封面杂志人物是啥意思

杂志选封面人物的标准首先就是要颜值够高，而且流量好，热度高，这样他们才会选择杂志人物，而且他们也需要他们对于时尚的敏锐程度。

因为她的形象好，人气高，粉丝多，对于时尚杂志来说，有一定的商业价值和带货能力，所以她能拍时尚杂志的封面。

热度够高，流量够高，能够得到观众的喜爱，有正能量，这些都是杂志封面人物的选择标准。

像杂志封面上的人物一样的好看。封面级别的意思是杂志封面上的人物，所以封面级别的好看的意思是像杂志封面上的人物一样的好看。封面级别是指这个是对美丽图片的赞誉，意思是图片质量高，好看，漂亮，可以同画报的封面图片相比美了，同画报封面的图片一样级别了。

杂志社出版人是啥意思

如下：

1、定义不同。

杂志出版人，是一个比较笼统的称呼，可以说参与杂志出版事业任何一个环节的从业人员，都可以称为“出版人”。而杂志的主编，是出版业生产流程中的一个具体工作岗位，对一本书的出版流程需要负具体的责任。主编的责任十分重大，从拿到书稿开始，编辑工作都需要负责。

2、职务不同。

有句老话叫“主编是杂志的灵魂”，但是现在的媒体将“内容为王”转变为“营销为王”，经营大于内容，甚至采编都得围绕经营展开，主编往往沦为运营的傀儡。主编关键还得看遇到一个怎样眼光与胸怀的出版人，出版人认可主编的工作，主编才能牛逼起来，

一本书的作者是主编还是出版人？

一本书的作者包括：3位主编，3位副主编，以及若干名参编。大家在阅读书籍的时候，往往能看到书籍封面上既有主编也有出版人。一本书的作者是主编及其它所有参与书籍撰写的人员，不包括出版人。

而出版人通常是指对以图书、报刊、音像、电子、网络等媒体承载的内容进行编辑、复制(包括印刷、复制等)、发行(或网络传播)的从业人员。

出版人是指对图书内容进行编辑的从业人员。出版人通常是指对以图书，报刊和音像的从业人员，不同类别的出版人有不同的追求，形成不同的风格和面目。这些现象形成的原因有个人方面的因素，但主要还是体制和管理方面的原因，本分类难免有偏颇之处。

出版人职位的特点

他们专门以策划畅销书为业，而且已经在业内形成影响，他们在图书市场呼风唤雨，左右着畅销书的出版形势，一方面他们专门出名人书，另一方面名人指名道姓要他们为自己出书，他们是出版界的英雄，是值得出版界学习的楷模。

一些出版人专门盯着他们的动向，以便克隆他们的创意，但是他们面对的市场压力也比较大，要求每本书都成为畅销书，是十分不易的必须时时保持对市场的高度关注，他们不靠关系和垄断吃饭，没有安闲的时候。

主编职务高，主编是负责编辑的，编辑好了，在由出版人出版出来。

主编职责：

在编委会或总编辑下，按编辑方针实施某个方面的具体业务。其工作内容为研究、制订某一方面的工作计划，组织并日常编辑事务，如审稿、审样、撰写重要言论等。有些编辑部门不设总编辑，主编是该部门的负责人，其职权相当于总编辑。

除新闻、出版部门外，编纂专著有时也设主编，由编纂委员会指定担任。专著主编召集有关编务会议，主持拟定编辑计划，审定书稿。

出版人和主编的区别：

1、定义不同：

出版人通常是指对以图书、报刊、音像、、网络等媒体承载的内容进行编辑、复制（包括印刷、复制等）、发行（或网络传播）的从业人员。

某种出版物（包括丛书、辞书、报纸、期刊、学报、年鉴、文集、选集等）编辑事务主持者、核心参与的编辑者的称谓。

2、职责范围不同：

出版人是整个出版业的从业人员，主编属于公司编辑部门。

3、职务不同：

主编一词既可以作职务解，也可以作行为解。

特定的，例如图书上所标明的出版人，就是该书出版社的社长（法人代表）。广义的出版人就是从事出版行业的人员了，例如编辑、校对、出版（印刷）、发行、审读等等。

oa杂志是啥意思

OA意思：办公自动化（Office Automation）。

办公自动化（Office Automation，简称OA）是将现代化办公和计算机技术结合起来的一种新型的办公方式。

OA软件的核心应用是：流程审批、协同工作、公文管理(国企和政府机关)、沟通工具、文档管理、信息中心、电子论坛、计划管理、项目管理、任务管理、会议管理、关联人员、系统集成、门户定制、通讯录、工作便签、问卷调查、常用工具(计算器、万年历等)。

