时装杂志期刊
人们知道比较多的就是�0�0ELLE�0�31945年创刊于法国。目前认证空间的我喜欢里面就有,是个中文版网站,每天都有更新,根本就不用买杂志就可以看到。是个集合多方面于一身的时尚周刊。其他还有�0�0BAZAAR�0�3�0�0VOGUE�0�3�0�0marie claire�0�3…找度娘什么都有。哼哼~一楼的就是找度娘粘贴来的~
著名时装杂志有很多，介绍十本著名的时装杂志：1，《时尚·伊人》是《时尚》杂志社1998年4月与世界名刊《COSMOPOLITAN》（《大都市》）杂志版权合作的结晶。 2，《VOGUE服饰与美容》自2005年创刊，已与世界杰出的摄影师、造型师、名模及设计师保持着紧密合作的关系，共同打造出数千张精美绝伦的国际级水准图片。 3，《世界时装之苑——ELLE》广受中国年轻白领女性的青睐，引导服饰、美容、生活最新潮流趋势的同时，也贴近中国时尚女性生活。 4，瑞丽系列有《瑞丽服饰美容》、《瑞丽伊人风尚》、《瑞丽可爱先锋》、《瑞丽家居》、《漂亮辛迪 》。《瑞丽》作为一个时尚媒体品牌，问世以来很快赢得了全国年轻女性的普遍的青睐。 5，女友，花园：内容定位:”职业女性专属杂志”--这是一本以寻求高品质职场成功，打造高品位职业人生为主打内容，同时在服装、美容及享乐生活方式上，倡导独特时尚风格的女性杂志。 6，《时尚先生》是《时尚》杂志社1999年4月与世界名刊《ESQUIRE》杂志版权合作的结晶。《时尚先生》在生活消费方面给予男士们全方位的指导。 7，《健与美》杂志创刊于1980年。20年来，一直具有鲜明的办刊特色，在千百万读者中树立了权威和公益的形象，培养了一大批人的健康生活观念和良好健身行为。 8，时尚芭莎：《时尚芭莎》是一本服务于中国精英女性阶层的时尚杂志，传播来自时装、美和女性的力量。 9，《COCO·薇》是位居台湾服饰杂志排行冠军的《COCO darb哈衣族》的中文简体版。容量大、信息多、报导服饰文化的前线流行情报，并附有穿衣秘笈、新款发式、超人气流行包。 10，《上海服饰》创刊于1986年。由上海世纪出版集团上海科学技术出版社主办，面向全国发行的，是一本全新的针对国内大、中、小型城市职业女性的服饰美容杂志。
《VOGUE》 诞生时间：1892年 诞生地：美国（月刊） 家族成员：包括美国（原版）、英国、法国、意大利、德国、西班牙、澳大利亚、 巴西、墨西哥、新加坡及台湾地区等十多个版本。 个人资料：VOGUE最初只是作为一种时装周刊在1892年出现于美国的，主要针对都市 女性。1916年它的英国版出现，接着又发行了法国、澳大利亚、西班牙和德国等版本。 1909 年，美国的CONDE NAST出版公司收购了VOGUE，并将它从一个小小的周刊发展为20 世纪最具影响的时尚杂志。在它一百多年的历史中，一直是时尚媒体先锋的VOGUE培养和 举荐了大量的时尚人才，包括知名的设计师、模特、摄影师和编辑等等。如今，VOGUE美 国版是世界上发行量最大的时尚杂志，英国版、法国版和意大利版也都拥有巨大的读者 群。 VOGUE的读者主要是中产阶级以上的都市时尚人士，以女性为主，内容涉及时装、化 妆、美容、健康、娱乐和艺术等各个方面，是一本综合性时尚生活杂志。和它同属一家 出版机构的“姐妹”还包括世界性的时尚杂志GLAMOUR、VANITY FAIRE等等。 《ELLE》 诞生时间：1945年 诞生地：法国（周刊、每年54本） 家族成员：包括法国（原版）、英国、德国、意大利、美国、澳大利亚、南非及香 港、台湾地区、内地在内的近30种版本。 个人资料：1945年诞生于法国的《ELLE》只有55年的历史，却在这并不算长的时间 里，一跃成为与世界其他两大时尚杂志《VOGUE》和《HAPPER'S AZAAR》齐名的时尚媒体 ，并且是目前为止地区版本数最多的时尚杂志。法国原版为周刊杂志，其精美的制作和 一流的品位，使其成为法国出版的最知名的杂志。《ELLE》美国版和英国版也有很大的 影响力。 《ELLE》的内容形式仍然是传统时尚媒体的时装美容、健身美食、文化艺术等现代 生活的各个方面。与其他几大杂志比较，《ELLE》更加年轻而有朝气，比较关注和贴近 大众少女的时尚需求和品位，并且重视服饰产业的市场操作，实现时尚精神的倡导。在 时尚文化的精彩纷呈中，以其敏锐的时尚触觉、专业务实的理念迅速崛起于世界时尚媒 体之林。 《marie claire》 1937年创刊于法国，全球坐拥24个版本，是世界著名高档女性期刊之一。《marie claire》一向以细腻的女性视角、独特的社会报道，展现多元化的潮流生活。一直以来，marie claire就致力于她的理想：以一种浪漫的方式告诉读者这个真实的世界是怎样的；帮助读者达到她梦想中的生活。她将刷新女性杂志一贯形象,不仅展示女人美丽的外表，更搜索女人的灵魂，深入女人的内心。 ★[主要版块栏目]： 封面精要：话题、 职场、 封面人物、 护肤专家、 健康； 专题：女性播报、 看世界、 调查； 时装：时装故事、 流行坐标、 走下T台； 美容健康：新品推介、 美容课堂 、健康Q&A； 生活方式：旅游、 家居、 美食 、城市。 《COSMOPOLITAN》 杂志是世界上销售规模最大的年轻女性杂志因向年轻白领女性介绍流行时尚、探讨当代两性关系而闻名遐迩。自从1886年创刊以来,《COSMOPOLITAN》杂志一直报道现代社会潮流。上个世纪60年代，在海伦?布朗编辑方针的领导下，《COSMOPOLITAN》向妇女发出了在当时激进的口号：“勇敢地生活，在你生命的每个领域中你都能做到最好！”现在，《COSMOPOLITAN》已经不仅仅是一本杂志，它同时也是读者的一种生活方式。主要读者是全球无数的勇敢、娱乐的想在他们生活的各个领域中成为佼佼者的年轻女性。 《L'OFFICIEL》 1921年在法国巴黎创刊并出版发行，法国第一本时装杂志诞生。它的中文名称译作《巴黎时装公报》或《巴黎时尚潮》。 《L'OFFICIEL》的出版商是法国著名的家族出版企业加鲁出版集团，旗下还拥有其他6本高档杂志。拥有7个国际版本，分别在俄罗斯、乌克兰、希腊、土耳其、印度、韩国和现在的中国。 实际发行地区覆盖了全球67个国家，并以其—贯的品位和格调引领着时尚的潮流。《L'OFFICIEL》的每年发行10期，其中每年1月与7月不出版。每期大约250页，丰富的版面内容包括时装、美容、旅游、艺术等各类时尚类综合资讯。自1921年起，便以独特的视界记录时尚，引领潮流。被称为“时装界的圣经”，在国际高档时尚类刊物中拥有不可置疑的权威地位。是法国最早的一本时装类杂志，很可能也是全世界最早的一本时装杂志。
