如何成为优秀的设计师论文1200字
优秀设计师首先，设计的东西能用，这是最基本的。然后，就是设计的东西让人用着舒服。最后，就是创意，创意要独特。
就人才需求而言，动画产业链下游员工与前端人才需求的比例影响着动画专业毕业生的就业机会。动画就业市场人才需求差距近40万。其中包括大量动画产业链下游相关员工，直接从事动画产业链前端人才需求约10万人，其中短缺人才可分为以下六类:故事原创人才、动画软件开发人才、3D动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才、动画游戏营销人才。中国动画教育基本停留在产业链的前沿。动画专业培养的毕业生大多是从事动画制作的人才。这样看来，动画专业毕业生的真实就业口径只有10万左右。因此，动画人才结构的单一性已经成为影响动画专业毕业生就业的重要因素。就职位类别而言，动画专业教育的指向标落后于技术更新的速度，导致动画专业就业市场人才需求的差距。动画专业的就业岗位分为彩色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等。随着影视编辑技术的发展和3D技术的兴起，包括3D建模、影视特效等职位。这些职位是动画专业教育的指标，动画专业培养的人才必须接近这些职位，使动画专业毕业生获得更好的就业机会。如果这些人才培养跟不上技术进步的速度，就会产生这种人才需求的差距。目前，我国动画产业发展良好，动画产业是朝阳产业。动画设计专业的毕业生将来可以在广告行业、电视、电影、电影包装、游戏、动画公司等行业从事相关职务。动画设计专业的学生可以从事动画师、平面设计师、艺术家、淘宝艺术家、UI设计师、后期制作、三维动画师、IOS开发技术人员等。
要想做一名优秀的设计师的话，首先我认为你设计的东西要符合人们的一些正常的审美及人们正常的使用，如果仅仅有外观不实用的话，那么也是不可取的，起来的话要努力，扎实基础知识。设计的东西不尽量避免出现问题，最主要的是要符合人体工程学
A、强烈敏锐的感受能力 B、发明创造的能力 C、对作品的美学鉴定能力 D、对设计构想的表达能力 E、具备全面的专业智能 现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识；必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形像、合乎逻辑的观点。 2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。 3、平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。 4、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。 5、有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是通过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。 平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，平时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网络上的社群来做意见交流。 做一个真正的平面设计师不是仅仅只学会几个软件就可以的了。创意来自灵感，而灵感来自于生活，需要对生活的体验，并能从中发现灵感，要学会去创造。 做平面，首先你要知道什么是平面，比如三大构成，构成基础，这些都是最基础的东西。之外还有素描，色彩，摄影，等等~~许多与美术有关的或与设计有关的，都得去了解。其实做一个设计师需要学的许多许多，所谓活到老学到老，任何时候你都不能说自己已经对某个领域完完全全的掌握了，就像一幅油画你永远都不可能将之画完一样。
