艺术教育对人生的影响论文题目有哪些

艺术教育对于人来说也是非常重要的，因为这样能够提高人的艺术修养，对于以后从事工作来说是很好的，所以好处是非常多的。

让人跟感性，处理生活中其他事情会更感性，参入的感情较常人更多一些，生活更富感情化，对生活细节把握更完美，生活美如画。

学习一门艺术可以让人敢于去表达自己，一个腼腆的人没有机会去展示自己，那么他有潜力也没人知道，但是当你站在舞台你就可以变得开朗，大声的去表达自己。

培养审美教育娱乐我是从小接触的美术和书法大学也是美术相关的专业一培养审美：艺术作品的美可以带动人的情感从小我就喜欢观看临摹一些作品当时就觉得这种美很独特也为我的生活打开了一扇窗二教育：每个学校都有关于艺术的课程我们都背过那句话“教育是民族振兴社会进步的历史” 可想而知艺术对于学生来讲的重要性三娱乐：艺术可以陶冶情操，可以丰富我们课余生活正所谓百利无一害艺术来源于生活高于生活艺术与我们大学生息息相关艺术为一部分大学生的生活推开了第一扇门但也为另一部分大学生丰富了课余时间下面插一张我比较喜欢的作品

艺术教育对人生的影响论文题目

让人跟感性，处理生活中其他事情会更感性，参入的感情较常人更多一些，生活更富感情化，对生活细节把握更完美，生活美如画。

艺术教育一方面能提升学生的艺术气质与人文修养，培养学生的思辨意识与创造力，另一方面能迎合社会的需求，更好地实践科教兴国方针

艺术教育对人生的影响论文题目大全

美术教学重在激发学生的创新精神创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。新课程标准中明确要求美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。美术教学既是一种艺术创造活动，同时又是一种艺术实践活动，对培养学生的创新精神和实践能力具有巨大的促进作用。激发学生的创新精神，培养学生的实践能力，是根据美术教育的特点提出来的。这种源于美术本体；但又超越美术本体的价值功能，对美术教师提出了双向要求。首先，教师要具有创新精神，要能够大胆投身于改革实践；同时又要激发学生的创新精神，使他们在美术创作活动中能创造性地运用美术语言进行质疑和探索，并且通过多种实践活动来培养、提高学生的审美创造能力。美术教学是一种形象塑造与审美欣赏的特殊文化教育，它不但作用于学生艺术素质的提高，而且还作用于学生人格的完善。要激发学生的创新精神，首先要确立学生实践的主体地位，通过多种手段引起学生的学习兴趣，使之具备主动积极的学习心态，产生执着的探索精神。这就要求主体主动参与，唤起创新，培养实践能力。要注意学生创作潜能的开发，真正地给他们探索知识，探究问题的空间，既要让学生积极思索，自主学习，发现问题，解决问题，又要让学生大胆想象，敢于标新立异，具有独创性。想象力是人在过去知觉基础上构建新形象的创造能力。爱因斯说过：“想象力比知识更主要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着知识的进步，是知识的源泉”。有了创造性想象的参与，就能借助过去的经验形成创造性的新形象，提出新假设，又在新的层面上进行新的想象。要发挥学生灵感与直觉的作用。直觉是一种与知觉思维有关的直接观察事物的心理活动，它包括灵感，启示和顿悟，是创新的先导。而灵感又不会长期静止停留，它往往是稍纵即逝。教师要敏锐地观察了解学生接触到美术作品后的系列心理活动变化，由能动思维起动到发散思维启导，再到创新思维结局，让学生迁移知识，进行美术的创造活动。激发学生的创新，还应当借助具有审美价值的教学内容，创设身临其境的情景，让学生在艺术作品魅力的作用下受到潜移默化的感染，产生创作欲望，表达自身感受。美术教育的创新，追求一种自由、和谐、情景交融双向交流的氛围，不同的学生因其自身的不同而出现不同的审美体验，许多创新的因素就蕴含在其中。新课程是以培养学生的创新精神为核心的素质教育，它既体现在教育观忘上，又渗透于各个学科的所有教学活动中，这就要求在美术教学中处理好激发学生创新精神，引导学生进行美术创作，让学生创造性地运用美术语言三者之间的辩证关系。学生创新精神激发后的结果之一是进行美术创作活动，而美术创作活动又必须借助于美术语言。所谓美术语言，一是指造型艺术的基本构成因素，诸如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材料等；二是指将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。美术教学过程的情趣性，表现活动的自由性和评价标准的多样性，它为创造活动提供了最适宜的环境。要最大限度地开发学生的创造潜能，就要重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。1

