关于ps滤镜的论文题目

科技改变设计一、科技改变现代设计艺术的绘画形式。艺术内容的展现跟表现形式的结合，是一个类似于洗牌的过程。就绘画艺术而言，既要掌握娴熟的绘画技巧和独特的绘画语言，也需要绘画创作不断洗牌。绘画表现内容不断洗牌，形式的不断洗牌，工具材料的不断洗牌。设计艺术也一样。只有内容与表现形式得以创新的结合，不断地重新洗牌才能创造出崭新的艺术美感。探索现代科技的创作绘画手段，创造设计表现的新格式，是图形艺术发生巨大变化的科技时代，产生的一种新的图像视觉观念。随着高科技时代的不断发展，设计艺术已成为不必再依赖现成材料的固有特性，人们可以改变或决定采用新的绘画工具，新的表现手段，创造出新的绘画艺术设计艺术的语言，展现科技与艺术结合的独特魅力。现代艺术中，科技与传统设计的结合，与绘画的结合，已有密不可分而同质相连的关系，将科技工具运用到艺术的表现中，是科技时代设计艺术变化的新理念。电脑作为科技绘画与设计工具，本质上具有一定的功能性和实用性，是以更服膺人性化的诉求来体现绘画效果的终结。现代文明的科技艺术，已超越了实用性及功能性的价值元素，体现出科技时代绘画及设计艺术与时俱进的审美观念。电脑科技的进化不仅横纵的扩散到立体空间的人际关系，而且扩张出前所未有的艺术空间。传统绘画艺术的表现，在某些方面往往会产生一些失衡和无奈，然而，利用电脑绘画工具加上娴熟的绘画技巧，摆脱传统绘画的制约，其失衡与无奈在电脑绘画工具辅助下可以得到理想的动画装饰、装潢、建筑、绘画、等设计领域，经历了一个天才的创新过程。当电脑进入设计绘画领域时，无疑给设计艺术增添了一股新鲜的血液，丰富了绘画艺术的新观点，将设计带入了一个新的世纪。面对21世纪的设计艺术，不断的去追求新的手段，变现新的绘画维度，新的图像格式，新的图像视觉，是科技设计艺术特性中，一个新的艺术理念。怎样利用科技手段表现出独特的设计艺术作品，探索发现新的绘画表达途径，是艺术创新的新思绪。在高科技迅速发展的今天，随着电脑科技工具的使用与普及，艺术家们将会不断地去寻求变化与永恒的艺术理念，给设计艺术天地多一份阳光，多一块土地，多一片绿叶，多一种新感觉，让科技设计艺术，在先进的文化发展时代中，得到更好的广泛运用。科学告诉我们物质的宇宙事怎么组成的，从而由这些物质引申处虚拟现实的理论，接着虚拟现实的技术也应运而生了。这使我们相信在感觉或直觉之外是何物建筑了巨大的世界。然而，这些事物在科学的理论体系中以被界定明确，具有一种或多种特性。我们知道只有通过假定的特性才能模拟出一种理想的新物质，于是如何用虚拟现实技术建造虚拟环境也应运而生了。二、计算机在设计中的应用（1）. 三维软件在设计中的运用随着计算机三维影像技术的不断发展，三维图形技术越来越被人们所看重。三维动画因为它比平面图更直观，更能给观赏者以身临其境的感觉，尤其适用于那些尚未实现或准备实施的项目，使观者提前领略实施后的精彩结果。三维动画，从简单的几何体模型如一般产品展示、艺术品展示，到复杂的人物模型；三维动画从静态、单个的模型展示，到动态、复杂的场景如房产酒店三维动画、三维漫游、三维虚拟城市，角色动画。所有这一切，动画都能依靠强大的技术实力为您实现。一、建筑领域现在阶段在中国，3D技术在建筑领域得到了最广泛的应用：早期的建筑动画因为3D技术上的限制和创意制作上的单一,制作出的建筑动画就是简单的跑相机的建筑动画。随着现在3D技术的提升与创作手法的多元化,建筑动画从脚本创作到精良的模型制作,后期的电影剪辑手法,以及原创音乐音效,情感式的表现方法,制作出的建筑动画综合水准越来越高,建筑动画费用也比以前降低了许多。致力于建筑漫游动画：房地产漫游动画、小区浏览动画、楼盘漫游动画、三维虚拟样板房、楼盘3D动画宣传片、地产工程投标动画、建筑概念动画、房地产电子楼书、房地产虚拟现实等动画制作。二、规划领域道路、桥梁、隧道、立交桥、街景、夜景、景点、市政规划、城市规划、城市形象展示、数字化城市、虚拟城市、城市数字化工程、园区规划、场馆建设、机场、车站、公园、广场、报亭、邮局、银行、医院、数字校园建设、学校等动画制作。三、三维动画制作三维动画从简单的几何体模型到复杂的人物模型，单个的模型展示，到复杂的场景如道路、桥梁、隧道、市政、小区等线型工程和场地工程的景观设计表现的淋漓尽致。四、园林景观领域园林景观动画涉及景区宣传、旅游景点开发、地形地貌表现,国家公园、森林公园、自然文化遗产保护、历史文化遗产记录,园区景观规划、场馆绿化、小区绿化、楼盘景观等动画表现制作。园林景观3D动画是将园林规划建设方案，用3D动画表现的一种方案演示方式。其效果真实、立体、生动，是传统效果图所无法比拟的。园林景观动画将传统的规划方案，从纸上或沙盘上演变到了电脑中，真实还原了一个虚拟的园林景观。目前，动画在三维技术制作大量植物模型上有了一定的技术突破和制作方法，使得用3D软件制作出的植物更加真实生动，动画在植物种类上也积累了大量的数据资料，使得园林景观植物动画如虎添翼。五产品演示产品动画涉及:工业产品如汽车动画、飞机动画、轮船动画、火车动画、舰艇动画、飞船动画；电子产品如手机动画、医疗器械动画、监测仪器仪表动画、治安防盗设备动画；机械产品动画如机械零部件动画、油田开采设备动画、钻井设备动画、发动机动画；产品生产过程动画如产品生产流程、生产工艺等三维动画制作。六、模拟动画模拟动画制作,通过动画模拟一切过程如制作生产过程、交通安全演示动画(模拟交通事故过程)、煤矿生产安全演示动画(模拟煤矿事故过程)、能源转换利用过程、水处理过程、水利生产输送过程、电力生产输送过程、矿产金属冶炼过程、化学反应过程、植物生长过程、施工过程等演示动画制作。七、片头动画片头动画创意制作：宣传片片头动画、游戏片头动画、电视片头动画、电影片头动画、节目片头动画、产品演示片头动画、广告片头动画等。八、广告动画动画广告是广告普遍采用的一种表现方式，动画广告中一些画面有的是纯动画的，也有实拍和动画结合的。在表现一些实拍无法完成的画面效果时，就要用到动画来完成或两者结合。如广告用的一些动态特效就是采用3D动画完成的，现在我们所看到的广告，从制作的角度看，几乎都或多或少地用到了动画。致力于三维数字技术在广告动画领域的应用和延伸，将最新的技术和最好的创意在广告中得到应用，各行各业广告传播将创造更多价值，数字时代的到来，将深刻地影响着广告的制作模式和广告发展趋势。九、影视动画影视三维动画涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。随着计算机在影视领域的延伸和制作软件的增加，三维数字影像技术扩展了影视拍摄的局限性，在视觉效果上弥补了拍摄的不足，在一定程度上电脑制作的费用远比实拍所产生的费用要低的多，同时为剧组因预算费用、外景地天气、季节变化而节省时间。制作影视特效动画的计算机设备硬件均为3D数字工作站。制作人员专业有计算机、影视、美术、电影、音乐等。影视三维动画从简单的影视特效到复杂的影视三维场景都能表现的淋漓尽致。十、角色动画角色动画制作涉及：3D游戏角色动画、电影角色动画、广告角色动画、人物动画等。电脑角色动画制作一般经以下步骤完成：1. 根据创意剧本进行分镜头，绘制出画面分镜头运动，为三维制作做铺垫；2. 在3D中建立故事的场景、角色、道具的简单模型；3. 