毕业论文喜宴视听语言

《喜宴》和《刮痧》都是讲的中西方文化的碰撞，那就都需要创造一个碰撞点，也就是中西方文化的冲突点。

《喜宴》选择的是同性恋与中国根深蒂固的“不孝有三，无后为大”的伦理观是相违背的这一问题，《刮痧》选择的是中医疗法刮痧不被西方所接受而误认为是对孩子的施虐这一问题。显然《喜宴》不是在讲同性恋，《刮痧》也不是在讲刮痧。但就题材的选择上，《喜宴》更为聪明。其实，同性恋的问题不仅在中国，在西方也都是备受争议的，但是它更深地触及了中国家庭父权统辖的家族伦理观念。这样一个题材就是一个很好的熔炉，将角色置入其中，各自角色就基本会根据固有的中国伦理观念和西方的“人性论”个就其位。而刮痧这一主题，这个戏剧点本来就显得过于牵强，导演显得不是很客观。如果说导演意在宣扬以刮痧和《西游记》为代表的中国传统文化，这个主题太大且与“人”的牵连性不大。所以，具体来说，《刮痧》导演对于刮痧的运用只限于做了一个推动情节的道具，没有深挖下去。

而同性恋因其本身的极大争议性和戏剧性使《喜宴》有很大的伸展空间。《刮痧》的确在动用所有的力量塑造正反两方的角色，把其身的极端的矛盾冲突强行推向极端的结局。在这个意义上，《刮痧》仅能算是很规范的情节剧，但《喜宴》却完全超越了一半情节剧的水准，探讨了文化层面上更深入的问题。

最有特色的就是导演李安扮演的宾客说的那一句：“你现在看到的就是中国五千年性压抑的结果。”身为导演，他非要亲自来说这句台词。

自考中国传媒大学新闻学专业本科考试科目：一、必考科目：1、中国近现代史纲要。2、马克思主义基本原理概论。3、新闻评论写作。4、新闻摄影。5、外国新闻事业史。6、中外新闻作品研究。7、新闻伦理与法规。8、传播学概论。9、公共关系学。10、新闻事业管理。二、选考课，任选1门：1、英语（二）。2、日语（二）。3、俄语（二）。三、毕业论文。四、自考本科是我国基本高等教育制度之一，自考文凭效力与个人的努力程度相关，成绩合格后由主考学校和高等教育自学考试委员会联合颁发大学毕业证书，国家承认学历，符合条件者由主考大学授予学士学位。五、中国传媒大学简称中传，是国家教育部直属全国重点大学，是列入国家211工程、985工程的综合性研究型大学。

《喜宴》是一部以中西方文化作为背景，讲述了一对同性恋假结婚的故事。主角高伟同来自中国台湾，一位华夏子孙的典型代表者，他的同性爱人是来自美国的赛门，而从大陆来美国求学的威威是假新娘。而高伟同的父亲是退休将领的身份也暗合中国传统道德的威严与古板。因为文化背景的不一样，因而会产生很多的不同观念。高伟同的父母亲一直希望他能结婚生孩子，但是却迟迟没有消息，于是父母帮他安排相亲。这是具有典型的中国传统的父母亲的思想，结婚生子，乃是人生大事，必须要帮孩子安排好。这种压力，亲情的压力，伟同夹在中间，不知道该如何做出决定，在新观念和旧传统中他不知道何去何从。从而在影片的开头，这种巨大的文化冲突，让我们的心情也为之沉重下来。他在这种矛盾下，挣扎着。无可奈何之下，他只得跟父母说自己已经找到女朋友了，却没料到父母过纽约来见证他们的婚礼。于是威威则被作为假新娘，与高伟同结婚。当父母要过来的时候，他们整理客厅，把房间中几乎裸照的照片被正照所代替，在房间里挂上了中国字画。这是中西文化的明显差异，西方的开放与中国传统保守的思想的一种冲突。西方的奔放自由，无所拘束，而在中国的传统文化中，却是不能接受的。中国的传统文化中蕴含着庄重严肃，讲究内涵，表达严肃，特别是对传统文化的继承是尤为重要的。而影片中主要是围绕着这场喜庆的婚礼的展开的，然而更是一种文化的差异的强烈对比。在影片中，高高伟同与威威采取希望的结婚方式，到公证处举办一个简单的公正仪式就可以了。然后出来之后，伟同的母亲放声大哭，父亲也是一脸的沮丧。他们老一辈的具有中国传统文化的代表，与新一代的人在接受了美国的开放自由式观念上的冲突。在饭店里，碰到老陈。老陈听说高伟同没有办喜宴，第一时刻就考虑到高伟同父亲面子，坚持说要办喜宴。这是中西方的另一方的冲突。中国的传统，要面子，有集体导向，与众人一起分享快乐。而在西方，更是倾向于个人，他们更注重个人导向与自由的生活。真的戏剧性的在宴会上，中西方人的反应，也是一种中西文化差异。威威心里不甘心，但是在喜庆的婚宴上她必须伪装成开心。伟同满脸愁云但是还必须要迎合那一堆胡闹着的顾客。中国的朋友，都用传统的婚礼方式，让那些美国朋友很不能理解，都目瞪口呆了。他们在婚礼上不能理解中国人喝酒的方式，以及传统的一些风俗。甚至是在闹洞房的时候，也都是地地道道的中国传统文化习俗。这看似很滑稽的一幕幕，但是实质上是在严肃的证实着一种来自不同地区的巨大的差异。贯穿影片的主线仍旧是高伟同和赛门的同性恋，这向中国世俗观念发起了重大的挑战。在中国的传统观念里，是不承认男的与男的结合，这是违背了伦理道德的，是被大家所看不起的。只有男的和女的结合然后结婚生子，才是天经地义的事情，然而在西方是得到允许的。作为《喜宴》的导演李安，在戏里面说到：“这是五千年性压抑的结果”。伟同和赛门都深爱的，他们在一起是幸福的。然而在中国长期的世俗社会的影响下，“三纲五常”这种传统观是为根深蒂固着的。所以作为中国文化的代表者高伟同的父亲和母亲是不能接受理解的。但是在影片最后，却出现了让我们都欣慰的一刻，也是影片最后的喜的结局。我们的心情也随着一切看似荒唐的、滑稽的剧情，心情转好。高伟同的父母都理解了，并且伟同父亲最后用英语说了他始终都知道，并且把伟同的幸福交给赛门，这就是一种认可，一种和解。在中西方发生冲突后，达到了一种和解。中西方文化，有着各自的特征，因而发生了冲突。然而在冲突后，需要融合，需要和解。不管是什么冲突，相互理解就是一种完美的结局，这在《喜宴》里得到了完美的诠释。

