红楼梦十二金钗判词毕业论文

金陵十二钗，是中国古典小说《红楼梦》中最优秀的十二位女儿。金陵是一个省，“钗”指女儿，太虚幻境薄命司以十二为一组将贾府上、中、下三等女子编成正、副、又副三册”。警幻仙子道：“即贵省中十二冠首女子之册，故为正册”，“（副、又副）则又次之”。第五回完整出示了林黛玉、薛宝钗、贾元春、贾探春、史湘云、妙玉、贾迎春、贾惜春、王熙凤、巧姐、李纨、秦可卿十二位正册女性名单。林黛玉判词（钗黛合一）:可叹停机德，堪怜咏絮才。玉带林中挂，金簪雪里埋。薛宝钗判词（钗黛合一）:可叹停机德，堪怜咏絮才。玉带林中挂，金簪雪里埋。贾元春判词:二十年来辨是非，榴花开处照宫闱。三春怎及初春景，虎兕相逢大梦归。贾探春判词:才自精明志自高，生于末世运偏消。清明涕送江边望，千里东风一梦遥。史湘云判词:富贵又何为，襁褓之间父母违。转眼吊斜晖，湘江水逝楚云飞。妙玉判词:欲洁何曾洁，云空未必空。可怜金玉质，终陷淖泥中。贾迎春判词:子系中山狼，得志便猖狂。金闺花柳质，一载赴黄粱。贾惜春判词:勘破三春景不长，缁衣顿改昔年妆。可怜绣户侯门女，独卧青灯古佛旁。王熙凤判词:凡鸟偏从末世来，都知爱慕此生才。一从二令三人木，哭向金陵事更哀。贾巧姐判词:势败休云贵，家亡莫论亲。偶因济村妇，巧得遇恩人。李纨判词:桃李春风结子完，到头谁似一盆兰。如冰水好空相妒，枉与他人作笑谈。秦可卿判词:情天情海幻情身，情既相逢必主淫。漫言不肖皆荣出，造衅开端实在宁。

一、判词及解析：1. 正册判词之钗黛画：两株枯木，木上悬着一围玉带；又有一堆雪，雪下一股金簪。判词：可叹停机德，堪怜咏絮才！玉带林中挂，金簪雪里埋。解析：林黛玉与薛宝钗，一个是寄人篱下的孤女，一个是皇家大商人的千金；一个天真率直，一个城府极深；一个孤立无援，一个有多方支持；一个作判逆者知己，一个为卫道而说教。脂砚斋曾有过“钗黛合一”说，确切的解说如何，可以研究；但无疑不是否定林薛二人的差别或对立。作者将她俩在一首诗中并提，除了因为她们在小说中的地位相当外，至少还可以通过贾宝玉对她们的不同的态度的比较，以显示钗黛的命运遭遇虽则不同，其结果却都是一场悲剧。2. 正册判词之元春画：一张弓，弓上挂着香橼。判词：二十年来辨是非，榴花开处照宫闱；三春争及初春景，虎兔相逢大梦归。解析：贾府在四大家族中居于首位，是因为它财富最多，权势最大，而这又因为它有确保这种显贵地位的大靠山---贾元春。世代勋臣的贾府，因为她而又成了皇亲国戚。所以，小说的前半部就围绕着元春“才选凤藻宫”、“加封贤德妃”和“省亲”等情节，竭力铺写贾府“烈火烹油，鲜花着锦之盛”。但是，“豪华虽足羡，离别却难堪。博得虚名在，谁人识苦甘？”试看元春回家省亲在私室与亲人相聚的一幕，在“荣华”的背后，便可见骨肉生离的惨状。元春说一句，哭一句，把皇宫大内说成是“终无意趣”的“不得见人的去处”，完全象从一个幽闭囚禁她的地方出来一样。曹雪芹有力的笔触，揭出了封建阶级所钦羡的荣华，对贾元春这样的贵族女子来说，也还是深渊，她不得不为些付出丧失自由的代价。但是，这一切还不是后来情节发展的铺垫。省亲之后，元春回宫似乎是生离，其实已是死别；她丧失的不只是自由，还有她的生命。因而，写元春显贵所带来的贾府盛况，也是为了预示后来她的死是庇护着贾府大树的摧倒，为贾府事败、抄没后的凄惨景况作了反衬。脂批点出元妃之死也与贾家之败、黛玉之死一样，“乃通部书之大过节、大关键”。不过，在现存的后四十回续书中，这种成为“大过节，大关键”的转折作用，并没有加以表现。相反的，续书倒通过元春之死称功颂德一番，说什么因为“圣眷隆重身体发福”才“多痰”致疾，仿佛她的死也足以显示皇恩浩荡似的。《红楼梦》人物中，短命的都有令人信服的原因，唯独元春青春早卒的原因不明不白。这本身就足以引人深思。作者究竟怎样写的，从“虎兔相逢”四个字是无法推断的。《恨无常》中有些话也很蹊跷，如说元春“荡悠悠，芳魂消耗”，“望家乡，路远山高”。倘元春后来死于宫中，对筑于“帝城西”的贾府并不算远，“路远山高”、“相寻告”云云，都是很难解通的。这现在也只能成为悬案。不过，有一点，曲子中写得比较明确，即写元春以托梦的形式向爹娘哭诉说“儿命已入黄泉，天伦呵，须要退步抽身早！”这岂不是明明白白地要亲人以她自己的含恨而死作为前车之鉴，赶快从官场脱身，避开即将临头的灾祸吗？由此可知，元春之死，不仅标志着四大家族所代表的那一派在政治上的失势，敲响了贾家败亡的丧钟，而且她自己也完全是封建统治阶级宫闱内部互相倾轧的牺牲品。这样，声称“毫不干涉时世”的曹雪芹，就大胆地揭开了政治帏幕的一角，让人们从一个封建家庭的盛衰遭遇，看到了它背后封建统治集团内部各派势力之间不择手段地争权夺利的肮脏勾当。贾探春所说的“恨不得你吃了我，我吃你”的话深长含义，也不妨从这方面去理解。3. 正册判词之迎春画：一恶狼，追扑一美女----欲啖之意。判词：子系中山狼，得志便猖狂。金闺花柳质，一载赴黄梁。解析：贾府的二小姐迎春和同为庶出却精明能干的探春相反，老实无能，懦弱怕事，所以有“二木头”的浑名。她不但做诗猜谜不如姊妹们，在处世为人上，也只知道让，任人欺侮，对周围发生的矛盾纠纷，采取一概不闻不问的态度。她的攒珠累丝金凤首饰被人拿去赌钱，她不追究；别人设法要替她追回，她说“宁可没有了，又何必生事”；事情闹起来了，她不管，却拿一本《太上感应篇》自己去看。抄检大观园，司棋被逐。迎春虽然感到“数年之情难舍”，掉了眼泪，但司棋求她去说情，她却“连一句话也没有”。如此怯懦之人，最后终不免悲惨的结局，这在当时的社会环境里，实在是有其必然性的。看起来，迎春象是被“中山狼，无情兽”吃掉的，其实，吞噬她的是整个封建宗法制度。她从小死了娘，她父亲贾赦和邢夫人对她毫不怜惜，贾赦欠了孙家五千两银子，将她嫁给孙家，实际上等于拿她抵债。当初，虽有人劝阻这门亲事，但“大老爷执意不听”，谁也没有办法，因为儿女的婚事决定于父母。后来，迎春回贾府哭诉她在孙家所受到的虐待，尽管大家十分伤感，也无可奈何，因为嫁出去的女儿已属夫家的人了，所以只好忍心把她再送回狼窝里去。在大观园女儿国中，迎春是成为封建包办婚姻的牺牲品的一个典型代表。作者通过她的不幸结局，揭露和控诉了这种婚姻制度的罪恶，这是谁也无法否认的客观事实。可是，有些人偏偏要把这个反对封建婚姻制度的功劳记在程伟元、高鄂续书的帐上，认为续书也有比曹雪原著价值更高的地方，即所谓“有更深一层的反封建意义---暴露封建社会婚姻不自由”，因而“在读者中发生更巨大的反封建的作用”。甚至还认为，“婚姻不自由。在《红楼梦》中，它牵动全书的线索”。这无非是说，续书把宝黛悲剧烈军属成因婚姻不自由而产生的悲剧是提高了原著的思想性。我们的看法恰恰相反。所谓“更深一层的反封建意义”，如上所述，原著本来就有的。《红楼梦》虽暴露封建婚姻罪恶，但决不是一部以反对婚姻不自由为主题或主线的书。把这一点作为“牵动全线索”，自然就改变了这部书政治性很强的小说的广泛揭露封建社会种种黑暗的主题，改变了小说表现四大家族在封建统治阶级内部政治斗争中趋向没落的主线，把基本矛盾局限在一个家庭的小范围之内，把读者的视线引到男女恋爱婚姻问题上去，真的就是儿女之情了。这实在是续书作者对原著精神的歪曲。4. 正册判词之探春画：两人放风筝，一片大海，一只大船，船中有一女子，掩面泣涕之状。判词：才自精明志自高，生于末世运偏消。清明涕送江边望，千里东风一梦遥。解析：贾府的三小姐探春，浑名“玫瑰花”，她在思想上性格上与同是庶出的姊妹“二木头”迎春形成了鲜明的对照。她精明能干，有心机，能决断，连凤姐和王夫人都畏她几分，让她几分。在她的意识中，区分主仆尊卑的封建等级观念特别深固。她之所以对生母赵姨娘如此轻蔑厌恶，冷酷无情，重要的原因，是一个处于婢妾地位的人，竟敢逾越这个界线，冒犯她作为主子的尊严。抄检大观园，在探春看来，“引出这等丑态”比什么都严重。她“命丫头秉烛开门而待”，只许别人搜自己的箱柜，不许动一下她丫头的东西，并且说到做到，绝对无回旋的余地。这也是为了在婢仆前竭力维护作主子的威信与尊严。“心内没有成算的”王善保家的，不懂这一点，动手动脚，所以当场挨了一巴掌。探春对贾府面临大厦将倾的危局颇有感触，她想用“兴利除弊”的微小改革来挽回这个封建大家庭的颓势。但这只能是心劳日拙，无济于事。对于探春这样的人，作者是有阶级偏爱和阶级同情的。但是，作者没有违反历史和人物的客观真实性，仍然十分深刻地描绘了这个形象，如实地写出了她“生于末世运偏消”的必然结局。原稿中写探春后来远嫁的情节，与续书所写不同。“三春去后诸芳尽”。迎春出嫁，八十回前已写到；元春之死、探春之嫁，从她们的曲文和有关脂批看，也都在贾府事败之前，可能八十回后很快就会写到。这样，八十回后必然是一波未平，一波又起，情节发展相当紧张急遽，决不会像续作者写“四美钓游鱼”那样松散、无聊。5. 正册判词之惜春画：一所古庙，里面有一美人，在内看经独坐。判词：勘破三春景不长，缁衣顿改昔年妆。可怜绣户侯门女，独卧青灯古佛旁。解析：贾惜春“勘破三春”，披缁为尼，这并不表明她在大观园的姊妹中，见识最高，最能悟彻人生的真谛。恰恰相反，作者在小说中，非常深刻地对惜春作了解剖，让我们看到她所以选择这条生活道路的主客观原因。客观上，她在贾氏四姊妹中年龄最小，当她逐渐懂事的时候，周围所接触到的多是贾府已衰败的景象。四大家族的没落命运，三个姐姐的不幸结局，使她为自己的未来担忧，现实的一切既对她失去了吸引力，她便产生了弃世的念头。主观上，则是由环境塑造成的她那种毫不关心他人的孤僻冷漠性格，这是典型的利己主义世界观的表现。人家说她是“心冷嘴冷”的人，她自己的处世哲学是“我只能保住自己就够了”。抄检大观园时，她咬定牙，撵走毫无过错的丫环入画，而对别人的流泪哀伤无动于衷，就是她麻木不仁的典型性格的表现。所以，当贾府一败涂地的时候，入庵为尼便是她逃避统治阶级内部倾轧，保全自己的必然道路。对于皈依宗教的人物的精神面貌，作如此现实的描绘，而绝不在她们头上添加神秘的灵光圈，这实际上已成了对宗教的批判，因为，曹雪芹用他的艺术手腕“摘去了装饰在锁链上的那些虚幻的花朵”。同样，曹雪芹也没有按照佛家理论，把惜春的皈依佛门，看作是登上了普济众生的慈航仙舟，从此能获得光明和解脱，而是按照现实与生活的逻辑来描写她的归宿的。“可怜绣户侯门女，独卧青灯古佛旁！”在原稿中，她所过的“缁衣乞食”的生活，境况也要比续书所写的悲惨得多。6. 正册判词之凤姐画：一片冰山，山上有一只雌凤。判词：凡鸟偏从末世来，都知爱慕此生才。一从二令三人木，哭向金陵事更哀。解析：王熙凤的贾府的实际当权派。她主持荣，协理宁国府，而且交通官府，为所欲为。这是个政治性很强的人物，不是普通的贵族家庭的管家婆。她显著特点，就是“弄权”，一手抓权，一手抓钱，十足表现出剥削阶级的权欲和贪欲。王熙凤不仅是一个人，而是代表了一个阶级。“忽喇喇似大厦倾，昏惨惨似灯将尽”，不光是王熙凤的个人命运，也是垂死的封建阶级和他们所代表的反动社会制度彻底崩溃的形象写照。《聪明累》中“机关算尽太聪明，反算了卿卿性命！”这两句道出了正在走向没落的一切反动阶级的共同规律。王熙凤是四大家族中首屈一指的“末世之才”，在短暂的几年掌权中，她极尽权术机变、残忍阴毒之能事，制造了许多罪恶，直接死在她手里的就有好几条人命。这一切只不过为她自己的最后垮台准备条件。总之，凤姐的惨痛结局是自食恶果，并不是什么人世祸福难定。7. 正册判词之湘云画：几缕飞云，一湾逝水。判词：富贵又何为？襁褓之间父母违；展眼吊斜晖，湘江水逝楚云飞。解析：《红楼梦》以“写儿女之笔墨”的面目出现，这有作者顾忌当时政治环境因素在。因而，书中所塑造的众多的代表不同性格、类型的女子，从她们的形象取材于现实生活这一点来看，经剪裁、提炼，被综合在小说的原型人物的个性、细节等等，恐不一定只限于女性。在大观园女儿国中，须眉气象出以脂粉精神最明显的，要数史湘云了。她从小父母双亡，由叔父抚养，她的婶母待她并不好。因此，她的身世和林黛玉有点相似。但她心直口快，开朗豪爽，爱淘气，又不大瞻前顾后，甚至敢于喝醉酒后在园子里的青石板凳上睡大觉。她和宝玉也算是好友，在一起，有时亲热，有时也会恼火，但毕竟襟怀坦荡，“从未将儿女私情萦心上”。不过，另一方面，她也没有林黛玉那种叛逆精神，且在一定程度上受到薛宝钗的影响。在史湘云身上，除她特有的个性外，我们还可以看到在封建时代被赞扬的某些文人的豪放不羁的特点。8. 正册判词之可卿画：高楼大厦，有一美人悬梁自缢。判词：情天情海幻情身，情既相逢必主淫；漫言不肖皆荣出，造衅开端实在宁。解析：秦可卿本是被弃于养生堂的孤儿。她从抱养她的“寒儒薄宦”之家进入贾府以后，就堕入了罪恶的渊薮。她走上绝路是贾府主子们糜烂生活的恶果，其中首恶便是贾珍这些人形兽类。《好事终》有一点是颇令人思索的：那就是秦可卿在小说中死得较早，接着还有元春省亲、庆元宵等盛事，为什么要说她是“败家的根本”呢？难道作者真的认为后来贾府之败是象这首曲子所归结的“宿孽总因情”吗？四大家族的衰亡是社会的、政治的客观规律所决定的，封建统治阶级的生活腐朽、道德败坏也是其阶级本性所决定的。纵然曹雪芹远远不可能有这样的认识，又何至于把后来发生的重大变故的责任，全推在一个受贾府这个罪恶封建家庭的毒氛污染而丧生的女子身上，把一切原因都说成是因为“情”呢？原来，这和十二支曲的《引子》中所说的“都只为风月情浓”一样，只是作者有意识在小说一切人物、事件上盖上的瞒人的印记。作者在很大程度上为了给人以“大皆谈情”的假象，才虚构了太虚幻境、警幻仙子的。但是，这种“荒唐言”若不与现实沟通，就起不了掩护有政治性的真事的作用。因而，作者又在现实中选择了秦可卿这个因风月之事败露而死亡的人，作为这种“情”的象征，让她在宝玉梦中“幻”为“情身”，还让那个也叫“可卿”的仙姬与钗、黛的形象混成一体，最后与宝玉一齐堕入“迷津”，暗示这是后来情节发展的影子，以自圆其“宿孽因情”之说。当然，作者思想是充满着矛盾的。以假象示人是不得已的。所以他在太虚幻境入口处写下了一副对联，预先就一再警告读者要辨清“真假有无”。9. 正册判词之李纨画：一盆茂兰，旁有一位凤冠霞帔的美人。判词：桃李春风结子完，到头谁似一盆兰？如冰水好空相妒，枉与他人作笑谈。解析：在小说中许多重要事件上，李纨都在场，可是她永远只充当“敲边鼓”的角色，没有给读者留下什么特殊的印象。这也许正是符合她身分地位和思想性格的---荣国府的大嫂子，一个恪守封建礼法、与世无争的寡妇，从来安分顺时，不肯卷入矛盾斗争的旋涡。作者在第四回的开头，就对她作了一番介绍，那段文字除了未提结局外，已可作为她的一篇小传。她是一个封建社会中被称为贤女节妇的典型，“三从四德”的妇道的化身。清代的卫道者们鼓吹程朱理学，宣扬妇女贞烈气节特别起劲，妇女所受的封建主义“四大绳索”压迫的痛苦也更为深重。象李纨这样的人，在统治者看来，是完全有资格受表旌，立牌坊，编入“列女传”的。虽则“无常性命”没有使她有更多享晚福的机会，但她毕竟在寿终前得到了“凤冠霞帔”的富贵荣耀，这正可以用来作为天道无私，终身能茹苦含辛、贞节自守者必有善报的明证。然而，曹雪芹偏将她入了“薄命司”册子，说这一切只不过是“枉与他人作笑谈”罢了，这实是对儒家传统观念的大胆挑战，是从封建王国的黑暗中透射出来的民主主义思想的光辉。10. 正册判词之妙玉画：一块美玉，落在泥垢之中。判词：欲洁何曾洁，云空未必空。可怜金玉质，终陷淖泥中。解析：来自苏州的带发修行的尼姑妙玉，原来也是富家小姐一。她住在大观园中的栊翠庵，依附权门，受贾府的供养，却又自称“槛外人”。这正如鲁迅所揭露的：“要做这样的人，恰如用自己的手拔头发，要离开地球一样。”实际上她并没有置身于贾府的各种现实关系之外。她的“高”和“洁”都带有矫情的味道。她标榜清高，连黛玉也被她称为“大俗人”，却独喜欢和宝玉往来，连宝玉生日也不忘记，特地派人送来祝寿的贴子。她珍藏的晋代豪门富室王恺的茶杯，对她也是个讽刺。她有特殊的洁癖。刘姥姥喝过一口茶的成窑杯她因嫌脏要砸碎，但又特意把“自己日常吃茶”的绿玉斗招待宝玉。所谓洁与不洁，都深深打上了阶级和感情的烙印。她最后流落风尘，好象是对她过高过洁的一种难堪的惩罚。象妙玉这样依附于没落阶级的人，怎么能超然自拔而不随同这个阶级一起没落呢！11. 正册判词之巧姐画：一座荒村野店，有一美人在那里纺绩。判词：势败休云贵，家亡莫论亲。偶因济刘氏，巧得遇恩人。解析：贾府丑事败露后，王熙凤获罪，自身难保，女儿贾巧姐为狠舅奸兄欺出卖，流落在烟花巷。贾琏夫妻、父女，“家亡人散各奔腾”。后来，巧姐幸遇恩人刘姥姥救助，使她死里逃生。这些是佚稿中的情节。那么这样描写巧姐的命运，在小说之中，究竟有什么特殊的意义没有泥？我们认为它很有可能表现出作者曹雪芹在经历过长期的贫困生活后，思想上所出现的某些接近人民的新因素。贾巧姐终于从一个出身公侯之门的千金，变成了一个在“荒村野店”里“纺绩”的劳动妇女了，就象秦氏出殡途中，宝玉所见的那个二丫头那样。与前半部十二钗所过的那种吟风弄月的寄生生活相反，巧姐走上了一条全新的自食其力的生活道路。于是刘姥姥为巧姐取名时所说的话得到了证验。曹雪芹思想的深度是一般封建时代的小说家所难以企及的。脂批的思想，就有很大的距离。续书者就更不用说了，在他看来，女子失节，不如一死；既沦为烟花女，便无“余庆”可谈；招巧姐而使她成为靠“两亩薄田度日”的卑贱的家妇，刘氏也算不得“恩人”。所以续书让巧幸免于难，并且最后非让她嫁到“家资巨万”的大地主家不可，还让“刘姥姥见了王夫人等，便说起来将来怎么升官，怎么起家，怎么子孙昌盛”。这与曹雪芹的原意，真有天壤之别。12. 副册判词之香菱画：一株桂花，下面有一池沼，其中水涸泥干，莲枯藕败。判词：根并荷花一茎香，平生遭际实堪伤。自从两地生孤木，致使香魂返故乡。解析：香菱是甄自隐的女儿，她一生遭遇是极不幸的。名为甄英莲，其实就是“真应怜”（脂评语）。按照曹雪芹本来的构思，她是被夏金桂迫害而死的。从第八十回的文字看，既然“酿成干血痨之症，日渐赢瘦作烧”，且医药无效，接着当写她“香魂返故乡”，亦即所谓“水涸泥干，莲枯藕败”。所以，戚序本第八十回回目就用“娇怯香菱病入膏肓”。可是，到了程乙本，不但回目另拟；而且续书中，还让香菱一直活下云，在第一百零三回中，写夏金桂在汤里下毒，要谋害香菱，结果反倒毒死了自己。以为只有这样写坏心肠的人的结局，才足以显示“天理昭彰，自害自身”。把曹雪芹对封建宗法制度摧残妇女的罪恶的揭露与控诉的意图，改变成一个包含着惩恶劝善教训的离奇故事，实在是弄巧成拙。

