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毕业论文挪威的森林的孤独感

发布时间:2024-07-04 14:03:40

毕业论文挪威的森林的孤独感

挪威的森林读后感100字5篇

《挪威的森林》的主人公总是一副与外人无交集的状态,少有的朋友也是死亡、失踪、不满,两位挚友皆以死亡告终,主人公却依旧平静生活。看完《挪威的森林》,你对《挪威的森林》的读后感是什么呢?下面是我为大家收集有关于挪威的森林读后感100字,希望你喜欢。

挪威的森林读后感100字1

合上书时,窗外正好下着绵绵细雨,好像有什么哽咽在喉,生活一如没有尽头的列车呼啸着穿过……

都说二十岁是人生中最美好的年华,青葱岁月里的惊涛骇浪,还带着些许甜蜜和感伤,我试图说的来龙去脉,却在一番挣扎后发现,当一切都过于清晰详尽,反而不知从何说起。

《挪威的森林》好像早就在我计划的读书列表中;最近偶然听别人提起,才恍然翻开这本创造日本畅销书历史记录的书籍。我想,读罢此书,以中国人的世界观是很难理解上个世纪日本开放的社会,我也是读了第二遍才稍有体会。

那些舒雅的文字之后,涌动着那个年代特有的伤感与抒情,正如川端康成一句“凌晨四点,海棠花未眠”感动所有读者一样,村上说出那些我们一直想说的那些纯真年代的爱的物语。书里不断出现一句话“死并不生的对立面,而是作为生的一部分永存”,就如同木月的死,直子的死;在村上平缓的文字下,总是隐隐约约的感觉到死亡的阴霾,可能对于现在的我们很难体会到死亡的存在,可是刚好读完此书的当日,一好友来信说,其父脑溢血故去;那一刻,我豁然想起这本书,突然体会到死亡的真实存在。

十七岁,是木月离开的时间,直子近乎逃避般的不想承认十七岁的离去,可是没有人永远十七岁,但是,永远有人十七岁。

我是永远都无法理解直子的,这个精致却病态的女孩,或许她因木月的死而沉浸在一个幻灭世界无法自拔,渡边的爱却浸满她的一颦一笑,然而就在渡边彷徨时,直子自杀。这样混乱的局面被村上用一个又一个画面组合起来。。。我偏爱绿子,偏爱她的乐观阳光,偏爱她的快乐,偏爱她的敢爱敢恨。如果说直子是雨中安静的百合,那么绿子就是阳光下的葵花,宛如红与黑,经典的搭配却又对比鲜明。于是,直子死了,活着的渡边亲手将他的挚爱直子送进了坟墓,送到了木月的身边。生活好似戏剧,到底如花美眷,终不过似水流年。

就这样,《挪威的森林》带着对爱,对人生的独特感悟从我的生命中来来去去,仔细想来,木月死前最后见到的人是渡边,他把直子交给渡边,而直子死前最后见到的人是玲子,她把渡边交给玲子……死于生,完美的交接与契合。

有人说《挪威的森林》是不敢让人看第二遍的书,它会给人们带来触痛感,这种痛一如离开母腹的婴儿一般,带着对前面未知处的迷茫,正如直子叮嘱渡边“我希望你永远记得我,记得我这个人”。每个人的心里都有一片属于自己的森林,迷失的人迷失了,相遇的人会再相遇……

挪威的森林读后感100字2

《挪威的森林》中展现的就是一群人在冷酷的现实社会面前的困惑与苦恼,他们孤独,寂寞,却无法排遣,于是便开始把玩孤独,把玩寂寞,把玩无奈……《挪威的森林》是日本作家村上春树的佳作之一,他给我们展现的就是一个孤独,腐化,堕落的世界。作家借此来表达现代人在机械化、科技化的现实社会中生存的悲哀与生存的困惑。

“我真的太寂寞了,非常非常的寂寞……”阿绿总是像一头黑夜被遗弃在荒漠中的狼向世界发出最沉痛的哀鸣。他们都很寂寞,所以需要被在乎的感觉,而这种在乎不一定是喜欢和爱,在乎只是寂寞中的人急切需要、时刻需要的镇痛剂,仅此而已。在他们的世界里,爱情不再是爱情,爱情是被亵渎被蹂躏的对象,他们只是打着爱情的幌子获取肉欲上的满足与快感来融化寂寞,腐蚀孤独。他们只靠啃食那点可怜的低级的肉体的快感在世上苟延残喘。

像永泽与初美,初美从来不管他多么滥情,她只需要他在她身边,陪伴她,哪怕他是一具行尸走肉的躯壳,而她相信这只是暂时的,一切都会好起来的,因为事情到最后只能变好!所以她在脑海中独自编织美妙的梦想,梦总是美的,而悲哀的是一个人在把梦编织好之后要被现实压迫得不得不万念俱灰地亲手撕碎自己的梦,然后恶狠狠地告诉自己这永远只能是梦。明知道在扭曲变形的世界里,爱情只是一个人寂寞时的玩物,而她却要冒险。很长时间之后,当初美发现她与永泽之间的爱情除了肉体上的占有外,其他的全是一片令人绝望的惨白时,她呆滞的眼神向永泽发出绝望的质问:难道有了我,你还不能满足?他冷冷地说:“并非不能满足,在我的心里面有某种东西渴求那样做。但我只能活在那种饥渴感之中。这就是我,有什么法子?”他无法把爱情当爱情,他只有把玩孤独把玩无奈,他才能活。

而女人天性的善良与软弱终究决定了她们没有勇气与毅力去陪男人玩这种游戏,所以初美选择走向死亡,用死来诠释生的另一种方式。初美选择了死,永泽选择了生,人不论是生还是死,都会有一种信仰,一个人之所以死,是因为她(他)相信死比生更好,而一个人之所以选择生,哪怕是痛不欲绝地生,是因为他(她)相信好死不如赖活着。而对于渡边君、直子来说,生活的信仰就是那些最低级的肉体性行为所拼凑起来的碎片,他们饥饿的时候啃“寂寞”,独孤的时候玩“寂寞”。渡边君一直放不下直子,可在放不下的同时却又玩弄阿绿,两个女人便是他的世界。直子在疗养院那段时间,他在和阿绿玩“寂寞”的同时又在心里想像直子回来之后生活会有多么多么的美好,而支撑着这些信念的只不过是那些碎片拼凑的庸俗。这,也是爱情吗?

挪威的森林读后感100字3

对于《挪威的森林》(村上春树),我只在扉页上写了两句话:感伤,唯美,充溢着一种悲观主义情绪,近乎颓废。但又不全等于颓废。

《挪》是很成功的作品。只是觉得他没必要那样渲染性,肆无忌惮,也许是我们中国人观念不一样,但比起劳伦斯也就不算过分。

好作品在我脑海中只剩下片段了。对《挪》我永远不会烦腻的是第一章。那完全可以作为美文。

记忆犹新的是渡边与永泽的不羁生活,初美打桌球及我领悟初美的优美(对初美的悲剧结局的叙述),绿子的自我放纵和文章中的音乐,以及对生死哲学的参悟。一次是通过木月的死发现,一次是在直子死后经历了消沉之后的觉悟。

《挪》是对时代的控诉,是社会强加于人的悲哀。不仅仅是爱情,一些伟大的作品都不仅仅是爱情,爱情只是个背景而已。

它于《了不起的盖茨比》一样是悲剧性的。直子一开始就在渡边眼中寻找木月的影子,“我”的爱是注定的一场悲剧,永泽与初美同样是两个世界的爱人,渡边与绿子(玩世不恭)是两个无奈、空虚的尸肉在相互抚爱,他们构不成爱情。

书中自杀的不少,社会问题也是有目共睹。

绿子与渡边的系列对话看似不正经,实际意味深长。写直子医院里有一点:医生和病人,谁分得清?

对学校升旗者和“敢死队”的描写,还有那个你怎么也不会忘记的玲子,可见作者在人物刻画上的功底

挪威的森林读后感100字4

昨晚把挪威的森林看完了,本来昨晚就想写点什么,却一直没有点开博客,或许真的理不清自己的Feel,日本这么一个自杀率非常高的民族(不是非常清楚,至少此书就是一个这种状态),在一直以来都是有一个灌输生命最珍贵的信念,开始对生命有一了另外一种认识。说实话,我不能理解木月之死,初美之死,貌似又有点理解直子之死(还是说潜意识里面觉得对于她的精神状态,死或许是一种解脱,或者亦如渡边君所说,她是要回到木月那里去的)[对于日本性如此的开放,以前也是听说,可是透过这本书,觉得却是好Open,有点适应不了呀,最不能理解的是,渡边和玲子。那是一种怎样的状态和一种怎样的必然呢?理不清,发现很多东西都是我理不清的。

看着渡边君在经历过那些事情后,对人生对价值观的思考,对自己一个21岁了,是已经成熟了,应该有必要承担一些必然要承担的责任,永泽对他说的不要太同情自己。突然对成长有了更深的模糊的理解了,我是这么认为的。人总是要成长的,某些东西是没法逃避的总是要面对的,对于某些责任也是要勇于承担的。那十七岁的青葱岁月也总是要逝去的。这种蜕变,这种成长或许很痛。可是都是必经阶段不是吗?

