与班级活动并能做好组织工作，深得老师的信任。望今后能以更高的要求来加强自己各个方面的能力，以更强的实力迎接未来的挑战。　　3、你拥有聪明才智又不乏刻苦勤奋、多思善问，所以你的成绩名列前茅；你为人和善，开口必笑但又坚持原则，所以得到大家的信赖。我观察过很久，在全班男生中，你属于做事认真、精益求精的那种；你很自信，这是一种很好的心态，但要记住“山外有山”的道理，胜不骄，败不馁，永远不放弃追求。　　4、该生在校内是一个言行举止非常得体的人，积极主动参加校内的各项活动，能很好地与同学相处并能与老师进行深入透彻的沟通学习成绩十分优异。学习态度十分端正，学习效率十分高，学习积极性十分号，日常生活中严于律己，课堂上听讲认真，一丝不苟，并有举一反三，敢于质疑，勇于创新精神，在于别人交往之中不拘小节，深明大义，深爱同学们的热爱，在班级事中该生敢为人先，积极承极自己作为为班级一分子的责任。 5、“胸中有丘壑。”你是个深藏不露的学生，从你不经意的言谈中就知道你博览群书，上知天文，下知地理。虽然你从不炫耀自己，但大家早已把你看成不折不扣的智多星。虽然学业方面你在不断进步，但老师相信你一定还有更大的潜力有待挖掘，尝试着使自己更细心些，找到适合自己的学习方法，再加把劲，你会比现在更出色！

家具艺术与欣赏论文范文初中生学生

范文题目：《服装设计中美术思维的应用》　　将服装款式的设想变成服装成品的整个思维过程就是服装设计的全部内容，即从开始构思、画设计图，到选择面料、裁剪、样衣试制，直到制作出美观、实用的服装成品为止，这一过程的全部思维活动被称为服装设计。美学思维作为服装设计的一种基本思维方式，可以融入到服装构图、设计图绘制、面料选择和裁剪、样衣试制中，有助于完善服装设计的色彩使用，继而提高服装设计的审美和艺术感，同时也为设计师们设计服装时提供源源不断的灵感。史林编著的《服装设计基础与创意》（中国纺织出版社，2014年9月版）一书在回顾现代服装设计历史的基础上，系统地阐述了服装设计的内涵、外延、创造性思维、要素、程序、形态等内容，对如何培养学生思维创新以及如何让设计者赋予自己作品创造性等问题的解决具有一定指导作用。通读全书，该书主要呈现以下几大特色：　　1结构清晰，逻辑性强　　《服装设计基础与创意》一书结构清晰明了，章节安排逻辑性强，便于读者获取所需知识。全书共由12章节构成，其中，第一章“现代服装设计历史”理清了服装设计的由来，分析了影响服装设计的发展背景，且从个体设计师主宰流行阶段、设计师群体主宰流行阶段、大众设计师共同创造流行阶段探讨了服装设计师与流行之间的关系；第二章“服装设计的内涵与外延”界定设计的类型、范畴和服装设计的概念、属性；第三章“服装的美学特征与服装设计师的素养”具体讲述了服装的静态美、和谐美、自由美及服装设计师的道德素养、艺术素养、文化素养、专业知识素养、心理素养；第四章“服装的分类”从礼服、日常休闲服、职业服、运动服等4个方面探析了服装的种类；第五章“服装设计的创造性思维”诠释了逻辑思维、发散思维、象形思维、辐合思维在服装设计中的运用；第六章“服装设计的要素”主要概述了面料、色彩、款式的基本知识；第七章“服装设计的程序”明确了“准备→构思→提供设计概念→结构设计→缝制工艺设计”这一完整的服装设计流程；第八章“服装设计形式美法则的运用”指明了服装美的最高形式和服装美的终极目标；第九章“服装设计中的点、线、面、体形态”解释了纽扣、面料纹样等要素给服装带来的效应；第十章“服装的系列设计”表明了系列设计的概念、原则和表现形式；第十一章“服装的款式与流行”主要阐释了流行的概念、发展和特征，回顾了20世纪服装的流行趋势；第十二章结合中国设计师的代表作品展示了服装设计的魅力。　　