现代艺术教育与综合素质培养　　20世纪初，继承西方教育的美国教育界认识到，古代为战胜无知与偏见培养“自由人的通识”教育理念在今天仍有重要意义。　　由此可见：在精通专业与博识之间需要取得平衡，从古代到现代，各类通识（综合素质）教育都十分重视艺术教育。艺术教育在培养人类综合能力方面具有不可替代的重要位置。　　一、艺术教育在审美教育中占有极重要的地位　　马克思说：“社会的进步是人类对美追求的结晶”。通过艺术教育提高人类对自然美、社会生活美和艺术美的感受、鉴赏、评价、创造的能力，培养健康的审美情趣和敏锐的审美感知能力。丰富个人情感，使我们热爱生活、热爱艺术、热爱一切美好的事物。因此，艺术教育在审美教育中占有极重要的地位，是美育不可缺少的内容，是实施美育的重要手段和途径。　　二、艺术教育是满足人类审美情感需要的情感教育　　人类对于艺术有一种自然的需要，正是这种需要的表现。人类心理有一大特点那便是以自我为中心，他们常常不自觉地把自己的情感投射到各种与自己相关的客体上，并通过情感传递使这个世界变得五彩缤纷。如：人类为高山命名，并斥巨资改造装扮河流山川，人类的这种移情作用为人类艺术教育提供了心理基础。而艺术活动则为我们提供了一个人类和自然人类自己和自己情感沟通与满足的机会。人类还创造了用绘画或手工这种外在符号自由地表达自己的观点，抒发内心的情感，感受到用艺术与别人交流的喜悦，从而获得一种精神上的满足，一种因自我肯定而产生的愉悦感。　　三、艺术教育有利于培养人类的健全人格　　艺术创作是建立自信心的最好途径之一，在艺术创作中获得自由快乐的体验。创作不能脱离个性而独立存在的，从人类绘画的内容也能反映出其不同的个性。如：喜欢油画和写真类的写实派，也有喜欢画动漫彩绘类的抽象派，我们可以通过这些艺术作品和创作过程来发现和了解每一个人独特的个性，同时艺术也在影响和促进其自身个性的形成和改变。创作过程与作品能够使人类获得满足感，而这种满足感是个人成就感的重要源泉，艺术创作在形成人类自觉意识和良好道德品质方面起着重要作用。　　四、艺术教育可以发展人类的观察力、想象力和创造力　　人类在从事艺术创作时发展起来的直觉能力和空间想象能力，对抽象，逻辑思维起到互补作用，有助于智力发展。在创作的过程中，他们通过视觉去感知事物的形状、比例、色彩等，观察力得到很好锻炼和培养。人类往往根据自己对事物的认识和记忆去创作，这样在艺术创作的过程中记忆力也得到锻炼，人类的观察力一般较浅，不能深入，而且兴趣容易转移，而创作活动无论从内容、过程到结果都容易吸引我们的专注力，有效地提升和增强人类的观察力。艺术创作能够有效地催发人类的想象力，激起他们种种美妙的联想；创作活动是比较自由的，它不受客观自然规律的限制，能使人超越时间和空间，有生命与无生命，现实和幻想的种种限制，从而为想象和创造提供一种可以自由驰骋的广阔天地，用一种现实化，形象化、具体可见、可闻的形式，使人类的想象和创造能够借助艺术媒介表达出来，实现出来。　　四、艺术教育可以唤醒大脑潜能　　美国科学家斯佩里博士研究发现，人的大脑两半球的功能是高度专门化的，分工明确，每一半球的功能独立、完整、又相互配合。而以形象思维为主的艺术活动主要是由大脑右半球支配的，对人类进行艺术教育将有助于人类大脑的健康、协调发展及大脑右半球潜能的开发。长期的艺术修练右脑得到充分发展，就会唤醒我们的大脑潜能。人类的社会实践活动需要调动潜能，我们常说的灵感就是来源于潜能的力量。人类既需知识的积累同时也需要通过灵感扑捉新颖鲜明的信息，艺术修养和创作恰恰兼有二者之长，它对人类的成长和发展有着特别的意义。艺术教育的功能是整体的，它虽主要作用于右脑，却又不止右脑，它所拥有的空间知觉能力和直觉思维能力不仅为智能健全的人所必需，而且通过想象力会对左脑逻辑思维能力起到促进作用。因此艺术教育的特别意义还在于它有利大脑潜能的全面开发。　　总而言之：艺术教育会有效的提升我们的社会适应能力，有利于我们未来的社会实践和发展。美国吉尔福特与洛厄福尔特两位博士曾报告，透过艺术创作活动培养出的能力有八种，既感受性、流畅性、整体性、独创性，再决定与再构成的能力、分析及抽象能力、综合与接合能力、组织之一贯性等。而这些能力不仅艺术家所必须，大凡其它行业从事创作的人也必须具有这类能力。故他们曾追踪研究而证实了这种创造性的学习迁移之可能性。现在，社会主义物质文明与精神文明建设，各行各业都需要具有综合素质能力的复合型人才。

