有关陶艺的论文题目
毕业论文如下：目录1．前言2．网络营销——促进中小陶瓷企业营销国际化3．网络营销的主要特点3．1跨时空营销3．2互动式营销3．3定制化营销3．4低成本营销4．中小陶瓷企业网络营销的主要策略4．1产品策略4．2价格策略4．3促销策略4．4渠道策略4．5营销集成策略5．结语致谢..6参考文献..7我国中小陶瓷企业的网络营销策略xx学院电子商务专业xxx指导老师xxx摘要： 分析了电子商务时代给我国陶瓷企业带来的机遇和挑战，并结合实例论述了我国陶瓷企业发展之初实现网络营销应采取的网络营销策略。关键词：网络营销，中小陶瓷企业，网络营销策略1前言一个企业的生存发展，主要依赖于对市场的拥有程度。 作为企业，在竞争中取胜和极力占领市场的份额是它的最终目的，也是最大限度地获取利润的良方。而在电子商务时代internet的发展使计算机市场营销成为可能，而市场营销的计算机化——网络营销导致企业的营销和管理模式发生了根本的转变，这种营销和管理模式的转变为中小陶瓷企业提供了有利的手段，使它们能够有机会智胜那些过去不可一世的大企业。中小陶瓷企业因为其规模小实力相对较弱，虽然有很好的技术、产品，但由于信息不通畅，无法使消费者知道并订购自己的产品，使得中小陶瓷企业在其营销过程中存在着其它企业所不存在的诸多难题。而电子商务则为中小陶瓷企业带来先进的信息手段，从而为他们创造了与大企业相对平等的竞争机会和舞台，并带来了良好的发展条件与机遇。一家小陶瓷企业在网上做的广告可以把企业的促销信息传递给世界各地的潜在消费者。因此，我国中小陶瓷企业要想获得长足发展，要想在激烈的营销竞争中立于不败之地，必须树立现代市场营销观念，努力学习国外先进的营销方式，运用科学的营销手段、先进的物流配送方式，探索适用自身的营销策略，实行网络营销，并利用网络营销的优势来提高其竞争力。2网络营销——促进中小陶瓷企业营销国际化网络营销(cybermarketing,onlinemarketing)是指借助国际互联网络，实施企业的营销战略和策略，以求实现企业的营销目标。借助于internet，企业可以以较低费用完成以下工作：建立与个人计算机使用者相连的新的销售渠道；接触新的潜在顾客；为深层次广告提供新的渠道，将大量可变信息转化为符合需要的适用信息，收集大量消费者信息，从而使面向消费者的营销活动更明确、更有针对性；建立更为有效的渠道，以自动解决问题、回答消费者问题；敏感地收集消费者反馈，并利用反馈改善产品、服务和销售。一个陶瓷企业的发展刚刚起步，由于各方面的实力无法与大企业相比，所以很难实现营销国际化。网络的出现，改变了这一切，中小陶瓷企业完全可以利用网络实现营销国际化。以瑞士一家生产火车模型的小企业为例，该企业只有1xxxx员工，其中有xxxx就专门负责外出参展等事宜，并且重点利用网络开展营销，使这家企业的模型火车占据了世界市场份额的4xxxx。瑞士中小企业努力实现网络营销的增值化，通过消费者反馈的信息，加快产品测试过程，积极提供定制服务、个性化服务；在网上提供各种免费咨询，满足消费者的求知欲，促进了产品的国际化。 在网络时代，发展网络营销是促进中小陶瓷企业市场全球化的一种最佳方式。通过网络，中小陶瓷企业可以快捷发布企业最新信息，可以在网页上制作广告宣传企业形象，借助网络收集客户意见，及时把握市场和消费者对企业、产品及服务的需求，作为制定企业经营和市场营销策略的基础。企业可以通过向客户提供某些优惠活动，收集客户的相关资料，建立客户数据库，并在此基础上提供各种延伸服务，以增加销售机会。因此，中小陶瓷企业应积极利用互联网实现产品销售，积极抢占市场。3网络营销的主要特点跨时空营销营销的最终目的是占有市场份额。由于互联网络具有超越时间约束和空间限制进行信息交换的特点,因此使得脱离时空限制达成交易成为可能。中小陶瓷企业就可能有更多时间和更大空间进行营销，可24小时随时随地的提供全球性营销服务。同时，消费者只需根据自已的喜欢或需要去选择相应的信息加以比较，做出购买的决策，这种轻松自在的选择，不必受时间、地点的限制。互动式营销互联网络提供了中小陶瓷企业与消费者双向交流的通道，中小陶瓷企业可以通过互联网络向消费者展示产品目录，联结资料库提供有关产品信息的查询，制作调查表来搜集消费者的意见，还可以让消费者参与产品的设计、开发，真正作到以消费者为中心，设计出更符合消费者需要的产品和服务。通过这种双向互动的沟通方式，提高了消费者的参与性和积极性，反过来，也提高了企业营销策略的针对性，有助于实现企业的全程营销目标。定制化营销所谓定制化是指中小陶瓷企业利用网络优势，一对一向消费者提供独特化、个性化的产品或服务。网络营销的一个重要思想就是要尽最大努力满足单个消费者的特定消费要求，立足于处理好与每一个消费者的关系，注重发挥互联网的独特优势，不断培养、提高消费者的忠诚度，确保销售持续增长。网络营销可跟踪每个客户的消费习惯和偏好，及时推荐相关产品。低成本营销首先，中小陶瓷企业采购原材料往往是一项程序烦琐的过程。通过电脑网络的商务活动，企业可以加强与主要供应商之间的协作关系，将原材料的采购与产品的制造过程有机地配合起来，形成一体化的信息传递和信息处理体系，从而降低了陶瓷企业的采购成本。陶瓷企业对原材料需求量大,品种繁多，利用网络进行原材料采购及市场营销，足不出户便可得到来源广泛的信息资源，且节省中介费，从而节省大笔资金，降低成本。同时可以毫不费力地货比三家，得到最便宜的原材料，这比传统的采购方式方便得多！因此实行网络营销可使运营成本大幅度降低。其次，中小陶瓷企业运用网络手段，可以降低促销成本(如广告、调研等费用)。在网上促销的成本只相当于直接邮寄广告费的1/10，利用因特网发布广告的平均费用仅为传统媒体的xxxx。总之，网络营销是一对一的、理性的、消费者主导的、非强迫性的、循序渐进式的，而且是一种低成本与人性化的营销。4中小陶瓷企业网络营销的主要策略产品策略作为一种新型媒体，互联网络的运用对传统的产品策略必然会带来冲击，因为就像不同的产品适合采用不同的销售渠道一样，网络营销也有其适用的产品范围和策略。由于互联网络具有很好的互动性和引导性，消费者通过互联网络在中小陶瓷企业的引导下对陶瓷产品或服务进行选择或提出具体要求。通过网络的良好服务功能，才能赢得消费者的满意，进而建立消费者的忠诚，将陶瓷企业的知名度转化为满意度具体策略主要如下：利用电子布告栏(bbs)或电子邮件(email)提供线上售后服务或与消费者作双向沟通。让消费者在网络上充分展示自己的需求并可亲自设计，企业据此为消费者提供产品与服务，比如对陶瓷工艺品的外观、色彩等均可运用该种方式。在网络上提供与产品相关的专业知识，达到增加产品价值的同时也提高企业形象，如对陶瓷机械维护与保养，陶瓷家电用品的性能、使用和注意事项。提供网上自动服务系统，依据客户需求，自动适时地利用网络提供有关产品的服务信息。例如，陶瓷机械产品的供应商可在网络上提醒客户有关定期保养的通知等。价格策略价格对陶瓷企业、消费者乃至中间商来说都是最为敏感的问题，而网络上信息自由的特点使这三方面对产品的价格信息都有比较充分的了解。网络上的价格有两个特点：(1)价格弹性化。由于网络营销的互动性，消费者可以和陶瓷企业就产品价格进行协商。另外，陶瓷企业也可以根据每个消费者对陶瓷产品和服务提供的不同要求，来制定相应的价格。(2)价格趋低化。由于网络营销使陶瓷企业和消费者直接打交道，而不需要传统的中间人，使企业产品开发和促销成本降低，企业可以降低产品的价格促销，又由于互联网的开放性和互动性，陶瓷市场是透明的，消费者可以就产品及价格进行充分的比较和选择。因此，要求中小陶瓷企业以尽可能低的价格向消费者提供产品和服务，在以市场为导向的营销中，中小陶瓷企业必须以消费者能接受的成本定价。网上价格策略主要表现在：网上查询功能可以充分揭示市场相关产品的价格，消费者能理性判断欲购产品价格的合理性。举办网上会员制，鼓励消费者上网消费，以节省销售渠道的运行成本。开发智能型网上议价系统，与消费者直接在网络上协商价格。开发自动调价系统，可以依时间、季节变动，工厂库存情况，市场供需情形，促销活动等自动调整产品价格。促销策略传统的促销是以陶瓷企业为主体，通过一定的媒体或工具对消费者进行联系，而网络促销的出发点是利用网络的特征实现与消费者的沟通，使消费者可以参与陶瓷企业的营销活动中来。这种沟通方式不是传统促销中“推”的形式而是“拉”的形式，不是传统的“强势”营销而是“软”营销，它的主动方是消费者，消费者的需求趋于个性化，他们会在个性化需求的驱动之下自己到网络上寻找相关的消费者信息。中小陶瓷企业可以通过网络受访情况的分析，更能了解消费者的需求，实行有针对性的主动营销，这样更易引起消费者的认同。网上促销的核心问题是如何吸引消费者，为其提供具有价值诱因的商品信息。但网络手段的运用，使传统的促销活动具有了新的含义和形式。常见的网上促销有如下一些方面：(1)建立虚拟公共关系室。在网络上参与公益部门所举办的各项公益活动及赞助，如希望工程，扶贫救助等；也可结合本陶瓷企业的优势，利用网络推动公共服务。(2)利用网上对话的功能，举行网上消费者联谊活动或网上记者招待会。这样做，一方面可以跨时空地进行沟通，同时也是一种低成本的促销。(3)利用网络进行促销活动，包括新陶瓷产品信息提供，促销方式说明，提供折扣券或赠品等，提高消费者上网搜寻及购买产品的意愿。(4)发布网上广告，与此同时，建立英文版的首页也是中小陶瓷企业国际化不可缺少的推广活动(5)积极参加网络资源索引，尽可能使客户容易查询到公司的推广资料，使其能快速获得所需的商品信息。与非竞争性厂商进行网上促销的策略联盟，利用相互的网上资料库，增加与潜在消费者接触的机会。渠道策略营销渠道，也叫销售渠道或分销渠道，是指产品从生产者转移到消费者或使用者所经过的途径。网络营销是一对一的分销渠道，是跨时空进行销售的，消费者可以随时随地利用互联网络购买相关产品。因此中小陶瓷企业的陶瓷产品的分销应以方便消费者为主。下面列举网络条件下营销渠道可能展现的形态。在首页设计上采取虚拟实境的手法，设立虚拟商店橱窗，使消费者如同进入实际的商店一般，同时商店的橱窗可顺应时间、季节、促销活动、经营策略等需要，轻易快速地改变设计。结合相关产业的公司，共同在网络上组织网络商展。消费者一经上网，即可饱览各类相关商品，从而增加上网意愿与消费动机。如生产建筑陶瓷、卫生陶瓷的中小陶瓷企业就可与房地厂商联手举办网络商展活动。消费者在决定采购后，可采用电子邮件方式进行网上订购。可在网络上以首页方式设立虚拟经销商或虚拟公司，提供各类的商品目录及必要的售后服务。