就如玲子所说,由衷的希望渡边幸福,渡边和绿子能够幸福,因为幸福真的是多么的来之不易。两个寂寞的人就这么相互温暖着。

挪威的森林读后感100字5

《挪威的森林》主人公总是一副与外人无交集的状态,少有的朋友也是死亡、失踪、不满,两位挚友皆以死亡告终,主人公却依旧平静生活,虽然内心难受,却以平淡对人生,在孤独与面对中体验生活。

“把过去的东西全都处理掉,也好获得新生。”过去已是过去,未来尚需憧憬。我们坐在现实的长椅上,唯有望向那时光的尽头,又怎有时间回望以往,正如你所说“不翻页,生活如何继续?”只要不被页面的灰尘迷湿了眼,我们依旧前行。

“不要同情自己,同情自己是卑鄙懦夫作的勾当。”自己无需同情,无能就是无能,失败就是失败,没什么好说的,没什么好推脱的,自己不够格那就用努力去弥补,没啥大不了,拼搏自佳,我们不要做懦夫,人当顶天立地,存于宇宙。

“努力,指得是主动而有目的的活动,我们要明确自己需要的是什么,如何获得,主动去营造机会,并且要有针对性,这样的努力方能不白费,但要做到光而不耀。人,成功要更加虚心,不能耀眼,老子言:方而不割,廉而不害,直而不肆,光而不耀。

“人与人之间的关系是要对等的”不对等的关系都是不健康的,只能是短暂的,只会让低微的人对处于关系优者产生厌恶。没有人能永远守护另一个人因为那是不平等的,可惜直到毕业前我们才领悟,不过至少还不算太迟,对等才能健康。

“朋友也是要记住的,在记忆被冲淡以前,我们需要永铭记。”

“文章这种不完整的容器所能容纳的,只能是不完整的记忆和不完整的意念。”

所以自行品悟,不再多言,这是一片人生森林。 望你不孤单,勇敢闯人生。

在阅读时我们能够全身心的进入书中的那个世界,是一件非常幸福的事情!网络上有很多关于【读后感书名】的阅读分析,想信您在阅读后也有所得,此时可以抽出一点点时间写写读后感,分享自己的想法。该如何才能将一篇【读后感书名】读后感写好呢?我特地为您收集整理“《挪威的森林》学生优秀读后感(优选7篇)”,仅供参考,大家一起来看看吧。

何为青春?例如这书中村上春树借中年男人渡边之口,道出青年渡边乃至更多同时代青年对于青春时期最刻苦的情感回忆。渡边在一首挪威的森林中,回忆爱情、友情,也回忆一些人的生死。那些回不去的一片片森林,我们称之为,青春。

讲真的,这本书看得我很压抑,更确切的讲应该说是青春最压抑的地方吧!也许我们不会像书中有那样的戏剧化,但每一个人青春的记忆力,都该有见不得光,需要被隐藏起来的地方吧!

其实作者的这种写法让我想到了我们国内的一个女作者“张爱玲”,好比张爱玲笔下的白玫瑰,可又以说不出的增添了一层深意,追溯情感纠结的根源,其实正是人性最深处的不可知!我们误以为深爱着心中幽深的森林,却又对阳光下的那抹绿难以抗拒。究竟哪个才是渡边君心中的挚爱?我想连村上春树本人也无从知晓吧!

很爱作者的写作手法,村上春树是我喜爱的作者之一吧!因为感觉读村上的书,像是在读自己,是在叩问自己的心灵,倾听自己心灵的回声。小说主人公渡边以第一个恋人,直子……就像书中所说:“无论是在镇子中,还是桌球台上排列的红白四个球体里,都存在着死,并且我们每个人活着的同时,像吸入细小灰尘似的将其吸入肺中”。死并不是生的对面,而是生的一部分……

只能说感情与欲望填补得了青春吗?也许可能吧!但界限呢?而死亡和生存又覆盖了什么?你说渡边爱绿子吗?

故事的开端是渡边君在机场降落,回忆起了他的童年,他的儿时玩伴木月与直子。木月自杀给故事的开始蒙上了灰暗的色彩。后来,渡边陷入了患了精神疾病的直子与活泼开朗的小林绿子之间两难的境地。

青梅竹马的恋人直子因有共同不可触碰的记忆而越走越远,活泼的绿子的出现无疑是渡边君的救赎,但是另一方面,渡边又不能完全地投向绿子的怀抱,他心里永远都保留着直子的位置。这是一部动人心弦的、平缓舒雅的、略带伤感的小说。你会迷失会思考,但是思考以后也许会更加容易迷失,你不知道你能不能完全读懂,每读一次就有一次新的思考与认识,就像陷入了一个漩涡。

人在年轻的时候,容易冲动、不顾一切。时间过去,有些东西却随着时间的洗刷而越加清晰,你想要逃避想要忘记,它越是以一种不可阻挡的力量向你靠近,让你不得不睁开你的双眼去看清、张开你的双臂去拥抱接纳它。

村上春树写下《挪威》的时候,也许就是被这样不可触摸的力量所桎梏,不得不面对内心最真实的记忆与想法,提笔写下这一故事。通过情节聚拢、刻画内心,直视自我,平静地叙述了这个青春中参杂着痛苦的关于成长的故事。

它仿佛有一股力量,从你翻开这本书开始,这股力量就从你的身体里拉扯出一根细线,你每看一个情节、一个段落、甚至一个文字,这根线就拉扯得越长,直到你的身体逐渐被拉扯抽离,倘若中途想停下来,这根细线会时不时抽动一下你的内心。推荐大家看一看《挪威》,年轻的时候看不懂,也许在往后的时间里,带着作者创作的情深与情怀去读,又能读懂多几分。

生死与爱情是《挪威的森林》的两大主要旋律,也是人生的两大主要课题。

关于生死,渡边在书的一开始,从木月的死里领会到的是:“死不是生的对立,而是它的一部分……我们一边慢慢地将它吸进肺里,像是吸进细小的灰尘一般,一边过活。”看上去是一副坚强的姿态,坚信自己可以在死亡的威胁下继续平凡地生活。而当他经历了直子的死后,他对生死的看法又进了一步:“我们活着,同时在孕育死亡。不过,那只不过是我们必须学习的真理的一部分。

直子的死告诉我这件事:不管拥有怎样的真理,失去所爱的人的悲哀是无法治愈的。

无论什么真理、诚实、坚强、温柔都好,无法治愈那种悲哀。我们惟一能做到的,就是从这片悲哀中挣脱出来,并从中领悟某种哲理。而领悟后的任何哲理,在继之而来的意外悲哀面前,又是那样地软弱无力。”多么无奈的哀叹……到了这里,渡边终于领会到了人生那周而复始的无奈。

关于爱情,《挪威的森林》里确实有太多太多的爱情,就像森林里有各种各样的树木一样,它们播种,发芽,长大,抽枝,但却没有开花结果。这种种的爱千奇百怪却又似曾相识,同时又是那么令人扼腕叹息。还是玲子说得对:“爱上一个人是难得的好事……这或许一帆风顺,也可能一波三折。所谓恋爱本来就是这么回事。一旦坠入情网,一切听之任之或许不失为自然之举。”

有人一直不明白,为什么书名是《挪威的森里》,但书的内容却与挪威的森林无关,后来,一位网友的评论中写道:即使到了故事的结尾,主人公仍然置身于茂密的森林中,他就好像是一棵树,伫立在森林深处,独自体验着残存的孤独。挪威森林里面到底有什么。那也许是孤独感,渡边特有的孤独感。

“不要同情自己,同情自己是卑劣懦夫干的勾当。”这是我在看《挪威的森林》时,颇有感触的一句话。花了一个礼拜左右的时间读完了这部小说,这也应当算是我第一次接触较为正式的小说了。《挪威的森林》是日本作家村上春树的著作,我之前也有听说过他,不过对于他的评价是正面还是负面暂且不论,就谈谈对这部小说的感想吧。可能是我第一次阅读这样的小说的缘故,我对这部小说感触很深,除了有些语句,整个故事情节也很有吸引力。

这部小说可能有点含有作者青春时代的一些切身经历,给人感觉就像发生在自己身边一样,很真实,虽然行文中也有许多世俗的片段,但就总体而言,以及作者所要传递、表达的主题很能与读者产生共鸣。小说的基本基调应当是悲伤的,如果用一种颜色来描述,我觉得灰色非常合适。看完整部小说,没有对某一个篇章有特别深的印象,整部小说是连贯的,一环接一环,非常自然,天衣无缝,围绕“我”——渡边君的记忆,采用回忆的方式来描写青春时期的爱情、友情,就像观看电影似的一幕幕呈现在眼前。我挺喜欢渡边君这个人物角色,他有这样一句话,“没有人喜欢孤独,只不过是不喜欢失望罢了”,我觉得这句话很好地对渡边君进行了描述,他有一些特立独行,但又普普通通,是一个稳定真诚的人。就像这句话所说的那样,他也不喜欢孤独,但是他的希望随着朋友、爱人的去世,逐渐沦为失望,留给自己的最终只有孤独了。可是,事实上,他又不孤独,有红颜知己;也不空虚,时常打工兼职,生活也相当充实。但从他的言行举止中可以得出,他的确又是孤独的,与外物格格不入,除了身边的少之甚少的几个人,没有任何东西存在于他的世界中,但他依旧在走自己的路,有个性地过着自己追求的平静的、甚至是与外界隔绝的自我生活。当然,我不是说像他那样的生活好,如果真如此,每个人的心理可能就不怎么正常了,我推崇的是他的那种生活态度,那种坚强,那种自信,无论外界是否忽略他,但他始终没有忽略自己,“不要同情自己,同情自己是卑劣懦夫干的勾当”,有自尊地活着。