影视视听语言毕业论文

视听语言不bai是某种单一的语言形态，du它是多种语言因素的复合zhi体，故而形成一整套相互交织，组合dao严密的语言系统。视听语言系统主要有三大部分构成，一为“画面语言”，其中包括构图语言、光效语言、色彩语言、影调语言；一为“有声语言”,其中包括人声语言、音乐语言、音响语言；一为画面与声音相结合而产生的“造型语言”，其中包括心理造型语言、哲理造型语言、象征造型语言、观念造型语言。甚至包括“镜头语言”、“编辑语言”、“特技语言”等，正是这一些语言元素，构成了庞大的视听语言系统。

视听语言的概念完整概念——1、是一种思维方式，作为电影反映生活的艺术方法之一；形象思维的方法；（文字、对白、旁白等形式不能摆脱的问题）2、作为电影的基本结构手段、叙事方式、镜头、分镜头、场面段落的安排和组合；3、作为电影剪辑的集体技巧和方法：电影视听语言课主要研究——思维方法；创作方法；基本语言；（镜头内部运动、镜头分切、镜头组合、声画关系）。

影片《青红>是由导演王小帅导演的，影片讲述的是一个移迁家庭的故事，它发生在上个世纪六十年代初期的农村，影片给人的感觉是朴素、真实、自然，淳厚的生活，宁静、清淡。导演在“门”上匠心独运，别出心裁，影片中的第一场冲突就是在以门框为背景的画面中发生的；老吴正在帮助手风琴教师辅导儿子练琴，这个举动也是老昊打算回上海老家的诸多举措之一。老吴用眼睛的余光发现了女儿要溜出去同“小草根”约会。他立刻拦住了她，镜头中父女二人各自镶嵌在一个门框上，一个要出去，一个坚决拦住不让出去，两个人进行了第一场严肃的谈判，这是作为影片开始时的一个标志性的门。“门”打开了，我们便知道了在这扇普通的门里发生了什么事，对青红而言，不让出门，不过是一次甜蜜的约会泡汤，而对父亲而言，事情要严重的多，门框仿佛是女儿命运的分界线。如果允许她跨出去，不仅女儿的一切都完了，他们返回上海的梦想也化为泡影。在小珍同吕军私奔了以后，老吴担心青红步她的后尘。因此，对青红的看管更加严厉。于是，门框换成了窗框，坐在铁栏杆窗棂里的青红侧影更像是监狱中的囚犯，失去了所有的自由，而站在父亲的立场上，他也有诸多的无可奈何，也可以说是不得已而为之。与老吴家形成对比的是有关小珍的一系列镜头：导演几乎把影片中仅有的亮色调全给了小珍。小珍家所居住的房屋应该和青红家的差不多，而由于灯光的处理，使得小珍的房间显得宽敞明亮，当吕军骑自行车载着小珍的时候，灯光晃动，镜头也晃动，似乎暗示着小珍的堕落。在一个昏暗凌晨，影片里出现了最怕的一个“门框”的镜头，门框里边空空荡荡，一无所有，一盏孤灯照着呆呆站立的老吴，这是他苦心期待到来的日子，但是当这一天到来的时候却没有欢喜，只有苦涩。导演运用了大量的全景拍摄和跟踪拍摄。在拍摄方式和画面处理技巧上笔墨不多。全景拍摄易于直观的描述影片，有时也起到对比的作用。在影片开始的广播体操拍摄、街道、家中父亲的训斥等都是全景。跟踪拍摄，令观众的眼睛能紧随事情发展的运动状态，增强了真实感，也渲染了气氛。在父亲跟在青红后面是运用了长时间的跟踪拍摄逐渐让观众进入了情境，也为之开始紧张。拉近了与观众的距离。总的来说这是一部我认为比较成功的电影《青红》这部电影表达了第六代导演对边缘人的关注，表现了他们的工作、生活、爱情，表现了对现实的关注和批判。一定程度上也代表了王小帅的英式风格特征，为中国电影增加了新的元素。