此外，网络营销中一个最重要的渠道就是会员网络，会员网络是在中小陶瓷企业建立虚拟组织的基础上形成的网络团体，通过会员制，促进消费者相互间的联系和交流，以及消费者与陶瓷企业的联系和交流，培养消费者对陶瓷企业的忠诚，并把消费者融入陶瓷企业的整个营销过程中，使会员网络的每一个成员都能互惠互利，共同发展。营销集成策略因特网是一种新的市场环境，这一环境不只是对中小陶瓷企业的某一环节和过程，还将对企业组织、运作及管理观念上产生重大影响。一些企业已经迅速融入这一环节，依靠网络与原料商、制造商、消费者等建立了密切的联系，并通过网络收集传递信息，从而根据消费需求，充分利用网络伙伴的生产能力来实现产品设计、制造及销售服务的全过程。这种模式就是网上营销集成，应用这一模式的典型代表有电脑行业cisco、dell等公司。网上营销集成是对因特网的综合应用，是因特网对传统商业关系的整合，它使中小陶瓷企业真正确立了市场营销的核心地位。中小陶瓷企业的使命不仅是制造产品，还应根据消费者的需求，组合现有的外部资源，高效地输出一种满足这种需求的品牌产品，并提供服务保障。5结语网络营销作为一种全新的营销理念，具有很强的实践性，它的发展速度是前所未有的，我国陶瓷企业特别是中小陶瓷企业应积极利用internet开展陶瓷产品的营销，拓展海内外客源渠道，勇于实践，大胆创新，谁能抢得先机，谁就能在未来市场中占据主动。致谢：毕业论文终于完稿了，回想一个月来的前期准备、提笔写作和论文修改，我禁不住的热泪盈眶。论文的完稿意味着我毕生难忘的大学生活即将结束，我将离开我可爱的母校，尊敬的老师和亲爱的同学。面对今天已经成稿的毕业论文，我要感谢我的论文指导老师：xx老师，是她用谦虚严谨的治学态度和诲人不倦的传道、授业、解惑精神，帮助我克服种种困难，完成论文的写作。我还要感谢我的父母、同学和所有帮助过我以及给我精神动力的人。感激之情无以言表，只能千言万语汇成一句话：衷心的感谢所有我应该感谢的人，谢谢另外,站长团上有产品团购,便宜有保证
浅析陶瓷与书法的艺术特征【摘要】：陶瓷与书法艺术虽是两门独立艺术，代写论文但两者自古以来就有着深厚的历史渊源，两者具有相通的艺术特征。现代条件下陶瓷与书法艺术亦交相辉映，不同的陶瓷造型可以采用与其风格相协调的书法来加以装饰，使陶瓷艺术获得锦上添花的效果。虽然书法艺术在陶瓷中的运用仅处于辅助地位，但其作用和意义不容忽视，值得从事陶瓷艺术的人们加以关注和应用。【关键词】：陶瓷，书法，艺术魅力 引言陶瓷是泥与火的艺术，书法是笔含墨的艺术。艺术都是相通的，陶瓷与书法原本属于独立艺术，然而艺术间不乏契合。陶瓷同书法艺术的契合给欣赏者感觉无疑是锦上添花。对两者成功的驾驭，在于对两门艺术的解读和深掘，而后达到综合艺术的完美和统一。1陶瓷与书法的历史渊源中国制陶起源很早。自古相传“神农氏作瓦器”，“昆吾氏作陶”。而汉字起源同样是历史悠久。远在六七千年前的仰韶文化（半坡类型）与四五千年前的大汶口文化以及马家窑文化（马厂类型），陶器上面常见有作为记事的符号，似可视为汉字的滥觞。可见古代陶瓷和文字的起源，从一开始就有着十分密切的关系。春秋战国时期陶器上面多带有篆书雕印文字，陶器上的文字也成为后人研究战国文字和制陶业的宝贵资料。秦兵马俑身上多刻印有工匠的姓名，如“咸阳午”等，字体有的是篆书，有的则近似草隶。三国、两晋时期是青瓷器普及和发展阶段，同时也是陶瓷书法艺术进一步提高与形成典范的过程。唐代楷书、章草、大草、行书等书写体系逐渐完善，这一时期由于饮茶之风盛行。书法装饰便出现在茶壶、酒坛上，有楷、有草，均有大书法家张旭、怀素、颜、柳之风韵。多写名人诗句或“酒”、“茶”文字，酣畅淋漓，圆润遒劲，纯真自然，配以不同的器物造型之上，极具古朴、简约之美感。宋代书法是我国书法发展的一次高峰，书法艺术方面趋于完善和社会文化素质的提高，反映在陶瓷造型中已有“大巧若愚”的自然之韵。陶瓷上的书法装饰在这一时期自然也就成为其明显的特征，且和谐完美地融合在一起，耀州窑用书法装饰的酒具、茶具，其书法亦颇有“苏、黄、米、蔡”之韵。以至元、明、清各代书法装饰陶瓷也成为一种独特的艺术装饰形式和艺术美感，这有其精神上的必然和谐。2 0世纪6 0年代以后，随着陶瓷艺术的丰富和发展，代写毕业论文随着人们对陶瓷艺术视野的扩展。陶瓷和书法的结合样式也越来越多地出现，表现手法也越来越多样化，艺术品位也越来越有所提高，书法也逐渐地成为陶瓷装饰中所独具魅力的种类。众多陶瓷书法作品，或以笔写，或以刀刻，或以釉上，或以釉下，各具风采盎然。近年来各地陶瓷艺术家利用各地不同的材质和工艺，创作出大量的优秀作品。如广东佛山的现代陶艺、山东淄博的色釉刻瓷，江西景德镇的陶瓷书法刻划和堆字等。这些作品充分利用书法的形式美和陶瓷材质美在文化内涵和形式上的联系，和谐而自然地结合起来，为陶瓷书法艺术的发展开拓了新的境界。再从陶瓷发展的历史来看，从原始陶器到彩陶、彩绘陶，再到后来陶与瓷的流脉和传派，陶瓷艺术的奥秘既深藏在历代传承的手工模式之中，更神奇地深藏在从配料、拉坏、成形、装饰到烧制的个体经验之中。因此，陶瓷与书法一样，它的原则、法规、模式、风格、内涵也都受到整个中国文化内涵与形态的制约。简言之，我国自古以来陶瓷工艺与书法艺术的发生和发展，历史悠久，关系密切，是当时文化、艺术及至政治、经济状况的具体反映。2陶瓷与书法的艺术特征陶瓷与书法都是中华民族的传统艺术。从其实质来讲，有相通之处，代写硕士论文两者有着许多共同的文化内涵，有着和谐的审美情趣。首先，两者都是造型艺术。书法是以线条的流动来表现作者的情感心绪和品格修养。陶瓷造型通过各种线型和体面结合变化，空间的虚实、体量大小关系、轮廓的起伏等，构成陶瓷的造型美。其次，从审美特征来看，两者都是实用性与艺术性相统一、状物与抒情相统一的艺术。书法无色而具有图画的灿烂，无声而有音乐的和谐，来自自然形象而又远离了自然形象。书写者将自己的精神意蕴、生命情丝、审美趣味化为或纵或收、或枯或润、或粗或细、或刚或柔的线条，并通过这些笔墨线条的枯润、浓淡的个性因素，反映出人的审美经验。汉代的杨雄在《法言》中说：“言，心声也；书，心画也。”唐代孙过庭认为书法艺术可以看出书法艺术家的情感，即“达其情性，形其哀乐”。清代刘熙载更是一语道明：“写字者，写志也”、“书法，如其学，如其才，如其志，总之如其人而已。”中国作陶的祖先似乎一开始就赋予了陶瓷以艺术和精神文化的涵义。“陶者，淘也，依山取土，以水滤土，和水成型”，一个“陶”字竟是思想的象征，于是有了“陶冶”、“陶铸”等由“陶”字而生的人文意味，也有了陶瓷作品作为精神与文化象征的本质。在窑炉面前，每一个陶瓷艺术家都充满了希冀和期待。他们在用泥加火的特殊语言形式，来表达自己的感情和灵魂。陶瓷艺术家在陶瓷创造过程中把精神与语言统一起来，从精神层面出发，寻求语言的自然表现，创造富有文化内涵和个性特征的作品。他们追求的不再是表面的形式趣味，而是与自己心灵、情感相对应的语言形态；他们关注的不再是空洞的作品主题，而是自己的思想寄托。再次，从表现特征来看，陶瓷与书法艺术在表现形式上具有共同特征。这主要表现在两个方面。一方面，它们都不适宜于表现持续性的情节性的事件，而长于表现一动作瞬间，并在动作瞬间内创造出颇富生命力和表现力以及想象力的艺术形象。另一方面，书法艺术与陶瓷艺术两者都讲究和强调变化。清人陈介祺在其《习字诀》中主张“练字不如练气”，正是受到陶文与金文布局结构的启发。因为有些陶文、铭刻的书法多是随同器形装饰上的需要而自然变化，并不拘泥于行列的整齐；字体大小也不规矩一致，如此反而使人感到迭宕多姿、妙趣横生。我们知道“秦砖汉瓦”这一脍炙人口的成语，其所表达的含义，不仅表明当时的制陶工艺已臻上乘，更主要的是说明了“秦砖汉瓦”的创造性和富于变化性。陶上的图案、文字既表现了淳朴的时代风格，又富有天然的艺术情趣。刻的无论篆书或隶书，多在一圆形或方形、云形轮廓内变化其形体，介乎文字与图案之间，别有一种圆浑典雅的神韵，令人百观不厌。总之，对陶瓷艺术和书法艺术两者特征的深入、完整的理解，有助于艺术家们在创造过程中加强陶瓷的表现性和抒情性，从而创作出更加有审美力度和审美价值的作品。3书法装饰陶瓷的文化内涵尽管自古以来不少陶瓷作品中都不乏有书法题诗铭款，但书法的布局位置往往放在主体画面的背面或留白的地方，显然是处于一种从属的辅助地位上。这一方面是受社会审美标准的影响，一味强调工艺而忽略艺术性，另一方面，受陶瓷工艺和材质局限，所以书法的附属性就表现得很突出。在整件器型以书法形式装饰的陶瓷上。虽然纯粹以书法作为形象元素来进行装饰且不加其他任何纹饰，但这种装饰主要是根据陶瓷器型的美观、功能需要而使用的。如元大都遗址出土的写有七绝诗句（“百草千花雨气新，今朝阳上尽如尘，黄州春色能于酒，醉东西园歌舞人”）的白釉罐。在局部用书法装饰的陶瓷上。陶瓷是立体的实物，尤其在陶瓷上借鉴国画的表现形式时，代写职称论文画面难免有空白处，装饰时可以用书法的形式来弥补绘画的不足，起到与画面布局均衡连贯的作用，又可以补“画之不足，题以跋之”的弦外音、画外意。在以图案形式为主进行装饰的陶瓷上，书法常常与纹样交融在一起。如：康熙珐琅彩缠枝月季花纹碗，盛开的月季花心呈圆型，中间以红色书写装饰形式很浓的篆书“万寿长春”等字体。在用图案为辅助衬托的器皿上，一般是在瓶体的腹部开出两个或四个对称的圆形、方形或花形等等的白（俗称斗方），用以绘画或书法。如：清乾隆珐琅彩景州开福寿塔山水图瓶，瓶腹四面开光，其中两面画山水，两面以篆隶书写文字诗词。此外，陶瓷器皿上书法所写的内容，大多结合器物的使用功能，借用诗词佳句起到“画龙点睛”的作用。如酒具上题写“但使主人能醉客，不知何处是他乡”，茶具题写“一片冰心在玉壶”；或为了满足大众的需求和普遍的审美情趣，题写“福寿康宁”、“福如东海”、“延年益寿”等勉励的词句；或为提高陶瓷的高雅格调在陶瓷上书写历代文人才子的佳作名篇，如《赤壁赋》、《出师表》等。随着科学技术的进步，全球的信息交流更加方便、快捷。这给世界各地的陶瓷艺术设计提供了对艺术模式仿效的方便，其后果则可能导致艺术上的千篇一律。书法作为中华民族传统的艺术形式，如果我们把书法的形、神、意更好地融合到现代陶瓷艺术当中去，彰显其独特的艺术魅力，定会形成更为鲜明的，具有强烈的民族文化意味的优秀陶瓷艺术作品。 参考文献[1]故宫博物院院刊.1990-2005[2]金银珍,金在龙.现代陶艺的艺术语言.学林出版社，2005[3]中国陶瓷.2005(1-5)[4]现代陶艺教程.湖南美术出版社，2006[5]中国陶艺.1999年增刊[6]装饰的艺术.江西美术出版社，2001仅供参考，请自借鉴希望对您有帮助其他参考题目：陶瓷艺术中书法的艺术魅力
自几动脑筋。
陶瓷艺术的论文题目
