梦中意象的原型研究论文张维扬
很久以前的一段时间（作者）在梦中经常出现蛇，各种各样的，从恐怖的到温顺的，从有毒的到无毒的，当中体验了许多强烈的情绪感受，有恐惧、紧张和焦虑等等。后来蛇不再出现了，取而代之的是有关英雄的梦。
从心理分析的角度来看，蛇是一种原型的意象，这种原型意象直接与人的惊愕、恐惧、焦虑等原始情绪相连。 事实上，在现实生活中，人们与蛇接触的机会不多，相比起其他动物而言（如：狗）人们也很少直接受到蛇的威胁或攻击。那为什么人们对蛇的惧怕却更胜于其他的大型动物呢？这与我们人类远古的经历有关，在我们祖先所生存的环境里，蛇的出现就代表着对人的生命的威胁。因此，为了种族的延续，蛇的这种代表危险的意像一直在人类的无意识里留存了下来。于是，即使是一个从来也没有见过蛇的孩子，当见到蛇或类似蛇的形状的物体时，都会引发其内在储存的这些来自远古的记忆，从而引发面对危险的各种情绪体验和行为反应。梦很多时候是由于我们日常生活的经历而启动了内在的原型的程式，当蛇的原型意象被启动时，就意味着我们内在与此相关的情结受到了 *** 。因此，这些情结所引发的情绪让我们在梦中创造出了蛇的意象，这才是我们需要去关注的。
然而，除了原型的意象以外，蛇的象征意义还有很多的演变，这都是随着人类的发展而演化出来的。 正如画家会用不同的颜料来调色一样，我们每个人内在的自性（self）会用现成的图式来组构意象。 于是，蛇的原型意象也随之受到了其他的原型图式的感染，产生出了一整套以毒蛇为中心的象征符号。所以，很多时候我们在梦中出现的蛇往往都是有毒的，很少出现无毒的蛇。在作者近期最后一个出现蛇的梦中，似乎有一个声音告诉作者那条蛇是无毒的，但作者仍然避免不了产生那种恐惧的情绪。
在弗罗伊德的精神分析学派梦的解析中，蛇的意像往往与性相关，蛇因其形状而代表着{违禁词语-已隐藏-177}的象征，表达了罪恶感、嫌恶、恐惧以及 *** 。 而伊甸园中的蛇却让人想起了诱惑、邪恶和违抗的象征性。而从蛇在自然界的生活习性及自然演化的角度来看，蛇的那种弯曲和盘绕的特性让人联想到了依附的、女性的象征意义，这在很多的神话故事中可以窥见端倪。如希腊神话中的蛇发女妖美杜莎、中国神话中的白娘子等。另一方面，从蛇的蜕皮新生的特性来看，蛇的意象也象征著复活、永生、生命的延续的联想。
在心理治疗的理论中，原型意象惯于将事物二分为对立的。在这种对立的因素中，有毒的一面可以转化成治愈的良方，致病的原因本身就可以把病治好。因此，中国素有以毒攻毒的说法，中医里有许多的良药也是从毒药中提炼出来的。蛇的象征性本身也是被二分的，希腊医药神阿斯克勒庇俄斯的法杖被疾病与疗愈围绕，信使神赫尔墨斯的手杖上盘著两条交缠的蛇，它们能害命也能治病。
在中国的天干地支中，蛇是己，即代表着无意识中的自我。总之，蛇在心理分析中是一个值得重视的象征，它暗指著形成人类精神地质最底层的基本力量，存在于我们内在与外界的阴暗而最原始的能量中。它们的天敌是神话中的英雄，英雄需要战胜这些邪恶的力量才能得以成长，这也是人类得以生存和延续的需要！
唐诗中的剑意象研究论文
