论文投稿百科

时尚杂志封面排版图片

发布时间:2024-07-01 05:23:31

时尚杂志封面排版图片

时尚杂志封面的图片的选择不是随便摘取的,随着设计作品的不断涌现,就出现了不同杂志类型,标准图片范畴的情况。

对于娱乐时尚杂志来说,最常见的封面图片是人物照片,有歌星、模特或者是政治家。

一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊,它的标准是大众审美,通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面。

科普刊物选图的标准是知识性,常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片。

体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片。

新闻杂志选择新闻人物和有关场面,它的标准既非年青美貌,也非科学知识,而是新闻价值。

摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺术作品,它的标准是艺术的价值。

关于时尚杂志封面设计的选图标准,青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图形处理等有浓厚的兴趣,希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。

1有段时间很流行一个段子,说:中国的时尚杂志是一群月薪八千的编辑,告诉一群月薪三千的读者,月收入三万的人怎么花钱。 当然这只是一般的时尚刊物,如果是顶级的时尚杂志那就另一番天地。 在国外,每逢巴黎米兰的时装周上都是欧美和日本的各大时尚杂志的主编永远坐第一排。《穿prada的恶魔》电影中主角就是以美国《VOGUE》时尚主编Anna Wintour为原型的。 在时尚圈,顶级时尚杂志的主编在时尚圈几乎拥有至高无上的权利,他们推荐的设计师和模特会迅速走红,许多会成为时尚界当红炸子鸡。 随着中国时尚产业的发展,国内五大时尚刊的主编的地位越来越高了。特别最近几年,几大时尚刊物联合演艺界举行的慈善晚会,如“时尚芭莎之夜”在国民中 影响力越来越大。 国内的明星们为了上杂志的封面都挤破头,而争取到的,一旦上这些顶级时尚杂志大大提升个人品牌、受到时尚圈和广告代言厂商的青睐,实现更大的价值。 对明星的效应如此显著,对于寻常人来说,这些杂志也是能提升个人衣着品味和审美情趣的。 时尚类型的杂志有它的特殊性,无论是杂志的编辑还是摄影师,设计师大多受过良好的专业训练,并且有较高的艺术修养,呈现出来作品依然有保障的。 记得读书时候,有个设计系的老师对我们说过,除了设计专业的课程,还要提高自己的审美和品味,还有一个很好的途径多看时尚类型的杂志。其实老师的话不无道理,套用一句广告词:越欣赏越懂得欣赏。 那么市面上时尚杂志那么多,那些才具有较高品味和审美价值,再者这些杂志都有那些特点,我们现在来了解五大时尚杂志。 2先说时装杂志最有代表的是《ELLE世界服装之苑》,是世界著名杂志《ELLE》的中文版。由上海译文出版社、法国桦榭菲力柏契出版社合办。也是第一本进入中国的国际高端女性大刊。 ELLE杂志1945年创刊于法国巴黎,全球各个地区和国家发行46个版本,是传统时尚杂志中的翘楚。一直以“时尚先锋,卓尔不群, 魅力尤物”为风格定位。 所有从它的封面设计,可以看出的风格,简洁时髦,功能性强,很国际化。期刊的内容方面,关于服饰和时尚前沿的信息量很大,每个时尚周都会出内容十分详尽的时尚资讯,而且时尚资源一直不错。 作为设计行业从业者来说:其内容实用性强,更新及时,阅读体验也不错。通过对时尚流行趋势的精确分析、传播、选择,ELLE产品形象上形成独一无二的风格。 国内媒体当中都算是最优秀的之一。3其实早年在中国,提到时尚杂志,肯定逃不开这本《VOGUE服饰与美容》,《VOGUE》成立于1892年,已经有一百多年的历史了,世界好几个国家的都有版本,其中以意大利、法国版本最为有名,而且历史悠久。 当年在校读书的时候,就非常喜欢去图书馆翻阅这个杂志的海外版,八九十年代的时尚内容品质都相当高,vogue不管是哪一个版本都是目前世界最顶尖的杂志是,也世界上历史悠久广受尊崇的时尚圣典。 可是在中国,自2005年创刊来,已经发展十多年了,并    没     有    进     步!     为什么会这样说呢?以前觉得限于国内编辑等因素和水平,生生把这本又优良传承的经典时尚杂志做成一流下的时尚杂志。说实在的,国内《VOGUE》无论是从封面到内容都不尽人意。 现在通过《ELLE》和《Harper’s BAZAAR 时尚巴莎》的对比,只能是它真的太不求上进了,依旧停留在创刊初期的审美,十周年刊的封面,生生把十位国内重量级女明星做成金色人偶,如果你看到了,就会体会到我那种恨铁不成钢失望。 看杂志封面的排版,不是金色,就是跟封面人物衣服的同一个色系,而且恨不能把杂志里面的内容所有的标题全放在封面上,没有任何留白,让人想象的空间。 有时候会觉得它比跟一些二线日韩时尚杂志高不到哪里去,这方面主编功不可没。4 《Harper's Bazaar》诞生之初是一本周刊,面向中层和上层阶级的女士们,介绍德国和巴黎的最新流行资讯。直到1901年,《Harper's Bazaar》开始变为每月一刊,首任主编梅阿丽·布斯是当时著名的历史学家、翻译家,并且确立了杂志的超前意识。它是一本服务于中国精英女性阶层的时尚杂志,传播来自时装、美和女性的力量。 BAZAAR明星慈善夜是由《时尚芭莎》杂志发起的中国最高规格的慈善晚宴,通过拍卖国际顶级品牌奢侈品的形式为中国慈善机构募集善款。算是时尚界最为人知的慈善晚宴。因为是中国纺织品进出口总公司出版社和中国时装杂志社合办的,所有在服装行业方面的资讯和专业性都非常强,这几年的发展,在国内的影响力已经超赶了《VOGUE服饰与美容》《ELLE世界服装之苑》。虽然封面的品质时好时坏,但是它国内的编辑勇于尝试,从请霍建华和胡歌拍摄封面,抛弃一直只用女明星和模特做封面的首例,第一次用纯男明星,引领了潮流,形成一种风潮。内容上讲,它更加既有专业精神。 从请洛梅笙等专门研究服装史的专业人士写专栏,到时尚周出品的资料,可以看出杂志的主编不仅仅引领中国时尚潮流,而是对服装和时尚有着深刻的理解,传承和发展起到不可忽视的作用,是其使命感和深度都十分值得赞赏的。如果说每年只订一本国内时尚杂志,我会把这个机会给《Harper’s BAZAAR 时尚巴莎》,多年来,主编苏芒的贡献功不可没。如果主编少出镜,我会更爱它。 5《Marie Claire嘉人》由Jean Prouvost 在1937年于法国创刊,2002年12月来到中国。由中国体育报业总社和法国桦榭菲力柏契出版社合办。也是世界著名高档女性期刊之一。国内从无到有,也是今年来进步最大的一本时尚杂志,特别现在已经确立的风格类型是有区别于欧美风的,更加偏向韩风,却有中国自己的特色。 无论是从封面,还是从内容上,它的风格来说比较稳定,而且在配色和构图上大胆前卫。这几年在服装设计行业,很多设计都十分喜欢这个杂志。 隐隐有种迎头超赶一线的势头,色调呈现缤纷多彩,整体风格年轻活泼,视觉差异的效果十分有趣,非常具有艺术现代的艺术特色。6《COSMOPOLITAN 时尚》该杂志创办于1886年,1905年出版业大亨威廉·赫斯特以时价四十万美金的价格(折合2006年现价约一千万美金)将其收购,其风格为高雅、精致的、和大胆、风趣。 《COSMOPOLITAN 时尚》的风格有时候不太稳定。好的时候,如果不看杂志上的文字,你会以为是超一线的杂志,虽然之前编辑的内容比较杂乱,也有失手的时候。但是如今渐渐也形成了以欧美风为主,日韩风为辅助,整体水平越来越高的发展趋势。 虽然如今《COSMOPOLITAN 时尚》与《Marie Claire嘉人》从影响力稍逊于《VOGUE》《世界时装之苑》《 时尚巴莎》,随着中国时尚产业的发展,也有了长足的进步,渐渐找到了自己的位置,并且影响力越来越大,受众群体越来越多,其实都是好事。 以上一家之言,勿掐!