十二钗分为正册十二钗，副册十二钗，又副册十二钗（只有正册12位女子,副册和又副册共三位女子有明文判词,其他有的也是读者的杜撰.，叹词紧跟下面分别列出）金陵十二钗正册：林黛玉、薛宝钗、贾元春、贾探春、史湘云、妙玉、贾迎春、贾惜春、王熙凤、贾巧、李纨、秦可卿林黛玉和薛宝钗有和在一起的一段判词：可叹停机德，堪怜咏絮才。玉带林中挂，金簪雪里埋。林黛玉是：春恨秋悲皆自惹，花容月貌为谁妍，堪怜咏絮才，玉带林中挂，风露清愁，莫怨东风当自嗟。薛宝钗是：空对着，山中高士晶莹雪；终不忘，世外仙姝寂寞林。贾元春的判词：二十年来辨是非；榴花开处照宫闱。三春争及初春景，虎兔相逢大梦归。贾探春的判词：才自精明志自高，生于末世运偏消；清明涕送江边望，千里东风一梦遥。史湘云的判词：富贵又何为。襁褓之间父母违；转眼吊斜晖，湘江水逝楚云飞。妙玉的判词：欲洁何曾洁，云空未必空！可怜金玉质，终陷淖泥中。（程甲本作“终掉陷泥中”）贾迎春的判词：子系中山狼，得志便猖狂；（“子系”合起来是孙的繁体字）金闺花柳质，一载赴黄粱。贾惜春的判词：勘破三春景不长，缁衣顿改昔年粧。可怜绣户侯门女，独卧青灯古佛傍。王熙凤的判词：凡鸟偏从末世来，都知爱慕此生才；一从二令三人木，哭向金陵事更哀。贾巧姐的判词：势败休云贵，家亡莫论亲；偶因济刘氏，巧得遇恩人。李纨的判词：桃李春风结子完，到头谁似一盆兰。为冰为水空相妒，枉与他人作笑谈。秦可卿的判词：情天情海幻情身，情既相逢必主淫；漫言不肖皆荣出，造衅开端实在宁。金陵十二钗副册：香菱薛宝琴尤二姐尤三姐邢岫烟李纹李绮夏金桂秋桐平儿龄官娇杏香菱的判词：根并荷花一茎香,平生遭际实堪伤。自从两地生孤木,致使香魂返故乡。金陵十二钗又副册：晴雯袭人鸳鸯小红金钏紫鹃莺儿麝月司棋玉钏茜雪柳五儿晴雯的判词：霁月难逢,彩云易散。心比天高,身为下贱。风流灵巧招人怨。寿夭多因毁谤生, ，多情公子空牵念。袭人的判词：枉自温柔和顺,空云似桂如兰; 堪羡优伶有福,谁知公子无缘。