世界时尚杂志排行 时代（美国1923年创刊） Geographic 国家地理杂志（美国1888年创刊）财富美国（1930年创刊）（美国1892年创刊） Economist经济学家（英国1843年创刊）花花公子（美国1952年创刊） FAIR名利场（美国1913年创刊）新闻周刊（美国1933年创刊）（法国1945年创刊） 连线（美国1993年创刊） 男人帮（英国1985年创刊） FACE 脸孔（英国1980年创刊） 滚石（美国1967年创刊） New Yorker 纽约客（美国1925年创刊） 福布斯（美国1917年创刊） 人物（美国1974年创刊）（英国1980年创刊） Week 商业周刊（美国1928年创刊）* 墙纸（英国1996年创刊） Casa（日本）百度竞价排名中评价好的时尚杂志有：1、《时尚芭莎》2、《瑞丽》3、《ELLE》4、《vivi》5、《米娜时尚杂志》6、《男人风尚》7、《ceci姐妹》8、《nonno》9、《装苑》10、《oggi》百度竞价排名中时尚杂志出版物有：1、《ceci》2、《昕薇》3、《芭莎男士》4、《青年视觉》5、《服饰与美容》6、《米娜》7、《时尚先生》8、《时代周刊》
中国时装杂志期刊时间
1980年，中国第一本时尚类刊物《时装》正式创刊，以华美的笔迹记录着中国人时装文化的启蒙和时装业的发展，更用炫丽多彩的图片及优美的文字见证了中国时装、时尚产业从起步、发展到繁荣的全部历史。她是中国时尚文化的领骑者，更以中国第一本时装类杂志的身份，确定了在世界时装史上的重要地位。她亲历了中国时装在改革开放之后所发生的巨大变化，同时她也把来自世界各地最新的时装资讯传递给国人。今天的《时装》已经是一本拥有国际化采编阵容的国际知名杂志，建立了包括巴黎、米兰、东京、纽约、汉城及我国香港等时装大都市的情报网络。从2001年第一期开始，《时装》杂志纽约工作室正式成立，并邀约了世界最走红的时装模特和顶尖摄影师，为杂志打造全新风格的封面及图片。其中，驰名国际的模特公司如IMG、ELLET、FORT等都已是《时装》杂志最好的合作伙伴，而如CHLOE、JEAN、PAUL、GAULTIER、CELNE、LV、PRADQ、RALPH、ANNA等国际名牌服装也都是《时装》的最默契合作者。 《L'OFFICIEL》是法国高端，顶尖的时尚杂志，也是法国乃至全世界最早的时尚杂志之一。它于1921年在法国诞生，中文名一般译作《巴黎时装公报》或《巴黎时尚潮》。它所隶属的法国家族企业加鲁集团出版有限公司，旗下同时还拥有时装类，旅游类，设计类等8本高档杂志，如《MUTEEN》，《JALOUSE》等。而目前《L'OFFICIEL》拥有10个国家版本，覆盖全球70个国家．当然，就其品牌的影响力和知名度而言，《L'OFFICIEL》在世界精品杂志范围内没有任何竞争对手．任何想要跨入潮流前线的品牌和模特都深深明白，《L'OFFICIEL》是他们必须征服的最高峰。在中国国家图书馆，关于法国著名时装杂志L'OFFICIEL的介绍，有这样一段文字：“这是一本以高档女装和上流社会时尚生活为主要内容的女性时尚杂志，涉及以巴黎为主的法国上层社会关注的话题，如高级女装，美容化妆，欧洲经典的文化艺术活动和贵族沙龙文化，特点是时尚而贵气，有着浓厚的优雅的艺术气氛。它告诉我们，有西方“时装圣经”美誉的L'OFFICIEL，过去是，现在是，将来也仍是世界潮流的领导者。在铺天盖地的时装杂志中你也许没有听闻她的名字，因为，这是一本只服务于精英者的奢侈品杂志，这位时装杂志中的女王从不屑以平庸的姿态廉价地铺陈。但，它的广告定价是世界上最昂贵的。在法国，时尚女性拿的一定是《L'OFFICIEL》，因为它是身份和地位的象征。
时尚芭莎这本杂志是在2002年的时候创办的，并且还与美国的杂志进行了版权合作。
《时尚芭莎》杂志创刊于2001年，全杂志分为12期。原名《中国时装Harper's BAZAAR》2005年1月更名为《时尚芭莎Harper's BAZAAR》。是一本为成熟、高品味的职业女性时装的杂志。
《时尚芭莎》杂志创刊于2001年，开拓了视野，带给读者富有生活特色的内容。
时装杂志1980期
李现已经多次成功登上《时尚芭莎》封面，只记得李现曾打破单人封面销售的记录，我们都知道《时尚芭莎》是国内时尚一线资源，可以登上《时尚芭莎》封面的明星必然是一些比较热门的艺人，很多明星都很想登上《时尚芭莎》，这也是艺人在娱乐圈地位的表现，这次李现再次受邀参加《时尚芭莎》封面的拍摄，李现的时尚表现力依旧很优秀，这次封面的效果依旧很优秀。
李现《时尚芭莎》十一月刊封面曝光后引起了很多人的观众，李现是我们大家都很熟悉的一位演员，其实李现很早就已经踏入这个圈子，也拍摄过不少的作品，但是真正让他爆红是因为《亲爱的，热爱的》这部剧，李现也因为这部剧提升了自己在娱乐圈的资源和地位，更难得可贵的是李现爆红后并没有随波逐流，而是选择继续扎根剧组，随后李现的小迷你剧《剩下的11个》播出后获得了无数好评，这也再一次奠定了李现在娱乐圈的位置，这次李现再次受邀拍摄《时尚芭莎》十一月刊封面也足以说明他的人气。
记不清这是李现第几次登上《时尚芭莎》封面
或许很多人会觉得经常可以在《时尚芭莎》封面看到李现的身影，就是因为李现经常受邀拍摄《时尚芭莎》封面，所以我们也记不清这到底是李现第几次登上《时尚芭莎》的封面，只能说李现的时尚资源一直都很好，而且他的时尚表现力一直都很好。
李现曾打破《时尚芭莎》单人封面销售的记录
虽说不记得李现这是第几次登上《时尚芭莎》，但是很多人应该都记得李现曾经打破《时尚芭莎》单人封面销售记录，可见李现的热度和人气有多高，喜欢和支持李现的粉丝确实很多。