1、快速阅读的关键步骤:1)阅读目录,建立对整本书的整体认识,初步了解作者的思维框架;2)序言、前言和后记,了解作者写书的宗旨和经过;3)快速通读全书,了解章节的主要内容,明确章节之间的关系,建立自己的阅读框架,选择有价值的部分;4)做笔记,看到有启发性或者精彩的内容,要及时记录或者摘录和分享,可以写一句话或一段话的心得。2、阅读完一本书后,要提炼图书的核心内容1)梳理框架,思考思本书的逻辑框架2)转化输出,可以把读到的内容进行视觉化的表达,例如思维导图,手绘笔记3)知识应用,要思考读完这本书可以帮助你解决什么问题。3、提炼书中核心观点的四种框架结构:1)找到图书的核心观点,对核心观点进行解释,并举例论证核心观点;(观点-举例-论证)2)通过本书解决的问题,思考自己如何理解这个问题,然后在找到书中的答案(问题-自答-升华)3)通过平时遇到的问题,在书中找到作者的答案,最后提出自己的不同观点(描述-他答-自答)4)明确谁出的书,想要做什么?他为什么要这么做,最后的结果是什么,对我的启发(背景-目的-原因-结果)4、阅读最有效的方法就是高效的输出1)读书笔记输出,可以发布豆瓣、朋友圈;2)视觉笔记输出,发微博,发知乎;3)思维导图输出,发公众号,发小红书;4)手账手绘输出,发头条等;5、秋叶大叔的独家读书输出方法:1)直接一段段摘录精华,对特别有感触的内容增加一句点评;2)针对书的内容写短书评;3)写读书心得体会;4)做一个读书笔记PPT;5)模仿作者的思考,在自己的博客上写类似的文章;6)有了心得,找个机会跟一群朋友分享读书不能只求数量,不求质量,我们要通过阅读来提升自己的思维和能力,解决实际生活中遇到的问题,这样你读过的书才会转化为财富力。