浅析陶瓷与书法的艺术特征【摘要】：陶瓷与书法艺术虽是两门独立艺术，代写论文但两者自古以来就有着深厚的历史渊源，两者具有相通的艺术特征。现代条件下陶瓷与书法艺术亦交相辉映，不同的陶瓷造型可以采用与其风格相协调的书法来加以装饰，使陶瓷艺术获得锦上添花的效果。虽然书法艺术在陶瓷中的运用仅处于辅助地位，但其作用和意义不容忽视，值得从事陶瓷艺术的人们加以关注和应用。【关键词】：陶瓷，书法，艺术魅力 引言陶瓷是泥与火的艺术，书法是笔含墨的艺术。艺术都是相通的，陶瓷与书法原本属于独立艺术，然而艺术间不乏契合。陶瓷同书法艺术的契合给欣赏者感觉无疑是锦上添花。对两者成功的驾驭，在于对两门艺术的解读和深掘，而后达到综合艺术的完美和统一。1陶瓷与书法的历史渊源中国制陶起源很早。自古相传“神农氏作瓦器”，“昆吾氏作陶”。而汉字起源同样是历史悠久。远在六七千年前的仰韶文化（半坡类型）与四五千年前的大汶口文化以及马家窑文化（马厂类型），陶器上面常见有作为记事的符号，似可视为汉字的滥觞。可见古代陶瓷和文字的起源，从一开始就有着十分密切的关系。春秋战国时期陶器上面多带有篆书雕印文字，陶器上的文字也成为后人研究战国文字和制陶业的宝贵资料。秦兵马俑身上多刻印有工匠的姓名，如“咸阳午”等，字体有的是篆书，有的则近似草隶。三国、两晋时期是青瓷器普及和发展阶段，同时也是陶瓷书法艺术进一步提高与形成典范的过程。唐代楷书、章草、大草、行书等书写体系逐渐完善，这一时期由于饮茶之风盛行。书法装饰便出现在茶壶、酒坛上，有楷、有草，均有大书法家张旭、怀素、颜、柳之风韵。多写名人诗句或“酒”、“茶”文字，酣畅淋漓，圆润遒劲，纯真自然，配以不同的器物造型之上，极具古朴、简约之美感。宋代书法是我国书法发展的一次高峰，书法艺术方面趋于完善和社会文化素质的提高，反映在陶瓷造型中已有“大巧若愚”的自然之韵。陶瓷上的书法装饰在这一时期自然也就成为其明显的特征，且和谐完美地融合在一起，耀州窑用书法装饰的酒具、茶具，其书法亦颇有“苏、黄、米、蔡”之韵。以至元、明、清各代书法装饰陶瓷也成为一种独特的艺术装饰形式和艺术美感，这有其精神上的必然和谐。2 0世纪6 0年代以后，随着陶瓷艺术的丰富和发展，代写毕业论文随着人们对陶瓷艺术视野的扩展。陶瓷和书法的结合样式也越来越多地出现，表现手法也越来越多样化，艺术品位也越来越有所提高，书法也逐渐地成为陶瓷装饰中所独具魅力的种类。众多陶瓷书法作品，或以笔写，或以刀刻，或以釉上，或以釉下，各具风采盎然。近年来各地陶瓷艺术家利用各地不同的材质和工艺，创作出大量的优秀作品。如广东佛山的现代陶艺、山东淄博的色釉刻瓷，江西景德镇的陶瓷书法刻划和堆字等。这些作品充分利用书法的形式美和陶瓷材质美在文化内涵和形式上的联系，和谐而自然地结合起来，为陶瓷书法艺术的发展开拓了新的境界。再从陶瓷发展的历史来看，从原始陶器到彩陶、彩绘陶，再到后来陶与瓷的流脉和传派，陶瓷艺术的奥秘既深藏在历代传承的手工模式之中，更神奇地深藏在从配料、拉坏、成形、装饰到烧制的个体经验之中。因此，陶瓷与书法一样，它的原则、法规、模式、风格、内涵也都受到整个中国文化内涵与形态的制约。简言之，我国自古以来陶瓷工艺与书法艺术的发生和发展，历史悠久，关系密切，是当时文化、艺术及至政治、经济状况的具体反映。2陶瓷与书法的艺术特征陶瓷与书法都是中华民族的传统艺术。从其实质来讲，有相通之处，代写硕士论文两者有着许多共同的文化内涵，有着和谐的审美情趣。首先，两者都是造型艺术。书法是以线条的流动来表现作者的情感心绪和品格修养。陶瓷造型通过各种线型和体面结合变化，空间的虚实、体量大小关系、轮廓的起伏等，构成陶瓷的造型美。其次，从审美特征来看，两者都是实用性与艺术性相统一、状物与抒情相统一的艺术。书法无色而具有图画的灿烂，无声而有音乐的和谐，来自自然形象而又远离了自然形象。书写者将自己的精神意蕴、生命情丝、审美趣味化为或纵或收、或枯或润、或粗或细、或刚或柔的线条，并通过这些笔墨线条的枯润、浓淡的个性因素，反映出人的审美经验。汉代的杨雄在《法言》中说：“言，心声也；书，心画也。”唐代孙过庭认为书法艺术可以看出书法艺术家的情感，即“达其情性，形其哀乐”。清代刘熙载更是一语道明：“写字者，写志也”、“书法，如其学，如其才，如其志，总之如其人而已。”中国作陶的祖先似乎一开始就赋予了陶瓷以艺术和精神文化的涵义。“陶者，淘也，依山取土，以水滤土，和水成型”，一个“陶”字竟是思想的象征，于是有了“陶冶”、“陶铸”等由“陶”字而生的人文意味，也有了陶瓷作品作为精神与文化象征的本质。在窑炉面前，每一个陶瓷艺术家都充满了希冀和期待。他们在用泥加火的特殊语言形式，来表达自己的感情和灵魂。陶瓷艺术家在陶瓷创造过程中把精神与语言统一起来，从精神层面出发，寻求语言的自然表现，创造富有文化内涵和个性特征的作品。他们追求的不再是表面的形式趣味，而是与自己心灵、情感相对应的语言形态；他们关注的不再是空洞的作品主题，而是自己的思想寄托。再次，从表现特征来看，陶瓷与书法艺术在表现形式上具有共同特征。这主要表现在两个方面。一方面，它们都不适宜于表现持续性的情节性的事件，而长于表现一动作瞬间，并在动作瞬间内创造出颇富生命力和表现力以及想象力的艺术形象。另一方面，书法艺术与陶瓷艺术两者都讲究和强调变化。清人陈介祺在其《习字诀》中主张“练字不如练气”，正是受到陶文与金文布局结构的启发。因为有些陶文、铭刻的书法多是随同器形装饰上的需要而自然变化，并不拘泥于行列的整齐；字体大小也不规矩一致，如此反而使人感到迭宕多姿、妙趣横生。我们知道“秦砖汉瓦”这一脍炙人口的成语，其所表达的含义，不仅表明当时的制陶工艺已臻上乘，更主要的是说明了“秦砖汉瓦”的创造性和富于变化性。陶上的图案、文字既表现了淳朴的时代风格，又富有天然的艺术情趣。刻的无论篆书或隶书，多在一圆形或方形、云形轮廓内变化其形体，介乎文字与图案之间，别有一种圆浑典雅的神韵，令人百观不厌。总之，对陶瓷艺术和书法艺术两者特征的深入、完整的理解，有助于艺术家们在创造过程中加强陶瓷的表现性和抒情性，从而创作出更加有审美力度和审美价值的作品。3书法装饰陶瓷的文化内涵尽管自古以来不少陶瓷作品中都不乏有书法题诗铭款，但书法的布局位置往往放在主体画面的背面或留白的地方，显然是处于一种从属的辅助地位上。这一方面是受社会审美标准的影响，一味强调工艺而忽略艺术性，另一方面，受陶瓷工艺和材质局限，所以书法的附属性就表现得很突出。在整件器型以书法形式装饰的陶瓷上。虽然纯粹以书法作为形象元素来进行装饰且不加其他任何纹饰，但这种装饰主要是根据陶瓷器型的美观、功能需要而使用的。如元大都遗址出土的写有七绝诗句（“百草千花雨气新，今朝阳上尽如尘，黄州春色能于酒，醉东西园歌舞人”）的白釉罐。在局部用书法装饰的陶瓷上。陶瓷是立体的实物，尤其在陶瓷上借鉴国画的表现形式时，代写职称论文画面难免有空白处，装饰时可以用书法的形式来弥补绘画的不足，起到与画面布局均衡连贯的作用，又可以补“画之不足，题以跋之”的弦外音、画外意。在以图案形式为主进行装饰的陶瓷上，书法常常与纹样交融在一起。如：康熙珐琅彩缠枝月季花纹碗，盛开的月季花心呈圆型，中间以红色书写装饰形式很浓的篆书“万寿长春”等字体。在用图案为辅助衬托的器皿上，一般是在瓶体的腹部开出两个或四个对称的圆形、方形或花形等等的白（俗称斗方），用以绘画或书法。如：清乾隆珐琅彩景州开福寿塔山水图瓶，瓶腹四面开光，其中两面画山水，两面以篆隶书写文字诗词。此外，陶瓷器皿上书法所写的内容，大多结合器物的使用功能，借用诗词佳句起到“画龙点睛”的作用。如酒具上题写“但使主人能醉客，不知何处是他乡”，茶具题写“一片冰心在玉壶”；或为了满足大众的需求和普遍的审美情趣，题写“福寿康宁”、“福如东海”、“延年益寿”等勉励的词句；或为提高陶瓷的高雅格调在陶瓷上书写历代文人才子的佳作名篇，如《赤壁赋》、《出师表》等。随着科学技术的进步，全球的信息交流更加方便、快捷。这给世界各地的陶瓷艺术设计提供了对艺术模式仿效的方便，其后果则可能导致艺术上的千篇一律。书法作为中华民族传统的艺术形式，如果我们把书法的形、神、意更好地融合到现代陶瓷艺术当中去，彰显其独特的艺术魅力，定会形成更为鲜明的，具有强烈的民族文化意味的优秀陶瓷艺术作品。 参考文献[1]故宫博物院院刊.1990-2005[2]金银珍,金在龙.现代陶艺的艺术语言.学林出版社，2005[3]中国陶瓷.2005(1-5)[4]现代陶艺教程.湖南美术出版社，2006[5]中国陶艺.1999年增刊[6]装饰的艺术.江西美术出版社，2001仅供参考，请自借鉴希望对您有帮助其他参考题目：陶瓷艺术中书法的艺术魅力
论陶瓷之种类论近代陶瓷工业的发展
关于陶瓷的毕业论文开题报告的格式(通用) 1 总述开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。 2 提纲开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。 开题报告学生：一、 选题意义 1、 理论意义 2、 现实意义 二、 论文综述 1、 理论的渊源及演进过程 2、 国外有关研究的综述 3、 国内研究的综述 4、 本人对以上综述的评价 三、 论文提纲前言、一、1、2、3、 二、1、2、3、 三、1、2、3、结论四、论文写作进度安排 毕业论文开题报告提纲 一、开题报告封面：论文题目、系别、专业、年级、姓名、导师 二、目的意义和国内外研究概况 三、论文的理论依据、研究方法、研究内容 四、研究条件和可能存在的问题 五、预期的结果 六、进度安排
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陶艺类论文题目
论陶瓷之种类论近代陶瓷工业的发展
⒈陶艺是_陶瓷艺术_的简称,是陶瓷制造和审美艺术的完美结合.⒉仰韶文化:公元_1921_年,首次在河南蝇池县仰韶村发现得名.制陶工艺特点是_泥条成型和彩绘装饰_,代表作品是_人面彩陶盆_.⒊龙山文化:公元前_1928_年,发现于山东章丘龙山镇而得名.制陶工艺特点是_轮制陶器____,代表作品是__蛋壳高柄杯_.⒋中国自唐宋以来,瓷器远销世界各地,在欧洲各国特别畅销,被称为"瓷器之国",英文"CHINA"的原意为_瓷器_.⒌在宋代,闻名于世的五大名窑为:_官__汝__定__哥__钧_.其中的"哥窑"窑址在_龙泉_.⒍陶瓷按用途主要分为:_艺术瓷_、_日用瓷_、_建筑瓷_、_卫生瓷_.特种瓷等。⒎制作泥条有那些方法:_手工搓制和机压_.制作泥板有那些方法:_手工拍制和机压_.⒏陶与瓷有哪些主要区别?外观的粗狂与精致，声音的沉闷和清脆，胎质的细腻与粗糙，吸水率的大与小等⒐想一想,你知道陶艺(制陶)有哪些基本技法?手工制作，模具，机压等等⒑原始人为生活发现陶器,陶艺家为展现自己的思想和个性创作陶艺作品,通过<<陶艺>>课的学习,你有何体会、建议和要求?
