音乐对幼儿的影响的毕业论文

音乐教育的根本目的是培养孩子的全面发展，并不是把每个孩子都培养成音乐家，而是使孩子们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪。下面是我给大家推荐的浅谈小班音乐教育论文，希望大家喜欢!

《浅谈小班音乐教育》

摘要：音乐能使孩子享受到喜悦、快乐，能为孩子的成长打下良好的基础。合理的选材，游戏化的情景，良好的师幼互动，培养创新的意识，能使小班孩子学习音乐得到更多体验。

关键词：小班音乐;选材;游戏;互动;想象

中图分类号：G610 文献标志码：A?摇文章编号：1674-9324(2014)03-0267-02

音乐是人类从事审美活动的一种对象，它作为一门独立的艺术，有着其独特的魅力，并且还具有独特的教育功效。音乐教育的根本目的是培养孩子的全面发展，并不是把每个孩子都培养成音乐家，而是使孩子们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使孩子们的智力得到开发，培养孩子们的创造力，并为孩子的成长发展打下良好的基础。因此，在幼儿期就对孩子进行音乐教育，对其一生的良好发展有着很大的影响。如何引导小班孩子积极参与音乐活动，在活动中获得愉悦的情感体验，使小班孩子更好地接受音乐、享受音乐，从而达到启迪智慧，陶冶性情和品格的教育目的?

一、选材上突出情趣，做到浅显，让孩子易于表现

音乐活动符合孩子思维具体形象、富与想象、活泼好动的特点，能使孩子从中获得极大的快乐和满足。小班孩子年龄小，注意力差，他们对一切有趣的、好玩的事物表现出浓厚的兴趣，而对于一些枯燥，乏味的东西就会索然无味，因此，在选材时注意选择一些有趣的、符合孩子年龄特点的、容易为孩子理解并接受的内容进行教学，这样孩子才会主动地参与到活动中，使教育的目标落到实处。如，我看到小班孩子喜爱在娃娃家给娃娃洗澡，陪娃娃睡觉，有照顾娃娃的丰富经验，也能用简单的语言和动作与娃娃交流。为了回应孩子的需要、兴趣和实在的生活，我选择了《洗白白》和《月光》两首富含生活意义的传统童谣组织音乐教学活动。在教学中我关注音乐对孩子需要和孩子生活的回归，巧妙地将孩子“洗澡、睡觉”等生活情节作为整个音乐教学活动的背景，孩子与教师在各种以语言和非语言符号为媒介的交往中，用表达性语言(动作、表情、语言、体态等)表现童谣的节奏，表达对音乐的体验。我让孩子随着音乐的节奏和旋律参与活动：给自己洗澡、给同伴洗澡、给布娃娃洗澡、哄布娃娃睡觉，从而帮助孩子把原始的生活经验提升为音乐审美经验。这种音乐教学渗透了幼儿与自己的生活、与音乐文本的对话精神，表达了人与自我、人与他人、人与生活的价值。

二、从游戏入手，创设游戏化的情境，引导幼儿参与音乐活动

布鲁纳认为发现法能激发智慧潜能，培养内在的动机，有利于学会发现的技巧以及记忆的保持。由于孩子年龄小，坚持性与忍耐性较差，他们不能长时间在看不到进步的情境中探索，因此我们应有目的地创设有利于幼儿探索发现和积极操作的游戏环境，以激发其探究内驱力。小班孩子期待“像成人一样活动”，喜欢模仿成人的活动，而孩子动作的发展优于言语的发展，让孩子听着音乐用动作游戏来表达情感，要比让他们坐着安静倾听音乐或用歌声来表达要效果好得多，所以，不管是歌唱活动还是音乐欣赏活动，教师在乐曲声中把作品化为一个个简单有趣的小故事，规则简单甚至没有规则的情景性游戏。通过反复的游戏，让孩子反复感受作品，从游戏中获得愉快的情绪，从而产生积极参与活动的愿望。这种游戏可以是音乐作品的完整再现，也可以让孩子担任其中的一角色或重点段落。如《小老鼠上台灯》这首歌曲中，孩子自始至终扮演小老鼠;《这是小兵》这首歌曲中，先让孩子模仿大炮、喇叭、手枪、铜鼓发出的声音的节奏，老师则可以唱“这是小兵的喇叭”，以接唱的形式来开展游戏。还有歌曲《我爱我的小动物》也是如此。这样尽管孩子还没有学会歌曲，但在参与的过程中孩子获得了愉快的情绪体验，同时熟悉了作品，对音乐活动产生了浓厚的兴趣，歌唱教学的目标也得到较好地落实。

三、师幼互动中促进孩子更好地发展

对于幼儿教师来说，和孩子交往应该少一些成人世界约定俗成的条条框框和刻板印象，要用一颗童心与孩子交往，这样会较容易走进孩子的内心世界。苏霍姆林斯基说：“要想进入童年这个神秘之宫的门，老师就必须在某种程度上变成孩子。”放下老师的姿态，融入孩子。小班孩子对成人的依赖性强，在音乐教学中，教师要以积极的情绪感染孩子，参与到孩子的活动中，使音乐教学更富真实性，作品更具感染力。如，在音乐游戏《找小猫》中，我是猫妈妈，和我的一群小猫咪快乐地捉迷藏;在歌表演《大树妈妈》中，我是大树妈妈，呵护着一群可爱的小鸡宝宝，在互动中孩子们特别的快乐，真正享受了这快乐的音乐活动，并意犹未尽。

四、发挥想象，培养孩子的创造意识

在音乐活动中，不能只顾着技能技巧的练习，还要考虑让孩子去表现美、创造美。因为音乐活动包含感受、想象、理解、创造等思维阶段，它对培养幼儿的创造意识及能力具有独特的作用。培养创造力并不是要抛弃模仿，在音乐活动中模仿还是需要的，它是最初的学习方式，但要较快地跨越这一阶段进入探索期，引导孩子大胆创新，独立思考，发表自己独特的见解。如用作画的形式表现来高低音时，有的孩子画了雷公公表示音高，画一条吐泡泡的小鱼表示低音;有的孩子画敲打的锤子说声音高，画一棵小树说声音低……面对这些稚拙的创造，我给予了肯定、表扬和鼓励，还引导孩子们当众表现。在这个基础上，我为孩子创设了宽松的环境，由浅入深地引导孩子创造，展示自己的才能。从改编歌词、敲奏简单乐句开始，发展到为图片故事配音乐、创作乐曲、编动作等，鼓励孩子从自身实际出发，通过努力充分展示自己的创造力。如我引导孩子用不同音色的乐器为熟悉的音乐《找小猫》配音，来表现猫妈妈和小猫的不同特征和情绪。只有让孩子按自己的条件、方式、意愿去做，他们才能学得主动，才能发挥想象力和独创性。尽管孩子的表现还十分稚拙，但都是真情实感的流露，体现了孩子独特的想象力和创造力。

总之，在小班音乐教育活动中，只要我们做到内容的趣味性，活动的情境性，形式的灵活性，目标的简易性，就能为孩子学习音乐减轻压力和难度，让孩子在音乐中获得更多的快乐体验。

参考文献：

[1]幼儿园教育指导纲要(试行).

[2]谈亦文.“洗白白”(小班)教学实录与点评[J].幼儿教育，2007，(05)：20-21.