VOGUE诞生时间：1892年诞生地：美国（月刊）家族成员：包括美国（原版）、英国、法国、意大利、德国、西班牙、澳大利亚、巴西、墨西哥、新加坡及台湾地区等十多个版本。个人资料：VOGUE最初只是作为一种时装周刊在1892年出现于美国的，主要针对都市女性。1916年它的英国版出现，接着又发行了法国、澳大利亚、西班牙和德国等版本。1909 年，美国的CONDE NAST出版公司收购了VOGUE，并将它从一个小小的周刊发展为20世纪最具影响的时尚杂志。在它一百多年的历史中，一直是时尚媒体先锋的VOGUE培养和举荐了大量的时尚人才，包括知名的设计师、模特、摄影师和编辑等等。如今，VOGUE美国版是世界上发行量最大的时尚杂志，英国版、法国版和意大利版也都拥有巨大的读者群。VOGUE的读者主要是中产阶级以上的都市时尚人士，以女性为主，内容涉及时装、化妆、美容、健康、娱乐和艺术等各个方面，是一本综合性时尚生活杂志。和它同属一家出版机构的“姐妹”还包括世界性的时尚杂志GLAMOUR、VANITY FAIRE等等。《ELLE》诞生时间：1945年诞生地：法国（周刊、每年54本）家族成员：包括法国（原版）、英国、德国、意大利、美国、澳大利亚、南非及香港、台湾地区、内地在内的近30种版本。个人资料：1945年诞生于法国的《ELLE》只有55年的历史，却在这并不算长的时间里，一跃成为与世界其他两大时尚杂志《VOGUE》和《HAPPER'S AZAAR》齐名的时尚媒体，并且是目前为止地区版本数最多的时尚杂志。法国原版为周刊杂志，其精美的制作和一流的品位，使其成为法国出版的最知名的杂志。《ELLE》美国版和英国版也有很大的影响力。《ELLE》的内容形式仍然是传统时尚媒体的时装美容、健身美食、文化艺术等现代生活的各个方面。与其他几大杂志比较，《ELLE》更加年轻而有朝气，比较关注和贴近大众少女的时尚需求和品位，并且重视服饰产业的市场操作，实现时尚精神的倡导。在时尚文化的精彩纷呈中，以其敏锐的时尚触觉、专业务实的理念迅速崛起于世界时尚媒体之林。《marie claire》1937年创刊于法国，全球坐拥24个版本，是世界著名高档女性期刊之一。《marie claire》一向以细腻的女性视角、独特的社会报道，展现多元化的潮流生活。一直以来，marie claire就致力于她的理想：以一种浪漫的方式告诉读者这个真实的世界是怎样的；帮助读者达到她梦想中的生活。她将刷新女性杂志一贯形象,不仅展示女人美丽的外表，更搜索女人的灵魂，深入女人的内心。 ★[主要版块栏目]： 封面精要：话题、 职场、 封面人物、 护肤专家、 健康； 专题：女性播报、 看世界、 调查； 时装：时装故事、 流行坐标、 走下T台； 美容健康：新品推介、 美容课堂 、健康Q&A； 生活方式：旅游、 家居、 美食 、城市。《COSMOPOLITAN》杂志是世界上销售规模最大的年轻女性杂志因向年轻白领女性介绍流行时尚、探讨当代两性关系而闻名遐迩。自从1886年创刊以来,《COSMOPOLITAN》杂志一直报道现代社会潮流。上个世纪60年代，在海伦?布朗编辑方针的领导下，《COSMOPOLITAN》向妇女发出了在当时激进的口号：“勇敢地生活，在你生命的每个领域中你都能做到最好！”现在，《COSMOPOLITAN》已经不仅仅是一本杂志，它同时也是读者的一种生活方式。主要读者是全球无数的勇敢、娱乐的想在他们生活的各个领域中成为佼佼者的年轻女性。《L'OFFICIEL》1921年在法国巴黎创刊并出版发行，法国第一本时装杂志诞生。它的中文名称译作《巴黎时装公报》或《巴黎时尚潮》。 《L'OFFICIEL》的出版商是法国著名的家族出版企业加鲁出版集团，旗下还拥有其他6本高档杂志。拥有7个国际版本，分别在俄罗斯、乌克兰、希腊、土耳其、印度、韩国和现在的中国。实际发行地区覆盖了全球67个国家，并以其—贯的品位和格调引领着时尚的潮流。《L'OFFICIEL》的每年发行10期，其中每年1月与7月不出版。每期大约250页，丰富的版面内容包括时装、美容、旅游、艺术等各类时尚类综合资讯。自1921年起，便以独特的视界记录时尚，引领潮流。被称为“时装界的圣经”，在国际高档时尚类刊物中拥有不可置疑的权威地位。是法国最早的一本时装类杂志，很可能也是全世界最早的一本时装杂志。
1、：VOGUE1892年在美国创刊。目前在全世界发行十多种版本。这本美国老牌时尚杂志号称“时尚之前，Vogue之中”，一直以来，文化评论家们都认为《VOGUE》至今113年的发展史就是一部“时尚摄影的历史”。VOGUE最初只是作为一种时装周刊发行，主要针对都市女性。1916年英国版发行，紧接着又发行了法国、澳大利亚、西班牙和德国等版本。1909 年，美国的CONDE NAST出版公司收购了VOGUE，并将它从一个小小的周刊发展为20世纪最具影响的时尚杂志。在它一百多年的历史中，VOGUE培养和发掘了大量的时尚人才，包括知名的设计师、模特、摄影师和编辑等等。如今，VOGUE美国版是世界上发行量最大的时尚杂志，英国版、法国版和意大利版也都拥有巨大的读者群。VOGUE的读者主要是中产阶级以上的都市时尚人士，以女性为主，内容涉及时装、化妆、美容、健康、娱乐和艺术等各个方面，是一本综合性时尚生活杂志。和它同属一家出版机构的“姐妹”还包括世界性的时尚杂志GLAMOUR、VANITY FAIRE等等。2、Cosmopolitan中文译名大都会，1886年创刊于美国。又一家老牌杂志，当年以大胆有趣、号召“大都会女郎“的风格出道。上个世纪60年代，在海伦•布朗编辑方针的领导下，《Cosmopolitan》向妇女发出了在当时激进的口号：“勇敢地生活，在你生命的每个领域中你都能做到最好！”现在，《Cosmopolitan》已经不仅仅是一本杂志，它同时也是读者的一种生活方式。主要面对全球那些勇敢、有娱乐精神，并想在各个领域中成为佼佼者的年轻女性。3、W 美国，1972年创刊，老牌高端时装杂志。在2011年6月号上，居然用了整整60页篇幅刊登了布拉德皮特和安吉丽娜朱丽的“亲密生活照”——这组照片以图片形式展现了上世纪60年代美国家庭光鲜与阴暗的双面性，皮特与茱丽在画面上扮演一对夫妻，以表情和肢体语言无声讲述着这个虚构家庭中的故事。而与此对应的专题文字解释却只有2页——可见其捕捉时尚风潮脉络的敏锐。 4、NYLON 美国，一本很独特的女性时尚杂志，1998年创刊，风格另类，剑走偏锋。几年来吸引了很多大牌化妆品公司的广告，据说原因在于这些广告商“希望采用采用一种新型的独特载体影响消费者。” 5、Harper’s Bazaar中文译名《哈泼时尚》， 美国，1867年创刊。中国版好像叫《时尚芭莎》。其在全球拥有19个国际版本。一本风格内敛自省，历史年代悠久的老牌杂志。在中国，其读者定位为 25岁以上,高收入,高品位，阅历丰富，热爱时尚，追求完美的成功女性6、ELLE 法国，1945年创刊，为周刊，一年出版约54期。据说，在法文中，“elle”是“女性”的意思。这么多年来，《ELLE》倡导女性化柔美化特征。目前，在全世界发行30种版本。虽然《ELLE》才有55年的历史，时间不算很长，却一跃成为与世界其他两大时尚杂志《Vogue》和《Happer’s Bazaar》齐名。而且《ELLE》似乎是目前为止，地区版本数最多的时尚杂志。《ELLE》的内容形式仍然是传统时尚媒体的时装美容、健身美食、文化艺术等现代生活的各个方面。