美术专业论文提纲大全
论文提纲要从整体出发去检查每一部分在论文中所占的地位和作用。看看各部分的比例分配是否恰当，篇幅的长短是否合适。以下是我收集整理的美术专业论文提纲大全，和大家一起分享。
篇一：论文提纲
论文题目：粗陶材料的美感研究
现代粗陶艺术是陶瓷艺术的一个分支,是从陶瓷艺术中派生出来的一种新的艺术形式。它与传统陶艺最大区别在于,摆脱了传统陶艺实用性质的束缚,否定了传统工艺的绝对性,打破了传统审美习惯长期以来主宰评判作品优劣的标准。吉林缸窑附近有多个少数民族村落,具有丰富的民族文化遗产和丰厚的艺术资源,多民族的文化形式,为我们提供丰富的创作灵感。缸窑粗陶艺术特性上透着一股粗犷、豪放、野性的气息,其材料的特点正符合这种艺术形式的表现。粗陶材料的美感是通过陶土的不同配比,达到不同的表现效果,使其作品肌理展现出不同的质感,或质朴、或原始、或粗犷……从而彰显出一种区别于传统陶瓷的美感。粗陶艺术具有自然的属性,它使用人类最便利、最古老、最原始的材料,经过窑烧的天然和偶然的特性,使得粗陶别有一番原始的神秘特征。在艺术回归意识强化的今天,粗陶以其特有的亲和力和深厚的历史传统魅力,在当今社会越发显得独具价值。
摘要3-4
ABSTRACT4-7
第一章 导论7-8
第一节 课题的缘由7
第二节 研究对象与范围7-8
第二章 现代陶艺概述8-10
第一节 国外现代陶艺研究现状8-9
第二节 国内现代陶艺研究现状9-10
第三章 吉林粗陶材料美感的体现10-15
第一节 吉林粗陶的造型特点及装饰语言10-12
一、吉林粗陶的造型特点10-11
二、吉林粗陶的材料表现形式11-12
第二节 吉林粗陶材料的特性与表现效果12-15
一、吉林粗陶材料的特性12-13
二、吉林粗陶材料的表现效果13-15
结论15-16
篇二：论文提纲
论文题目：论明清花鸟画中媒材发展引起的墨法艺术流变
中国绘画艺术,作为一种传统的艺术表现形式,在传承中有其自己的特色,作为中国画重要表现载体的媒介材料也同样经历了漫长的发展过程。不同时期媒材的发展变化,会引起各个时期中国画笔墨技法、绘画风格及审美情趣的转变。本文从纸、颜料等媒材的演变入手,着重探索明清时期绘画表现语言的演变历程,通过对这一时期作品的笔墨语言发展的分析,体现绘画风格与媒材演进的紧密关系。全文共分为三个部分,第一个部分首先阐述媒材对绘画风格、审美情趣形成的影响,结合绘画及绘画以外的不同时期的艺术样式,如帛画,岩画、彩陶纹样、青铜纹饰、画像砖石,说明媒材的转换会改变不同时期的艺术特点。第二个部分通过分析明清的花鸟绘画作品,来证实媒材的变化对绘画风格以及审美情趣产生影响。第三个部分结合传统的媒材与艺术手法的变革与开拓,就现有的中国画媒材的使用和开发提出自己的见解,当前注重媒材的开拓对于中国画创新与突破至关重要。
摘要4-5
ABSTRACT5-7
引言7-8
第一章 绘画媒材对艺术风格的影响8-16
第一节 媒材的演变8-10
一、作为载体的媒材8-9
二、中国画颜料色彩9
三、墨的演变9-10
第二节 不同媒材的艺术表现特点10-16
一、岩画10-11
二、陶器纹样11-12
三、青铜纹饰12-13
四、帛画13-14
五、汉画像砖与画像石14-16
第二章 媒材发展和花鸟画墨趣流变16-27
第一节 用纸及笔墨情趣16-18
第二节 植物颜料的应用对画风的影响18-20
一、植物颜料的.应用18-20
二、清代花鸟画色彩中的“清”与“淡”20
第三节 分析花鸟画作品看其笔墨技法20-27
一、明代花鸟画20-25
二、清代花鸟画25-27
第三章 现代中国画媒材拓展之我见27-28
结论28-29
参考文献29-30
致谢30
篇三：论文提纲
论文题目：满族民间剪纸的造型特点与装饰语意探究
满族民间剪纸作为一种原始艺术,既有各地区的特征又保持了本源文化的特点,它是先民在生产劳动,社会活动之余,为满足精神生活的需要,自己创作并在生活当中应用和流传的一种朴素的、自由的表意形式。本文就是通过对满族剪纸艺术形态的考察进而揭示出剪纸的装饰语意特点。满族的剪纸有其独特的符号体系和影像魅力,这些符号来源于民间,带有普遍的社会认可性。用线上刚毅而富有弹性;低沉而圆润;严谨而灵巧,浑厚而稚拙。构图上则采用散点透视,打破了时间、空间、比例关系的限制,突出其正面性、对称性和构图完整性原则,以形象的主次、对称、均衡等形式法则统一画面。满族民间剪纸类型多样,表现形式也十分丰富,意象造型是其主要的装饰形式。
摘要4-5
ABSTRACT5-7
引言7-8
第一章 满族民间剪纸的造型特点8-13
第一节 满族剪纸历史及文化渊源8-10
第二节 满族剪纸的造型特点10-13
一、影像造型10
二、独特的符号体系10-12
三、线形考究，手法浑厚苍劲12
四、主观意象，构图均衡严谨12-13
第二章 满族民间剪纸的装饰语意13-22
第一节 意象造型13-16
一、造型的夸张性14-15
二、空间的错位15-16
第二节 意象构图16-18
一、中心式构图16-17
二、结构中的张力17-18
第三节 意象色彩18-22
一、古老的五色观18-19
二、象征与会意的色彩19-20
三、平面装饰性的意象色彩20-21
四、单纯古雅的意象色彩21-22
结论22-23
参考文献23-25
后记25
陶艺基础论文题目
浅析陶瓷与书法的艺术特征【摘要】：陶瓷与书法艺术虽是两门独立艺术，代写论文但两者自古以来就有着深厚的历史渊源，两者具有相通的艺术特征。现代条件下陶瓷与书法艺术亦交相辉映，不同的陶瓷造型可以采用与其风格相协调的书法来加以装饰，使陶瓷艺术获得锦上添花的效果。虽然书法艺术在陶瓷中的运用仅处于辅助地位，但其作用和意义不容忽视，值得从事陶瓷艺术的人们加以关注和应用。【关键词】：陶瓷，书法，艺术魅力 引言陶瓷是泥与火的艺术，书法是笔含墨的艺术。艺术都是相通的，陶瓷与书法原本属于独立艺术，然而艺术间不乏契合。陶瓷同书法艺术的契合给欣赏者感觉无疑是锦上添花。对两者成功的驾驭，在于对两门艺术的解读和深掘，而后达到综合艺术的完美和统一。1陶瓷与书法的历史渊源中国制陶起源很早。自古相传“神农氏作瓦器”，“昆吾氏作陶”。而汉字起源同样是历史悠久。远在六七千年前的仰韶文化（半坡类型）与四五千年前的大汶口文化以及马家窑文化（马厂类型），陶器上面常见有作为记事的符号，似可视为汉字的滥觞。可见古代陶瓷和文字的起源，从一开始就有着十分密切的关系。春秋战国时期陶器上面多带有篆书雕印文字，陶器上的文字也成为后人研究战国文字和制陶业的宝贵资料。秦兵马俑身上多刻印有工匠的姓名，如“咸阳午”等，字体有的是篆书，有的则近似草隶。三国、两晋时期是青瓷器普及和发展阶段，同时也是陶瓷书法艺术进一步提高与形成典范的过程。唐代楷书、章草、大草、行书等书写体系逐渐完善，这一时期由于饮茶之风盛行。书法装饰便出现在茶壶、酒坛上，有楷、有草，均有大书法家张旭、怀素、颜、柳之风韵。多写名人诗句或“酒”、“茶”文字，酣畅淋漓，圆润遒劲，纯真自然，配以不同的器物造型之上，极具古朴、简约之美感。宋代书法是我国书法发展的一次高峰，书法艺术方面趋于完善和社会文化素质的提高，反映在陶瓷造型中已有“大巧若愚”的自然之韵。陶瓷上的书法装饰在这一时期自然也就成为其明显的特征，且和谐完美地融合在一起，耀州窑用书法装饰的酒具、茶具，其书法亦颇有“苏、黄、米、蔡”之韵。以至元、明、清各代书法装饰陶瓷也成为一种独特的艺术装饰形式和艺术美感，这有其精神上的必然和谐。2 0世纪6 0年代以后，随着陶瓷艺术的丰富和发展，代写毕业论文随着人们对陶瓷艺术视野的扩展。陶瓷和书法的结合样式也越来越多地出现，表现手法也越来越多样化，艺术品位也越来越有所提高，书法也逐渐地成为陶瓷装饰中所独具魅力的种类。众多陶瓷书法作品，或以笔写，或以刀刻，或以釉上，或以釉下，各具风采盎然。近年来各地陶瓷艺术家利用各地不同的材质和工艺，创作出大量的优秀作品。如广东佛山的现代陶艺、山东淄博的色釉刻瓷，江西景德镇的陶瓷书法刻划和堆字等。这些作品充分利用书法的形式美和陶瓷材质美在文化内涵和形式上的联系，和谐而自然地结合起来，为陶瓷书法艺术的发展开拓了新的境界。再从陶瓷发展的历史来看，从原始陶器到彩陶、彩绘陶，再到后来陶与瓷的流脉和传派，陶瓷艺术的奥秘既深藏在历代传承的手工模式之中，更神奇地深藏在从配料、拉坏、成形、装饰到烧制的个体经验之中。因此，陶瓷与书法一样，它的原则、法规、模式、风格、内涵也都受到整个中国文化内涵与形态的制约。简言之，我国自古以来陶瓷工艺与书法艺术的发生和发展，历史悠久，关系密切，是当时文化、艺术及至政治、经济状况的具体反映。2陶瓷与书法的艺术特征陶瓷与书法都是中华民族的传统艺术。从其实质来讲，有相通之处，代写硕士论文两者有着许多共同的文化内涵，有着和谐的审美情趣。首先，两者都是造型艺术。书法是以线条的流动来表现作者的情感心绪和品格修养。陶瓷造型通过各种线型和体面结合变化，空间的虚实、体量大小关系、轮廓的起伏等，构成陶瓷的造型美。其次，从审美特征来看，两者都是实用性与艺术性相统一、状物与抒情相统一的艺术。书法无色而具有图画的灿烂，无声而有音乐的和谐，来自自然形象而又远离了自然形象。书写者将自己的精神意蕴、生命情丝、审美趣味化为或纵或收、或枯或润、或粗或细、或刚或柔的线条，并通过这些笔墨线条的枯润、浓淡的个性因素，反映出人的审美经验。汉代的杨雄在《法言》中说：“言，心声也；书，心画也。”唐代孙过庭认为书法艺术可以看出书法艺术家的情感，即“达其情性，形其哀乐”。清代刘熙载更是一语道明：“写字者，写志也”、“书法，如其学，如其才，如其志，总之如其人而已。”中国作陶的祖先似乎一开始就赋予了陶瓷以艺术和精神文化的涵义。