舞蹈论文结束语
写写你的感受，有什么提高的，还可以健身。就这样写就行。
提及“舞蹈”，我们都知道它不仅是一门综合艺术，是一种文化，乃是一个国家、一个民族、一个地区风俗人情、文化传统的有形表现。宗白华先生也曾说过，舞蹈是最高度的韵律、节奏、秩序和理性，同时又是最高度的生命、旋动、力量和热情。它是一切艺术表现的终极状态。作为一位艺术老师，如何引领学生对这门高深的艺术产生一定的兴趣，并在兴趣的基础上提升他们的喜好，我在教学《艺术》八年级下册第一单元《畅游舞蹈海洋》这一个课时作了如下尝试： 一、 创设情境，再现舞蹈的真实 提起“舞蹈”，很多同学有会觉得离自己太过遥远，只能在电视屏幕上偶尔一瞥。为了缩短同学们与舞蹈的距离，上课伊始我就播放了2005年春节联欢晚会最受观众欢迎的《千手观音》的录像。轻柔的旋律在空中荡漾，曼妙的舞姿在眼前重现，孩子们的心静了，虽然已经看过数遍了，可他们还是被《千手观音》美轮美奂，扣动人心弦的纤纤玉指、以及他们在无声世界中和谐默契的齐整所打动。同学们沉浸在自己喜欢的舞蹈，我以此拉开了一堂课的帷幕，奠定了学生对舞蹈的有型定位。 二、交流体会，感悟舞蹈的多位 当《千手观音》的余音还在袅袅时，我不失时机地问道：这支舞蹈的什么地方让你最感动并让你过目不忘？教室里顿时沸腾起来了，几乎所有的同学都想发表自己的见解。我信手请了几位，同学们的看法异曲同工：因为她们是一群聋哑人，能练到这种境界真的很不简单！我简洁概括了一下：这一群聋哑人确实让我们在无可挑剔的舞姿中感动不已，但如果让我们张家港聋哑学校的同学来跳这支舞，你们假想一下会如此触动吗？经我这么一提醒，同学们你一言我一语：这也不是任谁都能做到的，需要有扎实的表演功底，舞蹈基础啊！我忍不住又提示道：《千手观音》的表演者都生活在无声的世界里，如果我们观众也在无声的世界里来观看，你又会觉得怎么样？很多同学马上反应过来了，好看的舞蹈没有相匹配的音乐来渲染是不会给人以美的享受的。我趁热打铁给同学们分析了音乐在舞蹈中不可低估的作用。我们中国有56个民族，每个民族都有自己独特的舞蹈，独特的音乐，如果舞蹈配以不和协的音乐，就打破了舞蹈的完美性。我给同学们举了个例子，《阿拉木汗》这首曲子应该配什么样的舞蹈？同学们异口同声地说是新疆舞。我又接着问《珠穆朗玛峰》呢？同学们又说西藏舞。我问同学们如果新疆舞配上西藏的音乐会是怎么样？同学们都觉得不可思议，是乱了套。在同学们的嬉笑中我分析道：一个成功的舞蹈作品，不光要求表演者有很深的表演功底，还要配之和谐优美的音乐，舞蹈其实是一门综合的艺术。接下来我请同学们就《千手观音》来讨论，舞蹈除了表演、音乐以外还融合了那些艺术形式？教室里喧闹起来了，同学们交头接耳聋、议论纷纷。过了几分钟，很多同学都举起了手。有的说服装很重要，因为《千手观音》的服装是金色的，小时候看《西游记》时，放到观音娘娘时就会闪金光，而且里面的菩萨都是金色的，所以金色的服装是最贴切的，换了别的，如果是五颜六色的话效果就没有这么好。有的说道具也很重要，如果手指上没有又尖又长的指甲套，那么伸出来的动作就不会这么整齐划一也。还有的说灯光也很重要，没有灯光，就没有了流光溢彩的舞台效果……听着同学们的发言，我由衷地感到高兴，因为舞蹈这个抽象的概念在我的提示和同学们的交流总结中形象化了、生动化了，同时也让他们自己感悟到舞蹈是融合了音乐、表演、服装、舞台美术等因素的多位一体的综合性艺术。 三、欣赏名作，领略舞蹈的异曲 为了巩固加深同学们对舞蹈的理解，我播放了中外舞蹈作品的录像片断，和学生们共同探讨中外舞蹈的不同特点。首先我播放了杨丽萍表演的舞蹈《雀之灵》。舞蹈开始，晨光熹微中出现了晶莹洁白的白孔雀，演员以轻柔细腻的手指、腕、臂的动作和肩、胸、腰各关节的伸展舞姿，表现了生命的苏醒和对生命的无限深情。同学们一下子被演员那酷似孔雀的服装，精巧的表演所迷住了，演员充分发挥了手臂细致入微的表现力，于纤细柔美中迸发出生命的激情。舞蹈结束后，同学们从音乐中听出了是傣族音乐，也知道了这是傣族舞。继而我让同学们欣赏西方著名的《四小天鹅舞》，让他们从这两个舞蹈中讨论感受中外舞蹈艺术的不同之处，并总结出中外舞蹈在音乐、舞台美术、肢体表现等方面的大体差别。在我的提示下，同学们得出了：中国的古典舞比较含蓄、柔美，西方古典舞比较活泼、开朗。中国的服装比较华丽，西方的则较简单。中国的下肢包裹在服装中，而西方的下肢则全部显露出来。笼统的话只要用两个字就可以高度概括两者的不同点，中国总体呈现“收”，而西方则呈现出“放”。同学们在感受美的同时也学到了知识，看着他们一张张趣味盎然的脸，我明白这堂课上我已经成功地将舞蹈的种子种在了孩子们的心田。我让这群只知道街舞、蹦的的新世纪中学生也领略并感受到了舞蹈的魅力。 原来，不管多么枯燥乏味的知识，不管同学们对这个领域有多惘然和困惑，只要我们能从他们感兴趣且熟悉的内容或话题作为切入口，那么任何难题都会迎刃而解，学生的审美意识和品位都会在老师润物细无声的点拨和引导中得到正确的定位和提升。
给你一个开头，
一次幼儿舞蹈比赛，老师花尽心思，连夜通宵的给我选了个高难度的舞蹈：月光。这个舞蹈讲究仪态优雅，舞步轻快，舞感要美，这个舞蹈的伴奏正是优美的草原舞曲。这首曲子的节奏十分快，所以舞蹈的难度也很大！
后续你自己努力了。
舞蹈课总结论文
写写你的感受，有什么提高的，还可以健身。就这样写就行。
舞蹈教育可强健学生体魄、陶冶情操，促进身心和谐发展，下面是我精心推荐的舞蹈教育论文范文，希望你能有所感触!