金陵十二钗正册判词。其一：黛玉宝钗。画着是两株枯木，木上悬着一条玉带。地下又有一堆雪，雪中一股金簪。也有四句道：可叹停机德，堪怜咏絮才。玉带林中挂，金簪雪里埋。两株枯木是林字，悬着玉带，分明是林黛玉。林黛玉有咏絮之才。咏絮才，用的是晋代谢道韫典故。谢安雪天吟诗：白雪纷纷何所似？其侄谢郎说：撒盐空中差可拟。其侄女谢道韫说：未若柳絮因风起。黛玉有此文才又能如何？这般才女结果怎样？玉带林中挂而已。也是走向自己的反面。很多读者都希望黛玉和宝玉结婚，这样写也是一部书，可作者本义却非如此，作者本义就是让我们难受，在这难受中去体会人事无常。一个挂字妙极，令你无限联想。与那宝玉知心一回，宝玉却与宝钗结婚，挂也不挂？千诗万文，一死皆成梦幻，挂也不挂？千万莫怨作者，何不示黛玉以死。宝玉黛玉这般情爱，一个挂字了结，比那死字残忍得多。死不足惧，挂最悲哀。一堆雪，雪中一股金钗，分明便是薛宝钗。宝钗有停机之德。停机德，是汉代乐羊子的妻子，在乐羊子中断学业回家时，她停机断布，以厉丈夫继续求学。宝钗有这样的德行，结果如何？金钗雪里埋而已。这样贤慧之女，雪里埋已够残酷，千万莫说有埋应死的话。土里埋，断死还可；雪里埋，断死便是证据不足。可这雪里埋，即便不死，象宝钗这样德才兼备的大家闺秀，一心想出人头地者，真还不如死了好受。作者真是挖空了心思，一字一句都不肯放过读者。从诸家批文可断言，宝玉和宝钗成婚了。宝玉最后出家，正所谓悬崖撒手。其二：元春。画着一张弓，弓上挂着香橼。也有一首歌词云：二十年来辨是非，榴花开处照宫闱。三春争及初春景，虎兔相逢大梦归。香橼上弓，暗含着元春进宫。二十年来辨是非，是说元春明理。榴花开处照宫闱，榴花开指女子出嫁，是说元春一嫁嫁到宫中，光耀家门。三春争及初春景，是说假家自元春入宫，家道由三春又回到初春的景致。结果如何呢？还是走向反面：虎兔相逢大梦归。第九十五回，元妃死。在虎兔相交之年死去，即立春在虎年，死在立春后一日，从命理上来说，便是兔年开始。名义上死在虎年，实则死在兔年，便是所谓的虎兔相逢。而这点点知识，可不是谁都知道的，只有对阴阳八卦天干地支都通晓的作者本身，才会有此笔墨，只有懂得算卦打命的先生，才会用这样言辞。程高本，甲戌本，庚辰本，都写成“虎兔相逢”，这是原本墨迹；后人不解命理意义，改作虎兕相逢，以为虎兔不成比例，只有用兕才可与虎相对，并理解成围猎、宫庭之斗，这又是不知作者心了。还是那句话，读不懂可再读，迷底早晚都可解开；非改迷面，那就成了你出的迷、你写的书了，这如何使得？批书人言及的射圃书稿已不能再见到，后来读者去猜的话，便傻了，想想看，读过石头原稿的脂砚斋、雪芹未能补出，后人谁还敢补？这个漏洞便从此留下了。程高手头资料那样多，也未敢动手来补这些漏洞，任其漏着，如狱神庙之类，无一处补齐。所以读红书，多动脑，莫动手。其三：探春。画着两个人放风筝。一片大海，一只大船，船中有一女子，掩面泣涕之状。画后也有四句：才自清明志自高，生于末世运偏消。清明涕泣江边望，千里东风一梦遥。两个人放风筝，两人，是指贾政和王夫人，风筝暗示探春。大海大船，是说贾政王夫人做主，把探春远嫁到海一带的富贵人家。才自清明志自高，探春有才有志，连凤姐也不敢小瞧探春。这样的才志又能如何？生于贾家末世，远嫁到海，只能清明涕泣江边望，千里东风一梦遥了。才何能显？志焉能遂？这便是佛家所说的人世无常，便是佛家说的求不得苦，便是爱别离苦。人生八苦缠身，须慢慢读红楼，慢慢体会。其四：湘云。画着几缕飞云，一湾逝水。其词云：富贵又何为？襁褓之间父母违。展眼吊斜辉，湘江水逝楚云飞。云与逝字，可定是史湘云。富贵又何为？襁褓之间父母违。是说香云生在富贵之家，但也有一缺，自幼父母双亡。展眼吊斜辉，湘江水逝楚云飞。是说湘云开朗，活泼，找个好丈夫，可得到的只是一点斜辉而已。婚后，丈夫得了痨病，活不得几年了。还是无常。这一无常，谁也逃不过。从脂批来看，史湘云嫁的丈夫可能是卫若兰，但石头写的射圃原稿已丢失，雪芹未能补齐，程高又不敢补，只好留下这个漏洞。为了前后照应，不出矛盾，程高才在后四十回，连补了一下香云结局。从连补来看，还算成功，因为果然有一天射圃稿找到的话，和程高连补处放在一起看，不会有大矛盾的。有人说史湘云该嫁宝玉，并白头到老。根据是第三十一回题目：因骐麟伏白首双星。这是不可能的，作者无此意图，从判词和曲演中都看不出此意图，从主题也不可能推出这样的结果。这样说的读者是不懂什么是双星。细看看判词，也不会得出湘云能和谁白首的结论。实际上，曹雪芹在整理时，以此为题目，有如下两个原因。一方面是本回后半部写的内容便是骐麟，便是阴阳之理；另一方面，因骐麟伏白首双星，是说，这大小一雄一雌骐麟，正因为是无息无情之死物，才藏阴阳不可分即阴阳白首之至理。相比之下，有情的男女，想如阴阳双星那样白首，就难之又难了。有诗说：笑问如何出红楼情空才可大自由麒麟本是无情物阴阳才可到白头骐麟：有二，一大一小，小金骐麟是指湘云所配戴的骐麟，那大金骐麟主人不知是谁，只是宝玉在礼品中拣出，想送给湘云，反被香云拣到。丫环翠缕一见大骐麟，便说“可分出阴阳来了”。双星：是指一阴一阳，阴为月，阳为日，便是双星；白首双星：白首者，一阴一阳，谓之白首双星。阴阳本是一体，阴不离阳，阳不离阴，永不分离，谓之双星白首。因一对骐麟，才伏藏这白首双星，实际上是告诉我们如何才能白首？答案是：学那无情的石头骐麟，便可白首，便可仙寿恒昌，便可芳龄永继。而痴情的人，整日陷入二边之见，或阴或阳，执著一边，不得永恒之真，如何能白首？注意，这白首和仙寿恒昌是一个含义，都是佛道家语，不可错解。这还是劝人放下情字。果然无情了，人便成了那无心骐麟，便能象那一阴一阳一般，真的永不分离了，真的是一不是二了，真的仙寿恒昌，便得圆觉了。所谓白首，从最深角度看，那是指归得真心自性。归得真心自性，那才是真正的白首，真正的永恒，真正的仙寿恒昌、芳龄永济。这是作者靠自家脚踏实地的修行得来结论，非普通读者可理解。能解者，就知道作者有多伟大，有多慈悲，就自然流泪了。其五：妙玉。画着一块美玉，落在泥污之中。其断语云：欲洁何曾洁，云空未必空。可怜金玉质，终陷淖泥中。妙玉欲洁，结果不洁；妙玉云空，可结果未空。被贼劫到海中，终陷淖泥。人世间，不如意事七八九，求不得的。有人说程高本后四十回不该暗示妙玉自杀，这是不知作者心者，是读者不如程高处。在作者心中，正册之十二金钗何等圣洁，岂能令其落在淫字上？女儿家，落一个情字，作者还力主清之，何况淫了？暗示妙玉自杀，正是石头作者首尾相贯处，这正是程高高明之处。请看批语：三十八回。妙玉忙命：将那成窑的茶杯别收了，搁在外头去罢。【靖眉批：妙玉偏辟处，此所谓过洁世同嫌也。他日瓜州渡口劝惩不？哀哉。屈从，红颜固能不枯骨各示】可见，在瓜州渡口，盗贼对妙玉，一定是劝了也惩了，但妙玉还是不改偏辟处，不给他们面子，不屈从盗贼，偏以枯骨各示贼人。靖批才长叹一声：哀哉。屈从的话，凭妙玉红颜，就不能枯骨各示贼人了，就不会死了。这无异于赞叹妙玉“有骨气”。有人断句成“哀哉屈从，红颜固能不枯骨各示”，解释成“妙玉屈从了盗贼，红颜当然能不枯骨各示贼”。这样解释，单句看来也通达，可和前句连起，便不通达了。前句是说“妙玉有被世人嫌弃的偏僻、过洁，这偏僻过洁又不改。他日瓜洲渡口盗贼劝她了吧？惩她了吧？改了吗？正因为不改，才死了，靖批才“哀哉。屈从，红颜固能不枯骨各示”。显见是说，妙玉偏僻过洁，死也不改。靖批是在赞叹妙玉的偏僻和过洁。其六：迎春。画一恶狼，追扑一美女，有欲啖之意。其下书云：子系中山狼，得志便猖狂。金闺花柳质，一载梦黄梁。迎春是贾家二小姐，当然是金闺花柳了。可结果如何？仍是走向反面，不如人意。恶狼是孙绍祖，迎春之夫。贾家对他家有恩，他却忘恩负义，虐待迎春。不足一载，迎春被折磨而死。其七：惜春。画一所古庙，里面有一美人，在内看经独坐。其判云：堪破三春景不常，缁衣顿改昔年妆。可怜秀户侯门女，独卧青灯古佛旁。惜春是贾家四小姐，是秀户侯门之女。结局如何？看破三个姐姐无常之苦，缁衣出家了。也是无常。其八：凤姐。画一片冰山，山上有一只雌凤，其判云：凡鸟偏从末世来，都知爱慕此生才。一从二令三人木，哭向金陵事可哀。凡鸟猜字为凤。凤是贵鸟，却落冰山，无常也。风姐之干才，男人也多不能及，令人爱慕。一从，是说从上，讨贾母欢心；二令，是说令下行权，掌贾府实权。凤姐一生，争强好胜，露脸出头，可结果呢？“三人木”而已，即一个“休”字了结。这个休字，对凤姐来说，可比死还难堪。作者文笔这般锋利，刀子一般，凤姐这般人物，争了一生，居然还她个“休”字了结，真是妙极。其九：巧姐。画一座荒村野店，有一美人在那里纺织。其判曰：势败休云贵，家亡莫论亲。偶因济村妇，巧得遇恩人。贵，令你势败；亲，令你家亡。仍是走向反面。灾难来了，积得阴骛，总有救星，还是走向反面；你凤姐无心之下接济的刘姥姥，却成了巧姐的恩人，巧姐被救到了乡下，躲过一劫。画中含意，正是说巧姐被救村野之中；纺织，将来嫁到村野中的富贵人家，而成为贤慧主妇。程高本后四十回，关于巧姐结局的安排，是否原作者笔墨？从脂批来看，不全是。但雪芹或程高安排巧姐嫁到村野之邦，便已达到以无常来警醒世人的目的。嫁个富一点的，令巧姐得个稍好结果，是赞凤姐积阴德所赐，是因果报应，不是雪芹或程高偏爱。这也在告知读者及九泉之下的凤姐：恶故有恶报，可善也有善报的，你行的那点善事，终落在你女儿身上了得了善报。这都和作者的佛家思想息息相关，岂是曹雪芹或程高胡乱安排？细观红楼梦，除了照顾不到的微细处外，每一个细节，都是经过苦心经营的。何况这些大的骨架之处，作者及这些修书之人怎能不用尽心机？其十：李纨。画一盆茂兰，旁有一凤冠霞帔的美人。也有判云：桃李春风结子完，到头谁似一盆兰？如冰水好空相妒，枉与他人作笑谈。桃李春风结子完，到头谁似一盆兰？便说李纨和其子贾兰，最后母以子贵。李纨守寡，终有个好的结果。有人以此说作者思想有问题，贾家本应大败涂地，不得翻身，可这贾兰明明便是星星之火，使贾家再有燎原之势，作者岂不有问题？不是作者有问题，是读者有问题，没读明白作者而已；若知道一部红楼梦，作者以无常和因果报应为基调，读者若是明白何为无常，就不会去怪作者了。如冰水好空相妒，枉与他人作笑谈。这两句是说，李纨如冰那般清，如水那般柔，这样的好人，又有这样的得了富贵的好儿子，将来会怎样？仍要走向反面的，终归仍是空，谁也逃不过这空的妒恨。冰水空三字，是佛法常用的一个比喻。冰不常在，能化成水；水不常在，能化成冰，一切都是无常，无常便是空，便是梦。里面也有不变者，那就是水性。人生也是如此，千变万变，不变的是真心自性。空和无常一到，当然便是枉与他人作笑谈了，便成了游戏笔墨的对象了。这便是月满则亏的道理。枯后便是荣，荣后又是枯，循环往复，无有了期。看罢红楼梦，不知这红楼是梦，依旧计较在那荣字与枯字上，纠缠在情字与爱字上，便是不解其中味了。十一：秦可卿。画一座高楼，上有一美人悬梁自尽。其判云：情天情海幻情身，情既相逢必主淫。慢言不肖皆荣出，造衅开端实在宁。一情字，指秦可卿。高楼大厦，红楼红红也；美人悬梁自缢，指秦可卿悬梁自缢。藏一大迷底，那便是跳出红楼，在那“空中”，情才可清。空是佛家语，也即放下。从晴文之情字判起，到可卿放下情字，可见红楼主题，是令人看破情字，放下情字。一部红楼梦，也因此惹来被查禁之祸，因为，作者大骂大清的“情”字，和清字是谐音的。文字狱还没熄灭的大清国，焉能放过红楼梦？情天情海：一百十一回交待，“看破凡情，超出情海，归入情天”，正是情天情海幻情身。“警幻宫中，原是个钟情的首座，降临尘世，自当为第一情人”，这第一情人，是指宝玉的第一情人，即在此第五回书，太虚幻境中和宝玉有了情字，可卿此身当然是幻情之身了。这身字，甲戌手抄本、庚辰手抄本都写作身，但脂批改成深字。细分析，身字不可改。判词前两句，幻身、幻淫，本回便都见到了。一个身字，妙极，幻身，谁能知道此身是幻呢？情既相逢必主淫：宝玉之欲，逢了可卿之情，岂能不淫？即便幻境，也是意淫，以宝玉地位来说，也是爬灰。漫言不肖皆荣出，造衅开端实在宁，单看表面，既骂荣府，也骂宁府，骂宁府更重些。实际上，更有深意。深意何在？到可卿判词止，读懂的，当然要清那情字了，换句话说要空了。佛家讲，宁住有如须弥山，不住空如芥子，住空比住有还可恶。住有败如来家业，住空更败如来家业。住空者是邪门外道。宁府之宁字，便是静，便是空，书中骂贾敬胡参，莫轻易看过。

红楼梦诗词研究论文

赤瑕宫神瑛侍者，西方灵河岸三生石畔绛珠仙草，这就是宝玉和黛玉的前身。只因神瑛侍者每天用甘露浇灌绛珠，日月长久，绛珠便吸天地之灵气而得道，修成女体，是为绛珠仙子。一日，侍者凡心偶痴，便欲往人间投胎做人，而绛珠为报其甘露之恩，在警幻的指引下亦下界为人，欲将其一生之泪还之，始成就木石前盟。只因前世结孽缘，致使今生死别离。下凡的神瑛和绛珠注定不会一起共赴巫山，携手白头，因为绛珠是来还债的，而这债是他一生的眼泪。所以我们看到，人间的神瑛就是那身在温柔富贵乡的宝玉和出身书香世家的黛玉，机缘巧合下走到了一起，来到了同一个屋檐之下。此时的黛玉打破了她人生的一个预言，他天生有不足之症，而预言便是“他要一生不见除父母之外的任何外姓亲戚病才会好”，脂批更是指出“惟宝玉更不可见”。不幸的是黛玉来到了荣国府，见到了贾宝玉，开始了他多愁善感的生活。我们看到宝玉和黛玉真可谓三天一吵五天一闹，而此间的话题永远是那个束缚人的“金玉姻缘”，一块无才补天的顽石幻化来的玉石和一个癞头和尚相赠的金锁横在了宝黛之间。相信这一切都是由司人间风月之情的警幻仙子所安排，因为他要助绛珠还泪。由此便使得书中宝黛之间若即若离，忽而心有灵犀相敬如宾，忽而又变生不测起了角口，黛玉堕泪宝玉伤怀，一个对花独悲，一个望月空悔。正如判词有云“一个是水中月，一个是镜中花”，他们之间的距离永远说不清远近。他们在人间懵懵懂懂，接受着命运的安排，因为他们不会知道自己的前身。然而人间红尘之中也会有人感知天机，荣国府的祖宗也就是宝玉的祖母黛玉的外祖，他说他们“不是冤家不聚头”，可不是吗，他们不正是前生有债的冤家吗？最终，黛玉泪尽而亡魂归离恨，宝玉悬崖撒手遁入空门。还泪之事就此完结，浪漫的前世，不完美的今生…… 然而我要说的是俗世中的宝玉和黛玉，他们之间的的确确是相互欣赏，相互吸引的。而这种吸引力是来自世间两种至纯至真的力量：佛与诗。我欣赏贾宝玉，他拥有一颗佛心一颗不为世俗所容的心。他是世俗中的惫懒人物，是家里的混世魔王，是女孩队里的“无事忙”，是一个“贯在女孩身上下功夫的人”，可见，俗世中理解他的认可谓寥寥。无数的红学家在评论他时，都会说他是一个反封建的典型，是一个社会激进主义者，对此我却有自己的看法。我认为他更是一个反社会世俗化的先驱，他说“女儿是水做的骨肉，男儿是泥做的蠢物，我见了女儿便觉清爽，见了男子便觉浊臭不堪。”他珍惜美好的食物，保护青春美好的女儿，是一个绛洞花王。“自己被淋得水鸡似的，却提醒别人下雨了”，“自己被烫伤了，却还关心别人烫着了不曾？”这些都是宝玉的日常言行，然而，世俗中这却是一个又一个的笑话。她同情社会的底层人物，愿意与这些人交往，只因他们都抱有一颗可善良的心，从市井优伶到乡野游民，他都平等对待并且都投之以真情。他是一个充满佛性和诗情的人，“见了鱼便同鱼说话，见了鸟儿便同她讲话”，自然万物在他眼中都是平等的生命。我很感动，一个封建纨绔子弟居然能有如此情怀。同时他讨厌那些峨冠博带满口圣贤礼仪的人，那些为了名利而不择手段，阴险狡诈的人，他称他们为“禄蠢”，真可谓骂尽天下世俗人。而这些人中除了男人，还有那些沾惹了男人气味儿的女人。“奇怪，奇怪，怎么这些人一嫁了汉子，染了男人的气味就这样混账起来，比男人更可杀了？”他提出了疑问，可世俗之人却不通其意，反问他道“这样说，女儿个个是好的，女人个个是坏的了？”宝玉如是，这样评价女儿和女人正是他对这种世俗生活的强烈否定。“女孩儿未出嫁是颗无价的宝珠，出了嫁，不知怎么就变出许多不好的毛病来，虽是颗珠子，却没有了珠光宝气，竟是一颗死珠了。再老了，更变的不是珠子，竟是鱼眼睛了。分明一个人怎么变出三洋来？”他困惑了…… 宝玉喜欢黛玉，为什么呢?别人都说是因为他们意趣相投，都有社会叛逆性。可我认为他们的结合是佛与诗的相互吸引。宝玉是有佛性的，妙玉说他是“些微有些知识的”,而黛玉十足是天上下凡的诗仙儿，她诗意的生活别人是无法读懂的。他每天都会与鹦哥儿对话，教它读自己的诗；每次出门都要嘱咐丫头们，将帘子拢起等待觅食的大燕子回来；而他选择潇湘馆为居所，自是因为喜爱那几杆幽竹……总之，他的一言一行都自然般充满了灵秀。春去夏初，落花满园，他便手执花锄，锦囊，进行自己独特的行为艺术——葬花，“花落花飞花满天，红消香断有谁怜？”黛玉自己早已与花儿融为一体了，“试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老,花落人亡两不知”《葬花吟》的诗句和着她断断续续的抽泣，响彻了自然的每一处角落，鸟魂受惊，花魂陨落……诗意的绛珠是为宝玉而下凡的。宝玉和黛玉，佛与诗……