如何成为优秀的设计师论文
你还是在网上去随便搜个算了
学设计不如学【视频剪辑】。理由很简单，容易学（不像其它行业学习成本高，难度大），适合短期3-4个月短期学习，而且行业缺口非常大，无论是找工作还是自己在家里接私单，月收入轻松过万，两三万也是稀松平常。【点击进入】免费“短视频剪辑后期”学习网址： /web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=313&zdhhr-11y17r-1454956350110013660 因为现在【短视频】的崛起，任何企业，任何工作室或者个人都需要制作剪辑大量的短视频来包装品牌，发抖音，发朋友圈，发淘宝等自媒体渠道做展示。因为每天都要更新并发布新内容，所以剪辑师根本招不够，，供需失衡就造成了剪辑师高薪水。而且剪辑这个技术并不需要高超的电脑技术，也不需要美术音乐造诣，基本都是固定套路，要什么风格的片要什么节奏，经过三四个月的培训都可以轻松掌握。但凡有点电脑基础会用鼠标拖拽，会点击图标，会保存除非自己不想学，没有学不会的。但是要学好学精，就一定要找专业负责的培训机构了，推荐这个领域的老大——【王氏教育】在“短视频剪辑/短视频运营/视频特效”处理这块，【王氏教育】是国内的老大，每个城市都是总部直营校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合0基础的学生。王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】： /school/yingshi?type=2&zdhhr-11y17r-1454956350110013660 大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载： /Scripts/html
优秀设计师首先，设计的东西能用，这是最基本的。然后，就是设计的东西让人用着舒服。最后，就是创意，创意要独特。
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如何成为优秀的设计师论文500字
设计师应具备的素质 总的来说设计人才应当具备两种素质，一是沟通能力。在日常的学习和工作中，一种优秀的创意，一个历经苦苦思索的方案，往往会在最后的陈述中受很多沟通和传达技巧的束缚，从而使得评审效果大打折扣。我相信，创新领域中的表达，要比普通商务沟通技巧更为复杂。同样一句话，听众会因各自知识体系、价值观等的影响而有花样百出的理解。尤其是，对于一种崭新的概念而言，如何通过合理的沟通，进而获得管理层的赞许，并最终得到财力支持，是设计管理面临的一个至关紧要的环节。不然，创意将永远滞留在团队内部，不会产生任何效益。 其次是团队协作能力。很多设计师坚信自己是一名艺术家，而忽视了设计其实是一项团队作战的科目，单打独斗带来的结果很可能就是产品无人问津。习惯于闷头画草图的设计师，需要同公司其他部门的团队协调，解决资源整合的各种难题。这要求设计师必须了解公司品牌、营销和运营中各个层面的问题，才有可能真正将设计战略贯彻到公司的商业目标中。 一个设计师还应该注意一下几点 名设计师要具备很多的素质，有些素质是必不可少的，有些是可以慢慢培养的。 首先，对人和环境的热爱，这种热爱不是伪装的，而是要发自内心的，你不可以因为自己是设计师，具备一定的美学素养，便觉得老百姓都是一帮没有审美观点的平常之辈，他们有，你要做的只不过是发掘和唤醒，并且加以引导。