“陶者，淘也，依山取土，以水滤土，和水成型”，一个“陶”字竟是思想的象征，于是有了“陶冶”、“陶铸”等由“陶”字而生的人文意味，也有了陶瓷作品作为精神与文化象征的本质。在窑炉面前，每一个陶瓷艺术家都充满了希冀和期待。他们在用泥加火的特殊语言形式，来表达自己的感情和灵魂。陶瓷艺术家在陶瓷创造过程中把精神与语言统一起来，从精神层面出发，寻求语言的自然表现，创造富有文化内涵和个性特征的作品。他们追求的不再是表面的形式趣味，而是与自己心灵、情感相对应的语言形态；他们关注的不再是空洞的作品主题，而是自己的思想寄托。再次，从表现特征来看，陶瓷与书法艺术在表现形式上具有共同特征。这主要表现在两个方面。一方面，它们都不适宜于表现持续性的情节性的事件，而长于表现一动作瞬间，并在动作瞬间内创造出颇富生命力和表现力以及想象力的艺术形象。另一方面，书法艺术与陶瓷艺术两者都讲究和强调变化。清人陈介祺在其《习字诀》中主张“练字不如练气”，正是受到陶文与金文布局结构的启发。因为有些陶文、铭刻的书法多是随同器形装饰上的需要而自然变化，并不拘泥于行列的整齐；字体大小也不规矩一致，如此反而使人感到迭宕多姿、妙趣横生。我们知道“秦砖汉瓦”这一脍炙人口的成语，其所表达的含义，不仅表明当时的制陶工艺已臻上乘，更主要的是说明了“秦砖汉瓦”的创造性和富于变化性。陶上的图案、文字既表现了淳朴的时代风格，又富有天然的艺术情趣。刻的无论篆书或隶书，多在一圆形或方形、云形轮廓内变化其形体，介乎文字与图案之间，别有一种圆浑典雅的神韵，令人百观不厌。总之，对陶瓷艺术和书法艺术两者特征的深入、完整的理解，有助于艺术家们在创造过程中加强陶瓷的表现性和抒情性，从而创作出更加有审美力度和审美价值的作品。3书法装饰陶瓷的文化内涵尽管自古以来不少陶瓷作品中都不乏有书法题诗铭款，但书法的布局位置往往放在主体画面的背面或留白的地方，显然是处于一种从属的辅助地位上。这一方面是受社会审美标准的影响，一味强调工艺而忽略艺术性，另一方面，受陶瓷工艺和材质局限，所以书法的附属性就表现得很突出。在整件器型以书法形式装饰的陶瓷上。虽然纯粹以书法作为形象元素来进行装饰且不加其他任何纹饰，但这种装饰主要是根据陶瓷器型的美观、功能需要而使用的。如元大都遗址出土的写有七绝诗句（“百草千花雨气新，今朝阳上尽如尘，黄州春色能于酒，醉东西园歌舞人”）的白釉罐。在局部用书法装饰的陶瓷上。陶瓷是立体的实物，尤其在陶瓷上借鉴国画的表现形式时，代写职称论文画面难免有空白处，装饰时可以用书法的形式来弥补绘画的不足，起到与画面布局均衡连贯的作用，又可以补“画之不足，题以跋之”的弦外音、画外意。在以图案形式为主进行装饰的陶瓷上，书法常常与纹样交融在一起。如：康熙珐琅彩缠枝月季花纹碗，盛开的月季花心呈圆型，中间以红色书写装饰形式很浓的篆书“万寿长春”等字体。在用图案为辅助衬托的器皿上，一般是在瓶体的腹部开出两个或四个对称的圆形、方形或花形等等的白（俗称斗方），用以绘画或书法。如：清乾隆珐琅彩景州开福寿塔山水图瓶，瓶腹四面开光，其中两面画山水，两面以篆隶书写文字诗词。此外，陶瓷器皿上书法所写的内容，大多结合器物的使用功能，借用诗词佳句起到“画龙点睛”的作用。如酒具上题写“但使主人能醉客，不知何处是他乡”，茶具题写“一片冰心在玉壶”；或为了满足大众的需求和普遍的审美情趣，题写“福寿康宁”、“福如东海”、“延年益寿”等勉励的词句；或为提高陶瓷的高雅格调在陶瓷上书写历代文人才子的佳作名篇，如《赤壁赋》、《出师表》等。随着科学技术的进步，全球的信息交流更加方便、快捷。这给世界各地的陶瓷艺术设计提供了对艺术模式仿效的方便，其后果则可能导致艺术上的千篇一律。书法作为中华民族传统的艺术形式，如果我们把书法的形、神、意更好地融合到现代陶瓷艺术当中去，彰显其独特的艺术魅力，定会形成更为鲜明的，具有强烈的民族文化意味的优秀陶瓷艺术作品。 参考文献[1]故宫博物院院刊.1990-2005[2]金银珍,金在龙.现代陶艺的艺术语言.学林出版社，2005[3]中国陶瓷.2005(1-5)[4]现代陶艺教程.湖南美术出版社，2006[5]中国陶艺.1999年增刊[6]装饰的艺术.江西美术出版社，2001仅供参考，请自借鉴希望对您有帮助其他参考题目：陶瓷艺术中书法的艺术魅力
元、明、清青花瓷器的区别比较 元 造型：器物造型的线条古朴、自然、构图圆弧中带柔，大件器物为主。 胎质：胎较粗松，带生烧味，含沙粒直至明代早期，胎体厚重，在圈足上能见枇杷红(即窑红) 底釉：影青(透明度较好)卵白或曰枢府(较浑浊)。 纹饰：运笔粗矿，自然潇洒。以大笔写意的花卉、人物为主，生活气息较浓。 青料：国产土青，进口青料 烧制工艺：砂底几乎都有窑红、铁锈斑块、粘砂。琢器多有接口，二节或多节。 款识：至今未见 明 造型：浑朴、敦厚。线条圆浑柔和，构图以弧线为主，大件器物早期不多，晚期增多。 胎质：胎骨较细腻(较之元代)，胎色白度好些，密度也较紧，但瓷化程度并不高，较之元代器体要薄而灵巧，部分好的官窑器上能见枇杷红。 底釉：早期：白中泛青(或为枢府釉)，釉质肥厚滋润，给人以含蓄的感觉，甚至是玉的感觉，有古典美感。后期：白度相对增强，釉质较肥厚，光泽不太强，釉色给人以深沉含蓄的感觉。 纹饰：用笔豪放，生动。题材广泛，取于自然，多写意，少写生。有人为意识，但仍以自然为主。 青料：国产青料：浙江土青、平等青(陂塘青)、回青(佛头青)、石子青、进口苏麻离青。 烧制工艺：常见窑红。釉底有缩釉、窑缝。罐类多见接口，器足根尖如鲫鱼背。多为釉底，少见砂底。底少有粘砂、跳刀痕。初有圈，砂底细腻光滑。 款识：始于永乐。宣德款式最多，有青花书款，阴、阳刻款等，楷、篆均有。 清 造型：轻巧、灵秀。线条挺直生硬，构图以直线为主，大件较多。 胎质：胎质较坚硬、致密，瓷化程度好(所谓中国真正的瓷器)，胎质细腻，胎色较白，器体较薄，很少见有枇杷红的。 底釉：底釉发白略泛青，给人以光亮的感觉(康熙、乾隆最白，所谓浆糊白)。釉质细而薄，玻璃化程度好，色泽耀眼，有点刺眼，不够含蓄。 纹饰：用笔纤细，严谨。构图较图案化，甚至是拘谨刻板，较多人为意识。题材多仿古，以吉祥类图案为主。 青料：国产青料：石子青、明珠料、洋蓝。 烧制工艺：少见窑红，缩釉。琢器基本不见接口，器足根圆浑如灯草根。不见涩圈，多为釉底。少见跳刀，粘砂痕。 款识：历朝均有，款式多样，有青花书款，阴、阳刻款，楷、篆均有。
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论陶瓷之种类论近代陶瓷工业的发展
有关陶行知教育的论文题目
陶行知是我国著名的 教育 家，他的教育思想杯广泛的应用于学生的教学中。下面是我给大家推荐的陶行知的教育思想论文，希望能对大家有所帮助!陶行知的教育思想论文篇一：《陶行知“教学做合一”思想的教育启示》 内容摘要：陶行知“教学做合一”思想将“做”放在教学的中心环节，突出“做”的重要性，同时又不否定教和学的作用，将知与行统一，教、学和实践相结合，强调“教学做合一”。这一教育思想对当前素质教育所强调的关于学生创新精神和实践能力的培养有着重要启示作用。 关键词：陶行知 教学做合一 创新精神 实践能力 “教学做合一”是陶行知生活教育理论中的教学论部分，也是他教育理论的核心和杰出创造。在《教学做合一》一文中陶行知说：“教学做合一是生活法，也就是教育法。它的涵义是：教的 方法 根据学的方法;学的方法根据做的方法。事怎样做便怎样学，怎样学便怎样教。教与学都是以做为中心。在做上教的是先生，在做上学的是学生。”同时，他又说到：“教学做合一是生活现象之说明，即是教育现象之说明。在生活里，对事说是做，对己之长进说是学，对人之影响说是教。教学做只是一种生活之三方面，而不是三个各不相谋的过程。” 从陶行知对“教学做合一”思想内涵的规定中，我们可以得出如下几点：1.“教学做是一件事，不是三件事。”即三者应该“合一”不应该分离。陶行知看到晓庄一位指导员的教学草案中把活动分为教的方面、学的方面、做的方面，认为这位指导员是把教学做分家，不是教学做合一。因而提出“教学做是一件事，不是三件事”。事实上，教学做是不能分家的，不然就教归教，学归学，做归做了。2.“教学做合一”强调必须以“做事”作为出发点。教师应该为教学生会做事、肯做事而教;学生应该为学会做事而学。所以“事怎样做便怎样学，怎样学便怎样教”，否则教与学便没有明确的目标。3.教与学都要以“做”为中心。这是“事怎样做便怎样学，怎样学便怎样教”的必然，所以陶行知说：“要想教得好，学得好，就须做得好。”“‘做’成了学的中心即成了教的中心”，教与学在“做”中统一起来，这样的教才是真教，这样的学才是真学，正如陶行知所说的：“先生拿做来教，乃是真教;学生拿做来学，乃是真学。” 可以看出，陶行知“教学做合一”思想把“做”放在教学的中心环节，“做”是教学过程中的重点，教和学都必须体现在学生的“做”上，否则就不是真教学。但是，陶行知并没有否定教和学的作用，也不是简单地以“做”来代替教和学。他明确指出：“我们要反对两种不正确的倾向。一种是将教与学的界限完全泯除，否定了教师领导作用的错误倾向;另一种是只管教，不问学生兴趣，不注重学生所提出问题之错误倾向。”前者否定了教师的主导作用，必然导致课堂教学的放任自流，后者则完全忽视了学生的主体作用，把学生置于被动位置。所以，教学活动中的“做”也不完全排除讲授、谈话、练习等方法。他只是针对“学非所用，用非所学”、重教轻学、重知轻行等传统教育的弊端，提出要把这些方法统一到实践上来，要求教与学都要与实践相结合，要与实际生活相联系，在实践中求真知，在实际生活中探求真理检验真理。正如他所说：“我们不能说种稻是做，看书是学，讲解是教。为种稻而讲解，讲解也是做。为种稻而看书，看书也是做。”对此他还进一步从“知”与“行”的关系上进行了概括，认为“行是知之始，知是行之成。”