浅论林黛玉的诗词才艺黛玉的灵心慧性，不止一般意义上的多才，既是天性所赋，也是教养所得，有其深刻的文化背景。且看她在同香菱论诗时，见解是何等的精到。她告诉香菱：初学诗，不能看见了浅近的就爱，如果那样，“一入了格局，再学不出来了。”于是，她向香菱介绍说：“你若真心想写，我这里有《王摩诘全集》，你且把他的五言律读一百篇，细心揣摩透熟了，然后再读一二百首老杜的七言律，次再李青莲的七言绝句读一二百首，肚子里先有这三个人作了底子，然后再把陶渊明、应玚、谢、阮、庾、鲍等人的一看。……不用一年的功夫，不愁不是诗翁了。”从艺术上看，林黛玉的这些诗歌见解不正是说明了她对前人的学习和继承吗？“庄生蝶”、“陶令盟”的种种因子，潜移默化地溶解在她的血液之中，使得自幼颖悟的林黛玉获得了一种十分相宜的文化土壤。黛玉论诗，首推王维。王维系盛唐山水田园诗派集大成者，他的山水田园诗，在继承和发展由陶渊明、谢灵运所确立的田园诗和山水诗的精神旨趣和审美方式的基础上，以自己所擅，将诗情与画意融为一体，达到了近乎完美的境界。苏轼有“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”（《书摩诘蓝田烟雨图》）的说法。王维在他的创作后期集中写了大量栖心于田园山水的著名诗篇，这类题材的诗，往往以五言见长，尤其是五律，代表了王维诗歌最主要的特色与成就。他的田园诗大多是集中了田园风光中最美而又最有普遍性的特征，以最单纯的色彩、明净的构图和清晰的层次来组成一幅幅明朗优美、清新淡雅的图画，并寄托了他超然尘俗、反璞归真的生活理想。这种意趣在黛玉代宝玉作的《杏帘在望》有很明显的体现：杏帘招客饮，在望有山庄。菱荇鹅儿水，桑榆燕子梁。一畦春韮绿，十里稻花香。盛世无饥馁，何须耕织忙。首联将“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”的意境移入，却又不落窠臼，另辟蹊径。颔联、颈联既有山水气，更有田家风味；既有从大处落笔的宏大开阔之景，又有于细微中见精神的细小之景，无不情景交融，有声有色，简直一幅绝美的图画。由“十里稻花香”，我们不难想起辛弃疾的“稻花香里说丰年”，而尾联正由此结，若说此诗清新、自然的风格颇似陶渊明，那么诗中的气象，很有盛唐之音，则更近王维了。而以王维为代表的山水田园诗派，不仅继承陶谢诗的精神旨趣和审美方式，而且在艺术表现上也始终以崇尚陶谢为本。大体说来，田园诗以崇陶为主，山水诗则以融合大谢和小谢为主。陶渊明的田园诗以写意为主，诗中的景大都有寓意，带着诗人强烈的主观色彩，甚至不是眼前实有之景。谢灵运往往是刻板写实，客观地写景。[2]从这个意义上来说，黛玉于元妃省亲时所作的两首应制诗和以后作的三首菊花诗则在较大程度上受了陶诗的影响。陶渊明诗的风格平淡自然，恬静肃穆，富有意境美，绝少采用奇特的夸张、华丽的词藻和浓艳的色彩，一切皆自然而然、平平淡淡，使陶诗呈现出清明淡远的意境，平淡之中有着隽永的韵味。我们不妨再分析一下元妃省亲时黛玉所作的那首《世外仙源匾额》，即是应制诗，本不易大展其才，但题目却深合她的脾胃，故而前四句作得非常好：“名园筑何处，仙境别红尘。借得山川秀，添来景物新。”从风格上讲，很脱俗、自然、新奇，而这正是陶诗的精髓。后面的“香融金谷酒，花媚玉堂人。何幸邀恩宠，宫车过往频”。若单独看，较之前面没什么新意，大概被应制局限了吧。在第三十八回《林潇湘魁夺菊花诗》中，《咏菊》、《问菊》、《菊梦》以其真挚、深沉的感情和娴熟、灵活的技巧一举夺魁。三首诗，首首提到陶渊明：“一从陶令平章后，千古高风说到今”（《咏菊》），“喃喃负手扣东篱”（《问菊》），“登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟”（《菊梦》）。当然，其他人的诗也有涉及的。不过，从由菊引到陶渊明，再领悟到其高风者，唯黛玉而已：“孤标傲世”，是秋菊的特点，也是陶渊明的个性；还有传唱千古的高风亮节！黛玉的诗论中，除首推王摩诘的五言律之外，继而又向香菱推荐了杜子美的七言律和李青莲的七言绝句，并在此基础上例举了谢灵运、庾信、鲍照等人。之所以如此，是因为杜甫、李白、王维等，都对前人的创作方法乃至风格有所继承，而这点在杜诗中表现的尤为明显。《新唐书·杜甫传》中说：“至甫，浑涵汪茫，千汇万状，兼古今而有之。”杜诗博大精深，风骨神情兼备，虽学习古人，但仍是杜甫的面貌，是杜甫的精神体魄，找不到似曾相识之嫌。杜甫的律诗成就堪称唐人之最，这历来为论诗者所公认。杜甫精心研悉声律，达到苦心孤诣的程度，无论五律抑或七律，都是以精严的格律创造出浑然一体的审美境界。杜甫的律诗，既流丽典雅，又壮美深折；既音调和谐，又深沉蕴藉。尤其在句式句法的变化上，在音律的转折拗救上，是过去律诗所不能比拟的。此外，杜律用典开了唐代律诗的先河。杜甫使事数典，得心应手。如《题张氏隐居》的“霁潭鳣发发，春草鹿呦呦。杜酒偏劳劝，张梨不外求。”既引自《诗经》的《卫风·硕人》以鳣为江东黄鱼的典故，又引自《呦呦鹿鸣》，又引自曹操乐府的“何以解忧，唯有杜康”，又引自谢灵运的“得性不外求”的句子，这些均不留痕迹。杜甫造境造意，出自于古，又能化古为用，遂意出入，曲折自如。由于杜甫虚怀若谷地向前人学习，使他的诗从兼采众长进而铸造出自己汪涵恣肆、沉郁顿挫的独特风格，终成一代“诗圣”。因此，黛玉要求香菱学习杜诗，“读一二百首老杜的七言律”，即是私淑名师的意思。她既有此见解，想必她自己亦是如此一步步学来的。我们细细研读黛玉的诗作，不难发现她的律诗在对仗、格律上都是极为工整的。诸如：“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。”（《咏白海棠》）“毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。”（《咏菊》）“登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。”（《菊梦》）“螯封嫩玉双双满，壳凸红脂块块香。”（《螃蟹咏》）等等。而黛玉的诗中，也多用典故：“香融金谷酒，花媚玉堂人。”（《世外仙源》）一句中，“金谷酒”即典出晋代石崇曾于家中的金谷园宴请宾客，“命赋诗，不成者，罚酒三斗”之事。“独把花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。”（《葬花吟》）这一句就化用了两个典故：一是湘妃哭舜，泣血染竹枝成斑；二是蜀帝魂化杜鹃鸟，啼血染花枝，花即杜鹃花。“彩线难收面上珠，湘江旧迹已模糊。” （《题帕三绝》），亦用了尧之二女娥皇、女英湘江哭舜之典。“登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。”（《菊梦》）引自《庄子·齐物论》中庄周梦中化蝶事点“梦”。典故的妙用，不仅反映了黛玉渊博的学识、敏慧的诗才，也使我们得由那些纤辞丽句中一窥她“孤标傲世”的精神世界，及“质本洁来还洁去”的高尚情操。黛玉作诗，常“提笔一挥而就”（第三十七回），词句也似信口拈来，但却有一种自然天成、不加粉饰的韵味。这种境界多学自李白。李白以绝句称雄于诗史。他的绝句含蓄蕴藉而又自然天成，仿佛冲口而出，却又韵致无穷。五绝中如《独坐敬亭山》、《秋浦歌》、《静夜思》、《劳劳亭》等等，都是清莹灵动而又韵味十足的名作。李白绝句中成就最高的，当推七绝。他的七绝，不仅写得自然含蓄，而且境界高远，名篇甚多。试看：“问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。桃花流水窅然去，别是天地非人间。”（《山中问答》）“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”（《山中与幽人对酌》）等等，可以看出，李白的七绝都是写一时灵悟的片刻情思，不着意刻画，亦未用力锤炼，而浑然天成，但又有无限情味隐现其间。宋人王安石曾提出“天然”来评价李诗：诗人各有所得。“清水出芙蓉，天然去雕饰”，此李白所得也。“或看翡翠兰苕上，未掣鲸鱼碧海中”，此老杜所得也。“横空盘硬语，妥帖力排奡”，此韩愈所得也。（《苕溪渔隐丛话》前集卷五引）这段话很有名，特别是说李白的这几句影响很大。“天然去雕饰”并不是率笔而成即可达到，是有其长期作诗的功力为基础的。“去雕饰”是不尚雕饰，或去掉斧凿的痕迹，语似脱口而出，句似偶然而得，其实常常是花过不少斟酌功夫的。黛玉所作的《题帕三绝》和《五美吟》就颇有李诗“自然”之风。《题帕三绝》就其技巧说，够不上是《红楼梦》诗词中的上乘，但要知道这诗不是“作”出来的，而是“哭”出来的，其价值就在于感情之真！全诗以“泪”贯穿始终，暗寓黛玉的一生将为宝玉泪尽而逝。今且看其一：“眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛却为谁？”此句问得真切，一个“谁”字，直接把她的深情指向宝玉，感情表露得极其大胆，同时“谁”字还包涵了不尽的疑问。此诗写尽了黛玉此时幸福、伤悲、忧虑交织的心境，给她的爱情抹上了一缕凄美的色彩。《五美吟》所吟咏的五个女子，除传说人物红拂外都是悲剧人物。黛玉选择她们来作诗的题材，是为抒发自己平素的哀怨。黛玉嗟叹“一代倾城”的西施如江水东流，其命运之不幸，远在白头浣纱的“东村女”之上。在《虞姬》一诗中，她鄙薄苟且求荣、甘心得到耻辱下场的黥布、彭越，觉得不如虞美人“饮剑”于楚帐，是借此寄托她自己“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的志愿。她讽刺汉元帝大权旁落，听命于画工，表现了自己不肯听人摆布的独立性格。她惋惜绿珠临危以死相报石崇，可见其在爱情上重在意气相感，精神上有默契。她钦佩红拂卓识敢为，能冲破权势与礼教的“羁縻”，更突出表现了她大胆追求自由幸福的生活理想的叛逆思想。“一代倾城逐浪花，吴宫空自忆儿家。”（《西施》）“绝艳惊人出汉宫，红颜薄命古今同。”（《明妃》）“长揖雄谈态自殊，美人巨眼识穷途。”（《红拂》）等，皆语似天然，不以华辞丽藻多加修饰，读来煞是顺口。这种不着痕迹的功夫，也正突出了黛玉在诗词创作上的成就，使得她当之无愧地成为大观园中第一号才女！黛玉何以有如此深厚的学养呢？这是由于她个人的命运遭遇，以及自身的知识才情等多方面综合因素成的，从而成全了她特有的诗人气质。她出生于一个世袭侯爵、支庶不盛的书香门第，自幼便读书识字，六岁时就已读了《四书》，为其日后打下了扎实的文学功底。但是她先天体质纤弱，又遇母亲早丧，使她的童年生活笼罩上了一层不散的忧郁。当她为“减轻父亲的内顾之忧”，只身来到正是“花柳繁华”的荣国府时，便表现出“步步小心，时时在意，唯恐被别人耻笑了去”的孤女的强烈自尊。不久，她的父亲又去世了。当她料理完丧事，再次踏进荣国府时，已成为一个真正意义上的无家可归来投靠贾府的穷亲戚了。这一系列的遭遇，以及周身环境的尔虞我诈，令她原本就敏感的内心又多了几分忧郁：大观园中的繁华热闹，别人家的笑语温情，乃至自然界的落花飞絮、秋风秋雨等等，都能触动她心底的那根哀痛之弦，并在她日常所作的诗歌中表现的淋漓尽致。我们民族文化的精神传统，特别是优秀的中国古典诗歌，把风神灵秀的林黛玉塑造得更加美丽了。黛玉不仅学习前人的诗作，更学到了他们的品藻。这就使得她的一言一行、多愁善感之中，发散着一种“美人香草”的韵味和清气逼人的风格。那“一带粉垣，里面数楹修舍，有千百竿翠竹遮映。……”的潇湘馆有一种超俗的美，仿佛蕴涵着几分黛玉的气质。尤其是她喜爱的“那几竿竹子”，“只是水竹，清而有节”，象征了她高洁的品格，亦是她的人生理想与志趣之所在。傍竹而居，更令黛玉身上增添了几分晋人的风神潇洒。这个具有诗人气质的少女，用诗人的眼观察周围的山水草木、花鸟虫鱼，用诗人的心体味人情冷暖、世态炎凉。她用她细腻的笔触抒写她的人生。从她的诗中，我们可以体味到一种凄艳的美，一种脆弱的美，一种绝望的美，一种最后的美。这亦使她表现出不同于众的学养和韵致。无怪乎脂砚斋评价她：“其以兰为心，以玉为骨，以莲为舌，以冰为神，真真绝倒天下之裙钗矣。” 总而言之，通过对林黛玉诗作的初步探究，可知其善以诗抒情、以诗言志的敏慧诗才。并且我们还发现，黛玉诗作融摩诘、渊明之清新淡远；师子美之格律用典；悟青莲之“天然”无饰，无怪乎其诗才高出侪辈许多，同时她的学养也促成了她“诗魂”的独特魅力。