人物杂志封面

的确是非常飒，王濛一直都是这种风格，很符合她的气质。

我感觉很飒，王濛真不愧是最英勇的女将，这个大片完全都是巾帼不让须眉，气场强大。

我觉得王濛确实是非常的帅气，非常的霸气。在他的《人物》封面出来之后，大家看到这些图片都觉得王濛是一个非常霸气十足的人，王濛是我非常喜欢的一个运动员，她在短道速滑这个运动项目上取得的成就是非常高的，它是我们国人的骄傲，她的成就是令人敬佩的，他是我们的偶像。在冬奥会的时候，大家就已经被她的性格所吸引了，大家都非常喜欢她这种有实力又有自信的性格，她也不是吹牛，他真的是打遍天下无敌手，拿过非常多的冠军，她是短道速滑的天才选手，性格特别的好。我觉得虽然王萌的长相挺可爱的，但是她的性格是非常的霸气的，所以即使长相是可爱的，但是他的性格也会影响他的气质，因为有时候气质是会影响一个人给人的感觉的，王濛就是这样子。她在一些视频当中说的话都是非常霸气十足的，给我们呈现的形象就是一个霸气侧漏的形象，她曾经在一个解说比赛的时候更是说出了一句非常火的话，那就是我的眼睛就是尺，当时在网络上这句话可是非常的流行的，大家给王濛取了一个外号叫作盟主，因为我们觉得他就像是老大一样，就像是引领我们的人一样，非常的有魄力。对于我们来说，王濛就是我们的骄傲，作为一名运动员，王濛他用自己的实力为国家赢得了非常多的金牌，像这样为国争光的运动员是我们所有人的骄傲，在我们的心中，他们是最美最棒的人。同时我觉得像王濛这样子的运动员一定是吃了非常多的苦，付出了非常多的努力，才有今天的成就，所以我是打心眼里佩服他，也被她的这种霸气的性格所吸引。

1.《时代》杂志批评人士认为，《时代》的这张封面不需要这么肉欲。有人则认为，这并没有什么大不了。不过，杂志封面却成功引发人们的热议。2.《滚石》杂志封面右侧为约翰·列侬，左侧为他的妻子小野洋子。而在照片拍摄后几个小时，他就永远离开了人世。3.《时代》杂志辛普森杀妻案的男主角辛普森。这则出版于1994年的杂志封面当时招致不少批评，因为杂志是在辛普森受审时出版的，且封面使用了阴暗基调。有批评人士指出，照片被人利用，使辛普森看起来更具威胁。《时代》杂志最终为此事出面道歉。4.《纽约客》杂志这则2008年的封面本来打算用于嘲笑那些围绕美国现任总统奥巴马的不实传闻，但谁知引发来自奥巴马及麦凯恩支持者们的猛烈抨击。2008年美国总统大选期间，《纽约客》卡通画家巴里·布里特在漫画中，将奥巴马夫妇画成了恐怖分子。漫画中，奥巴马身着伊斯兰传统服装，米歇尔肩背AK47步枪，胸前斜挎一条子弹带，脚蹬战靴。两人站在白宫的椭圆形办公室，各伸出一只手握成拳，相击致意。奥巴马身旁的壁炉中是正在燃烧的美国国旗，而壁炉上方悬挂着“基地”组织头目拉丹的画像。5.《时代》杂志杂志封面人物为美国知名脱口秀主持人艾伦·德杰尼勒斯。她因当时承认是同性恋，而导致自己的节目被不少电视台停播。她生于1958年，是美国著名脱口秀喜剧演员、电视节目主持和演员。也是历史上唯一一位主持过奥斯卡、格莱美奖和艾美奖的主持人。6.《生活》杂志该杂志将一名被捕的越南士兵的照片用作封面，以此唤醒美国公众对越战的关注。7.《时代》杂志该杂志在1966年4月8日出版的杂志封面写着“上帝死了吗”。这期封面一直被称为最具争议的封面之一，文章内容涉及“上帝死去运动”，遭到读者强烈批评。8.《连线》杂志这期杂志是在苹果公司前CEO乔布斯于1997年重新加入该公司后发布的。9.《名利场》杂志黛米·摩尔是首个全裸同时怀孕登上杂志封面的明星。1991年，黛米怀孕九个月的裸照登上了《名利场》杂志的封面，杂志创下1913年创刊以来的历史最高销量。10.《滚石》杂志 1993年9月16日出版的杂志封面人物为珍妮·杰克逊。本报综合