点击下页还有更多>>>浅谈小班音乐教育论文

幼儿音乐教育论文范文3000字

论文题目：幼儿音乐教育课程游戏化教学探究

摘要：伴随着社会经济的发展，人们对幼儿教育的重视程度越来越高，与此同时，幼儿教育的形式也越来越多样化。音乐课程游戏化即任课教师有所计划地在教学过程中多采用游戏的形式进行授课。音乐课程游戏化使得音乐课程的授课能通过游戏的形式呈现，让幼儿在乐趣中学习、在玩乐中吸收知识。本文以幼儿音乐课程游戏化为切入点，对课程游戏化的论点深入剖析。

关键词：幼儿;音乐;课程;游戏

游戏，具体而言即人类与某些动物共同享用的行为方式，反映着与之相应的社会现实生活。成年人和幼儿都会游之戏之，但游戏在成人与幼儿的生活中所扮演的角色、所赋予的意义、所起的作用皆有不同。游戏，于成年人而言是制度化的，是有所谓的游戏规则的;而于幼儿而言，游戏则是非制度化、没有所谓的规则束缚的，简单的快乐的即是游戏。

一、音乐课程游戏化的重要性

在孩子的教育当中，音乐课程是必不可少的，而游戏化的音乐课程更是不可或缺的。音乐课程游戏化除了能开发幼儿音乐能力以外，对幼儿智商和情商的培养更是有所帮助。

(一)音乐课程游戏化能使幼儿愉快学习

喜好游戏是孩子的天性，也是幼儿与周遭环境互动的一般形式。作为幼儿的一般活动，游戏关系着幼儿身体和心理的发展需要，并且，游戏也反映着幼儿生理心理发展的客观需求。音乐课程游戏化，依照幼儿对游戏的一般需求，给幼儿的音乐学习创造多彩、自由、愉悦的学习环境，让幼儿能快乐地在游戏中认知音乐，深入感受到学习音乐的快乐。

音乐课程游戏化，应该以孩子本身为出发点和落脚点，观察孩子是否自由地学习音乐，是否尽情地展现他们的个性，以及是否快乐。成人应该设计可以满足孩子每种内在需要的环境，并剔除不利于成长的因素，寻找有助于幼儿成长的途径，发现并培养幼儿的潜能。利用音乐课程游戏化，开发幼儿的学习兴趣，提高幼儿的音乐能力，此外针对音乐课程内容的游戏性、组织形式的多样性等进行相关研究。(二)音乐课程游戏化能开拓幼儿思维

幼儿园的音乐课程游戏化，是对幼儿大脑多方面开发和发展的重要途径。音乐课程游戏化促使幼儿运用自己的肢体去认知音乐，用自己的内心去感受音乐，并在游戏的整个过程中去享受音乐。音乐游戏具有较强的灵活性和开发性，符合幼儿学习音乐的生理和心理需求，由此，幼儿阶段是早期音乐教育的重要阶段。有目的、有感情地聆听音乐是幼儿学习音乐的主要动机，在聆听中抓住音乐的相关信息是幼儿学习音乐的基础。许多幼儿在婴儿阶段即拥有敏锐的听力，且由于本能，幼儿也能对音乐快速做出反应，以此看来，音乐游戏对幼儿而言，是必不可少的教育手段。

由于幼儿喜欢玩动、遵从兴趣、思维具体形象，所以将音乐教育以游戏的形式呈现，则能与幼儿的学习、生活融为一体。音乐课程游戏化可以开发幼儿学习音乐的兴趣，提高幼儿的创新能力，挖掘幼儿的探索精神。幼儿音乐教育在学校教育中扮演者重要的角色，音乐任课教师应当了解幼儿学习音乐的心理动机，从而更好地去建设幼儿音乐学习的最佳心理结构。

当前，幼儿园音乐课程游戏化的探索剖析是非常有必要的。从现在的一些幼儿园教学状况可以看出，音乐教学形式过于单一，音乐游戏的形式颇少，音乐课程与游戏之间的相关性甚少。

二、音乐课程游戏化的教学理念

音乐课程游戏化不单单只是一种游戏，它不仅包含了音乐游戏中的特殊因子，而且还包括了游戏的特征。从幼儿的心理特点出发，幼儿的音乐教学应该是有趣多彩的过程，结合游戏的趣味灵活，应能让儿童有足够的玩耍、娱乐和学习的时间。幼儿教育者应当全面了解游戏在儿童发展中的作用，注重音乐游戏内容的趣味和形式的多样，以确保游戏在幼儿教育中的重要位置。随着社会的不断发展，越来越多的专家、学者都在关注和研究音乐教育，音乐教育在基础教育中的地位日益增长。从幼儿到成人，每个不同年龄段都有独特的心理特征。现代音乐教育应该依据不同成长阶段的心理特征，设计与之相应的音乐教育内容和方式。

(一)组织形式的灵活性和多样性

在探究音乐课程内容游戏化的时候，还要特别注意组织形式的灵活性和多样性，采用合适的方法和组织形式去搭建幼儿音乐学习的最佳心理结构。使用与幼儿生理心理发展特点相适应的方式，使得幼儿在多样式的游戏化教学中，欢乐地认知音乐，积极主动地投身到教学游戏中。音乐课程游戏化教学方式是各种各样的，不单包含唱、跳、演奏等，它的教学渐趋多元化。例如：故事《毛毛虫和大公鸡》，讲述了大公鸡发现草地上的毛毛虫兴奋不已，想把它们当作美餐，聪明的毛毛虫想出一个办法恳求大公鸡把他们养肥了再吃。大公鸡把它们带回家，精心照顾它们，一段时间后的早晨发现毛毛虫不见了，原来毛毛虫变成蝴蝶飞走了，他的心情难过极了。大公鸡由原来的得意到最终的伤心。分析故事情节后我们可以把这段故事分为四个篇章，第一篇章：遇见大公鸡;第二篇章：小青虫快长大;第三篇章：蚊子赶跑了;第四篇章：小青虫变蝴蝶。并配以合适的音乐、角色表演、戏剧表演等多种艺术表现形式来呈现这一故事情节。游戏化的音乐教学应该有感情丰富的语言、情节多层的故事配乐、充沛情感的音乐、美妙撩人的韵律、趣味百变的造型以及在音乐背景下各种新颖创新活动，让幼儿在游戏化的活动中最大程度地感受音乐艺术的美妙，最大程度上提高自身的音乐艺术能力，增强音乐气质，为日后在音乐道路的发展起铺垫作用。

(二)游戏化的教学内容

幼儿园音乐教学内容中，音乐游戏所具备的游戏特征最为明显，但除此之外，唱歌、韵律活动、乐器演奏等方面也具备一定的`游戏特征。如：“洋娃娃和小熊跳舞”这首歌曲，可以采用游戏的形式，赋予相应的角色扮演、场景再现等使之具体表现歌曲的意境。还有一些较为常见的传统游戏歌曲“猜谜歌”、“手绢歌”、“跳格子歌”等，都可以采用各种游戏的形式，使孩子在欢快的游戏中展现自己;在愉悦的游戏中增强音乐能力、表演能力和创新能力;在快乐的游戏中收获参与游戏的乐趣。

幼儿阶段是采用早期音乐教育的最佳阶段，幼儿园音乐课程游戏化渗透于音乐教学的整个过程，有效地提升幼儿的音乐素养和相关能力。在游戏化教学中要着重教学内容制作的情节化和意趣化。利用音乐教学游戏化形式，让幼儿学习音乐教学中所囊括的知识，达到音乐课程内容的游戏化。