1.悼黛玉诗歌和宿命是你全部的世界。初显诗才是在元春省亲之时：名园筑何处，仙境别红尘。借得山川秀，添来景物新。香融金谷酒，花媚玉堂人。何幸邀恩宠，宫车过往频。虽有歌功颂德之嫌，但立意高远，境界开阔，远非众姊妹可比拟。在你还未入住大观园之前，你的这首诗中已经把大观园比作“别红尘”的“仙境”了。但是在滚滚红尘的包围之中，突然出现这样一个远离名利喧嚣的乐园，是注定不能长久的，最终的被抄检是她必然的命运。然而又唯有在这样的仙境之中，红尘之外，才会开出你和宝玉那至真至纯的爱情之花。不幸的是大观园像虚无的梦一样，像午夜的昙花一样，俯仰之间已是狼藉一片。你的那场缠绵悱恻的爱情之剧注定要和大观园一起谢幕。然后你又为宝玉捉刀，写下：杏帘在望杏帘招客饮，在望有山庄。菱荇鹅儿水，桑榆燕子梁。一畦春韭绿，十里稻花香。盛世无饥馁，何须耕织忙。自然淡远，别具一格。真可谓字字珠玑，句句齿香。你不仅有诗才，你对诗歌的悟性亦让人叫绝，同时也加速了你的死亡。有一次梨香院内笛韵悠悠，歌声婉转，唱的是“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣”，“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”，“则为你如花美眷，似水流年”。你开始是侧耳细听，继之不觉点头，又继之心动神摇，又继之如醉如痴，以至于站立不住。唉！只怪你太聪颖，对诗词一听便透，假如你愚顽到一无所知，又怎有“西厢记妙词通戏语，牡丹亭艳曲警芳心”。只可惜，你的芳心已被你对诗歌的超人的悟性唤醒，你的心湖从此不再宁静，时时波澜翻卷。有一年春天，桃之夭夭，一阵风来，落红遍地，你便哭道：“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。” 由花及人，你想到：“桃李明年能再发，明年闺中知有谁？明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。” 于是你希望：“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。” 这不知是有意还是无意的吟哦，却成了你生命的谶语。我在红尘中只能祝愿天的尽头有你想要的香丘。哀哉！痛哉！诗歌成就了你的一生，同时也葬送了你的性命。你在海棠诗社第二次社日时写到：无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心。一从陶令平章后，千古高风说到今。从诗中可以看出你已经知道自己诗魔缠身，又是临霜写又是对月吟。难道你忘记你初到贾府时贾母对你念过《四书》已经极大不满了吗？记得你还在凹晶馆联诗悲寂寞。当时湘云吟道“寒塘渡鹤影”，你对道“冷月葬花魂”。湘云拍手赞道：“果然好极！非此不能对。好个‘葬花魂’!”因又叹道： “诗固新奇，只是太颓丧了些。你现病着，不该作此过于清奇诡谲之语。”黛玉笑道：“不如此如何压倒你。”黛玉呀，世俗的东西你不屑一顾，不愿争取，但是诗歌的舞台你寸土不让。悲乎哉，你如此的才华横溢又锋芒毕露，怎能自容与姐妹们中间呢？又怎能见容于贾母，见容于贾府呢？真正为你添的一生病的是宝玉挨打后你在他送你的旧帕上写诗。诗道：眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛却为谁? 尺幅鲛绡劳解赠，叫人焉得不伤悲。抛珠滚玉只偷潸，镇日无心镇日闲。枕上袖边难拂拭，任他点点与斑斑。彩线难收面上珠，湘江旧迹已模糊。窗前亦有千竿竹，不识香痕渍也无? 你诗兴大发，欲诉心中无限事，“还要往下写时，觉得浑身火热，面上作烧，走至镜台揭起锦袱一照，只见腮上通红，自羡压倒桃花，却不知病由此萌。” 说你不知，或许冥冥之中你知道，不然的话，临死之前，你为何要焚此稿以断痴情呢？呜呼！试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。欠命的，命已偿，欠泪的，泪已干。你为诗也为情流尽了泪，这就是宿命。尽管你的泪干了，可它却久久地湿润着我的心，尘世中的我祝福你在泪水铺就的天堂之路上不再坎坷。 2.红楼梦之反弹琵琶晴雯篇 “霁月难逢，彩云易散，心比天高，身为下贱。风流灵巧惹人怨。寿夭多因诽谤生，多情公子空牵念。” 曹雪芹先生对晴雯的态度可以由这首词看出来，曹雪芹先生认为她是霁月在天，她的人品很是难得，光明磊落，她会寿夭是因为周围环境的黑暗，可见曹雪芹对她的基本态度还是肯定的。但是我却要反过来说一说，因为曹雪芹先生写这部书时，常是照着本来的面貌还原生活，所以他即使偏向这个有傲骨的奴才，但在写作中仍是写出了她众多的毛病，其中当然也有很多是她致死的原因。首先，很多书里为了表扬这个拥有反抗思想的奴才就会把她描写成一个先进的战士，其实呢？她真的有大家说的那么有思想吗？错，她充其量也就是和宝玉一样，一方面，她认识到这种看似舒适的生活其实就有着对她们这样人的压迫，但另一方面，她却是离不开这种生活的，她只能依附于这种生活，离开这种生活回到贫困的家中，她也就象刚开的剑兰送入猪窝一样，夭折了。其次，她是不是真的就是个奴才呢？当然不全是。虽然她身份低微，她是没有父母被卖入贾府的，但是她却被老太太收在身边，而且还可以将自己的哥哥也介绍进府，后来跟了宝玉，也是房里数一数二的大丫头，在贾府的金字塔结构中，这种大丫头其实就是仅次于主子的二主子。什么是奴才呢？在大观园中有比她身份更低微的人，婆子，老妈子，即使就在一个怡红院，其中也有一干小丫头是听她们差遣的。这种大丫头有时权利很大，可以代主子管教小丫头，如果说主人欺负奴才是封建社会的一种无奈的话，那奴才之间互相比大小，互相争斗就是可悲，在有一回中，晴雯处罚偷东西的小丫头坠儿时，先掐先打还拿簪子戳，最后就一句话把她赶出去，还让别人无可辩驳，这中间，小丫头有错，但是晴雯也确实是有倚势压人的嫌疑，而且那狠辣的态度，也很有凤姐遗风。第三，晴雯是不是真的不爱宝玉呢？我个人意见，她是爱的。请看，她总是与袭人拌嘴，虽然这有很大一部分是她看不惯袭人，但是其中就没有一点嫉妒吗？袭人说了句“我们”，就被她抓住把柄大加讽刺。她还讽刺麝月，看不得麝月得了两件太太给的衣服就喜笑颜开，但是后几回，她却抢着送东西说也要去“显个好”，宝玉给麝月梳头时，她躲在门口偷听，她其实很多时候都在注意这宝玉，注意着和宝玉接近的丫头，例如小红和宝玉略有交集，就被她粗暴打断。她曾笑着说“没什么我不知道的”就是因为她时时在注意！但是晴雯是有骨头的奴才，她不愿卑微的爱一个人，她总想要和宝玉站的平等一点，她不能象袭人那样谦卑的爱一个人，她有她的特点，有点象野蛮女友，漂亮却不温柔，袭人曾笑宝玉“每天不挨她两句硬话衬你，是再也过不去的”，可见，晴雯这种欲擒故纵，以退为进的手段还是有用的。第四，晴雯的志向，晴雯能有什么志向呢？她反抗性再强，她能知道反抗什么吗？她茫然的斗争着，其实都不知道斗争什么，她期望得到的是什么呢？平等？怎样的平等？她一个从小生活在富贵乡中的女孩，也算是娇生惯养的了，她离开这个富贵锦绣地，她能做什么？她的苦恼有很大程度上是不知道该怨什么该争取什么，她明白自己身份卑微，是无法和宝玉站在同一高度的，但是她却想能那样，她的最高目标，也不过就是可以成为小姐与宝玉谈个平等的恋爱。她的悲剧就是因为希望的比得到的多，她的心太高，所以永远无法和袭人一样随遇而安，于是总是痛苦着。第五，晴雯的人际关系，晴雯为什么会落得那个下场的，很大一部分是因为她极度失败的人际关系，她不能得到上级的垂亲，这很正常，即使现在一般人也是不喜欢这种倔强人的；她也没法得到下级的好感，她喜欢仗势欺人，她看不起比她更卑微的人，凡事都要占先，所以一但事发，一群人就将她告倒，最后落个被扫地出门的下场。这点在我看来真的不如袭人，袭人远比她有交际的手段。浅谈几句，觉得还是辞不能达意啊。 3.黛玉的尊严即将枯萎的绛珠草，无意得到了神瑛侍者的慈悲灌溉，修炼成仙。两位因灌愁海水，结下一段生死缘分。高山晶莹的绛珠仙子，不能受人之恩惠而不报，听说神瑛思凡下界，于是要用一生的泪水交换，换取他的回头是岸，以报答灌溉之恩。当年看到这里，深深被绛珠仙子的高尚宏愿和无私行为所感动。后来方知，绛珠黛玉，名别体殊，实乃香魂一缕所化，本为一人，从此深爱不已。黛玉前生仙体，神水浇灌，一尘不染，纤纤弱质，来到污浊的凡间，深涉红尘，无所适应，遂染无医之病。初见化为宝玉的恩人，便泪如雨下，高兴之极乎，感恩之深乎？无论如何，绛珠终于又遇到神瑛，三生石上旧精魄，万劫人世有情缘。既然入凡尘，即行凡间事。当年神瑛因动情红尘，万事自然从他富贵闲人的生活开始，黛玉宝玉，青梅竹马，两小无猜，情根深种。为了让宝玉早启慧根，懂得世无常欢，花无常艳，黛玉不惜以泪洗面，让宝玉在锦衣玉食中，看到悲苦无常。而常人视她，只当黛玉心胸狭窄，目下无尘。可怜绛珠一片心意，正是知我者谓我何忧，不知我者谓我何求。世间无情，千万物事穿手过，流水落花天地间。清灵黛玉，无人知心，四季逆旅，寂寞独行，春葬落花，秋卧菊榻，兰心慧语，化做墨香。可怜清流易被浊欺，白雪常遭泥污，生长在一个不容她的世界里，黛玉因此更无片刻欢颜。尽管外祖母宠爱，宝玉钟情，黛玉并未因此真正快乐过，她深知眼前一切都是过眼云烟，自己只是一匆匆过客，不会久留。周遭他人冷眼，黛玉独自经受，从未怨言，世间的骄情假意，被她的无尘明镜，照得纤微必显，毫无遗漏。在这个戏台一般的世界里，她不会妥协，不会作假，只会一意孤行，明知其不可为而为之。一如殷商末年的伯夷叔齐，周伐纣王，两人便以微小之躯劝阻西周万人之兵，周灭纣王后，两人便作采薇之歌，绝食首阳山。黛玉高洁，一身孤臣孽子的风范，直逼古人，就算是自认为红尘得意的薛宝钗，也情不自禁愿和她结为金兰之谊，时常亲近。自认非凡的槛外人妙玉，也亲自以古器仙茗客敬黛玉，并时常在圆中，驻步倾听黛玉的雅乐诗词。被人间奉为金科玉律的圣贤典籍，到了黛玉眼中，无非是名利险滩的一片野木蓬篙。而被常人贬斥的污秽戏文，到了黛玉口中，便化为馥气馨质的蕊白梅芯。春华秋叶，晨风夜雨，无人相诉之时，黛玉便轻挥藕指，弹奏云山缥缈的天籁之音，微启噙香唇齿，歌咏澹澹寒水的修篁之情。居潇湘桂阁，以碧竹为墙，坐月洞琴台，以笔砚为友。落入人间的绛珠仙韵，只有怡红公子能真正赏识，两人原本神仙眷属，心心相印。但尘蒙愚情的宝玉，看不透众人笑欺言中的金玉良缘，病中的黛玉，终被风刀霜剑，逼到一息恹恹。孤身病榻中的黛玉已经无泪可还，知音的琴弦已断，焚稿的诗魂已冷葬明月西风中。就在自己情缘湮灭之时，在与自己的笔墨知己道别之后，一身傲骨的林黛玉，孤零零而来，干干净净而去。在日夜啼哭外表之下的黛玉，其实是红楼梦真正的精神支柱。无论是晴雯的刚烈不阿、司棋的视死如归、鸳鸯的智勇忠贞、还是紫鹃的悲情怒目，都是黛玉的身外化身，是黛玉故事的延伸。黛玉的尊严，就是红楼梦的尊严。 4.看红楼，含笑的悲剧我总认为红楼梦的伟大之处在于它体现了一种败落的趋势，不管是家族的，爱情的，仕途的，都是走向没落，这在喜聚不喜散，爱好大团圆结尾的中国古典小说中并不多见。我不得不感谢续者高鄂，尽管他在很多方面跟不上曹雪芹的思想，但他至少让黛玉死了，管她登仙还是辞世，至少她别了宝玉，很好很好。不是说我天生残忍喜欢看别人的悲剧，但是，不是有句话说吗？塞翁失马，焉之非福？对于黛玉这样一个脆弱的封建少女来说，死，是她的解脱，是她所有悲剧的终结，是她的幸福。当她在地下安静的沉眠时，看着宝玉仍在凡世寻找出路，不得不说，她还是幸福的。或许两个人都是浪漫的人，浪漫的人天生就不该相遇，因为生活不是浪漫，生活会将浪漫消磨得一干二净，最终，红玫瑰变成了墙上的蚊子血，白玫瑰成了胸口粘着的白米饭。所以，就让浪漫在最美的时候画上句号，在彼此的心中，留下幸福的回忆。可是也许你会说，黛玉死的很悲惨，一点也不浪漫，关于这点，我是不赞成高鄂的续书的，也许曹雪芹的本意非此，也许黛玉确实应该泪尽证前缘，这样不是更好吗？她牵挂着宝玉，用她全部的热情为这一知己痛哭，怀着深深的思念，这样的死，何尝不是高贵神圣的，然而高鄂没有这样写，他最终让黛玉很庸俗的指天愤恨，气极而亡。这不象我们认识的那个高傲自赏的黛玉，反而象个情场失意的一般女子。尽管如此，她最终是在贾府垮倒前离开这是非之地的，否则以她的脆弱，恐怕受不了那么大的刺激。宝玉是个纨绔子弟，他不是一个顶天立地的男子汉，他能给予黛玉的其实很少，谈不上保护与安慰，他自己尚且是需要别人保护的弱者，所以在他身边，黛玉是得不到幸福的。所以能带着回忆离开他，是一种幸福。宝玉自己能给予黛玉的只是几句好话，他连痴情都谈不上，看看宝钗的下场，不得不说黛玉是幸福的，当然有人说宝钗需要的只是宝二奶奶的宝座，她并不在乎宝玉，是这样吗？难道有一个天生喜欢孤独的女子吗，不管怎么说，寂寞的独守空房总是悲惨的。何况所谓宝二奶奶的宝座她是不是坐上了还是个问题。如果贾府不倒台，至少宝钗还有容身之地，至少没了丈夫还有富贵，但是不是这样呢？最终贾府沦落到了白茫茫大地真干净的地步，那宝二奶奶的头衔之于宝钗还有何等意义呢？没有幸福的生活，没有丈夫的关爱，寂寞的独自生，独自死，难道不是更大的悲剧吗？我一直疑心宝玉并不是因为黛玉而离开贾府的，否则他不会娶宝钗。他最终的出世是因为他的世界发生了惊天动地的变化，他的象牙塔坍塌了，他终于明白他的斗争，他的思想其实全部是依附着家庭，他的家倒了，他的一切也完了，什么思想啊，斗争啊，统统没了，他不得不离家出走，也许是为了避祸。可以试想一下，你能想象黛玉洗手下厨做羹汤的场景吗？穿着破衣烂裙，甚至是要依靠袭人的救济，然后她当然无法再刻薄人，说闲话，只能独自垂泪，不关爱情，而是生活。当生活给宝黛的爱情画上巨大的问号时，黛玉能一如既往的爱着宝玉吗？我想不会，恐怕是要大水狂淹龙王庙的。然后宝玉最终受不了家庭的压力，还是一走了之，这是很有可能的，他没有照顾好宝钗，负担不起生活，同样对于黛玉，他也不过如此。另一种可能，万一贾府能重整旗鼓，兰桂齐芳，黛玉和宝玉依旧过着他们幸福的日子，多少年以后，宝玉也许会突然发现黛玉皱纹满面，然后会发现身边的袭人竟如同当年的赵姨娘，然后爱情就在岁月中流逝，然后宝玉会回忆那个珠圆玉润的宝姐姐。其实爱情就是很短暂的，至少这横刀截断的爱情给了我们很多美好的幻想和期待，就象杰克之于罗丝，他是她生命中最美的回忆，却不是唯一。 5.由湘云说红楼以前就想写一些关于红楼湘云的文字，一则因时间仓促，二则笔下无文，所以也就搁下了。近来又重读红楼，实感其中趣味，故写此文，希与古典的朋友们共赏。红楼总众女子中，我最喜湘云，喜欢她的率真，她的洒脱，她的豁达。雪芹先生让湘云第一次出场乃在三十一回，因麒麟伏白首双星一篇文字中，而在二十九回中，宝玉与钗黛三人斗口之间便已带出湘云其人。太君因见金麒麟眼熟，故问。钗曰“史大妹妹有一个”黛则讽曰“宝姐姐别的事情上还有限，惟有在这些人带的东西上越发留心”，读至此，如不见后文，不知此文之妙，笔带双关，既活画出钗黛二人形象，又为后文打下伏笔，似此类之文，红楼中甚多，由此可见一斑，可知雪芹先生之胸中丘壑。书归正文，呵呵，湘云第一回出场，人并不感其突兀，概因前之已伏之笔吧。而后由贾母，王夫人眼中写出湘云之衣着打扮，再由宝钗口中说出湘云旧事，至此，一个有血有肉的形象便跃然纸上了，丝毫不费笔墨，却有如此传神。到宝湘在书中的初会便是有一番景象了。与宝黛初会比较看来，当真是妙极。如此文字，似犯而不犯，似重而不重，又有几多。而这位云妹妹当真是心直口快且俐齿伶牙，几个绛纹石的戒指换出的那一番道理，想来读者应记忆犹新吧。直到玉卿挨打，宝钗赶蝇，龄官划蔷，湘云才结束了她的第一次小住。此间数个故事，纷乱头绪，却从未有缺何人，象凭空消失一般，必在纷乱中有几笔点到，象宝玉挨打时，众人来看，便点了湘云一笔，宝钗赶蝇时，湘黛二人偶见，又是一笔。如此又生出多少故事，至龄官划蔷后，湘云来辞，一切就顺理成章，总在乱中添置几笔，让人看后觉得简单而又有绪。湘云二次来访，便是海棠结社后了。若上一次雪芹先生要突出刻画湘云的性格，此一次则刻画湘云的才情。两首白海棠诗写尽多少故事，而其中“却喜诗人吟不倦，岂令寂寞度朝昏”，“蘅芷阶通萝薜门，也宜墙角也宜盆”两句我窃以为便是其真实写照，再看她的菊花诗“萧疏篱畔科头坐，清冷香中抱膝吟”，“数去更无君傲事，看来惟有我知音”，“隔座香分三径露，抛书人对一枝秋”倘若陶彭令再生，也比慨然菊有此咏者，不枉矣。再看红楼最精妙的一副百笑图中，也不乏湘云的身影，雪芹先生在刘姥姥二进大观园中写到“湘云撑不住，一口饭都喷了出来”如此这般，红楼中的人物性格便全部展露在读者面前，如此文字，试问古今小说中非红楼而谁有？好一副红楼百笑图，如见如闻。待到湘云第三，四次来，便应是整部红楼梦中最热闹非凡的文字了“琉璃世界白雪红梅”“怡红院群芳开夜宴”等，如果说从前那两次只不过是湘云的一个剪影，那么此两回中，湘云便得到了一个升华。在庐雪庵的联诗中，湘云的联句是最多的，在我看来质量也是最高的。雪芹先生以如此笔墨将新到的宝琴，李纹，岫烟都给了读者一个大致的交代，如此便不感陌生了。憨湘云醉眠芍药洇，在我看来是红楼中画湘云最美的一副图画，如黛玉葬花，宝钗扑蝶一般，湘云则是眠花了。试想红楼众闺阁中，除却湘云，还有谁会如此酣眠，无拘束，无牵挂的醉卧于花阴之间。在湘云的世界里，没有解不开的烦恼和忧虑，试问钗黛二人可有如此胸襟吗？所谓“是真名士自风流”，湘云便是这样的真名士。“英豪阔大宽宏量，从不将儿女私情略系心上，好一似霁月光风耀玉堂”。也许是胜极必衰的原因吧，此等繁荣文字的背后便隐藏了无限的悲哀，此后逐晴雯，死金钏，尤三姐自刎，尤二姐吞金，大观园从此便笼罩上一层阴云，再也没有散开，湘云此后再来，没有了从前的那种笑声了。红楼便真一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净。湘云的结局到底如何，雪芹先生没有写完，“云散高唐，水涸湘江”就留下一个想象的空间吧。注：一说，湘云因麒麟由妙玉周全，最终与宝玉结为连理。一说，湘云夫婿卫若兰死后，史府抄家，湘云沦落风尘。 6.贾元春——皇宫里的活祭品红楼中，贾府里地位最高的人物不是贾母，而是这位着墨不多的大小姐——贾元春。文中曰：此女才德兼备，因而晋封为凤藻宫尚书，加封贤德妃。因为她，贾府成为皇亲国戚，真正是“白玉为堂金做马”，贾元春才选凤藻宫之时，也就是贾府烈火烹油，鲜花着锦的鼎盛时期。让我们看看下面几段剪影。当贾府上下得知元春晋封时，“贾母等听了方心神安定，不免又都洋洋喜气盈腮，于是按品大妆起来”，入宫谢恩。再看，元宵省亲时贾政的一段话“贵妃唯兢兢业业，勤慎恭肃以侍上，庶不负上体贴眷爱如此之隆恩也”。再看，荣宁两府祭祀时，贾珍的一席话“咱们哪怕用了一万银子供祖宗，到底不如这个体面，又沾恩锡福的”。还有，迎春误嫁中山狼后，王夫人的几句话“你难道没听说过嫁鸡随鸡，嫁狗随狗，哪里都象你大姐姐做娘娘哪”。看完这些后你又做何感想哪？我是想起了聊斋里的画皮，想起了镜花缘里那张浩然巾后面的脸，我有些毛骨悚然了。——当你被海浪卷起，在大海中挣扎时，内心大叫救命时，岸边的人却把你当成勇敢的弄潮儿，为你的挣扎而鼓掌喝彩——诚然，在贾母等人的眼里，元春是幸福的，她嫁了一个天底下最好的婆家，这是上辈子修来的福气，给整个贾府都带来了荣耀。她的地位是一人之下，万人之上。她的一生将有着享之不尽的荣华富贵，她还有什么不满足的哪？可是雪芹先生把她列入了薄命司，如果时光倒退几百年，我也会觉得奇怪，这样也算薄命？可是，这是事实。皇宫是个不得见人的地方，是古老中国的一个畸形的产物。元春就是这样被爱她的父母，祖母送到了皇帝的身边，当作一种礼物。她——是活的祭品，可以说话，可以解闷，却不认为她有思想。皇宫是一个大的牢笼，它没有生命，它只属于一个人，属于那个君临天下的皇帝，可是却有数千乃至上万的人为它死祭，奇哉怪哉！他们也许是宫女，也许是太监，也许是皇妃，可是无一例外。——他们的血涂在了皇城的墙根下，滋养了一代又一代君王。他们没有自由，也没有自我，却偏要在头上戴起五彩眩目的光环，是以迷惑世人，让人以为那里是一个神仙世界，直待走进去才发现死一般的苍白与沉寂。雪芹先生看到了，借宝玉的眼看到了这一切。所以，他写了芙蓉女儿诔，所以，他酿制了千红一窟（哭）万艳同杯（悲），为那宫墙内琉璃世界中的白骨默祷！想起那首诗“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗7.宝钗的悲剧看了很多遍的红楼,以前总是觉得林黛玉的一生是那么的凄凉,总也不忍看后几回中的黛玉焚稿,宝玉成亲.觉得那么残忍的结局,知道就够了,不想一遍遍去复习那种伤心. 前些日子看了一本清代人作的红楼续补,以前对于这种书,我总是排斥的.觉得那些人搞出一个个大团圆,或死而复生或仙境重逢之类的结局,实在是没有意义.这么粗劣的改续,无聊的紧.不过这次去图书馆,见到书架上好几个版本的这种书,抽出一本,粗略的翻了一下,却使我萌动了重读红楼结尾几章的想法. 看到黛玉的郁郁而终,依然那么难过.可待到读完,听甄世隐说着什么"兰桂齐芳"我不由黯然.薛宝钗这样的人物,也要像李纨一样,将一生都葬在这片冷酷的园子里么? 以前的我,是很讨厌薛的.从蜂腰桥扑蝶到最后的成亲,我一直都觉得她是一个既冷酷又自私的人.可是现在,我竟然不由不同情她了。其实细想起来,她的悲剧也许比林的更令人叹惋. 薛宝钗家境富足,从小饱读诗书.接受的是极为全面而正统的教育.贾母总是夸她"沉静宽厚".没错,这正是她从小被教育过的为人方式,也是古代女子应有的美德.甚至悲喜都不应形于颜色,否则就是"不尊重."综观全书她的举止,几乎从未超出这些束缚。只有一次宝玉将她比做杨妃令她大怒,可也只是冷冷的用一句话反讽过去.以前最恨她在蜂腰桥下陷害林的一段.现在想来,其实也并不是完全不可以理解的恶毒举动.她从小生长在皇商家庭,这种"趋吉避凶"的法门应该是早就深深的印在心中了吧.虽然她的做法很自私,但在她,也许认为人理所应当就该这样应对.其实她才是最可悲的人,一生都被别人的看法和所受的教育支配着.从来都不知道自己想要的是什么,没有开心也没有不开心,只是按照理所当然的道路走下去.从未得到过全心全意的爱情,也没有谁真正的关心过她.而她,也就认为世界本就如此.认为夫妻间有的不是真诚的感情而是"举案齐眉"的尊重;认为母女间有的不是血浓于水的亲情而是服从的孝道.这样冷酷的纲常,竟是她遵守了一生的原则,而且还毫无知觉的麻木着. 她的作为,其实并没有多少是自由的选择.她只是一个典型的循规蹈矩的服从者.她是聪慧有才的，却被教育着认为女子读书也是无用,香菱和湘云谈诗她说道"一个女孩儿家,只管拿着诗作正经事讲起来,叫有学问的人听了,反笑话说不守本分的";她也熟悉剧作戏曲,却认为这些淫词巧句是不能为端庄淑女所知的,因而委婉的批评宝琴的咏古诗;她像任何人一样希望有美好的生活,但当母亲为了贾府的权势而把她嫁给痴痴傻傻的宝玉时,因为母亲告诉说她已经应承了,也就只有流泪接受.直到最后宝玉出家,她的悲剧达到高潮.即使在这时,她依然是不能由着本性而为的.王夫人说"看着宝钗虽是痛哭,他端庄样儿一点不走,却倒来劝我,这是真真难得的!"可想想宝钗如此人物,又这样年轻,此时想起自己的一生将如何结束,她的痛苦其实并不在黛玉焚稿之下呀!可她依然只能克制着,这是她的"尊重"! 与林相比,他的一生也许更为可悲,林至少还追求了自己的幸福,而且得到了一份真诚的感情,最终一死解脱了所有的痛苦.而宝钗一生"愚昧而不自知"而且依她的性格,终其一生,也只能是任由生活这把钝刀一点一点割掉生命吧! "可叹停机德,堪怜咏絮才.玉带林中挂, 金簪雪里埋" 这几句判词,注定了薛是红楼数场悲剧中的一个.对于她的一生,作者曹雪芹应该也是叹惋的吧!