古有李白，“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。”李白素一生，求剑好剑，或间人曾问其：“汝好几何？”李白对曰：“好剑，好酒，好诗。”可见剑处于酒、诗之前。李白乃酒中仙，天子呼来不上船。又怎地喜爱剑呢？原来这是一种心境，体会在人间的冷暖，更容易抒发自己内心的感情，与环境合二为一，与剑起随之而待的微风流落感情。剑是古代中国的武侠风、浪士风。古人云：“或人忽求得一剑乃是平生之乐事。”此话当属唐朝之大家所云，平凡俗子断是说不出来的，因为心境的不同。诗人有着如何的心境，他们便会将诗书托福于如何之物品。李白行云流水，不慕名利，浪迹江湖，潇洒自然，所以其爱剑便也有了解释。而其他诗人也都有着为国效忠，过着无忧的生活：晨起动征铎，客行悲故乡。晨舞剑而印升日，朝舞剑而撒朝阳。这是诗人们对生活和祖国的无限热爱，才会频频写到剑。今日的我们为何不怀着尽忠报国的夙愿，与长天鹰鸾共同飞舞，拔剑与之共娈泻？此之谓：“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”！
走进唐诗，就会发现“剑”这个字出现的频率极高。没有哪个朝代像唐朝一样，咏剑的诗句竟如此之多。历数唐代著名诗人，都有飘逸的剑影为其诗歌伴舞。
那是个尚武的时代。古道通衢，酒肆驿馆，男儿佩剑在身，大约如手机于现代人一样普及。战国时期，屈原诗中多有佩兰花香草的描写，以示高洁的人格和操行；而在唐诗里，花草变为宝剑，这种变化涌动着唐人建功立业的勇武精神。当时的舞蹈也洋溢着雄风，杨贵妃与安禄山均擅“胡旋”，这是一种西域传来的剑舞，肥硕的安禄山“胡旋”起来居然“疾如风焉”。不过，最为风靡的还是剑器舞，杜甫有流传千古的精彩描述：“昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方。观者如山色沮丧，天地为之久低昂。”此外，裴旻将军的舞剑技艺冠绝一时，与李白的诗歌、张旭的草书并称“三绝”。
“雄剑挂壁，时时龙鸣”的李白与剑缘分最深，如：“宝剑双蛟龙，雪花照芙蓉”；“安得倚天剑，跨海斩长鲸”；“万里横戈探虎穴，三杯拔剑舞龙泉”等佳句，俯拾皆是。
且不说这里的剑隐喻着诸多意象，在李白留下的九百多首诗中，就有一百多处写到了剑。可见李白对剑情有独钟。
剑乃兵器之首，现实中的剑是行侠的利器，诗歌里的剑是侠义的象征。以“击筑饮美酒，剑歌易水湄”为人生快事的李白颇有侠名，常与李白诗酒唱和的崔宗之说他“袖有匕首剑”。“匕首剑”属短剑一类，专诸刺王僚，荆轲刺秦王，历史上几个惊天大案都与“匕首剑”有关。李白意欲何为，尽可以想象。
唐人吟咏的剑绝非寻常兵刃。“宝剑寒黯黯，铸来几千秋”，来历非凡的宝剑，必以仗义行侠为己任：“十年磨一剑，霜刃未曾试。今日把示君，谁有不平事？”拔剑相助、扶危济困的气概呼之欲出。剑在唐诗里常与建功立业形影相随：“感时思报国，拔剑起蒿莱”；“愿得斩马剑，先断佞臣头”；“拔剑击大荒，日收胡马群”；“锷上芙蓉动，匣中霜雪明。倚天持报国，画地取雄名”。这样的诗句不胜枚举。
诗如其人，剑亦如此。剑是人格的象征。李白的剑出神入化，白居易的剑宁折不弯：“我有鄙介性，好刚不好柔。勿轻直折剑，犹胜曲全钩。”白居易以折剑自勉，抒发铲除弊政的愿望：“不如持我决浮云，无令漫漫蔽白日。”而李贺虽有“玉锋堪截云”之利剑，奈何“天荒地老无人识”，难脱怀才不遇的命运。孟郊的剑也有无用武之地的苦闷：“平生无恩仇，剑闲一百月。”杨凌的剑更是空留遗恨：“一生孤负龙泉剑，羞把诗书问故人。”
唐诗里的剑多有理想与期望的寄予，往往互赠宝剑以壮前程：
“少年别有赠，含笑看吴钩”（元缜）；
“感君三尺铁，挥攉鬼神惊”（牟融）。