四、必要的修养通过上面的讲解，相信大家会有这样一个认识：对一部影片的剧作分析必须建立在一定的修养之上。首先，你必须有相当的看片量。一个人如果加起来总共没看过几部影片，就无法展开一部影片与其它影片的比较并对这部影片做出正确的分析了。保证一定的看片量才能了解最新的和全面的电影创作动态和现象，也才能将一部影片放置在大的创作背景和环境下来考察。例如一篇分析《沙鸥》的文章这样说： “尽管《沙鸥》这部影片在今天的观众眼中看来各个方面都显得幼稚了，但它在中国电影史上占有特殊位置是必须肯定的。从某种意义上说，我们可以把它看作是中国第四代电影导演的发端之作，是书写在银幕上的宣言。因此，当我们立足于今天对这部影片进行评论的时候，考证它对中国电影的发展所起到的作用就比单纯分析它的创作技巧重要得多了。 “‘四人帮’粉碎以后的１９７９年到１９８０年，中国电影迎来了前所未有的创作春潮。其中，《小花》、《小街》、《苦恼人的笑》、《生活的颤音》等等一批中年导演的作品尤为引人注目。然而在热热闹闹的创作中，中国的电影人却惊讶地发现，正是‘洞中方一日，世上已千年’，由于十年动乱的耽误，中国电影已经与世界电影拉开了距离。尽管这些中年导演从外国优秀影片中学习借鉴了很多对于当时的中国电影说来还很新鲜的表现手法，例如变焦镜头的运用、时空交错式的结构、画外音、高速镜头、通俗唱法的主题歌、旋转镜头、女跑男追……等等，但是渐渐地他们就感觉到盲目地从外国电影中拿来一些皮毛无法解决中国电影亟待解决的两大问题：一个是被观众普遍指责的‘不真实’，一个便是电影语言的落后。就在这个时候，中国影坛的两个年纪已不太年轻的新人——张暖忻、李陀夫妇在《电影艺术》杂志上发表了题为《谈电影语言的现代化》一文。作者以慷慨激昂的语调呼吁国内同行向外国电影学习，加快中国的电影语言现代化的步伐。尽管今天看来，这篇文章对外国电影具体手法的罗列过于琐碎和表面化，缺少系统扎实的理论体系作为基础，但作者的热情和直率还是在那个特定的背景下激起了中国影坛的轩然大波。这篇文章被后来的人们看作是第四代中国电影导演的宣言，而文章的作者就是《沙鸥》这部影片的编导者。” 我们可以清楚地看到，作者把握《沙鸥》剧作特点的时候并没有就《沙鸥》论《沙鸥》，而是把这部影片放在了一个大的创作背景中考察，这就使文章作者得以沉浸在剧作手法的具体细节里反而“不识庐山真面目”。由此可见一个全面客观的剧作分析应该建立在对电影创作发展和现状的全面了解和全盘把握上，这就要求作者随时关注电影创作的现实和动向。同时，我们还必须看到，作好一部影片的剧作分析没有相应的剧作理论准备也是不行的。我们来看看上面引述过的分析《沙鸥》的文章中的一个段落： “亚里士多德在《诗学》中曾经制定过戏剧必须恪守的规律，他说：‘有人认为，情节之统一，出于只写一个人物，其实不然。因为一人的遭遇可能很多，甚或无数可计，其中有些无法统一；同样，一人的行为可能甚多，其中有些不能构成一件行为。’据此，他认定，只提写‘一个人’是不能保证情节完整性的，必须提‘一件事’。中国清代戏剧家李渔持有同样的观点：‘后人作传奇，但知为一人而作，不知为一事而作。尽此一人所行之事，逐节铺陈，又如散金碎玉，以作零出则可，谓之全本，则为断线之珠，无梁之屋。’可是《沙鸥》要打破的偏偏就是这条戒律。在影片中，沙鸥的行为虽然依旧是统一的——努力奋斗，夺取金牌，但是影片却没有拘囿于一个单一事件。也许，作者可以把时空和情节框定在最后一次出国比赛上，然后再依据亚里士多德的法则有层次地展开这个事件。但是这似乎不合《沙鸥》作