3D简单模型根据剧本和分镜故事板制作出3D故事板；4. 角色模型、3D场景、3D道具模型在三维软件中进行模型的精确制作；5. 根据剧本设计对3D模型进行色彩、纹理、质感等的设定工作；6. 根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的一些动作设置；7. 根据分镜故事板的镜头和时间给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画；8. 对动画场景进行灯光的设定来渲染气氛；9. 动画特效设定；10. 后期将配音、背景音乐、音效、字幕和动画一一匹配合成，最终成完整部角色动画片制作。十一、虚拟现实虚拟现实，英文名为Virtual Reality，简称VR技术，也称灵境技术或人工环境。应用于旅游、房地产、大厦、别墅公寓、写字楼、景点展示、观光游览、酒店饭店、宾馆餐饮、园林景观、公园展览展示、博物馆，地铁、机场、车站、码头等行业项目展示、宣传。虚拟现实的最大特点是用户可以与虚拟环境进行人机交互，将被动式观看变成更逼真地体验互动。360度实景、虚拟漫游技术已在网上看房、房产建筑动画片、虚拟楼盘电子楼书、虚拟现实演播室、虚拟现实舞台、虚拟场景、虚拟写字楼、虚拟营业厅、虚拟商业空间、虚拟酒店、虚拟现实环境表现等诸多项目中采用三维软件的出现让设计师能够更直观的把创意表达出来，让虚拟的创意变为模拟真实的视觉。使设计的表达能力大大的提高。（2）．设计图形处理及排版软件Photoshop：学习图像处理、编辑、通道、图层、路径综合运用;图像色彩的校正；各种特效滤镜的使用；特效字的制作;图像输出与优化等，灵活运用图层风格，流体变形及褪底和蒙板，制作出千变万化的图像特效。PageMaker：学习排版设计的基本法则、使用方法与技巧，工具箱、快捷键的使用，菜单功能及操作技巧，出版物、书籍、宣传彩页、出片输出注意事项，报纸杂志等的高级专业排版制作的方法。Illustrator：学习图形绘制、包装、宣传页的制作，让你更加方便地进行LOGO及CI设计，不到一个月，您就会成为一名真正的美术大师，在Photoshop的基础上再学它如虎添翼，效率成倍提高。Freehand：不论是个人作品设计、公司徽标、海报制作，都可以轻松完成，应用于广告、印刷等行业CorelDraw：通过CorelDRAW 12的全方面的设计及网页功能融合到现有的设计方案中，制作矢量的插图、设计及图像，出色地设计公司标志、简报、彩页、手册、产品包装、标识、网页及其它。（3） .影视后期影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件做的动画，做后期的处理，使其形成完整的影片，加特效，加文字，并且为影片制作声音等等。后期软件具体可以分为平面软件、合成软件、非线性编辑软件、三维软件。后期软件有很多，就单纯的非线性编辑软件就有很多种。应用情况主要是取决于用的是什么采集卡（必须是支持卡的非线性编辑软件）。合成软件:AE、Combution 、DFsion、Shake等，各有不同分别是层级与节点式的合成软件（前两个是层级后两个是节点式）。三维软件:3D MAX、MAYA、和Softimage、Zbrush等。以视觉传达设计理论为基础,掌握影视编辑设备(线性和非线性设备)和影视编辑技巧,能够进行影视特技制作的技术利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，并且为影片制作声音.传统的电影剪辑是真正的剪接。拍摄得到的底版经过冲洗，要制作一套工作样片，利用这套样片进行剪辑，剪辑师从大量的样片中挑选需要的镜头和胶片，用剪刀将胶片剪开，再用胶条或胶水把它们粘在一起，然后在剪辑台上观看剪辑的效果。这个剪开、粘上的过程要不断地重复，直到最终得到党章的效果。这个过程虽然看起来很原始，但这种剪接却是真正非线性的。剪辑师不必从头到尾顺序地工作，因为他可以随时将样片从中间剪开，插入一个镜头，或者剪掉一些画面，都不会影响整个片子。但这种方式对于很多技巧的制作是无能为力的，剪接师无法在两个镜头之间制作一个叠画，也无法调整画面的色彩，所有这些技巧只能在洗印过程中完成。同时剪刀加浆糊式的手工操作效率也很低传统的电视编辑则是在编辑机上进行的。编辑机通常由一台放像机和一台录像机组成。剪辑师通过放像机选择一段合适的素材，然后把它记录到录像机中的磁带上，然后在寻找下一个镜头。此外，高级的编辑机还有很强的特技功能，可以制作各种叠画划像。可以调整画面颜色，也可以制作字幕等。但是由于磁带记录画面是顺序的，你无法在已有的画面之间插入一个镜头，也无法删除一个镜头，除非把这之后的画面全部重新录制一遍。所以这种编辑叫做线性编辑，它给编辑人员带来了很多限制可以看到传统的剪辑手段虽然各有特点，但又都有很大的局限性，大大降低了剪辑人员的创造力，并使宝贵的时间浪费在繁琐的操作过程中。基于计算机的数字非线性编辑技术使剪辑手段得到很大的发展。这种技术将素材记录到计算机中，利用计算机进行剪辑。它采用了电影剪辑的非线性模式，但用简单的鼠标和键盘操作代替了剪刀加浆糊式的手工操作，剪辑结果可以马上回放，所以大大提高了效率。同时它不但可以提供各种编辑机所有的特技功能，还可以通过软件和硬件的扩展，提供编辑机无能为力的复杂特技效果。数字非线性编辑不仅综合了传统电影和电视编辑的优点，还对其进行了进一步发展，是影视剪辑技术的重大进步。使设计艺术在电视广告，影视制作的领域能够实现自我虚拟的想法更大的扩展了设计的表现能力。三、懂软件并不是会设计然而电脑软件却只是一个工具，真正起着决定性作用的是设计师的思想，设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，乎时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，设计师多半也会利用网路上的设群来做意见交流。做一个真正的设计师不是仅仅只学会几个软件就可以的了。创意来自灵感，而灵感来自于生活，需要对生活的体验，并能从中发现灵感，要学会去创造。如平面设计。做平面，首先你要知道什么是平面，比如三大构成，构成基础，这些都是最基础的东西。之外还有素描，色彩，摄影，等等~~许多与美术有关的或与设计有关的，都得去了解。其实做一个设计师需要学的许多许多，所谓活到老学到老，任何时候你都不能说自己已经对某个领域完完全全的掌握了，就像一幅油画你永远都不可能将之画完一样。就像很多人都会 PHOTOSHOP作图，但不能成为专业设计师。同样的材料做同样菜，一个普通人跟一个特级厨师所做出来的口味是有着天壤之别的。四、科技改变了世界，也改变了设计。科技在进步，人类在进步。从徒手用石头在墙上作画到，笔的发明，从甲骨文到竹简，从竹简到纸最后到虚拟的图像，无疑所表达的事物可以更加具象，更加贴切，更加完美。随着科技的进步，人类的进步，诉求都在不断的发生着变化。科技不仅仅在物质上让人类走向一个新的领域，物质也不再成为人类唯一所追求的东西，因为科技的进步人们有足够的食物，能够正常的活下去，于是怎么让生命更加精彩成了所要考虑的问题。设计把生活点缀的更加美丽也把生命的旅途变得更加的精彩