从这里我们可以看出，他所说的“做”实际上是知与行的统一，是广泛意义上的生活实践、 社会实践 和科学实验活动，教学做合一也就是辩证唯物论的知行统一观在教学领域的具体运用，三者相互联系，相辅相成。 面对传统教学过程中普遍存在的种种问题，国家提出教育改革，实施素质教育。素质教育将学生创新精神和实践能力的培养作为教育的重点而凸显出来，这启示着当前的教育者，要转变教育思想，更新教育观念，不断地从传统和现代的教育思想中去吸纳新的养分，以适应当前教育改革的步伐，为当前的教育事业添砖加瓦。 陶行知说过：“最好的教育，要想让它有效，须是教学做合一;……教学做合一是最有效力的法子。”“教学做合一”的教育思想强调以“做”为教学的中心，如果教学不与做相联系，就可能会出现教师教“死书”，学生读“死书”的现象。针对传统教育观念存在的种种弊端，陶行知的这种以“做”为中心、“教学做合一”的教学思想，在解决当前素质教育提出的培养学生创新精神和实践能力的问题方面，给我们提供了启示： 首先，教法要以学法为基础而展开，做到因材施教。根据陶行知“教学做合一”思想，教法要根据学法;教师的责任就在于教学生学。因此，教师不但要研究教法，更重要的是要研究学法;要在研究学法的基础上研究教法，只有在充分了解学生的学习兴趣和规律之后的教，才是真教。为此，在课堂的教学中，我们要实行民主，形成和谐、愉快的教学氛围，把学习的基本自由还给学生，解放学生的身心，只有这样我们才能真正掌握学生的学习兴趣和学习规律，做到因材施教，也只有在这个过程中学生的创造精神和实践能力才有可能培养起来，对此陶行知说：“创造力最能发挥的条件是民主”。 其次，教学要以做(实践)为中心，培养学生创造精神。陶行知认为：“教学做合一的理论也是集中在‘做’之一字”。“做”的涵义，按照他的解释，“单单劳力，单单劳心，都不能算真正之做。真正之做须是在劳力上劳心。”。“‘做’”是在劳力上劳心。因此‘做’含有下列三种特征：(一)行动;(二)思想;(三)新价值之产生。”即“行动而发生思想，由思想产生新价值，这就是创造的过程”。“做是发明，是创造，是实验，是建设，是生产，是破坏，是奋斗，是探寻出路。”所以他认为“做的最高境界就是创造”。事实上也是如此，陶行知在回答朱端琰之问中说，就他所知，古今中外所发现第一流的真知灼见，无不是从做中得来。人类文明的发展历史是一部创造的史诗，是“做”出来的。由此可见，要培养学生的创新精神，成为创造性人才，我们在课堂中就要始终强调教学做合一，并且教与学都要以“做”为中心。 再次，教学要实行“六大解放”，激发学生的创造潜能。要培养学生创新精神和实践能力，要相信学生中隐藏着极大的创造潜能，在教学中头脑必须始终贯穿着这样一根主线，即时刻要注意在“教学做”的过程中启发学生的创新意识，挖掘学生的创造潜能，调动学生创新和实践的积极性，并让学生在做中去尝试创新，要坚信这是完全办得到的。正如陶行知先生所说的：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”为此，必须改变传统的教育观念，我们要：(一)解放他的头脑，使他能想;(二)解放他的双手，使他能干;(三)解放他的眼睛，使他能看;(四)解放他的嘴，使他能说;(五)解放他的空间，使他能到大自然大社会里去取得更丰富的学问;(六)解放他的时间，给他一些空闲时间消化所学知识，并且学一点自己渴望学的学问，干一点自己高兴干的事情。这也即是陶行知所强调的教学要实行“六大解放”。 最后，教育者要更新传统教育体制，建立人才创新环境。“教学做合一”的教育思想，显然已经不同于传统教育方式，从教师的角度看，应该是创造性的教，或者说在创造性的做中教或教中做;从学生的角度看，教师要引导他们创造性的学，或者说在创造性的做中学或学中做。从理论与实践想结合的角度看，陶行知“教学做合一”思想有一个从低到高的不同层次，虽然它本身也包含着传统教育的基本思想，但同时又超越于它。这里，我们所强调的“教学做合一”相对属于一个比较高的层次，针对当前素质教育提出的目标，从这个新的层次出发，我们必须更新相应的教学模式、教学手段与 教学方法 ，与“应试教育”相联系的那套考试形式也必须扬弃，即教育者必须重新审视传统教育体制，要从当前的素质教育提出的目标重新设计教育体制，从而为创造性人才的塑造建立良好的教育环境。 综上所述，陶行知“教学做合一”、中心在“做”的教学思想，把传统教学中的以书本为中心，以课本知识为中心转移到以实践为中心，以实际生活为中心，它克服了传统教育中重教不重学，重知不重行，重教师主导作用而忽视学生主体地位，以及教与学脱节、学与用分离的弊端，有助于我们在课堂教学中加强教与学的结合，学与用的结合，教育与生产劳动的结合，理论与实际的结合，从而真正地培养出学生的创新精神和实践能力。 参考文献： [1]陶行知全集编委会.陶行知全集(第一卷)[C].长沙：湖南教育出版社，1985. [2]陶行知全集编委会.陶行知全集(第五卷)[C].长沙：湖南教育出版社，1985. [3]陶行知全集编委会.陶行知全集(第二卷)[C].长沙：湖南教育出版社，1985. [4]陶行知全集编委会.陶行知全集(第七卷)[C].长沙：湖南教育出版社，1985. 陶行知的教育思想论文篇二：《解读陶行知教育思想,弘扬素质教育》 摘要：解读陶行知“爱满天下”“教学做合一”“学生自治”“生活教育”“创造教育”的教育思想，惊叹于他不愧为“伟大的人民教育家”。今天，联系陶行知的教育思想理论来看当今的教育改革，仍具有很大的现实意义和指导意义，他的那些极具时代精神、创造精神，又极富人民教育思想的真知灼见，都体现了当今素质教育的精髓，成为教师不断汲取教育改革营养的源泉。 关键词：陶行知;爱满天下;教学做合一;生活即教育;创造教育 《陶行知教育文集》汇集了陶行知先生平生教育教学研究与实践的精髓， 文章 深入浅出、通俗易懂，从“爱满天下”“教学做合一”“学生自治”“生活教育”“创造教育”等各个方面集中体现了陶行知先生的“生活即教育”及“知行合一”的独特教育思想，经过80多年的考验，不仅仍有很高的学术价值，而且对今天的中国教育改革仍具有很强的借鉴价值和指导意义。 解读陶行知的教育思想，惊叹于他不愧为“伟大的人民教育家”。今天，我们联系陶行知的教育思想理论来看当今的教育改革，仍具有很大的现实意义和指导意义，他的那些极具时代精神、创造精神，又极富人民教育思想的真知灼见，都体现了当今素质教育的精髓，成为我们不断汲取教育改革营养的源泉。 一、“爱满天下”是基础 爱就意味着奉献。从古到今，教育在人们眼中都是充满无私奉献精神的神圣职业。但令人遗憾的是，在社会主义市场经济大潮汹涌澎湃的今天，一些教育者自觉不自觉地习惯用商业化与功利化的眼光来衡量自己的职业，以致逐步丧失了最崇高的精神境界。麻木、冷漠或者虚伪、势利弥漫在一些教师、学生及其家长之间。“捧着一颗心来，不带半根草去。”陶先生正是以他这一颗伟大的爱心滋润着无数颗童心，也培养出了无数的爱心。这样的爱心，正是我们今天每一个教育者所需要具备的。 “没有爱，就没有教育”，前苏联教育家马可连柯这句话道出了陶行知教育的真谛。作为一名伟大的人民教育家、教育思想家，陶行知先生以睿智的目光、博大的胸怀，倡导并实践了爱的教育。教师爱学生，就有教育，学生爱教师，就产生教育效果。 二、“创造教育”是精华 创造教育是陶行知教育思想的精华，是其教育思想体系的重要组成部分，也是其思想体系的主旨。陶行知先生认为，创造是一个民族生生不息的活力，是一个民族 文化 中的精髓。所谓创造教育，既是培养民族活力的教育，又是培养学生“独出心裁”能力的教育。他由法国著名雕塑家罗丹所言“恶是枯干”的话，引出他对创造教育的独到看法。 他认为：“天天是创造之时，处处是创造之地，人人是创造之人。”陶行知创造教育的核心是开发学生的创造力。当今，我们正倡导建立“引导自学型课堂”这一教学模式，旨在把握新世纪课堂教学改革的脉搏，推动课堂教学的研究和完善，这一教学模式的思想与陶行知的教育思想不谋而合——创设了民主和谐的师生关系，强调在课堂上学生是主体，其目标就是发挥学生学习的主动性，培养学生的创新能力。 三、“教学做合一”是保障 陶行知先生说：“先生拿做来教，乃真教;学生拿做来学，方是实学。”这强调了实践的重要性，自主学习的重要性。新课程要求的学习方式的转变，就是从传统的、被动的、接受的、封闭的学习方式转变为主动的、发现的、合作的学习方式，提倡自主与探索，发挥学生的主体意识、创造性和实践能力，使学生真正成为学习的主人。 陶行知先生提出“教学做合一”，明确指出：“先生拿做来教，乃是真教;学生拿做来学，乃是实学”。而“不能引导人做之教育，是假教育;不能引导人做之学校是假学校;不能引导人做之书本，是假书本”。对于一个问题，不是要老师用现成的解决方法来传授学生，而是要把这个解决方法如何找来的过程，组织好，指导学生，使学生以最短的时间，经过类似的 经验 ，自己将这个方法找出来，并且能够利用这种经验来找别的方法，解决别的问题。有了这种经验，学生才能自己去探求知识，成为主动学习者。如果教师只会用“旧瓶装新酒”，那就看不到新鲜的事物，教师只有不断研究，才能时常找到新理，只有学而不厌，才能诲人不倦。 四、“生活即教育”是核心 “生活即教育”是陶行知先生生活教育理论的核心，其内涵十分丰富，强调的是教育以生活为中心，反对传统教育脱离生活而以书本为中心。联系当前课程改革的要求，我们的教学应如陶行知主张的：人们应积极投入到生活中去，在生活的矛盾中和斗争中去选择和接受“向前、向上”的“好生活”。 “生活教育”理论，不仅在他所处的时代起过积极作用，就是对今天的教育和教学也仍然具有现实意义。生活教育的宗旨是“培养合理的人生”。陶行知有句 名言 ：“千教万教，教人求真;千学万学，学做真人。”