石佛寺玉产业现状论文题目
石佛寺镇玉雕产业的发展，带动了玉雕专业市场的快速膨胀。建成了贺庄摆件市场（新兴南路）、榆树庄玉镯市场（四龙小学前面）、小挂件批发市场（龙翔桥西路北大棚）、石佛寺翠玉玛瑙精品市场（玛瑙巷）、玉博苑早市（玉文化广场北）玉雕湾综合市场（沿河两岸）等七大玉雕专业市场。①新民西路市场新民西路玉器市场位于石佛寺镇新民西路，东至镇政府，西至玉佛桥，是石佛寺玉器门店经营的发源地，上世纪八十年代末期这里就诞生了石佛寺第一家玉器店，当时的店面是用石棉瓦搭建而成，由石佛寺人冀太云经营，主要销售岫玉摆件。现在这里已经发展成一个综合市场，早上沿路设早市摆摊，白天店内经营，品种有木器陶瓷、白玉籽料、根雕字画、寿山石等上千品种，新民西路玉器市场是外地客商进入石佛寺的第一站。②石佛寺翡翠玛瑙市场石佛寺翠玉玛瑙精品市场位于玉雕湾东区市场北部，西临人工湖，北接石佛寺老毕庄工业园区，地理位置优越，商品琳琅满目，交易红火，市场繁荣。该市场专业门店300余家，摊位近600个，其中来自辽宁、桂林、广东、扬州等全国各大玉雕产销基地的经销商近100家，翠玉玛瑙精品市场（玛瑙巷、宝玉城）产品主要有人物、花卉、鸟兽、首饰、生肖、器皿、字画等10大类近千个品种，各类玉雕工艺品巧夺天工，华贵典雅，首饰产品已成为国内外流行的高档装饰品。③玉博苑早市玉博苑早市位于玉文化广场南侧，占地面积6000平方米，总投资1400万元，建设可容纳800多个摊位的高档大棚1个，大棚四周建商贸房4幢120套。市场启动以来，吸引广东、湖北、辽宁、安徽及周边市县经销商1000多家，经营产品包括翡翠、白玉、独玉、岫玉、金香玉等各类玉雕类摆件、挂件和奇石、古玩、木雕、根雕等各类旅游工艺品。玉博苑市场是玉雕湾东区市场的一个补充，和贺庄摆件市场、红货玛瑙市场（玛瑙巷）连为一体、相辅相成，使玉文化中心的核心地位更加突出，对于膨胀市场规模、促进玉雕产业发展起到重要的推动作用。④玉雕湾综合市场玉雕湾综合市场已容纳各类玉雕加工企业1000家，珠宝玉雕门店5000多家，摊位8000余个，玉雕湾优美的现代园林风光与现代的市场经营管理模式相辅相称，使玉雕湾珠宝玉雕市场展示出巨大的潜力和广阔的市场前景。市场内奇石、古玩、字画、瓷器、骨雕、角雕、铜制品等旅游工艺品品种齐全、琳琅满目、五彩缤纷，玉雕湾市场已形成以玉雕为主，其它多种产品辅助的工艺品加工销售市场。⑤榆树庄玉镯、玉白菜市场榆树庄玉镯市场以玉镯、玉白菜等工艺品为主，各类产品用料上乘，款式考究，做工精细，现拥有摊位800余个，是全国最大的玉镯专业市场。⑥榆树庄小挂件批发市场榆树庄小挂件批发市场占地面积20多亩，总投资2200万元，整个市场共容纳占地面积10000平方米的高档大棚一个，摊位2000多个，商贸房3幢80余套，吸引镇内外经销商户2000多家。经营产品包括玉镯、鸟兽、人物、首饰、生肖等十大类近千个品种，原料主要有南阳独玉、新疆和田玉、辽宁岫玉、陕西蓝田玉、缅甸翠玉、阿富汗白玉、加拿大碧玉、俄罗期白玉以及珊瑚、玛瑙、水晶石等100多种。该市场的建设，规范提高了原来的榆树庄玉镯市场，在促进人口聚集、产业聚集，形成专业化、规模化经营方面发挥了重要的作用，目前已成为全镇六大玉雕专业市场之一。⑦贺庄摆件市场贺庄摆件市场以玉雕大摆件产品为主，现拥有门店200多家，主要产品有龙船、大型石狮、人物佛像、花卉等，各类产品形象逼真、华贵宏伟，是宾馆、居室、办公场所装点衬饰的理想产品。⑧琢玉苑加工小区琢玉苑玉雕加工小区位于玉雕湾北段，占地面积100亩。投资3000余万元，建设加工车间和商贸房共500余套，吸引周边乡镇和湖北、辽宁、广东、江苏、南阳、南召等地外来加工人员、生产销售人员3000多人，入驻玉雕加工车2400多把，以加工生产高档白玉、翠玉、碧玉挂件为主，年生产加工各类精品挂件、饰品能力达到100万件以上，成为生产规模最大，外来人员最多，产品种类齐全的加工小区。目前，该小区“家家机声响，人人琢玉忙，户户玉生辉”，反映了石佛寺玉雕产业的强劲发展势头。 ⑨玉器包装和玉雕加工工具市场玉器包装和玉雕加工工具市场位于玉文化广场南，玉器厂北，玉博路西侧，占地面积60亩，投资1800多万元，建设商贸房4栋120套，建成后，可容纳玉器包装和玉雕加工工具经营户400余家，进一步促进基地与市场的连接，缩短生产与销售的距离，扩大产业规模，拉长产业链条，形成产、加、销一体化发展格局。
古代文学毕业论文题目（一）1、论先秦儒家“乐”的思想之政治意义2、论先秦儒家“中和”学说的形成3、论先秦两汉时代游戏的文学表现4、论先秦青铜器装饰艺术的美学思想5、论先秦道家科技伦理思想6、论先秦到汉代孔子历史地位的变迁7、论先秦孝道观的演变8、论先秦两汉诗歌的表演性9、论先秦时期的德治与法治10、论先秦儒家学习伦理思想11、论先秦儒家治国理论的现代应用12、论先秦义利思想及其当代价值13、论先秦楚乐的审美取向14、论先秦民本思想的实质15、论《诗经》中的玉文化16、论《诗经原始》之解《诗》主张17、简论《诗经》中的女性思想18、论《诗经·卫风·氓》在高中语文教材中的接受19、论《诗经》中的天命信仰 古代文学毕业论文题目（二）1.《诗经》的审美学特色2.论《诗经》中的征役诗3.论《诗经》中的婚恋诗4.论《诗经》中的史诗5.论《诗经》中的农事诗6、论中国古代神话的演变7、中国古代神话与原始观念8、先秦诸子书寓言研究9、先秦史传寓言研究10、先秦史书寓言研究11、先秦文学与理性精神12、《吕氏春秋》与杂家13、《诗经》的比兴与《楚辞》的象征14、论《左传》的战争描写15、论《左传》的妇女形象16、《战国策》的艺术成就17、《战国策》名篇研究18、老子的思想19、《老子》的艺术特色20、《庄子》的艺术特色 古代文学毕业论文题目（三）1、历史的界河——论先秦“礼崩乐坏”之“乐坏”2、论先秦两汉的颂、赞、箴、铭3、论先秦儒家道德教育思想及其对当代道德教育的启示4、论先秦“道”“势”关系与士人的精神超越5、论先秦道家教育思想对我国高校教学的启示6、论先秦儒家礼乐文化与当代社会公德教育7、再论先秦民本思想的实质8、论先秦儒家生命价值观9、论先秦法律文献中的和谐思想10、从“中和”准则到“平和”心境11、论先秦东夷文化分布范围的演变12、论先秦法家社会进化历史观13、论先秦礼治思想的演变过程14、中国早期铭文石刻新论15、论先秦文学的水意象16、浅论先秦儒家德治思想体系17、论先秦儒家“中和”学说的形成18、论先秦诸子的“以史为鉴”19、论先秦乐论与诗论的同构与分化20、论先秦儒家散文文学表现的历时性发展（学术堂提供更多论文知识）
一篇好的古代文学论文首先是要选好标题，选准了标题就等于完成论文写作的一半，题目选得好，可以起到事半功倍的作用。下面是我带来的关于古代文学 毕业 论文题目的内容，欢迎阅读参考! 古代文学毕业论文题目(一) 1. 论先秦儒家“乐”的思想之政治意义 2. 论先秦儒家“中和”学说的形成 3. 论先秦两汉时代游戏的文学表现 4. 论先秦青铜器装饰艺术的美学思想 5. 论先秦道家科技伦理思想 6. 论先秦到汉代孔子历史地位的变迁 7. 论先秦孝道观的演变 8. 论先秦两汉诗歌的表演性 9. 论先秦时期的德治与法治 10. 论先秦儒家学习伦理思想 11. 论先秦儒家治国理论的现代应用 12. 论先秦义利思想及其当代价值 13. 论先秦楚乐的审美取向 14. 论先秦民本思想的实质 15. 论《诗经》中的玉 文化 16. 论《诗经原始》之解《诗》主张 17. 简论《诗经》中的女性思想 18. 论《诗经·卫风·氓》在高中 语文教材 中的接受 19. 论《诗经》中的天命信仰 古代文学毕业论文题目(二) 1.《诗经》的审美学特色 2.论《诗经》中的征役诗 3.论《诗经》中的婚恋诗 4.论《诗经》中的史诗 5.论《诗经》中的农事诗(其他类型,自拟题目) 6. 论中国古代神话的演变 7. 中国古代神话与原始观念 8. 先秦诸子书寓言研究 9. 先秦史传寓言研究 10. 先秦史书寓言研究(其他类型,自拟题目) 11. 先秦文学与理性精神 12. 《吕氏春秋》与杂家 13. 《诗经》的比兴与《楚辞》的象征 14. 论《左传》的战争描写 15. 论《左传》的妇女形象 16. 《战国策》的艺术成就 17. 《战国策》名篇研究 18. 老子的思想 19. 《老子》的艺术特色 20. 《庄子》的艺术特色 古代文学毕业论文题目(三) 1、历史的界河——论先秦“礼崩乐坏”之“乐坏” 2、论先秦两汉的颂、赞、箴、铭 3、论先秦儒家道德 教育 思想及其对当代道德教育的启示 4、论先秦“道”“势”关系与士人的精神超越 5、论先秦道家教育思想对我国高校教学的启示 6、论先秦儒家礼乐文化与当代社会公德教育 7、再论先秦民本思想的实质 8、论先秦儒家生命价值观 9、论先秦法律文献中的和谐思想 10、从“中和”准则到“平和”心境 11、论先秦东夷文化分布范围的演变 12、论先秦法家社会进化历史观 13、论先秦礼治思想的演变过程 14、中国早期铭文石刻新论 15、论先秦文学的水意象 16、浅论先秦儒家德治思想体系 17、论先秦儒家“中和”学说的形成 18、论先秦诸子的“以史为鉴” 19、论先秦乐论与诗论的同构与分化 20、论先秦儒家 散文 文学表现的历时性发展 猜你喜欢： 1. 有关古代文学毕业论文 2. 最全古代文学论文题目参考 3. 有关古代文学毕业论文选题 4. 古代文学论文题目 5. 文学论文题目大全
石佛寺玉雕在石产在佛寺镇的玉雕，其特点是形象逼真、华贵宏伟。石佛寺玉雕产业的发展，带动了玉雕专业市场的快速膨胀，
玉石论文题目