要想从杂志当中寻找提取精华,就要看你自己需要的是什么,只有你需要的什么你才能够提取。

时尚封面杂志图片

各大时尚杂志一直以来都是整个时尚圈的风向标,甚至明星也得时不时的拍一拍杂志的马屁,可见地位之高。那么今天就为大家盘点一下被称为‘五大刊’世界五大时尚杂志。

首先是被业内公认为时尚圣经的杂志,报纸、电影‘穿Prada的女王’中杂志的原型就是他们家。杂志的命名也非常讨巧,在英语中‘vogue’就代表了人气鼎盛且长期广泛的流行时尚。不过在1892年诞生之初,是以面向当时美国上流社会人士的周刊形式发行,且主要读者为男性,但由于定价门槛颇高,所以卖的不算太好。1905年,杂志被出版社conde nast,也就是如今康泰纳仕集团创始人发掘并最终买下,在大刀阔斧的改革之后,逐渐受到了越来越多女士的青睐而开始发展壮大。然而到了80年代末,在自己的大本营美国市场竟然渐渐不敌法国时尚杂志elle的强劲势头,销量节节败退。1988年传奇的时尚女魔头Anna winter从英国被紧急调回美国担任主编,并开始力挽狂澜,他大胆打破了以往以模特面部妆容展示为主的杂志封面惯例上,然后就有了跨高折上衣搭配评价牛仔裤的模特造型。经调了同行们老古板的大牙甚至还在封面照上大胆启用了明星、话题网红甚至政治人物。但结果大家也知道了,事实证明这是对的,一举奠定了近30年来时尚杂志封面的基调。时尚界奥斯卡、met GALA盛会更是在他的带领下,Evolve紧紧地捆绑在了一起,进一步巩固了行业地位。

接下来说的是暂时唯一能与vogue扳扳手腕的美国时尚杂志Harper s bazaar在国内名为时尚芭莎的出版公司Harper and brothers1867年创办,也是美国历史上首个真正意义上的时装刊物,提出harper四兄弟中最年轻的弟弟fletcher在柏林看到了一本名叫Der Bazar的刊物,他发现其内容中创新性地包含了时尚板块,并配图展示了最时髦的服装。回到纽约后,他游说公司并最终决定创办一本以女性内容为主的杂志,在首任主编Mary Louise的掌舵下,第一期芭莎周刊得以顺利面世,但是注意当时芭莎名字里还只有一个A。

1913年,芭莎被传媒大王威廉赫斯特收购,并正式加入了大名鼎鼎

的赫斯特出版集团。在1929年的11月刊中,杂志正式更名为萨尔,并一直沿用至今。但是很迷的是关于这次革命官方一直没有做过解释,坊间的说法很多,但我认为比较靠谱的解释认为这么做还是为了和最初薄利那本杂志做出区别。2001年,芭莎被正式引进中国,由中国中纺集团主管主办,由时尚传媒集团协办,并与美国赫斯特出版集团进行版权合作,杂志创开始叫中国时装,然后再有褐色版权合作,之后于2005年正式更名为时尚芭莎。时尚芭莎在明星时尚和慈善事业资产快上可以说做最优秀的那一位。曾经破天荒的在时尚女刊的封面上采用霍建华和胡歌这对纯男士的组合,轰动一时。

2003年,在时任主编苏芒主持下,时尚芭莎举办了首届芭莎明星慈善夜,并提出了利用媒体力量为社会弱势群体提供资助以及让慈善成为时尚的口号。虽然我没有查到这些年来的具体数据,但如今已经成功举办了近20年的芭莎明星慈善夜已然成为了国内每年最重要的时尚盛事之一。

我知道的,世界5大时尚杂志分别是时尚芭莎,Cosmopolitan,Marie Clair嘉人,VOGUE,ELLE。

《出色WSJ.》杂志发布了11月刊的封面人物,放出了半张人物的图片,给出的关键词是指间的痣,相信粉丝们都已经认得出来,是可塑性极强的龚俊,而这也已经是龚俊连续三个月以来登上三本时尚杂志的封面。同时龚俊真的刊登过很多杂志的封面,包括《时尚先生》、《芭莎男士》、《精品购物指南》、《世界》等,每一张杂志封面的风格都很不同,每一张都是人类高质量照片,更多的是让粉丝看到了龚俊的更多面,也是对龚俊时尚感和可塑性的肯定。

从《出色WSJ.》放出的最新杂志封面图来看,龚俊修长的手指以及优越的下颌线,同时搭配印花皮衣和同色系领结,非常有贵公子的感觉。当然在其他的杂志封面上,龚俊时而是高冷的男神形象,也有潮流时尚的男性形象,每一个都会带来不一样的惊喜。龚俊每一张杂志封面的风格都不一样但是表现力和可塑性一直都是得到很多人认可的。

龚俊作为中国内地男演员,2015年进去娱乐圈,先后也出演过很多的作品。对于角色的塑造是很有自己理解的,可塑性极强,学习能力也非常的高。作品包括《致我们甜甜的小美满》、《从结婚开始恋爱》、《山河令》、《你好,火焰蓝》等,是极其富有责任心的霍言,也是温润飘逸的温客行,也是看似高冷实则温柔的学长赵泛舟。每一个角色都是一个独立的个体,性格特点和成长经历都是不同的,但是龚俊都会根据自己的理解,进行角色分析,同时进行演绎,把每一个角色都生动的表现给观众,让每一个人物都给观众留下十分深刻的印象。

西装的造型,他穿的那个西装是比较休闲的,发型上是有一些卷发的,一个背影就可以让人们感受他的帅气了。

时尚杂志图片排版

做2本 不用去印刷厂 这些广告制作室都能做多少钱 看你印的质量和数目多少了 比如100多页的和20几页 之间肯定价格是不同的 照片像素 你要做工精美 像素差了肯定不行 网上的图的话应该只有大图能满足,相机做的话 相机最好事 800W像素的像素和CMYK一般很好查。。