(三)激发幼儿学习音乐的兴趣

兴趣是一种正面的认知倾向和情感状态，是激发幼儿认知、思维和创造的内部驱动力。带着兴趣学习，幼儿能够较大限度地掌控自己的注意力，并且能够带着快乐情绪参与整个学习的过程。兴趣的产生，并不是与生俱来的，一般是由某些外部因素刺激而来的。从这个观点看来，关于幼儿学习的兴趣培养则要予以重视。积极的音乐教育能够主动激发幼儿自身学习的积极性、主动性和对音乐游戏活动的兴趣。在兴趣培养方面，首先要提高幼儿教育者发现幼儿兴趣的能力，善于在活动中识别幼儿的兴趣所在。教育家陈鹤琴说过，“大多健康的儿童无论是游戏散步或工作，他们本能地爱唱歌，表现出音乐的律动。”幼儿拥有学习音乐的潜力，而教师则要及时发现幼儿对音乐的兴趣，保护好幼儿兴趣的萌芽并且给此幼芽营造适合成长的环境，使其安稳地成长。而教师对幼儿的教育并不仅仅是用理性去教授，也要用感性去带动，即是要用自己适当的情感和情绪表现方式去带动幼儿。另一方面，幼儿的注意力非常易于转移，也就表明，幼儿的兴趣一般都是暂时的、短暂的。如何让幼儿保持较为稳定的学习兴趣，这是培养幼儿兴趣的重中之重。在音乐课程游戏化教学过程中，要采用游戏的手段，将学习的重点和难点转变为幼儿玩乐的高潮点，有效地刺激幼儿的学习兴趣。兴趣需要持续不断，若想让幼儿在愉悦中学习，教师则需要不断地加强幼儿学习音乐的兴趣。

(四)培养提高幼儿的音乐能力

音乐能力即对音乐各部分的认识和情感反应的综合能力，包含了识别音乐、音响、音色、节奏、旋律等能力以及音乐审美能力，在参与演唱、演奏、音乐创作等方面活动时，就需要音乐感、节奏感等能力的整体配合。由此观之，音乐能力是以音乐素质为基石，利用教育培养和实践活动为渠道，从而得以提升的能力。

音乐能力的开发提高需渗透在整个课程游戏化过程中。一日生活皆课程，在生活各环节我们都可以用音乐引领，例如：入厕、洗手可以播放欢快的音乐使幼儿随音乐做动作，培养幼儿的音乐表现力;进餐时可以播放舒缓的钢琴曲，提升幼儿的欣赏能力;在午休环节可以播放摇篮曲，让幼儿伴随音乐入睡。幼儿的音乐能力一般会受到心理发展水平、知识水平、理解能力、生活经验、音乐修养等方面的限制。因而，对幼儿来言，利用听觉来感受音乐，并借以一定的想象力，能更好地去体验音乐所要表达的意境和感情，从而更加地形象具体。

音乐教育可以全方面地开发幼儿的各种能力。而幼儿音乐能力的开辟最好是在幼儿成长过程的初期。研究所得：人的潜能是获得内在能力所必备的条件，因而，越靠近0岁，这种潜能就越大，内在能力也就越高，不过，随着人的成长，这种能力则会快速地消失。由此观之，幼儿教育者在此的重要性不言而喻。充分地开发幼儿的潜能，使之不被时间的推移而淹没，是幼儿教育者的工作职责。音乐课程游戏化则是幼儿教育者更好地履行工作职责的必要工具。

三、结语

节奏是音乐的基础，是舞蹈的灵魂。音乐课程游戏化，着重幼儿在音乐节奏感方面的培养。培养幼儿的节奏感，最佳的方法即是利用语言节奏、动作节奏和音乐节奏，加以与音乐本身密切地糅合，最终得到视觉、听觉、触觉的综合感知，收获锐利的节奏感。音乐课程游戏化教学最好还能结合其他科目，比如：在幼儿学习歌曲或故事时，加上美妙的音乐及音响效果，可激发幼儿的学习兴趣，提高幼儿的表现能力。

如想查看更多的论文范文，请转到应届生毕业网--毕业论文栏目，我们为您准备了更丰富实用的最新范文，希望能真正的帮到大家!

浅谈音乐对幼儿的影响论文

在我们平凡的学生生涯里，音乐对幼儿的教育作用是很大的。下面是我收集整理的谈谈音乐对幼儿的教育作用，欢迎阅读与收藏。

音乐是声音的艺术，它通过有组织的声音来表达人的思想感情，形象生动地反映社会生活，所以音乐又叫做情感艺术。因此，用音乐教育幼儿，能陶冶性格、净化心灵、升华情感、启迪智慧，培养高尚的道德情操。

一、音乐可以使幼儿身心得到健康的发展

优美悦耳的音乐能使人精神愉快，增强活力。据有关医学研究证明，人在愉快时，血液中可产生一种有利于健康的物质，它有促进血液循环、增强新陈代谢、促进消化、解除疲劳的作用。音乐中千变万化的旋律、节奏和速度，既能调节人体的功能，又能对大脑的边缘系统和脑平网状结构产生直接影响。它能让幼儿用身体动作来感受音乐情绪，即自由的摆动、走动或跳跃等，来达到创造合乎节律的动作，唤起幼儿天生的本能，培养人体极为重要的节奏感，建立身心的和谐感与动作的协调性，使听觉更加敏锐、感情更臻细腻，使幼儿更加活泼健康。另外，在音乐游戏和舞蹈这个群体活动中，也能更好地发展幼儿的空间方位感，如个体与个体的位置变化，组与组的队形变换。它可以让幼儿在活动中感受到音乐中的动与静，长与短，强与弱，体会音乐节奏的魅力，促进动作协调发展。

二、音乐能促进幼儿智力的发展音乐能促进幼儿大脑的正常发育，有利于大脑的全面发展。

音乐教育对促进幼儿脑细胞的增皮层的增厚、脑功能的完善具有重要的作用，些与儿童智力的发展有密切的关系。在音乐活，各种声音及身体动作的信息输入大脑，增强脑神经元的刺激，这有利于各神经元之间的接通，形成神经通路；同时音乐能培养儿童动作的协调性和敏捷性，促进幼儿智力发展。动作是幼儿智发展的起点，曾经有人提出，训练孩子的手脚就是训练大脑，而手脚的训练在音乐活动中能够得到充分的施展：弹琴训练了手指的灵活性，舞蹈训练了全身的协调性。音乐中的唱歌、歌舞表演、音乐游戏等，都能促进幼儿动作的协调发展。美国哈佛大学心理学家霍华德·加德纳曾指出，人的大脑共有六种智能，其中第三种就是音乐智能，即能够感受韵律和音乐并进行创作。可见，音乐与智力本身存在着不可分割的联系。音乐教育可扩大幼儿的音乐视野，丰富感知能力，发展形象思维。幼儿能在音乐学习中获取多方面的知识。

三、音乐能培养幼儿良好的思想品德

任何思想品德教育如果没有情感的基础，只能成为空洞的说教，而音乐教育正好可以为德育打好情感基础。人在幼儿时期所接受的音乐教育，往往会作用于他的一生。一首短小的歌曲，往往有巨大的力量和深远的影响。歌曲《对不起，没关系》以轻快的节奏、浅显易懂的语言，让幼儿在边唱边表演中理解歌词的内涵，学会运用礼貌用语；《山羊踩痛小公鸡》让幼儿结合自己的生活体验，懂得小朋友之间要互谅互让，友好相处；《李小多分果果》让幼儿体会到谦让能给别人带来快乐。音乐对幼儿心灵的影响往往是潜在的，但它的教育效果却是明显的，效应也是长期的。音乐是孩子精神生活中不可缺少的"维生素"，我们应针对幼儿喜情感、厌讲理，喜形象、厌抽象的特点，将德育寓于音乐教学中，真正达到以情感人，以情怡人的目的。

四、音乐可以培养幼儿的

审美情感音乐能使人产生美感，受到美的教育，也就是爱的教育，在培养人的高尚情感及审美趣味方面具有不可替代的作用。它使人感到生活的乐趣，更加热爱生活。如歌曲《国旗国旗多美丽》能激发幼儿热爱祖国、热爱国旗的感情；《学做解放军》《哈达献给解放军》能激发幼儿热爱解放军的感情；《值日生歌》能培养幼儿热爱劳动的情感；《爱护小树苗》能培养幼儿爱护公共财物的思想感情等。