主题：珠宝企业区域市场营销 用户: 3笑 内容: 珠宝企业区域市场营销 珠宝企业区域市场营销 论文题目 —— 《珠宝企业区域市场营销》 大纲： 一：什么是区域市场开发 二：中国珠宝首饰行业的基本现状分析 三：珠宝企业区域市场开发和规划六步走 四：区域市场如何经营 五：案例赏析——潮宏基珠宝成功启示录 六：论文总结及致感谢辞 4．"融合贯通，共存共荣"--营销伙伴制 这种方式是，企业一方面选择目标市场内信誉好、实力强的经销商作为独家营销总代理，一方面派驻得力可靠的业务代表与之使用，在厂家的指导下共同开发市场，形成利益共享、风险同担的"合作伙伴关系"，这样即可靠掌握市场行情和竞争动态，又可利用经销商的分销网络，即减少了风险度，又增加了营销的透明度。此方此较适用于外地市场的进入。 上述方式孰弃孰用，需结合企业与市场实际择优而定。 其次，区域市场的进入还应选择恰当的时机，恰当的时机有： 1．销售旺季到来前； 2．重大事件发生时或重要节日到来时； 3．市场总需求量增大时； 4．市场出现空缺或断档时。 区域市场的进入也应注重策略的动用，如： A.淡季营销，旺季销售 多数产品都有销售淡旺季之分。旺季往往是同质产品广告大战、促销大战如火如荼之时，而淡季许多企业则显得无所事事，生意清冷。如何在淡季有所为，使淡中有旺，这是企业值得探索的问题。企业可以利用淡季深入市场，调查研究，或选择新客户巩固老关系，强化分销通路建设，以利下一个旺季开门红。也可以在淡季策动市场(以扣人心弦的主题、新颖独到的方式、诱人心动的卖点启动消费)，使淡中生旺。也可以在淡季提前迸行具有鲜明主题的广告、宣传活动，为旺季销售铺垫。 B.浑水摸鱼，乘虚而入 任何区域市场环境都有企业营销不可控因素，强势品牌或竟争对手，也不免会遇到或出现这样或那样的困厄和失误，甚至出现乱市，此时，企业如趁机进入，以攻其薄弱，伤其锐气，夺其份额，必能后来者居上。 6全面巩固与维护区域市场 为什么有些企业辛辛苦苦建立的区域市场为后来者据之?这是因为企业没有全面巩固与维护之。 俗话说;"打江山容易，守江山难"。区城市场的建立也同理。企业攻下某个区域市场后其市场追随者会步其后尘对其侵进。企业欲守住市场，须采用强力有效的手段。 巩固市场最有效的手段之一是渗透市场，即对现有市场进行全面渗透。 l.网络渗透。通过向广大中间商让利，加大广告促销力度，提高中间商销量。 2.产品渗透。扩大产品使用范围(如康师傅方便面，由外食型到家食型)增加产品品种(增加了红烧牛肉面、满汉大餐)扩大产品效用(可干食的干脆面），改进产品质量。 3.顾客渗透。根据不同顾客的不同需求，开发新的产品(如方便米饭、方便粥、微波食品等)满足不同层次的需要。 巩固市场最有效的手段之二是维护市场，即对现有市场进行全面维护。 以上，笔者阐述了区城市场规划的基本思路和方法，但这些还属于框架性，尚需同具体市场条件相结合进行企划，方可具有较强的操作性。愿本文所思所想能对企业，尤其是中小企业的区城市场建立有所裨益。 3.产品定位的产品认识对现代广告策划的必要性,重要性 如今我国市场正处于从未有过的激烈的“战国时代”。众多品牌的不断涌现，特别是产品间的差异性越来越小，同质性越来越高，令得市场争夺日益困难。与此同时，消费者在商品的“汪洋大海”之中选择愈来愈不容易，在越来越多的品牌面前显得无所适从，从而使不少公司更因无法博得“上帝”的欢心而焦头烂额。到底怎样才能在竞争中如何才能脱颖而出，获得成功? 这个问题的答案要从消费者出发去探究。面对这些千人一面品，消费者没工夫去一一识别，而往往只会选择那些在他们心占据一定位置的品牌。从战略上看，高明的竟争战略是“攻心为上，攻城为下”。要脱颖而出，就要击中消费者的心，在其心中占据阵地。问题是—— 如何才能击中消费者的心? 有一张获奖照片能给予我们启示：在整张照片上布满了挤得密密的牛，这上百只牛形体极其相似，唯有一只却异常引入注目，在其他的牛都低头觅食的时候，它却抬头回眸，瞪着大眼好奇地望着摄影镜头，神情趣怪可爱。每个看到这照片的人无不一下于被那头牛吸引住目光，并对其留下难以磨灭的印象，而对其他牛则难以留下记忆。这说明了一个道理：有差异的，与众不同的事物才容易吸引人的注意力。同样，要令你的品牌能吸引消费者，而不被浩如烟海的商品所淹灭，就要尽力造成差异，追求与众不同，以使消费者易于将其与其他品牌区分开来，并进而在心目中占有一定的位置。这项工作在营销理论中被称为定位。 1.区域定位 在进行营销策划时，我们应当为产品确立前景市场区域，是进入国际市场、全国市场，还是在某市场、某地等。找准了自己的市场，会使你的营销计划在轻松中获取成功。否则，你便有可能失败。 2.职业定位 职业定位是考虑将产品或劳务销售给什么职业的人。饲料售给农民及养殖户，文具售给学生，这是非常明显的，而真正能产生营销效益的往往是那些不明显的，不易被察觉的定位。因此，你在进行市场定位时要有一双明察秋毫的眼睛，及时发现竞争者的视觉盲点，这样你便可以在定位领域内获得巨大的收获。 住宾馆免不了床，但对于商务旅游者——大大小小的经理们来说，除了床，他还需要一个像样的办公室，而满足这些要求的宾馆房间就会成为这些人的首要选择。上海南京西路有家不大的宾馆就以职业定位方式，巧妙占领了这块市场。白天你走进这些外地经理们的“办 公室”，看不出有什么两样：电话、沙发、写字台……而到了夜晚，轻轻按一下机关，暗墙里就会缓缓伸出两张席梦思床，办公室于是变成了标准客房。对于经理们来说，既不需要多付房租，又不掉身份，花了标准间的钱，享受了套房的便利，真可谓一举两得。该宾馆的入住率又怎么能不提高呢？ 3.阶层定位 每个社会都有许多社会阶层，不同的阶层有不同的消费特点和消费需求，你所推销的产品究竟面向什么阶层，这是你在制定营销计划时应当认真考虑的事。 按照不同的标准，可以对社会上的人进行不同的阶层划分，如按知识划分，就有高知阶层、中知阶层和低知阶层；按收入不同划分，就有高薪阶层、中薪阶层和低薪阶层；按职位不同划分，又可分为领导阶层和职员阶层。进行阶层定位，就是要牢牢把握住某一阶层的需求特点，从营销的各个层面上满足他们的需求。 4.个性定位 个性定位是考虑把自己的产品如何销售给那些具有特殊个性的人。每个人都有自己的个性，一种产品不可能满足所有的人的要求，尤其是某些个人消费品。这时，选择一部分具有相同个性的人作为自己的定位目标，针对他们的爱好实施营销策略，可以取得最佳的营销效果。例如，北京皮件四厂是一个专门制作皮衣的企业，在皮衣的生产过程中，总是免不了留下许多残料。能不能将这些废料充分利用，并生产出一种富有个性的产品呢？经过市场分析，他们发现目前社会上有一些年轻人，有一种寻求刺激，不满足传统，爱追新潮的性格，如果把这些残料制成“乞丐包”出售，肯定会受这些人的欢迎。很快“乞丐包”面市了，果然不出所料，销量很大，一时间还供不应求。
1、论文题目：要求准确、简练、醒目、新颖。2、目录：目录是论文中主要段落的简表。（短篇论文不必列目录）3、提要：是文章主要内容的摘录，要求短、精、完整。字数少可几十字，多不超过三百字为宜。4、关键词或主题词：关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的，是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键词是用作机系统标引论文内容特征的词语，便于信息系统汇集，以供读者检索。 每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词，另起一行，排在“提要”的左下方。主题词是经过规范化的词，在确定主题词时，要对论文进行主题，依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。5、论文正文：（1）引言：引言又称前言、序言和导言，用在论文的开头。 引言一般要概括地写出作者意图，说明选题的目的和意义, 并指出论文写作的范围。引言要短小精悍、紧扣主题。〈2）论文正文：正文是论文的主体，正文应包括论点、论据、 论证过程和结论。主体部分包括以下内容：a.提出-论点；b.分析问题-论据和论证；c.解决问题-论证与步骤；d.结论。6、一篇论文的参考文献是将论文在和写作中可参考或引证的主要文献资料，列于论文的末尾。参考文献应另起一页，标注方式按《GB7714-87文后参考文献著录规则》进行。中文：标题--作者--出版物信息（版地、版者、版期）：作者--标题--出版物信息所列参考文献的要求是：（1）所列参考文献应是正式出版物，以便读者考证。（2）所列举的参考文献要标明序号、著作或文章的标题、作者、出版物信息。
1、摘要中应排除本学科领域已成为常识的内容；切忌把应在引言中出现的内容写入摘要；一般也不要对论文内容作诠释和评论(尤其是自我评价)。2、不得简单重复题名中已有的信息。比如一篇文章的题名是《几种中国兰种子试管培养根状茎发生的研究》，摘要的开头就不要再写：“为了……，对几种中国兰种子试管培养根状茎的发生进行了研究”。3、结构严谨，表达简明，语义确切。摘要先写什么，后写什么，要按逻辑顺序来安排。句子之间要上下连贯，互相呼应。摘要慎用长句，句型应力求简单。每句话要表意明白，无空泛、笼统、含混之词，但摘要毕竟是一篇完整的短文，电报式的写法亦不足取。摘要不分段。4、用第三人称。建议采用“对……进行了研究”、“报告了……现状”、“进行了……调查”等记述方法标明一次文献的性质和文献主题，不必使用“本文”、“作者”等作为主语。5、要使用规范化的名词术语，不用非公知公用的符号和术语。新术语或尚无合适汉文术语的，可用原文或译出后加括号注明原文。6、除了实在无法变通以外，一般不用数学公式和化学结构式，不出现插图、表格。7、不用引文，除非该文献证实或否定了他人已出版的著作。8、缩略语、略称、代号，除了相邻专业的读者也能清楚理解的以外，在首次出现时必须加以说明。科技论文写作时应注意的其他事项，如采用法定计量单位、正确使用语言文字和标点符号等，也同样适用于摘要的编写。摘要编写中的主要问题有：要素不全，或缺目的，或缺方法；出现引文，无独立性与自明性；繁简失当。9.论文结构要清晰，重点突出自己的思想和内容，不要把别人的工作和自己的工作混淆在一起，一定要有自己的东西在里面。10.严格按照硕士论文书写规范进行论文撰写。论文的整体风格，编排要整洁清爽。论文常被用来进行科学研究和描述科研成果的文章。它既是探讨问题进行科学研究的一种手段，又是描述科研成果进行学术交流的一种工具。论文格式封面论文常指用来进行科学研究和描述科研成果的文章。它既是探讨问题进行科学研究的一种手段，又是描述科研成果进行学术交流的一种工具。它包括学年论文、毕业论文、学位论文、科技论文、成果论文等，总称为论文[1]。论文格式就是指进行论文写作时的样式要求，以及写作标准。直观的说，论文格式就是论文达到可公之于众的标准样式和内容要求。结构论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成，其中部分组成(例如附录)可有可无。论文各组成的排序为：题名、作者、摘要、关键词、英文题名、英文摘要、英文关键词、正文、参考文献、附录和致谢[2]。题目1.题名规范题名应简明、具体、确切，能概括论文的特定内容，有助于选定关键词，符合编制题录、索引和检索的有关原则。2.命题方式简明扼要，提纲挈领。3.英文题名方法①英文题名以短语为主要形式，尤以名词短语最常见，即题名基本上由一个或几个名词加上其前置和(或)后置定语构成;短语型题名要确定好中心词，再进行前后修饰。各个词的顺序很重要，词序不当，会导致表达不准。②一般不要用陈述句，因为题名主要起标示作用，而陈述句容易使题名具有判断式的语义，且不够精炼和醒目。少数情况(评述性、综述性和驳斥性)下可以用疑问句做题名，因为疑问句有探讨性语气，易引起读者兴趣。③同一篇论文的英文题名与中文题名内容上应一致，但不等于说词语要一一对应。在许多情况下，个别非实质性的词可以省略或变动。④国外科技期刊一般对题名字数有所限制，有的规定题名不超过2行，每行不超过42个印刷符号和空格;有的要求题名不超过14个词。这些规定可供我们参考。⑤在论文的英文题名中。凡可用可不用的冠词均不用。摘要摘要是文章主要内容的摘录，要求短、精、完整。字数少可几十字，多不超过三百字为宜[3]。摘要的规范摘要是对论文的内容不加注释和评论的简短陈述，要求扼要地说明研究工作的目的、研究方法和最终结论等，重点是结论，是一篇具有独立性和完整性的短文，可以引用、推广。关键词关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的，是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键词是用作计算机系统标引论文内容特征的词语，便于信息系统汇集，以供读者检索。每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词，另起一行，排在“提要”的左下方。主题词是经过规范化的词，在确定主题词时，要对论文进行主题分析，依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。(参见《汉语主题词表》和《世界汉语主题词表》)。