2内容丰富，重点突出　　该书的编著目的在于告诉年轻人，服装设计是一项辛苦的工作，需要学习很多的知识，而且还要有参与合作的精神。对此，该书的内容不仅涉及了服装、服装设计的发展史，还阐述了服装设计师的素养、服装设计遵循的法则以及服装设计的含义与步骤，内容全面丰富，具有一定的理论价值。此外，在讲述内容时，注重详略安排、重点突出，其中第五章“服装设计的创造性思维”为全书重点，从3个方面回答了“如何让设计师赋予自己作品创造性”的问题：其一，要拥有服装设计的逻辑思维，在进行设计时要考虑人的因素、社会环境因素、经济实用因素和生产因素；其二，注重服装设计的形象思维，锻造自己的设计观、创造力和想象力；其三，学会用发散思维提出问题，用辐合思维解决问题，懂得在服装设计中运用加减法、极限法、组合法、逆向法、变更法和联合法。三者相结合，从本质上说明服装设计是一个复杂的思维过程，其艺术创造既需要形象思维，又需要抽象思维；既需要想象力，又不能脱离包装人体、制作工艺这些现实条件的制约，以及需要接受市场的检验。　　3图文丰富，指导性强　　该书围绕“服装设计的基础知识与创意”展开论述，对服装设计的历史、要素、流行因素、程序、创意等内容进行全面系统的讲解，并结合国内设计师的代表作品，详细地讲述了从灵感到设计以及最后怎样完成作品的过程。为了更好地表达，作者在书中不吝笔墨、旁征博引，为读者准备了大量图表，这也有力地支撑了书中提出的观点与建议。就图画而言，其种类相对丰富，包括知识结构图、人体图、流程图等，如第三章第2节“图3-4”运用思维导图阐明了服装设计师的知识结构，第八章第1节“8-11”和“8-12”采用人物画说明服装美的最高形式之一在于重点突出。　　作者：顾晓晴单位：硅湖职业技术学院文创学院　　（以上内容由学术堂整理提供）

藤式家具浪漫情怀的古典感藤家具是世界上最古老的家具品种之一，最早由欧洲商船于17世纪带入欧洲。人们在埃及发现的用灯芯草编的篮子，其年代可追溯到公元前2000年，而在古罗马壁画上常常可见坐在柳条椅上的官宦大人的肖像。在古代印度和菲律宾地区，人们就选用藤来制造各种各样的家具，或将藤杖切割成极薄而扁的藤条，编辑成各种图案，做椅背，做橱门或藤器。藤的生产地主要集中在印尼、非洲、印度、越南、马来西亚及菲律宾一带。在东南亚国家中，以印尼生产藤料最多，是最大的藤料供应国。用于编织藤制家具的家族成员主要有竹藤、白藤和赤藤。竹藤名为玛瑙藤，它也被誉为“藤中之王”，这是价格最为昂贵的上等藤，原产于印尼和马来西亚。在我国南方，藤资源丰富，价格低廉，几乎家家户户的摆设品都离不开藤器，人们习惯于使用藤条做成的橱、柜、几、案、屏、架、椅、桌和床。如今随着人们环境意识的逐渐增强和回归自然的日益盛行，各种藤艺、绿色工艺制品开始走进千家万户，成为新一轮的家居装饰时尚。现代藤艺的制造特点藤是种密实坚固又轻巧坚韧的天然材料。具有不怕挤，不怕压，柔顺又有弹性的特性。现在人们所钟情的藤艺家具，大多融入了现代的工艺技术和艺术的创造手段。过去的藤器，给人的印象往往是表面粗糙而且易受虫蛀，不易久存。现在的藤艺家具则已在制作工艺上克服了这些缺点，对材料进行了精细加工后，还要经过紫外线照射消毒、蒸汽高温处理，用机器把藤原料拉成一定长短和粗细的规格，使制成的藤器表面细腻、光洁，并且具有防霉、防蛀和卫生的特点。十分考究的制作，还要经过打光、上光油涂抹，甚至油漆彩色，使成品显得牢固耐用。在造型上，也从传统的框架里跳了出来，一改过去的简陋、粗笨，像不少藤家具都设计制作得线条流畅柔和、造型华贵舒适，颇有豪迈典雅的气派，使藤艺家具不失纯朴自然、清新爽快。