杂志封面创意构思

好的杂志封面设计，可以起到吸引读者的注意力的作用，也可以让杂志从同类杂志中脱颖而出，让读者快速做出选择。这本杂志就会被更多的人翻阅，于是它被买走的可能性就大;而坏的封面设计，即使内容再好，也可能因为很难吸引读者的注意力而失去了被阅读的机会，当然销量就会下降了。总的来说，杂志的封面设计应把握一个设计原则，即遵循形式美的原则，充分体现杂志的内涵，其设计应具备与读者互动、交融的属性。具体而言，杂志的封面设计包括形、字、色、构图四个层次。一、形封面的形主要指外形和内形(文字、图形等)。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形，这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要，在纸张允许的范围内可以调整长宽比例，以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字体构成，但应以其中一种字体为主。文字除了具有说明的功能，还具有图形的功能。目前市面上大多数杂志的封面规格为210*285mm。二、字一本杂志的封面，可以没有图形，但不能没有文字，文字既具有语言意义，同时又是抽象的图形符号，它是点、线、面设计的综合体。如一个字可以看成一个点，一行字可以看成一条线，一段文字可以看成一个面等。在设计中，如果将图与文都当作重点进行强调，其结果往往显得版面杂乱无章，两方面都不突出。因此，文字与图形应相对集中布局，在阅读中形成节奏和层次，使文字紧凑，图形灵活。白底的封面没有过多装饰，只有通栏大字“非洲”外加两行小字：“无论你曾怎样想，请再想一遍。”该刊新任主编克利斯·约翰斯指出，长期以来，内战、疾病、贫困和生灵灭绝等字眼虽不断占据报刊头条，但人们似乎对此已多少感到麻木了。他很希望世人能重新认识非洲、了解非洲。因此采用在这期杂志封面上仅用文字来表现主题。三、色封面设计的色彩处理是设计是重要一关。读者浏览报章杂志时，首先能被感官辨识的就是色彩。赤、橙、青、绿、黄、蓝、紫、灰、黑、金、银等各种不同的色彩，构成了杂志封面五彩缤纷的世界。“随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。例如用灰色作为背景，可以衬托艳丽的文字、图形，既协调又显亮丽，纯度高的色彩排列在一起，特别刺激和活跃;和谐统一的色调，让人感到温馨、安逸;利用纸张的原色为色调，给人的感觉是自然、清新等等。有时为了追求新奇的个性特征，可以在常规的基础上加以发挥，如采用无彩色调也能在五彩缤纷的书海中脱颖而出。封面设计的色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。一般来说设计幼儿刊物的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的`内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮，富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由，以便提高色彩修养。四、构图封面设计的构图，是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程，其中文字占主导作用，图形、色彩等的作用是衬托书名。一般情况下，将文字进行垂直排列，具有严肃、刚直的特点。这是我国书刊的传统构图形式。水平式的构图，给人以平静、稳重的感觉，将书刊名水平排列能给整体带来平衡的作用。倾斜式的排列，可以打破过于平稳的画面，以求更多的变化，运用恰当有助于强化书刊的主题。封面设计的造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次的特征。对少儿读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性，一般配合夸张性、想象性、人格化、游戏性、幽默性等插图来进行设计创作。少儿时期正是处于所谓的视觉年龄，因此，少儿读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育少儿丰富的情感和想象力，而这些正是他们日后成功与快乐的源泉。对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。个性性感的创意新颖的杂志封面设计，足以吸引你！总而言之，一个设计者应在既定的开本、材料和印刷工艺条件下，通过想象，调动自己的设计才能并使其艺术上的美学追求与杂志“文化形态”的内蕴相呼应。以丰富的表现手法、丰富的表现内容，使视觉思维的直观认识与视觉思维的推理认识获得高度的统一，以满足读者知识的、想象的、审美的多方面要求。