我觉得和田玉最好历史悠久而且参加了奥运
佛光寺毕业论文
他的儿子和前妻离婚了，外公家没有儿子所以随了母性，后来林徽因儿子再婚，有一个女儿。女儿长大以后改随了母姓。
北京八宝山的林徽因墓，由梁思成设计，墓志是“建筑师林徽因墓”。这很有意思，在她那么多的身份里，梁思成选了“建筑师”这个身份 曹汛先生说林徽因学贯中西、融通古今，中国传统文化对她的影响很深，尤其是杜甫那种“安得广厦千万间”的理想。林徽因觉得如果要报效祖国，改良社会，不能去学纯文学或者纯美术，她想把建筑作为终身事业，通过学习建筑来报国。1923年，在学建筑之前，林徽因小试牛刀，为北京《晨报》增刊设计了一个封面。她画了一个中国式的钟楼正立面，加上其他一些元素，鸽子、太阳、树、水等等，还比较稚嫩，但热爱建筑的劲头已经表现出来了。1926年，她为美术学院设计了一张圣诞卡，采用马赛克镶嵌画的风格，有点罗马或者拜占庭的味道。画中东方三博士手持礼盒上的字是painting（绘画） sculpture（雕塑）和architecture（建筑），寓意造型艺术三姐妹。梁思成去读建筑是林徽因引领的，可是他们没有像其他读建筑的人一样去当建筑师，这件事反而是受到梁思成的影响——梁思成引领了一个大志向（学建筑）中的具体方向。梁思成在宾大时上了一门文艺复兴建筑史的课，刚上几堂，他就跑去找任教的古米尔教授（Alfred Gumaer），说自己非常喜欢建筑史，从来不知道世界上有如此有趣的学问。古米尔反问他中国这方面怎么样。梁思成回答，据他所知没有文字的记录，中国人从来不认为建筑是一门艺术，也不重视它，但他本人不是很赞同。从这时开始，他立下决心要写一部中国人自己的建筑史。林徽因也基本上终生追随他，或者说，他们是志同道合。林徽因经常抱怨梁思成，整个欧洲蜜月下来没给她拍几张像样的照片。因为梁思成就是拍建筑的时候把她带上，当作一个尺度人，一般叫作scale（标尺），这一点在这张照片里体现得淋漓尽致，用她烘托建筑的宏伟。回国后，他们在东北大学有一段短暂的教学生涯，林徽因还为东北大学设计了校徽。整体造型有点像古代的璧，有黑水白山，青龙白虎，还有一个八卦的艮卦，表示东北方，体现出深厚的传统文化积淀。这时候林徽因还没开始系统研究中国古建筑，但在设计中已经先流露出中国传统艺术的意味，她永远是灵感先行。对梁、林二人职业生涯影响最深的是加入中国营造学社——中国第一个研究古建筑的私立学术机构。在东北被日本人占领之前，营造学社社长朱启钤邀请梁思成到学社研究古建筑，这正好与他写中国建筑史的志向相符，于是梁思成便从东北大学辞职，加入营造学社。此外，林徽因在东北也不太适应，天气太冷，一生留下了肺病的根。威胁林徽因生命的两件事，一是日寇侵略，另一个是肺病，都在那时初现端倪。1935年，她和梁思成一起在祈年殿的屋顶勘察。林徽因为此非常自豪，她说自己是中国女性中第一个站到皇帝祭天的房顶上的人——我觉得她更应该自豪的是穿着旗袍就上去了。其实这是她古建筑考察的常态。1932年3月，28岁的林徽因在营造学社最重要的学术刊物《中国营造学社汇刊》第三卷第一期上，发表了人生第一篇古建筑研究论文《论中国建筑之几个特征》，相当于她在学术界的第一次登场，初试啼声，便技惊四座——即便不说是“出道即巅峰”，但也差不多了。1933年，营造学社精锐部队倾巢出动，考察云冈石窟，这次林徽因也参加了——两个孩子都出生后，她就能参加更多古建筑的实地考察了。在日本马上要大举侵入中国的时候，他们研究中国建筑的起步又落后于日本研究者，所以他们一直在努力寻找中国建筑的核心精髓，也希望藉此创立我们自己的现代建筑文化——用同时代学者胡适的话说，就是“整理国故，再造文明”，这是他们那一代许多知识份子的共同使命。1934年，林徽因参加了一次很特别的古建筑考察，度假加考察二合一。1930年代，梁、林认识了比他们稍微小一点，结成一生挚友的费正清、费慰梅夫妇。这夫妇俩要到山西峪道河去避暑，邀请梁、林一起，结果二人反客为主，说那你们就跟我们一起去考察古建筑吧。后来费氏夫妇发现古建筑考察比避暑好玩多了，虽然一路很艰苦，但趣味深长。1937年7月在山西五台山佛光寺发现唐代木构建筑，这是梁、林人生当中最重要的古建筑发现。此前日本学者关野贞（伊东忠太的学弟）曾经放话说中国没有任何唐代木构建筑遗存，要看唐代木构就上日本奈良吧。梁、林就一直想争口气，找到中国大地上的唐代木构。1937年7月，梁、林终于圆梦，他们整个研究生涯的黄金时刻到来了。卢沟桥事变之后，林徽因的文体又变了，和写诗、写建筑学论文不同，跟小孩子写的文字是这样的。她还详细画了一张图叫“我们走过的一圈路”，让孩子在这么危急的关头还顺便学一学地理知识。接上孩子后，从此就是漫长的逃难。来到昆明后，他们住在巡津街九号宅院，度过了逃难过程中比较安定的一小段时光，林徽因这时候的心情也还不错，和一些老朋友在昆明聚首。营造学社的调查研究还在坚持做，这时候找了昆明的兴国庵当工作室，大殿变成他们绘图的空间，条件很简陋。1937年11月24日从长沙写给费慰梅的信更加惊心动魄，他们全家差点被炸死：在日机对长沙的第一次空袭中，我们的房子几乎被直接击中。炸弹就落在我们暂住房的大门十五码处……天知道我们怎么没被炸成碎片。一听到较远处传来两颗炸弹地狱般的爆破声，我们就飞奔下楼，我们的房子随即四分五裂。全然出于本能，我们各自抓起一个孩子向楼梯冲去。可还没来得及到楼下，最近的炸弹就炸了。巨大的冲击波把我抛起，怀里还抱着小弟，而后摔倒地上，所幸未曾受伤。与此同时，房子开始破裂，门窗玻璃的所有碎片、隔扇、屋顶和天花板都坍塌下来，劈头盖脸地砸了来。更惨的是，昆明很快又不行了，就要继续逃，最后落脚点是四川的一个村子，当时的南溪县李庄（现在的宜宾李庄）。到了那儿，他们就彻底过上了农村生活。在这种简陋的环境里，在贫病交加的时候，他们画的图纸长这样。当时面临国破家亡，他们想的第一件事是让全世界知道他们的古建筑研究成果，让全世界知道中国的古建筑有多精彩，所以一定要拿出毕生的本事，画出最精彩的图，写出最好的建筑史文字。林徽因在李庄的六年多全都在病床上度过。即便如此，她也在做学术研究。梁思成他们出去做田野考察，包括写中国建筑史，她就负责在病床上帮他们查阅文献。在此期间最重要的成果，是梁思成终于完成了他在宾大读书时立下的志向，写出了人生第一本也是唯一一本《中国建筑史》。上世纪五十年代，梁思成在《中国建筑史》油印本前言里写道：“林徽因同志除了对辽、宋的文献部分负责搜集资料并执笔外，全部都经过她校阅补充。”所以林徽因也是这本书非常重要的功臣。今天清华档案馆保留着这本书的手稿，现在市面上一般叫《中国建筑史》，其实原来叫《中国艺术史·建筑篇》，还打算写雕塑篇，是一个更宏大的计划。第二件重要的事情，抗战以前的《中国营造学社汇刊》是中国建筑史研究最高水平的刊物，也是世界建筑史学者常备的参考书，因为抗战就停办了。他们到李庄后，梁思成发了一个宏愿，说一个学术机构怎么能没有刊物呢？他们居然想在农村重新刊发《中国营造学社汇刊》，用的什么方法呢？用土法，石印法，用一种药水写在石板上，制成蜡板，所有的字都得自己抄，没有铅字可以用了，所以大家各自负责去抄自己的文章。图纸也得画在刻板上，照片是没法印了，得把每张想用的照片都画成图。1945年出版的第七卷第二期，林徽因亲自担任主编，还写了一篇论文——《现代住宅设计的参考》，这实在太超前了，那会儿还在打仗，她已经在想战后复兴我们要建设大量的住房，于是撰写相关的论文。可见他们是何等的坚强，并且具有学术的前瞻性。这时候费正清、费慰梅给他们提供了很多国外书籍，使他们具有这个视野，即便在一个小村子里，都没有和世界学术的大方向脱节。1950年，其实林徽因已经走到生命的最后时段，梁思成也病得很厉害。这时候他们做了非常多重要的工作，最重要的是中华人民共和国国徽的设计。林徽因最初设计的国徽方案很有意思，可以看到东北大学校徽的影子：取中国古代璧的形式，但已经加入了新中国的象征——五星红旗的意象。这是稍晚由美术家张仃先生等提交的方案，是一个带天安门形象、绘画风格的国徽。后来国徽设计领导小组就定了一个大原则，要把天安门用进设计中。最后由梁思成领导的清华营建系国徽设计组完成的国徽，就是今天大家看到的样子。国徽设计中，天安门不用风景画而用正立面图的方式呈现，更加庄严。据说在讨论当中，林徽因诗人的灵感爆发，说要让整个天空都是五星红旗，最后就是现在这样五星红旗布满天空的结果。此时期林徽因还在做一些建筑史的研究，可惜只有残缺的稿子，没有最终完成，是继云冈石窟以后对敦煌石窟纹饰的研究——《敦煌边饰初步研究稿》。此时她已经能轻松地画出北魏、唐代纹饰什么味道，波斯以及希腊纹饰又是什么味道。林徽因参与革新中国清代的景泰蓝工艺，她辅导当时刚归国的常沙娜，利用敦煌纹饰设计的一套烟具，如此精美。林徽因还有一项很重要的工作是向公众科普北京古城的重要价值，因为北京城那时候已经开始遭到破坏。1951年到1952年，林徽因在《新观察》上一口气连载了十几篇讲北京古建筑的文章——“我们的首都”系列。林徽因生命的最后阶段，梁、林在做另一项重大工程——人民英雄纪念碑。梁思成负责总体的概念，林徽因则更多在做纪念碑的雕饰设计。这块纹饰是林徽因为人民英雄纪念碑做的设计，所以梁思成设计的林徽因墓，又是一个梁思成和林徽因合作的作品，就像他们一生中几乎所有的作品一样。为什么梁思成说他的终身伴侣，生活上、学术上、精神上和灵魂上的伴侣林徽因是一个建筑师？王军在《建筑师林徽因的1932》这篇文章里给出了他的答案，其实是引自梁思成自己的一段话，他在1932年写给东北大学建筑系第一班毕业生的毕业致辞。阐释建筑师是干什么的——你们的业是什么，你们的业就是建筑师的业，建筑师的业是什么，直接的说是建筑物之创造，为社会解决衣食住三者中住的问题。间接地说，是文化的记录者，是历史之反照镜。所以，你们的问题是十分的繁难，你们的责任是十分的重大。你们创造力产生的结果是什么，当然是“建筑”，不只是建筑，我们换一句话，可以说是“文化的记录”，是历史。今天全国各个高校建筑系的培养目标，远远没能追上梁先生他们创办第一个建筑系时候的培养目标。我们顶多说培养合格的建筑师、专业帅才等等，没有上升到“文化的记录者”、“历史之反照镜”这样的境界。这也相应造成各大建筑院校里从事建筑史研究变成特别边缘的一个学科。——全文根据王南2020年2月6日在福州大梦书屋讲座整理