就给5分你就想要篇3000字的，还论文？想什么呢？

红楼梦与金融论文题目

这个话题比较敏感，不知道你敢不敢写，有没有能力写——反贪纵观一部红楼梦，其实就是一副巨大的贪污腐败利益链画卷。贾母的资产支撑着整个贾府的财政，仔细看你就会发现，她的钱从何而来。贾府真正的嫡子本应该继承的财产哪里去了？贾府两代人冲锋陷阵积累的财富怎么到了第三代就开始拮据了呢，反而靠贾母的私产支撑。王家是最后支撑四大家族的关键点，也是最后的荣光，那么王夫人（贾宝玉的母亲）的嫁资应该很丰厚，为什么不见台面?显而易见，王熙凤的嫁资都可以支撑那么久，王夫人的嫁资就更不用讲了。以上是高级管理层面的我们再讲基层管理者，陪嫁过来的各大管事、大媳妇——XX家的等，他们从奴隶、仆人到自由民，是一个什么样的跨越。而他们跨越出来最大的依仗就是有钱了，那么钱从何来？具体看贾母的陪嫁人员，儿女还自由身，买了价值不菲的宅院，装修的极尽夸张。还请主子去看，去炫耀。这章你们应该有印象吧，好好看看就知道问题大把。店铺、田庄、生意等掌柜、掌权者又捞到了什么可想而知，最后奴才肥了，主子穷困潦倒了。唉，这个问题越谈越心酸。再仔细看看，你们就知道了。完了，回归现实。

毕业论文的选题为《红楼梦》研究，你觉得这个题目合适吗？理由是什么？我感觉有点不合适，这个题目标题有点大哦！《红楼梦》有那么多的章节，情节和人物，你具体写谁和谁的？故事啊？

人们读《红楼梦》，常常有这样的体验：仿佛不是在读虚构的小说，而是在读一些曾经活过或还在活着的人们的心灵与事迹的实录。何其芳同志在《论<红楼梦>》中，有一段话，真切地描述了《红楼梦》的读者与书中人物发生关系的这种情形。我们少年时候，我们还没有读这部巨著的时候，就很可能听到某些年纪较大的人谈论它。他们常常谈论得那样热烈。我们不能不吃惊了，他们对它里面的人物和情节是那样熟悉，而且有时爆发了激烈的争辩，就如同在谈论他们的邻居或亲戚，一如同为了什么和他们自己有密切关系的事情而争辩一样。这种情形颇为令人寻味。包括《红楼梦》在内的一切文学艺术作品，本来是观念形态的东西，是社会生活在作家头脑中的反映，是作家的创造物。然而有时候，文学艺术的创造物竟然与客观现实生活取得某种同一性或统一性，读者把文艺作品中的人物看作生活中实有的、具有客观实在的认识价值的对象。这是怎么回事呢?这是怎样产生的呢?一般说，这是艺术描写的真实性在起作用。因为作品写得如实、逼真，就能使读者在意象中与艺术形象目接神交，如对生人。不但《红楼梦》，古往今来，一切优秀的现实主义艺术创造，都是凭借着艺术形象的真实性而打动读者，达到艺术形象、实际生活、读者感受这三者之间的互相联结、互相渗透、互相贯通与互相转化的。但我们还应再深入一步探究一下，现实主义形象的真实性，在艺术表现上最主要的标志是什么?我以为，那就是形象的客观性。只有那些不带作者的主观随意性而具有客观的生活具体性的形象，才能被称为现实主义的真实的形象。现实主义艺术创造区别于非现实主义(例如浪漫主义)艺术创造的主要特点，就在形象的客观性上。现实主义艺术形象的真实性，既主要表现为形象的客观性，又依存于形象的客观性。对于现实主义艺术创造来说，失去了形象的客观性，也就失去了形象的真实性。如果说形象的真实性是现实主义艺术的生命的话，那么形象的客观性就是现实主义真实性的生命。因此，形象的客观性应该成为我们深入研究现实主义理论和创作的一个课题。《红楼梦》是我们研究这个课题的一份至为博大渊深的教材。《红楼梦》在人物形象的物质可感性、客观可信性上所达到的卓越成就，是文学史上罕见的，是举世公认的。正是通过形象的客观性这个媒介，万万千千的读者情不自禁地同《红楼梦》中的人物发生这样那样的精神交感以致言行交通的关系，在阅读、研究和日常生活中自觉不自觉地进入《红楼梦》的艺术世界，在读者的感受中实现了观念形态的这部作品与物质形态的社会生活的统一

《红楼梦》，中国古典四大名著之首，清代作家曹雪芹创作的章回体长篇小说[1] 。早期仅有前八十回抄本流传，八十回后部分未完成且原稿佚失。原名《脂砚斋重评石头记》。程伟元邀请高鹗协同整理出版百二十回全本[2] ，定名《红楼梦》。亦有版本作《金玉缘》。《红楼梦》是一部具有世界影响力的人情小说作品，举世公认的中国古典小说巅峰之作，中国封建社会的百科全书，传统文化的集大成者。小说以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，以贾府的家庭琐事、闺阁闲情为中心，以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻故事为主线，描写了以贾宝玉和金陵十二钗为中心的正邪两赋有情人的人性美和悲剧美，歌颂追求光明的叛逆人物，通过叛逆者的悲剧命运预见封建社会必然走向灭亡，揭示出封建末世的危机。《红楼梦》的作者具有初步的民主主义思想，他对现实社会包括宫廷及官场的黑暗、封建贵族阶级及其家庭的腐朽，封建的科举制度、婚姻制度、奴婢制度、等级制度，以及与此相适应的社会统治思想即孔孟之道和程朱理学、社会道德观念等，都进行了深刻的批判，并提出了朦胧的带有初步民主主义性质的理想和主张。这些理想和主张正是当时正在滋长的资本主义经济萌芽因素的曲折反映。[3] 《红楼梦》以“大旨谈情，实录其事”自勉，只按自己的事体情理，按迹循踪，摆脱旧套，新鲜别致[1] ，取得了非凡的艺术成就。尤其“真事隐去，假语存焉”的特殊笔法更是激起了后世读者强烈的好奇心和窥探欲，各种猜测附会之说愈出愈奇。

论红楼梦毕业论文

关于红楼梦的论文，1500字要求：格式标准，原创

“千红一窟（哭）” 之黛玉泪提到《红楼梦》，人们总会想到多愁善感的林黛玉；而一提到林黛玉，人们总会想到她随时都可能流下的眼泪。可以说，曹雪芹怀着深挚的爱意和悲悯的同情，用过去与未来、现实与虚幻、哲理与诗情，饱蘸着血与泪塑造出来的林黛玉，是《红楼梦》里一位完美的富有诗意和理想色彩的悲剧典型。为了突出林黛玉的悲剧性格，作者将黛玉的前世，设计为一株浸满泪水的仙草。这也许预示她将要用一生的哀愁来还回泪。多会泪还完了，那生命也可以终结了。她一生下来，就有“先天不足之症”；会吃饭时便吃药，而且不许哭，不能见外人。命运对她残酷至极：少年丧母，不久又丧父，只有孤苦伶仃地长期寄人篱下。“两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目，态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍。”一出场，她就给我们一种“病态美”，却也符合她的悲剧命运。 “黛玉方进入房时，只见两个人搀着一位鬓发如银的老母迎上来，黛玉便知是他外祖母。方欲拜见时，早被他外祖母一把搂入怀中，心肝儿肉叫着大哭起来。当下地下侍立之人，无不掩面涕泣，黛玉也哭个不住。一时众人慢慢解劝住了，黛玉方拜见了外祖母。”这才刚进贾府就哭的稀里哗啦，为从未谋面的亲人，也为自己凄苦的命运。“是晚，宝玉李嬷嬷已睡了，她见里面黛玉和鹦哥犹未安息，她自卸了妆，悄悄进来，笑问：“姑娘怎么还不安息？”黛玉忙让：“姐姐请坐……”袭人在床沿上坐了。鹦哥笑道：“林姑娘正在这里伤心，自己淌眼抹泪的说：‘今儿才来，就惹出你家哥儿的狂病，倘或摔坏了那玉，岂不是因我之过”“因此便伤心，我好容易劝好了”。袭人道：“姑娘快休如此，将来只怕比这个更奇怪的笑话儿还有呢！若为他这种行止，你多心伤感，只怕你伤感不了呢。快别多心”，这一段，其实也体现了黛玉多愁善感的个性。在小说中，她哭了不下n次。有时真是让人难以理解。吃也不愁吃，穿也不愁穿，瞎哭什么呀！但仔细想一下，答案也就明了。黛玉父母早亡，上无兄长疼爱，下无弟妹怜惜；千里投亲，寄人篱下，孤苦伶仃之感日益膨胀。虽有贾母疼爱，但贾母对外孙女的疼爱比起对孙子、孙女的来自然又差了一层。尤其是当这两种疼爱冲突时，贾母当然~~~这怎能叫人不伤心呢？在大观园中，黛玉虽然可与众姐妹一同读书写字，吟诗抚琴，饮酒观花，玩笑游戏，可自己的悲哀又怎能与他们诉说？她唯一信得过的知己便是贾宝玉。对宝玉她可以喜怒不隐，言笑无忌，以最激烈的态度相对。唯其信任宝玉，在宝玉面前她才有十足的霸气；自己愁了，恼了，烦了，可以把这些情绪一股脑儿泼到宝玉身上，而不管宝玉是否冤枉，是否承受得了。她对宝玉是至亲至爱，宝玉对她也是一片深情。但，那个封建的时代害了所有人。即使两人真心相爱，也不可能成亲；就算成亲，也不会幸福。黛玉不了解这一点，所以拼命追求，哭得乱七八糟。更何况，每日相伴黛玉的诗书琴花等，又最是牵愁引恨之物，黛玉又是一个早慧早熟者，平白无故还要自寻烦恼，哪里还经得起这些物事的招惹。愁肠百结又无人诉说，怎能不受煎熬！终日哀伤愁思，怎能不伤身体！久病缠身，怎能不使她这弱柳娇花过早凋萎！我想，黛玉之泪，包含了太多忧愁和辛酸。人，最早都是很孤独的。所以才需要家人、朋友、恋人来陪伴。可黛玉朋友不多，没有父母，找不到恋人，孤独极了。再加上那个时代本来就是千红一哭的，所有女性都逃不了悲剧的命运。其实，没人陪你、没人懂你，是很惨的……