他们的审美情趣只不过不如你有条理和敏锐而已。而且，时刻记住，你是设计师，不是艺术家。而且，我不相信经常对劳苦大众心怀鄙薄的人能够设计出广大人民真正喜欢的产品。同样，你要对环境持有应有的尊敬之情，因为我们现在已经很清楚地知道，人定胜天，只是一句空话，几千年人类智慧的结晶在45亿年的沧海桑田面前不堪一击。 其次，要谦虚，日常生活中，我们都能接触到一些具有很深学术水平或者丰富经验的大师级人物，有一点是很清楚地，这些人即使已经名满天下，也不是目空一切的，相反，他们都宽容而谦和，我想他们首先是因为自己的成功不仅仅来自于他们个人的勤奋好学，还来自于许多其他人的帮助，他们也同样明白，即使如他们一般功成名就，依然有很多未知的东西需要他们去学习和了解。 再次，专心。这要说一下个性的问题，这两个事物很有关联。很多设计师都强调个性，例如奇装异服。其实很多大师级的人物之所以与众不同是因为他不关心通常人们所关心的，他们太专注于某些问题，而忽略了其他。而我们却是过于关心某些人们通常关心的问题，大师级人物是因为忽略而独特，而我们是为了独特而独特。 不知道这种差距是否能够弥补，因为有些东西是本质上的。 一个好的设计师必须是一个杂家，他并不一定精通每一门学科，但是涉猎领域越宽越好。 善于聆听善于聆听对于设计师来说相当重要，设计师在设计之前要仔细了解业主的各种信息。一般情况下，业主通常不会具备较高的专业知识，他不能提供给设计师准确的信息。所以需要设计师自己去挖掘，通过不断聆听来观察和了解客户的需要，并挖掘出客户潜需要。 要树立必胜的信心和自强观念，面对这新形势、新环境的严峻考验，设计师的敬业精神显的尤为重要。这里的敬业精神包括坚强的意志、契而不舍、不倦思索的精神和苦心探索的韧性。要知道成功的设计作品绝非凭设计师的灵感一朝一夕就能产生，它必然是设计师智慧和经验的积，它包含着无数次的失败、挫折、付出。只有契而不舍、孜孜不倦、努力探索，以顽强的意志和毅力以及为事业而奉献的敬业精神，才能使自己走向通往成功之路，设计出的作品才能具有旺盛的生命力。 勇于探索，敢于创新 创新意味着不断的推陈出新，对于设计来说就是一个含有设计师独特见解和特定含义的新设想的孕育诞生过程。创新意味着又破又立，是对传统的批判、继承和发展，也预示着将来的发展趋势。它要求设计师在日常生活中善于思索，勇于探索，不断地培养自己的概括、溶入、舍弃的逻辑思维能力，要求设计师以更敏捷的眼光和正确的判断力不断挖掘新和美。 二十一世纪是开放的世纪，是知识经济与信息科学迅猛发展的世纪，是民族文化、地域文化、中西文化互相碰撞互相交融的世纪，设计要适应既喜人又逼人的形势，出路只有创新再创新，
在百度搜索栏中输入“我的理想服装设计师”，有不少的好作文，你可以参考一下，最后还是要自己写，写出自己真实的感受。比如，下边就是百度里搜索到的一篇作文：在我的脑海里，经常思考这样一个问题，长大后，我要做些什么？近来，终于找到了答案，我真想当一名服装设计师。也许相当一部分人知道我的想法后会笑破肚子：一个小孩子家不好好学文化，当什么服装设计师？ 一部分人的冷言冷语丝毫不能动摇我的决心。长大后当一名服装设计师是经过我反复考虑后才决定的。其实在我小时候就喜欢在纸上画一些漂亮的衣服，然后照它的样子，为我的小娃娃做一身美丽的服装。 我想当一名服装设计师，是因为每次看到电视上那些模特穿着漂亮服装在T台上走秀，我的心里就充满欢喜，不时地发出赞叹。我是多么的希望模特也能穿着我设计的服装在T台上走来走去。 我想当一名服装设计师，现在这当然只是理想，但在不久的将来，我一定会实现我的理想，成为一名优秀的服装设计师。在这漫长地过程中，我决心努力学习，不断进取，追求我的理想，争取考上一所名牌大学，专业地学习服装设计，让我的理想成为现实。 “爱美之心，人皆有之”。我要设计出美丽的服装，装点人们幸福的生活，为构建和谐社会增添美丽色彩。（作者系内蒙古自治区呼和浩特市新华小学六年级一班）