梁思成与林徽因的孙子名叫梁鉴。
梁鉴先生是一位非常出色的文物收藏者，尤其是在收藏铜镜方面有着极高的兴趣。在超过20年的收藏生涯中，直到今天，梁鉴先生已经收藏了三百面古镜。和其他的收藏者不同，梁鉴先生并不是那种把藏品藏起来不给世人看的人。相反，他非常乐于向大家介绍古代铜镜方面的知识。在他的《清光鉴古》一书中，就总结了不少关于战国铜镜方面的知识。不了解战国铜镜的人 ，完全可以通过书上的铜镜照片，大体上了解战国铜镜的造型特点。
值得一提的是，虽然是梁思成先生的嫡孙，但是据说，梁鉴先生还有一个名字叫周志兵。这究竟是怎么一回事？无独有偶，梁鉴先生同父异母的妹妹梁帆也有过改变姓氏的经历。为什么林徽因先生的孙子孙女都有改变姓氏，放弃姓梁的经历？
众所周知，梁思成先生是一位建筑学家，但是少有人知道，其实他在画画上也是很有天赋的。在宾夕法尼亚大学留学的时候，梁思成先生曾经在纸上画过圣索菲亚大教堂。梁先生画的教堂不是什么简笔画，而是一个微缩版的真实的教堂。仅仅依靠双手和眼睛，梁思成先生就非常出色地在纸上画出了一个逼真的教堂，拥有这样的才能，梁思成先生很难不让女生心动。
工作中，梁思成先生是一个用心于古建筑的学者。但是，工作之余，梁思成先生也非常幽默。一次，决定不了到底是要去恋爱还是要去教堂的他，竟然用漫画的方式，将纠结的心态画在了纸上。这样一个和自己一样热爱建筑学，又小有风趣感的男人，林徽因先生自然是爱着的。
抱着孩子，林徽因先生带着微笑，一直看着梁思成先生。每一张和梁思成先生留下的照片，林徽因先生都是笑着的。在两篇《致梁思成》中，林徽因先生像小女孩一样，将自己在建筑工作方面的苦事乐事都倾诉给梁思成先生。在文中，林徽因先生曾经多次询问梁思成先生的身体状况。
在古建筑的保护和修复方面，梁思成与林徽因志同道合，两个人都为我国的建筑学等方面做出过不少贡献。结婚之后，梁思成与林徽因夫妇做的最多的就是调查古建筑。即便是生育了梁从诫与梁再冰，梁思成与林徽因也并没有为了照顾孩子放弃理想。孩子们出生之后，梁思成先生依然会到处考察，林徽因先生也依然会辛苦工作。身为主妇，他不但要照顾孩子们还要绘制许多与古建筑有关的图纸，很是辛苦。
对于我国的建筑学方面，梁思成与林徽因夫妇都建立了突出的贡献。我国的国徽图案中，就凝聚着林徽因先生等一众建筑人才的心血。梁思成先生的建筑作品就更多了，位于扬州的鉴真和尚纪念堂就是梁思成先生设计的。在抗战的烽火中，梁思成与林徽因夫妇不畏铁蹄，一直四处奔波，联合发表了多篇有关建筑方面的论文，佛光寺的发现也与林徽因夫妇有着分不开的关系。
为了我国的建筑学研究，梁思成先生可以说是耗尽了心血。他一生出版过20多本建筑学方面的著作，对于研究汉代、唐代、清代等众多朝代的建筑方面有着极高的研究价值。然而，梁思成先生后来也经历了一些波折。
因为一些原因，梁思成的儿子梁从诫先生，与儿媳周如枚女士离婚。夫妇二人离婚之后，梁鉴先生曾一度改过姓氏，将名字变为周志兵。有人说，梁鉴先生之所以改名，应该与外公周培源先生有关。不过，在进行讲座、出版书籍或者参加活动的时候，梁鉴先生用的还是梁鉴这个名字，也许曾经的名字只是一时兴起罢了。
梁从诫先生与周如枚女士离婚之后，又和在学校教书的方晶女士结成了连理。婚后，两个人生下了一个女儿梁帆。上中学的时候，梁帆曾经受联合国儿童基金会的邀请参加了一次与世界儿童有关的活动。因为活动的主办方没有升起我国的国旗，梁帆很是生气，对着工作人员，她坚决地说，“如果不升起国旗，就把桌布染红充作国旗。”梁帆的爱国之举后来受到了许多人的夸赞，林徽因的弟弟林暄在给梁从诫致信的时候，也提到了这件事，他将梁帆的爱国之举戏称为“国旗轶事”。
在夸赞梁帆之余，林暄对梁帆的名字产生了质疑。原来，在收到林暄的信件之前，梁帆已经把名字变成了方帆。梁帆的改姓之举，让林暄有点不理解。那么，梁帆为什么要把名字改为方帆？据说，这应该与舆论压力有关系。发生了“国旗轶事”之后，梁帆的身份很快被众人所知，听说梁帆是梁思成和林徽因的孙女，许多人开始骚扰梁帆。为了更好地在国外生活工作，梁帆将名字变成了方帆。
改名之后，梁帆一直不改自己的好学之心。在外国，一直读到了硕士。毕业之后，她和母亲一样，选择了做一名教师。细细想来，无论姓不姓梁，梁鉴和梁帆都是梁思成和林徽因的孙子孙女，姓氏和名字都不能影响他们成为夫妇二人的优秀后裔。
另外，梁从诫先生与他的儿子、女儿还有孙女，一直在为国家做着自己的贡献。梁从诫先生是一位非常可敬的环境保护者，对于滇金丝猴和藏羚羊的保护都付出了不少心血。梁鉴先生怀揣着对收藏的热情，将自己收藏的古代铜镜的照片放在了书里，为这些铜镜留下了影像。梁帆身在外国，但是依然敢于为国旗鸣不平，她的故事一直被课本记载着。梁从诫先生的孙女是一位物理方面的人才，继承着前辈对文物保护的热情，在2016年的时候，她进入到了北京的文化遗产保护中心理事会，也曾经做过与艺术品收藏有关的项目。
图片/来自网络，侵删。
浅析建筑艺术审美
无论是在学习还是在工作中，大家肯定对论文都不陌生吧，论文的类型很多，包括学年论文、毕业论文、学位论文、科技论文、成果论文等。那么你知道一篇好的论文该怎么写吗？以下是我帮大家整理的浅析建筑艺术审美，欢迎大家分享。
被人们视为艺术基础的建筑艺术，是在人类社会中出现最早的艺术形态，正是因为此现象，所以出现了人们对于建筑艺术的不同看法，比如黑格尔从横向思维来说人类艺术的最高端是建筑，而叔本华认为人类艺术的最低端是从纵向思维来看建筑的。在这个世界上，把大自然看成最神圣的、最了不起的、最有价值的艺术作品，那么人们在社会实践中创造的最有成就的艺术就是建筑了。从建筑艺术的实质上来讲，在人类社会中，建筑是一种为人民服务的建筑空间实体，它拥有很多特征，比如实用性、功能性、象征性和审美性等特性，是一种具有社会意义的实体空间，更好的诠释出了时代性和民族性，虽然实用性是建筑的必要功能，但是随着社会经济的快速发展和人们生活质量的不断提高，科学技术的发展，使得建筑的审美价值体现得越来越突出。在现在社会中，比如故宫建筑，虽然实用价值已经不大，但是审美效果越来越强烈，故宫里面所记载的历史文化和诠释的艺术审美价值，是人们社会实践中最伟大的作品。
一、建筑艺术的概述
随着人类社会实践的发展，起先出现了建筑，然后在此基础上出现了建筑艺术的相关解释和内涵。人类结合自己的需求，在实践的基础上利用了建筑材料等建造了为自己所用的实体空间。建筑的丰富意义体现在当今社会的好多方面：第一，体现在人们的日常生活之中和宗教祭祀和精神寄托之中;第二，作为实体空间的建筑是真实存在的，而不是凭空捏造和虚幻的空间;第三，建筑总是依据某种介质而存在的，并不会因为自身的结构而存在。在原始社会中，人们为了满足人类社会生产需求和需要，能够从事自给自足的生产，所以建立了人们最原始的生存空间。然而，随着社会的进步，一些建筑作品和结构中，已经完美的体现出了建筑艺术，也就是说，建筑和建筑艺术已经密不可分。对于建筑艺术来讲，现如今的建筑作品与建筑艺术已经融入了更多的审美艺术因素，而不再是以前那种单纯的实体空间，随着建筑艺术的发展，建筑美表达得越来越突出，两者相互协调，共同发展。
二、建筑审美的特殊方式
建筑审美要根据建筑自身的特征，通过感受建筑的艺术美和形式美，来深深地感受建筑美。建筑美需要人们在社会生产、生活实践中，来体会这种建筑审美而达到的精神境界。建筑的形式美和功能美更能突出表现人的审美享受，感悟建筑的内涵以及从中获取审美感觉。
(一)个性化体验
不管是什么样的装饰、什么样的特征、什么样的建筑设计，建筑的功能性和形式性都要完美结合，协调统一，使得建筑更加具有审美价值。如果像绘画大师那样把建筑纯粹的描绘出来，那只是虚无存在的，并不是真实意义上的空间，所以这里的个性化体验有着特别的内涵和意义。
第一，实践性。对于建筑空间的审美活动需要人们实地的去欣赏，需要人们切实履行实践活动，个性化体验的身体性表达出了一种实践性，而不是一种纯粹的观赏活动。如果一个建筑设计者，不亲身实践感悟建筑空间，就不会出现特色的建筑研究作品。只上网搜索图片看建筑，以及领悟书上的建筑模型，是不会感受建筑空间的伟大的。所以我们在建筑审美的认识中，要不断地参加社会实践去实地理解建筑空间。
第二，参与性。绘画的图形图画内容更能深刻的直接的影响他人，而建筑是形式性和功能性相互协调的一种实体空间，所以人们在领悟建筑美的时候，必须要参与建筑空间，感悟其审美效果。比如一些美术作品欣赏、音乐赏析、文学作品的赏析等，在作品中也能体会出审美，但这些都不是自己亲身经历的完整的参与。而建筑的审美。则是具有实体空间的特点，这样更有利于人们更好地去领悟审美思想。
第三，社会性。建筑是一种社会化的艺术，建筑无处不在，无时不在，我们都会天天见到各种各样的建筑，而绘画、音乐、文学等，都是根据自身的审美需要去看，去读，去审，在社会生活中，一抬头总会看见美丽的建筑形式，和完整的建筑功能，可是其他的艺术形式总是在需要的时候才会看见，比如博物馆等。
(二)目的性体验
在日常生活中，建筑是合乎人们审美艺术需要的，它的存在肯定是有一定的价值。一般建筑的目的性体验首先是指向归属体验或者居住生存体验，人们居住的建筑也可以是精神上的寄托和归属感，所以没有更多的审美感觉，缺少了对精神方面的追求。我们把建筑当成了一种单纯的居住空间，这些目的性的特点都会影响人们对建筑的审美。
三、建筑审美的影响因素
如果人们想获得审美趣味，可以在建筑对象中进行享受。人们是否在建筑中拥有审美观点，里面掺杂着很多不同的方面，人们若要从建筑中拥有审美享受，必须正确地理解诠释这些不同的方面，这样才会更好地诠释建筑本身的审美特点。
(一)主流文化的审美倾向
主流文化的方向可以对艺术的审美起着引导作用。权利机构以及大人物来控制着主流文化的发展趋势，虽然这种权力机构不是官方的，但是他们却和权力阶层的审美观念是统一的，并且有着很大的号召力和影响力，也叫正统派代表。例如，在农村，居民建筑要受到风水、旧思想的影响，这些都是正统派代表施加的额外压力，所以这些以上的因素，使得建筑的构造和设计不利于人们拥有更好的审美效果，而面临着正统派代表具有影响力的艺术审美统治。
(二)建筑功能的完备情况
建筑的特性是形式性、实用性和功能性，而人们会更倾向于实用性和功能性的建筑选择。如果建筑的实用性和功能性不能被人们所感知，那么人们就不会喜欢这个建筑，就会感觉到这个建筑没有什么审美价值。
(三)人的情感因素
人们的情感也会影响着人们对于建筑的审美效果。在当今社会经济发展中，西安也出现了许多现代化建筑，但是这些建筑风格和西安的文化气息并不协调，并没有更好地体现出建筑的审美风格，这有可能是由于个人的情感因素所影响的。
四、结语
建筑艺术作为体现文化和时代的一面镜子，能够直接表达出社会的文化内涵以及审美价值，只有真实地了解到建筑审美的特殊方式和影响因素，才能创造出更好的建筑艺术作品，才能更深刻地了解人对建筑艺术的审美关系和文化内涵，进而使得这些建筑具有很高的审美认识价值和文化价值。
参考文献：
[1] 邓焱.建筑艺术论[ M] . 合肥:安徽教育出版社, 1991.