视听语言论文摘要

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《人狼》动画赏析在押井守的动画里是不要想得到任何乐趣的。他对于人类肯定是失望的，在他编剧或导演的剧场版动画里，人与人之间的信任降至最低点，似乎每个人都脱离了身为人的属性，而进入了某一残酷的社会角色，你死我活的丛林法则和尔虞我诈的人性阴暗面在他的电影里被持续放大，以至成为灰暗的基调，纵有偶尔的温情，也会在瞬间被撕裂。所以对于押井守，不喜欢的人会坐立不安，因为太残酷，喜欢的人会像中了毒瘾一样，任自己沉沦于他的阴暗世界里，享受那一刻的残酷之美。故事发生在一个没有正义的年代，描写了一场公安部和首都警的政治斗争。看似木讷的主角，首都警成员伏一贵在镇压暴民时亲眼目睹女学生阿川自爆，由此结识她的“孪生姐姐”。伏一贵的首都警身份和阿川姐妹的恐怖分子身份被公安部利用，希望籍此一举摧毁首都警的势力。但是公安没有想到，继恐怖分子集团“捷克特”毁灭之后，首都圈新近崛起的第三股势力，神秘的“人狼”也对二人虎视耽耽。在汹涌的政治漩涡中，伏一贵和阿川的命运早已被注定。印象最深的一个镜头，是男主角在公车上，慢慢无力的将右手搭在拉环的左手上，将头倚过去。以及那段对话。“你是过不来的，” “你不可以过来。” 这部画面细腻程度堪比真人演绎的《人狼》，在政治层面着墨甚多，开场的背景介绍，为我们打开了一个虚拟的战后重建的社会。当然可以认为这是当年日本的投射，有些情节似乎也真实发生过，比如与政府军对抗的恐怖主义、地下游击队员。当年日本的“赤军”几乎就是用这种方式和政府对抗的。其实虽然说在日本经济重建期有各种各样的社会矛盾，但并不如影片中所表现的这般激烈，只是押井守在这里把当年的政治矛盾更加表面化和尖锐化，更利于表现尖锐矛盾下的故事发展和人物刻画。插句题外话，我倒觉得片中的情形和中国有点像：由于政府刺激经济增长的方式失误而引发大批工人失业，导致社会动乱因素增加，反对派利用这个矛盾挑起暴力冲突，而政府却愚蠢地使用暴力镇压，结果出现恶性循环……唉，简直就是对中国的悲观预言，而且片中的那个专制的日本政府比之如今又坏了多少呢，希望押井守不要成为伟大的预言家。影片为我们描绘了这样的背景，也似乎在说明，在这样的一个社会，活下去的代价便是抛弃人类之间的感情，也为后来故事的残酷性做了铺垫。故事在四方政治势力的角逐中展开，自治警——完全受政府控制；首都警机动队——政府组织的用于镇压暴力冲突的高装备军队，但因其强大，有日益脱离政府控制，尾大不掉的麻烦；地下游击队——政府对立面，既要提防自治警，更要防备首都警；人狼组织——这个组织很神秘，他们散落在各个政府部门内部，没有明确的政治目标，他们只是为自身的利益着想，他们的反击往往致命。影片开场的一场对峙戏就很好地交代了他们的关系，同时也引出了一段感情纠葛。自治警与游击队对抗，却不许首都警介入，首都警从观望到主动介入，最后首都警击毙游击队员。做为首都警的男主角“伏”在这次行动中因为对方的游击队员只是一个小女孩而未及时开枪，受到处分。身为伏的好友的边见在自治警工作，却背叛了伏，埋伏下另一投降的游击队女孩——和那位游击队员很像——做为诱饵，引诱伏与其发生关系，以便到时揭发做为打击首都警的一个政治步骤。却不料伏是“人狼”成员，对这一切早已知晓，将计就计诱杀了边见，也葬送了对自己动了真情的投降女游击队员的生命。可以看到，影片中所有的人物关系都处于一种欺与对抗的状态，这是一则借政治来说人性的隐喻。唯一的一对真实的关系便是伏与那位做为诱饵的的女游击队员的爱情。但这个爱情很快就被沉重的现实压垮。影片被改造了的小红帽的故事可以成为理解故事意图的一把钥匙。小红帽喝了母亲的血、吃了母亲的肉，比喻了人类之间的自相残杀，狼的最终胜利则彻底戳破了这个童话（也是我们生活）的温情面纱。那些放弃了人类的感情、放弃了人类的喜怒哀乐的把自己训练成狼的人类，成为了最终的胜利者，这是令人窝火的一件事，但悲剧是，这是事实。但押井守似乎要把悲剧进行到底，这就是爱情的破灭。按说这是无可避免的，但坏在爱情发生了，若一开始就没有爱情，这个悲剧就会止于这么一人类的变异，但当爱情破灭时，悲剧便蔓延开来，那些还是善良的人类受到了永久的伤害，这是我们最不愿看到的。伏也应该是动了真情的，不然他不会在屋顶和她热烈地接吻，不然他也不会在最后迟迟无法下手，但他是狼，“任何和动物扯上关系的人的故事，都没有好结局”这句谶语好像注定了人类在感情上的弱势地位，这个已经变成狼的男人，就算有一刻的温柔缠绵，就算他真的回心转意，他的狼的伙伴会同意吗，伏的一个恶梦给出了答案：狼群撕咬着她的身体，他却在一旁无能为力。一旦放弃了做为人的特征，便会成为狼。残酷之外是身不由己的迷茫。拥有六十年代情结的押井守用人狼系列为那个时代的日本立起一块纪念碑。包括动画、电影、小说和漫画，剧场版动画的情节与漫画第一章有些接近，但是更加复杂和令人寒心。

《千与千寻》视听语言分析影片讲了一个名叫千寻的少女搬家路上父亲开车迷路了，进入了一个神秘的隧道，因吃了那里的东西而变成猪，千寻为了救自己的父母，努力工作，并在白龙的帮助下最终救回了自己的父母。影片运用了大量的运动表现手法，尤其是摇镜头与移镜头的运用更加频繁。在影片的开头就是从摇镜头引出的题目，从千寻他们的车摇到上空，接着又是一颗树梢摇到地面，以及他们走进隧洞时，从千寻及父母摇到隧洞出口，走出隧道后对隧道外环境的描写都采用了摇镜头。这一系列的摇镜头都是为了表现千寻所看到的，所感受到的，这一切对千寻来说都是陌生的。摇镜头的运用正好将这些体现出来。除了摇镜头的运用，还有移镜头，比如千寻在车上时外面的景物也跟着移动。以及千寻走向油屋时所运用的跟镜头，很好的将千寻与周围环境的关系表现了出来。影片中除了运动表现手法外，景别的运用也是十分的生动。影片开始时汽车开向森林时用了全景镜头，将要表现的事物的全貌全体和部分周围的环境很好的展现出来。千寻望向油屋时，以及千寻看到父母变成猪时用特写表现她的惊讶，以及未来表现她的小时用中景来做对比，白龙带她见过自己的父母后，给她吃的时候她伤心的哭了起来白龙陪在她身边，以及她救白龙时坚定的表情特写，以及她担心白龙一个人缩在角落，及白龙记起自己名字时的喜悦。通过镜头的合理的运用很好的表现出来。在千寻一家闻着香味向油屋走去时，草地很好的将画面一分为二，构成了对角线也就是我们所说的对角线构图，这种构图使画面产生了极强的动式。千寻望向海面时地平线构成的横线构图，让画面产生一种宁静、宽广、博大等象征意义。以及千寻帮白龙挡纸鸟时的垂直构图，则给人一种坚强、庄严、有力的感觉。镜头的运用：千寻看向油屋时采用俯视的镜头，以此来表现油屋的神秘，高大，以及汤婆婆用一种俯视的角度观察着千寻的反应，这时采用仰拍来表现汤婆婆的地位及她的强大。在千寻踏上去救白龙的路上，用俯拍的镜头来表现千寻所处的环境，以及千寻看向车外时及片尾看向油屋方向是则采用平拍来表现她的情绪。~ 1 / 2 ~总的来说，一部好的影片是由一系列的元素构成的。镜头的合理运用，景别的巧妙转换，构图的合理规划，运动镜头的表现，以及色彩光线的运用，这一系列元素的正确使用组成一部优秀的影片。