浅谈舞蹈教育
摘要：本文重点论述舞蹈教育对素质教育的影响;舞蹈教育发挥的优势作用，以及在民族民间舞蹈教学中，如何从培养学员的理解力、观察力、想象力和创作力入手，使学员充分理解舞蹈内涵、表现舞蹈韵律和运用舞蹈动作抒发情感的能力，以提高教学质量和水平。
关键词：舞蹈 素质 能力 作用
一、艺术教育是素质教育的重要组成部分，没有艺术教育，就不是完备的教育。
体育、美育自身的特性，通过体育、美育不仅可强健学生体魄、陶冶情操，促进身心和谐发展，在培养健康心理，良好的协作精神，激发创新、审美能力、想象力等方面，有不可替代的独特作用。在当今竞争之激烈，这些素质的重要性无疑很突现。
艺术教育对人的作用是非常深刻的，但过去认识非常有限。舞蹈是人们表达情感的最古老也是最直接的好形式，然而，在青少年与人的交往中，情感激动时表达都不大一样。
我们在考察舞蹈教育与青少年素质教育的关系时能够得到怎样的启示?显然，舞蹈教育一是在于提高个人对艺术的欣赏与参与能力，提高青少年对艺术的感知能力、审美能力、鉴赏能力，从而满足对美的高层次追求;舞蹈训练达到强身健体与自信心;二是增进人类社会的情感交流。尽管现今青少年的交流方式多样，但舞蹈以其独特美传达着人类共同享受与追求的情感。因此，舞蹈教育与青少年素质教育的意义在狭义上是个人身心艺术修养的教育，在广义上意味着人类境界的完善与升华。
二、舞蹈教学促进艺术素质提高
抓好学校少儿舞蹈教育，对少儿的智力发展、道德养成、意志品质和审美能力的培养等都有常规课堂教学所无法替代的积极作用。
(一)有利于促进少儿智力的发展
少儿舞蹈音乐节奏明快、行动活泼，非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。孩子们在这个无声的语言中，通过动作、节奏、娱乐提高了模仿能力，加深了外界事物的认识和理解。反过来孩子们通过对舞蹈动作的理解又能激发、启迪他们产生丰富的联想，开拓创造性的思路。
(二)有利于培养少儿良好的道德意识和意志品质的养成
作为整体艺术的舞蹈，少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出，整齐的队形、划一的动作，常常是衡量整体美感的标准之一。如果有一个孩子不认真、动作不协调，就会影响甚至破坏画面的美感，通过这种步调一致的训练，手脑并用，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律，主动关心帮助他人，注意集体协作。
少儿舞蹈还能培养孩子们活泼的个性和坚强的毅力。通过参加排练，外出演出等集体活动，许多学生开阔眼界，增强自信心，克服性格内向、胆小害羞等心理。另一方面，舞蹈又是一门残酷的艺术，在舞蹈训练过程中，有些动作必须付出痛苦和艰辛才能完成。因此有些比较娇弱的孩子，经过刻苦训练，毅力得到磨练。
(三)有利于培养少儿良好的审美感，增强形体与气质美感
少儿舞蹈以它独到的寓教于乐的方式使孩子们感受美、欣赏美、追求美。故，少儿舞蹈教育在培养健全的新一代的外形美与内质美方面具有独特的作用。教学中，有些孩子原来曾有“驼背”“抠胸”“端肩”等习惯，在舞蹈教育中常常提醒他们自觉改变这种不良习惯。经过一段时间的训练，不良习惯能被有效地纠正。受过舞蹈训练的孩子，都有仪表、举止端庄得体的特点，这会使他们充满自信、乐观，为以后得体地待人接物打下积极基础。
三、舞蹈教学中学员表现力的培养
在民族民间舞的少年儿童为对象的舞蹈教学中，怎样使学员充分理解舞蹈丰富的内容，表现优美韵律的能力，是舞蹈教师教学的难点。
少年儿童正处于身体和心理的成长期，每个孩子的家庭环境和个性差异，使得孩子性格差别多样。同时，每个孩子对舞蹈的感受与表现力也不同。学习民族民间舞蹈，不仅要学习优美和谐的动作，要把握舞蹈所表现的情感基调，还须了解其民族情感特征，这对少年儿童来说，无疑难度巨大。教学中特别关注此方面能力的培养，做了些有益探索。
(一) 重视把握舞蹈感情基调
舞蹈是人的形体艺术，常被人们称为“心灵的直接语言”。舞蹈活泼、生动，特别能激起学员们情感的共鸣。教师只单纯教动作，动作中缺乏一种情的魅力，就不能称之为艺术。理解舞蹈的内涵是跳好舞蹈的关键，也是高雅艺术的基础。排练新舞蹈前，先把内容、情绪、情境等编成通俗易懂的小故事，讲给学员听，让她们喜欢和理解所要学的舞蹈。在理解作品的前提下，才能奠定学员充分表现作品情感的思想基础。如在排练蒙古族舞蹈时，理解和把握蒙古族粗犷、彪悍的性格和情感，充分表现舞蹈中骏马奔驰的形象;排练鄂伦春族舞蹈时，只有理解鄂伦春族人欢聚歌舞的习俗，舞蹈才能潇洒、开朗;藏族舞蹈既有舞姿流畅优美一类，又有激烈奔放、热情洋溢的一类，认识藏民族的性格特征就不难理解。我国各个民族有着不同文化传统、风情习俗，决定着各民族舞蹈中情感表现的不同，让学员理解作品，把握这些情感基调加以表现，是学好民间舞蹈的前提。
(二)重视丰富舞蹈艺术情感
舞蹈的艺术美来源于生活，高于生活，它把现实中的美集中化、典型化，所以培养学生的观察力是不可缺少的。教师引导学员善于将在舞蹈中感受的美外化，发展学员的观察能力，这对儿童理解和表现舞蹈作品的情感非常有益。在排练鄂伦春族舞蹈《戏鹿》时，除向学员介绍鄂伦春族人喜爱鹿，以鹿为幸福、吉祥的象征外，还带学员去动物园观察鹿的动态，使学员入微细致的把握鹿的优美形态，以舞蹈的艺术方式体现出其独特的狩猎民族性格。人类与动物相处的过程，在从未间断索取的同时，我们又与它们依依为友，与它们嬉戏，情不自禁的感受到人与自然的关系：从小要热爱自然，热爱动物，更热爱生命!
《戏鹿》作品曾获得2000年，在全国第二界“小荷风采“少儿舞蹈评比，荣获铜奖;全国城区少年宫舞蹈展演中获银奖;2001年，在内蒙古自治区呼伦贝尔市第三界文学艺术创作政府奖(骏马奖);2004年，在《‘校园之春’第四界全国春节联欢会》节目评选活动中，获得创作编导三等奖。
(三)重视增强舞蹈的艺术修养。
爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世上的一切，推动着人类的进步。”发挥想象力对舞蹈也有着特殊的作用，舞蹈中的许多动作是抽象概括的，学员们难以直接感知。这就需要通过音乐、动作、联系平时的经验借助想象去补充、认识凝练的美，这也就扩充了孩子们的想象空间，让舞蹈艺术活起来。当看到随风飘拂的柳条，就启发这柳条多象仙女在翩翩起舞啊!那牵牛花多象小军号在嘀哒地吹啊!春雨蒙蒙地下，落进田野呼唤小草快快露出嫩芽等，让孩子们的想象力无拘无束地奔放出来，表现在舞蹈作品上，好比太阳在水面上折射出奇异的光彩。
(四)重视提高舞蹈艺术水平
表现不仅是能模仿，更重要在于创造。这种创造力可以通过两种途径去实现，一是凭借日常的生活经验和行为来实现创造美。二是通过身临其境的艺术实践活动，掌握一定的表现和创造艺术的基本技能。提高学员的舞蹈表现力，精髓在于理解，基础在于提高她们的观察能力、想象能力、感受能力和创造能力。舞蹈教学的难点、重点存于此、困于此，教学效果的好坏系于斯，成于斯。
参考文献：
1、《大连青少年教育网》主页
2、《舞蹈》期刊1996年6期
3、《中国舞蹈等级考试教材》北京舞蹈学院出版
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高校舞蹈教学中的舞蹈意识培养论文
在各领域中，大家一定都接触过论文吧，论文是我们对某个问题进行深入研究的文章。你所见过的论文是什么样的呢？以下是我为大家整理的高校舞蹈教学中的舞蹈意识培养论文，仅供参考，欢迎大家阅读。
摘要： 自上世纪末，舞蹈教学在高校阶段推广开来，不仅有效提升优化了教学模式，同时还推进了校园群体锻炼模式的发展，体育舞蹈教学在高校受到广大学生的喜爱，同时由于自身的特点能够有效提升人们的舞蹈意识，强化在校大学生的身体素质，从而有效推进终身锻炼习惯的培养，为提升全民身体素质作出有效贡献。
关键词： 高校；舞蹈教学；舞蹈意识；
随着时代的发展，人们对于高校教育的要求也在不断提升，为了适应市场化经济推进的社会变革，高校在实施教育过程中正在从应试教育向素质教育的转变，改变原有的教育机制，将体育教学内容从知识类向着实践类发展，实现更加多元化的高校体育教学，实现学生素质全面提升，促使学生逐步培养锻炼意识。
一、高校舞蹈教学实施在价值层面的意义
（一）高校舞蹈教学的健身性价值