与其他几大杂志比较，《ELLE》更加年轻而有朝气，比较关注和贴近大众少女的时尚需求和品位，并且重视服饰产业的市场操作，实现时尚精神的倡导。7、Marie Claire中文译名《嘉人》， 法国，1988年创刊。曾为贝克汉姆打破了十四年不用男性做封面传统的玛丽嘉儿如今被称作主流女性时尚杂志市场上最野的杂志。 目前《Marie Claire》在全球坐拥24个版本，是世界著名高档女性期刊之一。《marie claire》一向以细腻的女性视角、独特的社会报道，展现多元化的潮流生活。《Marie Claire》喜欢以浪漫的方式告诉读者这个真实的世界是怎样的；帮助读者达到她梦想中的生活。《Marie Claire》宣称：她们不仅展示女人美丽的外表，更搜索女人的灵魂，深入女人的内心。8、Figaro madame中文译名《费加罗夫人》，法国，1980年创刊。其与《君子》内在颇有夫唱妇随的气质，都强调高雅持重的仪表，看重“时尚中的智慧”，有实力雄厚的《费加罗》报团在其后作为支撑，其内容除时装外涉及美容、烹调、养生之道等等，略为显得“啰嗦”了些。 9、i－D 英国，1980年创刊。大写的字母D强调杂志对设计的关注，而小写字母i则暗示杂志“我行我素”的风格。创办人特里•琼斯希望这份杂志能够在主流之外为时尚界和关注时尚的人带来更开阔的视野和更多的声音:“时尚不仅仅是衣着，它还是我们身边的文化，是音乐、电影、文学、艺术和食品等这些影响我们日常生活决定的东西。”源自生活的灵感，对现实的敏锐洞察，创新的思想，迥于传统的表现手段，出色的摄影和富于个性的版面设计，都是《i－D》成功的因素。 10、《L'OFFICIEL》1921年在法国巴黎创刊并出版发行，法国第一本时装杂志诞生。它的中文名称译作《巴黎时装公报》或《巴黎时尚潮》，中文版本为《时装L'OFFICIEL》。 《L'OFFICIEL》的出版商是法国著名的家族出版企业加鲁出版集团，旗下还拥有其他6本高档杂志。拥有7个国际版本，分别在俄罗斯、乌克兰、希腊、土耳其、印度、韩国和现在的中国。实际发行地区覆盖了全球67个国家，并以其—贯的品位和格调引领着时尚的潮流。《L'OFFICIEL》的每年发行10期，其中每年1月与7月不出版。每期大约250页，丰富的版面内容包括时装、美容、旅游、艺术等各类时尚类综合资讯。自1921年起，便以独特的视界记录时尚，引领潮流。被称为“时装界的圣经”，在国际高档时尚类刊物中拥有不可置疑的权威地位。是法国最早的一本时装类杂志，很可能也是全世界最早的一本时装杂志。
ELLE VOGUE
时装周刊杂志2021
时尚杂志封面想要好看，那必须得满足两个条件，一是封面人物本身足够有有气质，二是摄影有高级感。每一年都会有那么几个出圈的杂志被大家津津乐道，甚至封面人物因此而有了更高的热度。
这满满的高级感，难怪杂志这一期宣传成暖冬的时尚男神。看到玄彬这个样子就觉太帅气了，真的是怎么看怎么帅气。下面的网友一直评论，看到这么帅气的玄彬竟然不是自己的，想想就觉得心痛。作为火了这么多年的男神，玄彬不论是颜值还是气质，那都是独一无二的，看着就让人觉得欢喜啊。
《时尚芭莎》五月封面人物是赵丽颖，成为母亲之后赵丽颖的气质越来越优雅了，给人一种恬静淡雅的感觉。这一身迪奥高定黑裙被赵丽颖穿出了一种欧洲宫廷的优雅感，仅仅是坐在那里就让人觉得这是一个娴静温柔的女人。
话说赵丽颖登上《时尚芭莎》的次数可不少了，她的封面一如既往令人眼前一亮，真的是凭实力取胜。
倪妮的气质在整个娱乐圈都是绝绝子，她不论是杂志封面还是红毯，每一次都是焦点。甚至一些别人根本不敢尝试的造型，倪妮就是能够凭借自身气质穿出不一样的味道。这次Elle杂志封面，倪妮的这一身打扮明明看起来那么普通，可是偏偏配上她那张高级脸就是能让人看出不一样的味道，纵观整个演艺圈，有这样实力的女艺人也找不出几个来，倪妮绝对是一个特殊的存在。
易烊千玺这几年的发展势头越来越凶猛，参演了多部大制作的电影。虽然演技还达不到前辈那样的水平，但是表现总体来说还是不错的。最近还在排片的《长津湖》中和一众实力派前辈对戏也丝毫不怯场，尤其是和影帝吴京的对手戏更是精彩。
据说易烊千玺是男艺人中唯一一个把所有时尚杂志收入囊中的，可见他在时尚界多受欢迎。嘉人杂志易烊千玺的表现也非常两眼，满满都是高级感，而且照片运用光影的效果，让易烊千玺看起来有种神秘的气质，成熟了不少。
女性时尚杂志有哪些
适合职场女性时尚杂志有哪些，有很多女性朋友喜欢看时尚杂志，因为看时尚杂志可以学会穿搭让自己显得时尚且有气质，时尚杂志对我们普通人的的影响还是挺大的。来看女性时尚杂志有哪些。
美国，1892年创刊。，目前在全世界发行十多种版本。这本美国老牌时尚杂志号称“时尚之前，Vogue之中”，一直以来，文化评论家们都认为《VOGUE》至今113年的发展史就是一部“时尚摄影的历程史”。
VOGUE最初只是作为一种时装周刊发行，主要针对都市女性。1916年英国版发行，紧接着又发行了法国、澳大利亚、西班牙和德国等版本。
1909 年，美国的CONDE NAST出版公司收购了时尚杂志VOGUE，并将它从一个小小的周刊发展为20世纪最具影响的时尚杂志。在它拥有着一百多年的历史中，VOGUE培养和发掘了有关于时尚天赋的人才，包括知名的设计师、模特、摄影师和编辑等等。现如今，VOGUE美国版是世界上发行量最大的时尚杂志，其他英国版、法国版和意大利版也都拥有巨大的读者群。
VOGUE的读者主要是中产阶级以上的都市时尚人士，以女性为主，内容涉及时装、化妆、美容、健康、娱乐和艺术等各个方面，是一本综合性时尚生活杂志。和它同属一家出版机构的“姐妹”还包括世界性的时尚杂志GLAMOUR、VANITY FAIRE等等。
第二大Cosmopolitan
中文译名大都会，1886年创刊于美国。又一家老牌杂志，当年以大胆有趣、号召“大都会女郎“的风格出道。上个世纪60年代，在海伦61布朗编辑方针的领导下，《Cosmopolitan》杂志主动向妇女发出了在当时激进的口号：“勇敢地生活，在你生命的每个领域中你都能做到最好！”现在，《Cosmopolitan》已经不仅仅是一本杂志，它同时也是读者的一种生活方式。主要面对全球那些勇敢、有娱乐精神，并想在各个领域中成为佼佼者的年轻女性。
第三大
W
美国，1972年创刊，老牌高端时装杂志。在2011年6月号上的一期，居然用了整整60页篇幅刊登了布拉德皮特和安吉丽娜朱丽的“亲密生活照”——这组照片以图片形式展现了上世纪60年代美国家庭光鲜与阴暗的双面性，皮特与茱丽在画面上扮演一对夫妻，以表情和肢体语言无声讲述着这个虚构家庭中的故事。而与此对应的专题文字解释却只有2页——可见其捕捉时尚风潮脉络的敏锐。
第四大