听说,《挪威的森林》电影版也快出来了,有些许小小的期待,想看看演员如何饰演这个角色,也想品味一下真实人物版的渡边君。

20岁如果是最美好的年华,那这本书会告诉我,20岁,我们还有太多的困惑,有太多的无奈,挪威的森林读后感。同时年轻的我们有这必然的叛逆和率真。这部由村上春树所写的百分之百的恋爱小说是那样的平缓舒雅,动人心弦,却有这淡淡的悲伤。

海潮的清香,遥远的汽笛,女孩肌体的感触,洗发香波的气味,傍晚的和风,缥缈的憧憬,以及夏日的梦境。这些组成了村上春树的世界,这或许是个模糊的世界,如果用泪水抚平会发现这里的清晰,这就是一种感动。

渡边、绿子是现世社会里两颗绝无仅有的璀璨明珠。他们天生就懂得尊重自己感觉,不会因为内心感觉奇特、“肮脏”、自私而刻意压抑它们,他们天生就有抗拒“非黑即白”的现世道德的力量。他们不会自己把自己看成怪人,别人把他们看成是怪人的时候,他们也不会认为自己是怪人。只有内心强大的人才会如此。

只是渡边与绿子获得尊重自己感觉的途径不同。绿子尊重自己的方式仿佛是从外部世界获得的,不隐瞒自己的感觉,不用非此即彼的现世道德约束自己,是绿子与自我和解的方法,是绿子尊重自己的感觉的途径,也是她深深吸引渡边之处。

渡边天生淡定从容,现世规则控制不了他,他自己也不控制自己。在他那里,既也善也无恶,既无好也无坏,既无忠也无奸,他“既不辩护也不解释”。他像海上一叶小船,既无帆也无升帆的欲望,只任海风海浪任意把他吹到任一个角落。他在哪儿都是他自己。

渡边选择绿子合情合理,只有绿子才是渡边内心感觉的栖息之地,绿子是渡边自我的实现之地。一开始,渡边以为自己只会迷恋纯而美的直子,但渡边最后认清了自己的内心,对绿子说:“但见不到你后我才深深意识到——只因有你,我才得以好歹坚持到现在。而失去你之后,我实在孤独得好苦。”

很多人大约都有过这种体验,纠结于要用社会的标准还是按照内心的意愿来生活,当我们选择用社会标准时,我们会狂叫着“这个生活不是我想要”,但当我们选择内心的意愿时,我们又在考虑社会是否接纳我们。

——这正是村上春树在《挪威的森林》里要讨论的主题。

木月自杀时是十七岁,当渡边过二十岁生日时,竟无比地羡慕木月可以永远地活在十七岁。可现在的我,无比地怀念我的十七岁。

十七岁的那年,因为一首《雨巷》,我喜欢在下过雨的早晨撑一把蓝色的伞走在通往十中那条落满梧桐叶的小路上。

十七岁的那年,因为一首《掌心》,我喜欢在夜里的十一点,冒着被蚊子咬出小红包的风险,在电话轻轻地听另一端一个清澈的男孩子轻轻地哼唱歌曲。

十七岁的那年,在我的生命的历程里不平静,我时常怀念起那时在学生街见到落到古厝上的阳光,直直地打落下来,红色的泥墙里淡淡地唤发处处的生机。那时,我黯然地想,我再也见不到这样的阳光了。从那以后,不见了那束光。

今天当我意识到我们所处的环境和日本的六十年代是多么的相像,价值观的多元化,通货膨胀在不断地上升,我们青年的一代期待是永远长不大的孩子,在社会的巨流前感到恐惧、迷茫、无助。

于是,我们麻痹自己,迷失自己。但,终有一回,我们得面对我们的心。

我们的生活中有像永泽那样优秀的男人,活在“体内的渴望”下,坚持不懈去酒吧里喝酒,泡女孩子,去旅馆里过夜。恋人对于他,是可有可无,可以随时放弃。他放弃了内心与人真正地交流,做一个绅士(不是做自己喜欢做的事,而是做应该做的事),不要同情自己,用学业与事业的卓越地描绘人生。在强大的外表下,只有一颗对自己残忍的脆弱的心。他如愿地做自己想要的工作,至于感情生活,村上春树没有说。

绿子,一个勤劳、叛逆、率真,人间烟火味浓厚的姑娘。她的出现伴随焦虑,她像一个老太婆一样絮叨着生活的不平之事。这个姑娘遇到难题,只想先把这事解决了再说。她爱着渡边,慎重于考虑和前男友分手,也慎重地让渡边考虑她的爱意。她是把渡边带入现实生活的人,与她在一起,渡边发现不寂寞和孤单,也是渡边活下去的支撑之一[绿子,不完美,甚至有点粗俗,但这就是生活的本来面目。

这本书涉及的方面挺多的,不仅只是爱情,还有很多方面,具体道理呢也是看了才能懂的。我呢,头一回看村上春树的作品,这本书也是没咋全看明白,等以后某一天闲下来再看一遍。为了凑点评语字数,哈哈,摘抄了书中我喜欢的句子。

世上果然有各种各样的希望,人生目的也各所不同。

死并非生的对立面,而作为生的一部分永存。

深刻未必是接近真实的同义词。

我,一点儿也没做二十岁的准备,挺纳闷儿的,就像谁从背后硬推给我的一样。

我心里失落了什么,而又没有东西填补,只剩下一个纯粹的空洞被弃置不理。身体轻得异乎寻常,语音虚无缥缈。

哪里会有人喜欢孤独,不过是不喜欢失望。

死的人就一直死了,可我们以后还要活下去。

我曾经把所有的可能性掌握在自己手中,但等明白过来时却已两手空空。

世界一天变一个样儿,在我不知道的时间里。

每个人都有每个人的情况、缘由和道理,每个人都在追求自以为是的正义与幸福。

“最最喜欢你,绿子。”

“什么程度?”

“像喜欢春天的熊一样。”

“春天的熊?”绿子再次扬起脸,“什么春天的熊?”

“春天的原野里,你一个人正走着,对面走来一只可爱的小熊,浑身的毛活像天鹅绒,眼睛圆鼓鼓的。它这么对你说道:‘你好,小姐,和我一块儿打滚玩好么?’接着,你就和小熊抱在一起,顺着长满三叶草的山坡咕噜咕噜滚下去,整整玩了一天。你说棒不棒?”

“太棒了。”

“我就这么喜欢你。”

“喜欢我喜欢到什么程度?”绿子问。

“整个世界森林里的老虎全都融化成黄油。”

纵令听其自然,世事的长河也还是要流往其应流的方向,而即使再竭尽人力,该受伤害的人也无由幸免。所谓人生便是如此。

死并非生的对立面,死潜伏在我们的生之中。

挪威的森林孤独主题论文

优雅的寂寞,悲伤的寂寞,无奈的寂寞,反复没有尽头的寂寞. 寂寞的生活,寂寞的一个人,寂寞的没有爱而更加寂寞. 世界上最可怕的事就是寂寞.没有想爱的人或者失去所爱的人才会拥有绝对真实的寂寞,<<挪威的森林>>与其说是讲什么温情悲伤的爱情故事还不如说是在讲一个人的心怎么变的孤独寂寞的. 男主角说过那句"有时没有身体的温度就寂寞的受不了"我到现在也忘不了,若可以寂寞到如此那心里有多么空洞简直让人不敢想像. 在城市中的万万千千的人,没有自己注意的,找不到同类的人类在承受的痛苦庞大到窒息. 他看着爱的人最后在自己生命中消失,甚至最后变的有些麻木,哀莫于次. 活下来在没有她的世界里,伤痛无法愈合,纵使有了其他可以依赖的,但那种心情始终是没有办法忘记的. 活在没有她的世界是莫大的悲哀. 死去的人是残酷的.

日子如同挪威森林里的小水洼平淡无奇,偶有一两块碎石子掉入,也只能激起鸡蛋般大小的波纹,在不断重复中走向它的宿命。第一次读《挪威的森林》是在高中。读罢后,在我脑海中只遗留下了性爱和阅读时满屋子荷尔蒙的快感,好像整本书除了性爱之类的并无他物。实际是,整本书涉及到的性,按照目前来看,简直算得上是“模范代表”。 重新撸了一遍后,我觉得自己应该站在恋爱小说之外,理解、感悟我们的青春和生活。主人公渡边君是一个普通到不能再普通的青年,从头到尾都没有什么朋友。他的学习阶段在我们目前来看,大概就是堕落了吧。 但是,从来没有一个人规定人的一生该怎么度过。做慈善做公益就是有意义了吗?拥有世俗眼中的成功才能算得上是人生吗? 我们馄饨的青春正如渡边君这般,在困惑迷茫与“无所事事”中度过。 或者说,是渡边君给我们提供了一种生活模式,一种人生态度。 寂寞孤独的我们,需要不停的去交际寻找那份属于内心的安稳与存在。我们需要与人的交往来消灭孤独,去获得所谓的人生力量站立在这块土地。 既然孤独与无奈充斥着整个人生,我们为何不反其道而行之,去享受去把玩孤独,把玩无奈呢? 青春,乃至于整个人生就是一条充斥着孤独与无奈的旅程!我们在痛苦中一路寻找。每个人都希望都渴求得到他人的理解,但是人与人之间的相互理解是不存在的,更多的是掩盖自我自欺欺人。 所以这个世界,独特性自然而然成为了一种稀缺。 突击队在宿舍墙壁上张贴地理海报而不是性感美女的海报,被其他人认为对着这玩意儿也能手淫。这是一种独特性! 绿子热情似火,一个要求主人公手淫时想象自己的,将买胸罩的钱省下来买厨具的女孩。这是一种独特性! 永泽之所以会和渡边成为朋友,就是因为看到了他身上不渴望得到理解的特性。 我们都一样,却都不一样!灵魂的透彻而不是傻逼得到的独特,那不是独特,是傻!主人公渡边军在好友木月的自杀中,领悟到了死并非生的对立面,而作为生的一部分永存。 在后来面临直子的自杀后,深陷死亡的阴影。这就是为什么好多道理我们都知道,却仍旧无法过好这一生。 在绿子与主人公渡边的交往中,看上去是绿子对渡边的依赖,实则是绿衣的热情似火将渡边一步一步拉离死亡的阴影。 这个世界从不缺少理性,从不缺少聪明的人,更多的时候我们只是希望能够有一束光,驱散黑暗。 最后我印象最深刻的是永泽曾对渡边说: 不要同情自己,同情自己是卑劣懦夫的勾当! 参考书目:《挪威的森林》[日]村上春树