2017年ps理论题及答案

一、选择题

1-下列描述哪些是正确的?AB

A、内存的多少直接影响软件处理图像的速度

B、虚拟内存是将硬盘空间作为内存使用，会大大降低软件处理图像的速度

C、Photoshp可以设定4个暂存盘，虚拟内存通常是优先使用空间最大的暂存盘上的空间

D、暂存盘和虚拟内存一样，完全受操作系统的控制

2-下列关于暂存盘的描述哪些是正确的?ABCD

A、如果得到提示，Photoshop不能完成某操作，因为第一个暂存盘已满，这时需要将硬盘中不需要的文件删除，以腾出更多的硬盘空间

B、默认情况下，Photoshop将启动磁盘作为第一个暂存盘

C、Photoshop可以设定4个暂存盘，并且对暂存盘可分配的大小没有任何限制

D、默认情况下，Photoshop在每次启动的时候随机选择一个硬盘作为第一个暂存盘

3-下列关于“增效工具”(或称为“插件”)的描述哪些是正确的?ACD

A、Photoshop所有的滤镜特效都被存放在“增效工具”文件夹中

B、“增效工具”文件夹只能有一个，不可以再选择附加的“增效工具”文件夹

C、除了Photoshop本身的“增效工具”文件夹之外，还可以选择另一个“增效工具”文件夹作为附加的“增效工具”文件夹

D、关于Photoshop识别的不同文件格式也存放在“增效工具”文件夹中

4-下列关于工具箱的描述哪些是正确的?AB

A、当选择不同的工具时，在工具选项栏中会有对应的选项设定

B、按住Option键(Mac)/Alt键(Win)的同时，单击工具箱中的工具，就可在隐含和非隐含的工具之间循环切换

C、按住Shift的同时，单击工具箱中的工具，就可在隐含和非隐含的工具之间循环切换

D、铅笔工具和画笔工具最根本的不同点在于铅笔工具有“自动抹掉”功能，而画笔工具没有

5-下列关于Photoshop打开文件的操作，哪些是正确的?ABCD

A、选择“文件>打开”命令，在弹出的对话框中选择要打开的文件

B、选择“文件>最近打开文件”命令，在子菜单中选择相应的文件名

C、如果图像是Photoshop软件创建的，直接双击图像图标

D、将图像图标拖放到Photoshop软件图标上

6-当选择“文件>新建”命令，在弹出的“新建”对话框中可设定下列哪些选项?ABC

A、图像的高度和宽度

B、图像的分辨率

C、图像的色彩模式

D、图像的标尺单位

7-在打开的'图像窗口的名称栏部分会显示下列哪些信息?ABD

A、图像文件的名称

B、图像当前显示大小的百分比

C、图像的色彩模式和通道数量

D、图像当前选中的图层名称

8-按住下列哪个键单击图像窗口下方的状态显示栏会弹出数字框显示当前图像的高度、宽度、通道的数量和图像的分辨率?B

A、Command键(Mac)/Ctrl键(Win)