身体健康是不分种族、性别、国界的，对身体健康的追求是人类发展的首要目标，随着当前社会经济和文化的不断发展，人们对健康的认知也更加全面化，不仅在于身体的健康，对于心理和思想上的健康也更加关注。随着健身文化进入国内之后，舞蹈医疗的相关学科也被传入，面向大学生实施舞蹈教学除了能够强健身体，提升大学生身体素质之外，还具有强力的释放心理压力的效果，舞蹈这种运动方式能够帮助在校大学生有效排遣压力，实现更为完善的思想表达。
（二）高校舞蹈教学的观赏性价值
高校的舞蹈教学具有强烈观赏性价值，向人们展示更加丰富的艺术价值，给予舞者以及观众高质量的视觉享受。舞蹈的展示承载着三个方面美感的欣赏性：首先，舞蹈教学能够培养大学生自身的体态美，在实现大学生自身舞蹈技艺提升的基础上优化学生自身的形体美感。人体线条的呈现能让大学生切实地意识到身材比例、健康状态的价值，以此意识到舞蹈能够给予身体和气质上的优化，从而推进大学生更深入地学习舞蹈课程。舞蹈本身作为体育锻炼项目的一部分，在锻炼协调能力的同时还能通过强化舞者器官，加之丰富的音乐作为辅助，能够在提升学生听觉辨识能力的基础上制造动静结合的运动美感，实现舞蹈作品的完整性。音乐是舞蹈学习的灵魂所在，舞蹈表演过程中节奏和舞蹈动作相映成趣，舞者可以利用肢体语言进行音乐艺术的具现化表达，推进音乐基础运动的发展，实现节奏和旋律的一体性优化，完善音乐的流畅度以及舞蹈呈现的状态。
（三）高校舞蹈教学的社会性价值
舞蹈教学模式既可以以独舞模式展示舞者个人魅力，同时也可以采用群体训练的方式增强舞者之间的联系，中世纪欧洲贵族之间的舞蹈是交流的主要方式，中国的舞蹈也是传递信息、欣赏文化传承的模式，舞蹈表达不会拘泥于语言和区域的隔阂，是一种动态的表达方式，能够帮助世界各国进行高效的有效沟通。在现代社会中由于互联网的风行，当前大学生越来越多的时间沉溺于虚拟世界，将目光更多地投入观看舞蹈而非参与其中，大学舞蹈课程能够促进学生加强人际交往，在大学中逐步培养良好的锻炼习惯，从而有效推进舞蹈教学社会性价值的实现。
二、高校教学中培养舞蹈意识的三个阶段
（一）培养舞蹈意识的'初级阶段
在舞蹈意识形成的初级阶段主要就是培养大学生对于自己身体各项机能的控制力度，舞蹈学习是一个循序渐进的过程，不少大学生对于舞蹈学习的理念较为浅显且理解不够深刻，很容易在最开始进行训练过程中由于不得要领显示出一种极为不协调的学习过程，尤其是舞蹈教学对于学生的仪态和姿势的要求较高，学生要根据教师的要求不断地改变自己站立、行走与动作展示的方式，提升大学生对自己身体各部位肌肉的控制能力，有效杜绝由于对身体控制力低下而产生的不协调或者肌肉紧张的状况发生，保障舞蹈学习能够形成螺旋上升的递进规律，促使学生对肢体、腰腹、形态整体的把控，树立学生初步的舞蹈意识。
（二）培养舞蹈意识的中级阶段
在舞蹈意识培养的中级阶段，教师要引导学生学习更多舞种，舞蹈本身是文化的传承，其中蕴含了不同国家、不同地区和不同文化的内容，是艺术沉淀和民族文化的有机融合，在初级阶段学生已经具备对身体掌控能力之后就需要更进一步的提升学生自身的舞蹈表达能力，要将自己的感悟融入舞蹈表现过程中，理解舞蹈表达赋予学生更高层次的艺术理解，中级的舞蹈意识培养需要教师给予学生更多的训练和感悟任务，提升舞蹈表演时的情感内容诠释，保障学生对舞蹈演绎有自己的深刻理解，遵循具体舞蹈种类的需求演绎出或是缠绵悱恻、或是雷厉风行、或是英姿飒爽的舞蹈，从而促使学生在学习过程中获得更多成就感的同时，能够更好的展示出舞蹈学习后的展示神韵。
（三）培养舞蹈意识的高级阶段
舞蹈意识培养的高级阶段重点在于培养学生自我展示的能力，这个阶段的重点不是在于优化学生自身的舞蹈动作展示，而是要融入跳舞者自身的情绪变化，以此为基础推进人们对于舞蹈的全方位认知，通过单人、双人甚至多人的舞蹈展示出特定的情感内容，尤其是多人舞蹈中每个人的交互、配合与最终的融合，能够形成统一化而又具有多样性的舞蹈表达形式，优化学生的肢体表达能力，同时能够传递更深的情感演绎故事，更加精细化地处理其中传达出的故事内容。
三、高校教学中培养舞蹈文化意识的主要内容
舞蹈作品本身是传递文化的，学生作为舞蹈的表现主体，要以舞蹈形式展示出更加丰富的物质内容，实现更加全面化的情感展示，从舞台展示、舞蹈技巧到艺术表达形成一体化的表达模式，以求将舞蹈文化意识实施更加全面的传承，推进舞蹈文化意识的传承。
（一）培养大学生对于舞蹈中民族的认知
民族文化是各民族孕育出不同舞蹈的基础，同时也是培养学生进行舞蹈训练的课程内容之一，学生在学习具有民族文化的舞蹈时需要针对舞蹈内容实施全方位的认知，比如民族的生活状态、文化历史、宗教礼仪、审美倾向等等，以此为学习舞蹈的文化基础，推进舞蹈学习的认知进一步夯实，从舞蹈传承的角度来讲，舞蹈本身蕴含了当地的文化、历史与社会现况，因此就需要进行全面性的分析。比如在东北地区诙谐的农耕气氛下逐渐衍生出的二人转舞蹈，西北黄土高坡中形成的秧歌，南方地区有社戏演变出来的秧歌舞曲，每一种都有特殊的地区烙印，带动文化进一步实现推广与传承。
（二）培养大学生对舞蹈作品的认知
舞蹈的发展演变是有一定规律与发展模式的，要在文化的基础上不断创新内容、形式以及演出模式，这对于接受舞蹈教育的学生而言也是非常重要的。学生对学习的舞蹈内容以及创作背景需要有一定的了解，在此基础上教师才能更好的推进学生的创新发展，在学习的基础上进行再创造，而不是躺在前人的成果上止步不前，高校教师应当给予学生更多的发展空间，不仅可以在课堂上进行鼓励，同时还可以建议校际的活动中可以引入原创舞蹈比赛项目，最大限度的激发学生的创造能力，推进学生发挥自主性思维，实现学生对所表演作品的深入认知。
（三）培养大学生对于舞蹈中理论性认知
一方面，舞蹈教学是完全以模仿式教育以及口传身授的方式进行的，没有理论知识作为基础，舞蹈教学很容易步入雾气之中，大学生自身缺乏实践性指导，很难让自己的作品有全面性的提升。但是舞蹈表演者必须要以理论立足，尤其是舞蹈作为体育运动如果在没有技术基础的情况下进行训练，很容易产生劳损、肌肉拉伤等情况，需要以成功经验为主实现最大限度的训练优化，有效推进科学化的舞蹈课堂教学。另一方面，舞蹈的表现也需要外物提升文化素养，在表演过程中需要更多的旁征博引，借此提升整个表演的文化内涵，尤其是近几年随着古文化艺术被关注，在大学阶段的教育更加注重对于学生课外修养的培养，借此优化舞蹈教学中的文化内涵。
四、舞蹈学习提升体育综合素养
首先，舞蹈训练有助于培养学生自身的观察能力，舞蹈大部分的教学过程需要学生进行模仿学习，因此训练学生的观察能力，除了在课堂学习要进行观察之外，还需要走入真实生活观察社会现象，观察其他舞者的跳舞规律，之后根据自己的要求进行思路认知的整理，借此实施深入舞蹈技艺提炼，教师也要训练学生的观察能力，引导学生培养认真观察周边事物的习惯。其次，提升学生的肢体协调能力，舞蹈的表演离不开记忆力与模仿力之间的相互强化，要将记忆中的动作与肢体相融合，在训练过程中形成肌肉记忆，从而在舞蹈演出中协调地表现给观众，实现学生身体机能的协调，起到优化学生锻炼的效果。最后，舞蹈教学能够提升学生个人的表现力，在体育锻炼中没有其他种类能兼顾观赏性、竞技性以及表现形式，舞蹈是这三者的集大成者，不仅能够实现自我展示，还能够在此基础上实现观赏以及竞技性，舞蹈是以抽象的肢体语言汇聚一些不够具体的描述，从而展示自我的过程，因此创作者可以在展示时依照自己的记忆、思想、艺术表现形式等提升舞蹈的表现力，借此传递自己想融入其中的内容，教师可以引导学生分析作品内容，实现舞蹈理解的自我启发，深挖内涵，推进学生展示张扬的个性，激发学生的创造力和感染力，以情感变化带动整体的情绪传达。
五、参考文献
[1]张婷.基于高校古典舞教学中学生表演特质的培养分析[J].北方音乐,2019,(012).
[2]刘丽.新时期关于大学舞蹈教学节奏意识培养措施的研究[J].参花:下半月,2019,(010).
[3]谢迟.基于应用型人才培养视角的高校舞蹈教学中“翻转课堂”的应用[J].北方音乐,2019,(010).
[4]于彦云.大学舞蹈教学中表演意识的培养策略探讨[J].文学少年,2019,(013).
[5]卢永强.舞蹈艺术中的形体美-高校舞蹈形体课教学中心理暗示的运用策略[J].读天下(综合),2019,(5).
[6]吴淑丹.编织岭南舞蹈文化的培育摇篮-浅谈岭南舞蹈文化在广东高校舞蹈教学中的传承与创新[J].艺术评鉴,2020,(16).