《挪威的森林》是我在高中和大学时看的一部小说,这篇读后感也是在大学时写的。这是对我影响非常大的一本书,它开启了一扇大门,让我开始思索性和爱的关系,性和死亡的关系,也是第一次感受到人性如黑洞一般深不见底的状态。至此,渡边、直子和阿绿三者的形象经常出现在我的脑海里。后来我也看过一些村上春树其他的小说,但都没有这部作品那样沉入水底,让人无法自拔。 我们这一代人,注定了要背负某种遗憾和伤痛往前走,我们的余生都活在他人的死亡和绝望中…… 经过这些年,我渐渐感觉到,其实痛苦也是一种力量。它深入骨髓,吞噬了很多快乐,同时也让你变得深刻和坚强…… 作家的敏感在于体验痛苦和快乐,以及由此带来的幻灭与希望;而作家的使命,在于让更多的生命获得涅槃,从人性黑暗的泥藻中挣扎出来,寻找光,照亮生活…… 希望《挪威的森林》的痛苦和深刻能让每个身陷孤独的灵魂都变得坚强。 暑假回到家之后,闲来无事,便重新翻看了一遍村上春树的《挪威的森林》。 这本书是我在三年前买的。那一年我高中毕业,前途未卜(虽然现在也是前途未卜,但那时的我更迷惘),未成熟的我,心中的波折比任何时候都强烈。有关三年前的我,现在还能想起来的也就只有这些,记忆总是这样渐渐黯淡,总以为我们可以铭记每一个瞬间,原来都只是一厢情愿。三年的时间可以忘却很多人,也可以改变自己。 基本上,我是很少一本小说翻看两遍以上的,可是《挪威的森林》不同,这三年来,渡边的形象一直存在我的生活中,并无时无刻不影响着我,包括他的思想、处境、状态以及错综复杂的性。 至于三年前读那本书时什么心情,我更是不记得了,只是看到扉页上自己当时的留言:“看完《挪威的森林》后,我一直不停地回想起直子描绘的那口古井,掉下去的人将会被用最残酷的方式慢慢死掉。直子是不幸的,她掉下去了,只留下渡边在那片森林中茫然地寻找。有时候我会想,会不会有一天我们的爱情也掉进那口古井,然后它无助地残酷地慢慢在我们的记忆中死去!”现在重新看到自己在书上留下的这些真挚而又稚嫩的文字,感觉依然那么清晰。想想那时的我看这本书定是很痛苦的吧!这种痛苦是被唤醒的那种,从不自觉到自觉的一个过程对我来说是残忍的,却又无可奈何——这就是人生的轨迹,永失我爱!我是很投入地看过这本书的,现在依旧这么投入,只是三年前的我和三年后的我保留的共性已经不多了。 现在重新看《挪威的森林》,除了那口古井让我震撼,印象最深刻的还是村上春树用渡边的身份对直子渐渐褪色的记忆的描绘: “就算在十八年后的今天,那片草原风光也仍旧历历在目。绵延数日的霏霏细雨冲走了山间光秃秃的地表上堆积的尘土,漾出一股深邃的湛蓝,而十月的风则撩得芒草左右摇曳,窄窄长长的云又冻僵了似的紧偎着蔚蓝的天空。天空高踞顶上,只消定睛凝视一会,你便会感到两眼发痛。风吹过草原,轻拂着她的发,然后往杂树林那头遁去。树叶沙沙作响,远处几声狗吠。那声音听来有些模糊,仿佛你正立在另一个世界的入口一般。除此以外,再没有别的声响。不管是什么声响都无法进入我们的耳里。再没有人会和我们错身而过,只看到两只鲜红的鸟怯生生地从草原上振翅飞起,飞进杂树林里。一边踱着步,直子便一边跟我聊起那口井来了。 记忆这玩意儿真是不可思议。当我身历其境时,我是一点儿也不去留意那风景。当时我并不觉得它会让人留下深刻的印象,也绝没料到在十八年后,我可能将那一草一木记得这么清楚。老实说,那时候的我根本不在意什么风景。我只关心我自己,关心走在我身旁的这个美人,关心我和她之间的关系,然后再回头来关心自己。不管见到什么、感受到什么、想到什么,结果总会像飞镖一样,又飞到自己这一边来,当时正是这样一个时代。再说,我那时又在谈恋爱,那场恋爱谈得也着实辛苦。我根本就没有气力再去留意周遭的风景。 然而,现在率先浮现在我的脑海里的,却是那一片草原风光。草香、挟着些微寒意的风、山的线、狗吠声,率先浮现的正是这些,清清楚楚地。也因为实在太清楚了,让人觉得仿佛只要一伸手,便能用手指将它们一一描绘出来。但草原上不见人影。一个人也没有。没有直子,也没有我。我不知道我们究竟上哪儿去了。为什么会突然发生这种事呢?曾经那么在意的,还看她、我、我的世界,究竟都上哪儿去了?对了,我现在甚至无法立即记忆起直子的脸来,我能想到的,就是一幕不见人影的背景而已。 当然,只要肯花时间我还是可以忆起她的脸。小小的冰冷的手、一头触感柔顺光滑的长发、软而圆的耳垂、耳垂下方一颗小小的痣、冬天里常穿的那件骆驼牌外套、老爱凝视对方的双眼发问的怪癖、有事没事便发颤的嗓音(就像是站在刮着强风的山坡上说话一样),把这些印象统统集合起来的话,她的脸便自然而然地显现出来了。最先显现出的是她的侧脸。这大约是因为我和直子总是并肩走在一块的关系罢。所以先让我忆起的常是她的侧脸。然后,她会转向我这边,轻轻地笑着,微微地歪着头开始说话,一边凝视着我的眼睛。仿佛要在清澈的泉底寻找一晃而过的小鱼似的。 不过,我得花上一段时间才能如此这般地忆起直子的脸。而且,随着岁月的消逝,时间花得愈来愈长,尽管很叫人感到悲哀,但却是千真万确。最初只要五秒钟我便能想起来的,渐渐地变成十秒、三十秒,然后是一分钟。就像是黄昏时的黑影,愈拉愈长。最后大概就会被黑暗给吞噬了罢?是的,我的记忆确实是和直子离得愈来愈远了,正如我和过去的我离得愈来愈远一般。只有那风景、那十月的草原风景,就像电影里象征的画面,不断地在我脑海中浮现。那风景执拗地“踢”着我脑中的某一个部分。喂!起来吧!我还在这儿哩!起来吧!起来了解一下我为什么还在这儿的理由吧!不痛!一点儿都不痛!只是每一脚便会有回音。但恐怕过不了多久回音也会消失吧?正如所有一切已然消失了一般。然而,在这汉堡机场的路福特汉札(Lufthansa航空公司名)的飞机里,它们比往常更长时间地、更强烈地打着我的头。起来吧!起来了解吧!所以,我才写了这篇小说。因为我是那种一旦有什么事,不把它写成文字的话,便无法清楚地理解它的人。” “尽管如此,这份记忆的确是已经离我远去,我已经忘掉太多事了。像现在,一边回忆一边写,就常会教我陷入一种不安的情绪。因为我担心自己也许会将最重要的记忆遗漏掉。说不定,这回忆早已在我体内的哪方阴暗的‘记忆边疆’里化作春泥了呢! 但同无论如何,现在我所要写的,就是我所有的记忆了。我紧拥着这已然模糊,而且愈来愈模糊的不完整的记忆,敲骨吸髓,尽我所能地写这篇小说。为了信守对直子的承诺,除了这么做,我没有别的法子。” “更早以前,在我还算年轻,记忆仍然鲜明的时候,我曾有几回试着想写直子。可是当时我却一行也写不下去。我当然明白,只要能写出冒头的一行文字,便能顺畅地将她写完,但不管怎么努力,第一行就是写不出来。一切是如此鲜明,教我不知从何为起。这就好比说,一张画得太详细的地图有时反而派不上用场一样。不过,现在我总算懂了。原来——我想——只有这些不完整的记忆、不完整的思念,才能装进小说这个不完整的容器里。而且,有关直子的记忆在我脑中愈是模糊,我便愈能了解她。我现在也想通了她叫我不要忘记她的道理了。直子当然也知道。她知道总有一天,我脑中的记忆会渐渐褪色。也因此,她非得一再叮咛不可。” 这两段话是在第一章就出现了的。重新看到这两段话,就为村上春树对记忆的描写而动容。 小说中的渡边好像就是我,而直子,就是那个渐渐离我远去的人。原来这三年来,我一直怀着那样的心情在生活:一厢情愿地守着有关“直子”的所有记忆,却又无可奈何地看着那些记忆在指缝间溜走。一部伟大的作品能够打动我们,一方面是因为作者投注了太多的情感,使读者能受到这种情感的感染;另一方面是因为头它描绘出了某种情感或某个世界的普遍状态,使读者能够置身于那份情感或那个世界中,从而引起强烈的共鸣。 村上春树的这部《挪威的森林》就同时具备了这两个条件。村上春树赋予渡边的情感是真实的,深入的。村上春树描绘的那个客观世界和心理世界也是诚挚的,而且具有某种普遍意义! 但是,对于这本书,它不同于其他的作品,我不想跳出来,用一些客观的话去评价它。相反地,我想把它当作一个朋友,去感受它,深入它,融入它,并一头扎进它的世界中去,并希望剖腹相见地与之对话! 重新看渡边和直子的那段故事,我的心情很复杂。我似乎从来没有这么空洞过——那种心灵最深处的悲凉,是很久以来都没有过的。三年前我看这个故事时,心情应该是悲痛的(我只能猜测),因为那时的我并不知道自己和“直子”的结局。三年后我再看这个故事,心中则多了一份苍凉,因为我感觉到有些故事已经离我很远了,就像直子在渡边的记忆中渐渐远去一样。从渡边的世界里,我看到了爱一个人时的状态,看到了人普遍存在的孤独和痛苦。