视听语言方面的毕业论文

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之前也是为为论文苦恼了半天，网上的范文和能搜到的资料，大都不全面，一般能有个正文就不错了，而且抄袭的东西肯定不行的，关键是没有数据和分析部分，我好不容易搞出来一篇，结果还过不了审。还好后来找到文方网，直接让专业人士帮忙，效率很高，核心的部分帮我搞定了，也给了很多参考文献资料。哎，专业的事还是要找专业的人来做啊，建议有问题参考下文方网吧下面是之前文方网王老师发给我的题目，分享给大家：谈新闻专题剪辑中的技巧电视新闻剪辑制作的原则和技巧影视剪辑技巧及其艺术表现研究场记遇上剪辑师：我们的爱情昼伏夜出探究电视节目剪辑与后期包装的重要性关于剪辑艺术在电视节目后期制作中的探讨《何以为家》简约之美浸润下的电影剪辑镜语探微新媒体视域下慢综艺的剪辑策略新闻类电视节目的后期制作和剪辑方法创新研究高职院校视频剪辑课程教学的创新探究广播电视节目后期的剪辑技巧分析与研究浅谈电视新闻剪辑制作中的原则和技巧浅析校园电视台视频后期制作过程中的剪辑技巧新闻短视频的拍摄和剪辑技巧浅谈电视广告片的剪辑特点融媒体时代下电视节目剪辑与后期制作的创新发展动画专业视听语言与剪辑课程改革初探视频剪辑技巧在影视作品中的运用新时期电视剪辑艺术的转变与创新研究自媒体平台中恶意剪辑视频的法律问题研究试论摇臂摄像技术与剪辑意识的应用电视新闻中采访和画面的融合剪辑策略新媒体冲击下的电视节目剪辑创新发展大专数字媒体艺术设计专业影视后期剪辑教学中任务驱动法运用浅谈视频剪辑轻松打造大片即视感浅析广播电视制作中剪辑与摄影技术创新浅析县级融媒体记者如何掌握电视摄像技巧及剪辑规律新时期电视剪辑艺术的转变与创新研究视频在线剪辑也简单试论广播电视制作中的剪辑与摄影技术武汉市武昌实验小学教改实验报告剪辑电影剪辑与电影中的时空关系探究简析影视作品后期剪辑中的转场技法浅谈电视新闻专题类节目的剪辑节奏在电视剪辑中的合理运用试论电视作品剪辑技能的提升路径 RTX2060SUPER加持，体积不到6L的迷你工作站剪辑渲染全HOLD住！不是剪辑，而是制作 iPhone里居然藏了一个视频剪辑神器基于电视剪辑在节目制作中的作用研究论电视新闻的拍摄和剪辑技巧新媒体时代电视节目剪辑与后期制作的创新发展思路初探电视专题片剪辑技巧之我见数据时代影视剪辑的艺术特点及发展现状研究 VUEVlog超简单的剪辑软件浅析广播电视制作中剪辑与摄影技术创新那些值得推荐的视频剪辑APP 电视节目后期制作中剪辑艺术探析自媒体时代下微视频的后期剪辑与制作创新电视节目后期制作技术与剪辑技巧分析浅析广播电视制作中剪辑与摄影技术创新操作简单的视频剪辑软件论企业宣传片后期剪辑的创作和升华关于电视纪录片剪辑的节奏把握探讨试论现场剪辑在广播电视台编辑中的作用后期剪辑在电视节目制作中的重要性研究新媒体时代视频新闻的剪辑和传播浅谈动画短片中的后期合成剪辑艺术基于新闻视频剪辑创新的几点思考数据时代影视剪辑的艺术特点及发展现状分析记录式剪辑在“慢综艺”中的运用分析广播电视台编辑中的视频后期剪辑处理及创新技术影视后期剪辑的艺术探析论纪录片中儿童题材的剪辑手法基于新媒体时代电视节目剪辑技巧的策略初探浅谈后期剪辑技术在影视作品中的运用影视后期制作中剪辑艺术探讨 3D120帧下的剪辑电视节目后期制作中的剪辑艺术 “快剪辑”助力初中道德与法治课教学微电影风格化创意结构与镜头剪辑创新研究视频后期剪辑的创新及重要性探究基于微电影导向下《影视剪辑艺术》教学改革探索与实践带着剪辑思维去拍摄电视纪录片剪辑的节奏把握探讨慢综艺镜头剪辑策略数字时代影视剪辑艺术的变化分析电视新闻剪辑常见的问题及应用技巧探讨运用电视剪辑艺术技巧提高电视节目质量方法分析视频剪辑技巧在动画作品中的应用研究浅析新媒体时代电视新闻的剪辑和传播多媒体技术在新型数字视频剪辑中的应用分析探求影视广告剪辑的艺术性思考新时期电视剪辑艺术的转变与创新朝阳农学院新闻剪辑影视剪辑创作中节奏的把握试论现场剪辑在广播电视台编辑中的作用影视后期制作中剪辑艺术探析抖音快手任我玩，小视频剪辑不太难电视综艺节日中“恶意剪辑”现象的批评与反思电视台视频后期剪辑处理与创新方式研究被剪辑的知识分子记忆浅谈电影《生死朗读》中剪辑与叙事的关系电视新闻剪辑技巧与剪辑质量提升策略现场剪辑在电视台节目编辑中的作用分析探析影视剪辑创建影片“缺失的信息” 视频混合剪辑作品著作权问题浅析