[2] 汪国瑜. 建筑人类生息的环境艺术[ M]. 北京: 北京大学出版社, 1996.
[3] 楼庆西.建筑学[M].北京：中国建筑工业出版社，1999.
[4] 马涛.外国建筑史[D].中南林业科技大学，2003.
拓展资料：
简述
建筑艺术，是一种立体艺术形式。是通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立面形式、内外空间组织、结构造型，即建筑的构图、比例、尺度、色彩、质感和空间感，以及建筑的`装饰、绘画、雕刻、花纹、庭园、家具陈设等多方面的考虑和处理所形成的一种综合性艺术。
在人类诞生之前，万物皆生活在自然界中。当人类出现之后，为栖身而搭建窝棚，挖掘洞穴，成为人类史上最初的建筑。经过数万年的发展进步，人类对建筑的要求也远远超越了最初的需求。建筑艺术的类别复杂而繁多。从使用的角度来分类，有住宅建筑、生产建筑、文化建筑、园林建筑、纪念性建筑、陵墓建筑、宗教建筑等；从使用的建筑材料来分类，有木结构建筑、砖石建筑、钢筋水泥建筑、钢木建筑等；从民族风格上来分类，有中国式、日本式、伊斯兰式、意大利式、英吉利式、俄罗斯式等；从时代风格上来分类，可以分为古希腊式、古罗马式、哥特式、文艺复兴式、古典主义式等。
建筑艺术形象具有特殊的反映社会生活、精神面貌和经济基础的功能。历代建筑艺术与它所处的历史时代、地理气候、民族文化和生活习俗密切相关，同时受到材料、结构、施工技术的制约。由于中西方文化差异，中西方建筑从材料、空间布局、建筑的发展上同样存在着很大的差别。西方各民族流传下来的主要建筑多半为供养神的庙堂，如希腊神殿、伊斯兰建筑、哥特式教堂等。而中国大都是宫殿建筑，即供世上活着的君主们所居住的场所。[2]
定义
广义建筑艺术作为生活艺术与文艺有根本性质的不同；而在狭义建筑艺术即形式美的层面，与文艺又有相同相通的共性。
广义建筑艺术
建筑艺术是建筑有别于一般技术工程和构筑物的本质属性和本质特征；其艺术性在于综合性、形象性和多样性，以及职业特点、创作设计和形式风格上，贯彻在功能适用、技术合理和形象美观的统筹运营的全过程。如是，广义建筑艺术就是全部建筑资源的总和，建筑艺术=建筑，建筑=建筑艺术，两者同义，两个词可以通用和互换，“艺术”二字可省去也可保留。或者说，建筑艺术是全方位和全维度的全息理念，是“全境界建筑艺术”。在这里，功能、技术和艺术三者：仅有功能，叫做功能主义；仅有技术，叫做结构主义；仅在视觉造型上做表面文章，“视觉体积表演”，叫做形式主义或“唯美主义”；唯有三者有机圆满结合，才是完整的建筑艺术和建筑学。建筑工作的方针和建筑设计的原则是“适用、经济、美观”。
狭义建筑艺术
狭义建筑艺术，指建筑物的形象美观，即形式美，体量造型，空间组合、构图、立面形式和建筑表达。在这个层面上，可以暂时不涉及功能和技术的内容。换个说法：广义建筑艺术涵盖功能、技术的“硬件”和形象造型的“软件”，而狭义建筑艺术单指形象造型的“软件”，即设计技巧、手法和语言。这些，应该说是关于建筑艺术的广义和狭义的两种含意和定义。建筑艺术是艺术工程、实用艺术，生活艺术。《北京宪章》写道：“建筑学与更广阔的世界的辩证关系最终集中在建筑的空间组合与形式的创造上。……建筑学的任务就是综合社会的、经济的、技术的因素，为人的发展创造三维形式和合适的空间。”
特性
建筑艺术是指按照美的规律，运用建筑独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。建筑艺术具有以下特性：
1．建筑的双重性
建筑既是物质的，又是精神的，具有双重性。这是建筑与其它艺术门类的显著区别。
建筑是实用与审美相结合的产物。其它艺术形式，美的追求可以是唯一目的或主要目的，而建筑却必须和实用联系在一起。建筑一方面具有物质性使用功能，居住、工作或公共交往等：另一方面，它又要满足人们对美的渴望，给人以美好形象。所以建筑不是纯粹物质的，必须用美的形象来感染人。也非纯粹精神性产品。它有直接的功利和实用目的。
建筑是技术和艺术相结合的产物。意大利现代著名建筑师奈维认为，建筑是一个技术与艺术的综合体。美国现代著名建筑师赖特认为，建筑是用结构来表达思想的科学性的艺术。优秀的建筑不仅要建筑师去设计，还要由能工巧匠将它建造出来。
建筑的精神属性具有层次性，它建立在物质性的基础上。最低层次：与物质功能紧密相关，体现为安全感和舒适感。中间层次：重在“悦目”，体现为美的形象，一般称之为美观。最高层次：重在“赏心”，要求创造出某种情绪氛围，表现出一种有倾向性的情趣，富有表情和感染力，以陶冶和震撼人的心灵。
2．建筑艺术的表现性
任何一种建筑都具有自己的建筑形象。这就是通过各种空间、结构、造型来体现建筑。古往今来，许多优秀的建筑匠师巧妙地运用了空间、形、线、色彩、质感、光影等表现手段，创造了许多优美的建筑形象，给人以精神上的享受。建筑是表现性艺术。它不要求描述事件情节和人物性格，而是通过创造某种情绪氛围，激发欣赏者相应的情感。其所表现的情感形式具有抽象性。
3．建筑艺术的社会性
建筑，是一个历史时期社会文明的象征，是当时一段社会生活的缩影。建筑与人类生活的密切联系，其艺术表现力与人类文化有着深刻的对应关系。不同文化圈的人群会有不同的建筑观念，不同的建筑艺术手法、趣味；不同地域、民族、阶级，不同时代，建筑艺术作品都有不同的面貌，反映出深刻的文化内涵。杰出的建筑艺术作品都是文化的最鲜明、最深刻也是最长久的体现。一是建筑的民族性和地域性。不同的民族有不同的建筑形式，不同的地区，由于气候、地理、文化等条件的不同形成建筑形式的地域差别；同一民族，由于地域条件的不同，建筑形式也不一样。二是建筑的历史性和时代性。不同历史时期的建筑形态，具有较大的差别。
语言表现
1．面
面是表达建筑艺术的基本单位。建筑中的面，一是作为片状形式而独立存在：一是作为体的表面，表现体的形状及表面形式。面的不同形状及其不同的处理方式给人不同的心理感受。建筑的面具有造型艺术的图案美，要运用建筑形式美法则创造性的加以处理。如希腊帕提农神庙、五台山佛光寺大殿的主立面。
建筑是由各种构成要素如墙、门、窗、台基、屋顶等组成的。这些构成要素具有一定的形状、大小、色彩和质感，而形状又可抽象为点、线、面、体，建筑形式美法则表述了点、线、面、体以及色彩和质感的普遍组合规律。如：变化与统一、主体与从属、对比与微差、均衡与稳定、韵律与节奏、比例与尺度、对位与呼应等，以及虚实、明暗、色彩、材料、质感。建筑形式美法则是随着时代发展的。为了适应建筑发展的需要，人们总是不断地探索这些法则，注入新的内容。传统的构图原理一般只限于从形式本身探索美的问题，具有局限性。因此现代许多建筑师从人的生理机制、行为、心理、美学、语言、符号学等方面来研究建筑创作所必须遵循的准则。尽管这些研究还处于探索阶段，但无疑会对建筑形式美法则的发展产生重大影响。
2．体
体是三次元的空间造型，在空间中实际占有位置，有长、宽、高三维尺度，从任何角度都可观看。体在建筑中的应用最为直观，人们所感受到的建筑是体的表现形式。对建筑来说，体比面的处理更重要。体包括体形和体量，体形和体量是建筑给人的第一印象，其处理也需要遵循建筑形式美法则。
建筑体形组合丰富多样。不同体形的自身特征，不同组合体形的外在形式，都为建筑的表达增加了表现语言。如中国嵩岳寺塔体形高耸，层层屋檐形成许多水平线，轮廓饱满而富有张力。而法国巴黎圣母院，体形高耸，一味瘦高，突出升腾之势。
体量的的巨大是建筑与其它造型艺术的显著区别。有些建筑的面、体形都很简单，主要靠体量的呈现。体量的巨大显示其艺术性格。体量的巨大不是绝对的，适宜才是重要的。如埃及金字塔巨大体量带来震撼，而中国园林中的建筑则注重较小体量，体现亲切感。
3．空间
空间是建筑独有的艺术语言，具有巨大的情绪感染力。“埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。”中国先哲老子智慧地表达了空间与实体的辩证关系。即人们建房、立围墙、盖屋顶，而真正实用的却是空的部分：围墙、屋顶为“有”，而真正有价值的却是“无”的空间；“有”是手段，“无”才是目的。建筑空间是人们为了满足生产或生活的需要，运用各种建筑要素与形式，所构成的内部空间与外部空间的统称。它包括墙、地面、屋顶、门窗等围成建筑的内部空间，以及建筑物与周围环境中的树木、山峦、水面、街道、广场等形成建筑的外部空间。不同的空间特点，会产生不同的情绪效果。巧妙地处理空间的形状、比例、大小、方向、开敝、封闭、明暗，使建筑艺术显出连续性的丰富空间感受。
4．群体组合
建筑群体常常是由若干幢建筑摆在一起，摆脱偶然性而表现出一种内在联系和必然的组合群。建筑群体中各个建筑的体量、高度、地位有层次、有节奏；建筑形体之间彼此呼应，相互制约；外部空间既完整统一又相互联系，从而构成完整体系：内部空间和外部空间相互交织穿插，和谐共处于一体。一系列不同的建筑、空间、顺序的出现，使人的情绪发生一系列的变化，获得整体的享受。建筑群体的艺术感染力，比起某一个单独的建筑单体来得更加强烈、更加深刻。中国的传统建筑尤其重视群体组合。
5．环境艺术
环境艺术是人与周围的人类居住环境相互作用的艺术。建筑从诞生之日起，便是作为人的环境出现的，它就是环境艺术。任何建筑物都不是孤立地存在的，都处于一定的客观环境之中。建筑艺术是环境艺术的主体，是环境艺术的主要载体的体现者。建筑环境是一个融时间、空间、自然、人文、建筑和相关门类艺术于一体的综合性系统工程。建筑与环境雕塑、环境绘画、建筑小品、工艺美术、书法甚至文学以及家具、地毯、灯具组合在一起；还与山、水、树、石及它们的形、体、光、色、声、味所组成的自然环境，历史、乡土、民俗等人文环境高度的有机组合，由建筑艺术统率并协调，产生巨大的整体艺术表现力。
佛光寺的发现和研究论文