在我记忆的沙滩上，许多幻想留给我的印象，就像那一行行深浅不同的脚印，岁月的潮水一冲，就无影无踪；惟有成为顶尖的服装设计师的理想，却像岸边的一棵大树，高大挺拔，深深地扎根在我心中。 从小，我就十分的酷爱画画，因此画画成了我生活中不可缺少的部分，看着电视里T台走秀的模特穿着设计师所设计的衣服向世人展示服装设计的概念，把一个又一个设计师推上世界的舞台，从那时起我就立志要成为顶尖的设计师。 走设计师这条路当然先要具备深厚的美术功底，其次还要拥有设计师所具备的反应能力，即能够很快的将心中所想描绘在纸上，不仅如此还要拥有过人的观察力和洞察能力。当然最重要就是精巧的手工以及对布料的了解，才能真正的将衣服穿出“生命”，如果不会手工，才华包括手工，干脆删去本句。一切的也只能算徒劳。还有掌握人体结构知识也是非常重要的。 成为服装设计师要通过各种形形色色的考试来测试，只有通过各种各样的考试，才能离你的理想更进一步。理想要靠实践来实现，我现在正在储蓄知识时期，只有读好书，一次又一次通过考试，读好、读完服装设计师应该读的书，才能真正的展示自己的才华。 天上不会掉馅饼，只有付出才有收获。守株待兔，空有理想，守着理想，结果一场空。什么都需要靠努力去一步步的实现。对于我的理想实现，我还有很长的路要走，对于现在的我，能做的也只是学习学习再学习，与此同时，也应该提高对美术的修养度，使自己向理想更进一步。每前进一步，我就会告诉自己离成功又近了一步！ 漫步在记忆的沙滩上，岁月的风雨，如阵阵潮水，潮涨潮落；只有岸边那当服装设计师的理想大树在汗水浇灌下越长越茂盛……（
如何成为优秀的设计师论文范文
范文题目：《服装设计中美术思维的应用》 将服装款式的设想变成服装成品的整个思维过程就是服装设计的全部内容，即从开始构思、画设计图，到选择面料、裁剪、样衣试制，直到制作出美观、实用的服装成品为止，这一过程的全部思维活动被称为服装设计。美学思维作为服装设计的一种基本思维方式，可以融入到服装构图、设计图绘制、面料选择和裁剪、样衣试制中，有助于完善服装设计的色彩使用，继而提高服装设计的审美和艺术感，同时也为设计师们设计服装时提供源源不断的灵感。史林编著的《服装设计基础与创意》（中国纺织出版社，2014年9月版）一书在回顾现代服装设计历史的基础上，系统地阐述了服装设计的内涵、外延、创造性思维、要素、程序、形态等内容，对如何培养学生思维创新以及如何让设计者赋予自己作品创造性等问题的解决具有一定指导作用。通读全书，该书主要呈现以下几大特色： 1结构清晰，逻辑性强 《服装设计基础与创意》一书结构清晰明了，章节安排逻辑性强，便于读者获取所需知识。全书共由12章节构成，其中，第一章“现代服装设计历史”理清了服装设计的由来，分析了影响服装设计的发展背景，且从个体设计师主宰流行阶段、设计师群体主宰流行阶段、大众设计师共同创造流行阶段探讨了服装设计师与流行之间的关系；第二章“服装设计的内涵与外延”界定设计的类型、范畴和服装设计的概念、属性；第三章“服装的美学特征与服装设计师的素养”具体讲述了服装的静态美、和谐美、自由美及服装设计师的道德素养、艺术素养、文化素养、专业知识素养、心理素养；第四章“服装的分类”从礼服、日常休闲服、职业服、运动服等4个方面探析了服装的种类；第五章“服装设计的创造性思维”诠释了逻辑思维、发散思维、象形思维、辐合思维在服装设计中的运用；第六章“服装设计的要素”主要概述了面料、色彩、款式的基本知识；第七章“服装设计的程序”明确了“准备→构思→提供设计概念→结构设计→缝制工艺设计”这一完整的服装设计流程；第八章“服装设计形式美法则的运用”指明了服装美的最高形式和服装美的终极目标；第九章“服装设计中的点、线、面、体形态”解释了纽扣、面料纹样等要素给服装带来的效应；第十章“服装的系列设计”表明了系列设计的概念、原则和表现形式；第十一章“服装的款式与流行”主要阐释了流行的概念、发展和特征，回顾了20世纪服装的流行趋势；第十二章结合中国设计师的代表作品展示了服装设计的魅力。 