1有段时间很流行一个段子,说:中国的时尚杂志是一群月薪八千的编辑,告诉一群月薪三千的读者,月收入三万的人怎么花钱。 当然这只是一般的时尚刊物,如果是顶级的时尚杂志那就另一番天地。 在国外,每逢巴黎米兰的时装周上都是欧美和日本的各大时尚杂志的主编永远坐第一排。《穿prada的恶魔》电影中主角就是以美国《VOGUE》时尚主编Anna Wintour为原型的。 在时尚圈,顶级时尚杂志的主编在时尚圈几乎拥有至高无上的权利,他们推荐的设计师和模特会迅速走红,许多会成为时尚界当红炸子鸡。 随着中国时尚产业的发展,国内五大时尚刊的主编的地位越来越高了。特别最近几年,几大时尚刊物联合演艺界举行的慈善晚会,如“时尚芭莎之夜”在国民中 影响力越来越大。 国内的明星们为了上杂志的封面都挤破头,而争取到的,一旦上这些顶级时尚杂志大大提升个人品牌、受到时尚圈和广告代言厂商的青睐,实现更大的价值。 对明星的效应如此显著,对于寻常人来说,这些杂志也是能提升个人衣着品味和审美情趣的。 时尚类型的杂志有它的特殊性,无论是杂志的编辑还是摄影师,设计师大多受过良好的专业训练,并且有较高的艺术修养,呈现出来作品依然有保障的。 记得读书时候,有个设计系的老师对我们说过,除了设计专业的课程,还要提高自己的审美和品味,还有一个很好的途径多看时尚类型的杂志。其实老师的话不无道理,套用一句广告词:越欣赏越懂得欣赏。 那么市面上时尚杂志那么多,那些才具有较高品味和审美价值,再者这些杂志都有那些特点,我们现在来了解五大时尚杂志。 2先说时装杂志最有代表的是《ELLE世界服装之苑》,是世界著名杂志《ELLE》的中文版。由上海译文出版社、法国桦榭菲力柏契出版社合办。也是第一本进入中国的国际高端女性大刊。 ELLE杂志1945年创刊于法国巴黎,全球各个地区和国家发行46个版本,是传统时尚杂志中的翘楚。一直以“时尚先锋,卓尔不群, 魅力尤物”为风格定位。 所有从它的封面设计,可以看出的风格,简洁时髦,功能性强,很国际化。期刊的内容方面,关于服饰和时尚前沿的信息量很大,每个时尚周都会出内容十分详尽的时尚资讯,而且时尚资源一直不错。 作为设计行业从业者来说:其内容实用性强,更新及时,阅读体验也不错。通过对时尚流行趋势的精确分析、传播、选择,ELLE产品形象上形成独一无二的风格。 国内媒体当中都算是最优秀的之一。3其实早年在中国,提到时尚杂志,肯定逃不开这本《VOGUE服饰与美容》,《VOGUE》成立于1892年,已经有一百多年的历史了,世界好几个国家的都有版本,其中以意大利、法国版本最为有名,而且历史悠久。 当年在校读书的时候,就非常喜欢去图书馆翻阅这个杂志的海外版,八九十年代的时尚内容品质都相当高,vogue不管是哪一个版本都是目前世界最顶尖的杂志是,也世界上历史悠久广受尊崇的时尚圣典。 可是在中国,自2005年创刊来,已经发展十多年了,并    没     有    进     步!     为什么会这样说呢?以前觉得限于国内编辑等因素和水平,生生把这本又优良传承的经典时尚杂志做成一流下的时尚杂志。说实在的,国内《VOGUE》无论是从封面到内容都不尽人意。 现在通过《ELLE》和《Harper’s BAZAAR 时尚巴莎》的对比,只能是它真的太不求上进了,依旧停留在创刊初期的审美,十周年刊的封面,生生把十位国内重量级女明星做成金色人偶,如果你看到了,就会体会到我那种恨铁不成钢失望。 看杂志封面的排版,不是金色,就是跟封面人物衣服的同一个色系,而且恨不能把杂志里面的内容所有的标题全放在封面上,没有任何留白,让人想象的空间。 有时候会觉得它比跟一些二线日韩时尚杂志高不到哪里去,这方面主编功不可没。4 《Harper's Bazaar》诞生之初是一本周刊,面向中层和上层阶级的女士们,介绍德国和巴黎的最新流行资讯。直到1901年,《Harper's Bazaar》开始变为每月一刊,首任主编梅阿丽·布斯是当时著名的历史学家、翻译家,并且确立了杂志的超前意识。它是一本服务于中国精英女性阶层的时尚杂志,传播来自时装、美和女性的力量。 BAZAAR明星慈善夜是由《时尚芭莎》杂志发起的中国最高规格的慈善晚宴,通过拍卖国际顶级品牌奢侈品的形式为中国慈善机构募集善款。算是时尚界最为人知的慈善晚宴。因为是中国纺织品进出口总公司出版社和中国时装杂志社合办的,所有在服装行业方面的资讯和专业性都非常强,这几年的发展,在国内的影响力已经超赶了《VOGUE服饰与美容》《ELLE世界服装之苑》。虽然封面的品质时好时坏,但是它国内的编辑勇于尝试,从请霍建华和胡歌拍摄封面,抛弃一直只用女明星和模特做封面的首例,第一次用纯男明星,引领了潮流,形成一种风潮。内容上讲,它更加既有专业精神。 从请洛梅笙等专门研究服装史的专业人士写专栏,到时尚周出品的资料,可以看出杂志的主编不仅仅引领中国时尚潮流,而是对服装和时尚有着深刻的理解,传承和发展起到不可忽视的作用,是其使命感和深度都十分值得赞赏的。如果说每年只订一本国内时尚杂志,我会把这个机会给《Harper’s BAZAAR 时尚巴莎》,多年来,主编苏芒的贡献功不可没。如果主编少出镜,我会更爱它。 5《Marie Claire嘉人》由Jean Prouvost 在1937年于法国创刊,2002年12月来到中国。由中国体育报业总社和法国桦榭菲力柏契出版社合办。也是世界著名高档女性期刊之一。国内从无到有,也是今年来进步最大的一本时尚杂志,特别现在已经确立的风格类型是有区别于欧美风的,更加偏向韩风,却有中国自己的特色。 无论是从封面,还是从内容上,它的风格来说比较稳定,而且在配色和构图上大胆前卫。这几年在服装设计行业,很多设计都十分喜欢这个杂志。 隐隐有种迎头超赶一线的势头,色调呈现缤纷多彩,整体风格年轻活泼,视觉差异的效果十分有趣,非常具有艺术现代的艺术特色。6《COSMOPOLITAN 时尚》该杂志创办于1886年,1905年出版业大亨威廉·赫斯特以时价四十万美金的价格(折合2006年现价约一千万美金)将其收购,其风格为高雅、精致的、和大胆、风趣。 《COSMOPOLITAN 时尚》的风格有时候不太稳定。好的时候,如果不看杂志上的文字,你会以为是超一线的杂志,虽然之前编辑的内容比较杂乱,也有失手的时候。但是如今渐渐也形成了以欧美风为主,日韩风为辅助,整体水平越来越高的发展趋势。 虽然如今《COSMOPOLITAN 时尚》与《Marie Claire嘉人》从影响力稍逊于《VOGUE》《世界时装之苑》《 时尚巴莎》,随着中国时尚产业的发展,也有了长足的进步,渐渐找到了自己的位置,并且影响力越来越大,受众群体越来越多,其实都是好事。 以上一家之言,勿掐!