曹雪芹呕心沥血，披阅十载，增删五次，创作了不朽的现实主义巨著《红楼梦》，书中不可思议的出现了两个“宝玉”：贾宝玉和甄宝玉。这两个宝玉不但相貌酷似，而且从小性情亦十分相同，“一味的诚实，从小儿只管和那些姐妹们在一处玩”，更为奇怪的是，都做过一个谒访“太虚幻境”的梦。其中贾宝玉系书中主人公，甄宝玉在与贾宝玉会见之前，书中皆是虚写，似是无关紧要，只是在《红楼梦》最后结局才出场和贾宝玉见过一面，且话不投机，两人貌似神离，一个出家当了和尚，一个考中举人走向仕途生涯。对这两个人物的塑造，曹雪芹是出自什么本意呢？我认为：贾宝玉即“假宝玉”，甄宝玉即“真宝玉”，“真假宝玉”凸显曹雪芹思想深处的激烈斗争，是他对濒于崩溃的世家显族前途的探索，是摆在处于十字路口的一条左右为难的桥梁，是他如何应对败落家族前途的两个影子。众所周知，曹雪芹生活在一个“百年望族”的大官僚地主家庭，从曾祖父起三代世袭江宁织造达60年之久。祖父曹寅当过康熙的“侍读”，曾祖母又是康熙的乳母，曹家与皇室的关系非常密切。少年时代，他“锦衣纨绔”、“饫甘餍肥”，那段豪门公子的奢侈生活与《红楼梦》里贾宝玉的生活如出一辙。贾宝玉和甄宝玉的少年时期即是曹雪芹的美好童年。曹雪芹写《红楼梦》，一般善用谐音寓意，如甄士隐即“真事隐”，甄英莲即“真应怜”，霍启即“祸起”，元、迎、探、惜即为“原应叹息”，照此推理，若宝玉即曹雪芹本人的化身的话，贾宝玉即“假宝玉”，甄宝玉即“真宝玉”。而“真宝玉”才是曹雪芹骨子里的真思想，是他梦中所盼，虽然他总觉得这是他不可能实现的梦想。和荣宁两府的遭遇一样，曹雪芹家败落于雍正五年（1727），他父亲曹頫因事受到株连，被革职抄家。从此，家族的权势和财产都丧失殆尽。他的家庭居处屡迁，生活极不安定，有时甚至不得不投亲靠友，以维持生活，还常常受到歧视和凌辱。经历了由锦衣玉食到“举家食粥”的贫民百姓的沧桑之变，使他对封建统治阶级的没落命运有了切身感受，对社会上的黑暗和罪恶有了全面而深刻的认识。他在《红楼梦》一书中，以自家生活素材为基础，以贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧及贾宝玉与薛宝钗的婚姻悲剧为经线，纵向剖析了造成悲剧的深刻社会根源；同时，以贾府的兴衰为纬线，通过贾、史、王、薛四大家族间卫道者与叛逆者之间的矛盾冲突，横向展示了由众多人物构成的广阔的社会生活环境。由此揭露了封建社会的种种罪恶及其不可克服的内在矛盾。广泛深刻地反映了当时中国的社会现实，有力抨击了封建家庭的荒淫、腐败，展示出封建制度濒于崩溃和必然灭亡的历史趋势。但曹雪芹又是生活在封建社会的一个没落地主官僚，并没有掌握强大的无产阶级思想武器，他虽明知封建社会必会崩溃败落，讨厌封建制度的腐朽，但如何拯救社会他是没有办法的。曹雪芹是一个伟大的文学家和一个不成熟的思想家，生活在那个时代那个家庭没有也不可能掌握先进的思想武器与封建制度作斗争，想像让他参加革命党走上什么“辛亥革命”的道路是不可能的。面对封建社会的日薄西山，他只有两条路可走，一是逃避，即“假宝玉”出家走的路，这条路在曹雪芹内心里是不愿走的，象阿Q所想的一样，“我的祖先比你们风光多了”，曹雪芹也是很留恋童年时期锦衣玉食的生活的，只要有一点可能，他就会重入仕途，再振家风，这就是“真宝玉”走的路，改掉过去的纨绔子弟习气，走寒门学子科举入仕之路。红楼梦中贾赦大罪被赦，贾珍贾政重获宁国公荣国公世袭，“真假宝玉”都考中举人，乃至将来的“兰桂齐芳”，何尝不是曹雪芹心中所想呢？所以甄宝玉这个形像不是可有可无的，而是曹雪芹刻意塑造的，虽然他只在红楼梦大结局时出场一次，但他反映的“真假宝玉”的最后对话恰是曹雪芹内心深处的思想交锋，是曹雪芹最后一次寻求对自我的审视：是改悟前情，留意于孔孟之间，委身于经济之道呢？还是为情出家盾入佛门，为情死，为情化灰、化烟呢？曹雪芹摆出了两条道路，让世间凡夫自己去做意味深长的猜想了。人生的追求，还真的是“假作真时真亦假，无为有处有还无”，象范伟在广告中说的“一般人我不告诉他”。贾家的兴盛是归功于贾家老祖宗的武功，可吃老本能吃几代呢？贾家目前的承袭爵位的是贾珍和贾赦，你看书里面对他俩有什么好的描写，无非吃喝玩乐，败家而已。而且，他们还交通外官，聚众赌博，放高利贷（贾赦之媳王熙凤），所以，闹的也太不堪了，皇帝不治他们的罪治谁的？关于这一点，高鹗是看的很准的，写的也不错，基本能符合曹雪芹的原意。其次，目前撑贾府门面的是贾政之长女贾元春，被皇帝宠幸，封凤藻宫尚书，也就是贵妃娘娘，之后，红楼梦里才写到，贾政才能够得到重用，不再只任闲差，先后任工部侍郎、外放学政等实差，如果按红楼梦第5回所写的，贾元春娘娘早死的话，贾家的繁荣又能持续多久呢？中国人不是早有名言嘛，人一走茶就凉啊。没碰到事情便罢，碰到事情，皇帝老儿就把脸一变，翻脸不认人了。第三，你看红楼梦中贾家有没有可持续发展的人力资源呢？以贾珍为首的宁国府就别提了，不仅自己闹的门风不好听，连薛蟠等亲戚都给带累的比以前更坏了；至于荣国府，贾琏也不过是贾珍一路人物，贾宝玉又一味的风花雪月，厌恶读书上进，贾环是庶出，不被人瞧的起，而且为人猥琐不堪，贾兰又年纪太小，一时半刻是接不上班的，所以，贾家后继乏人，如何能兴旺的了呢。所以，贾家的衰败是必然的，更不用提红楼梦的成书年代是在清乾隆年间，正是封建制度由兴盛转变为衰败的转折点，有先见之明的曹雪芹老先生正是看到了封建大家族比如贾家的由兴转衰的必由之路。至于由什么事件作导火索引发了贾家的巨变就显得不那么重要了。

女子任性霸道的天性，更重要的是恰恰反映出林黛玉的坦率、纯真、和不畏强权的个性。关键词：林黛玉；尖酸刻薄；坦率纯真；叛逆。《红楼梦》代表着中国古代小说艺术的最高成就。据史载曹雪芹写这部书用了二十年的时间，他先后按阅十载，增删五次，耗尽了毕生的精力。林黛玉是曹雪芹先生在《红楼梦》中精心塑造的典型人物形象之一，曹雪芹在塑造林黛玉这个人物形象时，花费了在量的笔墨，倾注了在碍的心血，寄托着自己独特的富有叛逆精神的人生观和爱情观。因此，林黛玉这个人物形象塑造得非常丰满而成功。读小说原著时，你时时会感到它独特的风格和气质呼之欲出，跃然纸上。一、尖酸刻薄、心胸狭窄，是林黛玉较突出的个性。翻开《红楼梦》一书，林黛玉的尖酸刻薄，心胸狭窄俯拾皆是。宝

红楼梦诗词研究博客论文

最出名的就是黛玉葬花了。。。

红楼梦》这部千古传奇，一经问世，便广为流传，文人学者乃至普通读者都对《红楼梦》产生了浓厚的兴趣，每每以论红、评红为时尚，下面我给大家分享一些红楼梦学术论文，大家快来跟我一起欣赏吧。

试论《红楼梦》

【摘要】《红楼梦》这部千古传奇，一经问世，便广为流传，文人学者乃至普通读者都对《红楼梦》产生了浓厚的兴趣，每每以论红、评红为时尚，它以一部小说成就了一门学问——“红学”。本文对主要红学派别进行了综合概括，并针对索隐派、考证派的谬误进行了分析，明确提出《红楼梦》是一部伟大的文学作品，不是传记，也不是历史。作为文学作品的研究，重在研究作品本身，重在研究它的思想文化内涵、艺术成就，而不是去探佚、猜谜或毫无意义的考证。

【关键词】《红楼梦》研究;索隐;考证;思想内涵;艺术成就

《红楼梦》一经问世就引起了文人学士的极大兴趣，研究、评论《红楼梦》开始盛行，点评是研究《红楼梦》的最早形式，点评者人数众多，点评者旨趣也不尽相同，其中最重要最神秘的是脂砚斋，其点评已成为《红楼梦》的一部分，是研究《红楼梦》不可或缺的极为重要的资料。至光绪年间，关于《红楼梦》的研究已成为显学，随着《红楼梦》的广泛流传，对《红楼梦》的研究日益发展。“清末的民族主义思潮，激励着索隐红学的兴盛，五四新文化运动的民族与科学精神，激励着新红学的诞生……1954年由毛泽东亲自介入并领导的批俞运动，使得红学的显学地位达到空前的显赫状态。此后，学者、作家、艺术家、学生乃至普通读者都以论红、评红为时尚”。

1 《红楼梦》研究之红学派别

《红楼梦》它以一部小说成就了一门学问即“红学”。研究者从不同角度去研究《红楼梦》，产生了不同的红学派别：

索隐派

顺治董鄂妃故事说。王梦阮、沈瓶庵的《红楼梦索隐》，说《红楼梦》“全为清世祖与董鄂妃而作，兼及当时的诸名王奇女”。并且说董鄂妃是秦淮名妓董小宛，本是明末名士冒辟疆的爱妾，后来清兵南下把她掠夺了去，送到北京，得到了清世祖的宠爱，封为贵妃，后来董妃夭亡，清世祖非常悲痛，就跑到五台山做了和尚，遂以为宝玉即清世祖顺治帝，黛玉即是董小宛。

民族主义小说，影康熙朝政治状况说。蔡元培的《石头记索隐》认为：“《石头记》者，清康熙朝政治小说也，作者持民族主义甚挚，书中本事，在吊明之亡，揭清之失，而尤于汉族名士仕清者，寓痛惜之意，当时既虑触文网，又欲别开生面，特于事本之上，加以数层障幕，使读者有‘横看成岭侧成峰’之状况。”主张贾宝玉即为康熙帝废太子胤礽，金陵十二钗为拟清初江南之名士。书中“红”字多影“朱”字，“贾”字为斥伪朝。

历史小说，影康熙诸皇子争储说。寿鹏飞《红楼梦本事辨证》认为：以余所闻，则《红楼梦》一书……，与其谓为政治小说，毋宁谓为历史小说，不如迳谓为康熙季年宫闱秘史之为确也，盖是书所隐括者，明为康熙诸皇子争储事，只以事涉宫闱，多所顾忌，故隐约吞吐，加以障幕，而细按事实，皆有可证。

明珠家事说。陈康祺《郎潜纪闻》、钱静方《红楼梦考》认为：《红楼梦》一书即记故相明珠家事，宝玉即纳兰成德，成德乃康熙朝宰相明珠之子，金陵十二钗，皆纳兰侍卫所奉为上客者也。

金陵张侯家事说。周春《红楼梦随笔.》认为：“相传此书为纳兰太傅而作，余细观之，乃知非纳兰，而叙金陵张侯家事也。忆少时见《爵秩便览》，江宁有一等侯张谦(一说张勇)，上元人，癸亥甲子间，听父老谈张侯家事，约略与此书相符，再证以《曝书亭集》、《池北偶谈》、《江宁通志》、《随园诗谈》、《张侯行述》诸书，遂决其无疑。”

考证派：曹雪芹自传说。胡适《红楼梦考证》，说《红楼梦》记的是曹雪芹的自叙传，贾政即是曹頫，宝玉即是曹雪芹。雪芹一生的事实，原是很合乎全书的故事的，作者在卷首自己也这样说：“因曾经历过一番幻梦之后，故将真事隐去，而借通灵之说，撰此《石头记》一书也。”又云：“今日风尘碌碌，一事无成，忽念及当日所有之女子……。当此则自欲将已往所赖天恩祖德，锦衣纨绔之时，饫甘厌肥之日，背父兄教育之恩，负师友规训之德，以致今日一技无成，半生潦倒之罪，编述一集，已告天下。”主张贾宝玉即曹雪芹缩影，书中事迹，乃备记其身历风月繁华之盛。考证派代表人物还有俞平伯、周汝昌、顾颉刚等。

新索隐派：“”结束，红学研究进入一个新的历史时期，这一时期红学也呈现出市场化、普及化、大众化、消费化的特点，各种新旧流派纷纷登场，其中最引人注目、在社会上不时引起轰动效应的是索隐红学。新索隐派的代表人物是霍国玲和刘心武。索隐红学与曹学合流成为这一时期索隐红学的新趋势。

雍正、曹雪芹、竺香玉故事说。霍国玲的《红楼解梦》将《红楼梦》索解为雍正与曹雪芹和香玉三人之间的故事：康熙朝，曹雪芹家三代四人袭任江宁织造之职，享尽荣华富贵，雍正即位后，不仅结束了曹家的富贵荣宠地位，而且在雍正六年抄了曹家，雍正八年宫中选秀女，又把曹雪芹倾心爱恋的竺香玉夺入宫中，纳作妃子，后封为皇后。为了抗议这种****，曹、竺二人合力将雍正毒死，最后香玉以身殉情。

曹雪芹家族参与皇权争斗说。《刘心武揭秘红楼梦》索隐出的“本事”则是曹雪芹家族参与康、雍、乾三朝宫廷内部争夺皇权的故事：《红楼梦》中秦可卿的生活原型，就是康熙朝两立两废的太子胤礽的女儿。曹家与胤礽关系密切，为了潜在的政治资本，将废太子胤礽的女儿偷运出来，藏匿曹家，并隐瞒其身世。而曹家当选为王妃的女儿，即书中的元春，为了保护家族和自己的地位，向皇帝告发了“秦可卿”身世秘密，这位废太子的女儿只好上吊自尽。后来曹家又参与了谋刺乾隆的“弘皙逆案”，事败，王妃“贾元春”被缢杀，曹家遭到毁灭性打击。

除上述红学派别外，还有运用西方哲学和文学理论对《红楼梦》的思想性、艺术性、主题、人物、语言等进行研究者，代表性作品，如王国维的《红楼梦评论》、李长之的《红楼梦批判》、李辰冬的《红楼梦研究》、王昆仑的《红楼梦人物论》等等。