2内容丰富，重点突出 该书的编著目的在于告诉年轻人，服装设计是一项辛苦的工作，需要学习很多的知识，而且还要有参与合作的精神。对此，该书的内容不仅涉及了服装、服装设计的发展史，还阐述了服装设计师的素养、服装设计遵循的法则以及服装设计的含义与步骤，内容全面丰富，具有一定的理论价值。此外，在讲述内容时，注重详略安排、重点突出，其中第五章“服装设计的创造性思维”为全书重点，从3个方面回答了“如何让设计师赋予自己作品创造性”的问题：其一，要拥有服装设计的逻辑思维，在进行设计时要考虑人的因素、社会环境因素、经济实用因素和生产因素；其二，注重服装设计的形象思维，锻造自己的设计观、创造力和想象力；其三，学会用发散思维提出问题，用辐合思维解决问题，懂得在服装设计中运用加减法、极限法、组合法、逆向法、变更法和联合法。三者相结合，从本质上说明服装设计是一个复杂的思维过程，其艺术创造既需要形象思维，又需要抽象思维；既需要想象力，又不能脱离包装人体、制作工艺这些现实条件的制约，以及需要接受市场的检验。 3图文丰富，指导性强 该书围绕“服装设计的基础知识与创意”展开论述，对服装设计的历史、要素、流行因素、程序、创意等内容进行全面系统的讲解，并结合国内设计师的代表作品，详细地讲述了从灵感到设计以及最后怎样完成作品的过程。为了更好地表达，作者在书中不吝笔墨、旁征博引，为读者准备了大量图表，这也有力地支撑了书中提出的观点与建议。就图画而言，其种类相对丰富，包括知识结构图、人体图、流程图等，如第三章第2节“图3-4”运用思维导图阐明了服装设计师的知识结构，第八章第1节“8-11”和“8-12”采用人物画说明服装美的最高形式之一在于重点突出。 作者：顾晓晴 单位：硅湖职业技术学院文创学院 （以上内容由学术堂整理提供）
其实必备的就是想象力了。其他的都可以慢慢的摸索学习到但是想象力创造力是一种无与伦比的天赋其他的都可以慢慢的摸索学习到，但是想象力创造力是一种无与伦比的天赋啊。
论广告设计色彩应用心理摘要：广告已成为人们生活中一个重要组成部分，深刻地影响着人们的生活，人们对一个广告的第一感觉往往是通过色彩而得到的，所以要把色彩的特点以及它的特殊性与人们的心理结合起来，在给人们的眼睛与心灵带来美的享受的同时更好地发挥广告的作用。文章从广告设计的色彩情感和色彩应用两大方面，阐述了广告设计中色彩的应用以及色彩作为一种设计语言对广告设计的影响。关键词：广告设计；色彩；心理随着当今社会的发展和消费观念的变化，广告业也随之在蓬勃地发展。走在大街小巷，广告的身影随处可见。如今广告已经成为人们日常生活的一个重要影响因素。广告的作用主要是为了推销一种产品、宣传一个品牌，让广大消费者接受和了解。当人们在购买生活必需品、消费品的时候，一般都会选择那些有广告、有品牌的产品，感觉这些产品更加具有保障性。因此广告设计师们在帮客户制作广告的时候，必须将产品和市场以及消费者的心理结合起来，才能从根本上打动消费者去关注产品。一幅深人人心的好广告，其广告设计也自然成为广告流程中一个必不可少的环节。一、广告设计的原则以及色彩在广告设计中的价值设计师的心理感受具有超越现实生活的巨大空间，以生活为创作基础，在作品中充分反映设计意图和思想。