即使是爱也无法摆脱这层孤独与痛苦。就像直子最终无法摆脱自杀的命运一样,因为有些孤独和痛苦是自生的,或许又是没有来源的,这是爱解决不了的问题,是爱的局限! 从渡边的世界里,我也同时看到了性。渡边世界里的性,是多层次的。有的是纯粹生理上的冲动,有的是完全源自心灵的空虚,有的是为了寻求内心的温暖和慰藉,有的是寻找情感释放的一个出口,还有的是源于真挚的爱。可是不管源于什么,村上春树用渡边的身份还原了性的本质和深度,他笔下的爱和性,既有分离、也有融合,他把最原始的欲望和人类最复杂的情感以及处境联系在一起,使我们看到了性的真实性,以及它在人类情感世界中扮演的重要角色,这些都是弗洛伊德对性的研究到不了的地方。 同时,我要说的是,没有爱的性是空虚的,所以只能用来填补心中的空洞与寂寞,这个从渡边对陪永泽出去好找女孩上床的态度就可以看出。而当灵与肉交融时(就像渡边和直子做爱一样,就像渡边和玲子做爱一样),性成了爱的一部分,成了传递爱的一个信号,成了彼此深入的一个最贴切的方式。我很少看到有些作品能够这么直白地描写性(包括性意识和性行为),而且描写得这么纯粹,饱含丰满的情感。看完那些描写之后,我竟然也有了一种与自己或许可能相爱的人做爱的冲动,这当然不是指生理上的冲动,而是指情感上的渴求。爱一个人,并能完整地爱,并要毫无保留地依托是一件极不容易却又极其珍贵的事,可惜我的生命中至今没有这样的经历。很多时候,我会想起小说中的一些话。比如: “死不是生的对等,而是潜伏在我们的生之中!” “人生不需要理想,需要的是行为规范” “我们最正常的地方,就是知道自己是不正常的” “没有人喜欢孤独,只是不想勉强交朋友。真要那么做的话,恐怕只会失望而已。” “我不喜欢被任何东西牵制住” “你一直把自己关在自己的世界里,虽然我咚咚咚地敲门叫渡边,你仅仅抬抬眼,又马上回到自己的世界。” 这些话,有些并不具备某种哲学意义,但它们诠释的不仅仅是一种意义,而是在展现一种状态——作为存在的一种方式!除了那些话,我总是会不自觉地想起两个形象,直子和阿绿。(虽然小说中还有很多人像走马灯一样飘忽来回,可是只有这两个形象是我最痛心的) 直子在我脑海中的形象或许会单调些,一个永远无法摆脱自己的精神病人,拥有美丽的胴体,一生只能做一次爱,凝视渡边时闪亮的双瞳,欲言又止的状态,冷静干脆却又连自己都无法解释清楚的语言...就只是这些。她是神秘的,一是因为她思想的深邃,一是因为她表达情感和思想时的缺陷,还有就是因为她在渡边的记忆中模糊的状态。同时她又是痛苦的,这种痛苦未必是因为前男友的自杀,很有可能是因为自己的坚持,自己对人生意义以及对那口“古井”的恐惧和无法自救!又或许,这种痛苦本来就没有由来,她只是认识到了自己灵魂的扭曲而无法适应罢了。她在渡边的心中,甚至在我心中,都是一个痛苦的精神化了的人,我们爱,用严肃的态度对待,并期待回应,可是却无力帮助她摆脱这种灵魂深处的扭曲!直子也渴求爱,可是她知道这种爱对她来说无济于事,对渡边也不公平! 阿绿是个好女孩(并不是说直子不好,只是直子带给渡边更多的是痛苦!),或者说是个相对世俗的正常一点的女生,村上春树用很多笔墨赋予了她很丰满很多样的形象,仿佛她就跳跃在我们眼前。 她主动,这是指她对渡边的感情和关系中,她一直是很主动的,仿佛是在牵着渡边的鼻子走。 她坚强,面对世俗的生活,她有勇气承担这些责任,从她三个月戴同一个胸罩省钱买厨具可以看出,从她照顾父亲的过程中也可以看出。 她阳光、开朗、活泼,阿绿最鲜明的形象就是这个了,总有说不完的话,总是有倾诉的欲望,大多时候都是积极的生活哲学,只是在很少的时候可以看到她一晃而过的失落,而显得渡边很沉默、很阴郁。 她任性,她的任性是因为她极度渴望一份完整的纯粹的爱(这里的爱,不仅仅是指爱情,还有其他,比如:适当地被关注),她希望有人能够包容她,呵护她,毫无保留地接受偶尔脆弱的她(这是一个坚强的人内心最普遍的渴望),因为这个,她也会发一些脾气,或者让人觉得莫名其妙。从这个角度看,我很同情她——因为只有缺乏爱的人才会渴求爱。 她真实,她的所有想法,所有生活方式,以及对待渡边的态度,都没有半点矫饰的痕迹。从真实里头,也可以感受到她的直接。关于这一点,在渡边和她在电影院看色情电影时,阿绿喋喋不休的情形最能体现了。 她敏感,当阿绿把自己所有的情感和身心交给渡边的时候,她也发现,渡边其实一直生活在自己的封闭空间里,他用坚硬的外壳把自己包裹起来,任谁都很难闯进去。敏感的她看到了自己的局限,所以选择离开。无奈这时的渡边已经爱上她了,只是渡边不自觉罢了。 阿绿的出现,是改变了渡边的,仿佛她就是那个把渡边从“古井”中拉出来的人。同时,我们怎么看渡边对直子和阿绿这两个人的爱? 前几天,一个朋友发短信问我一个莫名其妙的问题:“是不是你们男生都普遍很花心?像这样的人能被信任吗?”而昨晚另一个朋友也问我:“人可能同时喜欢上两个人吗?这种感情,真实的成分有多少?”这两个问题,刚好和我将要讲到的渡边对直子和阿绿的感情问题很相似。 渡边对直子以及阿绿都是爱的。只是这两种爱,具备两种不同的形式,同时也就赋予了它们不同的内涵。人的情感是很复杂的,这种复杂是源于际遇的多变。我们一生中会在不同的时间和空间里(又或者是在交错的时空里)遇到形形色色的人,与此同时,我们对遇到的这些人的感情性质也是不一样的。(就像渡边对直子和阿绿的爱一样,是不同形式不同内涵的。)这也就是玲子对渡边说的:“你爱阿绿这件事,和直子无关!”“无关”是指没有任何瓜葛,而且绝对独立——至少和直子是否去世无关,因为她们在渡边生命中,各自承担的是两种不同性质的爱情(并不是精神和世俗之别,只是指不同内涵)。 宽容的人,自然可以接受自己爱的人还承担着一段别样的爱情。虽然这种接受也有些无奈,但他很明白自身的这种局限,这是人性的问题,是强迫不了的!而相对狭隘一些的人就未必了,他会要求自己所爱的人只爱自己一个,因为爱有时也是会吞噬理性的——人性有很多内容,强烈的独占欲望也算一种!人的际遇的多变,决定了人情感的复杂和多样。可是因为生活轨迹的独一性,往往我们需要在不同情感中作出选择,有所取舍!我们的生活中存在着多种可能性,随时都可能遇到十字路口,但我们只能选择其中一条路走完剩余的路程,这就是命运。 所以关键的不是“男生花不花心,值不值得信任!”“一个人可不可能同时爱上两个人,感情的真实度有多少!”这样的问题,而是面对这么多的情感及其载体,我们应该选择以及还可以选择哪一种留在心中,留在剩余的生活中,让它永葆鲜活! 清醒的人面临这个问题,他就知道他唯一要做的就是努力完善自己,使对方选择自己的可能性大一些,同时保持自己的敏锐,慎重做出自己理性的选择(因为在情感世界中,往往选择都是双向的),而不是纠缠在那些问题中自怨自艾!其实《挪威的森林》讨论的不仅仅是爱情,爱情这一话题只是作为工具加以利用罢了,而更多的是思考人存在的状态和意义。 渡边的寝室生活是存在的状态,他对生与死的思考是存在的状态,他心中的孤独与失落是存在的状态,游走于他世界中的那些过客是存在的状态,那些沉淀在渡边脑海中的回忆是存在的状态,他对直子和阿绿的爱也是存在的状态...村上春树把这些状态呈现给我们,就是要探寻存在的意义。可惜的是,渡边像直子一样,迷失在这条寻找的路上!这种“意义”的迷失,或许就是渡边一直都不知道怎么处理与阿绿的关系的原因吧。因为一个无法给自己完整定位的人,一个无法找到自己的存在的人,是无法获得现世的爱的。 上面这些就是我重读《挪威的森林》之后留下的一些感受。很遗憾,我本来想跳进去,对它投入多一些情感去评价它的(因为阅读这样的一本书,不投入读者的情感是无法理解其中的情绪的。),可能阅读的时候确实是很投入的,可写出来的这些文字却还是很冷,显得凌乱,甚至不伦不类! 重新看完它的时候,我在三年前的留言下面留下了这样一段文字: “上面那段文字是我在三年前写的。如今,再看三年前的世界和心情,有些仍清晰如昨,而有些则恍如隔世了。而心境,则是荒凉了,也平静了,如死灰般。这三年来我的轨迹飘忽,浮沉不定!可记忆中那口古井却一直存在,像幽灵般摆脱不了。 人长大了,便会失去很多。我热爱写作,有一部分原因是想珍藏往事,留住一些过往。另一些原因是我害怕面对现实的复杂,想用往事作庇护,逃避被现实湮没的命运。我知道有些事不可能,可我还是倔强!” 不知道再过三年,六年,九年...我再看这本书是怎样的心情?可能都不再有机会或心情去看了吧!一生的状态和轨迹,竟是如此模糊!