做什么用的，普通用，搜一下应该有很多的。要是发表用，就得准备内容好一些的。
舞蹈论文结论写什么
开题报告的格式(通用)由于开题报告是用文字体现的论文总构想，因而篇幅不必过大，但要把计划研究的课题、如何研究、理论适用等主要问题说清楚，应包含两个部分：总述、提纲。 1 总述开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。2 提纲开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。3 参考文献开题报告中应包括相关参考文献的目录4 要求开题报告应有封面页，总页数应不少于4页。版面格式应符合以下规定。开 题 报 告 学 生： 一、 选题意义 1、 理论意义 2、 现实意义 二、 论文综述 1、 理论的渊源及演进过程 2、 国外有关研究的综述 3、 国内研究的综述 4、 本人对以上综述的评价 三、 论文提纲 前言、 一、1、2、3、�6�1�6�1�6�1 �6�1�6�1�6�1二、1、2、3、�6�1�6�1�6�1 �6�1�6�1�6�1三、1、2、3、结论 四、论文写作进度安排 毕业论文开题报告提纲一、开题报告封面：论文题目、系别、专业、年级、姓名、导师二、目的意义和国内外研究概况三、论文的理论依据、研究方法、研究内容四、研究条件和可能存在的问题五、预期的结果六、进度安排
音乐论文-浅谈舞蹈中的大音希声毕业设计（论文）开题报告 课题名称：浅谈舞蹈中的大音希声学生姓名： 系 别：音 乐 系专 业：音 乐 学指导教师： 年 月 日 一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义： 舞蹈与音乐的结合形成完整的舞蹈艺术，舞蹈所表现的动作、姿态与美的音乐艺术相结合，给人带来了一种美妙的艺术享受，舞蹈从产生起便和音乐结成了最紧密的联系，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置.在舞蹈艺术的概念中，音乐成为其不可分割的一个重要组成部分.但随着时代的进步，编创者思维方式的拓展，舞蹈艺术走向的多元化，越来越多的舞蹈剧目打破了这种传统，出现了在作品中无音乐，无伴奏的现象。这种现象的产生是对音乐与舞蹈的剥离?是“大音希声”的回归?“大音希声”能否与舞蹈更完美的结合呢?.音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。“大音希声”赋予了舞蹈以另外的一种美学内涵还是如许多评论家认为的“仅仅是一种虚华、另类”，这些问题都是值得我们探讨研究的。二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：第一、舞蹈与“大音希声” 〈一〉音乐对舞蹈的作用. 1、配合并帮助舞蹈表达情绪,展现舞蹈内在气质. 2、帮助组织舞蹈动作. 3、帮助舞蹈和舞剧表现剧情. 〈二〉“大音希声”在舞蹈中的美学内涵. 第二、“大音希声”对舞蹈表现的作用. 1、“大音希声”为舞蹈创造出新的意境美. 2、“大音希声”为作品提供了更广阔的想象空间. 3、“大音希声”使作品更具灵性. 4、“大音希声”赋予舞蹈作品更深刻的内涵. 5、“大音希声”让舞蹈艺术更加人性化. 〈三〉“大音希声”在舞蹈作品中适可而止. 三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：第一、研究步骤 1、依据论文参考题目查阅资料. 2、根据对收集到的资料阅读构思论文提纲写出开题报告. 3、根据选文的论文题目继续进行资料收集和分析. 4、进行论文攫写. 5、在老师的指导下进行润色修改整理. 6、准备毕业答辩. 第二、研究方法和措施 1、到图书馆查阅相关资料及前人写的相关资料. 2、网上查询相关资料及文献. 第三、进度安排： 1 依据论文参考选题，作好论文先期搜集工作； 2 选题，写开题报告； 3 开题报告定稿，接受毕业论文任务书； 4 论文写作阶段完成初稿并接受论文中期检查； 5 修改论文阶段； 6 论文答辩。 四、主要参考文献： [1] 《舞蹈艺术概论》隆荫培 上海音乐出版社 1997 [2] 《舞蹈训练与编创》王海英 高等教育出版社 2002 [3] 《中国音乐美学史》 蔡仲德 人民音乐出版社 1995 [4] 《音乐家、艺术家、美术家论音乐与其他艺术之比较》潘必新、李起敏 人民音乐出版社1991年版 [5] 《人体律动的诗篇——舞蹈》汪加千 高等教育出版社1990年版 [6] 胡尔岩：《舞蹈创作心理学》，中国戏剧出版社1994年版 [7] 《艺术视听觉心理分析》安东· 埃伦茨维希 中国人民大学出版社1989年版 [8] 《希声·无形·意境·气韵》李起敏 音乐学文集 1992 五、指导教师意见： 签名： 六、教研室意见： 签名： 注：此表由学生本人填写，一式三份，一份留系里存档，指导教师和学生本人各保存一份。
你说的是这个吗？
就是说，你要把你要些的写的这个题目的出发角度是什么，和为什么要写的这个题目，你要论证的点是什么，会从哪些角度来论证。这东西麻烦死了，不过这个东西写出来了，你要写的论文的东西，你心里也大概知道了。不知道的地方去网上找找吧
舞蹈研究论文评语
优秀（90分以上）论文评语参考范例本论文选题有很强的应用价值，文献材料收集详实，综合运用了所学知识解决问题，所得书记合理，结论正确，有创新见解。另外论文格式正确，书写规范，条理清晰，语言流畅。该论文的文献调研全面系统，立题指导思想明确，实验设计合理可行，能够按照实验计划进行，并达到预期效果。良好（80-89分）论文评语参考范例论文选题适当，有一定的独立见解，论证充分，占有资料广泛，但理论和实例支撑不够。英语语言表达基本顺畅，仅存在个别语法错误，论文格式符合规范要求。该论文选题较为新颖，视角较为独特，体现了一定的人力资源管理理论的扎实功底，特别是文章能够结合相关的案例对课题进行论证分析，具有一定的实用价值。经过对论文的审核可以看出，作者在资料和案例收集上花了不少功夫，也能够提出一些较为深刻的观点，但在理论的深度和部分论据的引证上还存在一定的欠缺之处。总体而言，这是一篇合格的论文。中（70-79分）论文评语参考范例论文选题比较适当，观点正确，但缺少独创性的思想，论证内容比较充分，但缺乏论证深度。英语表达比较通顺，但存在少量语法错误。论文格式符合规范要求。及格（60-69分）论文评语参考范例论文选题缺乏新意，论证不够充分，具体
评语是老师对学生的鼓励，包含了一些鼓励的话语，有关舞蹈指导教师评语，欢迎大家一起来借鉴一下！
1、 程雨姿
老师首先恭喜妞妞取得的巨大进步：双肩已经会自然放松；腰的能力有了明显增强；胯基本打开。继续坚持，你会有更大进步！
2、 徐瑾儿
本期培训你的表现很出彩哦！三个“一周之星”，你摘得了2个，这是你非常努力的结果，如果你在练习的时候能把你的小膝盖伸的更直一点，你会更好！
3、 方子凝
你是舞蹈表演的小天使，舞蹈表演和造型你最有创意，如果你在练基本功时勇敢的不挂眼泪，忍耐一点点疼痛，你的进步一定会更大的，格格一定要勇敢哦！
4、 李涵
你自觉、努力，样样都是舞蹈班的佼佼者，老师希望涵涵自信，但不能自傲！要给自己更高的要求才是！
5、 王慜儿
努力的豆豆进步真的很大，老师希望你继续保持对舞蹈的热情和努力！
6、 王滢
安静的滢滢上课最自觉、努力，所以也是得到老师表扬最多的小宝宝，如果你能更胆大、更活跃、更自信一点，你会进步更大，小朋友也会更喜欢你，你说对吗？
7、 郭一诺
你什么都很优秀，如果上课管好自己的小嘴巴，你就什么都好了，老师相信你一定会越来越优秀的！
8、 詹雨楠
本学期你的进步老师都看到并且记在心里了，如果你每学期都这么努力，你将是最出彩的小学员了！
9、 严铭楠
你对自己的要求总是那么高，练基本功是急不来的，一定要一步一个脚印地慢慢去消化，只要坚持练习，光彩的成功在喊着天天的名字哦！
10、 徐佳琪
老师很少看到琪琪灿烂的笑容，开朗、自信地学习舞蹈，你会学得更多、更好。有话主动和老师说，让老师有机会进入你多彩的心里，你说好吗？
11、 方丹橘
豆豆这学期进步多了，小嘴巴管好了，腰部能力进步明显，继续坚持练习，争取全面进步！
12、 汪之荟
老师发现你越来越快乐，这让老师很有成就感，谢谢！如果你的叉能在打开的同时把膝盖伸得直直的，你的腿会更美，努力呦。
13、 洪海容
容容的进步不仅是腰，叉的进步也非常明显，小膝盖能自觉地伸直，这是一个了不起的进步，加油，你会更出彩的！
14、 方彦青
青青什么都好，就是太胆小太安静了，更胆大、更活跃、更自信一点，老师期待着活泼的青青出现在秋季舞蹈的课堂。
15、 江子苒
你对舞蹈的兴趣让老师很有成就感，继续学习舞蹈，争取早日成为光彩的小舞星！
1．徐佳瑜：小小的你很棒，上课表现力特别出色。老师很欣赏你，特别是你的开软度有所提高，希望大家能看到你更优秀的表现，加油哦！
2．季小青：听话而又灵巧的你经过这一期的学习，你的进步很大，上课的主动性有明显的提高，老师也为你高兴。下学期继续努力！
3． 方丹橘：小朋友你很可爱，动作协调性有飞速增长，但是老师希望你上课注意力能再集中点，这样对于你的学习会更加有利，希望下期更加棒！
4、方月乐：你的舞蹈动作的模仿能力很强,上课的表现力也很好.老师希望你能成为一名小舞蹈演员哦!继续加油!