基调:为了设计出容易阅读的版面,《 SPIRIT 》杂志采用三种主要技巧:大标题,大图片,同时利用垂直的柱状区域在每一页里重复。 为了让那些一脸疲惫的游客能够有心情阅读这本杂志,《 SPIRTI 》刻意采用一些篇幅较短的文章,这些文章一般只占一两页纸左右。大部分文章只配上一张图片。标题简短有力,而且尺寸非常大。每一个标题只表达一个主题,能够让每一个人都能迅速理解里面的意思(其实,在设计上,无论什么时候都应该这样做)。图片非常大,而且很简单(这很重要),能够让每一个人瞄上两眼就知道是什么东西。如果图片使用过度,只会使版面变得复杂,传达的意思也不直接。这本杂志还有一个很鲜明的特色,那就是翻开这本杂志时你都会看到里面采用的一条垂直的粗线来安排版面,只是不同的页面上颜色有所不同。人物确定主题:该杂志每一期的封面都采用一张大特色的人物图片――这可以说是非常强有力的设计(人的脸部是所有图片中最具吸引力的图片元素)。整体给人一种强有力且呈正方区域的视觉吸引力。 这些采有醒目的人物图片作为封面能够发挥什么作用?不象其它杂志,如运动杂志,时尚杂志,他们能够有一个很鲜明的主题或其它花俏的主题来吸引观众,而这本空中杂志,采用人物的图片来作为主题吸引观众,能够让每一个游客都感觉更亲切。而且还有一个有利的因素,人物图片能够让我们在心理上更快沟通。象上述大图,图片吸引着我们的视线,而右下角则低调地放上几行文字,这使到文字没有对图片进行干扰,而是让我们的整个注意力都放在人物图片上。留意 P 字上的垂直条状物,它的颜色是通过吸管工具在图片上取的颜色,使杂志标题与图片产生更密切的联系。 漂亮字体:大标题需要一种漂亮的字体,而且它能够显得轻巧不笨重。采用 HTF Didot 字体是一种优雅的选择,这种字体充满独特的线条及风格。让我们来仔细看看这各种字体的特点: 这种字体在尺寸非常大的时候显得很优雅,但如果它以小尺寸出现时,那些细小的线条则几乎无法辨认,为此, HTF Didot 有六种尺寸的字体调整样式,以适应尺寸较小时使用。如上小图,其细线明显调整成较粗的线条,使你以小尺寸应用时也可胜任。辅助字体:该杂志采用两种字体来安排正文、引言及其它简短的说明文字。关键是要选择那种中性、不走极端并且有合适比例的字体。 A :栏目上方的点题文字采用 Bliss2 字体,其边缘同样象 HTF Didot 字体那样锋利,但其线条的变化不强烈,容易阅读。这里的点题文字全部采用大写,字符加宽。 B :引言部分同样采用 Bliss2 字体,其大小字母都一样清晰,非常适用于文字非常小的标题、说明及引言这些短小的文字。 C :小标题及正文采用 ITC Cheltenham 字体,这种字体在很多杂志里会经常见到。一种 20 世纪早期出现的字体。作为密集的正文文字字体,该字体具有清晰的阅读性,而且显得很低调。大图片:超大图片――通常横跨两个对开页里――对读者能够产生巨大的冲击力。在处理大图片时关键要做到只有一个视觉焦点,没有复杂的背景。 单个元素更有力:为了使版面产生焦点,那我们就要制造一个焦点!图片中那对冷峻的眼神象是在警告你不要靠得太近。这就是视觉沟通的力量,只用一张图片,一个元素比用上一大堆人物的力量更强。如象上图左那样的图片,一群人只会分散读者的视线。所以在你处理图片时,在心里问一下自己:如果我只有一个元素可以用,我该选择哪一个? 舞台中心:这个版面的力量来自于中心区域。对角的元素将版面一分为二。标题放置在左边(与脸部轮廓线对齐),而其它文字则放置在右边。背景显得很平淡,甚至略带模糊,使到脸部成为了无可置疑的第一而且是唯一的焦点。垂直柱状区域:正如前文所述,《 SPIRIT 》杂志的垂直柱状区域元素贯穿了整本杂志。这个元素有时用于区域信息,有时用于装饰版面。 垂直的柱状物一般用于区分两种信息。如上图中,它将左边编辑的评论与右边公司的一些大事记区分开来。上述版面其实充满对比:宽和窄的对比,黑色的文字及白色文字的对比。 上方的栏目文字水平区域与垂直的柱状区域在整本杂志上都看到,但垂直柱状区域则根据版面的实际需要则左右移动调整。变化:这条垂直的柱状线条在实际版面应用中可以很灵活,也很有用。它将图片与文字安排得更有整整有条而且更具特色: A :垂直柱状线条下面是整幅的图片,而在左边则用一则引言来吸引读者的眼光,标题及文字仍然在右边。 B :右边的图片则好与柱状线条接触,而正文则处于另一边。留意标题放在了页面的下方,但仍然给人是标题的感觉。 C :这里可以说是一个标准的杂志版面(插图 - 标题 - 正文),这时垂直线条去到了最右边,而同时,它与上方的栏目文字相交接。大元素:将“数字”放大显示并且作为一个单独的元素来排版,是一种有趣而且有效的吸引人的技巧,这些数字其实已经给人是一种“图片”的感觉。 将数字突出处理,使其成为一个类似图片的元素。漂亮的字体( HTF Didot italic )使其显得非常养眼。这种处理略显夸张,也不是所有的地方都适用,如,在《美国新闻与世界报道》这些严肃的杂志中使用则有点造作,但对于《 SPIRIT 》这本只给乘坐飞机的读者来说却非常适合。设计系列版面: 这种突出数字的设计可以轻易使多个设计产生一种系列感,其特点是:每一个单页上都有一个非常大的数字,有一个醒目的图片元素(注意是没有背景的,而是沿元素轮廓剪切),但标题却相对来说比较小,正文显得很细小低调,当然,还有那条无处不在的垂直线条