这个过程是一个特殊的心理活动，它包含着创意、想象和灵感等诸多思维方式。柴可夫斯基说，灵感“是一个不喜欢拜访懒汉的客人”，杜甫“下笔如有神”的神助前提是“读书破万卷”，所以说积累知识是获得灵感的基础之一。设计师只有亲身体会生活，并找到自己真切的感受，才能够激发起强烈的设计欲望，这样所设计出来的广告作品才能够打动观者的心灵，唤起观者的审美共鸣，以促进广告的传播，切实体现广告设计的审美功能和市场价值Ⅲ。一件广告设计作品要算得上是好的作品必须具备良好的视觉传达效果，当人们首次接触一件设计作品时，最先引起其注意力的，就是作品的色彩，其次是图形，最後才是文字。人们对一个广告的第一感觉通常都是通过色彩而得到的。美好的色彩配置总是能直接左右人们的感知、记忆、联想、情感等特定的心理作用，因此一般来说广告设计中的色彩是决定作品成败的关键。色彩在广告设计中的功能价值主要体现在它的鲜明性、认识性、写真性、情感性以及审美性方面。色彩是抓住人的视觉第一关键所在，也是一幅广告表现形式的重点所在，广告使用有个性的色彩，往往更能抓住人们的视线。色彩通过结合具体的形象，运用不同的色调，让人们产生不同的生理反应和心理联想。色彩表达着人们的信念、期望和对未来生活的预测。“色彩就是个性”，“色彩就是思想”，色彩作为一种设计语言，在广告设计领域中所表达的含义是深刻而广泛的，它较之构图和造型更具视觉冲击力，更具抽象性格特征，是广告设计的灵魂和精髓。色彩的应用好坏是广告设计中至关重要的一个因素。色彩具有很强的表现力，因此，在现代广告设计中，色彩的表现力是影响人产生视觉冲击力以及艺术感染力的重要因素。它能从直观上给人以华丽、高贵、典雅、媚俗等不同的心理反应_2]。此外，广告设计色彩还有使人增强识辨记忆的价值。广告设计如果由良好色彩构成，往往给人留下深刻的印象，这是由于人接触事物表面的色彩特征，有时比接触其本质特征更为深刻。色彩还可以传达人的意念，利用色彩设计的创意营造出一种更集中、更强烈、更单纯的形象，从而加深公众对广告信息的认知程度，达到信息传播的目的|3]。因此，色彩在设计中起着先声夺人的作用，它在广告设计中的地位变得越来越重要。色彩不仅有均衡画面构图的作用，还会传达不同的色彩语言，释放不同的色彩情感，使观看者与画面之间进行良好的沟通，起着传情达意的交流作用。鲜艳亮丽的色彩有助于广告增大吸引人注意力的价值，因为人的视觉神经对色彩的感觉最为敏感，彩色远比黑白更刺激视觉神经，给人留下深刻的第一印象。在现代的广告设计中，设计师需要自由地寻找现代社会适当的色彩，并且从中获取灵感，使色彩可以吸引或愉悦消费者的眼睛。借助色彩的各种处理，人们可以认识和识别，有助于创造个性需求，从而加深对广告的印象留存。因此，色彩在广告设计中有着特殊的诉求力。二、广告设计的色彩情感情感是对客观事物的态度的体验。由于人的记忆、幻觉和联想，色彩的情感离开了形象仍然存在。毕加索说过，色彩和形式一样，与我们的感情形影不离。色彩是最富有表情作用的艺术语言。它能引起观者不同的感觉和联想，产生不同的情感。广告色彩设计的实际心理过程，主要是抽象思维、表象运动和情感活动三者的交织和融合，而情感是极为重要的。因为情感是设计师和观众之间发生联系以及对客观事物的态度的体验。广告画面都具有明确的主色调，要处理好图形色和底色的关系。设计师要明确色彩定位。同时色彩与基本形的结合也可以使我们更好地辨认图形，因为色彩所具有的象征性，会使人们产生各种不同的联想，对人们的感情活动具有深刻影响，从而达到广告的最大效应。因此广告的色彩与消费者的生理与心理反应密切相关。广告色彩对商品也具有象征意义，通过不同商品独具特色的色彩语言表现出广告的主题和创意，充分展现色彩的魅力，使人们更易识别和产生亲近。