关于现存佛光寺东大殿的建造年代，普遍认为是建于唐大中十一年（公元 857 年）。这也是梁思、林徽因最早发现大殿时确认的纪年，来自梁下墨书与大中十一年经幢的互证。 随着近年研究者对大殿各处进行碳十四测年，发现了一些年代更为久远的构件（包括木构、斗栱以及泥塑中的秸秆），这些构件将东大殿的重建年代推向了更早的 8 世纪，比现在的断代早了一百来年。当然，最终的准确断代还有赖于更多证据来确认。 佛光寺相传始建于北魏孝文帝，一直带有官方色彩，最早便有「帝见佛光之瑞，因为名」的记载。东大殿旁的祖师塔很可能就是北魏时期的遗物，当时的许多木构很可能毁于北周武帝的灭法。隋唐时期有许多禅师驻锡佛光寺的记载。后来唐代僧人释法兴对佛光寺进行了大规模重建，而后又毁于「会昌法难」。到了唐宣宗时期，开始重建各地寺院。而佛光寺的重建，据记载，是宣宗让僧人释愿诚号召僧众，「特许修营佛光寺」。我们所见的东大殿，便来自于此次重建。 建寺的资金则来自一名姓王的右军中尉，即东大殿北次间梁底所书的「功德主故右军中尉王」，梁思成当时认为是权倾朝野的王守澄，根据后来的研究，此功德主更可能为王元宥。而同一梁上「佛殿主上都送供女弟子宁公遇」则很可能是王元宥的妻子。 「送供」通常指专程赴寺院施送钱物，供养佛法僧「三宝」或支持寺院修建、佛像塑绘的施助行为。可能是王元宥过世之后，宁公遇带着亡夫的钱财来资助佛光寺的重建。而宁公遇也成了佛光寺的佛殿主，留在了寺内。所谓佛殿主，就是在寺院内具体掌管某一佛殿勤杂事务的管理 人员。根据大中十一年经幢上的刻字，释愿诚和宁公遇同为东大殿的佛殿主。 这便是东大殿之始。 东大殿坐东朝西，位于佛光寺的最东头，背后是山岩，前面是高台，站在殿前可俯瞰全寺。而东大殿所处的空间实际上是将山体部分凿开而成，凿出这片地后，再建大殿。原来的山岩离大殿后檐非常近，几乎紧贴着台基，由于 1950 年代初一次山洪对大殿后墙的破坏，人们便将山岩向后又凿去数米至今日所见的位置。 这种独特的环境其实有一种奇妙的时间感。殿后的山岩中有一种五台山绿岩，约有将近30亿年的历史，是最早的陆地岩石之一。与这些岩石的年岁相比，边上东大殿的历史已经算不得啥了。 另一处有意思的是，东大殿的佛坛并不是在平整的地基上用砖石砌成，而是直接利用山岩修凿而成，表层的砖下便是山岩。这种做法，有可能是为了节省用料，但考虑到东大殿的形制，也有研究者认为，这是一种石窟寺的变体。唐初的石窟便有在山岩母体之中凿出中央佛坛的做法。而当时的石窟寺，也有不少在洞窟外加木构屋檐。我们看东大殿所处的环境，就是在山岩的环绕之中，而后檐与山岩的距离最初又极近，再加上唐代前廊的设计（后文详述），整个东大殿的空间就颇有石窟寺的感觉。 东大殿面阔七间，进深八架（四间），单檐庑殿顶，正面五扇板门皆为唐代原物，两尽间安直棂窗。出檐平缓深远，斗栱硕大，气势恢宏，是国内唯一一座可呈现原汁原味大唐气度的木构（其他几座唐构，皆为等级不高的小庙）。梁思成谓之：「殿斗栱雄大，屋顶坡度缓和，广檐翼出，全部庞大豪迈之象，与敦煌壁画净土变相中殿宇极为相似，一望而知为唐末五代时物也。」 门上匾额「佛光真容禅寺」为明代万历年间所造，屋顶琉璃构件与脊兽也为明清遗物。 东大殿的平面空间为金厢斗底槽，即内外两圈柱子围合而成。佛坛位于内柱围成的内槽空间中，后部内柱间砌有跨五间的扇面墙。内柱与外柱等高，为法式所谓的「厅堂造」。上有小方格平闇（天花板），内槽平闇高于外槽（内外柱之间的空间），营造出更大的中央空间。平闇两侧有斜向的遮椽板，形成了一种梯形的「小穹顶」。 平闇之下的梁，谓之明栿，东大殿的明栿都削为「月梁」，两端呈明显弧线（即「卷杀」），外型秀美。平闇之上的梁架观者不可见，谓之草栿，用粗木，对外型无太多追求。 内槽明栿为四椽栿（实际跨度仅两椽多），连接前后内柱，由内柱上的斗栱出四跳承托。四椽栿的梁背正中安半驼峰承十字斗栱，与两端的十字斗栱共同承平棊枋，平棊枋直接承托平闇。内柱斗栱的第二跳向外则为连接内外柱的乳栿。 乳栿之上施有一隐刻栱的素坊，向上承托外槽的平棊枋。 平闇之上的草栿也同样是四椽栿接前后乳栿，四椽栿上承平梁，平梁之上为大叉手，叉手顶端承脊槫。无蜀柱（侏儒柱）的叉手是典型的唐代建筑特征，梁思成见到时为当时营造学社多年调查所得唯一孤例。 东大殿历史上有过一次较大的改动，就是正面门窗与外墙的外移。原先的板门与窗墙在内柱的位置，内外柱之间是一条前廊，与同时期的奈良唐招提寺金堂相似。虽然这个改动对梁架结构并没有大的影响，但却让身处其中的人空间感受大不一样。 前廊的空间处于内外之间，有屋檐的遮盖，但与周围的自然环境相通。从室外空间来说，观者从西边台阶上来，第一眼看到前廊，有一种纵深感吸引观者前往殿内，造就了层层深入的节奏感。从室内空间来看，从前廊进门之后，相比没有前廊（门墙外移）的情况，佛像与观者的距离拉近了很多，首先得仰观，同时由于视野受限，需要在行进中逐一凝视佛像，有点类似于在石窟中的礼佛方式。这与后来许多大殿在佛坛前营造巨大空间的设计完全不同。而这也与前述东大殿作为石窟变体的形制有所关联。 可惜我们今天没法体会这前廊的空间意境了，好在我们还能推开这唐代的大门，体会唐风扑面的震撼。
百科上就别粘贴过来了
图文/刘新田 【本文由作者授权发布】 佛国圣地五台山，古刹名寺众多，其中有一座古寺非常特别，远离市镇，深藏僻野，默默无闻逾千年，却于八十三年前像一道闪电划破夜空，至今依然光芒万丈。 这就是中国古代建筑最辉煌的纪念碑，所有学习古建和爱好古建人心中的“麦加”，中国最古老、最典型的土木建筑，建于唐代的五台山“佛光寺”！ 大唐盛世， 历史 上最为辉煌的时代，其宫殿、佛寺等建筑更是达到中国建筑史的巅峰。可是中国古建多用不耐久的木材，沧海桑田，岁月弥失，留存至今除非奇迹。 而发现这一奇迹的，就是民国时著名的伉俪梁思成和林徽因。“梁上君子、林下美人”，这对才子佳人给我们留下许多佳话，发现佛光寺是最精彩的一段。 八十三年前的1937年夏天，梁林一行四人，冒酷暑，骑驴骡再入五台山，去寻觅心中萦绕许久的“唐构”梦想。此前，他们已在中华大地上苦寻三年，仍毫无结果。 其实更早的时候，日本学者已经在中国进行了更大规模的古建调查，宣称中国全境一千年以上的土木建筑物一个也没有，若想领略唐式木构的风采，只有去日本。 不过这次五台之行，梁林还是觉得冥冥之中有一丝丝希望。原来他们看到一本刚出版的画册【敦煌图录】，一幅描绘唐代【五台山图】壁画里，“大佛光之寺”赫然入目。 而之前他们已经了解到，在五台山西南百里之外的豆村，确有一座偏僻古寺名叫“佛光寺”。在那个战争欲来的危亡时刻，为解“唐构”宏梦，无所畏惧，毅然前往。谁料此一去，便如天崩地裂一般，在中华腹地隆起一座高峰。 在中日战争爆发的前两天（），中国现存最古老木构建筑身世之谜被梁林夫妇揭开。建于唐宣宗“大中十一年”（857年），带着原汁原味大唐风采的东大殿掀开面纱，横空出世，从此被誉为东方的“帕特农神庙”。 佛光寺被发现八十三年后，我们也追寻着大师的足迹，来到佛光寺。而佛光寺依旧像一位离群索居的高人隐士，避开尘世的喧嚣与虚浮，隐于山林之中。 佛光寺坐东朝西，由西侧山门而入，呈台阶状的三进院落向东层层高升。台基高耸，再加上院内古木参天，刚进门是看不到著名的东大殿的。 第一进院，左边是建于金天会十五年（1137年）的配殿文殊殿。五台山是文殊菩萨的道场，寺内供奉文殊菩萨很普遍，但此文殊殿却不平常，它是国内佛寺里规模最大的配殿。 文殊殿面阔七间（与正殿等宽），进深四间，空间极宽敞，原来偌大的室内只用了四根柱子（细柱系后世所加）。据介绍，此大殿是宋金时期一种特殊建筑结构“减柱法”的孤例，古建爱好者一定要去好好研究一下。 院子正中，一座石经幢高约5米，亭亭玉立，基座和檐边雕刻莲纹和乐伎形象，柱面满刻经文，可以看到清晰年款“大唐乾符四年”（877年）。 这座唐代石幢，让人觉得有点眼熟，原来以前我见过的一张林徽因在佛光寺的工作照，黑白照片上，林徽因站在梯上正对石幢进行测量。 我不是虔诚的佛教徒，也不懂建筑。我来佛光寺，说是拜见国宝，不如说是来循着大师们的足迹，感受他们对国宝的那份情缘，体会他们对中华文化的那份担当。 沿拱门台阶拾级而上，头刚高出地面那一刻，一座恢弘的殿宇突然地跳入眼帘。这一眼，便是千年，1163年前那种难以描摹的大唐气势扑面而来，就像李杜的诗篇，虽久远，却让你的内心共鸣轰响。 佛光寺大殿为当时最古老、规模最大的唐代木构建筑（现在排第二，比解放后发现的五台山南禅寺晚78年），魁伟整饬，单檐庑殿式屋顶，面宽七间，正中五间装板门，均可开合，两外间安直棂窗。 大殿门口又有一唐代石经幢，轮廓秀美，古色古香。幢总高米，下设束腰六边形基座，刻有狮兽及仰覆莲瓣，幢身刻陀罗尼经，末尾刻有年号“大中十一年”。 无论谁，第一眼都会被那繁复华丽而又宏大雄伟的斗拱所震撼，层层叠叠比人还高，檐角出挑近四米，比古代最大的建筑物故宫太和殿的檐角还要长出近一米。巨大斗拱以稳健牢固的姿态，支撑着佛光寺千年的骨骼和 历史 。 阳光穿透尘埃照进殿来，佛祖依旧鲜艳如昨，安祥如旧。丰满的面颊，弯弯的眉毛，端正的口唇，慈祥、恬静，俯视尘世，专注千年，一直倾听着众生的心语。（铁栏遮面，佛祖恕罪） 三十多尊菩萨和金刚线条流畅，体态丰腴，肌肤光滑细腻，衣纹轻柔飘动。据考证，所有塑像与大殿同龄，所以自带一种飘逸自若的大唐风韵。 随着讲解员的指点，仰望昏暗大殿屋顶梁架上的隐约墨迹，聆听八十三年前，一代才女林徽因如有神助，慧眼识真，发现“国宝”身世的传奇故事。 当年远视眼的林徽因偶一抬头，在大殿梁下隐约发现一排模糊的字迹，于是赶紧搭脚手架，爬上梁去。当拂去千年的灰尘后，辨认出上面写着“佛殿主上都送供女弟子宁公遇”的字样。 林徽因是文学家，测绘考察时，拓读碑文等涉及文字的工作，都是林先生亲自动手。看到这些字迹，心中一震，她马上想起门前石经幢上也刻有同样的文字。两厢一对比，真相大白于天下。 我们也特意返回殿外石经幢，寻找出“宁公遇”、“唐大中十一年”等镌刻字段。这些文字与殿内梁下的唐人题字（列举的建殿施主名字）互为佐证，成为八十三年前对大殿断代的铁证。 林徽因的惊世一瞥，彻底揭开了佛光寺的前世今生：佛光寺始建于北魏孝文帝时期（471-499年），到唐代，已是名闻天下的“十大寺”之一，敦煌洞窟的壁画就描绘了当时的胜景。 但200年后，唐武宗会昌五年（845年），大举灭佛，寺院除一座砖塔外被全部毁损。仅过了12年，京都女弟子宁公遇又捐巨资重建，今天我们看到的东大殿就是这次（857年）重建的遗物。 今天的佛光寺，与八十三年前梁林看到的几乎一样，与1163年前落成时的变化也不算很大，周围环境几乎没有改变，这在动荡不安的中华大地上是绝无仅有的奇迹。 在大殿佛坛最右边 ，高大威猛的金刚身后，一尊不起眼的唐代妇人塑像，隐于佛坛一角，盘腿打坐，即专心向佛，又接受众人的膜拜，据考她就是大殿施主宁公遇的等身像（禁止拍照，网上照片）。 当年结束考察，离开佛光寺时，林徽因对梁思成说：“我真想也为自己塑一座像，让自己永远陪伴这位虔诚的唐代大德仕女，在这儿盘腿再坐一千年”。 东大殿的功德主是一位女性，她的发现者又是一位女性，是前世注定的吗？！因为遇上宁公遇的善行，佛光寺才得以在废墟上重建，因为有了梁林的发现，才得以在千年之后重焕荣光，佛光寺是幸运的！ 千年风光，万种感受 无论是整体观瞻还是局部琢磨，你都可以感受到源于千年前的大唐灵韵在丝丝流淌。 在大门的背后有多处千年前唐人游览佛光寺所留的“#年#月到此一游”之类的“涂鸦”，正因这些字迹才推断出东大殿正门在建造后就从未更换过，是唐代原物。 佛光寺在中国的建筑史上保持着多项的第一，其中之一就是拥有中国最古老的木门。漫漫千年，有多少风霜雨雪都被这两扇门板挡在外边！ 唐代佛寺有在殿内绘制壁画的习俗，千年过去，仅剩下局部几块。这些画的技法和风格与敦煌莫高窟的唐代壁画如出一辙，只是白色铅粉已经变成了黑色，彩色也失去了艳丽，却更显古风古韵。 东大殿的左后方，还矗立着一座祖师塔，其装饰风格带有明显的北朝气质，尤其是即像火焰又似莲瓣的门券装饰，最早为梁先生所留意。 梁先生根据敦煌壁画所绘形制，推断此塔应建于北魏时期，是唐会昌五年灭法，佛光寺被毁时留下的唯一建筑物，也是全国仅存的两座北魏古塔之一，弥足珍贵。 这是大明永乐年间所铸的大钟。佛光寺的建筑文物纵跨北魏、北齐、唐、宋、金、元、明、清、民国等9个朝代，其年代跨度之大之全，在中国的古建筑中当之无愧地堪称第一。 “这是我们这些年里所遇到的唯一唐代木结构建筑，殿内尚有唐塑菩萨像数十尊，梁下有唐代题名墨迹，栱眼壁有唐代壁画。此四者一已称绝，而四艺集于一殿，诚我国第一国宝也！”佛光寺的发现者梁思成由衷赞叹！ 我寻着两位发现者的目光再一次端详眼前的这座稀世瑰宝，感受千年 历史 沉淀下来的大唐风韵，看上去似乎过于简单的构造却正是大唐胸襟博大、大气豪情的象征。 在佛光寺，我眼前一直晃动着梁思成不太灵便的脚步和林徽因瘦弱的身影，不由得心生敬意。殿门内外，光影波动，仿佛是时间在流淌，我倚在门后的阴影里沉默无语，只是心中感慨光阴的荏苒。 我无论站在哪个角度，总觉得八十三年前的梁林也曾站在这里沉思眺望。我徜徉在佛光寺里，总觉得每个角落都连着过去，也连着未来，而我自己正走在时光的隧道里。 行程数百公里，探访一座幸存于僻野中的古老寺院，尽管只是目睹一个落寞的背影，但我感受到的却是一个梦中的盛世，正穿越 历史 烟云带来独特的气度与胸襟。 跨越时空，穿越古今，相遇国宝，缅怀大师，这是一场与祖先文明的重逢，是一次对 历史 记忆的追寻，也是我一生最珍贵的经历。