你这是异想天开 根本不懂印刷的人才会有此一问 建议你去好好研究一下印刷成本和时尚类杂志的制作过程 如果你非要一两本的话 价格能吓死你

时尚杂志排版图片

时尚杂志相信大家都是有接触过的,那么你有没有对哪本杂志的封面一见倾心呢?是因为时尚杂志的封面设计吗?下面是由我为大家整理的时尚杂志封面排版设计图片,希望你会喜欢!

时尚编辑们自己却有一肚子苦水:放眼未来,时尚是碗青春饭,大把年轻人在身后奋起直追,前方主编的位子能有几个空缺?静观当下,老板永远不满意;明星永远耍大牌;出国永远没时间在工作之余逛街扫货;据说确实存在一种叫做季尾折扣的东西,只是折扣之后的价格,还是和微薄的薪水之间有好大距离……光鲜靓丽去参加各类时尚酒会,晚上总要回到寒酸的小屋——为什么没钱买房?钱都拿去买去酒会的行头了啊!

初入行的时尚编辑,时时被那些货真价实自己却买不起的大牌围绕。据智联网近期数据统计:目前,中国时尚类媒体助理编辑平均年收入在2~3万元左右;中高级编辑则达到5~12万元,这个数字与国外同事根本无法相比。一个普通时尚编辑,一个月不吃不喝,也未必买得起一件大牌,有限的工资能买得起出席各种派对宴会可以不失礼的行头都属勉强。郁闷之下,不知有多少人暗骂这个奢侈又残酷的世界——可惜这些话说出来没人相信,多半还会被人说成轻狂。