摘要Flash 是一种二维矢量动画软件创作工具，设计人员和开发人员可使用它来创建演示文稿、应用程序和其它允许用户交互的内容。Flash 可以包含简单的动画、视频内容、复杂演示文稿和应用程序以及介于它们之间的任何内容。Flash 特别适用于创建通过 Internet 提供的内容，因为它的文件非常小。Flash 是通过广泛使用矢量图形做到这一点的。位图图形之所以更大，是因为图像中的每个像素都需要一组单独的数据来表示。与位图图形相比，矢量图形需要的内存和存储空间小很多，因为它们是以数学公式而不是大型数据集来表示的。在视听语言统治的时代，任何一种叙述方式都逃脱不了MV的影响，Flash自然也不例外[5]。在《会呼吸的痛》中借鉴了大量的影视手法表现我想要表现的主题和想要传达的情感。利用渐隐渐显、叠化、不同景别的组合，结合我的构思，使得这个MV表现的更生动，丰富。关键词：二维，交互，动画，矢量图形，MV。目录1 引言 12 作品中使用的工具 FLASH工具............................................................... ... swishmax............................................................ ........ Photoshop工具...............................................................23 制作过程设计思路及准备工作..........................................................剧本的确定.............................................................素材、图像、元件的准备................................................. 导入音效和歌词.............................................................. 动画等主要元件的制作........................................................ MV的测试及保存..............................................................34 所采用的技术......................................................... 时间与帧数.................................................................. 动画间隔的距离表现.......................................................... flash动画中循环动作的时间................................................... Flash背景透明及层次问题..................................................... 动态按钮....................................................................45 存在问题.............................................................4总结...................................................................4参考文献 5致谢 61 引言FLASH是目前最优秀的网络动画之一。它的出现,宣告了网络动画时代的到来。由于FLASH本身具有强大和灵活的网络交互功能，所以它在窄带领域已经成为事实上的交互多媒体技术标准。Flash 在保证传输速度的同时，还提供了非常丰富的交互动画效果，它是如此简单和有效，以至任何人在短时间内都可以成为闪客高手。可以说，Flash在推动网络动画的普及与大众文化方面功不可没。时至今日，MTV已经完成了自己的进化历程，进入完全商业运作阶段，成为电视台的支柱栏目。Flash鉴于用声音表意、叙述上的困难，从诞生之处即投身于MTV的创作，利用现有的mp3音乐素材，发挥本身通过颜色、虚拟画面表现主题的优势，创作了大量的作品。本课题主要利用Flash一系列技术围绕《会呼吸的痛》为主题制作MV，制作过程分为：确定MV剧本、寻找音乐及动画素材、设计动画场景、元件及分镜头、制作歌词及字幕等文字特效、导入到FLASH进行制作、测试调试及保存等六个部分。2 作品中所使用的工具MV涉及多种特效的运用，在设计中单靠Flash是不够的，运用swishmax辅助软件设计文字特效，利用Photoshop处理位图场景等，相互结合利用，制作出个种效果[8]。 FLASH工具由于FLASH制作方法简单，生成文件小，矢量图形利于缩放，成本低等优点，越来越多的人已经把Flash作为动画设计的首选工具， MV制作的全过程都是在flash中完成的，通过使用关键帧、补间动画、引导层、遮罩层等使得所生成令人心动的动画效果，再把音乐，动画，声效，交互方式融合在一起，效果就更加突出。能更快速更简单地在入FLASH动画中加入特效，拥有超过 150种可选择的预设效果。使用SWiSH是一个快速、简单且经济的方案，只要点几下鼠标，你就可以加入让你的动画拥有令人注目的酷炫动画效果。你可以创造形状、文字、按钮以及移动路径。你也可以选择内建的超过150种诸如爆炸、漩涡、3D旋转以及波浪等预设的动画效果。你可以用新增动作到物件，来建立自己的效果或制作一个互动式电影。SwiSHmax操作方便，您将可轻易的在短时间内制作出复杂的文本，图像，图形和声音的效果。