NYLON
美国，一本很独特的女性时尚杂志，1998年创刊，风格另类，剑走偏锋。几年来吸引了很多大牌化妆品公司的广告，据说原因在于这些广告商“希望采用采用一种新型的独特载体影响消费者。”
第五大
Harper’s Bazaar
中文译名《哈泼时尚》， 美国，1867年创刊。中国版好像叫《时尚芭莎》。其在全球拥有19个国际版本。一本风格内敛自省，历史年代悠久的老牌杂志。在中国，其读者定位为 25岁以上,高收入,高品位，阅历丰富，热爱时尚，追求完美的成功女性
第六大
ELLE
法国，1945年创刊，为周刊，一年出版约54期。据说，在法文中，“elle”是“女性”的意思。这么多年来，《ELLE》倡导女性化柔美化特征。目前，在全世界发行30种版本。
虽然《ELLE》才有55年的历史，时间不算很长，却一跃成为与世界其他两大时尚杂志《Vogue》和《Happer’s Bazaar》齐名。而且《ELLE》似乎是目前为止，地区版本数最多的时尚杂志。
《ELLE》的内容形式仍然是传统时尚媒体的时装美容、健身美食、文化艺术等现代生活的各个方面。与其他几大杂志比较，《ELLE》更加年轻而有朝气，比较关注和贴近大众少女的时尚需求和品位，并且重视服饰产业的市场操作，实现时尚精神的倡导。
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第七大
Marie Claire
中文译名《嘉人》， 法国，1988年创刊。曾为贝克汉姆打破了十四年不用男性做封面传统的玛丽嘉儿如今被称作主流女性时尚杂志市场上最野的杂志。2002年小贝一句“我在床上如同野兽”，让多少女性为之“崩溃”啊！
目前《Marie Claire》在全球坐拥24个版本，是世界著名高档女性期刊之一。《marie claire》一向以细腻的女性视角、独特的社会报道，展现多元化的潮流生活。《Marie Claire》喜欢以浪漫的方式告诉读者这个真实的世界是怎样的；帮助读者达到她梦想中的生活。《Marie Claire》宣称：她们不仅展示女人美丽的外表，更搜索女人的'灵魂，深入女人的内心。
第八大
Figaro madame
中文译名《费加罗夫人》，法国，1980年创刊。其与《君子》内在颇有夫唱妇随的气质，都强调高雅持重的仪表，看重“时尚中的智慧”，有实力雄厚的《费加罗》报团在其后作为支撑，其内容除时装外涉及美容、烹调、养生之道等等，略为显得“啰嗦”了些。
第九大
i－D
英国，1980年创刊。大写的字母D强调杂志对设计的关注，而小写字母i则暗示杂志“我行我素”的风格。创办人特里61琼斯希望这份杂志能够在主流之外为时尚界和关注时尚的人带来更开阔的视野和更多的声音:“时尚不仅仅是衣着，它还是我们身边的文化，是音乐、电影、文学、艺术和食品等这些影响我们日常生活决定的东西。”源自生活的灵感，对现实的敏锐洞察，创新的思想，迥于传统的表现手段，出色的摄影和富于个性的版面设计，还有就是关于的《i－D》成功的因素。
仔细看《i－D 》封面人物造型，很有特色，不是闭着右眼，就是会遮住右眼，非常典型的 i－D风格。
第十大
《LOFFICIEL》
1921年在法国巴黎创刊并出版发行，法国第一本时装杂志诞生。它的中文名称译作《巴黎时装公报》或《巴黎时尚潮》，中文版本为《时装LOFFICIEL》。《LOFFICIEL》的出版商是法国著名的家族出版企业加鲁出版集团，旗下还拥有其他6本高档杂志。拥有7个国际版本，分别在俄罗斯、乌克兰、希腊、土耳其、印度、韩国和现在的中国
实际发行地区覆盖了全球67个国家，并以其—贯的品位和格调引领着时尚的潮流。《LOFFICIEL》的每年发行10期，其中每年1月与7月不出版。每期大约250页，丰富的版面内容包括时装、美容、旅游、艺术等各类时尚类综合资讯。自1921年起，便以独特的视界记录时尚，引领潮流。被称为“时装界的圣经”，在国际高档时尚类刊物中拥有不可置疑的权威地位。是法国最早的一本时装类杂志，很可能也是全世界最早的一本时装杂志。
《瑞丽服饰美容》
杂志卖点： 引领服饰、美容时尚风潮
推荐语： 瑞丽杂志提供全方位实用指导的服饰美容潮流专刊让东方女孩具备国际化时尚＋一学就会的个性化打造方案＋最丰富多样的品牌展现平台＝美丽专刊 时尚：展现专属东方女性的国际化时尚度好感：让每个女孩从外形到内在都具有好人缘多变：风格多变提高好感女孩竞争力贴心：比读者还要了解自己，提供个人扮美方案各...
《瑞丽伊人风尚》
杂志卖点： 引领中国白领女性的风尚
推荐语： 《瑞丽伊人风尚》优雅 愉悦 平和一本打开亚洲女性国际视野，Office Lady的时尚专刊成熟的女孩 可爱的女人她，是成熟的女孩，可爱的女人。她，拥有成熟女人的心智与自信，也不愿放弃女孩般的梦想与真挚；她，外表优雅，内心平和，生活愉悦；她，不仅仅是一个信息提供者，更是OL们的服装造型师，美容咨询师，...
《昕薇》
杂志卖点： 属于上班白领、内容很充实
推荐语： 昕薇杂志是由中日两大出版社强强联手合作的一本时尚另类女性杂志。中方为国家级权威的中国纺织出版社，日方为日本最大的出版社－日本讲谈社。《昕薇》定位于个性、前卫、实用、时尚。她不以年龄来划分读者，而是属于一个特殊的群体---"昕"类人。使杂志的适应群更加弹性化。"昕"类人统称X-Girl，既代表 《昕薇》....
《 时尚伊人》
杂志卖点： 倡导现代流行文化、报道社会名流生活
推荐语： 倡导3F精神（风趣Fun、大胆Fearless、韵味Female）的《时尚COSMOPOLITAN》不仅以第一时间传递国内外最新的流行服饰、美容产品、更全方位关注中国女性的职业发展、情感健康、生活方式。因此，《时尚COSMOPOLITAN》成为最受中国白领女性欢迎的首...
《米娜mina》
杂志卖点： 东京原创造作流行
推荐语： 2004年9月22日，代表休闲混搭风的《米娜时尚国际中文版》创刊了！这将是跳出传统、崇尚混搭的休闲时尚在上海在内地引导潮流的开始！ 《米娜时尚国际中文版》杂志系由日本著名出版业者主妇之友出版社独家授权在中国大陆地区发行的全新形态女性休闲时尚杂志，也是一本"专注于自己的流行"的时尚杂志。她致力于推...
《时尚芭莎》
杂志卖点： 做个现代、优雅的代言人
推荐语： 最具影响力精英女性杂志《时尚芭莎》拥有中国最多精英女性读者群，以智慧的头脑和时装的力量，推动中国女性不断追求完美和成功。每年推出中国女性权力榜，成为中国唯一权威影响力媒体。最具智慧高级时装杂志《时尚芭莎》为富有头脑的成功女性，提供最具品位的时装精选，独家深入时尚报道，富有智慧和高度的话题、人物，宣扬...