2 我对《红楼梦》研究之拙见

索隐派是《红楼梦》早期研究的主要派别，但他们既不讲究科学逻辑，也不尊重客观事实和材料，他们可以把事实和材料任意剪裁、组合使其成为符合自己主观需要的东西，甚至可以制造出事实和材料，以证明自己的主观猜测。他们用测字猜谜的方法，牵强附会地构想出人物和事件的某种关系。正如刘梦溪先生所说，索引派是“起于猜测，止于猜测，辗转相传，缺乏论证”。胡适先生认为，索隐红学属于“附会的红学”，其索隐工作是“猜笨谜”。王昆仑先生说：“《红楼梦》索引派不是从作品内容去说明作者的创作思想和人物故事的真实意义，偏要按照书中人名、故事、用字用语，穿凿附会，证明他是影射清初某些政治历史上的个别事实，或怀着善良的动机，力求说明作者以民族思想侧面宣传反对满清皇朝统治中国，这虽然有一定程度的政治意义，可是毕竟武断的歪曲了作者自己的写作目的，抹杀了她的社会的艺术的价值。”

以胡适先生为代表的考证派，其实与索隐派没什么本质区别，二者都认为《红楼梦》作品中隐匿或如实记录着历史事件，企图从作品中还原出历史本事来，只不过索隐派提出了所谓“明珠家事说”，“顺治董鄂妃故事说”，而胡适提出了“曹雪芹家事说”罢了。黄乃秋先生认为：“胡君考证《红楼梦》，范围限于着者与本子，不容以史事附会书中之情节。”“然胡君虽以此律人，其自身之考证，顾仍未出此种谜学范围，如谓甄贾两宝玉即曹雪芹，甄贾两府即曹家，又谓两府之接驾，皆曹家事。”“其以不相干的零碎史事来附会《红楼梦》的情节”，与索隐派如出一辙，只不过是五十步笑百步罢了。

文学创作要求的不是简单的记录生活，不是简单的生活真实，而是艺术的真实，艺术的真实不等于生活的真实，艺术的真实是作家认识生活、概括生活的产物，正如毛泽东同志所说：“作为观念形态的文学作品，都是一定社会生活在人们头脑中反映的产物。”是作家对生活真实进行选择、加工、提炼的结果，是通过艺术形象所反映出来的生活本质的真实，是生活真实的概括与升华，所以文学作品比普通的实际生活更高，它源于生活而高于生活。李辰冬先生也说：“以创作家的惯例而论，他们的着作绝不是实际事物的抄写。”

在文学创作过程中，作家要塑造一个典型人物或安排一套故事，并不拘泥于生活真实，不一定仅仅根据一位模特或一件实在的事件照抄下来，他需要观察许多同类的人物和同类的故事。当他开始之时，可能是从一位模特或事件观察起，但久而久之，观察思考得多了，就会把原来真正的模特或事件忘记了，而只凝成为一个普遍的共性的典型人物或典型事件。所以对于一部伟大的作品的典型人物和故事，固然无从考证出其模特是谁，故事是哪一实事，即使作者自己恐怕也难于确凿的指出来。高尔基曾说：“文学者描写他所熟悉的商人、官吏或工人……如果作家从二十个至五十个，不，从几百个商人、官吏或工人每个人当中，抽出最特质的阶层特征——习惯、趣味、动作、信仰、言论等，而能够将他们统一在一个商人、官吏或工人身上，那么，作家就会由这样的手法而创造成典型。”鲁迅先生也曾说：“所写的事迹，大抵有一点见过或听到过，但决不全用这事实，只是采取一端，加以改造或生发开去，到足以几乎完全发表我的意思为止。人物的模特也一样，没有专用一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，一个拼凑起来的角色。”像这样，我们如何叫鲁迅先生能如实的指出他的“阿Q”或“孔乙己”的模特究竟是谁来呢?曹雪芹在下笔写《红楼梦》之前，他一定不知观察和研究过多少实在的贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、王熙凤以及一切其他人物，然后才能产生他想象的笔下的人物，所以你现在想指出他们的生活原型是谁，那是徒劳无益的。

夫《红楼梦》者，小说也。他只是一本由许多素材综合而成的小说，而不是为一家一人作传，贾宝玉是许多贵公子性格所组成的典型，他代表着不热衷功名、贪图安乐、为祖母所宠爱的聪明温柔的贵族公子。这里面有纳兰容若、有和珅的公子玉宝，有其他我们所不知道的人物，也有部分是曹雪芹自己。这部混合体的伟大人情小说，目的只是寄托作者自己的出世的消极的愤慨，以及幻想的繁华梦。他是一本小说，一本利用各种材料和想象组织的小说，不是传记，也不是历史。所以李渔说：“凡阅传奇必考其事从何来，人居何地者，皆说之痴人，可以不答者也。”

不少研究者指出，“《红楼梦》只不过是一部小说”，“ 《红楼梦》首先是一部小说”，呼吁回归到《红楼梦》的文学价值上来，回归到《红楼梦》在中国文学和文化中地位研究，回归到作品的艺术分析，把《红楼梦》当小说来读。启功先生说：“我以为与其费劲炒作这种没有意义的发现，还不如好好读读《红楼梦》本身，体会一下书中丰富的内容。”如果抛开作品本身而去研究曹学、版本学、探佚学、脂学，去索隐作品影射谁，这是本末倒置，舍本而求末。离开了《红楼梦》这部小说，研究其它又有什么意义?研究曹雪芹及《红楼梦》版本对帮助作品的理解有一定作用，但没有弄清曹雪芹及其家族史，并不会影响《红楼梦》成为一部伟大作品，他在文学史上的地位是由作品本身的成就所决定的。至于索隐是自传说、顺治董小宛故事说等，这原本偏离了小说的研究，这样的研究完全没有实际意义，对小说的研究也没有任何作用。如果研究某一部作品都要这么研究的话，那么“阿Q”是不是也要研究一下影射谁，“孙悟空”又是影射谁?吴俊升先生认为：“我们所以读此书，是因为艺术之美的欣赏，而此书美之所在，并不在乎勾心斗角，影射史事，而在乎即此人，即此事，写的入情入理，为深刻呈露的表现。所以读此书，只要就其本体欣赏，已便得其神髓，不必另下索隐的功夫。”

当然为满足公众对古典文学的娱乐需求，作为一种娱乐、消遣，就好像听故事，这种索隐也未尝不可，如刘心武先生的《揭秘红楼梦》。但这仅仅是一种娱乐，就好像“戏说”一样，不是学术研究，已偏离了学术研究的范围。

3 结语

《红楼梦》首先是一部伟大的文学作品，他伟大就伟大在有深邃丰富的思想文化内涵、鲜明的人物形象、复杂的结构、写实的手法、个性化的语言。作为文学作品的《红楼梦》，对它的研究应该重在研究作品的本身，重在研究它的思想意义、艺术成就、语言、结构、人物塑造、文化内涵等等。正如黄乃秋先生所说：“是故居今日而读《红楼梦》，首当体会其所表现之人生真理，如欢爱繁华之为梦幻，出世解脱之为究竟……。次当欣赏其所创造之幻境，如布局之完密，人物之敻绝，设境之奇妙，谈话之精美等。不此之务，而尚考证，舍本逐末，玩物丧志，于己徒劳，于人鲜益。”冯其庸先生也明确指出：“把《红楼梦》作为一部具有丰富的思想内涵和社会内涵的文学作品小说来研究，而绝不是把它当做‘清宫秘史’或‘谜语大全’，文学就是文学。”

参考文献

[1] 吕启祥，林东海.《红楼梦研究稀见资料汇编》.北京：人民文学出版社，2002

何安萍.《红楼梦研究ABC》.广州:花城出版社,2009

李长之,李辰冬.《李长之李辰冬点评红楼梦》.北京:团结出版社,2006

王昆仑.《红楼梦人物论》.北京:北京出版社,2004

启功.《启功给你讲红楼》.北京:中华书局,2007

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1. 关于红楼梦的诗句赏析关于红楼梦的诗句赏析 1. 红楼梦句子摘抄及赏析 1、“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”。这一句仿佛点出了整部红楼梦的主题。在大观园中的各色青春美好的女儿们，就像春天里美丽的花儿，尽情绽放着自己的人生。然而“春天”很快就过去，贾府很快衰亡。大观园中的女儿们死的死，流散的流散，念佛的念佛，甚至被卖为娼妓。就好像春天过去后花儿的凋零。 2、“世事洞明皆学问，人情练达即文章。” 《红楼梦》书中的宝钗就是这一种人情练达之人，她是如何考虑问题的，如何处理问题的，如何对待他人，如何对待自己和家人，对长辈，对朋友，对仆人和丫鬟们，这一干事等就是她的“人情干练”。 3、（第五回里）判词：可叹停机德，堪怜咏絮才。玉带林中挂，金簪玉里埋。赏析：由于全书强调“钗黛合”，所以将黛玉和宝钗合在一起，所以这首判词既是黛玉的，又是宝钗的，这也是十二金钗正册只有十一首判词的原因。判词中的前两句肯定了黛玉和宝钗的不同才华，后两句暗含两人姓名，也揭示了她们可悲的命运。 4、“满纸荒唐言”，指《红楼梦》全书；言，文字。小说以贾史王薛四大家族的家庭琐事，尤以贾宝玉与林黛玉的爱情悲剧为主要线索，刻画了一系列个性鲜明、遭遇悲惨的女性形象，这与当时社会上盛行的描写才子佳人大团圆结局的作品风格截然不同，使得《红楼梦》成为当时文坛的一个另类。 5、“一双丹凤三角眼，两弯柳叶吊梢眉，粉面含春威不露，丹唇未启笑先闻”：一双丹凤眼，两条柳叶形状的吊梢眉。身量苗条，体格风骚，身形苗条，体态风流妩媚，谓体态俊俏美好，苗条。面容娇美动人，威严之色不露于相貌，红唇美艳还没有开启，就先听到了她的笑声。 2. 红楼梦诗词解析花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春树，落絮轻沾扑绣帘。闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处.手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去？柳丝榆英自芳菲，不管桃飘与李飞。桃李明年能再发，明年闺中知有谁？三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。明媚鲜研能几时，一朝飘泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人。独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门.青灯照壁入初睡，冷雨敲窗被未温。怪依底事倍伤神，半为怜春半恼春：怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。愿依胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去依收葬，未卜依身何日丧？依今葬花人笑痴，他年葬依知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！【诗词鉴赏】《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。 “柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再批。 ’噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。诗曰；伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走。 3. 红楼梦经典语句赏析红楼梦是诗词宝库，就撷起几句典型与君共赏：1、（第五回里）判词：可叹停机德，堪怜咏絮才。玉带林中挂，金簪玉里埋。赏析：由于全书强调“钗黛合”，所以将黛玉和宝钗合在一起，所以这首判词既是黛玉的，又是宝钗的，这也是十二金钗正册只有十一首判词的原因。判词中的前两句肯定了黛玉和宝钗的不同才华，后两句暗含两人姓名，也揭示了她们可悲的命运。2、（第三十四回）题帕三绝句其一：眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛却为难？尺幅鲛绡，劳解赠，叫人焉得不伤悲！赏析：黛玉在“神魂弛荡”的情况下半夜爬起来写的这诗，因宝玉托晴雯。 4. 红楼梦诗词赏析 2009-02-07 举报 .薛宝钗诗珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆。姻脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂。淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕。欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏。【诗词鉴赏】海棠诗社由李纨自荐掌坛，并声明：“若是要推我作社长，我一个社长自然不够，必要再请两位副社长，就请菱洲（迎春别号）、藕树（惜春别号）二位学究来，一位出题限韵，一位誊录监场。亦不可拘定了我们三个人不作，若遇见容易些的题目韵脚，我们也随便作一首。你们四个都是要限定的。” 李纨说的“四个”，即探春、宝钗、宝玉、黛玉，所以第一次作海棠诗的只有他们四位。宝钗是封建阶级典型的大家闺秀，几乎到了“非礼勿视，非礼勿听，非礼勿言，非礼勿动”的地步。虽然小时也偷读过《西厢记》一类的书，但在人前绝不流露；听到黛玉行酒令时说出《西厢记》中的词语，立即在背后提出善意的告诫；大观园出了“绣春囊”事件，她立即借口母亲有病搬出大观园等等，都是她“珍重芳姿”的表现。她平日不爱花儿粉儿的，穿着的也是半新不1日的衣服，这是她“洗出”“胭脂”的注脚。 “淡极始知花更艳”，表明她对自己内在和外在的美都充满了矜持和自信，第五回里说她“品格端方，容貌丰美，人多谓黛玉所不及”，即是旁证。 “愁多焉得玉无痕”一句，直接指的是白海棠，有一条脂批说：“讽刺林、宝二人。” 林、宝二人的名字都有“玉”字，他们确也“多愁”，这究竞是有意地影射呢，还是偶然的巧合？不好下断语，可聊备一说。诗社社长李纨以为“要推宝钗这诗有身分”，这身分就是封建社会“淑女”的身分。宝钗既受了封建礼教深深的毒害，又用这种礼教去约束别人，并且自以为是在帮助人。她的悲剧就在于害已害人都不自觉。从本质上说，她不是恶人，更不是阴谋家，她的未来的遭遇也是值得同情的。贾宝玉诗秋容浅淡映重门，七节攒成雪满盆。出浴太真冰作影，捧心西子玉为魂。晓风不散愁千点，宿雨还添沼一痕。独倚画栏如有意，清砧怨笛送黄昏。【诗词鉴赏】社长李纨评这首诗说：“怡红公子是压尾，你服不服？”宝玉说：“我的那首原不好了，这评的最公。” 宝玉的这首诗寓进和他关系最密切的两个人，就是宝钗和黛玉。 “出浴太真冰作影”，是借咏海棠咏宝钗。宝钗长得“肌肤丰泽”，和杨贵妃同具健康丰满的美。第三十回书中宝玉就曾以“怪不得他们拿姐姐比杨妃，原来也体丰怯热”的话讥诮过额。 “捧心西子玉为魂”，是借咏海棠咏黛玉。黛玉行动如“弱柳扶风”，和西施同具病态柔弱的美。第三回书中宝玉送黛玉的“颦颦”的称呼，就是“捧心而颦”的意思。“冰作影”是形容宝钗的肌肤，“玉为魂”是比喻黛玉的心灵。晓风不散愁千点”，是暗示宝钗日后寡居时的苦闷；“宿雨还添泪一痕”，则显然是喻黛玉善哭。最后两句似乎是合说钗、黛都对宝玉大有情意，但结局都不好。我们这样分析这首诗，不是说宝玉已经预知了未来，而是说曹雪芹为宝玉拟作这首诗时，有意暗示了这些内容。其他人的诗亦与此同。林黛玉诗半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。月窟仙人缝缟抉，秋闺怨女拭啼痕。娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏。【诗词鉴赏】别人都交卷了，黛玉还没作。李纨催她，她提笔一挥而就，掷给李纨等人，表现了黛玉才思特殊的敏捷。和宝钗“珍重芳姿昼掩门”相反，黛玉是“半卷湘帘半掩门”，任性任情，并不特别珍视贵族小姐的身分。“碾冰为土玉为盆”，表明她玉洁冰清，目下无尘。她以白海棠自比，有梨花的洁白，有梅花的馨香。“月窟仙人”不就是“绛珠仙子”吗？在清冷的月窟里缝白色的缟衣，多么颓丧；在秋天的深闺里悄悄哭泣，又多么可怜。满腹的心事不能向任何人倾诉，只好在西风落叶的季节，凄凄凉凉地送走一个又一个寂寞的黄昏。诗社众人看了黛玉的诗，“都道是这首为上”，李纨却说：“若论风流别致，自是这首；若论含蓄浑厚，终让蘅（宝钗）稿。” 李纨的评价未必公允，但她的评论确也指出了林、薛二人诗的特点。所谓“风流别致”，就是构思新巧，潇洒通脱，所谓“含蓄浑厚”，就是温柔敦厚，哀而不伤。李纨从“大家闺秀”的标准来衡量，自然要把四平八稳的宝钗的诗评为第一了。只有最理解黛玉的宝玉理解了她的诗的内蕴，要求重新评价薛、林诗的高下，被李纨顶了回去。您正浏览的文章《红楼梦诗词鉴赏之七》由第一范文网（）整理，访问地址为：我也看了，主要是对海棠诗隐喻意义的分析，不是字面翻译，就不引用了，需要的话，搂主自看吧