关于书籍，日本装帧设计师杉浦康平有一个很好的比喻：“一本书就像一个人，而封面则相当于人的脸，书的大致内容、品位高低，可以从杂志封面设计的风格上基本反映出来。”笔者认为，杂志也是如此。更进一步地说，人的脸上有眼、耳、鼻、嘴等五官，杂志封面上有刊名、图片、条形码、期号等基本元素，这些元素在有限的二维空间内各司其职，同时又为统一的视觉目的服务，这就形成了一本杂志的基本外貌。一、体现个性及刊物定位的杂志封面设计文字文字在杂志封面设计中起着举足轻重的作用，封面上的文字是读者了解杂志内容的一把钥匙。刊名无疑是封面文字中最重要的部分，它相当于一个企业的品牌，是用来区别于其它同类产品的最基本特征，因此，刊名的设计与安排可以说是杂志封面设计的重中之重。为了在五花八门的竞争者中被很快识别出来，杂志通常会对刊名专门进行标志化的设计。准确传达杂志内涵，突显杂志个性特征，是刊名设计的重要任务，一个好的刊名设计可以迅速提高杂志的整体形象，最大限度地吸引潜在的读者群。根据期刊出版、发行的特点，为了有一个统一的形象，方便读者的识别及延续性购买、阅读，期刊刊名的字体、风格至少在一年之内是不会变的，而作为杂志封面文字的另一个重要组成部分——内文要目，则是每期不同。通常每一期杂志都有一些重点文章的目录被安排在封面上，而且根据文章分量的不同，有时会作一些视觉上的调整。人们在决定是否购买一本杂志时，对要目的关注有时甚至会超过刊名，因为刊名只是代表了一本杂志的总体风格和定位，它是一贯性的，而内文要目则具体反映了读者手中这一本杂志的主要内容，这就是有的时候内文要目的醒目程度甚至超过了刊名的原因。这种现象主要出现在一些新闻实事类杂志上，它时常会用一些人们普遍关注的、实效性强的文章作为卖点——如一次大型活动或一场重要事件。在处理这些内容时，设计师会利用文字大小和色彩等手段让它突出于同类杂志之上。二、寻找市场规律，把握读者心理，挑选最具吸引力的封面图片图片是一种世界语言，因为它超越了国家、地域的界限，容易被不同的民族和人种所接受，它的表达能力比文字更形象、更直观，并且图片在一瞬间对人们视觉的吸引力是永远大于文字的，这就决定了几乎所有的杂志封面设计者每个月都要绞尽脑汁地挑选最具有冲击力、最为精美的图片。选择封面图片不仅被看作一种艺术，也被看作一种科学。对于娱乐时尚杂志来说，最常见的封面图片是人物照片，不论是歌星、模特还是政治家。美国设计师乔治·罗易斯在1968年为《老爷》杂志设计的封面中，把尼克松作为主题，以许多手为他涂脂抹粉来讽刺他的虚伪，是美国平面设计的经典作品之一，在当时取得了巨大的发行量。20世纪60年代，美国印刷商进行了成功封面的调查并得出结论——创造消费者与封面女性之间眼神的联系，是促使其抽出杂志的有效手段，这也许就是封面女郎充斥报刊亭的原因。当然，不是所有的杂志都采用人物照片作为封面图片，在一些综合性的文摘类杂志上，风景、动物、绘画作品等也是封面上常见的主题形象。如《读者》、《青年文摘》等杂志，这些杂志由于读者群年龄、文化层次跨度较大，所以一般选择一些画面优美，人们喜闻乐见，适应范围广的照片作为封面图片。在这方面，一些文学类的杂志做了很好的探索和尝试，如《天涯》杂志，由于认识到杂志封面形象的重要性，聘请了平面设计师韩家英为其作了整体的封面设计和装帧策划，根据对杂志内容以及读者群的分析，提炼出了水墨和汉字的元素，在每一期的封面上都把汉字进行富有创意的图形处理和组合，体现出浓郁的文化气息和中国特色，拓展了杂志封面形象的素材空间。不论是娱乐时尚、新闻时事还是其它类型的杂志，设计者在设计封面时一定要考虑到通过封面图片所建立起来的形象与封面其它要素（比如刊名）之间的关系、对消费者产生的影响、以及是否符合杂志本身的个性。三、以小见大，做好刊徽、条码和期号的设计正如我们所看到的，封面首先要传达的是那些经过设计的，吸引读者产生阅读和购买欲望的信息。但是，封面也必须承载其它必要的、和杂志有一定关联的信息：如刊徽、条码和期号等。这些元素从基本功能出发，必须被包含到整体的设计中去，而又不能削弱其它重要元素的空间。在杂志的封面上，它们所占的位置很小，但同样能反映期刊编辑思路和刊物风格定位。如白底色的条形码，因其有规律的重复线形，很容易吸引人的视觉，为了不破坏封面图片的完整性，条形码通常是被安排在边角上，当然，有惯例就有特例，Big杂志的设计师就决定打破常规，突出条形码，将其置于封面最中间的位置，这样似乎不合乎规矩，但却因此而突显个性。如今的杂志琳琅满目，封面已经不仅仅是一个简单的门面装饰，每一本杂志的封面都是编辑工作的延续，是设计者艺术构思的结晶，是期刊内容的外在体现。总的来说，杂志的封面设计应把握一个设计原则，即遵循形式美的原则，充分体现杂志的内涵，其设计应具备与读者互动、交融的属性。