“每个人都有属于自己的一片森林,也许我们从来不曾去过,但它一直在那里,总会在那里。迷失的人迷失了,相逢的人会再相逢。”这是村上春树的作品 《挪威的森林》里的一句话。

《挪威的森林》是披头士的歌,也是伍佰的歌,是村上春树的小说,也是一代中国年轻人的‘圣经’与内心最隐秘的花朵。

村上春树29岁开始写作,第一部作品《且听风吟》即获得日本群像新人奖,1987年第五部长篇小说《挪威的森林》上市至2010年在日本畅销一千万册,国内简体版到2004年销售总量786万,引起“村上现象”。

其作品风格深受欧美作家的影响,基调轻盈,少有日本战后阴郁沉重的文字气息,被称作第一个纯正的“二战后时期作家”,并被誉为日本80年代的文学旗手,其作品在世界范围内具有广泛知名度。

日本的许多作家在小说里会表达“徒劳”的主题。村上春树长篇爱情小说《挪威的森林》讲述了主角纠缠在情绪不稳定且患有精神疾病的直子和开朗活泼的小林绿子之间,展开了自我成长的旅程。可以说在《挪威的森林》里写的,是寻求人与人之间相互理解的徒劳。

《挪威的森林》里无处不在的压抑感,大多来自于面对徒劳的无奈。

渡边对直子毫无保留的爱,全身心的付出,甚至让她在二十岁那天体会到了前所未有的欲望和高潮,可是,他仍然无法进入她的内心。

直子始终如一地爱着木月,木月死了,她的心就封闭了,不愿意任何人进去她的里面,无论是精神还是身体。她彻底锁住了自己。这把锁,没有人能打开,也屏蔽了理解的机会。

渡边一直不愿意放弃直子。他本身并不是一个顽强的人,但他试图变得顽强;他本身并不算是个很成熟的人,但他为了直子而用力成长。但这一切的努力,都被阻隔在“理解”的鸿沟之外。

虽然直子知道,”死了的人就一直死了,可我们以后还要活下去”,但她仍执着于死去的木月;直子知道她需要“肩膀放松,身体变轻”,但她没有办法做到,因为只要一放松就会土崩瓦解。

自身的“知”和“行”之间尚且存在着巨大的距离,又谈何与他人的理解呢?他人的安慰、体贴、认同,又能对自己产生多大的影响呢?

这是《挪威的森林》所表达的意义之一——“人,人生,在本质上是孤独的”,相互理解,是“宿命式的不可能。

笔者认为《挪威的森林》算是村上春树文学世界的一个异类,因为它缺少很多超现实的构想,既没有羊男和海豚宾馆,也没有从画里显形的骑士团长和一个叫乌鸦的少年。

这部在披头士歌曲的影响下诞生的小说,没有什么特别的隐喻和象征,所涉及到的无外乎爱情、性、理解、宿舍、悲伤、死亡、欲念、错过、离别、孤独、音乐……这些都是如今城市生活里最稀松平常的一切。

也许正是因为回到了现实生活,才让《挪威的森林》成为无数男女青春的航船。

女性杂志挪威的森林

女性到了中年,无论是心理还是生理上都会和年轻的时候不太一样。心情大多也会变得心烦气躁,所以,中年女性需要多读书来释放自己的压力,达到心情舒畅。

下面就推荐几本适合中年女性看的书,可以买回家给自己的妈妈看哦。

一、张爱玲的小说

《倾城之恋》,这是一个符合时代特征且近人情的小说。故事的主人公流苏出生在一个腐旧的家庭,香港战争虽没有让她成为革命女性,却影响了影响了范柳原,之后她趋向平凡,也结婚了。又讲了一些婚后的故事……

《小团圆》,一片张爱玲以半自传的形式写出的长篇小说。写的是女主九莉与有妇之夫邵之雍的爱情故事。情节与四大名著之一《红楼梦》极为相似。

二、亦舒的小说

如果说张爱玲笔下的女性都是幽艳的,有一股可怜巴巴的委屈感,那么亦舒笔下的女人就有一股独特的魅力。

如《蔷薇泡沫》,女主救起一名陌生男子,确实一个真正的王子。因为要和王子在一起,她抛弃工作,放弃所有,和王子欢欢乐乐的在一起。但生活终究现实,王子的选择始终只能是公主,但女主无畏,依旧为爱情而牺牲……

三、村上春树的作品

村上春树,日本的现代小说家。他的作品不仅适合中年人,在学生当中也很流行。

第一部作品《且听风吟》,“青春三部曲”之首。

男主在酒吧厕所发现了喝醉的少女,就把她带回家。少女醒来以后发现自己一丝不挂,以为遭男主羞辱。误会还没有解释清楚,就发展成为了恋人。但男主寒假归来,少女就失踪了,男主只能在他们一起待过的地方怀念这段无疾而终的爱情。

《挪威的森林》,这本书相对而言更加适合青年人。是一本爱情小说。

四、博尔赫斯《深沉的玫瑰》

五、《红楼梦》

我们对于《红楼梦》都不陌生,我国古代四大名著之一。色彩斑斓的古代的文化,《红楼梦》是其中耀眼的一方。大观园里面,藏着许多人情世故,从繁盛到衰落。写尽了它的故事。震撼人心的当时贾宝玉和林黛玉凄美的爱情故事。

七、《穆斯林的葬礼》

这本书讲述了一个家族六十年间从兴盛到衰败的故事。主要的故事情节是一个爱情悲剧。

关于推荐的书籍就是这些,希望在阅读以后能对心灵有一些不同的感触。

《挪威的森林》电影版预计将于今年8月末杀青,2010年秋季上映。 根据村上春树经典名作《挪威的森林》改编的同名电影,于13日公开了主要演员阵容——因《男人们的大和》、《死亡笔记》等片而走红的新生代偶像松山健一,凭借美国电影《巴别塔》中的精彩演出扬名世界影坛的菊地凛子,以及VIVI杂志模特出身的新人水原希子。 《挪威的森林》自1987年问世以来,已在日本国内创下了920万本的销售记录,这部被村上春树本人及书迷们特别珍视的作品,终于将被搬上银幕。小说讲述主人公渡边,在直子与绿子两位性格迥异的女性之间,经历了一段迷茫且颓废的青春期之后,在朋友的死亡中获得重生的恋爱故事。松山健一扮演渡边一角,菊地凛子与水原希子分别扮演直子与绿子。 此外,曾主演过《M》、《蛇舌》等片的年轻演员高良健吾,出任渡边的好友木月。曾在《娜娜》中与松山健一有过合作的玉山铁二,扮演渡边的学长永泽。直子的室友玲子由实力派雾岛丽香出演。 据悉,影片于今年2月在兵库县及日本海沿岸,完成了为期10天的冬季取景,正式开拍是下月1日,摄制组将赴关西地区继续拍摄,预计8月末杀青。 越南裔法籍导演陈英雄执掌本片的导筒,他直接参与了演员的试镜选拔,并从100多名候选人中,选出了松山他们三人。陈英雄导演与松山健一“见面的瞬间,就觉得他是我所喜欢的演员。他有着纯净的一面,我觉得他能够将角色的纯粹表现出来”。陈英雄评价菊地凛子:“在看《巴别塔》的时候,完全想象不出她演直子会是怎样。谁知试镜的时候,仅3秒钟她就变成了直子”。对于VIVI杂志的专属模特水原希子,陈英雄则称对方是一位气质新鲜的出色女性。 影片杀青后,陈英雄将在法国与日本进行后期剪辑,预计明年3月完成制作,秋天正式上映。制作方Asmik-ace公司的制片人小川真司,决心将《挪威的森林》带到戛纳或威尼斯电影节,目前,影片的国际版权已被Fortissimo Films购得。