《时尚健康（女士）》
杂志卖点： 国内第一本提供全方位心理及生理健康资讯的女性杂志
推荐语： 《时尚健康》诞生于 2000年7月，是国内第一本面对成熟、快乐、健康的现代女性，提供全方位心理及生理健康资讯的女性杂志。她围绕"健康"这一永恒的主题，以"生理健康、心理健康、社会适应力"三个方面为编辑核心，涵盖了身心发展、两性关系、美容健身、旅游休闲等内容，引导读者深入关切自我身心健康，综合提高个人...
《世界时装之苑》
杂志卖点： 首家获得官方正式许可在中国国内发行的国际性杂志
推荐语： 烟花三月，随着大地回暖，爱美的女性终于可以卸下厚重的包裹，紧跟上今年春夏飘逸、轻柔、透明的时尚流行趋势，重视轻灵和妩媚。时尚潮汐数十年一个轮回。今天，这样的轮回出现在女性重又踏上回家之路。真不知道明天还有什么为女性而创的时尚会接踵而来呢。看来，女性这个性别也蛮不错!...
《都市丽人》
杂志卖点： 白领女性时尚杂志的领跑者
推荐语： 《都市丽人》创刊于2000年6月，目前已成为国内成长最快、并已产生广泛品牌影响力的新概念时尚女性杂志。 《都市丽人》致力于为中国新一代女性创造美好生活，她追踪都市流行，但不盲从，而是给出自己的解读是实用性建议；她不仅关注女性的物质生活，而且深入到她的心灵世界。 《都市丽人》拥有一...
《悦己》
杂志卖点： 一本制作精美、风格突出的杂志
推荐语： 悦己 一本全球化时代的新国际人杂志、现代女性的社会生活读本。深入、广泛地介绍各国女性观念和生活方式的现实和最新趋势，对时尚、美容潮流的最新了解，同时为读者的日常生活提供具体实用的帮助。...
《VOGUE服饰与美容》
杂志卖点：中国时尚杂志的翘楚
推荐语： 《VOGUE服饰与美容》杂志秉承《VOGUE》一贯的理念：聘用最专业的编辑人员；结合世界上最优秀的设计师；起用最具才华的摄影师与模特来创造市场上最高质量的杂志。《VOGUE服饰与美容》的定位与其他杂志不同，她是中国唯一的一本面向年轻时尚女性读者的百分之百展现时装、美容和时尚生活方式的杂志。
2021年度时尚杂志封面最好看的有时尚芭莎五月封面赵丽颖，六月封面姚晨，时尚先生11月封面王凯。
赵丽颖是大家熟悉的一位女演员，赵丽颖从农村走出来，凭着自己的勤奋努力，终于在娱乐圈里面站稳了脚跟，赵丽颖的成长史非常励志。赵丽颖生子以后，身份有了改变，成功登陆时尚芭莎5月封面，也引起了大家热烈的讨论。
赵丽颖在时尚芭莎5月封面中的表现非常精彩，赵丽颖露肩黑裙造型登上了时尚芭莎封面，让我们看到了她的成熟，看到了她的蜕变。赵丽颖能拿下时尚芭莎杂志封面，说明时尚杂志对赵丽颖的肯定，同时也说明赵丽颖在积极的转型。
这个封面造型非常适合赵丽颖，黑色代表着一种成熟。赵丽颖生子以后身份变成了母亲，她的戏路可能也会有所转变，我们共同来期待吧。
姚晨出道多年，带来了很多优秀的作品，比如我们熟悉的都挺好，武林外传，离婚律师等。姚晨不仅演技好，而且她长得非常有特点，处处透着一种成熟的美，一种时尚的美。
姚晨登陆时尚芭莎6月封面，就是证明姚晨的实力，姚晨身着西服，侧目的样子给人一种非常干练，非常清爽的样子。姚晨的造型也是吸引了很多喜欢她的网友，大家纷纷点评恰到好处，和姚晨的职场造型，淑女造型一致。
王凯是一个既有颜值又有演技的男演员，王凯属于实力派，参演了很多优秀的电视剧，都获得了很高的收视率。王凯参演过琅琊榜，参演过伪装者，大江大河，山海情，欢乐颂等，王凯的演技一直给人很踏实的感觉，为人也很热情。
王凯这次登录11月时尚先生封面，就是证明自己的实力，商家也是看中了王凯这一点，也是对王凯的认可。11月时尚先生封面，王凯的这款造型非常稳重，非常时尚，让人觉得王凯的成熟和稳健。
很多喜欢王凯的朋友说，准确地表达出了王凯对时尚的追求，坚持自己的时尚风，张扬和内敛并存，还有一种满满的复古风。王凯的表演非常认真，他对时尚的表达也有自己的态度，我觉得王凯登陆时尚先生11月封面非常成功。
时装杂志第九期
是指赵薇。
赵薇2001年夏天在美国曼哈顿为《时装》杂志拍摄春夏服装的宣传照片，其中一张照片(刊载于《时装》杂志2001年第9期)被指责服装图案酷似日本军旗，在社会上引起了很大争议。
扩展资料：
赵薇在娱乐圈可是有着举足轻重的地位，人际关系强大的不得了，但是这一切都是赵薇自己拼来的，不过即便是这样，赵薇也有不少不堪回首的往事，而“军旗装”事件无疑是她这辈子最大的、永远也洗不掉的污点。
曾经因为“军旗装”事件，赵薇在某节目现场遭到了莫名男子上台对她泼粪，场面一度失控，赵薇从其也是声名受损。
参考资料：赵薇-百度百科
遭人嫉妒，每个人大红大紫的时候都会得罪许多人，然后在这期间肯定会遭别人的妒忌，然后产生报复心理。
当年赵薇一部《还珠格格》在全国范围内广受欢迎。那个时候一说到明星，很多人都会想到这个大眼睛的女子。 2000年，赵薇除了在春节联欢晚会表演了节目，接拍了琼瑶的两部新剧，人气爆红。那一年，她成为了内地娱乐界最受欢迎的艺人。然而，在随后的几年赵薇一直被封锁并在国内消失了。
2001年的9月，赵薇被曝光了“军旗装”的事件，在演艺事业中遭到了最大的危机。多年以来，由于“军旗装”事件，赵薇被禁止接拍电视剧。 2001年的12月，《时尚》杂志第九期上发表了赵薇在美国拍的一张“军旗装”照片，并被媒体曝光。国内媒体报道后，引起了公众的普遍不满，后来她被央视封锁。 一直到2005年，也就是四年以后，赵薇主演了《京华烟云》，这才表明央视正式取消了对赵薇的禁令。
当年的“军旗装”事件被国内媒体曝光后引起了公众的极大不满，该事件对赵薇产生了非常大的负面影响。尽管《时尚》杂志的编辑随后发布了声明进行澄清，服装是由他们亲自安排的，和赵薇没有一点关系，但赵薇当时在长沙进行演出的时候被激怒的群众“泼粪”，结果使赵薇之后的演艺生涯一度陷入了低谷，很长时间陷入沉寂。
刚开始时，赵薇穿着一件类似于日本军旗的衣服，结果遭到国内民众的误解，所以就被封锁了，但后来的事实证明了，赵薇实际上是被陷害的。她当时穿着的衣服与日本军旗还是有很大不同的。这是由于赵薇当时的公众知名度太高了。人气太红了，结果触动了许多人的利益，因此赵薇被此事件所封锁。不过，赵薇也是非常神奇，因为很少像她这样的人还能从事业低谷中东山再起的。