培养了人的艺术细胞，锻炼了人的审美观，给人一种美的感受，对大千世界充满了好奇，提高了人认识自然的积极性。

艺术教育对人生的影响论文摘要

让人跟感性，处理生活中其他事情会更感性，参入的感情较常人更多一些，生活更富感情化，对生活细节把握更完美，生活美如画。

培养了人的艺术细胞，锻炼了人的审美观，给人一种美的感受，对大千世界充满了好奇，提高了人认识自然的积极性。

人生更有艺术性的色彩。因为自己对艺术的深入学习研究，对待生活中的人事都会带有艺术色彩。

艺术教育对人生的影响论文题目怎么写

作为人类数千年文明史里发明的从业行当中，痛苦与烦恼最多，幸福与快乐也不少的首推“艺术”。如此对立又协调的矛盾体，却引得爱家们前赴后继，种种想使“艺术”概念明确、“艺术”面貌清晰的所谓奋斗与企图、都在“艺术”的晃动感、游离感、模糊感面前俯首称臣——“艺术”仍然是天边的云，看的见，摸不着。而作为“艺术人”的我们又该追求些什么？表现些什么呢？“人生价值”！——一个人在世上走一遭的最好说明……而我们又该怎样去确定、去实现自己的人生价值呢？在精神荒芜、贫困、堕落、空虚、浮华的围剿之中，当代艺术家们无法对现代生存关系做出抗争的其他选择。没有灵魂、没有道德、没有尊严、没有精神，这使他们抛弃了80年代那种波西米式的精神漂泊和人文热情。物质主义和艺术家们的作品共同勾肩搭背，面对这种道德困窘，精神乏力的现实，我们应该发现并提出问题，并努力使自己做到出淤泥而不染。但问题的实质是我们学艺术的往往不明白自己的处境以及自己的人生价值在于什么。虽然艺术正变得越来越服从于时尚的支配，艺术家之中也有一种不断增长的改变自身的趋向。在年轻一代的中国艺术家那里，更重视对当下生存状况，生活方式的表达，以个人感情和体验作为艺术创造的出发点，以期在作品中得到自我的价值。但一个人的真正价值而是在于对社会的贡献，对艺术的不懈追求！多创作一些人们的作品，多反映一些生活的作品。虽然艺术也在“全球化”，艺术家们为了生计和利益，辛勤地生产出新出口画去换取美钞，但我们应该明白，也应该理解：艺术的观念化也在改变！它不仅仅在表现为作品的思想性与判断性，其中更是表现在对现有的，习惯的思维方式，行为方式的思考与反省。所以我们不管怎么样，只要真正在艺术上有所创新、有所追求、有所贡献，就是对我们各自的人生一个最好的体验！艺术也不能仅仅按照艺术史的坐标来衡量自身的价值，它必须在社会当中验证它的存在，而在现在，艺术家毕竟生活在尘世间，而尘世间并非真空领域，各种各样真实的、虚伪的、健康的、没落的东西弥漫、漂浮其中，稍一不注意便会沾染到身上，所以，一方面，我们应当格外小心，避免自己被沾染；另一方面，得仔细甄别世间的人或物，越是庞大的形体，越是精美的结构，越可能被污染，所以我们在艺术的追求领域、奉献方式中都要踏踏实实，这样才能够让自己的价值升华、证实。历史演进到当代，人们感叹过、愤怒过，但问题还是问题，而且似乎更重要，我们不可能着长衫马褂留着长辫子加入世贸组织，我们同样不可能抱着旧思维走进当代。