“教人求真，学做真人”是生活教育培养人的根本目标，所以说也是生活教育培养合理人生的最好注脚。“真人”的具体目标是：(1)做追求真理，为真理献身的人;(2)做人中人，而不是人上人;(3)做有道德的人;(4)做整个的人，即有健康身体，有独立思想，有独立职业，手脑双全、智仁勇合一的人;(5)做主人，即做自己的主人，做国家的主人，做大自然的主人;(6)做创造的人;(7)做现代人。可见，生活教育培养的合理人生就是全面发展、不断创造、不断前进的人生。《中国教育改革和发展纲要》指出：“中小学要由‘应试教育’转向全面提高国民素质的轨道，面向全体学生，全面提高学生的思想道德、文化科学、劳动技能和身体心理素质，促进学生生动活泼地发展。”两相对照，不难看出，生活教育培养的目标与当前素质教育的要求并不矛盾，是一致的。 回顾过去，展望未来，我的教育之路才刚刚在脚下展开，陶先生的教育思想自己也才刚接触冰山一角，让我们再次认真学习陶行知先生的教育理论，弘扬素质教育、创新教育的旗帜，以“捧着一颗心来，不带半根草去”的信念，将终生献给教育。 参考文献： [1]胡晓风.陶行知教育文集.四川教育出版社，2007-01. [2]方明.陶行知教育名篇.教育科学出版社. 陶行知的教育思想论文篇三：《试谈陶行知的创造性教育思想》 摘 要：本文通过对陶行知创造性教育思想中给出的"六大解放"的具体分析，举例论证如何才能培养 儿童 的创造力。开始结合目前儿童教育过程中所存在的一些问题的分析，进一步阐述了创造性教育的重要性和必要性。最后，借助对陶行知的创造性教育思想的深入理解和 反思 ，探讨现行教育体制下创造性教育的可行性。 关键词：创造性教育 幼儿教育 在我看来，对幼儿的创造性教育是整个教育体系中最基础也是最重要的一个阶段。具有创造性思维能力，是二十一世纪人才最宝贵的素质。正如前苏联教育家卡卢夫德斯基所说：“幼儿是我们这个星球上最勤奋的脑力劳动者，每个幼儿天生就是一个无与伦比的创造性的实验室，他们具有不受任何限制的 想象力 ，具有无穷的不可遏制的发展趋势。”的确，从儿童心理发展的角度来看，学前期是创造能力的萌芽阶段，但还只是一种潜能，只有在正确的教育方法指导下，这种潜能才会得到进一步的挖掘。 在创立生活教育理论的过程中，陶行知提出了创造教育思想，他认为，“儿童是新时代的创造者”，应当解放和培养而不是压制甚至摧残儿童的创造力。因此，创造教育必须从儿童抓起。为了培养儿童的创造能力，他提出儿童创造教育的“六大解放”。 1.解放儿童的眼睛 首先，应明确观察目的，帮助孩子确定观察对象，鼓励孩子留心观察到底，不要轻易转移目标。 第二，有顺序、有步骤地观察。 第三，注意从多角度观察事物，不要局限于一个角度，不同的角度观察到的结果可能是不一样的。 第四，学会对同一事物、不同事物的比较，发现细微的差别，以提高观察能力。 总之，解放儿童的眼睛，就是鼓励孩子自由的，真实的去看呈现在他面前的真实的世界。 2. 解放儿童的大脑 有一位美国母亲拿了一个圆圈问自己的女儿，这是什么?已经上一年级的女儿非常肯定的回答这是“○”。而就是这个圆圈，在女儿上一年级前，这位母亲问同样的问题时，女儿有 “是太阳、是葡萄、象 乒乓球 ……”各种各样的答案。那么是什么禁锢了孩子的思维?后来，这位母亲毅然与学校对簿公堂，法院院判决学校败诉。 人们常说，思想有多远，你就能走多远。只有想不到的，没有做不到的。人的想象力可以使无边无际的。这些都在说明一个道理，一个人的成长或者成功，取决于他对事物的看法，同样的问题，有些人只能看到表象，逃离不了传统的思维定式。而有些人却能放飞自己的思维，发会丰富的想象，从而找到突破点，最终通过努力实践而成功。而这种超乎一般的思维能力，正是我们在儿童时代要大力倡导和培养的。 3.解放儿童的双手 现在的学生大多是独生子女，一大家子人全部围着孩子转，过着“小皇帝”的生活。然而就在长辈为他们盛好每一次饭，洗好每一件衣服的时候，孩子却损失了一次次锻炼的机会。于是，就出现了学生能考上大学却不会独立生活的怪事。同样，高分低能的现象在中国 出国 留学 生中也普遍存在。这些学生大多文化成绩优异，但是缺乏实验室操作的经验，动手能力较差。所以，在现在的情形下提出解放学生的手显得尤为重要，什么事情都应该让学生自己动手去做一做。对于生活中的动手能力，陶行知直言“不会种菜，不是学生”。在实际的教学中，我们更是要创造条件让学生积极的动手。例如：在教孩子如何认识长方体时，我们应该让孩子们自己动手画一画、剪一剪、拼一拼，寓教育于动手之中，以动手促进动脑，这样的认识效果可能会更深刻。 4.解放儿童的嘴巴 在实际的生活中，很多大人甚至包括我自己对孩子漫无边际的发问而感到厌倦，在应付孩子的提问时，有时我们委婉点的回答“你现在还小，以后就明白了”，而大多时候，我们会毫不留情地拒绝孩子的提问，“小小年纪，问那么多干什么，教你怎样就怎样，要听话”。现在看来，对于孩子来讲，我们是多么的无情地扼杀了孩子探究的欲望。因此，创造性教育的实现，就需要我们从自身做起，鼓励孩子开动嘴巴，发表自己的看法，提出他们的疑问。也许，一个不经意的疑问会在若干年后成为人类伟大的发明和创造。 5.解放儿童的空间 不要把儿童关在家中，让他们到大自然，到社会中去扩大视野。解放空间，扩大学生认识的眼界，以发挥其内在的创造力。大自然是最好的老师，它包罗万象，奥秘无穷。让学生到大自然中去感受、去体悟、去探寻，到社会中去磨炼是一条极好的丰富知识，开阔视野的途径。谁都明白要让学生知道春天的美丽，最有效的办法是走出学校，走进大自然，让他们亲身去体会。我想这样的感受效果是任何华丽的语言所难以达到的不说，枯躁乏味的讲解还会使学生对这门课越来越失去兴趣。马斯洛在论述人的创造力时说，每一个人都有一定程度的创造力，而初始创造力常处于无意识状态，这种无意识能促进人发现与发明。因此，我们应该把本属于孩子的自由发展和思考的空间还给孩子。 6.解放儿童的时间 不要用功课填满孩子们的时间表，要给他们一些空闲时间消化学问，并想一些他们自己感兴趣的东西，干一点他们高兴干的事。现在的学生在“应试教育”“精英教育”社会环境下，学生压力空前之大，睡眠不足。严重影响了学生的身心发展。中国青少年研究中心副主任孙云晓在1993年《夏令营中的较量》中指出中国 7-17岁的男女学生，平均身高、体重、胸围、肌肉、肺活量、耐力等指标都不及日本同龄学生。有关调查表明：80%以上的小学生每天的作业量为 2小时左右;我国中小学生平均锻炼的时间每天不超过半小时。有 的中小学生没有达到国家规定的睡眠标准( 9小时)。三分之一的学生感到睡眠不足， 71%的高三学生近视， 三分之二的学生感到考试压力大。然而，就在大喊“减负”的现在，中小学生的课业负担并没有真正减下来，各种各样的兴趣班淹没了学生的星期天。 综上所述，只有对我们的孩子真正做到了以上“六个解放”，儿童的创造性教育才能实现，儿童的创造力才能发掘。 结束语 通过对陶行知先生教育理念的学习和探讨，我真正感受到创造性教育的重要性和必要性，也深感其推行和实施的复杂性。但我坚信：我们发现了儿童有创造力，认识了儿童有创造力，就须进一步把儿童的创造力解放出来。 你的教鞭下有瓦特，你的冷眼里有牛顿，你的饥笑中有爱迪生。你别忙着把他们赶跑。你可要等到：坐火轮，点电灯，学微积分，才认他们是你当年的小学生。 参考文献： 陶行知. 生活即教育(陶行知教育名篇). 教育科学出版社， 2006. 陶行知. 陶行知文集.江苏：教育出版社，2001 张传燧. 中国教育史.北京：高等教育出版社，2010. 猜你喜欢： 1. 浅析陶行知的教育思想论文 2. 陶行知教育思想探究论文 3. 陶行知教育思想与教学有关的论文 4. 关于陶行知教育研究论文 5. 陶行知的学前教育思想论文
《陶行知学前教育思想的现代价值探析》
摘 要：陶行知是我国历史上伟大的人民教育家，他的许多教育思想对我国的教育事业的发展具有很大的启发。尤其是学前教育思想，即生活教育理论、“六大解放”思想和家庭教育思想，对我国现代幼教事业的发展具有重要的启示和价值。
关键词：陶行知 学前教育思想 现代价值
人民教育家陶行知先生的一生历经艰辛无数，通过坚持不懈的努力、探索和实践，结合当时的社会背景，对中国旧的教育制度，进行了改革和创新，在长期的教育实践和探索中创造并形成了独具自己风格和特色的学前教育思想。当前，我国的学前教育事业逐渐发展起来，但许多问题也日益凸显出来。陶行知的学前教育思想和他对幼教事业发展的实践和探索，为我们解决当前学前教育事业中存在的一些问题提供了宝贵的经验，为我国现阶段全面推进素质教育，搞好教育改革提供了理论依据，也为儿童创造力的培养提出了具体的策略和要求，为家庭教育指明了方向，对我国的学前教育有重要的启示和价值。
一、陶行知的学前教育思想
经过不懈的努力，在长期的教育实践和探索中陶行知学前教育思想逐渐形成。
1.生活教育理论
生活教育理论是陶行知学前教育理论体系中最根本的、最核心的教育思想，主要包括了“生活即教育”、“社会即学校”、“教学做合一”三方面内容。
教育是人类社会生活原本就有的，随着社会生活的变化而变化的，生活决定着教育，教育同时也反映着生活。教使生活才变得越来越健康科学，社会变得越来越文明和谐;生活让教育的内容才越来越丰富，教育的目的越来越明确，方法得以创新。“社会即学校”就好比把动物园里的动物放到自然中去，让它们摆脱高墙的束缚，过自由的生活，把所有的一切都伸展到自然中去，让大家看到更真实的东西。社会是人类活动最主要的场所，也是教育最主要的场所，也是我们的学校。“社会即学校”的主张使学校与整个社会紧密地联系起来，真正地做到了在社会大环境中去办学校，从根本上摆脱了传统的学校脱离社会生活环境的严重诟病。“教学做合一”的实质体现的就是教学方法，就是如何做的问题。“教学做合一”的含义是：教要根据学来进行，学要根据做来进行。“教学做合一”的根本和中心就是“做”。我们要在做上教，在做上学。教学做合一”改变了传统的以“教”为中心的教育方式，把理论与实际相结合起来，帮助学生增长了见识，提高了能力，完善了良好的素质，是陶行知对落后的教学方法进行的一次重大变革。