看看余华的兄弟,活着,许三观卖血记都行里面故事不难理解,还蛮有意思的

读书这件事,并不是特定的年龄就要读什么特定的书,中年妇女呢,完全可以跟青年人一样读一些世界名著之类的,也可以去读一些食品搭配类的,总之书的种类有很多,你所能选择种类也并没有限制的,不过我认为中年妇女应该不喜欢读科幻类,玄幻类,军事类等等的书,所以我在这里给你们推荐一些我认为你们应该会喜欢的,对我们思想有好处的书。

《平凡的世界》这本书是我初中读的,我觉得这本书挺好的,这是路遥写的一本书。这本书讲的是上世纪七十年代原西县一个农村家庭成员的为了自己理想奋斗的生活。这本书告诉我们,世界对每个人都是不公平的,但又是对每个人很公平的。不管世界对你多么不公,命运多么摧残你,身为一个平凡的人,我们能做的就是默默忍受着,砥砺前行,只要坚持,世界最后会为我们的努力而打开一扇门,让我们实现我们的梦想。在这残酷的世界上,我们一定要保持初心,有独立的性格。

还有就是《乖,摸摸头》,这是大冰出版的一本书,他将他身边的人发生的一些让他警醒,让他感动的事情用文字记录下来,并且通过文字传递给我们,让我们知道这个世界上依旧有些令人感动,令人心暖的事情,尽管世界对我们很残酷,但是为了那些我们喜欢的人,喜欢我们的人,我们有理由去坚持,没有理由退后,最喜欢他的那句话,我有酒,你有故事吗?

有时间的话,你可以去读读我推荐的这两本书哦。

村上春树挪威的森林毕业论文

夏日午后,站在旧式的胡同中透过交错的电线杆,望着并不太蓝的天空,两旁的行人似乎是在穿梭,但却听不到糟杂的声音,就连呼吸的声音也不能感受到,我只是在享受这种静,心灵的静,真想投入于静中不再回来,这实在是很享受的。初读村上春树的作品被吸引,似乎在作品中体验,又似乎是个旁观者。

“传说,挪威的森林是一片大得会让人迷路的森林。那种,人进得去却出不来的巨大原始森林。”生活就像这片挪威的森林,不管我们愿不愿意,我们都要走进去,因此我们才不可避免的对生活感到迷茫和痛苦。可是迷茫和痛苦的源头在哪里呢?在长大和成熟起来的过程中。我们在长大,我们在不断地在明白这个世界,在知晓这个世界,自己也在不断变化着,来适应这个世界,融入这个世界。可是变化的过程哪有这么容易!我们必须放弃一些,忘记一些,改变一些,适应一些:但是其中有很多我们是不想做的,不愿做的,甚至不得不违心去做的。所以我们看到,我们在长大的过程中,知心的交流少了,恭维的话却多了;信任的眼神少了,说的谎话却多了;幼稚的想法少了,生活给我们的压迫却多了;对事情单纯的看法少了;每个人的心却变得复杂了。但是我们仍要成长,不要去过分改变自己。

也许,是时候我们要重新学会与他人相处了。从无目的的和别人交往,倒有目的的和别人交往;从无保留的和别人交流,到有保留的和别人交流;从对人没有戒心,到对人有戒心……最后,让我们放弃这种原始的,纯净的,寻求个人理解与被理解的相处方式。而是要自己承受痛苦,在别人面前隐藏些东西。这是社会带给我们的改变吗?我愕然了……

可是,这种转变有时候不那么容易,所以我们就看到,《挪威的森林》里的很多人在挪威的森林里迷失了方向。木月首先死了--17岁--死在一个成长的年龄。或许他承受不了成长带来的变化,或许他不敢面对成长,总之他以死来作为回避成熟的方式。而对于直子来说,本来她可以握着他的手,小心但是坚定地走过成长的道路,可是,木月的死带给她的是,要自己去对待未知。就像直子自己说的那样:“在他(木月)死了以后,我就不知道应该怎样同别人交往了,甚至不知道究竟怎样才算爱上一个人。”对成长的恐惧最后也把直子推入了死亡的深渊。即使有疗养基地可以让直子身心放松,即使渡边作为直子“同外部世界相连的唯一链条”,也无法把直子从迷茫和痛苦中解救出来。不只是直子和木月,初美,直子的姐姐,直子父亲的弟弟,不都是在这个成熟的年龄段,在对成熟的恐惧,迷茫和痛苦中了结了自己的生命吗?玲子,也是作为其中的一员,仅仅是没有失去生命罢了。

而我们中的大多数,都会像主人公渡边一样在迷茫和痛苦中完成这些转变,即使我们自己并不了解为何迷茫,即使这种转变是被环境所逼迫的。而像永泽,看上去是能勇敢且完全的适应这些转变,但是,永泽的内心也痛苦,他自己也不想完成这种转变,只不过,他用自己的“奋斗”成功逼自己完成转变,而不是等社会来逼他转变。这也是大人物与普通人的区别。

当面对成长的痛苦,我们都想让别人知道自己的痛苦,都想有人来分担我们的痛苦。对于迷茫,我们也想通过与人的交流消除迷茫。因此,我们才寻求理解与被理解。可是,完全的理解与被理解不可能达到,自己的痛苦别人不可能完全体会,我们也依旧在寻求理解和被理解的道路上迷茫。并且,越是寻求百分百的理解,其实也就与成长的主要方面所抵触:“我们不能寻求这种相处方式,而是要自己承受痛苦,在别人面前隐藏些东西。”所以,村上才要把玩孤独。因为孤独是不可避免的,是无可奈何的,是每个人最终都要经历的。这也就是渡边与人格格不入的原因。还记得渡边在看望直子回来后,回到新宿唱片店里打工时,看到周围的一切感到陌生和茫无头绪吗?因为他孤独,而自己甘心孤独,自己将在这种孤独中完成人生的蜕变,最后成熟起来。

直子所在的疗养基地,更像是一个现实世界中的伊甸园。在那里,我们可以不必完成这种蜕变,不必作出转变,可以依旧保持那种相处的方式。所以在渡边刚来看直子时,会感到那里吃饭的气氛很奇怪,因为渡边自己已经完成了部分的蜕变了。也正是在直子面前,渡边才拿出自己已经蜕变的部分对直子说:“来吧,没有木月没关系,有我陪你渡过难关呢。”可是,村上的设计很有意思:它让这个不必蜕变的伊甸园中住的都是精神病人。也就是要借此表达:不完成蜕变的人,在那些完成了蜕变的人看来,就是不健全的。

或许在这个成长的道路上,只有爱情是真正纯洁的了。因为当每个人都完成蜕变之后,爱情就沾染了太多别的东西。可是,爱情带给人的,却是更加快速的变得成熟。不论是在爱情中成或败,得到或者失去,人都会成熟很多。因为爱情让人懂得更多地背负责任。其实初美就是因为爱情的变化,而真正意识到成熟的,也是因为自己经受不住这种蜕变,最后选择了死亡。

《挪威的森林》我读了这么多遍,没想到直到前些天,我才像完成大一统理论似的把每一个分割的感想统一起来,其实,也是在前些天,我才把自己这些年的生活中的迷茫和痛苦看透。当然,随着我的长大,很多想法还会发生变化,但是,不会变得就是,我希望自己和每一个我认识的人,都能勇敢的面对蜕变,勇敢地完成蜕变,并能在蜕变中保持一些东西永远不会改变。

用了连天的时间读完日本作家村上春树的长篇小说《挪威的森林》,有一些不得不记下的感受,又担心记下的东西过于肤浅,然而怕又没有耐心,更多是怕没有时间继续读完第二遍,所以索性还是把自己可能尚未成熟的种种感受写落纸上。可能是习惯使然吧。

这是一本很封闭的书,没有过多的去叙写那个时代的背景,而且,我对于日本的文化和历史又知之甚少,这就是我担心不能深入理解作品的一个原因。我所说的封闭只是一个外界环境的封闭,而决非作品中典型人物心理上的封闭,相反,对人物的刻画上,它给了我很大的震撼力,不仅仅是身体上的震撼力,因为曾有人对我描述说这本书很黄,我感觉这失之偏颇,它更多的给我了心理上的震撼。这震撼很强烈,而且是全方位的强烈。

爱情、友情和性交织在一起,融洽、冲突、此起彼伏。从诞生到死亡的整个过程,充斥着忧郁、痛苦的挣扎和无所畏惧的解脱,畸形的性接触和近于病态的心理。抽象而出的一个个不正常的人,不正常的心理,把活的部分拖进死亡,又把死亡拖进活的部分,终于是从不成熟走向成熟。