5．余微：在班里比较懂事的小学员。舞蹈的音乐节奏感和开软度都比较强。下学期老师希望能看到你更加优秀的表现哦！
6．方严可馨：可爱的你很棒，你的接受能力也比较强，如你上课的注意力能再集中点，老师更喜欢你哦，继续加油！
7．汪珊如：文静而又带点巧皮的你经过这期的舞蹈培训，你的协调能力、模仿能力都有很大提高，我相信你的爸爸妈妈也为你高兴！
8．五丹瑶：幼小的你很可爱，在班里虽小但是很认真，对舞蹈动作的模仿能力比较强。老师也特别的关注你，以后能看到你表现更好的一面哦！
9．童可薇小朋友在班里是比较不错的小学员，上课的积极性也很高。是班里的小老师，大家都非常欣赏你，在平时也希望能多多与小朋友交流。
10．张芷悦：小而精灵的你在这期的学习中，表现不错，能敢于表现自己。这点老师很喜欢，老师相信以后你会更加出色！成为一名小舞蹈家哦！
11．余乐彤：你是老师印象最深的小学员，你的模仿能力有很大提高，这点妈妈也很为你高兴。希望学舞蹈让你变得自信、挺拔！
12．吴冰：上课认真、自信的你。是学舞蹈的好苗子。因为经一期的学习，你的进步飞速。老师相信你会成为一个不错的小舞蹈演员哦！
13．洪佳悦：可爱的你，在这期学习中，进步非常大，动作的协调性表现明显。在上课老师希望你能再大胆点，敢于表现自己。加油哦！
14．徐佳瑜：幼小的你很可爱哦，在班里虽小，但是表现力很棒，也非常受老师与小朋友的欢迎。小老师当的也不错，下期希望能看到你更出色的一面！
15．徐汪婷：灵活的你进步很大，舞蹈动作的接受能力比较强，老师也希望你能多积极地表现自己。下期更加努力哦！
16、马轶单：她是一个非常爱于表现的学员，不论是上课主动性，还是对舞蹈动作的接受力都很棒，但希望你不要中途放弃。继续加油！
17、 余婧是个机灵而有点调皮的孩子，老师最认可的是她的开软度，在学习舞蹈动作中也比较到位，如果上课能再认真点，那会更棒！
18、黄璐遥是班里比较优秀的学员，因为她上课认真，表现出色，与小朋友相处的也比校隔恰。这一点都是其它小朋友要向她学习的。
1、毕然：你有很不一般的表现，比以前更加自信了，是班里的小棒样，上课积极性很高。你是个学舞蹈的好苗子。继续努力哦！
2、叶芷：你是个非常机灵的小朋友，主动性强，你的开软度有很大进步。如果上课你能适当约束爱动的习惯，这样你的表现会更加突出！希望下期更出色！
3、岳含芝：文静的你各方面表现都比较好，在班里是冒尖的小学员。开软度也不错，但上课能大胆点，爱于表现自己，这样更棒！
4、王或之：你的舞蹈基础很不错，自信的你上课也很认真。老师希望你能一直保持下去。表现出更好的成绩。
5、李晨曦：可爱的你经一期的学习，进步很大。特别是软度与音乐的节奏感进步明显。对老师也很有礼貌，相信你会成为一名优秀的小舞蹈学员。
6、刘子涵：你有很不错的舞蹈条件，你的开软度与表现力都有明显的提高，是班里比较出色的学员，继续努力！
7、汪邵赟：这一期你上课有不一般的表现，各方面都有很大进步，小朋友也以你为目标，相信你会是位不错的小舞蹈演员。
8、江媛渊：你有很好的舞蹈天赋，软度进步明显，而且老师发现你的独立性也很强。很棒哦！如你能再大胆点，会更出色！
9、叶琪：你个性很强，表现力有飞快进步，在班里小老师当的也不错，但老师也希望你下学期能继续坚持。
10．曾屹群：文静的你上课比较认真，经这期的学习，表现力有很大进步，老师希望你的胆子能再大点。爱于与老师、小朋友交流。这样更受欢迎！
11、汪始衡：可爱好动的你是班里的小开心果，舞蹈的协调力与表现力都有进步，你的独立性也很强。但是在下期学习中你的开软度要进一步提高。继续保持哦！
12．李淑：在本期学习中你的表现不错，舞蹈的节奏感有所提高，如果你的动作能钢硬点这样会更优美。这样大家会更欣赏你！
1．何姝阳：在班里你是个懂事的小学员，不管是软度还是表现力都有进步。老师希望你对舞蹈的兴趣有大增。下期加油！
2．章凯晴：文静的你，老师特别关注你，你的动作协调性与接受能力都有进步，这点妈妈也为你高兴，要更棒还要继续努力哦！
3.王想：你有很好的舞蹈基础，你的体形很不错，上课也非常认真，开软度也比校棒，老师希望你能成为一名小舞蹈演员！
4、.董嘉怡：懂事的你表现很不错，你的舞蹈动作与音乐节奏感都比较到位，老师也发现你的自主性增强了，继续加油哦！
5．章宝颖：你表现很突出，你的协调性与展示能力都有很大进步，你也非常好强，老师希望你一直能保持下去，继续加油哦！
6、余晓琴：精灵的你大家都很喜欢你，在本期中你的进步特别明显，你的自我约束能力有很大进步，不再是宝宝班的你了，你的舞蹈表现力也有一定的进步。继续加油哦！！
7、胡卓群：内向而又听话的你是上课很认真。表现力也不错，总体你是有进步的，因你的舞蹈基础比较浅溥，所以你的`开软度要加强哦！
8、鲁春燕：经这期的舞蹈学习，你有明显的进步，特别是音乐的节奏感，但是你要多加强软度，希望你期再努力！
9、王戎玉：你是班里的佼佼者，你的自身条件很不错，很适合跳舞蹈，老师很希望你能成为一名出色的小舞蹈演员！
10、张一奇：文静的你上课认真、主动，舞蹈动作也很到位，你软度进步明显。继续保持哦！
11、余宣：你是个接爱能力非常强的小朋友，你的开软度有很大提高，老师希望你能一直学舞蹈，使你的各方面素质都很出色！
12、胡敬寒：你是班里最小的学员，但是你的成绩很棒，你的节奏感比较强。老师很欣赏你这点，希望继续加油！
13、郑芷瑶：你有很好的舞蹈基础，你的反应力很强，这是你的一大优点。相信你能成为一名不错的舞蹈小演员。
14、陈雯：在一期的学习中，你的各方面表现都有大速增长，上课的积极性也很高，下期等待你更好的成绩！
15、商晓晗：你的自身条件比较优越，上课表现力很突出，这是小朋友都要向你学习的。但平时要多加强腰部软度哦！
16、徐巧姝：小小的你，音乐节奏感比较强，但在舞蹈组合展示方面，要更加大胆哦！在下期期待你更好的表现！
1、刘佳琪：听话的你上课主动、认真，在初步接触拉丁的你还不错，特别是扭动胯部与手的配合比较协调。下期等待你更出色的成绩哦！
2、严凡：经一期的舞蹈学习，你的感悟性很强，上课也非常有激情。继续保持！希望以后表现出更好的成绩。
3、我若曦：伦巴的其础动作你掌握的还不错，上课积极性也很强，身体与胯的配合也相当不错，老师希望你对舞蹈的兴趣更深。
4、项洋：你是班里表现不错的也是唯一的男孩，对拉丁的基础律动掌握特别好。老师希望你能一直学下去，继续努力！
5、邵晨晓：在班里对于拉丁的基础入门动作，你是学的最标准的一个，特别是全身的扭动与协调性。我相信在拉丁舞中你会出很不错的成绩！
6、严俊慧：你的领悟性很强，在伦巴基本舞步中你练的还不错，而且在这期中老师发现你的体形也比以前更适合跳舞了。继续向目标前进哦！
7、童安琦：你有着优越的体形，在伦巴的基础练习中，你有着十足的动感与激情。这是在拉丁最需要的。下期继续表现你更好的一面1
8、钱楚琰：在基础入门伦巴的动作中，你的胯部扭动与音乐节奏配合比较不错，但是你要多加强身体的协调性，你有着非常漂亮的脸蛋如你能再
自信点，会更加突出！
9、胡维漪：你是班里比较小的学员，初步接触拉丁的你进步比较明显，特别是身体与胯部的扭动协调了很多，但是你还得加油！
10、叶子：你的体形条件不错，比较适合跳拉丁，你的进步也很大，但是你还要多加胯部的律动。下期加油！
11、胡江懿：在这期的伦巴的基础入门动作中，你的身体律动进步比较大，因初步接触拉丁，所以对节奏把握的还不是很好，希望下期能看到你更好的成绩。