1有段时间很流行一个段子,说:中国的时尚杂志是一群月薪八千的编辑,告诉一群月薪三千的读者,月收入三万的人怎么花钱。 当然这只是一般的时尚刊物,如果是顶级的时尚杂志那就另一番天地。 在国外,每逢巴黎米兰的时装周上都是欧美和日本的各大时尚杂志的主编永远坐第一排。《穿prada的恶魔》电影中主角就是以美国《VOGUE》时尚主编Anna Wintour为原型的。 在时尚圈,顶级时尚杂志的主编在时尚圈几乎拥有至高无上的权利,他们推荐的设计师和模特会迅速走红,许多会成为时尚界当红炸子鸡。 随着中国时尚产业的发展,国内五大时尚刊的主编的地位越来越高了。特别最近几年,几大时尚刊物联合演艺界举行的慈善晚会,如“时尚芭莎之夜”在国民中 影响力越来越大。 国内的明星们为了上杂志的封面都挤破头,而争取到的,一旦上这些顶级时尚杂志大大提升个人品牌、受到时尚圈和广告代言厂商的青睐,实现更大的价值。 对明星的效应如此显著,对于寻常人来说,这些杂志也是能提升个人衣着品味和审美情趣的。 时尚类型的杂志有它的特殊性,无论是杂志的编辑还是摄影师,设计师大多受过良好的专业训练,并且有较高的艺术修养,呈现出来作品依然有保障的。 记得读书时候,有个设计系的老师对我们说过,除了设计专业的课程,还要提高自己的审美和品味,还有一个很好的途径多看时尚类型的杂志。其实老师的话不无道理,套用一句广告词:越欣赏越懂得欣赏。 那么市面上时尚杂志那么多,那些才具有较高品味和审美价值,再者这些杂志都有那些特点,我们现在来了解五大时尚杂志。 2先说时装杂志最有代表的是《ELLE世界服装之苑》,是世界著名杂志《ELLE》的中文版。由上海译文出版社、法国桦榭菲力柏契出版社合办。也是第一本进入中国的国际高端女性大刊。 ELLE杂志1945年创刊于法国巴黎,全球各个地区和国家发行46个版本,是传统时尚杂志中的翘楚。一直以“时尚先锋,卓尔不群, 魅力尤物”为风格定位。 所有从它的封面设计,可以看出的风格,简洁时髦,功能性强,很国际化。期刊的内容方面,关于服饰和时尚前沿的信息量很大,每个时尚周都会出内容十分详尽的时尚资讯,而且时尚资源一直不错。 作为设计行业从业者来说:其内容实用性强,更新及时,阅读体验也不错。通过对时尚流行趋势的精确分析、传播、选择,ELLE产品形象上形成独一无二的风格。 国内媒体当中都算是最优秀的之一。3其实早年在中国,提到时尚杂志,肯定逃不开这本《VOGUE服饰与美容》,《VOGUE》成立于1892年,已经有一百多年的历史了,世界好几个国家的都有版本,其中以意大利、法国版本最为有名,而且历史悠久。 当年在校读书的时候,就非常喜欢去图书馆翻阅这个杂志的海外版,八九十年代的时尚内容品质都相当高,vogue不管是哪一个版本都是目前世界最顶尖的杂志是,也世界上历史悠久广受尊崇的时尚圣典。 可是在中国,自2005年创刊来,已经发展十多年了,并    没     有    进     步!     为什么会这样说呢?以前觉得限于国内编辑等因素和水平,生生把这本又优良传承的经典时尚杂志做成一流下的时尚杂志。说实在的,国内《VOGUE》无论是从封面到内容都不尽人意。 现在通过《ELLE》和《Harper’s BAZAAR 时尚巴莎》的对比,只能是它真的太不求上进了,依旧停留在创刊初期的审美,十周年刊的封面,生生把十位国内重量级女明星做成金色人偶,如果你看到了,就会体会到我那种恨铁不成钢失望。 看杂志封面的排版,不是金色,就是跟封面人物衣服的同一个色系,而且恨不能把杂志里面的内容所有的标题全放在封面上,没有任何留白,让人想象的空间。 有时候会觉得它比跟一些二线日韩时尚杂志高不到哪里去,这方面主编功不可没。4 《Harper's Bazaar》诞生之初是一本周刊,面向中层和上层阶级的女士们,介绍德国和巴黎的最新流行资讯。直到1901年,《Harper's Bazaar》开始变为每月一刊,首任主编梅阿丽·布斯是当时著名的历史学家、翻译家,并且确立了杂志的超前意识。它是一本服务于中国精英女性阶层的时尚杂志,传播来自时装、美和女性的力量。 BAZAAR明星慈善夜是由《时尚芭莎》杂志发起的中国最高规格的慈善晚宴,通过拍卖国际顶级品牌奢侈品的形式为中国慈善机构募集善款。算是时尚界最为人知的慈善晚宴。因为是中国纺织品进出口总公司出版社和中国时装杂志社合办的,所有在服装行业方面的资讯和专业性都非常强,这几年的发展,在国内的影响力已经超赶了《VOGUE服饰与美容》《ELLE世界服装之苑》。虽然封面的品质时好时坏,但是它国内的编辑勇于尝试,从请霍建华和胡歌拍摄封面,抛弃一直只用女明星和模特做封面的首例,第一次用纯男明星,引领了潮流,形成一种风潮。内容上讲,它更加既有专业精神。 从请洛梅笙等专门研究服装史的专业人士写专栏,到时尚周出品的资料,可以看出杂志的主编不仅仅引领中国时尚潮流,而是对服装和时尚有着深刻的理解,传承和发展起到不可忽视的作用,是其使命感和深度都十分值得赞赏的。如果说每年只订一本国内时尚杂志,我会把这个机会给《Harper’s BAZAAR 时尚巴莎》,多年来,主编苏芒的贡献功不可没。如果主编少出镜,我会更爱它。 5《Marie Claire嘉人》由Jean Prouvost 在1937年于法国创刊,2002年12月来到中国。由中国体育报业总社和法国桦榭菲力柏契出版社合办。也是世界著名高档女性期刊之一。国内从无到有,也是今年来进步最大的一本时尚杂志,特别现在已经确立的风格类型是有区别于欧美风的,更加偏向韩风,却有中国自己的特色。 无论是从封面,还是从内容上,它的风格来说比较稳定,而且在配色和构图上大胆前卫。这几年在服装设计行业,很多设计都十分喜欢这个杂志。 隐隐有种迎头超赶一线的势头,色调呈现缤纷多彩,整体风格年轻活泼,视觉差异的效果十分有趣,非常具有艺术现代的艺术特色。6《COSMOPOLITAN 时尚》该杂志创办于1886年,1905年出版业大亨威廉·赫斯特以时价四十万美金的价格(折合2006年现价约一千万美金)将其收购,其风格为高雅、精致的、和大胆、风趣。 《COSMOPOLITAN 时尚》的风格有时候不太稳定。好的时候,如果不看杂志上的文字,你会以为是超一线的杂志,虽然之前编辑的内容比较杂乱,也有失手的时候。但是如今渐渐也形成了以欧美风为主,日韩风为辅助,整体水平越来越高的发展趋势。 虽然如今《COSMOPOLITAN 时尚》与《Marie Claire嘉人》从影响力稍逊于《VOGUE》《世界时装之苑》《 时尚巴莎》,随着中国时尚产业的发展,也有了长足的进步,渐渐找到了自己的位置,并且影响力越来越大,受众群体越来越多,其实都是好事。 以上一家之言,勿掐!