B、Option键(Mac)/Alt键(Win)

C、Shift键

D、Tab键

9-如果要使从标尺处拖拉出的参考线和标尺上的刻度相对应，需要在按住下列哪个键的同时拖拉参考线?A

A、Shift键

B、Option键(Mac)/Alt键(Win)

C、Command键(Mac)/Ctrl键(Win)

D、Tab键

10-工具箱中的每个工具在使用时都有相应的字母快捷键进行切换，若要循环选择一组隐藏的工具，可采用下列哪种方式?AB

A、按住 Shift 键并按键盘上工具的字母快捷键。若要启用或者停用该选项，请选取“编辑”>“预置”>“常规”，然后选择或者取消选择“工具切换使用 Shift 键”

B、按住Option(Mac)/Alt(Win)键的同时，单击工具箱中的工具

C、按住Shift 键的同时，单击工具箱中的工具

D、按住 Option(Mac)/Alt(Win)键并按键盘上工具的字母快捷键

11-下列关于工具光标显示描述哪些是正确的?ABCD

A、在Photoshop中通过“编辑”>“预置”>“显示和光标”菜单命令可改变光标的显示

B、在ImageReady中通过“编辑”>“预置”>“光标”菜单命令可改变光标的显示

C、通常工具光标有三种显示方式：“标准”(可将指针显示为工具图标)、“精确”(可将指针显示为十字线)、“画笔大小”(可将绘画工具光标显示为表示当前画笔大小的画笔形状

D、当选择“画笔大小”的工具光标显示方式时，对于非常大的画笔有时不能显示画笔大小

12-在Photoshop中选择“编辑”>“预置”>“显示和光标”，弹出对话框，对话框中的“绘画光标”选项控制下列哪些工具的光标显示?AB

A、铅笔工具

B、减淡、加深和海绵工具

C、选框工具

D、魔棒工具

13-在Photoshop中选择“编辑”>“预置”>“显示和光标”，弹出对话框，对话框中的“绘画光标”下面有三个选项，可控制绘画工具(Painting Tools)的光标显示，请问，当选择“精确”选项时，下列哪组工具将会以十字线形式显示?AC

A、涂抹、模糊、锐化工具

B、魔棒工具

C、画笔工具

D、油漆桶工具

14-下列有关Photoshop坐标原点的描述哪个是正确的?BD

A、坐标原点内定在左上角，是不可以更改的

B、坐标原点内定在左上角，可以用鼠标拖拉来改变原点的位置

C、坐标原点一旦被改动是不可以被复原的

D、不管当前坐标原点在何处，只需用鼠标双击内定的坐标原点位置，就可以将坐标原点恢复到初始位置

15-测量工具可测量工作区域内任意两点之间的距离。当在两点间测量时，将产生一条ACD

A、非打印线条

B、可打印线条

C、可视线条

D、可隐藏线条

16-在 Photoshop图像文件上的哪些位置可以添加文字注释和语音注释?A

A、任何位置

B、必须在有透明区域的位置

C、必须在有像素的位置

D、必须在有选区的位置

17-选择“编辑>预置>显示与光标”命令后弹出的对话框中有一个“使用像素加倍”(Use Pixel Doubling)选项，下面关于此选项的描述正确的是：AB

A、为了加快预览工具或命令的效果，该选项可临时使预览中的像素大小增大一倍(分辨率减半)

B、该选项对文件中的像素没有影响，它只提供对工具和命令结果的快速预览

C、该选项会使图像中的像素数量增加一倍

D、该选项会使图像中分辨率减小一倍

18-在字符调板中的字体系列列表中，黑体字显示为“SimHei”，如果要显示字体的中文名称，以下说法正确的是：AB

A、选取菜单中的“编辑”>“预置”>“常规”，选择“显示亚洲文本选项”

B、选取菜单中的“编辑”>“预置”>“常规”，取消选择“先是英文字体名称”选项

C、点击字符调板中右上的三角，在弹出菜单中选择“重新置字体”