音乐在人们的生活中是不可缺少的，音乐对孩子的成长更有着不可估量的重要作用。因此，家长和教师应该对幼儿从小进行良好的音乐教育，使幼儿在美好音乐的陪伴下健康成长。

1.音乐教育可以促进幼儿的大脑发育。

不管是大人还是小孩子，在欣赏音乐的时候，只要播放自己喜欢的歌曲自然会产生一种舒服的感受。在现实生活中，许多地方都会放各式各样的音乐，让人感到身心的放松。现在有许多家长都会给孩子放一些欢快好听的音乐，像现在比较流行的歌曲《小苹果》节奏欢快，小朋友们听了就会不由自主的随着音乐扭动身体，非常高兴。而这样做可以使孩子保持身心愉快。在播放这种欢快的歌曲时是可以使孩子一直处于一种内心积极的状态之下。这样音乐产生的感受和状态都可以使幼儿的到全方位的身体发育、思维发展。

2 . 音乐教育可以促进幼儿身体肌能的提高和完善。

音乐本身产生的节奏是无处不在的，有规律节奏和无规律节奏的交换，会产生非常强烈的节奏感，这就使得幼儿身体的运动参与是非常有必要的。[2]因此，在幼儿听音乐时也可以从音乐中去感受到大自然、情绪、和多种多样状态，在去培养孩子自身音乐的节奏感的同时也可以让孩子在音乐活动当中去进行与音乐有关的游戏和舞蹈，让幼儿在身体随着音乐活动是也可以感受的到愉快和轻松。

3 . 音乐教育可以促进幼儿身心健康的发展。

良好的音乐教育是可以满足孩子们的心灵需要的，音乐的教育不只是可以让幼儿间接地认识到客观世界的存在，还可以增强幼儿对音乐方面知识的理解，有许多歌曲是可以达到让孩子在音乐教育中学习到好的品德和知识的作用。而且活泼丰富的音乐活动比起单一的其它的课程更容易让孩子去接受。在音乐教育的过程中，还能够激发出孩子的想象力、记忆力和创造能力，这些因素会使得在幼儿的大脑中产生一种非常活跃的心理状态，随着音乐节奏的变化，自我的情绪也在不断产生变化，让幼儿在心理的发展过程中获得极其愉悦舒服的内心需求。

一个人接触音乐最早可以追溯到儿童时期，音乐对儿童的影响源于智力开发到情感的培养，所以音乐教育对于儿童智力和情感开发均有着重要的作用。在儿童发展过程之中，接受适当的音乐教育将对所处人生重要阶段的儿童具有着重要的影响。

一、使儿童体验快乐，培养兴趣

音乐是和人的生命关系最为密切的一种艺术形式，他们听到欢快的音乐，就会高兴，有时候还会翩翩起舞，一旦听到伤感的音乐，他们会悲伤，甚至会流泪。音乐在时间中流动、运动的形态，不断地产生着新的变化，其音响对感官具有强烈的刺激作用，特别是音乐的节奏。“培养兴趣”不仅是指对音乐的兴趣，更是指由此引发的对世间一切的兴趣。

二、提高儿童的感知

对于音乐结构形式的感知，都会提高儿童听觉的敏锐性、选择性和对音乐的整体感受性。音乐的学习不仅是耳朵和手指的事情，它还会引起全身官能的反应。伴随着律动、舞蹈、乐器进行的音乐艺术和其他艺术一样，具有形象性的特征，但音乐中最重要的乐音又是看不见，其高低与时值的长短、音乐的开始和结束、时间和空间的关系等等，对于音高、节奏、力度、音色等的辨别力，培养儿童的直觉、分析、想像、创造等具有重要影响。

三、培养儿童的合作精神、人际交往能力

音乐内在的节拍、节奏，合奏中声部的安排，律动、舞蹈中动作的编排，音乐游戏规则等等，都使儿童在一种愉快的、“不强迫”的形式中，养成自愿遵守规则的习惯，培养了自律、自我激励。也正是在这些活动中，儿童体验到集体创造的快乐，学习与他人非词语的交流、默契合作，学会理解、接纳、欣赏他人。

众所周知，艺术教育作为基础教育的五大领域之一，在不司领域的交叉和融合过程中发挥着中介作用，是其他领域都不能比拟的；而音乐教育作为艺术教育之基础构件，又在艺术教育中起着举足轻重的特殊意义。本文从音乐教育对幼儿成长发展的全面影响作以详实的阐述，以期希望引起同行对音乐教育重新认识，并能更有效地实施健康、优美、快乐的音乐教育课件。

《幼儿园教育指导纲要（试行）》明确指出："艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成"。由此可见，艺术教育对幼儿成长有着至关重要的作用。作为实施艺术教育这一主要途径的音乐教育，在这方面发挥着一定的优势作用，它能通过艺术形象直接影响着幼儿德、智、体的全面发展。

音乐教育影响着幼儿的审美能力在当前幼儿教育阶段，音乐教育包括了唱歌、韵律活动、音乐游戏和打击乐以及音乐欣赏等课件。这些都是美育的内容，也是美育的主要手段。通过这些音乐活动能够培养幼儿对音乐的兴趣和爱好，提高他们对音乐的感受力。同时，在音乐的感染下提高了幼儿的审美能力，激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，促进幼儿对美好事物的喜爱和对美好生活的向往，从小树立健康的审美观点，使每个幼儿都感到"心情愉快，情绪安定"，真正获得美的体验，进而达到美育的教育目的。

1音乐教育影响着幼儿情感的发展

音乐是潺潺的流水，音乐是美丽的诗篇，它具有一种特殊的力量，能够触动人的情感；美好的音乐作品能够使人振奋，也能让人感动。一首流传60年的《让我们荡起双桨》，至今仍散发着迷人的光彩，2010年春节年欢晚会，当四世同堂演唱的这首经典抒情儿童歌曲轻轻响起，竟引发全场合唱，它表达了几代人对和谐生活及优美景色的向往和憧憬；又如我国高慷激昂的国歌——《义勇军进行曲》，听后能使人全身血液沸腾，产生奋进的激情，激发强烈的爱国情感。反之，低调、沉闷的音乐只能使人低沉、萎靡不振，产生悲观厌世的情绪。幼儿时期正是幼儿情感由低级向高级逐步发展阶段。随着幼儿社的交往不断扩大，情感体验会越来越丰富。通过音乐教育就能大大促进幼儿情感的健康发展，使其懂得对美好事物的喜爱和对丑恶行径的憎恨，产生同情心和自豪感。如幼儿学习《小海军》时，他们能够自豪地举臂当炮筒，雄赳赳地踏着步。当唱到"打得他呀海底沉"，他们便会横眉立目，一边用手指地一边使劲跺脚，以示心中的愤恨和打败敌人的决心。由此可见，通过表现不同情绪的'音乐，幼儿的情感也会变得更加丰富多彩。

2音乐教育影响着幼儿听觉、记忆的发展

幼儿学习音乐，首先是靠他的听觉得到，然后在多次视听中学会欣赏音乐，鉴别音乐，感受音乐，表达音乐。在不断地学习过程中幼儿听觉能力得到加强与提高。当然在此过程中幼儿不仅靠听觉学习，而且更要靠记忆来巩固。只有幼儿在记住歌词、旋律、舞蹈动作的前提下，才能学会唱歌、跳舞，才能使幼儿的记忆力得到不断发展。同时，幼儿在集体的音乐活动中，他们之间的相互影响、相互交流也会促进记忆力的发展。