！韩枫恶劣抄袭凌雅丽事件全记录中午正吃着饭，饭很难吃，正噎着，接到凌敏老师电话，说现在有件大事，最新9月Vogue杂志上有张图片用的是凌雅丽的设计作品PS过的，但文章里说的设计师却是韩枫。韩枫是谁？杂志怎么说？照片怎么弄出来的？外滩18号怎么说？韩枫怎么说？脑子里首先蹦出来的是很多问题，我说凌老师您别着急。雅丽你也别着急。那些饭再也没咽下去，冲出去跑了两家最近的便利店,没有销售，只好耐心等待红灯过延安西路马路找到报亭买了本，（平常几乎不主动购买），还是周年刊+一本副刊，特重，在报亭翻开205页，确切了!转身就走，落下那本副刊在报亭，又跑回去拿！--------------------------------文章说的是华裔作家谭恩美（也就是《喜福会》的作者）将第二部小说改编同名舞台剧《接骨师的女儿》，服装设计由另一位华裔女设计师韩枫担当。9月即将在旧金山歌剧院上映。文章详细介绍了作品的灵感来源。。。。现在看来都是编出来的分析她的过程，其实就是把凌雅丽的衣服“借”到自己工作室，拆解分析，拍照PS，定稿；然后交给剧组（这是其中一个配角的服装，见下图）、签约，目前为止没有成衣作品公开。顺便她还拿走了构成服装主体部分的“花”一朵。然后我查到了演出剧场官方网站上的海报，变成彩色的剧照图片，让然是一张效果图。----------凌雅丽：（之前我就曾写过一篇BCBG有抄袭凌雅丽作品之嫌的博客文章，不过她自己觉得不算抄袭）2001年毕业于中国美院 并留校教学和设计拥有LYL高级成衣品牌和LYL高级订制品牌、目前在外滩18号有零售、今年下半年将正式开设专卖店拥有多次国内外获奖经历、个展、群展经历（不赘述）她的设计、制作、选材具有鲜明的个人原创特色，具有不可复制性----------------------------------------------------------------根据网站资料整理的韩枫资料，我今天第一次听说这个设计师，所以不评价她的设计韩枫： 女 中国美院 装潢设计专业1985年毕业后赴美结婚1994年于纽约开始成衣发布 拥有品牌HAN FENG NEW YORK2004年3月，韩枫受上海外滩3号之邀，首开品牌专柜。2005年纽约工作室搬至上海2006年担任英国导演安东尼·明格拉所执导的歌剧巨作《蝴蝶夫人》服装设计2008年成为《接骨师的女儿》舞台剧服装设计。。。。。---------------谭恩美：《喜福会》和《接骨师的女儿》作者-------凌雅丽整理给我的图片说明----2007年3月上海 发布 2007年3月20晚赫羽墨蝶 主题作品2008年9月VOGUE china 第205页 杂志刊登韩枫为《接骨师的女儿》舞台剧设计图稿，无成衣作品2008年san francisco opera house 官方网站剧照海报 仍为PS图片，非成衣照片--------------------尝试联系韩枫本人，暂时没有结果，推测，此时韩枫正在美国或者中国的某个地方赶制戏服！此时凌雅丽伤心的和我说了一句话：“她一定是做好了一切准备来应对我的，怎么办？”---------------------------两人同校毕业，韩枫比凌雅丽老师——中国著名设计师吴海燕低一届，凌雅丽照片里的作品全部手工制作，费时很长，并早在去年3月发布会结束后在外滩18号展示了一年多而她们两个在这家店铺有作品零售，但彼此并没有正面接触过，直看到杂志，凌雅丽也才了解到了同门师姐的一些情况。要捅到海外媒体去嘛？岂不是让外国人看我们笑话! 这部舞台剧卖出去多少门票了！ 那些买了票的观众一定会带着美好的期待，看这件梦幻般的戏服。她周围的人怎样支持她完成这一切的？ 稍微对上海时装界有所了解的编辑或者记者，如果看到图片，都能看出凌雅丽的符号和元素！暂且我们理解一下，Vogue杂志的这位编辑常年呆在北京，所以并不知道凌雅丽是谁？更不用谈她的设计了！那么韩枫本人呢，她冒着极大的风险，拿了别人的作品学习，借鉴，也没什么，用电脑（猜测是她的助手来帮她做的处理的吧）绘制出来图片整合整合就成了自己的灵感！成为了一个美丽的女鬼角色的服装稿！我现在非常好奇的是那件成为海报封面的戏服的真实模样！如果那天我能站在剧院的后台，我会好好仔细看看这件美丽的“鬼”服。----------------8月21日补记：时尚是什么，上次提到过我自己的观点，是一种虚荣的，满足精神层面的商业艺术。它与经济、文化紧密相关，甚至可以相互影响，甚至也可以影响政治（法国第一夫人为证）。在说说我最初的理解，也就是普通中国人的理解，我想是每一个听到巴黎、米兰字眼的学生梦想的舞台，是世界名牌的Logo。触动人们灵魂的却是它带给人们对“美”的憧憬，这么美的东西，却也有“丑”的一面，也是有生以来第一次真正体会到。--------8月25日----------因为韩枫冷冻此事的态度，凌雅丽公司决定起诉了，委托律师给上海韩枫工作室发了函，因为申请过外观设计版权保护，国内的官司倒不成太大问题！但美国方面呢，找遍了New York times 关于该剧采访的作者资料,上海译文出版社该书的翻译作者资料、谭恩美的主页、韩枫的主页，她们任何人的联系方式目前也找不到，给旧金山的歌剧院写了信，也没有回音！只有等好心的vincent（热心的FIT 教授答应帮我联系剧院方面）和Shan的美国律师朋友的回信!现在那边是凌晨吗？很着急呢！------------8月26日Jenliu邮件 中国设计师的东西在美国如果没有注册，是不能受到保护的！所以我们要另外想办法！Unless the designer also has a design patent or a copy right registration in the ., a Chinese copy right registration or a Chinese design patent does not have any effect outside China (in San Francisco.)The designer may be able to stop the use of the same outfit of the opera within China, but not in the terms of infringement,exact copy is not always required, sometimes, essential elements work, 帮我找出了美国剧院的联系方式，感谢不尽！------律师函律 师 函上海韩枫工作室：我是上海市锦天城律师事务所律师，受上海魔兜艺术设计有限公司（以下简称该司）的委托，就贵司涉嫌侵犯该司外观设计专利权一事致函贵司。据该司介绍，该司设计师凌雅丽于2007年3月20日晚公开演出了“赫羽墨蝶”系列作品，该司已对该系列作品申请了外观设计专利。“赫羽墨蝶”系列作品经公开演出后，自2007年4月起一直陈列在外滩18号，贵司未经该司许可，向外滩18号借用了上述作品。其后，该司发现贵司韩枫设计师为《接骨师的女儿》舞台剧设计了服装作品。该作品照片刊登在《VOGUE》杂志2008年第九期第205页，且美国三藩市大剧院也刊登了《接骨师的女儿》的预告剧照。该司经分析后认为，贵司涉嫌采用图片合成的方法直接将凌雅丽的2件作品进行拼接后做成《接骨师的女儿》的服装作品。该司认为贵司的行为侵犯了该司的外观设计专利权。为此，该司特委托本律师函告贵司：请贵司在收到本律师函之日起的五个工作日内，停止侵权行为，撤销旧金山大剧院的侵权剧照及相关宣传资料，并在中国《VOGUE》杂志公开道歉，大幅调整相关侵权的剧装。如贵司对此有异议，请直接与该司联系。特此函告。