现在，色彩在广告宣传中独到的传达、识别与象征作用，已受到越来越多的设计师和企业家们的重视。有很多大公司、大企业都精心选定某种颜色作为代表自身的形象色和代表色。Eh此可见色彩在广告设计中的重要价值。(1)运用色调的兴奋感，引起人们观看的兴趣红、橙、黄等暖色调以及对比相对强烈的色彩，对人的视觉冲击力强，可以给人以兴奋感，能够把人的注意力吸引到广告的画面上来，使人对广告产生兴趣。蓝、绿等冷色以及明度低、对比度差的色彩，虽不能在一瞬间强烈地冲击视觉，但却给人以冷静、稳定的感觉，适宜表现高科技产品的科学性、可靠性。(2)运用色调的明快活泼感，产生优美愉悦的效果一般来说，暖色、纯色、明色以及对比度强的色彩，使人感到清爽、活泼、愉快，利用色彩的这一特点设计广告，能够使人心情愉快地接受，告信息。(3)运用色调的档次感，体现商品的不同品位色彩也有档次感，有气派的、华贵的色调总是用于高档的产品，那些朴实大方的色调总是与实用品相联系例如时装广告、化妆品广告常常用彩度高、明度高以及对比强烈的色彩来表现，给人以华丽感。(4)运用色调的冷暖感，表现不同商品的特点在广告色彩中，设计师常常运用暖色调来表现食品，因为食品的颜色大多以红、橙、黄等暖色调为主。如儿童用品给人的感觉往往是热情、活泼、充满朝气，因而儿童用品广告也多用暖色调。而空调、冰箱、冷饮的广告则大都用白色、蓝色等冷色调，使人感到寒冷、清爽。所以企业要瞄准市场的需求和社会的心理倾向，抓住时代脉搏，设计出最佳的企业产品色。三、广告设计的色彩应用色彩是对人的视觉刺激最敏感的视觉信息符号。据研究，人们对色彩的注意力占人的视觉的8O，而对形的注意力仅有2O。人们在商店和广告面前大多对色彩会产牛难以忘怀的印象。}}1于色彩在广告设计中的重要作用，因此，色彩在广告设计中的应用，更注重对社会大众的特点研究，根据大众的特点制定切实可行的方案。广告设计色彩中的冷暖、灰鲜、明暗、强弱，既是色彩的性质，也是观者心理和视觉情感的反映。与绘画色彩相比，广告设计色彩更注重醒目和对比等因素，以此来体现色彩的吸引力和感召力。设计师如果能够充分应用这些因素和条件，就会使广告设计达到理想的视觉效果。(1)符合广告产品的属性特征在规划视觉元素如何表现之前，首先要明确它们要表现什么，正所谓“内容决定形式”}5]。不同产品表现的侧重点是不一样的，家用电器要表现高科技、精确、人性关怀，食品要表现新鲜、美味、营养丰富，服装要表现穿着者的个性品味、生活主张等。色彩感觉为设计师进行“对症下药”提供了应用的依据，特别是对产品形象色的应用，在广告中比比皆是。产品形象色是产品外貌呈现的固有颜色，例如：蔬菜的绿色，橙子的橙色，番茄的红色，咖啡的深褐色。运用形象色有助于消费者快速地判断产品的性质，产生品质上的相应联想。(2)符合企业视觉形象系统的用色规范就像产品有产品的形象色一样，企业也有企业的形象色。企业形象色是企业视觉识别系统的重要组成部分。在市场竞争中，很多大型企业都非常重视提升自身的整体品牌形象，提高产品的附加值。在广告宣传中为了让消费者在众多品牌中识别出自己的产品，企业通常采用统一的宣传用色，并逐步形成具有标志性的色彩形象，从而提升消费者对品牌的识别力。因此，广告用色要考虑企业整体宣传的规划，为树立企业整体统一的良好形象服务。(3)符合不同地域的用色习惯地域的用色习惯，就是针对产品的目标市场和广告推广的所在地域来选择广告用色。我们知道，不同国家、民族由于文化背景、宗教信仰、风俗习惯的不同，对色彩的理解、认识也是不一样的。广告色彩设计应尊重不同民族、地域的用色禁忌，否则将会大大破坏广告宣传的效果，甚至导致意想不到的恶果。