3音乐教育影响着幼儿想象力、创造力以及语言的发展

音乐能够促进幼儿想象力的发展。幼儿时期正是形象思维占主要地位的时期，是由再造想象逐步自创造想象发展的时期。幼儿在进行内容丰富的音乐活动中，运用想象进行创造。如：一段悠扬的旋律，幼儿可以想象成小鱼游水，鸭子嬉戏，还可以在此基础上，创造性的想象自我在大海或天空中翱游、飞翔。幼儿在想象音乐、创造音乐的同时，为了表达内心世界，他就要积极地运用语言来展现，把自己的想法体验与周围的人进行交流，在交流的过程中也加强丁语言能力的发展。

4音乐教育影响着幼儿个性的发展

幼儿园中的音乐教育往往是在教师的指导和幼儿的参与下进行的，这使每个幼儿都有参与表现的可能，但现实教学中并不是每个幼儿都乐于参加，他们之间存在着极大的个别差异即个性的不统一性。通过音乐教育可以使幼儿对音乐产生浓厚的兴趣，并且陶冶其情操，产生积极向上的心态，养成活泼开朗的性格，为将来良好个性的形成打下坚实的基础。通过积极地参与音乐活动，如领唱、领奏、当小指挥、小鼓手，使那些胆怯、自卑的幼儿在音乐舞台上找到自信，变得勇敢、自信、坚强，敢于表现自我，形成自尊、自立的性格。同时在共同的活动中，为了完成任务使幼儿之间达成了共识，增强了团体合作意识，形成了集体荣誉感，加强了彼此之间的友谊，提高了处事的应变能力。

音乐教育影响着幼儿身心健康：幼儿时期身体发展正是由大肌肉活动逐步到小肌肉的细腻活动发展过程，幼儿通过学习打击乐器可以放松地、自由地运用大肌肉，促进小肌肉的发展。他们在打击过程中满足了活泼好动的天性，同时在悦耳和谐的声音和节奏中享受着乐器带来的快乐，这使他们感到身心轻松愉快，消除了身体疲劳与紧张感。

当然音乐教育的影响不止是以上这些。它还可以影响幼儿智力的发展，注意力的提高，促进幼儿学会自我控制以及满足幼儿的成就感。

认识了音乐教育在幼儿全面发展的影响与作用，我们在工作中就会做到有的放矢，在音乐教育过程中我们结合《幼儿园教育指导纲要（试行）》认真地选材，改变传统的教学模式，组织小乐队，搭建小舞台，举办小型音乐会以及排演音乐剧、小话剧以及歌舞剧等等，尽量给每个孩子提供自我表现得的舞台，让他们在感受音乐的同时，培养美好情操，逐步完善自我，成为一个情感丰富，具有爱心和同情心的有教养的新时代主人。

我们在音乐教学中，还应注意以下几点：

（1）在教学中发挥幼儿主动性，使幼儿真正成为学习的主人。（2）要"面向全体幼儿，要针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养，对有艺术天赋的幼儿要注意发展他们的艺术潜能"，千万不可整齐划一。（3）积极发挥教师的指导作用，为幼儿"提供自由表现的机会"，"尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐"。在此基础上，根据幼儿的发展状况和需要，对表现方式和技能技巧给予适时的指导。

总之，幼儿时期的音乐教育并不是把每个幼儿都培养成艺术家，而是使其综合素质得到提高，让幼儿全方位得到健康发展，形成健全的人格。为他将来适应社会及终身发展打下良好的基础。所以我们教育工作者要在过去教育经验的基础上，在新的《幼儿园教育指导纲要（试行）》精神的指导下，让音乐教育成为幼儿比较喜欢的启蒙教育，这样，我们才可以充分发挥音乐教育在幼儿健康发展中的艺术熏陶作用。

一、培养幼儿坚强的意志和自信

意志是人根据一定的目的对自己的行为进行激发、维持、抑制等调节的一种心理过程。自信是一种优秀的心理品质，能使人获得积极向上的人生，一个人有自信，他就会满怀热情地投入到意志行为中去，在遇到困难时，也不会被困难和挫折所压倒。

音乐教育具有促进幼儿意志品质得到发展的潜力，因为音乐活动是一种有目的的实践活动，无论是学习唱歌，还是学习乐器，都是一种有着明确目的的行为。尤其对于初学音乐的幼儿，没有坚持不懈的刻苦精神和学习的意志，就无法达到确定的目标。同时，音乐教育所蕴涵的养成教育及一系列的兴趣引导，能够从多个角度陶冶幼儿的性情，帮助幼儿克服冲动、任性等不健康的心理，发展幼儿的自信心，增强克服困难的勇气和能力。

二、培养幼儿的审美情趣

在众多学科中，都是针对幼儿的德智体美等进行教育，音乐教育与其他学科一样，都是对幼儿进行体、智、德、美的教育。音乐通过有组织的音响，以抑扬顿挫的音高，张驰变化的节奏，扣人心弦的速度，线条明确的力度以及色彩多样的音色来表达人类的情感信息。作为一种听觉艺术，它能直接刺激人的听觉神经，产生有效的生物电，引起人们心灵的共鸣。音乐审美感觉是使儿童在学习音乐过程中，通过感知音乐作品的艺术美，在情感上产生共鸣，获得美的享受，从而认识到事物的美与丑。音乐艺术是以生动感人的艺术形象激励人的感情，给人以启示，发挥其体会教育作用及感触教育内涵。

三、培养幼儿的良好品质

撒谎会给人与人之间的和谐相处带来矛盾，造成彼此之间的信任危机。为了人们之间的友好关系的建立和维系，教育幼儿从小成为一个诚实善良的好孩子很重要。如，教师用一曲《好孩子要诚实》的音乐来教育幼儿，首先欣赏歌曲并讲解和启发幼儿善恶正误，在幼儿的内心深处可对美好和谐的一面产生向往，从而激发幼儿的内心情感。接着，教师再带领幼儿深入地学习歌曲并表演歌曲，让这种音乐的引导更直观更深刻还有趣，在潜意识里去接受并意愿要做一个诚实的好孩子。对于我们共处的社会生活关系，教师要让幼儿去融入并关爱彼此，做到相亲相爱、互助互爱。

《浅谈小班音乐教育》

关键词：小班音乐;选材;游戏;互动;想象

中图分类号：G610 文献标志码：A?摇文章编号：1674-9324(2014)03-0267-02

一、选材上突出情趣，做到浅显，让孩子易于表现

二、从游戏入手，创设游戏化的情境，引导幼儿参与音乐活动

三、师幼互动中促进孩子更好地发展

四、发挥想象，培养孩子的创造意识

参考文献：

[1]幼儿园教育指导纲要(试行).

[2]谈亦文.“洗白白”(小班)教学实录与点评[J].幼儿教育，2007，(05)：20-21.

点击下页还有更多>>>浅谈小班音乐教育论文

音乐对幼儿的影响论文参考文献

音乐论文的参考文献有幼儿音乐教育中的创造力培养浅析、实践哲学范式下的我国中小学音乐教育思考、中小学音乐教育现状的调查与分析、以创造为核心的兼容的音乐教育哲学观等。扩展资料音乐论文的参考文献有幼儿音乐教育中的.创造力培养浅析、实践哲学范式下的我国中小学音乐教育思考、中小学音乐教育现状的调查与分析、以创造为核心的兼容的音乐教育哲学观等。

对于小班幼儿来说游戏化教学是非常重要的，幼儿在玩中学习音乐是很快乐的。在幼儿期就对孩子进行音乐教育，对其一生的良好发展有着很大的影响。下面是我给大家推荐的小班音乐教育论文，希望大家喜欢!