明清家具的“三优”概念　　ⅰ形——优美的形态。线条流畅、整体比例均衡，具有独特之神韵，其代表家具的“灵魂”。形是艺术造诣的基本，某些细节稍有丝毫之差，都会影响作品的气度与神韵。　　ⅱ艺——优秀的工艺。艺是仿古家具最为关键，难度最高的一环，除工艺精湛，榫卯结构、接驳依足法外，其细部的雕刻深浅和艺术手法，均合乎传统风格。　　ⅲ材——优质的材料。仿古家具必须选用明清时期所用的几大名木，并根据当时的地方色彩、家具造型、款式、类别选合乎其惯用的材种；否则只会影响其神韵以及日后的收藏价值。此外，木纹之美感表现，则取决于开料用的妙法。（名贵木材中，柴檀、黄花梨、酸枝、鸡翅柞晶为极品，铁力、榉木、榆木、楠木等为优选。）明代家具明代家具是我国家具史上最辉煌的时期，现在国际社会上承认并追求的中国古典家具主要是指这一时期的作品。但也有一些业内人士在谈到明代家具时，往往与清代家具并称为“明清家具”，这是不妥切的。因为这两个时期的家具，工艺、造型、装饰等艺术风格及历史价值都是两个概念。人们之所以会将明与清家具合称，是因为这两个时期的家具，都属于中国古典家具的典范，同属于硬木类家具，但是我们把作为一个课题来研究时，就不能这样笼而统之了。明代家具是在宋元家具的基础上发展起来的，尤其是宋代家具重比例、结构严谨、线条优美的风格，直接孕育了明代家具。那么明代家具的主要特征何在呢？　　第一制作工具先进。前面我们说到宋代发明了柜架锯，出现了刨子，但在当时并不十分普及，到了明代冶金工业高度发展，给框架锯与刨子等工具的制作提供了必要的材料。“工欲善其事，必先利其器，”有了先进的工个，使家具的制作更加精密化了。所以在今天，当我们在拆修明代家具时，就可以发现其榫卯制作非常严密，一丝不苟，榫与卯的配合一般不使用动物胶，而且其光洁度非常高。这样的家具结构，如果没有相当的先进工具是办不到的。第二由于制作工具的改进，制作家具的原材料发生了变化。宋代家具以软木与白木制作为主，这些家具都要以髹漆作最后的装饰。而到了明代，工具先进了，工匠们完全可以用硬质材料来进行加工，于是紫檀、黄花梨、铁力木、鸡翅木、柞木等这些高档木材，就成了家具制作的最佳选择。这些木材有的来自海外，有的生于我国南方，十分稀少、珍贵，用它们来制作家具，当然更加珍贵，远比宋代的漆面家具更加重要值钱。第三由于制作家具的木材起了变化，那些硬木质地坚硬，强度高，色泽幽雅，纹理清晰而华丽。为了更好地体现这些木质的天然之美，家具装饰以下不髹漆为主，所谓“清水货”，上面仅仅打层蜡而已。这些不髹漆的本色家具，非常高度地体现了古人崇尚自然，师法自然，追求古朴端庄的艺术宗旨，着意体现天然材质的情趣。在南京博物馆收藏的一件明万历年间制作的黄花梨书案，书案主人刻下一首诗铭款：“材美而坚，工朴而娇，假而为凭，逸我百年。”诗铭款正是体现了这种追求与情趣。所以在当时，人们很反对那种“施金漆”、“雕龙凤花草”的手法，认为这些“俱落俗套，“大非雅器”。这些明代家具经过数百年的使用与流传，大都在表面呈现出一种自然光泽，俗称“包浆”。这种天然的肌理质感，在今天看来更加意蕴丰富，耐人寻味。　　第四明代家具追求自然，不事雕琢，装饰洗炼，给人一种幽雅、清新、纯朴和大器的韵味。这种追求，就形成了明代家具以线条为主要的装饰手法。其实这种以线条为主要的装饰手法。其实这种以线条为主的装饰，早在宋代就产生了，有人曾说宋徽宗的瘦金体孕育了宋代家具结构优丽的风格，到了明代，人们将这种造型艺术发挥得更加淋漓尽致。