而随着世界经济全球化趋势，催生出信息革命、网络革命。也催生出速度与效率的新实用主义。因此，现实中也许我们很多人都处在迷迷茫茫之中，不知道自己在干些什么，也不知道自己该干些什么。但是，我们只要静下心来，与浮躁的气氛、心态做斗争，就可以迈出一步了，因为世界正在不断地缩小，每一个角落都留有人类的足迹，不再有新的大陆被发现。今天，我们的新大陆就在我们自身，一种新的角度、一种新的选择，就是一次对世界的掘进。因此，我们应该始终明白自己的责任，自己的追求以及自己的人生价值。然而在现实生活中我们许多艺术人的情景令人堪忧，在表扬栏上无名倒是处罚栏上“有名”了。寝室里也乱七八糟的说什么大丈夫要扫天下而不扫一家，可一屋不扫又何以扫天下呢？又整夜整夜玩命似的上通宵网，旷课迟到简直是家常便饭，等等。这又谈什么人生价值？也许许多人都比较相似，口里说的与自己做的完全是两回事。只顾自己玩的开心活得潇洒就万事大吉了。就是不想想凡高的默默无闻把一生都奉献给了大自然的伟大人生价值。以及贝多芬的坚持不懈对音乐的终极追求等依我看，确定、实现自己的人生价值固然重要，但更重要的是做好当前该做的事情。因为我们每一个人都是赶路的人，虽然路旁的风景很美，但我们不能只顾欣赏而忘了赶路，那我们永远是一个迟到者，而路尽头的那个价值目标也永远是遥遥而望不可及了！所以说我们艺术人只有把握好现在，夯实基本功，踏踏实实，方可去实现自己的人生价值，而自己的生命也更有意义了，因为生命的色彩是要自己去涂抹的，浓淡深浅那只有看自己的冷静思维了，千万不要被温柔的环境所陶醉所腐朽，而应该崛起，去做好自己应该做的事情，那样人生的价值在自然而然中会得到升华、得到证实！

1、对个体而言艺术教育是生命早期发展的主要动力，是全面提升个体素质与能力的重要路径。每个儿童都拥有一颗艺术的心。儿童就是天生的艺术家。每个儿童都天生拥有着游戏的精神和艺术的心灵。2、对学校而言对学校而言，艺术教育是碎裂学科的粘合剂，是倦怠时刻的兴奋剂。使学校生活张弛有度，充满活力。有科学研究显示，在充分的艺术教育与其他学科成绩测验之间，存在着稳定的正相关关系。参加艺术活动的学龄期学生在口头记忆测试上所获得的分数，要比班上那些没有参加艺术活动的同学明显高出许多。扩展资料：提升自己的艺术修养：1、要多读、多听、多看，多接触各种艺术形式和艺术流派通俗的说就是接触各式各样的生活方式和环境。只有在博览的基础上，才有可能培养出较高的艺术鉴赏能力。各种艺术形式之间都存在有机的联系，对各种艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术修养的提高。2、更重要的是将这种艺术修养运用于生活上比如做程序员的做游戏，如果只了解怎么编写完美的代码，而不追求生动的艺术画面，那么做出来的游戏、动画将无人问津了。所以无论是谁，都要进行这样的修罗之路，提高自己的艺术修养。

艺术教育一方面能提升学生的艺术气质与人文修养，培养学生的思辨意识与创造力，另一方面能迎合社会的需求，更好地实践科教兴国方针