具体而言，杂志的封面设计包括形、字、色、构图四个层次。

封面的形主要指外形和内形(文字、图形等)。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形，这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要，在纸张允许的范围内可以调整长宽比例，以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字体构成，但应以其中一种字体为主。文字除了具有说明的功能，还具有图形的功能。

目前市面上大多数杂志的封面规格为210*285mm。

一本杂志的封面，可以没有图形，但不能没有文字，文字既具有语言意义，同时又是抽象的图形符号，它是点、线、面设计的综合体。如一个字可以看成一个点，一行字可以看成一条线，一段文字可以看成一个面等。在设计中，如果将图与文都当作重点进行强调，其结果往往显得版面杂乱无章，两方面都不突出。因此，文字与图形应相对集中布局，在阅读中形成节奏和层次，使文字紧凑，图形灵活。

白底的封面没有过多装饰，只有通栏大字“非洲”外加两行小字：“无论你曾怎样想，请再想一遍。”该刊新任主编克利斯·约翰斯指出，长期以来，内战、疾病、贫困和生灵灭绝等字眼虽不断占据报刊头条，但人们似乎对此已多少感到麻木了。他很希望世人能重新认识非洲、了解非洲。因此采用在这期杂志封面上仅用文字来表现主题。

封面设计的色彩处理是设计是重要一关。读者浏览报章杂志时，首先能被感官辨识的就是色彩。赤、橙、青、绿、黄、蓝、紫、灰、黑、金、银等各种不同的色彩，构成了杂志封面五彩缤纷的世界。

“随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。

例如用灰色作为背景，可以衬托艳丽的文字、图形，既协调又显亮丽，纯度高的色彩排列在一起，特别刺激和活跃;和谐统一的色调，让人感到温馨、安逸;利用纸张的原色为色调，给人的感觉是自然、清新等等。有时为了追求新奇的个性特征，可以在常规的基础上加以发挥，如采用无彩色调也能在五彩缤纷的书海中脱颖而出。封面设计的色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。

一般来说设计幼儿刊物的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮，富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。

色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由，以便提高色彩修养。

封面设计的构图，是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程，其中文字占主导作用，图形、色彩等的作用是衬托书名。一般情况下，将文字进行垂直排列，具有严肃、刚直的特点。这是我国书刊的传统构图形式。水平式的构图，给人以平静、稳重的感觉，将书刊名水平排列能给整体带来平衡的作用。倾斜式的排列，可以打破过于平稳的画面，以求更多的变化，运用恰当有助于强化书刊的主题。封面设计的造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次的特征。对少儿读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性，一般配合夸张性、想象性、人格化、游戏性、幽默性等插图来进行设计创作。少儿时期正是处于所谓的视觉年龄，因此，少儿读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育少儿丰富的情感和想象力，而这些正是他们日后成功与快乐的源泉。对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。

总而言之，一个设计者应在既定的开本、材料和印刷工艺条件下，通过想象，调动自己的设计才能并使其艺术上的美学追求与杂志“文化形态”的内蕴相呼应。以丰富的表现手法、丰富的表现内容，使视觉思维的直观认识与视觉思维的推理认识获得高度的统一，以满足读者知识的、想象的、审美的多方面要求。