今天我们在欣赏那一件件明代家具时，那流畅的线脚，简练而又富有弹性的造型，明快的风格，令人叹服。　　第五形体结构严谨，是明代家具的又一特点。明代家具在形体结构上，不仅继承了宋代家具的风格，而且又有新的发展，更为合理。例如我们今天能见到的一种明代黄花梨高束腰条桌，上部采用高束腰形式，下部省略托泥等部件，四腿足端采用了挖缺的内翻马蹄，故显得婷婷玉立。减少了装饰，产生了一种上重下轻之感，使桌子的视觉重心下降，从而产生了稳定感。所以现存的部分明代家具，尽管有的足部已烂掉了好多，但上体结构丝毫不直样，这就是明代家具结构严谨的生动表现。第六明代出现了以建筑空间功能划分厅堂、书斋与卧室。家具陈设以对称为主调，从而奠定了中国古典家具的陈设模式。在今天，我们能从众多的古代园林与古宅中看到这样幽雅的布置格调，给人造就了一种全局美与整体美，充分展示中国古典家具的魅力所在。由于陈设的艺术化与使用的多元公，又促使明代家具的门类达到非常完美的境界。例如罗汉床、拨步床、架子床、无围榻等。有些家具又呈多元化，例如罗汉床，这是一种左右和后面有围栏但不带床架的卧坐具，它的形体有大有小，通常将较大的称为床，而小的则称为榻。所谓“弥勒榻”，便是一种专门用于坐的小床。这种榻通常都是单独陈设于建筑正殿明间，常常与屏风、香几、宫扇等组合，是一种非常讲究的客厅家具，用于接待客人，与我们今天的沙发差不多。　　清代家具在叙述清代家具时，我们必须要先搞清楚三个概念：（一）明代家具；（二）明式家具；（三）仿明家具。明代家具，时指产生于明代这个特定历史时期。明式家具，是指明代家具式样的家具，它可以是明代生产的，也可以是清代生产的。仿明家具，则指现代仿造明代的家具。　　为什么要搞清这个问题呢，这是因为我国古代家具是个完整的连续过程，我们所说的宋代家具、明代家具或清代家具，一般是指这一时期的家具，或是这一时期的代表作品。工艺的发展不可能像必朝换代那样容易断代，它有个延续性。例如明代式样的家具它自明中期以后，一直延续到清代的顺治、康熙两朝。从明末至清初这段时间，是我国古代家具登峰造极的时代，而今存下来的绝大多数的明代家具，实际就出产于那个时期。如果我们将它冠以“明代家具”显然是不确切的，正确的叫法应是“明式家具”延续了很长时间，笔者的家乡在苏北平原，那里农村里所用的老式家具，大多是明代款式，例如放在厨房里吃饭的条桌，其造型格调都是明式的，其高度也同案差不多。还有高脚的对门橱、圈椅、长凳、茶几，也都是用榉木制成的明式家具。近几年，中国老家具吃香，上海许多做此项生意的，都跑互苏北那里去进货。据说不少真正的明式黄化梨家具就是从那里觅来的。明式家具的简明、古朴、清雅与秀逸的书卷气，是那个时期的产物，它是中国文人参与，传统文化巧妙糅合进去的结果它的优美的线型、沉静的色泽，圆浑的体质，柔和的手感，舒适的实用价值，都是中国儒家文化精神的体现。所以，当我们今天回顾中国家具史的时候，我们不得不由衷的赞叹。我们知道，任何历史文物与收藏品，都是历史文化的载体。明式家具就是这样一种浸透了中国传统文化的艺术品。清代家具，现在按史学界与收藏界的共识，多指清代雍正、乾隆以后制作的家具。作为一种艺术，清代家具以其绚丽、豪华、繁缛的富贵气，取代了明式家具的简明、清雅、古朴、文秀的书卷气，从而形成了它自己的面孔与特色。所以我们今天只看一眼，就能判断这是明式的，那是清式的，因为这两个历史时期的家具的风格是大相径庭的。但这两个时期的家具，有一个共同的特点，那就是都采用了优质的硬木为材料。