D、选取菜单中的“编辑”>“预置”>“常规”，“复位所有警告对话框”并重新启动Photoshop

19-关于参考线的使用，以下说法正确的是：ABC

A、将鼠标放在标尺的位置向图形中拖，就会拉出参考线

B、要恢复标尺原点的位置，用鼠标双击左上角的横纵坐标相交处即可

C、将一条参考线拖动到标尺上，参考线就会被删除掉

D、需要用路径选择工具来移动参考线

20-对于如何打开文件浏览器描述不正确的是D

A、文件菜单>浏览

B、选项栏>切换文件浏览器

C、按Shift键并双击界面灰色区域

D、按快捷键Ctrl+Shift+N

我的毕业论文题目是关于ps的

第一个是平面设计方面第二个ps工具的某些技巧方面

写些举一些操作类的例子，少点理论性的文字

目录一．引言……………………………………………………………………2 二．设计方法和创意 ………………………………………………………2 三．实例制作 …………………………………………………………………3 小结 …………………………………………………………………………8 参考文献 ………………………………………………8 一．引言近年来，计算机图像技术的飞速发展和应用使个人电脑上的美术创作进入一个新的阶段，各种图像处理软件也越来越完善，普及程度不断的提高。其中的图像软件处理工具Photoshop是目前公认的、较好的通用平面美术设计软件，它功能完善，性能稳定，使用方便。Photoshop所具有的功能包括：可以对图像进行修饰、对图形进行编辑、对图像的色彩进行处理等，此外，还有绘图和输出功能。在实际生活和工作中，人们可以将数码照相机拍摄下来的照片利用Photoshop进行编辑和修饰，还可以利用PhotoShop为图像制作特效效果，如果和其它工具软件配合使用，则可以进行高质量的广告设计、美术创意和三维动画制作。由于PhotoShop功能强大，目前，正在被越来越多的图像编排、广告和形象设计以及婚纱影楼等领域广泛使用，是一个非常受欢迎的应用软件。本毕业论文中的设计实例就采用了Photoshop这一图像处理软件。二．设计方法和创意利用图像处理软件制作图形，要产生一个好的作品包括三个方面的内容：创意、构图能力、计算机表达。即首先要有好的创意，然后对其进行粗略构图，最后借助计算机手段，制作出所构想的最终效果图。当然，也有一些经典的创意，只用寥寥数笔即可表现，但这种情况非常少。上述所说的三个方面的内容，其中的创意需要具备跳跃思维，灵活善变，也与创作者的美术素养相关；而构图则主要指平面构成，色彩构成和立体构成。对于平面设计来说，平面构成和色彩构成尤为重要，它需要通过合理组织各种元素，确定视觉中心，使画面美观并能引导读者的目光和兴趣；计算机表达则是利用有关的图像处理软件工具，将构思的图像效果制作出来。本毕业论文的实例制作，就是利用Photoshop来制作水滴的效果图，设计思想是利用已有的素材，制作出将一个杯子的水倒入另一个杯子后产生水滴的效果。三．实例制作本实例制作通过制作相关素材，并运用了Photoshop中的笔刷、扭曲/波浪滤镜、自由变形等工具，最终合成所制作的素材以得到所构思的效果图。具体制作步骤如下： 1．新建一个100x100像素图像文件，背景为蓝色； 2．新建透明图层2，建立该图层的目的是因为本设计的主要操作是在图层2中进行的； 3．利用工具面板中的椭圆选框工具在图层2中选出一个圆形区域。 4．选取工具面板画笔工具（画笔颜色选白色，画笔大小13，不透明度100%）在选区的四周绘制线条。 5．再将画笔的不透明度调节为50%，绘制如下的线条；此时可以看到，所绘制的效果已经很像一颗水珠了。 6．选中图层2，可按Ctrl+A全选，拷贝图层2；然后新建一新的图像文件，大小为200x200，背景设为蓝色；把前一图像文件中的图层2中所制作好的水珠粘贴到该新建图像文件中，多粘贴几个，并调节好大小，然后合并为图层7。 7．选中当前图层（图层7），利用菜单命令：滤镜→扭曲→波浪，调节好参数值。即可得到 8．对图层7再进行波浪变形，参数要有所不同，以产生随机效果。 9．复制粘贴图层7以得到图层8，在图层8中利用自由变换工具调节大小和角度。 10．再粘贴一次，完成后的效果。 11．对图层8、图层9分别再使用一次波浪变形滤镜； 12．将图层7、8、9合并，并作拷贝，导入一幅图片。 13．粘贴图层，用自由变换工具调整到合适位置，到此为止，整个效果图即制作完毕。小结平面设计是一项相当复杂的工作，要设计一件比较理想的平面作品，设计者需要具有一定的美术知识和素养。并且需要知道色彩的构成、分类与感情的关系，以及调和与配色等一系列美术知识，需要具备一定的设计经验。还要懂得如何使用相关平面设计软件，通过这次的毕业设计通过本次毕业设计，使我对Photoshop有了很深的认识，对平面设计的布局、创意都有了一定的提高。