SwiSHmax用来创建直线、正方形、椭圆形、贝塞尔曲线、动作路径、精灵、rollover按钮和导入表单的所有工具，全都囊括在一个非常容易使用的界面里。 Photoshop工具在制作过程中，总会有一些图片需要处理，有些图片在flash中处理会很麻烦，这时就要借助Photoshop工具来进行辅助，Photoshop能对位图图像进行编辑加工处理以及运用一些特殊效果，其重点在于对图像的处理加工。在表现图像中的阴影和色彩的细微变化方面进行一些特殊效果处理。制作出的图片色彩绚丽，效果十分好。 3 制作过程设计思路及准备工作剧本的确定根据音乐《会呼吸的痛》为主题创作剧本，一个的好剧本是MV制作的灵魂，只有根据剧本才能指挥角色、元件、影片剪辑等元素进行演出，所以首先要确定剧本。素材、图像、元件的准备素材、图像、元件的选择和准备工作是FLASH动画成功的基石，好的设计，不仅要考虑图片、场景、人物颜色的搭配，更要在人物的神态和动作上多下功夫，做到协调、一致、和谐[10]。在此阶段不仅要耗费大量时间和精力搜寻素材，有时更要亲手制作，利用辅助工具swishmax制作各种文字特效，利用Photoshop制作处理场景图片，利用Flash制作各种元件及矢量图像等为后期的工作做准备。导入音效和歌词 FLASH MV制作的关键是影音同步及歌词同步，将选择好并经过处理的的相关音效，文字歌词，等导入FLASH文件内。个人很喜欢根据音乐歌词寻找灵感，在音乐不同的阶段安排场景和角色，这样能使做出来的动画更符合音乐的基调和感情。整体上更和谐。根据音乐把相关的歌词填入场景中，做好歌词同步。动画等主要元件的制作MV中涉及很多特效及动画效果，如：花瓣摇摆、泪滴滑落、按钮、头发飘动等效果。根据音乐结合剧本创作这些动画效果及特效。按照不同的层次和顺序导入到场景中去，充分发挥自己的想象空间，做成一个完整的小动画、小故事。 MV的测试及保存MV做好后需要大量的测试，根据情况对某些细节做调整，精益求精，在保存上应精简原则，在保证质量的基础上调整大小；由于FLASH有不同版本，在版本的选择上按就低原则，以适应不同版本的兼容和播放。4 所采用的技术时间与帧数MV等电影动画的放映速度是12帧/秒，根据音乐时长确定帧数。动画间隔的距离表现物体静止到移动到静止都有类似的规律：静止开始时速度慢、运动停止时的速度慢，表现在帧数上的原则是：从静止到运动帧数逐渐减少，从运动到静止帧数逐渐增加，中间运动过程的速度最快，帧数也最少。 flash动画中循环动作的时间动画中经常会有循环动作，但不同的情况需要的帧数也是不同的。 flash背景透明及层次问题Flash中利用背景的透明和层次的分布解决制作各种场景和特效是一门很深的学问，技术的运用以及各种创意是其关键。动态按钮在Flash不同场景之间需要一个过渡，切换到下一个场景，在结束时需要返回到开头场景这时候就需要用到按钮，在FLASH中可以选择公用库系统，也可以自己制作喜欢的按钮，具体步骤如下：公用库：执行窗口——公用库——按钮选项，在弹出的窗口中挑选出喜欢的按钮，将按钮拖入场景中；自定义按钮：执行插入——新建元件——按钮，制作自己喜欢的图案，然后拖动到场景中；然后在原有的flash图层的同一帧插入关键帧(F6)，在“动作-帧”里按全局函数——时间轴控制——stop。然后回到按钮，在“动作-帧”输入以下动作： on(release){ gotoAndPlay(); }5 存在问题本课题采用Flash为主要工具，制作音乐MV，因为FlashMV并不是真正的MV，只是根据歌词或主题制作的一段影音同步的小故事，因为所学尚浅，故还存在着许多不足之处。如：中人物刻画不够完善，很多动作，神态都需要有一定的美术功底及Flash基础，对于初学的我很困难，所以在此只做了一些简单的人物。2..在Flash中的一些脚本语言初学时无从下手，只好从大量的视频、书籍里寻找答案，一些高难度的如鼠标跟随，swf文件加密，asv反编译等技术暂时无法实现，只好退而求次在按钮等上面加入一些简单的脚本语言。6 总结通过毕业设计，我不仅复习熟练了相关的课程、专业，还学习掌握了很多知识，同时也认识到还有很多基础知识要去学习，去巩固。在以后的时间里，我将花费大量的时间用于学习Flash及相关知识，在Flash之路上我会走的更远。参考文献[1] 卓越科技.Flash CS3动画制作百练成精.电子工业出版社,[2] 冯晓艳.Adobe Flash CS3中文版经典教程.人民邮电出版社,[3] 周建国.Flash CS3动画设计与制作实例精讲.人民邮电出版社,[4] 郝春雨，唐有明.Flash CS3典型应用百例.电子工业出版社, [5] 思慧工作室.flash 8 动画特效设计经典案例.人民邮电出版社[6] 谢立群 ,周建国 ,吕娜.flash 8中文版动画设计与制作.人民邮电出版社[7] 任军战.计算机英语.外语教学与研究出版社[8] 王彬华.中文flash MX2004范例精粹[M].电子科技大学出版社[9] 朱学亮.多媒体课件制作与实例[M].人民邮电出版社[10] 余强.flash MX2004中文版实训教程[M].电子工业出版社致谢三年的大学生活即将结束，在此，我要感谢这三年中所有曾经教导过我的老师和关心过我的同学，他们在我成长过程中给予了我很大的帮助。本文能够成功的完成，要特别感谢我的导师张金娜教授的关怀和教导。在制作过程中仔细检查和帮助我修改论文，并提出很多宝贵的意见和建议，感谢她能在百忙之中抽出时间指导我。另外还要感谢我的辅导员李广辉及我的同学、舍友们。在此衷心的说一声；谢谢！指导教师评语（主要评价论文的工作量、试验数据的可靠性、论文的主要内容与特点、写作水平等）：论文的工作量：试验数据的可靠性：论文的主要内容与特点、写作水平：签名：年月日答辩委员会评语及论文成绩（主要评价论文的性质、难度、质量、综合训练、答辩情况、不足等。评定论文成绩）：论文的性质、难度、质量：学生的综合训练、答辩情况、不足等：论文成绩：主任委员签名：年月日