《浅谈小班音乐教育》

关键词：小班音乐;选材;游戏;互动;想象

中图分类号：G610 文献标志码：A?摇文章编号：1674-9324(2014)03-0267-02

一、选材上突出情趣，做到浅显，让孩子易于表现

二、从游戏入手，创设游戏化的情境，引导幼儿参与音乐活动

三、师幼互动中促进孩子更好地发展

四、发挥想象，培养孩子的创造意识

参考文献：

[1]幼儿园教育指导纲要(试行).

[2]谈亦文.“洗白白”(小班)教学实录与点评[J].幼儿教育，2007，(05)：20-21.

点击下页还有更多>>>小班音乐教育论文

音乐对幼儿影响论文参考文献

音乐教育作为重要的启蒙教育，在孩子的成长过程中发挥着十分关键的作用，音乐有利于促进孩子的身心健康和成长发育。下面是我给大家推荐的论述音乐教育对儿童发展的作用论文，希望大家喜欢!

论述音乐教育对儿童发展的作用论文篇一

《浅谈音乐教育对儿童智力开发的作用》

摘要：当代儿童的发展，也就是身体和智力的综合的发展。儿童健康快速的发展，是一个国家后备人才的储备的基础。当代社会的发展和科技的进步，取决人才快速健康的发展。儿童的发展，不仅有强健的体魄，而且更要有较高的智力。

关键词：右脑;感知觉;想象力;注意力;记忆力;人格

所谓的智力(Intelligence)是指生物一般性的精神能力。指人认识、理解客观事物并运用知识、经验等解决问题的能力，包括记忆、观察、想象、思考、判断等。这个能力包括以下几点：理解、计划、解决问题、抽象思维、表达意念、以及语言和学习的能力。担任钢琴教师的音乐教学工作，发现音乐是提高和开发儿童智能最具动力因素(美国加利福尼亚大学戈登・肖教授将78名3～4岁智力相同的幼儿分成三组，一组学习莫扎特和贝多芬的音乐曲，一组学习计算机，一组不接受训练。结果九个月后，他用拼图游戏对这三组孩子进行智力测试发现，学习音乐的孩子的得分平均提高百分之三十五，而另二组孩子则几乎没有提高)。音乐对儿童智力的开发表现在以下几方面：

1 学习音乐能够开发人右脑的潜能

人类为了追求自己左右脑发展平衡，进行大量研究和实验。学习音乐是如何开发人右脑的潜能的呢?首先，我们来了解些人的大脑结构和职能：人脑的构造就像半颗核桃。左脑和右脑通过中间的神经束(也就是所谓的脑胼胝体)相连，组成完整的大脑。20世纪60年代，美国神经生理学家罗杰・斯佩里(Roger Sperry)教授在研究被截断脑胼胝体的癫痫病人时，发现了人的左右脑的职能划分。根据斯佩里博士的理论，人的左脑主要负责分析性工作。左脑在处理信息时采取线性方式，即按照信息出现的先后顺序一个接一个地进行计算处理，类似我们今天常说的数字化。因此，信息出现的先后顺序和具体时间就显得格外重要。除此以外，人类独有的语言功能也位于左脑。所谓的学习能力，也就是我们在读书与职业培训时最需要的思维能力，也主要依赖左脑的正常运作。因为左脑相对于右脑来说比较关注细节，所以我们可以形象地说，左脑只能看到一棵一棵的树，却无法看见整片森林。与之相反，右脑与时间顺序、线性或语言信息的处理都没有关系。在右脑中，最重要的是空间思维。一个人的想象力、创造力和形象思维能力都取决于其右脑的发达程度。如果说左脑主要处理数字信号，那么右脑负责的就是模拟信号。一件事物的全貌才是右脑关注的焦点，而不是任何具体的细节。换言之，右脑看到的是整片森林，而不是其中一棵一棵的树。也可以说左脑是知识司令，它的职责是以思维、分析思维、集中思维为主进行智力开发，左脑又可称为数学家的脑。右脑是创造司令，它的职责是以想象、直觉思维、扩散思维为主进行智力开发，右脑又可称为艺术家的脑。从以上的理论，让我们了解人的大脑和职能分工。一个人从出生到老去，不停地学习和生活，我们的学习和计算都是依赖左脑的职能。这样导致左右脑发展不平衡。从而科学家进行大量的实验证明，得出结论学习音乐和演奏乐器有助于开发人的右脑的潜能。

2 学习音乐能够提高儿童感知觉能力发展

音乐教育可以发展儿童的感知觉儿童学习音乐不需要先认识文字符号，而是通过感知觉。对于音高、节奏、力度、音色等的辨别力，对于音乐结构形式的感知，都会提高儿童听觉的敏锐性、选择性和对音乐的整体感受性。音乐的学习不仅是耳朵和手指的事情，它还会引起全身官能的反应。伴随着律动、舞蹈、乐器进行的歌唱或表演活动，要求儿童的耳、眼、脑、四肢协调作用，可以培养儿童的敏锐感觉，提高大脑反应的灵活性。音乐艺术和其他艺术一样，具有形象性的特征，但音乐中最重要的乐音又是看不见、摸不着的，其高低与时值的长短、音乐的开始和结束、时间和空间的关系等等，对于培养儿童的直觉、分析、想象、创造等具有重要意义。

3 学习音乐能够开发儿童的创造思维和想象力

音乐教育活动不仅能培养儿童的创造能力、发掘儿童的聪明才智同时也能激发儿童的情商等。通过课堂音乐教育，既促进了儿童的全面和谐发展，也培养了儿童对音乐的感受、理解和表现能力;既丰富了儿童的想象力，也锻炼了儿童的创造力。对开发儿童的创造思维起着积极的作用。在教育大改革、科学大发展的当今，全面提高儿童的素质，在音乐课堂教学中培养学生的创造性思维必将展现出富于魅力的前景。伟大的物理学家爱因斯坦，他的钢琴、小提琴演奏都很出色。一些研究爱因斯坦发明创造的人说，乐器演奏在爱因斯坦发明创造中所起的作用，要比人们想象的大得多。因为，他从喜欢的莫扎特、贝多芬的音乐中听到自然音乐规律的反映，听到了毕达哥斯创造数的歌声，还听到了开普勒怎样谱写天体的乐章……音乐作品展现的奇特画面不知不觉的培养了爱因斯坦的想象力。

4 学习音乐能够开发儿童的注意力素质和提高记忆力

儿童在欣赏音乐旋律时，既要注意音乐旋律的音高，又要注意音乐旋律的节奏以及所要表达的情感。参加合唱团的孩子，首先，学会看指挥的手势，又要看着手中的谱子，还要倾听每个声部的旋律和声音以及自己声音的音色。学钢琴的孩子，在弹奏音乐作品时，首先，认真的看着谱架上的谱子，又要注意左右手的节奏和踏板的运用，还要注意音乐所要表达的情感。来自加拿大的一项新的研究显示，学习音乐的孩子比不学音乐的孩子有更好的记忆力。研究者选择两组4～6岁的孩子，在一年中对他们进行4次测试。其中一组学习音乐，另一组没有接受音乐训练。结果发现，短短4个月后就有了变化。这些孩子需要完成一个区别和声、节奏和旋律的音乐测试，和一个听完一列数字后必须记住并复述的记忆测试。经过一年音乐训练的孩子，在记忆测验中的表现比那些没有学习音乐的孩子要好。而且，他们在非音乐方面的记忆能力也有所提高，包括文字、图形记忆、数字记忆以及整体智商等。研究者称，学习音乐的人的大脑运转与没有学习音乐的人是不同的。这一研究结果让那些花很多时间和金钱教孩子学习音乐的父母们备受鼓舞。