关于特写镜头的论文题目

电影《蓝》与特写镜头Tom Gunning在他的一片文章中这样说,在传统的电影理论中，是特写镜头把电影从一种复制工具变成了一种艺术形式。Epstien也给予这种电影语言同样高的价值，称之为电影的灵魂。对于不同的电影理论者特写镜头是具有不同的意义的。例如Balazs侧重于特写镜头的表达作用，他认为所有艺术的都是关于人的，特写是种揭示人最深处灵魂的一种电影手段。而Epstien更侧重于观众对于特写镜头的感知层面。对于他来说特写镜头是观众享受一部电影所带来的乐趣的另一种方式，而不是更为传统与简单的通过叙事或情节的引人入胜。他认为这是与一个特写镜头所持续的时间有关的。如果观众在影院被迫去看一个特写镜头很长时间，就会换用不同的方式来思考画面，例如更关注画面的细节等。特写镜头毫无疑问关乎一个问题，就是如何用纯粹的视觉语言去进行表达，这也是对电影最本质的思考之一。在影片《蓝》中，故事和叙事变成了推动影片发展的辅助手段，而纯粹的视觉语言成为一个主要的方式。特写镜头几乎占据了这部影片。我将主要结合Balazs和Epstein的理论，以《蓝》为示例更详细的去分析电影中的特写镜头。人物面部特写对于人物面部的特写是几乎是最常见的特写镜头。尽管我们已对它习以为常，在无声电影时代和早期电影理论里，对人物面部的特写几乎是涉及最广泛的话题。这里我只对这种常规的特写做简单的介绍。Balazs认为面部特写是一种“无声的对白”，并且它是只有电影才具有的语言。他曾经写到，面部表情变化的节奏和速度展示了人物情绪的摆动，这是文字所无法替代的。面部特写在表达层面上，是最主观的展现人物的方式，甚至比人物说话更为主观。对于Balazs特写镜头揭示了人类 “灵魂的最深处”。作为一种电影语言，它成为除了常规的运用表演来塑造人物的另一种人物塑造的方法。Epstein认为面部特写为观众营造一种激烈的情绪。这种激烈来源于面部特写把人物的脸扩大到一定程度，从而使影片里的人物和观众更接近和亲密。进而使观众觉得在身体上和情感上都更接近人物。面部特写在《蓝》占有很大比重。影片所讲述的故事是对丧失家庭的女主人公内在世界的关切。大量特写的运用，如上所述一方面更有效的展示了人物最主观的世界，一方面引导观众去和主人公建立更密切的情感联系，使观众在一部电影的进程中不是仿佛局外人去看另一个人的故事，而更像与主人公进行一场内心深处的交流。这些早期的讨论可以用来解释一部分这部影片运用大量人物面部特写的原因，然而《蓝》赋予了面部特写一些新的意义。首先，如果说现实主义传统中常用的长镜头在于强调于人物与环境的关系，此影片中运用大量的特写则是去强调女主人公与外界联系的丧失，营造出一种距离感和疏远感。其次，影片的开场即是由一系列特写镜头构成的，没有任何镜头来确立故事发生的地理背景。同样，影片中很少用远景而多用特写，从而让观众更聚焦于人物而忽略其他背景。《蓝》中还大量运用了很多超特写。例如女主人公在医院的几场戏中，我们看到了对她眼球，嘴角，床上的羽毛的特写，几乎让观众在第一时间难以辨认画面中的物体。这些镜头也许并不必要被赋予任何实际的意义和用途，而是创造了影片和导演强烈的个人风格。基耶斯洛夫斯基曾说过，《蓝》中的面部特写在一方面具有符号的性质，它表明了女主人公将她所有的注意力都集中在自己的身上以自我为中心，另一方面它帮助影片形成其风格。对物体的特写Balazs写到，“当电影特写镜头揭开我们对于那些隐藏的小东西不敏感的面纱，让我们看到这些物体的 ‘脸’，但它始终还是去展现人的，让物体具有表现力的是投射在它们身上的人类的情感”。这仅仅概括了对物体的特写所具有的更常规的意义。然而，《蓝》不只是赋予对物体特写这些作用，还对这一类特写进行了更独特和创造性的发展。这些特写可以大致被归为四类：客观视角的特写，主观视角的特写，推动叙事的特写，以及营造影片风格的特写。《蓝》中女主人公试图从从前的生活中走出，然而总是有一些细节唤起她对从前的回忆。几乎每一场这样的戏，导演都运用了同样的处理方法。以她看到钢琴上丈夫未完成的作品一场为例。镜头开始于对主人公肩部以上的特写，她正在看乐谱，然后交替切换于她的特写和乐谱上音符的超特写。我们逐渐发觉她面部表情的微妙改变，微微皱眉。接着镜头突然切到她的手指，缓慢的移动三角钢琴的支架，然后钢琴盖轰然合住。每当女主人公无法控制情感的宣泄，镜头总是在她失控之前从她的脸部特写切到对一些物品的特写上。首先，影片在此运用了电影独有的镜头语言去发展情节，而不是简单通过叙事。这样镜头的运用给观众直观的感受，人物不愿意把自己的悲痛展示给别人看。可以想象很多电影依靠情节和表演去表达同样的情感，例如安排与主人公亲近的人以台词的方式念出，等。其次，影片没有继续对她脸部的特写，而变化为对一个更具有客观意义的物体的特写上，创造了观众与影片的思考距离从而使观众有机会去思考她行为的动机而不只是停留在对此行为的观察上，进而产生主动感受人物内心而不是被动而为的感觉。《蓝》中还有一些更为主观视角的物品特写镜头。例如影片中主人公在同一个咖啡出现过三次，每次都有一组同样的镜头，即从她肩部以上的特写切到一个物体的特写上。第一次她听到门外传来的笛声，镜头从她的脸切到她面前的咖啡杯一角的特写，伴随着音乐，一道影子从杯子上划来又划去。根据导演自己的阐述，他认为女主人公此时完全封闭自己，只关注一些无足重轻的生活细节，而避免对生活中的事件太过敏感而带来的情绪化。她不关心邻居的私事也忽略爱她的人。这样的特写镜头让观众去看主人公当时在看的东西，从而主动去思考和感受主人公当时的情绪。第三种物品特写是促进情节发展的特写。其中的一些具有传统叙事的因素，诸如对一些物品的特写是因为它在将要发生的故事中起关键作用。影片开始对汽车管道漏油的特写暗示了将要发生的车祸。另外一些对物品的特写更为间接促进情节发展。比如，在Julie和Oliver一同完成她丈夫遗作的一场戏中，一个拍摄室内的固定机位逐渐变模糊，成为一个可以认为成对于‘什么都不是’的特写，从而给电影其它语言一个叙事的机会，比如音乐和单字的独白。最后，对一些物品的特写也仅作用于帮助形成一种视觉风格。例如主人公去看母亲的一场戏中，出现了一个对于电视画面的特写，我们甚至难以辨认那是电视如果没有之前的镜头，也很难分析出这个镜头在无论叙事还是抒情上有直接作用，像一些同样的对人物面部特写一样，这更突出了影片的个人风格。运动中的特写Epstein写到，特写镜头应该做为一系列镜头中的一个被引入，它前后的镜头可以使它产生完全不同的效果。他称特写为电影的楔石，在运动的镜头中特写能够达到最完善的表达。《蓝》中Julie坐在医院里被一道蓝光惊醒的一场戏中，一个长镜头开始于她肩上的特写，在突然响起的音乐中，她惊醒，镜头迅速拉远到一个她上半身的近景，然后又迅速推回到一个她头部的特写，音乐也同时结束。在这个镜头中，观众似乎和她一样，经历了惊醒后一瞬间的迷失。镜头结束时的特写比开始的面部特写与人物更加接近，一方面营造了更强的激烈感，另一方面使观众和人物建立了更强的联系。特写镜头，作为第一个被创造的电影语言，甚至和默片时代创造的其它语言一起一度悲观的被认为葬送在有声电影的发明中。《蓝》可以被看作是一部成功探索如何用纯粹的视觉语言进行表达的影片。这部1993年出品的电影让我们在电影发明近百年后仍然满怀希望的看到电影语言所具有的巨大潜力。

拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。特写镜头是电影画面中视距最近的镜头，因其取景范围小，画面内容单一，可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心灵瞬间的动向，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。特写镜头与其他景别镜头结合运用能通过镜头长短、远近、强弱的变化，造成一种特殊的蒙太奇节奏效果,.几乎每部电影都会出现特写镜头，感受一下就有感觉了，。

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关于镜片方面的论文题目

论文渐进多焦点镜片的验配与调整参考文献有以下6种：1、王维平，刘怡然，陈艳红.渐进多焦点镜片验配技术探讨[J].中国视觉光学技术，2013，9(6)：、马大为，翁孝玉，叶伟明.渐进多焦点镜片验配方法和注意事项[J].眼光学杂志，2009，30(10)：、刘世明，李娟，许超.渐进多焦点镜片的验配与调节[J].中国眼耳鼻喉科杂志，2018，18(5)：、张瑞芹，刘勇，王亚男.渐进多焦点镜片验配中的相关参数及其意义[J].实用眼科杂志，2011，29(6)：、王晓晖，鲁艳，徐宏滨.渐进多焦点镜片验配及调节方法[J].中国眼镜，2017，39(12)：、蔡宏波，陈海峰，邵霞.渐进多焦点镜片验配方法的探讨[J].眼镜，2010，22(11)：14-16.

光的干涉应用的新进展光的干涉无处而不在，如在日光照射下，肥皂泡的薄层色及昆虫翅膀上的彩色便是最明显的例子。这仅在生活中光的干涉便随处可见，那么在它的实际应用岂不更让人意想不到。光的干涉最要的前提条件就是：必须满足传播方向相同、初相位恒定、频率相同。对于光干涉最开始的意愿是为了测单色光的波长，然而现在我们熟悉的照相机便也运用了光的干涉，普通照相是把照相机的镜头对着被拍摄的物体，让从物体上反射的光进入镜头，在感光底片上产生物体的像。感光底片上记录的是从物体上各点反射出来的光的强度。一、全息照相是应用光的干涉来实现的。它用激光（是良好的相干光）作光源。全息照相的原理如图所示，激光束被分成两部分：一部分射向被摄物体，另一部分射向反射镜（这束光叫参考光束）。从物体上反射出来的光（叫做物光束）具有不同的振幅和相位，物光束和从反射镜来的参考光束都射到感光片上，两束光发生干涉，在感光片上产生明暗的干涉条纹，感光片就成了全息照相。干涉条纹的明暗记录了干涉后光的强度，干涉条纹的形状记录了两束光的位相关系。从全息照片的干涉条纹上不能直接看到物体的像，为了现出物体的像，必须用激光束（参考光束）去照射全息照片，当参考光束通过全息照片时，便复现出物光束的全部信息，于是就能看到物体的像。二、光学千涉生物传感器的建立及其在多种生物分子识别中的应用1.光学千涉生物传感器系统的设置(1)光学干涉生物传感器的硬件构成 (2)聚荃乙烯薄膜厚度与光学常数的测定及软件的编译2.光学干涉生物传感器敏感膜的构建3.光学干涉生物传感器在多种类型分子识别中的应用(1)酶标记的表面抗原一表面抗体相互作用(2)寡核昔酸分子杂交实验(3) L一天冬酞胺酶B细胞表位的筛选(4)不同细胞与固定化凝集素的相互作用三、当前光刻技术的主要研究领域及进展 1．光学光刻光学光刻是通过光学系统以投影方法将掩模上的大规模集成电路器件的结构图形"刻"在涂有光刻胶的硅片上，限制光刻所能获得的最小特征尺寸直接与光刻系统所能获得的分辨率直接相关，而减小光源的波长是提高分辨率的最有效途径。因此，开发新型短波长光源光刻机一直是国际上的研究热点。 2．极紫外光刻（EUVL）极紫外光刻用波长为10-14纳米的极紫外光作光源。虽然该技术最初被称为软X射线光刻，但实际上更类似于光学光刻。所不同的是由于在材料中的强烈吸收，其光学系统必须采用反射形式。如果EUVL得到应用，它甚至可能解决2012年的微米及以后的问题，对此发展应予以足够重视。总的来说，随着科学技术的迅速发展，在科学和技术领域中人们不断地利着光的干涉原理解决了许多复杂的实际问题。让我们更加深刻的认识光的干涉现象，以便日后更好的利用光的干涉知识解决生产及生活中的问题