8月31日旧金山剧院助理总经理回信了------------------------------------Dear Coffey,Thank you for your email of August 24th. San Francisco Opera regards this as an issue to be resolved between Lingyali and Han Feng and we have forwarded your correspondence to Han Feng accordingly. After seeing the Vogue China story to which you refer, I also wanted to let you know that the image used in Vogue China does not appear in SFO’s publicity materials for the opera, nor is it reflected in the costume designs that we are using on ShilvockMatthew ShilvockAssistant General DirectorSan Francisco Opera-----------10月24日 杂志用了10个p,讲述整件事情的发生的过程-----我的未全发表的文字如下：时装界的真实谎言韩枫剽窃凌雅丽事件记录2008年8月，凌雅丽工作室发现VOGUE中文版9月刊中，一篇关于服装设计师韩枫的采访文章中，介绍其设计作品，使用的却是是凌雅丽作品经过电脑合成的效果图，而图中出现的原作来自于2007年3月20号凌雅丽《赫雨墨蝶》主题发布秀。9月凌雅丽再次发现更多电脑效果图照片出现在2008年9月刊《生活》杂志上。至此韩枫已经明显构成侵权事实。Vogue和《生活》事件起源来自这本享誉全球的VOGUE杂志中文版，第205页的一篇关于作家和服装设计师合作的故事。文章说的是华裔作家谭恩美（即《喜福会》作者）将第二部小说改编成同名舞台剧《接骨师的女儿》，服装设计由另一位华裔女设计师韩枫担当，9月在旧金山歌剧院上演。文章刊登了舞剧中一个幽灵角色——“宝姨”的服装设计海报图，一看就知道是服装的局部照片经过photoshop软件移花接木做成的效果照片。文章详细介绍了作品的灵感来源——“传统祭祀亡灵的花圈”，服装上的那些花朵被冠以“韩枫的招牌花朵”。作为一个在上海服装媒体圈多年的记者，一眼就看出那些服装的局部其实是另外一个在上海时装周多次露面的设计师凌雅丽的作品。对任何一个只要看过一场凌雅丽发布的普通人来说，也能记住她的设计特色。作为一家在世界范围内颇有影响力的时尚杂志，却对上海的这位设计师没有一点点的认知。在另一本《生活》杂志上，出现了更多类似的效果图。韩枫瞒过了记者、编辑、主编，谭恩美，但是瞒不过群众雪亮的眼睛。旧金山歌剧院的主页海报正因为VOGUE杂志提到了旧金山歌剧院（San Francisco Opera House）,记者查到了该剧院的官方网站，关于该剧的海报作品也是一副PS后的效果图，服装增加了彩色效果而已。于是我按照网站上提供的电子邮件地址，发送了一封邮件，邮件内将凌雅丽工作室提供的比对照片以及我们发现的疑点一一说明，希望剧院方面能够考虑撤销海报，并保证在其宣传资料中不出现任何关于凌雅丽的设计图像。一星期之后的8月31日，我不报任何希望却意外收到剧院的回信，他们表示已经将邮件转给相关人士，并表示这是两位设计师之间的事情，剧院方面并保证不会在其他任何地方出现侵权的设计图。而我立即在回信中表示，我写信的原因是网站上的那张海报，唯一要求的是海报需要从网站上撤销，而此后该剧院不再回复邮件。记者留意在9月13日首演那天网站未换掉的海报，在记者发稿之时，已经悄悄被换成剧中人物的真实照片。山寨派教主：韩枫为何要“偷花”韩枫是如何拿到凌雅丽的服装作品？如何编造关于招牌花朵的谎言？她又是怎样从国内无人知晓的设计师成为媒体追逐的对象？记者了解到曾经有至少两套服装经由从上海外滩18号的工作人员直接被“搬”到了韩枫上海工作室。直到事发之后，凌雅丽工作室检查这些衣服时进一步确认，服装上的造型花朵有被拆卸的痕迹，有一件服装上的花朵丢失。舞台剧服装设计和纯商业目的的服装产品设计不太一样，前者更强调的是舞台效果和对人物角色的诠释，我们可以比喻成一个建筑项目，是为了某种特定目的和功能而作的设计项目。一个服装设计项目的完成，也是从效果图开始的。作为舞台剧的服装设计师，必须要了解原著、了解历史背景，才能设计出成品。而正如VOGUE杂志所说的，韩枫在没有完整阅读剧本的情况下能够设计出服装效果图，因为她采用的是拿来主义，这是最简单的“设计”手法，然后交给剧组，最终获得了剧作者的首肯、信任和投资商的一纸合同。也正是因为凌雅丽服装的每个局部都是多道手工工序制作，仅有图片的韩枫是没法真正实现她效果图中想要的效果。所以还冒险再“拿”走了那一朵花，方便自己解剖、驳样。为了让那些“花”有个完美的解释，她搬出了中国葬礼上的花圈，听上去还蛮贴合的。可这却是对原创者凌雅丽最大的侮辱。在美国生活工作超过20年的韩枫应该最了解美国法律对于知识产权的保护，为什么她可以冒险做出有悖于设计师原则的举动，更不用说是侵犯法律的行为。名利恐怕是她最大的诱惑。善于交际的韩枫从美国回来之后就和不少高端媒体和上海的各类名流打成一片，也多次以各种角度见诸媒体。一个人善于交际其实也是现代社会很需要的优点。韩枫对很多媒体还是很坦诚的，说自己当年是为了逃避现实而去了美国，现在觉得可以回国内发展，因为地球人都知道，中国有着无限的机会，上海更是。也正因为她是设计师，可以推测她不会公开承认剽窃的事实，因为这样做，等于表明自己不打算在国内发展。谁来保护和支持真正的原创仅从服装的服用功能来谈服装设计，现代服装成衣的基本形式都是衣、裙、裤，离不开领子、袖子、裤腿、裤脚等具体部位，所以我们平时能看到的各类服装其实都是大同小异的。 服装设计很难做到100%创新，通常在造型、面料、工艺上稍作变化，再加上服装产品周期非常短，即使有明显侵权的事件发生，也很难界定服装设计的版权。过去经常发生的是小企业抄袭大品牌的流行款、热卖款以赢得短期利益，大品牌对于此类事件也是深恶痛绝，每年这样的案例也非常多。但凌雅丽/韩枫事件的发生并不是简单的借鉴或是抄袭。首先凌雅丽的设计作品具有强烈的理想主义色彩，作品的艺术性远大于穿着的实用性。其次是凌雅丽服装作品的原创度极高，选择的制作材料都经过复杂的染色、水洗处理，服装版型设计和制作工艺非常复杂，最重要的是全部使用手工制作。这样的工作量和工艺难度几乎可以达到法国高级定制的要求。一般的成衣设计师和成衣品牌也不会去抄袭，他们很难通过简单的模仿制作来获得短期的利益。但她的服装却有着惊人炫目的舞台效果，非常适合在舞台上表现。单从服装设计师的成名来说，国内设计师的环境其实都不太好，去别人的公司成为商业设计师，难得坚持自己的风格，永远要跟着欧美潮流走。做自己的设计，起步时的资金困难和公关困扰着很多年轻设计师的脚步，凌雅丽就是最好的案例。我们能看到的所谓时尚杂志、高端媒体，关心更多的也还是大牌，如果她们对年轻设计师的关心多一些，也多看看她们的作品发布会，而不仅仅只关注大牌的新品。。。。。伟大的设计师是伟大的消费者创造的，那么热爱时装的中国潮流男女，更应该多多支持我们自己的设计师。他们的设计其实不亚于大牌。