在离别之时，宝剑又承载了心心相印的牵挂：
“慷慨倚长剑，高歌一送君”（王维）；
“双剑欲别风凄然，雌沉水底雄上天”（李益）；
“游人武陵去，宝剑值千金，分手脱相赠，平生一片心”（孟浩然）。
如今，仗剑远游已是不可复制的生活方式。作为冷兵器的剑沉埋于历史的长河，唐诗也成为绝唱。然而，唯美的意象永存。剑舞唐诗，注定传承于我们的血脉。
读李白的诗歌，我们不难发现，其中描写酒﹑月﹑剑等意象的可谓比比皆是；综观李白的人生，我们也可以看到，酒﹑月﹑剑及与之相关的诗几乎包含了他生命的全部。因此，要读懂李白，就应该从这三个关键字入手。月亮最富有诗意，最让他心旌摇动，才思不绝；饮酒能涤荡他胸中的块垒，消愁释怀；舞剑是他外部的摧发，个性得以张扬；所以，他写起诗来，往往落笔天外，纵横捭阖，清新俊逸，自然天成。 唐诗是诗歌的珠穆朗玛峰，而李白又代表了唐诗的最高成就。因此，可以说,李白就是巅峰的巅峰，“前无古人,后无来者”。 李白的诗歌现存九百多首，相对许多多产诗人来说并不算多，但他的诗作却熠熠生辉, “光芒万古长”。从他的诗歌可以看出他一生的心路历程。李白一生怀有远大的抱负，且积极进取,他总毫不掩饰地表达对功名事业的向往。从《梁甫吟》、《读诸葛武侯传书怀》等诗篇中，就可以窥见一斑。李白自少年时代就喜好任侠，写下了不少游侠的诗，《侠客行》就是代表。后来在朋友的引荐之下被玄宗召入长安，短暂的长安生活改变了他的一生。他“济苍生”的伟大抱负与残酷的现实发生了对抗性的矛盾。于是，难以言状的痛苦与愤懑郁积其胸。“愤怒出好诗，情乱出文学。”他愤怒了，感情错乱了。于是，便有了《行路难》、《古风》、《答王十二寒夜独酌有怀》等一系列著名诗篇。它们或仰怀古人雄，或逸兴壮思飞，或自悲身世苦，内容丰富多彩，形式不拘一格。此后，李白过着流浪漂泊的生活，他游历了全国许多名山大川，写下了大量赞美祖国大好河山的优美诗篇，表达出了他那种酷爱自由、放荡不羁的情怀。回归大自然，热切拥抱大自然才是他的归宿。那奇险的山川与他那不羁的性格完美地契合在一起，完成了他傲岸人格的升华。《梦游天姥吟留别》是这类作品中最杰出的代表。诗人以奇特的构思，大胆的夸张，丰富的想象，尽情地挥洒，摄人心魄。美妙奇幻的仙境让人目不暇接，心驰神往。深沉的苦闷与抑郁烟消云散，结句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”如晴天霹雳，振聋发聩。 李白是豪放的、浪漫的，但并非不食人间烟火。他也有反映现实主义的力作，如《塞下曲》、《战城南》、《丁都护歌》等。他还写了不少乐府诗，描写劳动者的艰辛生活，表达对他们的关心与同情，如《长干行》、《子夜吴歌》等。 终其一生，他都在以天真的赤子之心去讴歌理想的人生。无论何时何地，总以满腔热情去拥抱整个世界，追求充分地行事、立功和享受。他对一切美的事物都有敏锐的感受，把握现实而又不满足于现实，投入生活的急流而又超越苦难的忧患，在高扬亢奋的精神状态中去实现自身的价值。 对李白来说，诗就是他的事业。他热爱这一事业，创作是他的第一需要。他以诗畅情，用诗呐喊。他乐也写诗，悲也写诗；愁也写诗，愤也写诗；醒也写诗，梦也写诗。诗就是他的生命。他的一生是不幸的，但他从来没有停止过创作。以诗获宠，因诗获罪；以诗进，以诗退；进亦忧，退亦忧，是那样淡泊自然。他用生命的激情铸就了他昂扬的风采，用优美的诗篇昭示了大唐气象。也许，这就是诗人的伟大之处，其“诗仙”的美誉实属当之无愧。 在他的诗篇中，酒、月、剑等意象为何反复出现？其实，这与他的生命息息相关。酒豪、月柔、剑烈分别体现了他的豪气、仙气、任侠气。