毕业论文饮食男女视听语言

播音专业主要学习艺术语言发声、普通话语音、表达技巧、新闻播报、即兴评述、模拟主持（时间控制练习、控场能力训练、主持节奏训练、时政性节目主持、综艺晚会类主持、科教类节目主持等)、形体塑造（在镜头前、舞台上等多种环境中的形体仪态训练)、才艺展示、朗诵等。播音专业主要培养具备广播电视新闻传播、语言文学等能力，能担任广播电视播音与节目主持工作的复合型应用语言学高级专门人才，需要学生掌握电视节目主持、主持人即兴口语表达等基本技巧和方法；掌握所必需的社会人文科学、艺术语言创作基本理论和知识，另外还需要学习朗诵、才艺塑造、模拟主持、即兴评述、新闻播报、表达技巧、普通话语音等，其中才艺展示主要是针对面试、舞台即兴表演等环境，短时间内进行最佳展示的技巧训练。

播音与主持艺术专业课程框架总体上包括理论教学和实践教学环节。理论教学课程体系包括通识教育类课程、公共基础类课程、专业基础类课程和专业教育类课程；实践教学包括认识实习、专业实习、毕业实习、毕业论文（作品）等。具体如下：

1、通识教育类课程

通识教育类课程主要包含相关的人文社会科学类、自然类科学课程，旨在提升学生的人文素养和科学精神。应根据广播电视编导专业类的特点和社会行业实际需要，设置一定数量的通识教育课程，形成通识教育课程体系。学生修读通识教育类课程一般不少于2门。

2、公共基础类课程

公共基础类课程主要包括马克思主义基本原理概论、中国特色社会主义理论体系概论、中国近现代史纲要、思想道德修养与法律基础、形势与政策、体育、外语、计算机、军事理论等。

3、专业基础类课程

专业基础类课程主要指学科基础理论、专业知识与技能的课程，含史论类课程（如艺术概论、广播电视导论、新媒体概论）、基础理论课程（写作、视听语言、广播电视编导概论）、基本技能训练课（电视编辑、摄像基础、电视节目制作）。

4、专业类课程

主要指培养学生专业能力的课程。播音与主持艺术专业可开设新闻节目与播音主持、综艺节目主持等课程。还可以自主设置专业选修课程或专业方向课程模块，供学生选择。鼓励开设跨学科、跨专业的新兴交叉课程和网络新媒体相关课程。

播音主持专业简介

1、该专业培养具备语言文学、广播电视新闻传播、播音学以及美学、艺术等多学科知识与能力，能在电视台、广播电台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作的复合型应用语言学高级专门人才。

2、该专业学生主要学习广播电视新闻传播学、中国语言文学、中国播音学的基本知识和理论，受到播音发声、普通话语音、播音表达的基本训练，掌握节目主持与广播电视播音的基本能力。

以上内容参考百度百科-播音与主持艺术

浙江今年好象没传媒专业的吧,今年开考的只有数字媒体艺术这个专业的!专业名称：数字媒体艺术（1050418）主考院校：浙江传媒学院序号课程代码课程名称学分 1 03708 中国近现代史纲要 2 2 03709 马克思主义基本原理概论 4 3 00015 英语（二） 14 4 07216/07217 形态构成（含实） 8（含实6） 5 07189 视听语言 6 6 07218 网络艺术 4 7 07219/07220 数字摄影技术（含实） 4（含实2） 8 07221 美术设计与创意 4 9 07222 数字录音制作 4 10 07223/07224 数字影像制作技术（含实） 6（含实4） 11 07225/07226 电脑艺术设计（含实） 8（含实4） 12 07227/07228 电脑动画（含实） 8（含实4） 13 07229/07230 影像与剪辑艺术（含实） 4（含实2） 14 07231/07232 数字影视合成（含实） 8（含实4） 15 21085 数字媒体艺术本科毕业论文不计学分加考课 07233/07234 摄影基础（含实） 8（含实4） 00504 艺术概论 4 00693 绘画基础 4 总计学分 84 说明： 1、数字媒体艺术、电视节目制作、影视广告制作、艺术设计、多媒体制作、动画（动漫设计）专业专科毕业生可直接报考本专业。 2、其他专业专科及以上毕业生报考本专业，须加考“加考课”。 3、“00015英语（二）”课程须参加我省教育考试机构组织的全国英语等级考试（PETS）三级或以上笔试。考生可免考英语（二），但须在其他专科起点本科专业中选考不低于14学分的若干专业课程。免考英语（二）者，不授予学士学位。 4、凡通过原设置的“毛泽东思想概论”和“马克思主义政治经济学原理”2门课程的，不再参加思想政治理论课的考试；只通过其中一门课程的考生，须参加“中国近现代史纲要”课程的考试。希望能帮到你!