5 学习音乐能够陶冶儿童的道德情操和人格的完善

孩子和艺术结缘，陶冶他们的情操，让他们在艺术的圣殿中自由地遨游，汲取艺术中最精华的灵感，将使他们一生受益，受用无穷。学艺术的孩子品性好。音乐等艺术可以给人以美的熏陶，从小与艺术结缘，孩子的审美意识和审美能力在不知不觉中得到进步与强化，对他们的身心成长是大有裨益的。音乐能极大地促进儿童的思维活动。音乐是智慧的源泉，是开启灵感的一把钥匙。不少科学家、艺术家都把音乐作为提高修养，启迪灵感和创造力的重要手段。常听音乐的孩子，能深切感受、理解音乐中所体现出来的优美、崇高的情感，伴随着节拍和旋律的变化，他们的思想也逐渐飞向远方，和优美的乐声互相交融，成为一体。艺术之美千姿百态、气象万千，与艺术接触的孩子可以尽情地呼吸艺术世界中新鲜的空气，感受艺术王国中的鸟语花香，有助于陶冶孩子的情操，增强他们感受美、欣赏美和创造美的能力。音乐，正是以它迷人的魅力，启迪孩子们纯洁的心灵。促进他们良好道德的形成。通过长期的音乐培养，使他们在潜移默化中，晓之以理、动之以情、感之于心、导之以行。使心灵不断得到净化，思想不断得到升华。孩子们学习音乐的过程就是受教育的过程。这个过程不仅使他们对音乐产生了浓厚的兴趣，而且加强了同学之间的团结合作，在训练演出中培养了他们的集体主义精神，荣誉感、责任感以及坚强的毅力，为塑造他们高尚的人格品质打下良好的基础。

6 学习音乐能够开发儿童的学习语言能力和社会交往能力

通过大学四年兼职教师的锻炼，我发现个别同学，学习音乐之前，语言能力很一般，经过几年的音乐教育，孩子变得很自信、语言能力和没有学习音乐之前相比语言能力增强了很多。在声乐教学学习当中，教师让孩子朗诵歌词，也进而加强了儿童语言的能力的培养。视唱练耳的基础教育，训练孩子对一段旋律的音高、节奏、情感的表达，从而也加强孩子语言能力的培养。音乐艺术是一门交流的艺术，只有交流学习，取长补短、互相借鉴，才能取得重大进步。在讲座、比赛、演出等一系列的活动当中，孩子不断的交流和学习，从而加强了孩子们的社会交往能力。

论述音乐教育对儿童发展的作用论文篇二

《学前音乐教育对儿童发展价值初探》

摘要：音乐教育作为重要的启蒙教育，在孩子的成长过程中发挥着十分关键的作用，音乐有利于促进孩子的身心健康和成长发育。通过培养孩子在音乐方面的兴趣爱好，能开发其音乐才能，激发想象力。重视音乐在幼儿学前教育时期的作用和影响，益于孩子在成长发育的初期能够拥有一个良好的开端，从而使其站在正确方向引导的人生起跑线上。

关键词：学前教学;儿童;发展

一、学前音乐教育内涵

当下音乐教育受到重视，源于教育界致力于发展科学健康的教育事业，以及对如何更好地帮助孩子学习和成长的研究和探

索。音乐之于孩子教育，有其区别于其他学科的优势。音乐作为一门独立的学科，与其他学科有着普遍一致的基本属性。因此，把音乐教育作为一项致力于培养音乐的学科作为重点，还是把音乐课程作为一门辅助学生接受教育的手段，其侧重点的不同，音乐教育的效果和影响也将迥然不同。前者目的在于培养孩子的专业音乐知识与技能，侧重的是音乐教育事业本质;后者是立足于孩子的全面健康发展，通过音乐课程作为一种诱导，从而实现教育的最终目的，这也是目前对于音乐启蒙教育的观点和分歧。

通过分析和总结，这两种观点并不相互对立，恰恰是音乐教育当中并存的两个方面或层次，不能将两者孤立起来进行考察。从音乐学科在教育中的层次来看，专向培养孩子的音乐技能和知识的音乐教育观点，是音乐作为基本学科的属性，而后者是对这种观点的拓展和升华，教育的最终目的是培养全面发展的人才，塑造健全的人格。在教育的过程中，独立人格表现为世界观、价值观和人生观的形成，生存能力表现为技能的训练和知识的储备。因此，这种观点作为教育一个主题的两个方面，是相辅相成，和谐统一的。

二、学前音乐教育对儿童发展的价值

音乐作为一种流动与感官的艺术，其形式或载体是声音。处于幼儿成长时期的孩子，对新鲜事物充满好奇，音乐作为一种区别于普通方式的声音，一方面能够激发孩子感知和探索的兴趣，培养一种认知和辨识的能力，通过引导和教育，在音乐自由的聆听空间中充分发挥想象力;另一方面，通过教授音乐的一些知识，培养孩子的创造能力，将普通的声音通过音乐知识，转变成动听优美的音乐。音乐之于学前教育的重要意义可以从以下五个方面详述：

1.促进儿童身体发育的价值

音乐的影响体现在儿童教育中最明显的作用是，促进儿童的身体健康发育。音乐课程教育主要作用于儿童的感官，即听觉，音乐通过对听觉的刺激，给予大脑一定的信号，大脑中枢神经对音乐刺激信号进行处理后得以反馈。音乐课程的训练，增加了孩子接触音乐的机会和空间，通过聆听音乐和欣赏音乐，锻炼了大脑对于事物的反应能力，活跃了大脑皮层并促进其灵活思考。有医学方面的研究表明，音乐对于幼儿的身体发育具有促进作用，能提升孩子的大脑反应能力和身体协调能力。

2.促进儿童语言能力发展的价值

幼儿时期的孩子，语言系统处于一个成长发育的初级阶段，音乐教育有利于孩子的听力和发声。以歌曲为例，歌词和曲谱是组成歌曲的主要元素，歌词内容往往是由优美押韵的诗词写成，孩子们可以从中学会大量的文学词汇，积累文化知识，提高语言表达能力;曲谱的节奏和发声方法，能帮助孩子对自身肢体的控制和协调，做到灵活反应。音乐最大的优势是避免了传统课程的枯燥和乏味，能够以寓教于乐的方式，将知识融于课程学习之中，通过营造一个课堂气氛活跃，学习热情高涨的环境，集中孩子学习的注意力。

3.促进儿童认知能力的价值

音乐语言流动难以捉摸，对音乐的鉴赏是一个感知、想象和识别的过程。因此，音乐促进儿童认知能力的价值体现如下：

(1)音乐教学作用在孩子的感官方面。调查结果表明，在孩子的教育过程，强调各种能力的全面培养和锻炼，目的在于促进其能力的全面提高。大脑皮层的神经系统，往往对接触最多的刺激信号反应最快，音乐教育则是帮助幼儿语言系统趋向完善，语言能力得到提高，增强对音乐的敏感度。

(2)幼儿音乐教育提高了孩子的记忆能力。幼儿记忆力的锻炼和能力的提升，是学前教育的重要目标之一。音乐作为一种有节奏、有感情的声音，虽具有一般声音的属性，但它有着自身显著的特征和属性，这就需要孩子调动听觉的高度注意力，通过大脑皮层对音乐信号的感知，进行区分和辨识。在大脑对这一系列刺激和信号进行反应前期，需要大脑对这些信号进行短暂保存，即记忆，表现为对音乐符号的再现。音乐的内容通过孩子们发挥自由的想象力，加工转化为声色具体的形象，因此，对音乐的记忆有助于幼儿的对语言的感知和感悟。