12、王邵噾：你是个比较含蓄的小朋友，不张扬的你但很认真，老师也一直关注你，你的接受能力比较强。扭动的动律也不错。继续向目标前进！
13、徐恬伊：在拉丁的入门动作的学习中，你的成绩大家有目共睹，增长飞速，特别是全身的律动与移动！
舞蹈是一门综合艺术，通过音乐，用动作表达我们的情感，反映生活。舞蹈类型分为很多种，每个类型都有适合各个年龄段的舞种，想提高自己的舞蹈水平，点评肯定是不能少的，因为别人可能一眼就能看出我们舞蹈的不足之处，这样进步才能更快。
在这里我把舞蹈分成三类，一是专业类舞蹈，二是时尚类舞蹈，三是体育类舞蹈。按照这个分类来为大家整理一些舞蹈点评语。
下图是整体数据统计：
具体内容请往下看，内容较长，但绝对能找到你需要的。
【专业类舞蹈点评语】
这里主要包括古典舞、芭蕾舞、民族舞、民间舞、现代舞、踢踏舞、国标舞、歌舞。
1、可以看出，你下了很多功夫，舞蹈动作跳得已经非常熟练了，但是节奏稍微有点欠缺，要注意动作和音乐之间的配合，不要抢节奏，在听音乐练习的时候要注意边数节奏边跳～
2、 舞蹈是公平的，付出和努力都是成正比的，虽然你年龄很小，但可以看出，你绝对是非常用功的，从你的动作中我看到了你的坚持，肢体再舒展一点，就更棒了，继续加油~
3、你的形体条件很好，如果能更有表现力一点，感情更丰富一点，一定会更出色，加油！
4、 对音乐有很好的把控，但是脚背的意识还是不够，希望能时时刻刻记得绷好自己的脚部，这样舞蹈才更有型。
5、每个动作完成得都很好，基本功非常扎实，如果表情能再丰富一些，就会更棒了，加油。
6、舞蹈表现力非常强，但你应该急于求成，基本功还没有练的特别扎实，你要知道，最美的舞蹈都是建立在扎实的基本功之上，希望在基本功上再下点功夫。
7、非常欣赏你的柔韧性，但地面踢前腿时要注意，速度和力量要到位，快踢慢落，膝盖伸直绷脚背，很棒，继续努力！
8、整体表现非常精彩，只是手部动作稍微缺点力度，看你跳舞就像在听一个故事，一个眼神、一个微笑、一个步伐，都表现了专业舞蹈的故事性。
9、可以明确告诉你，在编舞、音乐、灯光、服装方面，这个舞蹈是没有任何问题的，但个人气场似乎和这个舞蹈不搭，希望这点在以后能多加练习。
10、你的舞感让我很惊讶，你对音乐的理解非常透彻，能很好的融入到舞蹈中，未来不可限量。不过不要丢了基本功的练习。
11、今天这个舞蹈让我有多种启发，让我看到你在舞蹈中的多个经历，有勇敢的，有妩媚的，有温柔的，有果敢的……体验了不同的人生。
12、可以看出，你对舞蹈有着自己独特的理解，今天这个舞蹈用的是一首欢快的歌，但你反其道而行之，跳出悲伤和回忆。
13、虽然腰部有点细节问题，但你在舞蹈中是完全放开的状态，这点很棒，能看出你在舞蹈中的能量，向四周散发。
14、天赋好的人跳舞不一定是跳的最好的，但足够努力的人却一定能收获更多的掌声，今天我看到了你的努力，但是基本功依然要多练。
15、舞蹈是生活中的一片浪花，在某个时间带给你快乐，但舞蹈也生活中的一部分，我想你已经把舞蹈融入到生活了，所以你获得了掌声。
16、用一个词形容你的舞蹈，那就是精益求精，你对自己要求肯定很严格，不然每个动作不会做的那么标准，只是有几个地方节奏没掌握好。
17、你的精神面貌很好，对于舞蹈，你真的是在享受，正是因为这样，你的节奏感、协调性、专注力才那么优秀。
18、所谓“以声带情”、“以情带舞”、“舞以尽情”，这一次，你赋予了舞蹈的艺术特征。
19、你突破了舞蹈的固有套路，加入了自己对音乐和舞种的理解，“形”到了，“神”也到了，舞蹈素养很棒，服装再搭配好点就更完美了。
20、一套舞蹈，找到感觉是非常重要的，可以看出你对舞蹈是多么的热爱，而你用身体表现出来的这种舞蹈艺术，更让我出了你私下练习的那种刻苦，最大的缺点是眼神，这个需要多练。
【时尚类舞蹈点评语】
这里主要包括街舞、锐舞、广场舞以及其他时尚舞蹈，比如迪斯科、啦啦队舞等。
1、技巧做的很到位，力量、柔韧和协调都很棒，整体动作看着非常舒服，应该下了不少功夫吧。不过我注意到，结尾有点过急了，这点要注意。
2、基本功和表现力已经融为一体了，而且音乐感很强，你在用肢体语言表达你的情感，看着你的舞蹈就是一种享受，但是开软度要加强哦！
3、其实越简单的动作越难，需要付出很多倍的努力才能做到完美，从你的舞蹈我看到了这种努力，你把简单的动作变得不一样，加入了自己的想法，非常难得，协调性如果再练练，我想会更完美。
4、其实学舞蹈的过程中，很多人有着急于求成的想法，看到某个工作很酷，就专门练那个动作，他可能不知道，任何酷炫的动作都是枯燥的基本功组成的，在这点上，我看到了你的基本功非常扎实，所以solo起来才那么完美。
5、舞蹈其实就是创新，用自己的想法去理解音乐，用自己的style把音乐表达出来，虽然你选的音乐很多人都跳过，但我看出了你的创新，这是别人没有的，你抓住了舞蹈的精髓，后期在音乐选择上可以再大胆一些。
6、虽然你的舞蹈没有太多高难度动作，但观众看了会沉浸其中，可以忘乎所以地欣赏你地舞蹈，你的舞蹈勾起了我的参与欲。
7、我想用一个词形容你的舞蹈，那就是质感二字，让我忍不住想再看一遍，虽然你不是所谓的舞蹈大师，但此刻我仿佛领略到了世界顶级舞蹈大师的风采，再放开点你将得到更大的进步。
8、兴趣产生爱好，爱好产生热爱，热爱产生专业，你已经达到专业水平了，希望保持对舞蹈的热爱，你会更加优秀。
9、很多人学习舞蹈会迷恋技巧，很庆幸你没有迷恋，技巧能起到画龙点睛的作用，你有技巧但没有迷恋，虽然在节奏上稍微有点失误，但你表现出了舞蹈的魅力。
10、你的舞蹈水平很强，但更让我欣慰的是看到了你的自控力，这点其实很难得，因为学习舞蹈是非常枯燥的，你已经超越了很多人，但不要忘了基本功，永远不能丢。
11、你跳的舞蹈完全属于你自己，看来你对舞蹈文化了解的很透彻，才有了启发，有了自己的理解，然后加入了自己的元素，跳出了一场与众不同的舞蹈。
12、你的身体已经可以和音乐产生自然反应了，舞蹈的灵魂被你找到了，那就是音乐，你已经可以凭乐感和记忆对音乐元素做出自然的身体反应，非常棒，在这里只提一点，在服装选择上要多观察、多学习。
13、你是一个耐得住寂寞的人，很多人学习舞蹈追求各种华丽的动作，而你的舞蹈并没有多少华丽的工作，就那个几个擅长的动作，但恰恰是这点让你超越了很多人。
14、虽然中间的节奏出现了失误，但我要对你的姿势与体态点赞，因为舞蹈是力和美的结合，我相信你在练习过程中绝对下了很大的功夫，日积月累才形成了你这么好的体态，所以舞蹈视觉效果很棒。
15、舞蹈是热情的，是开放，是动感的，你挑战的不是别人，而是你自己，很显然，今天你用舞蹈战胜了自己，即便有一些瑕疵，我还是为你竖起大拇指。
16、创新是舞蹈升华的关键，你很好的意识到了这点，你没有死板的学习基础的动作，而是加入了自己的思考和体会，让舞蹈很有新意，多观察一些专业比赛，我相信你以后会有更大的进步。
17、你在跳舞的时候完全就是享受，我想说，这就是跳舞最好的状态，放松自己才能事半功倍，不要在意外在的成绩。
18、我看到了内心的自信，很多舞者会面临一个苦恼，就是在面对很多人的时候不敢跳，你已经完全放开了，把内心的自信放在第一位，肢体的动作放在第二位，实属难得。
19、必须要对你专业的穿着点个赞，服装其实对于舞蹈来说很重要，如果舞蹈技术不是那么完美，完全可以借助服装营造更好的效果，绝对是加分项。
20、你在舞蹈中似乎在探索一个新的自我，的确，舞蹈不仅要训练身体，还要训练心灵。要时刻鞭策自己，去探索，去创新，这样你的舞蹈水平才能不断进步，学会和内心对话。
【体育类舞蹈点评语】
这里主要包括拉丁舞、摩登舞。