随着社会的不断进步，人民对提高生活质量的需求，尤其是对视力保健的关注度越来越高。统计数据表明，中国在校小学生佩戴眼镜的人数比例达到30％，中学生为50％，而大学生则达到了75％，成为名符其实的眼镜王国”。一、应社会需求发展起来的新学科 1988年，中国计量科学研究院(以下简称“计量院”)组织了新中国成立以来首次、也是北京市第一次眼镜市场的产品质量调查。根据英国标准化协会(BSI)的标准，京城20多家大眼镜店被抽查的上千副眼镜的质量合格率不足10％。为此，我国著名光学专家王大珩院士率先向社会发出呼吁：眼镜是保健用品，不是一般的商品，全社会都应陔关注消费者的视力健康!一些政协委员和人大代表电纷纷提出提案，建议国家有关部门对眼镜行业进行治理和整顿。眼镜质量问题引起了原国家技术监督局的高度重况和关注．眼镜立即在“质量万里行”活动中被列为重点监督的产品。计量院正是从这时开始涉足眼科光学领计量和检测标准的研究的。近20年过去了，具有中国旖色的眼科光学计量取得了长足的发展和进步。二、眼科光学与相关产业密切结合、与其他学科相巨交叉眼科光学是集眼科学、计量学、光学和光学仪器、验光学、眼镜学、像质评价技术、光电检测技术、光谱光度学、神经学、生物学、材料学、制造工艺等为一体的新兴的边缘学科。眼科光学计量是眼科诊断、治疗、视力矫正和眼保健的基础保证。根据国际标准化组织(ISO)的专业划分，至少有五大产业领域与眼科光学密切相关，它们是眼镜镜片、眼科仪器、角膜接触镜、人工晶体和个体眼部防护用品。由此可见，眼科光学又是医疗卫生、眼镜行业和光学工业的结合体。三、具有中国特色的眼科光学计量体系根据日益增长的国际市场和贸易全球化的需要，20世纪80年代中期，ISO在IS0C172“光学和光子学”标准化技术委员会下面设立了SC7“眼科光学和仪器”标准化分技术委员会。由于信息不畅以及行业划分的制约，中国的眼科光学计量研究与国际IS0C172，sC7的建立虽然同步，却又毫不相干。而国际计量界的同行们，无论是德国联邦物理技术研究院(PTB)、美国国家标准与技术研究院(NIST)，还是英国国家物理实验室(NPL)，都还没有开展这一领域的研究。命运注定，中国眼科光学计量的生存、确立和发展必须自主创新。 1。独创性由于有了计量院这样一支实力雄厚的技术队伍的实质性介入，仅仅十几年，中国已经开始步人国际先进水平的行列。在国家质检总局的大力支持下．计量院会同全国质监系统先后研究建立了顶焦度计量基准、验光机顶焦度工作基准、角膜接触镜顶焦度工作基准等一系列有代表性的基、标准装置，并在全国范围内建立了具有中国特色的顶焦度量值传递和溯源体系，如图1所示。纵观国际眼科光学大家庭，中国的眼科光学计量颇具独创性。正如国际计量局局长瓦拉德于2005年下半年参观计量院眼科光学实验室时所说的：“我在你们这里看到了一片新天地。” 2．建标与量值传递的新模式传统的计量工作，往往是先投入巨资研究检测装置，待建立计量基准或计量标准后，再对社会开展周期检定和量值溯源。计量院在开展眼科光学计量研究的初期．面临着技术上走哪条路的抉择。由于服科光学计量服务的对象是一个个不同的生命体，从某种意义上说．如果初期没有选择好突破口，计量检定方法不能通过临床医学的考验，就不可能得到今天医学界的承认，更不会被国内外市场广泛使用并接受，也绝无可能发展到今天的规模和水平。回顾历史，眼科光学计量所实现的突破在于： (1)选择了以动态或在线检测为研究目标事实证明，这种模式能够较好地适应眼镜行业或医学界在使用现场进行动态测量或在线校准和检测的需求显然，传统的、基于静态或分量程的工业计量模式，以及高成本低使用率的计量建标和检定模式．不适于眼科临床医学的需求。而中国自主研发的各种眼科光学计量标准器具，如标准镜片和标准模拟眼等，则以其高科技含量、低成本高使用率、便于携带等显著特点．一下子就被国内外客户广泛接受，并占领了市场。 (2)以Map手段实现量值传递的新模式面对具有3．6亿用户的眼镜市场，我们只有通过大面积的建标和计量检定，才能有效控制眼镜行业的产品质量，才能保证全国范围内顶焦度量值的统一。而Map了用客传递手段，就像勾画一张全国地图一样，把顶焦度一级或二级标准、验光机顶焦度标准、瞳距仪检定装置、透射比计量标准装置、角膜曲率计检定标准等通过自上而下的逐级推广、很快就覆盖了全国除台湾和西藏以外的大部分省、市地区计量所，甚至远销海外。这种新模式，满足了我国眼镜行业分布区域大、计量检定贯穿始终、无所不在的市场的需求。四、计量基标准与科研成果转化眼科光学领域内的基本物理量是顶焦度——VertexPowero 围绕着顶焦度这个重要物理量，我国先后研究建立了各项基(标)准，并将其迅速转化为市场上可流通的商用计量标准器具。例如：“顶焦度标准镜片”、“主观式和客观式标准模拟眼”、“接触镜顶焦度专用标准镜片”、“眼镜片透射比测量装置”、“瞳距仪计量检定装置”和“商用瞳距仪样机”、“角膜曲率计标准器”等。上述计量标准器具均可直接用于对眼科光学计量仪器进行强制检定和计量校准，且具有包容性强、较长期的适应性、研究费用低廉、易于操作和大范围推广等优点，有利于调动地方质监部门的积极性。上下齐抓共管大好局面的形成，使我国政府对眼科光学领域的产品质量实施市场监督的目标能够落到实处。五、发挥龙头作用、形成计量院与地方技术机构双赢的局面眼科光学计量之所以能够在短短十几年里取得如此快速的发展．并为提高我国眼镜行业产品质量的提高作出举足轻重的贡献，除了计量院自身的努力之外，另一个重要的原因就是这项工作得到了全国各地质监部门的积极响应和大力协助。目前．除台湾、西藏以外的大多数省市级的计量和质检机构都开展了眼科光学计量检定和产品质量监督工作．各地技术机构直接使用计量院提供的计量标准器具。这种“统一研制、统一推广、统一培训、统一周期检定”的“四个统一”模式有效解决了巨大市场需求下的量值溯源和量值统一问题，使将原来看起来十分复杂和困难的技术管理和市场监督工作变得简化和顺畅起来。眼科光学计量走出了一条计量为国民经济服务、为社会发展服务、为提高人民生活质量和身体健康服务的新思路，不但使社会和国民从中受益，也形成了计量院与地方技术机构双赢共进的新局面。六、中国眼科光学计量研究实现“从零的突破到质变的跨越” 眼科光学计量所走过的路。为计量科学技术的发展开拓了广阔的研究领域，使计量科学更贴近生活，更贴近国民经济。也锻炼和造就了一批了解市场、了解企业需求。通过为社会服务而发现和寻找科研方向的新型的科技人员。顶焦度计量标准(基准)、验光机工作基准、角膜接触镜顶焦度工作基准的相继研发成功。确立了计量院在国内眼科光学领域的“科研龙头”地位．同时。为提高中国在国际眼科光学界的地位赢得了关键的一票。

基于ps的毕业论文题目