(3)音乐感受和欣赏的过程，也是想象、联想自由发挥的过程。音乐是流动的声音，因此较为抽象，联想帮助孩子贴近音乐的内容，与自身的生活体验相联系，并通过想象力转化成具体的音乐形象。

4.促进儿童情感的发展价值

儿童时期的情感表现，多呈现为一种认知活动的表达，儿童会对外部环境与自身需要进行平衡，多表现为需要的满足与否的态度和情绪。儿童时期的情感中需要的满足，是比较低级的情感表现。音乐是建立在情感的直接表达基础上的，从直观的角度可以体验到蕴含于音乐当中的各种情绪，舒缓的曲调多为柔和平静的情绪，激昂高亢的曲调会调动人紧张的情绪，对音乐的欣赏也是对各种情感和情绪的体验。音乐教师可以采用各种教学方法和方式加以引导，让幼儿聆听各种情绪的音乐，展示各种与乐曲相符合的情绪图片，帮助孩子丰富和体验各种情感元素。在教学过程中，多涉及著名和经典的音乐作品，为孩子提供一个良好的情感开端。

5.促进儿童个性形成的价值

个性表现为与其他个体相区别，自身具有的相对稳定、独特和完整的特征。素质教育提倡孩子的个性培养和发展，个性是幼儿身心健康成长的标志，完整的人格是个性的确立和成熟。在幼儿时期应当重视孩子的个性成长和发展，而学前音乐教育能帮助孩子培养对事物的兴趣，以及乐观积极的生活态度，对促进幼儿的个性成长具有重要价值。

重视幼儿的学前音乐教育和培养，创设各种校园音乐活动，营造轻松、自由、开放和活跃的音乐学习氛围，已成为幼儿园努力的方向和目标。应当明确学前音乐教育的理念，立足于幼儿全面人格的形成与发展。在教授音乐技能与知识的同时，致力于孩子身心健康成长，是学前音乐教育作为幼儿教育事业的组成应当承担的角色和任务。

从古老遥远的时代开始，音乐作为传达情感和信息的人类语言，便具有极强的感染力。音乐艺术是一座知识广博的殿堂，里面典藏着从古到今不计其数的优秀音乐作品，是每个时代人们精神世界的生动写照。音乐教师应当立足于幼儿成长的需要，挖掘音乐教材中的有益元素，促进孩子的健康成长和全面发展。

参考文献：

[1]王次炤.音乐美学[M].北京：高等教育出版社，1994.

[2]徐卓娅.学前儿童音乐教育[M].北京：人民教育出版社，1995.

[3]张旭.音乐欣赏[M].重庆大学出版社，2004.

音乐对人的影响论文3000

音乐是一种诉诸听觉的时间艺术，它通过有组织的乐音来创造音乐形象，表达人的情感。音乐使人们的生活充满欢乐和幸福，成为文化生活中必不可缺的精神食粮。然而真正懂得音乐，善于欣赏音乐，却并不是件容易的事。

音乐对人情绪的影响音乐能通过其音调影响人的情绪。在我国古代素来重“礼”“乐”。《乐记》中说：“先王之制礼乐也，非以极口腹耳目之欲也。将以教民平好恶，而反人道之正也。……乐至则无怨。乐行则伦清，耳目聪明，血气平和，移风易俗，天下皆宁。……”这里谈到了音乐对生理和心理的作用。古希腊也十分重视音乐，认为E调安定，D调强烈，C调和蔼，B调哀怨，A调高扬，G调浮躁，F调淫邪。亚里士多德推重C调，认为C调最宜于陶冶青年人。然而，把音乐对动物行为活动和人的身心健康的影响进行科学研究还只是十八世纪以来的事情。关于音乐对人的情绪的影响，有人曾选用290种名曲，先后测试过两万人，都引起听者的情绪变化。情绪变化大小与被试人的欣赏能力的高低成正比。但是，音乐只能引起抽象的情绪，如愤怒、畏惧、妒嫉等。20世纪初，德国著名的生理学家和心理学家赫姆霍茨，以及后来的一些科学家曾对声音对听觉器官和听神经的作用进行过深入而详尽的研究。他们发现一根听神经纤维只接收和传导相应的一种频率的音响。音乐的生理作用首先是通过音响对人的听觉器官和听神经的作用开始的，进而才影响到全身的肌肉、血脉及其它器官的活动。有人研究认为声音可以使肌肉增加力量。快速的和愉快的音乐可以消除肌肉的疲劳。还有人发现，在音调完全和谐或音乐的强度猛然更换时以及一曲乐调将终结时，脉搏和呼吸速度变快。又有人研究认为忧伤的音乐使脉率变缓，欢快的音乐则使脉率变快。由于音乐能影响人的生理活动，特别是情绪活动。因此，人们就能够用音乐来改善和调剂人体的生理和心理功能，进而达到治疗疾病、增进健康的目的。“音乐治疗”这一术语是在四十年代才正式出现的。五十年代在美国首次有“音乐治疗家”的文凭。现代的音乐治疗是把音乐作为一种活动疗法，即通过具体的音乐活动来求得治疗的效果。这不仅把音乐看作是一种艺术，而且作为一种科学来对待。音乐治疗是针对病理的治疗而不是病态的治疗。它注重的是人的整体而不是某一部分。通过对人的整体乃至生活环境的调整，使其取得协调一致，从而消除心理的与身体的病态。音乐对于人来说不仅是一种单纯的声音，而且是一种有一定意义的声音的组合，是人与人之间交往的一种工具。因此在音乐治疗过程中，不仅需要音乐治疗者的努力，而且也要病人发挥其主观能动性，通过双方的合作才能取得治疗效果。近年来，欧美各国音乐治疗已被广泛使用，许多医院、养老院和康复机构，都采用音乐治疗。临床实践证明，高血压症患者听一首小提琴协奏曲，能使血压降低10—12mmhg；让产妇听音乐，能解除产妇烦躁不安的心情，有利于分娩。英国剑桥大学的口腔治疗室还用音乐代替麻醉药，成功地为二百多个病人拔去病牙。在治疗忧郁型和狂躁型的精神病患者中，音乐更是被广泛运用。

音乐对人是有影响的，它通过音调能影响到人的情绪。不同的音乐类型也会导致不同的情绪。国外有们心理学家曾对三个不同的交响乐队的208名队员进行了分析。结果发现，以演奏古典乐曲为主的乐队成员心情都平稳愉快；以演奏现代乐曲子为主的成员中60%以上的人容易急躁，22%以上的人情绪消沉，还有一些人经常失眠、头痛、耳痛。有人对一些音乐爱好者作过调查，发现在经常欣赏古典音乐的家庭里，人与人的关系和睦；经常欣赏浪漫派音乐的人，性格开朗；而热衷于现代派音乐的家庭，成员之间经常争吵不休。可见音乐的确能够影响到人。但是不是音乐对人的影响程度都一样呢？答案是否定的。有人曾选用290种名曲，先后测试过两万人，都引起听者情绪的变化。情绪变化大小与被试人的欣赏能力高低成正比，但是，音乐只能引起抽象的情绪，如愤怒，畏惧，嫉妒等。音乐在人一生的成长中起着举足轻重的作用，应该说是一个规律。有成就的政治家、军事家、科学家大都有着较高的音乐素养――例如爱因斯坦喜欢拉小提琴――因为，音乐是打开心灵之门的金钥匙。任何工作都不像音乐那样具有开拓性、创新性，音乐本身对人有着特别强的陶冶作用，它鼓舞人们去奋斗、去前进。应该说懂得音乐才能更好地懂得人生。所以，人生这个乐章需要音乐谱写出更美妙的旋律，这样的人生才更有意义。