1. 前言在《中国文学史》上，袁行霈已经明确提出，“稼轩词所创造的战争和军事活动的意象，又使词的意象群出现了一次大的转换。”[1]（162）即已经认识到辛弃疾词的军事意象的存在，并且明确提到弃词中含有“刀、枪、剑、戟、弓、箭、戈、甲、铁马、旌旗、将军、奇兵等军事意象”。[1]（162）但是书中并没有深入探究这些军事意象所要表达的含义，只是说到“密集的军事意象群，连续成雄豪壮阔的审美境界，更能体现辛词的个性特色”，那究竟这些意象体现了词人什么个性特色呢？词人大量运用这些意象词语究竟是要表现他一种怎样的思想呢？鉴于这些疑问，本文就对辛弃疾词中的军事意象词语进行一些探讨，希望能了解到其中的含义。2 军事意象的内涵 刘宗朝在《试论辛弃疾词中意象的运用》[2]中也有对辛弃疾词中的军事意象做了分析研究，其文章中提到“辛词中仅‘剑’这一意象就有十八处”，然后列举了其中的一些句子，最后得出“这里的‘剑’是作者壮志难酬的象征”的结论。这种运用统计学的分析方法是科学的，但是但是通过列举了统计出来的句子就直接下结论，未免过于牵强。因此，笔者把统计学的数据分析方法和传统的具体词作内容分析法结合起来，最后才给辛弃疾词中的军事意象所要表达的思想内涵下一个总体的结论。 数据分析 笔者以“唐诗宋词网”下载的《辛弃疾词全集》电子版[3] 作为蓝本，运用计算机统计工具，对一些宋词中描写战争普遍出现的词语做了统计。具体数据是：“剑”字在辛词中出现过4处，“醉里挑灯看剑”，“剑气已横秋”，“想剑指三秦”，“倚天万里须长剑”；
张爱玲研究红楼梦的论文集
刘心武揭秘红楼梦的四本，一讲秦可卿和贾元春（接开红楼梦背后政治面纱）二主讲妙玉和贾宝玉的人格（上升到人性之真之美），后又简单讲讲其他十二钗三讲林黛玉，后面写了一下对各回主要内容的猜测（但我感觉还不够成熟）四讲薛宝钗、史湘云，后面写了一些针对红楼梦心得的散文（这是我感觉四部书写的最好的地方，百看不厌）之后又有了八十回后真故事，是对原有观点的补充，但我认为无甚突破之后就是刘心武续写红楼梦，相对之前，要进步了不少，比一开始，也弱化了很多政治元素他还有一部红楼望月，讲的就是政治背景周老先生，我感觉年纪大了之后有点偏激，他最好的还是周汇本红楼梦，能看出他的认真严谨来我最不喜欢马瑞芳，太偏激了，不够客观；王蒙也有一点太感性张爱玲的著作没看过，就没法评价了，看来还需要恶补啊。其实我觉得刘心武还算比较客观，也比较细致的，我感觉是周汝昌和俞平伯的集大成者，而且，他越往后越弱化了政治元素，能够从自己的世界跳出来，这并不容易。
<红楼梦魇>张爱玲著,她研读红楼数十载,对每种印本个别字的差别都烂熟于心,值得考究<石头会真记><不知脂胭是湘云>周汝昌研究成果,后一本我看过,里面关于史湘云的研究特别深入,一些大家个人观点值得深思还有刘心武的<红楼梦八十回后真故事>,不算权威,可以供茶余饭后消遣娱乐耳<胡适批红集>作为“新红学”的开山大师，胡适是20世纪红学史上影响最大的一个人。胡适的《红楼梦》研究，主要集中在两个时段：一是1920年代，相继发表《红楼梦考证》、《跋红楼梦考证》（一、二）、《重印乾隆壬子本红楼梦序》、《考证红楼梦的新材料》等重要学术论文，从而奠定了“新红学”在学术史上的地位。《胡适批红集》，共分五个部分：“有关曹雪芹生平的文献”、“不同版本的《红楼梦》”、“《红楼梦》研究著作”、“批判俞平伯、胡适有关剪报、论文集”、“胡适论红佚信、佚稿（附录他人致胡适论红书信）”。1916年出版的蔡元培的《〈石头记〉索隐》蔡元培是一个反清的民族民主革命者，他认为《红楼梦》“持民族主义 甚笃”， “书中本事在吊明之亡，揭清之失，而尤以汉族名士仕清者寓痛惜之义”。