contributormagazine,大都市Numero,ID,sickymag,teethmag,flanellemagazine这6本杂志是必备的。

1、《FUDGE》

知道这本杂志的姐妹应该很多,知名度很大!穿搭风格上主打英伦街头休闲风,虽说是英伦风,但却是一本侧头侧尾的日杂!里面的每个单品都是经典款,对普通人来说可复制性很强,加上服装配色、图片排版,大写的好看!法式少女风,排版图式很简单、简洁,多以传统基本款为主,很适合时尚入门小白参考借鉴。

2、《GISELE》

Gisele的风格更趋近于通勤搭配,以基础款为主,会以“一衣多用”的穿搭理念,对于日常穿搭来说蛮有参考价值的。

3、《Cluel》

这本杂志的风格和《FUDGE》相似,日系女孩穿搭+场景拍摄,对于提升审美很有帮助!里面的叠穿技巧和颜色搭配,能给日常穿搭带来很多灵感,英伦学院风,习惯用裙装去搭配中性的单品。

4、《CLASSY》

这本杂志整体风格走的是“优雅”和“品味”的轻奢路线,除了推荐穿搭以外,还会分享饰品和鞋包,适合偏成熟的职场女性学习参考。走的是轻熟风,会利用一些时尚元素,更适合亚洲人。

5、《Spur》

它的风格和欧美大刊很像,主要是拍高级时装,更适合去了解时尚资讯,提高审美看的一本杂志。

6、《GINZA》

随性版的vogue,主要还是女孩服装搭配,很有品味,是我比较喜欢的排版好看的杂志之一

7、《Oggi》

知性优雅风,搭配简单得体,想走轻熟路线女孩子可以去翻翻Oggi啦,市面上针对这一年龄段的搭配指南其实不多,但Oggi是很有实力的一个

8、《NYLONi》

满满的日系原宿风啦,杂志的风格是浓重的街头感,属于硬糖少女的风格。

时尚杂志封面秀图片

这样的看来是非常好看的,而且也非常的符合她的身材,整体的效果是非常棒的,也非常的符合她的气质。

我觉得孙俪的镜头表现力是比较强的,但造型的层次感过于丰富杂乱,显得没那么高级。

其实从封面的照片能够看出来,韩红这一身嘻哈风格的穿搭显得整个人非常的精神。而且她本人也很好的将嘻哈的那种态度演绎了出来。所以观众在看这款杂志封面的时候,不会觉得出戏,毕竟韩红的表现力摆在了那里。而且这次封面的光影运用的也非常传神,很好的将韩红身上的气势表达了出来。

最开始听到韩红要穿嘻哈风格的衣服拍封面的时候,我还是比较震惊的。因为在我一贯的印象里面,都觉得韩红是那种非常暖心的人,而且她又一直热心公益,所以她身上有一种非常温暖的气质。再加上她的身材本来就是胖胖的,所以很难想象她会去选择嘻哈风格的衣服。但其实从这组封面照片能够看出来,她所选择的这套嘻哈风格的穿搭和韩红本人的气质出奇的搭配。而且穿上这种嘻哈风格的外套,让韩红整个人显得精气神十足。

了解韩红的人应该清楚,这次的拍摄应该算得上是她时尚杂志封面的首秀。但其实我们从这组照片中能够看出来,韩红的表现力是非常强的。而且这次的杂志封面在色彩方面也非常大胆,选择以黑白灰作为主基调,将韩红身上那种霸气的感觉表现的淋漓尽致。而且摄影师也巧妙的利用了明暗交界的手法,让韩红整个人显得非常的帅气。喜欢看杂志的人应该对《T》并不陌生,而且韩红这次整体的搭配以及拍摄的手法都非常符合《T》的整体调性。其实这一点从杂志其他几个月的封面中就能够感受出来。

所以通过这些我们可以知道,韩红这次嘻哈风格的穿搭还是非常适合拍摄杂志封面的。而且韩红本人的表现力也非常强,无论是眼神还是面部的一些细节都处理的很好。

孙俪时隔多年终于回归,为ELLE拍大片封面被赞,她的镜头表现力非常强,很有魅力,不管什么类型都能掌握,很有时尚感。

相关百科
热门百科
首页
发表服务