1、步法相当规范，上体和胯部稳定挺拔，前进、后退、横向、旋转等动作很到位，跳出了端庄典雅，但力度方面需要加强锻炼。
2、步法灵活多变，风格生动活泼，整体节奏感很强，完美了展现了自己理解的舞之神韵，表情再丰富一点就更好了。
3、肢体语言，再加上舞台灯光和背景，舞出了一颗舞者的心，你似乎在表达着自己的内心，这很难得。希望以后加入更多的创新元素，取得更大的进步。
4、舞蹈中身体、头、手、腰、脚的要领你掌握的很棒，但头和手的搭配似乎有点瑕疵，但我依然从你的舞蹈中可以看出你直观的情感表达，带给我一种前所未有的震撼。
5、我们都知道，舞蹈一般表达的思想都是很抽象的，但你的舞蹈让我看到了不一样，看着不费脑细胞，表达的思想非常直接，虽然源于生活，但又高于生活。
6、用精雕细刻形容你的舞蹈再贴切不过了，有的学习体育舞蹈会一下子学很多动作，最后变得四不像，还好你没有这样，不然就看不到这么完美的舞蹈了，以后可以多加点创新的元素。
7、可以看出，你的基本功非常扎实，各种花布也非常适合自己的特点，做到了“锦上添花”，但眼神可以再多练一练。
8、我想再看你跳一边，真的很赏心悦目，姿态非常美，优雅大方，抬头、挺胸、收腹、立腰都很到位，可肩放平、膝放松做的不是很好。
9、体育舞蹈的灵性被你很好地展现了出来，虽然有很多花步，组合，但也照顾到了舞蹈的神韵，不过意境方面可以再琢磨琢磨。
10、舞蹈和音乐融合的太棒了，其实音乐在舞蹈中才是最重要的，而不是那些技术动作，因为只关注工作，往往就会和伴奏音乐脱节，这样的舞蹈没有任何艺术感。
11、你的重心非常稳，可与看出基本功还是很硬的，也正因为这样，你的姿态、线条才能控制的那么稳定优美，表达了舞步所要求的感觉，可以试着加入自己理解的创新元素。
12、你既懂得放松，也知道用力，这点非常优秀，有的人身体姿态虽然正确，但身体和手臂僵硬，上半身都非常紧张，这种姿态跳不出舞感，而你在放松和用力方面处理的很好。
13、动作表现出的舞蹈风格非常明显，不听伴奏舞曲，也能感受你舞蹈的魅力，而不像有些舞者，动作复杂、花样繁多，关了伴奏，根本不知道在跳什么。总的来说，最需要多练的就是眼神。
14、你没有跳什么高难度的动作，但能把舞蹈的感觉跳出来，而且做的非常完美，其实这比那些高难度花样动作难得多了，因为过度追求高难度，就会忽略基础，跳不出那种感觉。
15、你舞蹈的特点是对节奏处理非常到位，都说跳舞要踩准节奏，当然了，这是基本的啊，节奏踩准不值得骄傲，处理到位才是关键，舞蹈节奏分轻拍和重拍，轻拍时我们要延展身体做到极致，重拍要有爆发力准备进入下一个动作。虽然你的爆发力欠缺一点，但整体非常优秀。
16、难得看到一支这么专注的舞蹈，我看到很多人跳舞的时候有这样的思想，怕表现不好，怕工作不到位，其实跳舞当作是一种享受就能超常发挥，专注的时候也不要忘了各个部位的协调性。
17、你应该是一个很有想法的人，舞蹈动作中我看到了你自己的风格，其实每个人学习舞蹈的时候，在跟着老师学习的时候要注意一点，老师的风格不适合每个人，做自己的老师才能有所突破。
18、抛开你的动作和技巧不说，我更看重你放松的那种感觉，任何舞蹈的原则都是放松，一定要自然，放松了身体，才能把握节奏，才能愉悦自己，最后愉悦观众。
19、你的舞蹈中我看到了情，舞蹈是一种形体表演艺术，不单单要脸部表情丰富，肢体也要参与。从内到外，再从外到内，慢慢找到属于自己的世界，这种自然流露尤为可贵，希望以后能有更大的进步。
20、其实评论某个人跳舞是不是很棒，技巧那些都是次要的，而是舞感，这其实非常抽象，需要长年累月加刻苦训练才能达到那种效果，简单地说，就是自我情感的抒发，我在你的舞蹈中看到了你的那种情感在舞蹈中展现了出来，至于花哨的动作，我觉得你可以进行专项训练，希望继续努力。
上面内容肯定有不足之处，希望大家指正，如果感觉对您有帮助，点个赞支持一下，有好的点评语，可以在评论区留言。
1.论文选题比较适当，观点正确，但缺少独创性的思想，论证内容比较充分，但缺乏论证深度。英语表达比较通顺，但存在少量语法错误。论文格式符合规范要求。2.语言表达一般，格式完全符合规范要求;参考了一定的文献资料，其时效性一般;未见明显抄袭现象。3.论文选题符合专业培养目标，基本能够达到综合训练目标，题目难度较小，工作量不大。论文选题一般。4.该生查阅文献资料能力较差，不能全面收集关于考试系统的资料，写作过程中综合运用考试系统知识，全面分析考试系统问题的能力较差强。 文章篇幅符合学院规定，内容不够完整，层次结构安排存在一定问题，主要观点不够突出，逻辑性较差，没有个人见解。 文题有偏差，论点不够突出，论述不能紧紧围绕主题。5.语言表达较差，格式符合规范要求;占有资料较少，其时效性较差;有部分内容与他人成果雷同。6.在为期三个月的毕业设计中，该同学能在老师的严格要求下顺利完成整个毕业设计工作和论文的撰写。程序能正确的运行，界面安排合理，论文符合要求。7.在整个毕业设计的过程，态度端正，学习也比较认真，时间安排也很合理，能按时到实验室，不存在无故早退或迟到的情况。能基本在每个阶段完成相应的任务，还能主动加班，做到时间上前紧后松。当然，在这其间也存在一些不足和需要提高的地方。
舞蹈身体语言论文
有着五千年漫长岁月的中华,积淀出了深厚的传统文化,在这一块孕育悠久历史文化的沃土上,孕育了袖舞这一朵奇葩。作为服饰道具的“袖”,作为表演形式的“袖舞”源远流长。袖舞是中国舞蹈文化精神与民族审美观的体现,经过历史各时代的艺术加以选择、创造,去其糟粕,取其精华,赋予它们新的气韵、新的品格。袖舞成为了独立的舞蹈肢体语言,体现中国古典舞的精神与风貌。 一、水袖、袖舞 (一)水袖、袖舞的概念1.水袖的概念水袖是演员用来进行舞蹈表演的一种服饰文化的舞蹈道具,它既有服饰功能,又兼有道具的属性。水袖通过舞者身体的舞动来带动,就像道具一样具有可操纵性的特点。袖包括袖身和袖体两部分。袖身是指穿在身上的服饰部分,袖体是指接在衣服袖口处向外延长的长袖部分。2.袖舞的概念袖舞是以独具特色的袖作为道具的舞蹈,是一种能够代表中华传统审美特征的典型舞蹈样式之一。袖舞综合了观赏性、技艺性、表现性,其悠久的历史和独特的气质精练地反映出中国舞蹈独具韵味的文化内涵和审美情趣,从而具有了独特的审美品格和艺术价值。 (二)水袖、袖舞的来源“袖”在舞中可以用简约的“长袖善舞”四个字说明。华夏民族的宽衣大袖是袖的源头,经过历史的沉淀,在追求美的同时加以延长与夸张,独具特色的“水袖”就形成了。我们都知道,中国古典舞中的袖是提炼中国戏曲的“水袖”而成的。那么,“水袖”名称是怎么来的呢?其实,水袖的最早的叫法是“水衣”,水衣的袖子随着发展逐渐变长变宽,便形成了我们今天所看到的水袖。因为袖舞动的形态像水波荡漾,所以叫“水袖”。袖舞在这块历史文化的沃土上,不断吸收和继承精华部分再加以创新,才得以发展成熟与完善。 二、水袖的历史发展及当代表演形式的演变 树有根才能生长繁茂,袖舞也有生长和流传的根,它深深地屹立在民间艺术的土壤中。袖舞在几千年的历史变迁中,袖的形态和舞的风格随着朝代的更迭和文化的演变发生着变化。它或虔诚与迷狂,或妩媚与婀娜,或纯熟与精美,或逍遥与飘逸,或华贵与端庄,或精练 (一)原始时期水袖的发展在舞蹈艺术起源的远古时期,原始宗教和舞蹈艺术有着千丝万缕的联系,舞蹈艺术是宗教仪式的一种手段和活动。中国远古时期的典型的例子就是巫舞,在中国古文中,“巫”和“舞”两者是相通的,“褎”字是古代“袖”字的写法,从这可以看出,“袖”最初是献祭的仪式舞蹈中一种手执的舞具。