石窟寺论文范文
文化 遗产保护包括物质文化遗产保护和非物质文化遗产保护。为什么要保护文化遗产呢？保护文化遗产的重要性在哪里？以下是我整理分享的保护文化遗产的重要性的相关资料，欢迎阅读!保护文化遗产的重要性 文化遗产保护包括物质文化遗产保护和非物质文化遗产保护。我国文化遗产蕴含着中华民族特有的精神价值、 思维方式 、 想象力 ，体现着中华民族的生命力和创造力，是各民族智慧的结晶，也是全人类文明的瑰宝。保护文化遗产，保持民族文化的传承，是连接民族情感纽带、增进民族团结和维护国家统一及社会稳定的重要文化基础，也是维护世界文化多样性和创造性，促进人类共同发展的前提。加强文化遗产保护，是建设社会主义先进文化，贯彻落实科学发展观和构建社会主义和谐社会的必然要求。 我国是历史悠久的文明古国。在漫长的岁月中，中华民族创造了丰富多彩，弥足珍贵的文化遗产。党中央、国务院历来高度重视文化遗产保护工作，在全社会的共同努力下，我国文化遗产保护取得了显著成效。 与此同时，也应清醒地 国家文物局：文化遗产人人保护 保护成果人人共享 看到，当前我国文化遗产保护面临着许多问题，形势严峻，不容乐观。为了进一步加强我国文化遗产保护，继承和弘扬中华民族优秀 传统文化 ，推动社会主义先进文化建设，国务院决定从2006年起，每年六月的第二个星期六为我国的“文化遗产日”。并发布了加强遗产保护的通知。 文化遗产包括物质文化遗产和非物质文化遗产。物质文化遗产是具有历史、艺术和科学价值的文物，包括古遗址、古墓葬、古建筑、石窟寺、石刻、壁画、近代现代重要史迹及代表性建筑等不可移动文物，历史上各时代的重要实物、艺术品、文献、手稿、图书资料等可移动文物;以及在建筑式样、分布均匀或与环境景色结合方面具有突出普遍价值的历史文化名城(街区、村镇)。非物质文化遗产是指各种以非物质形态存在的与群众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式，包括口头传统、传统表演艺术、民俗活动和礼仪与节庆、有关自然界和宇宙的民间传统知识和实践、传统手工艺技能等以及与上述传统文化表现形式相关的文化空间。 文化遗产保护-重要性 我国文化遗产蕴含着中华民族特有的精神价值、思维方式、想象力，体现着中华民族的生命力和创造力，是各民族智慧的结晶，也是全人类文明的瑰宝。保护文化遗产，保持民族文化的传承，是连接民族情感纽带、增进民族团结和维护国家统一及社会稳定的重要文化基础，也是维护世界文化多样性和创造性，促进人类共同发展的前提。加强文化遗产保护，是建设社会主义先进文化，贯彻落实科学发展观和构建社会主义和谐社会的必然要求。 文化遗产保护-紧迫性 文化遗产保护相关书籍 文化遗产是不可再生的珍贵资源。随着经济全球化趋势和现代化进程的加快，我国的文化生态正在发生巨大变化，文化遗产及其生存环境收到严重威胁。不少历史文化名城(街区、村镇)、古建筑、古遗址及风景名胜区整体风貌遭到破坏。文物非法交易、盗窃和盗掘古遗址古墓葬以及走私文物的违法犯罪活动在一些地区还没有得到有效遏制，大量珍贵文物流失境外。由于过度开发和不合理利用，许多重要文化遗产消亡或失传。在文化遗存相对丰富的少数民族聚居地区，由于人们生活环境和条件的变迁，民族或区域文化特色消失加快。因此，加强文化遗产保护刻不容缓。地方各级人民政府和有关部门要从对国家和历史负责的高度，从维护国家文化安全的高度，充分认识保护文化遗产的重要性，进一步增强责任感和紧迫感，切实做好文化遗产保护工作。 保护文化遗产的 措施 落实责任 地方各级人民政府和有关部门要将文化遗产保护列入重要议事日程，并纳入经济和社会发展计划以及城乡规划。要建立健全文化遗产保护责任制度和责任追究制度。成立国家文化遗产保护领导小组，定期研究文化遗产保护工作的重大问题。统一协调文化遗产保护工作。地方各级人民政府也要建立相应的文化遗产保护协调机构。要建立文化遗产保护定期通报制度、专家咨询制度以及公众和舆论监督机制，推进文化遗产保护工作的科学化、民主化。要充分发挥有关学术机构、大专院校、企事业单位、社会团体等各方面的作用，共同开展文化遗产保护工作。 加强执法 加强文化遗产保护法律法规建设，推进文化遗产保护的法制化、制度化和规范化。积极推动《非物质文化遗产保护法》、《历史文化名城和历史文化街区、村镇保护条例》等法律、行政法规的立法进程，争取早日出台。抓紧制定和起草与文物保护法相配套的部门规章和地方性法规。抓紧研究制定保护文化遗产知识产权的有关规定。要严格依照保护文化遗产的法律、行政法规办事，任何单位或者个人都不得作出与法律、行政法规相抵触的决定;各级文物行政部门等行政执法机关有权依法抵制和制止违反有关法律、行政法规的决定和行为。严厉打击破坏文化遗产的各类违法犯罪行为，重点追究因决策失误、玩忽职守，造成文化遗产破坏、被盗或流失的责任人的法律责任。充实文化遗产保护执法力量，加大执法力度，做到执法必严、违法必究。因执法不力造成文化遗产受到破坏的，要追究有关执法机关和有关责任人的责任。 队伍建设 各级人民政府要将文化遗产保护经费纳入本级财政预算，保障重点文化遗产经费投入。抓紧制定和完善有关社会捐赠和赞助的政策措施，调动社会团体，企业和个人参与文化遗产保护的积极性。加强文化遗产保护管理机构和专业队伍建设，大力培养文化遗产保护和管理所需的各类专门人才。加强文化遗产保护科技的研究、运用和推广工作，努力提高文化遗产保护工作水平。 加大宣传 营造保护文化遗产的良好氛围。认真举办“文化遗产日”系列活动，提高人民群众对文化遗产保护重要性的认识，增强全社会的文化遗产保护意识。各级各类文化遗产保护机构要经常举办展示、论坛、讲座等活动，使公众更多地了解文化遗产的丰富内涵。 教育 部门要将优秀文化遗产内容和文化遗产保护知识纳入教学计划，编入教材，组织参观学习活动，激发青少年热爱祖国优秀传统文化的热情。各类新闻媒体要通过开设专题、专栏等方式，介绍文化遗产和保护知识，大力宣传保护文化遗产的先进典型，及时曝光破坏文化遗产的违法行为及事件，发挥舆论监督作用，在全社会形成保护文化遗产的良好氛围。 与此同时，国务院有关部门也要切实研究解决自然遗产保护中存在的问题，加强自然遗产保护工作。 文化遗产保护的六个趋势 第一是保护要素方面。 文物保护只保护文化要素，而文化遗产还要保护文物要素和自然要素共同生存的文化景观，我们国家自古以来崇尚天人合一，所以有着大量文化与自然、人与自然共同创造的文化结晶。 第二是文化遗产的保护。 文物保护往往保护的是静态的，古遗址、古寺庙，包括万里长城都是静止不变的，而文化遗产还要保护那些动态和活态的，比如人们居住的场所。因为文化遗产并不意味着死气沉沉，静止不变，它完全可以充满生活气息，和对今天做出贡献。比如江南水乡、民族村寨，今天都作为保护的对象。 第三是保护的空间尺度。 文物保护往往只是保护一个桥、一个塔、一个古建筑群，一座村庄、一个城市，但是文化遗产保护的尺度和气魄更大，它包括大遗址群、文化线路等，比如沙漠丝绸之路，联合国教科文组织就希望中国政府牵头，带动丝绸之路这处世界最大的文化遗产项目申报世界遗产，它包括佛教丝绸之路、沙漠丝绸之路、绿洲丝绸之路、草原丝绸之路，还包括水上丝绸之路，串联了97个国家。 第四是保护的时间尺度。 文物保护过去重视古代文物，后来开始重视近代史迹，但是文化遗产还要重视当代文物的保护，因为这一百年的变迁比过去上千年变迁的总和还要激烈，但是这一百年的生活、工作遗存下来的东西往往消失的更快，人们认为它是普通的、一般的、大众的。比如上个世纪二三十年代农民协会的牌子，反映的是人民公社的文化现象，现在全国上下就找到了两块，谁家里要有第三块，就是国宝级的文物了。 第五是重视民间文化遗产的保护。 过去文物保护往往是注意保护那些宫殿、寺庙、教堂、纪念性的建筑，但是今天文化遗产保护还要重视民间文化遗产保护，比如福建土楼已经列入世界遗产。 第六是注意保护非物质要素。 文物保护保护的是物质形态的文物，而文化遗产还要保护非物质要素，特别是物质要素和非物质要素共同生成的文化景观。传统的工具、技术和材料由当地民众组织起来去修复，这样做有三点好处：一是当地民众修自己的生产生活设施会非常精心，因为它要使用，它不是以赚钱为目的;二是通过以工代赈的形式，能够改善他们的生活;三是使这些传统的工艺技术能够通过这些修缮得到一次大普及、大传承。 猜你喜欢： 1. 保护文化遗产的意义 2. 保护文化遗产现实意义 3. 保护文化遗产议论文 4. 保护文化遗产演讲稿 5. 保护文化遗产倡议书范文 6. 保护文化遗产的标语 7. 保护文化遗产建议书作文
高一美术鉴赏说课稿优秀范文锦集模板
中国的其代表作品与艺术成就数不胜数，我们可以从中体会纪念之间不同的艺术语言特点。以下是我整理的高一美术鉴赏说课稿，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。
高一美术鉴赏说课稿范文一：宛自天开──古代园林艺术
教学目的
① 了解中国古代园林的种类、特点及代表性作品;
② 结合实例了解中国造园艺术的原则精神和具体经验。
内容结构
① 中国古代园林包括皇家园林、私家园林和寺观园林三类。
② 私家园林以苏州为最盛，设计以中国山水画为蓝本，追求细腻曲折丰富的变化，形成浓郁的人文环境。
③ 中国古代园林艺术积累了丰富的造园经验。明代计成《园冶》一书对园林选址、布局、叠山、选石、因借等作了系统的论述。
教学教学重点和难点：了解中赵州桥教学设计国造园艺术的原则精神
教学过程：
一、 导入：你们游览过哪些园林?去过苏州园林吗?