2.关于“六大解放”的思想
陶行知先生非常重视儿童创造力的培养，为此，他提出了关于儿童创造力培养的“六大解放”思想：解放儿童的头脑，解放儿童的双手，解放儿童的嘴，解放儿童的眼睛，解放儿童的空间，解放儿童的时间。
儿童具有很大的创造潜能，他们的内心世界很丰富，我们要注意开发培养儿童的创造力，充分解放他们的头脑和双手，为他们的发明创造提供良好的环境，提供符合他们发展规律的教育，尽可能的开发他们的潜能。陶行知先生的“六大解放”思想为儿童创造力的培养提出了具体的策略和要求，对我国的学前教育有重要的启示和价值。
3.和谐家庭教育
家庭教育是教育体系中不可或缺的一个重要组成部分，对幼儿的发展起到了举足轻重的作用。陶行知的和谐家庭教育观要求父母要为孩子的教育创造和谐的家庭环境，要端正态度，在教育孩子的思想上要达成一致，要了解孩子内心的真是想法，尊重孩子，为孩子的发展营造良好的氛围。要严宽结合，不过于放之任之，也不过于苛刻，拿捏得当才好。父母要密切与幼儿园的联系，创造和谐的家园关系，共同为幼儿的成长发展努力。
二、我国学前教育中存在的主要问题
我国的学前教育事业起步晚，发展缓慢，发展过程中存在着许多的问题，背离了陶行知的学前教育思想。
1.教育脱离了幼儿的实际生活
许多教师和家长没有意识到，教育应该与幼儿的实际生活相联系起来，在教育的过程中往往忽视了生活的重要性，一味的以书本为主，忽视了幼儿的生活经验。许多教师在组织教学活动的时候，往往就只依据书本上的教学内容来进行，忽略了孩子的生活经验。有一次，一位老师在组织科技活动――电的用途，并没有结合幼儿的生活经验，就在教室里通过简单的开灯和关灯来向幼儿说明电在生活中的重要性，显然，她这样的做法太过简单，涉及的方面太少。电的用途很多，而且是生活中不可缺少的一种资源，没有电小朋友们就不能看喜爱的少儿节目，不能上网，不能在儿童城堡里玩耍，还有很多事情没有电就做不成。幼儿教师这样的做法对幼儿的发展是很不利的，长此以往不仅会使孩子对学习失去兴趣，不能积极主动学习，而且还会对生活失去兴趣，不懂得热爱生活，也不懂得怎样生活。
2.教育者对幼儿创造力的培养不够重视
儿童天性活泼好动，对任何事物都充满了好奇，想象力丰富，这些都说明儿童有着丰富的内心世界和巨大的发明创造潜能，然而许多成人没有意识到这点。事实上，许多成人都很害怕孩子动手，孩子们的“破坏”行为让他们觉得孩子就是个小捣蛋鬼，每天尽搞些破坏，让他们很头疼。每当孩子要有所行动时许多家长和教师就会制止他们的行为。成人不曾想他们这样的做法会阻碍儿童创造力的发展，束缚他们的思维和想象力。事实上儿童只有通过自己的感知觉，才能获得丰富的经验才能激发他们的兴趣和求知欲，才能培养他们的创造力和自主研究的精神。
3.家庭教育存在不足
现在许多家庭都是独生子女，全家人都把孩子捧在手心里疼着爱着，生怕他们受一丁点的伤害，对孩子过于溺爱，而许多家庭对孩子的教育又过于极端。许多时候父母教育态度不端正，对孩子的教育没有达成一致，这让孩子的很困扰，不知道该听谁的。有些家长甚至还认为，把孩子交给幼儿园，孩子的一切都是幼儿园的事，与家长无关，不管什么都由幼儿园负责，出了事就找幼儿园。家长这的这些想法很幼稚，对孩子的教育家长要积极配合幼儿园，而不是置之不理，只有家园结合，才能把孩子教育好。
三、陶行知学前教育思想的现代价值
当前国家加大了对学前教育的投入，也出台了许多有利于学前教育事业发展的相关政策，学前教育事业越来越多地受到了社会的关注和重视。但总体而言，我国学前教育仍存在诸多问题，在这样的社会背景下，探析陶行知学前教育思想的现代价值显得格外重要。
1.实施生活化的教育，让幼儿亲身感受和体验社会生活
教育来源于人类社会的生产活动，也要体现人类社会的生活。然而，现代的幼儿教育却在某种程度上脱离了生活实际。笔者在幼儿园小班实习的时候发现有的老师教学时就脱离了生活实际。例如有一次组织数学活动，学习数字4的组成，教师只准备了1到3的数字卡片，没有准备其他的教具和学具。教师用数字卡片进行教学，孩子也用数字卡片学习，这样的教学不仅单一而且抽象，并没有把幼儿生活与教育联系起来。众所周知，小班幼儿的特点是自我中心意识较强，注意力集中的时间较短，思维也比较具体形象，他们的学习方式主要是依赖于生活中，对具体事物的感知和体验，通过与周围环境的相互作用，他们才能够把获得的经验逐渐的内化，并且进行自我建构，以此来获得知识，促进自身的发展。因此，教师在组织教学活动时，应准备丰富多彩且色彩较艳丽的教具，这样小班的幼儿可以在学习过程中用这些教具来进行实际操作和学习。受传统教育观念的影响，许多教师组织教学时习惯将教学内容从生活中分离出来，按事先策划好的方案去直接控制幼儿的学习，人为地割裂他们的学习与生活。为此，要做到生活化教育，教师在组织教学活动时，应该充分利用周围的环境，帮助幼儿积累生活经验，例如带领幼儿观察周围的生活和自然，积累经验，教室和活动区域的环境创设也应该将生活融入其中;在平时的活动中注意观察幼儿感兴趣的事物，收集常见的生活物品，注重生活素材的积累;教师还应该创编一些与幼儿生活经验相联系的游戏或儿歌，让他们在游戏和儿歌中感受生活。另外，教师还要与家长密切联系，及时向家长反馈幼儿在幼儿园的生活和学习，帮助家长在家庭教育中丰富幼儿的生活经验。总之，教师的教学应该与幼儿的生活紧密结合起来，引导幼儿关心和感受周围的生活，激发幼儿对自然和生活的热爱。
2.以生活教育理论为指导，对幼儿教师进行全面的、系统的培训，并且在教学上努力践行
幼教事业的发展有赖于幼儿教师的发展和进步，建设一支思想素质和专业技能水平都很高的幼儿教师队伍对幼儿园和幼教事业的发展都是很有必要的。幼儿园应该把教师的培训纳入到基本的工作当中，加强对幼儿教师的专业培训。当前的幼儿教育脱离生活实际的一个重要原因是幼儿教师对生活与教育的关系并没有进行深入的探讨和理解。幼儿园可以让教师自主学习生活教育理论，并定期组织教师交流学习心得和体会，帮助他们相互学习与进步，并且把学习结果渗透到平日教育教学过程的各个环节中，在具体的实践中不断地反思和总结。
3.教师和家长都应注重环境的创设，努力为幼儿创造和提供条件，培养其创造力
《纲要》中指出：“幼儿园应为幼儿提供健康、丰富的生活和活动环境，满足他们多方面的需要，使他们在快乐的童年生活中获得有益于身心发展的经验。”笔者在一些幼儿园实习的时候发现，幼儿园的环境创设没有得到足够的重视，有些班级的环境布置过于简单，材料种类和数量不足。例如“娃娃家”是幼儿喜闻乐见的角色游戏，因此环境布置不应该过于简单化，可以把它布置成真正意义上的家，让幼儿自己布置自己的“家”。这样的环境创设不仅贴近幼儿的生活，而且还可以让幼儿自由想象，自由支配，通过动手自己去探索去发现，从而做到真正意义上的解放儿童。总之，环境的创设不仅要与幼儿生活经验相联系，而且还要有利于幼儿创造力的培养和发展。成人要多与幼儿进行沟通，并且努力为他们创设宽松、自由、和谐的环境，充分尊重他们，给他们自由发挥的空间，让他们在自由、轻松、愉快的环境中充分展示自己的创造力。
4.教师和家长应该充分解放幼儿，鼓励他们大胆探索，培养创造力
有这样一个例子：在一次培养创造性的教学中，老师让全班的幼儿坐成半圆形，孩子的手脚都被要求放在固定的位置上，不准动。然后老师就说：“请小朋友好好想想，我们的手和脚都能做些什么?”几乎全部的孩子都把自己的手脚抬起来看了看。就在这个时候，老师还让他们把小手放好，小脚并拢，规规矩矩的坐好不许动，并且让他们再想想，然后请小朋友回答。在老师让他们思考的这段时间里，有的小朋友在自言自语，有的小朋友在小声讨论，还有的小朋友在继续摆弄自己的手脚，场面几乎出现了小小的混乱。很明显，幼儿正在结合自己的身体认真思考教师的问题，可是教师却不能容忍这样的情况，还对幼儿提出坐好、不准动的要求。显然，教师这样的教学并没有解放幼儿，反而束缚了他们的创造性。
笔者记得在实习时，曾经看到过许多家长和教师对孩子的劳动、生活、学习有包办代替的行为，这种做法其实对孩子的成长是百害而无一利的。有些孩子出于好奇可能会把幼儿园的玩具或是家里的一些东西拆开来看看究竟，这时很多的家长和教师就会制止他们的行为，有时甚至还会打他们一顿，这样的做法使得孩子们失去了学习、探索和操作的机会，不能总结经验，吸取教训，不能取得进步，更不能拓展自己的思维。事实上，孩子通过自己动手，可以在反复操作和尝试中不断地获取经验，以便获得成功。我们不应该以一个成人的思想和眼光去看待幼儿的“破坏”行为，也不要去阻止他们的这种行为，应该为他们提供丰富的材料和环境，鼓励他们积极参与操作，培养他们动手的能力，促进其创造力发展。
5.重视家庭教育，弥补其中存在的不足
家庭是孩子接触的第一个教育场所，父母是孩子的启蒙教师，对孩子的影响很大。父母应该注意，在教育孩子的过程中不要把自己的思想强加给孩子，要尊重孩子的人格，孩子虽然小，懂得的东西不多，但他们也是有思想的，对事物也有一些自己的见解，父母要注意倾听孩子，了解他们的想法。家庭的和谐对孩子的成长与教育是很重要的，父母应注意建立和谐的家庭关系，促进孩子健康成长。对孩子的教育问题，父母要在思想上达成高度的一致，不要让孩子觉得教育有误差。
写陶行知的作文可以用题目《走近陶行知》来写。陶行知，是中国人民教育家、思想家，伟大的民主主义战士，爱国者，中国人民救国会和中国民主同盟的主要领导人之一，景星学社社员。