你爱不爱我?这不再是可以简单作答的问题。女人往往会把爱和性搅和在一块儿,男人却会毫不犹豫的把他们分得很开。所以渡边不止一次的把爱的程度描写成象在春天的绒绿里和可爱的小熊打滚,很纯真浪漫的情愫。男人对于性的态度和女人往往大相径庭,永泽可以借以消遣,甚至近于病态的追求,渡边也一样,只不过他把性分的细化了,有爱的性和无爱的性,有性的爱和无性的爱,甚至更加可以细化到友情。

所以在文章开始处的伏笔更有意思,直子讲的那草皮掩过的让人毛骨悚然的井,男人会小心翼翼的去提防,而女人,包括直子,因为不怕,或者那怕只是潜意识的怕,所以终于掉进去,是偶然之中的必然。爱,走的太近,付出的太全部,就可能变成相互的伤害。这些与性无关。玲子拥有的仅仅是友情和性,所以有一份不完整的幸福。另外,玲子又是超凡脱俗的女性,她可以把性从爱中解脱出来,坦然面对美好的生活,这区别于一般,显得很不容易。

谈及作品中悲剧性的人物,直子和初美,虽然通往悲剧的路途,一个激腾一个平坦,但其根蒂都在于对性和爱有太完美的憧憬,想得到百分之百的完美又不可能,终于导致悲剧。而绿子则很幸运的拥有确实的性和允诺的爱,更加坚强和果敢的性格给她带来了看似较完美的结局。有更多的时候,幸福要依靠自己去争取。

总的看来,这是一本区别于以往的更模糊,其实包含更加深邃思想的书。现在是一定不能完全体会作者思想的,因为年轻,或许,再经过十几年的生活炼励,重读到这本书,重见到这篇文稿的时候,我会有更澎湃的感受。

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“写《萤》那个短篇时.当然没想会写什么下文。所以虽说要续写,却不知如何续法,直到拿出绿子那个女孩,情节才开始动。结果仍然成了两个故事。《1973年的弹子球》如此,《世》也是这样。两个故事平行推进又相互关联。以《挪》来说,绿子和“我”属于极其现实的世界,直子则去了那一个世界。这样、故事就在那一世界同这一世界相对比的过程中向前滚动。并且绿子那个女孩成了情节发展的动力。如果只写直子,很可能二三百页稿纸就写完了,毕竟直子没有那么大能量。何况那样写自己肯定不会满意,就像不满意《街,以及不确切的壁》一样。”就是这一段,只找到了中文的,想要日文的,谢谢啦!!我想要村上春树的原文,不是翻译器过来的,谢谢!、あなたが书き込みを続けたいが、そうではなく、ホタルを书く"""と、そのショートコース下に何も记述していると考えあなたが绿のサブ女の子を思い付くまで、どのように継続的な法律を知って、プロットが移动し始めた。结果はまだ2になりましたされるようにこと。1973ビリヤードボール"など、"世界"も。二つの物语は互いに平行に、事前协会。"ノルウェー"グリーンサブ"私は"非常に现実の世界ですが、直子はそれに行きました世界の。このように、世界はこの世界と比较している物语は、ロールフォワードされています。とと绿のサブ女の子はプロットの発展の原动力となった。あなたが唯一の直子を记述する场合、それは可能性が高い二から三百ページの原稿です。完成した、すべての後、直子はあまりないエネルギーです。彼は间违いなくあったことを记述するように言及するように、満足されることはありません"ストリートだけでなく、不正确な壁"に不満。"

有关挪威的森林的论文研究

小说“ノルウェイの森”で、主人公「わたなべ」の心理の动きとともに、小说内に登场する音楽とあわせて、当时(1960年代后半)の时代背景や若者たちの考え方を考察する内容だった。特に当时は数々の曲が生まれ、小说内に登场するのは「ビートルズ」、「マイルス・デイヴィス」、「ビル・エヴァンス」など、当时を知る人にとってはどれも思い入れのある音楽ばかりで、当时の若者の心をつかみ、また今でも昔を懐かしむ人々に受け入れられる理由になっている。1960年代后半から70年代初头にかけては、アメリカではベトナム戦争によって疲弊した社会と若者たちが、反戦运动で盛り上がっていた时期で、日本では学生运动が盛んで、大学占拠なども行われた怒涛の时代だった。そんな中で、村上春树はあえて「魂(たましい)の世界」、「静的精神世界」を描いたのだった。使われている音楽も、その意図を反映するかのような、深い精神性を表现するものばかりだ。爱する者を守りたい、だが思いがなかなか伝わらない、というもどかしさが、深い森の奥の情景に映し出されている。当时は“ノルウェイの森”文化とも言うべき现象が、若者たちの间にひろがったという。

《挪威的森林》的主题和内容就是在其短篇小说《萤》创作的基础上生发而出“村上春树热” 既是一种文学现象和出版现象,又是一种文化现象和社会现象。村上春树开始文学创作是在30 岁以后,至今已活跃于文坛30 余年。虽然村上春树开始文学创作的时间较晚,但是他的创造力是惊人的。从第一部长篇小说《且听风吟》发表起,他的创作便一发不可收拾,是名副其实的高产作家。不仅创作数量惊人,而且涉及体裁非常广泛,包括长篇小说、短篇小说、旅游文学和报告文学等,都取得了一定的成就。

长久以来,文学界对于村上春树的研究主要集中在他的长篇小说创作上,对短篇小说鲜有涉及,没有给予足够的重视。事实上,他的短篇小说无论从数量上,还是质量上看,都不逊色于长篇小说。而且凭借短篇小说体裁短小精悍易于操作的优势,他的很多观点和想法都是通过这种形式发表出来,遇到适合的机会再进行深入阐发。比如著名的长篇小说《挪威的森林》的主题和内容就是在其短篇小说《萤》创作的基础上生发而出。

小编认为艺术价值有两点1。文字具有感染力 当我第一次打开《挪威的森林》,一下子就被它领入略带感伤的青春情韵之中。小说情节是平平的,笔调是缓缓的,语气是淡淡的,然而字里行间却鼓涌著一股无可抑制的冲击波,激起我强烈的心灵震颤与共鸣。看《挪威的森林》可以从任何地方开始,每次翻开都会给我带来心灵的休息和艺术的感染 2、书中关于性的描写 把握很到位 《挪威的森林》中性描写的度在翻译时把握得很好,不是很煽情,而是刻意追求一种美感,无论从场景的描写,从语言的运用都很到位,体现著文学的唯美。

小说被一种颓废情绪所笼罩主人公被一种颓废心态所支配,但尽管如此笔者在阅读时并未因此而感到厌烦,产生低迷的心情,反而体会到一缕淡雅的哀伤、一丝灼人的凝重、一股诱人的吸力,甚至激起了强烈的心灵震颤。小说以一个个片断相连接,但并不使人觉得杂乱无章。许许多多日常生活的片断一一在眼前掠过,唤起熟悉、亲切的气氛,让人产生心领神会的共鸣。气氛存在于片断中,或夹杂在片断与片断的留白里。文字清丽雅致,笔触自然流畅,片断的接续并不妨碍流畅,反而更添加弹性,产生电影画面的效果。而且在高中生的语文知识方面可以有很好的补充,而且这本书,让人看了之后感觉非常的清爽和放松,在高中这样学习环境比较紧张的时候学生可以通过看这本书,放松一下身心,达到劳逸结合的效果,学习效率就会得到提升。

小说中的人物都带著“都市化”的标识。人物的背景十分简单,没有错综复杂的人际关系,主人公喜爱的爵士乐曲不断出现,总是直接引用某个作家笔下的话语来表达情绪,使得人物平面化、符号化。当渡边和直子一同在街头漫无目的地行走,在熙熙攘攘的陌生人群中茫然不知所措,成长的创痛隐隐浮现,身旁汹涌而过的车流和喧闹的市声带著城市的气息,周遭全然陌生的人群构成了空旷又拥挤的环境,都市人焦灼、空虚的内心世界,迷乱、脆弱的生存状态,在作者举重若轻的叙述背后得到了最好的诠释。《挪威的森林》想表达自我救赎、孤独自我救赎的前提是自我的迷失,这种迷失带有青春期的普遍性,这也是小说《挪威的森林》持续人气的原因之一。村上春树告诉我们的是:人生是需要经历的。经历爱情、经历痛苦、经历心灵的洗礼,才会成长,才会明白那些历经更多的人想要告诉我们的事情。人的心灵,思想真的是一件很奇妙的上帝赐予的礼物。其实村上想告诉我们的事,不过是人的心灵成长史,是人的心灵选择史。每一个时代的悲剧都是个人悲剧的组合体,人没有权利选择时代,只能承受。“假如你不想进精神病院,就要心胸豁达地委身于生活的河流”,这就是村上春树要告诉我们的。

本论文の文章の思考回路は、分析を通じて「ノルウェーの森』の中で交流丧失のタイプ、表现、及びそれによる社会现象と悲剧、また再结合村上春树他作品で失われた物语。出「ノルウェーの森』はと思われる恋爱小说、しかし私からするとこれは1部の丧失の物语を含むと家族、恋人や家族などの间の交流を丧失して、このように多くの若者の共鸣、彼らの心を慰める。だから、それは『ノルウェーの森』や、村上春树の作品世界范囲内の人気の重要な原因という结论!本论文を书く过程で材料の収集を読んで、「ノルウェーの森』や村上春树さらなる理解があって、しかしこの课题の认识についても足りない点が多いが、うまく表现できず、今後がもっと进一歩の研究。

重要的,所以请您仔细。非常感谢!

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