二、 新课
我国远在秦汉时期就已经利用自然山水或者摹仿自然山水作为园林造景的主题，这比西方18世纪兴起的英国“风景式”园林大约要早两千多年。的圆明园，它的一百余个景区之中约半数是自成一体的小园林，因此而被西方人誉之为“万园之园” “诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的境界。因此，过去的造园匠师们口授心传，多少都接受一些诗画方面的陶冶，而的造园家如计成英语教学方法、张南垣父子、戈裕良等更是精于此道。历来的文人画家也多有直接参予园林规划设计的，其中如唐代的王维、白居易，宋代的赵佶、司马光，元代的倪元镇，清初的石涛、李渔等人，为了渲染园林的诗的情调，常常借助于各种音响效果。寄畅园“八音涧”、谐趣园“清琴峡”的流水丁冬，沧浪亭“听橹楼”的欸乃桨声，乃至风动竹篁有如碎玉倾洒、松涛之若天籁清音，都能以“音”入景。曹雪芹笔下的潇湘馆，那“凰尾森森、龙吟细细”更是绘声绘色，点出园林浓郁的诗情画意。
播放课件：读图认识感知江南水乡---苏州及园林怎样学好高中化学
1、 师：如诗如画的苏州园林是如何体现出她的巨大艺术魅力的呢?
讨论，指名说说，师板书：“虽由人作，宛自天开”
园林艺术的构成
a、自然环境的山形水势，包括人工叠山和开凿的泉流湖水;
b、建筑物及其特殊的人文内涵;
c、园林内的树木花卉;
d、园外大环境的景观、氛围。中国造园艺术是多方面因素的配合，达到人与自然的和谐。
2、讨论皇家园林与私家园林有何差异。
皇家园林代表作有北京的圆明园、颐和园和北海。清代乾隆、嘉庆年间为造园的鼎盛时期。皇家园林布局以江南园林为参照，并以神话传说的东七年级上册历史试卷海三神山进行设计、构思，以其博大恢宏的总体气象和宫殿群的特殊政治意义形成自己的特色。北京皇家园林在近世曾遭受外国侵略者的严重破坏与抢掠。
三、 总结 ：
园林艺术作为中国封建文化的一部分渗透了封建文人的艺术情趣，它取法自然，高于自然，融建筑美和自然美为一体。
四、 拓展 ：
结合文字和图片写篇关于园林的抒情散文。
高一美术鉴赏说课稿范文二：事死如事生──古代陵墓雕塑
教学目的
1、 了解中国古代大型雕塑的遗存。
2、 了解中国古代陵墓雕塑的内容：地上纪念性雕塑、墓室内随葬的俑和明器，其代表作品与艺术成就;从中体会纪念性大型雕塑与小型架上雕塑之间不同的艺术语言特点。
教学重点和难点
1、 通过对典型作品的艺术分析，启发学生理解大型广场雕塑与室内小型雕塑的不同特点;理解不同材质的作品对雕塑语言的不同运用。
2、 古代随葬的俑和明器所反映的灵魂观念对后世仍有影响，现在社会上仍有以纸人、冥币等随葬的封建迷信活动，启发学生对此有批判的认识。
教学过程
一、导入：唐三彩属于什么?兵马俑你了解多少?
二、新课
1、20世纪下半叶，中国古代雕塑有什么样的重大高中化学试卷网发现?
欣赏视频：三星堆
2、讨论：中国古代陵墓雕塑包括几部分?兵马俑有什么样的特点?
3、引导学生比较霍去病墓石刻群，指名鉴赏。
简介：唐乾陵 唐高宗李治和武则天的合葬墓。位于陕西省乾县北的梁山上。全国重点文物保护单位。陵墓石刻 唐18陵石刻是中国古代雕刻艺术的重要宝库之一，其题材和雕刻手法均大大超过了以前的陵墓石刻，既有圆雕，也有浮雕和线雕。有唐太宗生前所乘的6匹战马的浮雕──昭陵六骏。自乾陵以后，石刻群的组合基本固定，按性质不同，可分6类：1、 狮子;2、 石人石马和马夫;3、 翼兽化学工业出版社电话和北门六马;④ “蕃酋”像;⑤ 华表;⑥ 碑石、无字碑和述圣记碑。
4。、欣赏汉、唐俑。唐三彩是唐代低温铅釉陶器。胎料多为白色瓷土，先以1 150 ℃左右的温度素烧，施釉后再以900 ℃烧成。创始于初唐，繁荣在盛唐。为丧葬明器，其流行同厚葬之风有关。
你最喜欢哪件作品?
重点：击鼓说唱俑：东汉时期，陶俑继续流行于中原和关中一带，造型较西汉时期更为生动。洛阳东汉墓中多出土各种庖厨、侍仆和乐舞百戏俑，特别是乐舞百戏俑，形体较小，但是姿态传神，舞姿优美，是生动的古代雕塑艺术精品。形象极为生动。
总结 ：地上纪念性雕塑高一物理教案、墓室内随葬的俑和明器，其代表性作品与艺术成就
三、布置课外思考：
中国古代陵墓雕塑包括几部分?它们和现实生活有什么联系?
高一美术鉴赏说课稿范文三：妙相庄严──古代宗教雕塑
教学目的
1、 了解中国古代宗教雕塑的代表性作品及艺术成就，包括石窟寺雕塑和寺观雕塑。
2、 认识宗教雕塑的丰富内容和艺术表现上可以继承的价值。
教学重点和难点
1、石窟寺艺术是建筑、雕塑、壁画的综合体，历朝修建的石窟寺艺术遗存，反映了中国美术发展的阶段性变化，有重要的文化价值和艺术史价值。
2、 寺观雕塑有泥塑、木雕英语课件网、夹等多种材质，以泥塑居多，泥塑的装銮对作品的艺术表现效果有重要作用。
3、 宗教雕塑作品以现实生活中的各种类型人物为参照，加以理想化，创造了很多富有生命力的宗教雕塑作品。启发学生将宗教美术中的迷信成分与成功的艺术创造区分开来。
教学过程
一、导入：世界上有哪些宗教?你在哪见到有宗教雕塑 ?
二、新课
1、讨论了解佛教各种形象
菩萨 是仅次于佛的佛教形象，能够自觉与觉他，而尚未达到修行的果位，释迦牟尼在成佛之前也是菩萨形象。在佛经中常提到的菩萨有弥勒、文中学数学教学园地殊、普贤、观音、大势至等。北魏早期菩萨形象是男性的，面相丰满，眼大而凸，眉长而平。鼻梁高隆与额际齐平，耳长垂肩，头戴宝冠，与同时代佛造像造型特征接近。唐代以后，菩萨日益女性化。面相圆浑，眉弯而长，细目，着宝冠或高发髻，具有少女或少妇的面相特征，常表现出一种温柔娇羞的神态。大足心神车窟的一组宋代菩萨形象，面容婉丽，戴珠光宝气的花冠，是一种世俗贵妇人的形象。观音即观世音菩萨，唐代避太宗李世民之讳，改称观音。
2、石窟艺术作为佛教教义的形象体现，其造型和布局有着一小学四语文教学论文定的规范性。(由学生欣赏作品，教师提问，简单了解造型和布局)20窟大佛造像表现了早期佛造像的特点。
A 形体大小：主像，以职位的大小排列。
B造像配置布局：一铺多尊、横(婆莎世界的释迦摩尼，东方净琉璃世界的药师佛，西方极乐世界的阿弥陀佛)竖三世佛(过去世的燃灯佛，现在世的释迦摩尼，未来世的弥勒佛)五尊佛(东西南北中)。
C 相貌与姿态：(在人像的基础上为了突出佛性，32大人相，80种随形好)。
D 形象的象征性：莲花(代表超脱尘世，纯洁高雅;身后火焰纹的头光和背光：象征佛光普照，神圣无比;还有身近几年高考数学试卷姿，手势等都有象征性)。
E 上色：在形体的基础上，用色彩进一步的刻画形象。
(三)小结：总之，佛教雕塑体现了中国古代的雕塑水平，云岗石窟建造的较早，其特点具有踺陀罗佛教艺术特点，北魏迁都以后，其作品具有"瘦骨清像"的优美风格，如北魏龙门石窟的作品，还有麦积山石窟，到了隋唐，佛教艺术得到了空前的发展，人物的造型开始人性化和世俗化，如莫高窟和龙门奉先寺作品，所以唐朝有"菩萨象宫娃"的美誉。
师引导学生交流，在指名说说
石窟寺艺术是建筑、雕塑、壁画的综合体，历朝修建的石窟上海有机化学研究所寺艺术遗存，反映了中国美术发展的阶段性变化，有重要的文化价值和艺术史价值
这节课我们欣赏了中国古代佛教石窟艺术，在这里，需要说明的是：各类的佛像，本是佛教徒崇敬礼拜的对象。塑造这些佛像，本是为了宣扬佛教教义，便于佛教徒的宗教修行实践。但是，无须违言，这些佛像本身具有很高的艺术价值。他所体现出来的艺术成就，是人们群众智慧的体现，这其中凝聚着人们理想和幻想。对于这些艺术作品的保护和研究，正日益授越来越多的人们重视。
三、小结
中国古代宗教雕塑的化学代表性作品及艺术成就，包括石窟寺雕塑和寺观雕塑。