从“褎”字看出了以“手”摘“禾”的形象,体现了“禾熟拔其穗”的动态。原始“袖舞”中所执的稻穗是宗教活动中具有明确意义指向的器物,舞蹈的形态受到了影响,道具和服饰成为中国舞蹈的一大特色。 (二)汉代时期水袖的发展袖舞在汉代迎来了发展的高峰。史料里记载着戚夫人“善为翘袖折腰之舞”。在汉代,长袖的形状分为细长的舞袖和喇叭形状的宽大长袖这两种。由此我们可以看出“袖舞”的发展有两个方向,一个是长袖的纵向延伸,在袖口端接一长飘带;另一个是袖式稍短,是“水袖”演化的由来,后来成为中国古典戏曲不可缺少的艺术表演形式之一。也有手执巾而舞的形态,它的舞名被称为“巾舞”。从“罗衣从风,长袖交横”“表飞毅之长袖,舞细腰以抑扬”“君似飞鸾,袖如回雪”这些漂亮的词句中,我们可以看到汉代袖舞的动人之处。它一脉相承于细腰长袖的“楚舞”,经过进行加工创作,使它更纯熟更精美。在汉代的袖舞中就有了精湛的技艺,例如加长的巾袖舞在挥洒间自然会增加难度,巾越长,要求舞者的臂力、技巧越高;例如大幅度横向折腰的动态对身体的柔韧性提出了很高的要求,这注重的是腰功与袖式的变化;例如追求赵飞燕“掌上舞”那样“机迅体轻”等等。 (三)隋唐时期水袖的发展隋唐时期,封建社会上升至一个鼎盛时期,乐舞艺术尤其是宫廷乐舞也随之进入一个繁盛的阶段。袖舞成为了一种中原乐舞文化的传统,滋养着舞蹈的发展。袖舞在唐代有两个发展方向。一个方向是长袖的发展,“纤腰弄明月,长袖舞春风”说明了唐代对前代传统长袖舞的继承。另一个方向是广袖的发展,“翩翩舞广袖,似鸟海东来”说明了“广袖”的形态。从广袖中,我们看到了唐代袖舞的华贵与大气。运用舞巾、风带、长袖以及腰肢的软功,柔曼婉畅、具有浓厚的抒情性。时而长袖拂垂翻飞,时而慢舞双袖,时而扬袖、转袖,时而飞舞长袖,时而急翻双袖,各种舞袖的姿态和技法,是“细腰长袖”的舞风在唐代乐舞中的延续和发展变化,即使袖的形态有所改变,但是袖舞身体动作的韵律已经根深蒂固地流传下来。 (四)明清时期水袖的发展从宋元市民文化的潮流可以看到舞蹈发展重要的现象,戏曲艺术脱颖而出,创立了独立地位。明清时期,戏曲舞蹈已逐步发展成熟和流行起来。在这一进程中,袖舞不断适应戏曲的表演程式与要求,袖舞融入到了唱、念、做、打的戏曲艺术当中,成为一种高度凝练的表现手段,“水袖”也成为了一门独特的技巧。在前代袖舞的基础上,戏曲的水袖着重发展和丰富了袖技,将袖作为一种专门的技巧来发展,并服务于戏曲中人物和情节的表现。戏曲的水袖不仅在袖舞的传统审美上发生了改变,而且复杂和丰富了表现技巧和手段。也可以说,因为戏曲水袖技巧的集中发展,袖舞有了较强的“语言性”。 (五)当代水袖表演形式的演变在当代,袖舞的追求与发展需要超越历史传统,成为一种语言机制,一种能够营造中国古典文化意象、能够表现中国人感情、能够向现代审美趣味延伸的语言机制。这对于中国传统袖舞的发展具有重要的现实意义。从上世纪五十年代起,“中国古典舞”正式确立后,在中国古典舞创新的同时,袖舞技术也得到了突破,尤其是古典舞身韵的产生,水袖发展为独立的道具身韵,借助舞蹈表演,才让我们体会到今天袖舞的魅力所在。盛培琪教授为袖舞注入了新元素,给予袖舞新的气息和温度。她还提出袖与腰、重心、步伐之间的“三节六合”的关系要贯穿于身法的要求中,让舞者身体和袖成为一个完整统一的结合体。袖舞的完善与成熟,是中国古典舞民族文化精神的当代延伸的体现,也是传统舞蹈风貌的当代建构。 结束语 浅析中国古典舞水袖的历史发展是在宏观上分析和概括水袖的发展,历史发展演变,水袖的技术技巧表现以及美的体现。丰富而绚丽的袖舞经过漫长的艺术长河的沉淀,吸取了许多优美的动态和静态舞姿,在圆转、回荡与流动的曼妙风韵中,展示奇崛雄肆、清婉柔丽的无穷魅力,创造出灿烂辉煌的东方艺术。袖舞就像一股清泉,清新,淡雅,婉丽。凝聚着中国特有的线的艺术追求,丰富的舞蹈语汇,折射出变化、演化、幻化的无穷意境。希望对你有帮助
悬赏0分楼主你是急着交稿吧。悬赏0分 汗都出来了。
这个。。有点难~
浅论民族民间舞蹈的发展趋势民族民间舞蹈是各族劳动人民群众劳动生活的写照，是人类历史上出现的最古老的表达人们喜怒哀乐内心世界和歌颂美好生活的重要文化艺术，所以有人把舞蹈称为艺术之母。不论如何表述，也不论从哪个角度审视，从舞蹈原始狭义的祭祀、婚丧嫁娶仪礼，发展到现今的民族民间艺术形式，都与人民群众的生活水平息息相关。回顾历史，哪个朝代的鼎盛时期不是文化艺术的盛世呢？新中国成立以来，舞蹈艺术的发展同样符合波浪式前进的规律，盛世文化的大潮已经向我们涌来，文艺舞台表现出空前的活跃。今天汇演，明日比赛，到处莺歌燕舞，洋溢着一片繁荣景象，这是我们文艺工作者难得的幸事。作为一名舞蹈教育工作者，在兴奋之余，又不得不冷静下来———冷静审视舞台，冷静思考舞蹈。特别是看到一些内容平平、演技平平、动作拼砌，甚至张冠李戴，将历史篡改得面目皆非的作品进入舞台的时候，研究舞蹈、论证舞蹈的心情更加迫切，更加期待通过努力揭示出民族民间舞蹈的发展方向。尽管能力有所不及，责任感仍促使我做了粗浅的探索。下面从三个方面论述民族民间舞蹈的发展趋势。一、现代民族民间舞蹈中闪存着厚重的民族文化积淀，镶嵌着鲜活的现代审美观念中华民族拥有五千年古老文明，56个民族为我们奠定了深厚的文化基础，取之不竭用之不尽。改革开放以来，随着市场经济的不断深入发展，全球经济概念与我们越来越近，西方文化随之蜂拥而入，中西文化交汇，民族文化大融合，成为不可逆转的事实。人们的生活节奏、思维理念、信仰爱好、审美需求、情感方式都发生了全然不同的变化，本民族的民俗特征也在悄然变化。如蒙古族不再是骑骏马穿长袍，除牧区外，大多数蒙古族群众远离了马背生活，融入了现代的社会文明，除了重大节日，很难在形式上从人群中指认出谁是何种民族。又如历史上以打猎为生的众多民族，由于国家对动物资源的保护措施逐步完善，人们赖以生存的生活方式也不得不发生变化，狩猎文化也逐步成为历史。但民族犹存，其本民族现代的生活方式、文化特征，能不说是本民族的特征吗？所以，历史文化要逐渐面对时代的审美变迁，传统价值观与现代思维的磨合与冲撞，也必然迫使民族民间舞改变传统的既成模式，创作思维、结构方式、舞蹈语言的表达，以一种新的审美原则和艺术原则展现出来。我们注意到，现代民族民间舞蹈在风格上不再沉迷于风格化、原始化，而是追求个性化、多样化；在造型上，不再以圆形线条和对称形为最美，而是喜欢错落有致的对比和不对称美；在肢体语言上，也打破了程式化的动作线条，追求棱角分明，充分利用时间、空间的变化，动作新颖而别致。如今在电视上看到民族民间舞蹈，舞蹈服饰与历史上民族舞蹈服饰相比，做工、面料、式样、质地、色彩等都更趋于现代人的服饰审美要求；音响灯光等现代技术的运用，使传统艺术更符合现代人的视听需求；代表民族舞蹈特征的某些符号也加载了现代人的审美视角。现代民族民间舞蹈都凝聚了厚重的民族文化积淀，镶嵌了鲜活的现代审美观念，内容更加丰富多彩，更加令人喜闻摘要：面对外来文化的冲击以及人们审美观的渐变，具有民族瑰宝之称的民族民间舞蹈艺术如何发展，发展趋势怎样？本文从一名舞蹈教学工作者的角度，通过社会调研，分别以“现代民族民间舞蹈中闪存着厚重的民族文化积淀，镶嵌着鲜活的现代审美观念”“、朴素的原生态舞蹈融入多姿多彩的现代舞蹈技法”和“不朽的经典传承与现代民族民间舞并存”三个方面，论述了民族民间舞蹈的发展趋势。关键词：民族民间舞蹈；厚重；朴素；不朽中图分类号：文献标识码：A文章编号：1673-2596（2008）05B-0082-02