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我有皇冠版的，这是她亲手设计的封面，价格稍贵，适合收藏。红学大师周汝昌隆重推荐：只有张爱玲，才堪称雪芹知已，我现今对她非常敬佩，认为她是“红学史”上一大怪杰，常流难以企及
论文研究陶渊明诗中的意象
闲情中的真趣。
陶渊明诗歌中酒与菊是最常见的两种意象，陶渊明都赋予其独特的象征意义，具体表现为：1、酒在陶渊明诗歌中表现精神的自由和性情的洒脱。酒作为一个意象，在陶渊明的诗歌里主要与自由与洒脱的精神内涵有关。诗人因前途暗淡而隐逸，诗人的忧愁正和他心中的社会理想难得在现实中实现，人格理想难得在现实中保全。在他的《饮酒》里有好几首都可以看作对这方面的真实写照。另外，从陶诗中还可以看出，以酒纵情之情，是有着特定内容的情。酒作为一种诗歌意象，往往与精神的自然，性情的洒脱联系在一起的。2、菊在陶渊明诗歌中是独立精神和隐逸情怀的象征。菊作为隐逸情怀的一种独特表征，其本质是淡泊，诗人此时的性情与菊相似，所以才会经常选择菊作为其诗歌意象。诗人在写菊这个意象时，表示了一种自得之趣，这都体现了一种淡泊和价值观，一种洒脱的生活状态，只是那一种“采菊东篱下，悠然见南山”的淡泊，只是那种“此中有真意，欲辩已忘言”的人生真味。可以说菊是体现作者最理想的个人人格的意象。陶渊明诗歌中的酒与菊，一则表达了作者对于自由精神，洒脱性情的追求，一则表达了作者对于独立人格和隐逸生活的向往，二者其实不仅仅是一种诗歌意象，更是陶渊明内在性情与追求的外在表达。
楚辞中风意象研究论文
多采用自然风物作为意象，如风，雷，薜苈，女萝，石，葛，赤豹，文狸等。这些意象多与山鬼所处之地（山之阿）有关联，这也是娱神诗常用的手法（如湘夫人多提到水中物事，东皇太一多提到天空中的物事，就是这个原因。）。
整篇多采用自然风物作为意象，如风，雷，薜苈，女萝，石，葛，赤豹，文狸等。这些意象多与山鬼所处之地（山之阿）有关联，这也是娱神诗常用的手法（如湘夫人多提到水中物事，东皇太一多提到天空中的物事，就是这个原因。）。
楚辞的意象多为楚地的方物，这些意象在楚地文化中有其特殊的文化内涵。如香草、美人、湘夫人等意象，都与楚地的出产和神话传说有关。在这些方物中，作者寄予了深刻的情感。如屈原以香草、美人自比，表现自己的高洁等。其情感大多有哀怨与悲愤之意。以《山鬼》为例，谈谈《楚辞》在意象选择方面有什么特点①取法自然。把深山景物和人的思想感情相结合，既取其品质高洁，赋予了山鬼以人的情感和思想，又借助丰富的意象群，酿造神话意境、浪漫氛围。 ②注重文化内涵。整篇多采用自然风物作为意象，如风，雷，薜苈，女萝，石，葛，赤豹，文狸等。这些意象多与山鬼所处之地（山之阿）有关联，这也是娱神诗常用的手法。③所取意象大多本身具有高洁的品质，且选取的植物意象较多，有较典型的巫祝思维，且大多带有悲伤凄美的感情色彩。