(4)符合“变化统一”的原则所谓变化统一，实际上就是通过色彩的对比与调和形成广告画西的整体色调，色调体现出广告的性格，性格使产品形象突出，突出的产品形象才能给消费者留下深刻的印象。变化是局部的，统一是全部的，要在变化中求统一，在统一中求变化，才能做到既有对比又不失和谐的整体感。今天，人们生活节奏日益加快，面对高科技的时代和纷繁复杂的世界，为了舒缓疲惫的身心，更关心情感上的需求和精神上的享受。为了躲避城市的喧嚣和污染，越来越多的都市人希望能投人大自然的怀抱，休闲度假旅游也成为现代都市人的生活方式和流行的消费时尚。而正因为这样，它成为感性广告的一个切入点，现代广告设计针对这一需求，充分利用色彩再现大自然的各种美景，渲染一种轻松欢快的气氛来满足都市人，使以人为本的世界更加丰富多彩。色彩是一个内涵丰富的主体，生命的起伏、人的喜哀、感情的主流以及生活的追求等都构成了色彩生活中广泛的题材。因此大多数成功的广告都善于挖掘色彩对于人的心灵深处的影响，以满足人们心灵深处的渴望与企盼。对于人的价值的肯定，对和平安宁和幸福美满的崇敬，都成为广告表现的新主题，它是显示人类自身价值的一种诉求。设计师会经常运用广告色彩的情感性和表现性，通过画面去表达一定的主题，虽说每个色彩都有自己比较独特的色彩情感，但不同的色彩搭配有时产生的主体情感效果又是不一样的，充分地把握好色彩的感情规律，可以更好地表达广告主题，唤起人们的情感，引起人们对广告及广告商品的兴趣，最终影响人们的选择。我们可能知道采用哪种色彩组合可以增强广告设计传达信息的能力，但视觉上的色彩传达仅仅是次要的，同一色彩及同一对比的调和效果，均可能有多种功能；多种色彩及多种对比的调和效果，也可能有极为相近的功能。为了更恰如其分地应用色彩及其对比的调和效果，使之与形象的塑造、外表与内在统一，使作品的色彩与内容、气氛、感情等表现要求统一，配色与改善视觉效能的实际需求统一；同时，使色彩的表现力、视觉作用及心理影响最充分地发挥出来，给人的眼睛与心灵以充分的愉悦、刺激和美的享受，设计师必须注意色彩传递的内容，以及公众对某种色彩反应的理解和认知，这样才能在心理或情感的层次上传达信息。四、结束语从今天广告设计逐渐国际化的趋势来看，色彩最新的发展趋势将最终进入和极大地影响到人们生活的方方面面。广告设计中的色彩观从以前相对单纯的思想表达方式一直发展到现代，是人们努力研究探索和现代科学技术发展的必然。这也更需要人们不断去感悟色彩，把握色彩，从更深层次上去研究色彩。色彩是广告设计的重要语言和因素，也是设计心理学功能表现的突出方面。为了使广告设计具有一定特色，显示出与众不同的品质，就必须在色彩的选择与组合上下工夫，让它不落俗套，创造出具有鲜明个性特征、新颖独特的色彩风格和典型形象。同时，更要不断增强色彩设计的社会学和消费心理学意识，与时俱进，为社会繁荣而创造财富。参考文献：[1]柳沙．设计艺术心理学[M]．北京：清华大学出版社，2006[2]何沽．平面广告设计EM]．长沙：中南大学出版社，2003．[3](墨西哥)费雷尔．色彩的语言[M]．南京：译林出版社，2006．[4]陆红阳．广告设计色彩[M]．南宁：广西美术出版社，2005．[5]李巍．广告设计[M]I重庆：西南师范大学出版社，2000．[6]彭吉象．艺术学概论[M]．北京：高等教育出版社，2002．
我帮你列一下具体提纲吧就是论文的整体框架，然后发给你
如何成为一名优秀的设计师论文
有全面的综合素质:设计师除了专业知识和技能外，要不断提升审美能力，要具备广博的知识和阅历，才可能创造出感动人的设计
你是应该具备的素质，认为是就是应该具备的素质，论文很简单，你操作的时候啊具体的有条款。
这个我能够给你一篇，，同学可以送给你一些资料。
设计师我觉得首先应该是有创意的，因为有创意的设计才能让别人觉得眼前一亮。