比较文学课程论文题目有哪些特点及答案

一时半会儿说不清楚，只记得我的毕业论文是从《英雄》与《黑客帝国》看中西方英雄观的不同。

其实是比较文学的，那肯定就得有两种文学观点进行比较了

比较文学之课程心得体会这学期，《比较文学》这门选修课讲的主题是“性而上的寻求：《围城》与《简·爱》对读”。对于《围城》，我的了解并不多，这本书我没有通篇读过，只是读过有关于它的书介和书评，小说的主人公方鸿渐一踏上阔别四年的故土，就接二连三地陷入了“围城”。方鸿渐旅欧回国，正是一九三七年夏天。小说以他的生活道路为主线，反映了那个时代某些知识分子（主要是部分欧美留学生、大学教授等等）生活和心理的变迁沉浮。他们不属于那个时代先进的知识分子行列，当抗战烽烟燃烧起来的时候，他们大都置身于这场伟大斗争的风暴之外，先在十里洋场的上海，继在湖南一个僻远的乡镇，围绕着生活、职业和婚姻恋爱等问题，进行着一场场勾心斗角的倾轧和角逐。这也是场战争，虽然不见硝烟，却处处闪现着旧社会你抢我夺的刀光剑影，腾跃着情场、名利场上的厮杀和火并；虽然没有肉体的伤亡，却时时看得到灰色的生活是怎样蚕食着人们的年华和生命，那恶浊的空气又是怎样腐化着人们的操守和灵魂。自然，这里也有真诚的友谊，善良的愿望；但这些在那个强大的旧社会壁垒面前，是显得多么软弱和无力。在那随处都可以陷入“鸟笼”或“围城”的人生道路上，哪里是这些还没有消磨尽人生锐气的知识分子的出路呢？这是这部深刻的现实主义小说留给人们深思的一个严肃问题。至于《简爱》，很幸运的是高中在旧书店徘徊时无意中看到了并买了回去，因此，《简爱》我读过，也看过一些有关于它的书评，《简爱》是一部带有自转色彩的长篇小说，是英国十九世纪著名三姐妹作家之一的夏洛蒂*勃朗特所著。这是一本用自己的心与强烈的精神追求铸炼成的一本书，含着作者无限的情感和个性魅力，为女性赢得了一片灿烂的天空。“你以为，就因为我穷，低微，不美，我就没有心，没有灵魂吗？我跟你一样有灵魂，也完全一样有一颗心。要是上帝也赐予我美貌和财富的话，我也会让你难以离开我，就像我现在难以离开你一样！”每次读《简爱》的时候，都会被这段话所震撼。这是两本不同国度的作者写的书，一个男人和一个女人的心路历程，挣扎与奋斗，徘徊与盲目，《围城》里主要围绕男主人公方鸿渐写的，写他的历程。长篇小说《围城》共分九章，大体可以划做四个单元。由第一章至第四章是第一个单元，写方鸿渐在上海和家乡（江南某县）的生活情景，以写上海为主。在这个单元中，方鸿渐和苏文纨的“爱情”纠葛占了重要的分量。第五章可以算作第二个单元，是“过渡性”或“衔接性”的。在这个单元中，在个人生活上分别吃了败仗的方鸿渐和赵辛楣，从“爱情”牢笼中冲了出来，他们由假想的情敌变为真正的挚友，共同到湖南平成三闾大学谋事。第六、七章是第三个单元，主要描写三闾大学里的明争暗斗。我们这里所选的第六章是这个单元之中的重场戏。上自校长、训导长、各系主任，下至职员、学生、甚至还有家属，都卷入了一场令人头晕目眩的人事纠纷。职业上的排挤，情场上的竞争，堂而皇之的例行公事，见不得人的谣诼诽谤、阴谋诡计，一时间三闾大学成了竞相逐鹿的舞台。第八、九章是第四个单元。方鸿渐和孙柔嘉在返回上海途中结了婚。这对双方来说，都不能算做令人激动的结合，加以失业造成的对于前途的焦虑，使他们婚后不断发生争吵。这种争吵在返沪途中还较为单纯，定居上海后，由于双方家庭和亲族的介入，矛盾更复杂了；在婆媳、翁婿、妯娌、亲朋、乃至主仆之间，一度曾发生了一系列龃龉和纠纷。而《简爱》主要写的是女主人公的的心路历程，简对于女性精神追求的历程，控诉男性的压迫，塑造作为强者的女性形象，大胆坦率地描写妇女的感情生活。在 19 世纪的男性心目中，理想的女性是天使般的纯洁、美丽、甜蜜、是被动的、玩偶式的、无自我的尤物。然而，就在这天使的背后隐藏着一个怪物：具有破坏性的、冲动的、疯狂的女性，她使男性感到恐惧，正如《简·爱》中疯女人时时威胁罗切斯特一样。男性出于对女性既渴望又恐惧的心理，才创造出天使与恶妇的形象，后者充满了女性自身的原貌，代表着一种颠覆男性统治的竞争性力量。从伯莎烧掉桑菲尔德即可看出这一力量的威力。女性主义视野中的伯莎，成了简爱的另一重自我，女性的反叛者。盖茨海德是她旅行的起点，家的丧失，寄人篱下；劳渥德学校是她受教育和精神成长的地方。在此，简的“狠狠地回击”与海伦·彭斯的“以德抱怨”， “我还是觉得海伦·彭斯是借着一种我的眼睛所看不到的光亮来看事物的。” 简的人生是一个逐渐归向上帝的历程。桑菲尔德是简的乐园，在这儿也失去了快乐，后来又回到了乐园，简的出走到荒原，再到沼屋，再到回归，最后与罗切斯特走向他们永远的家。旅游管理学院 08 级人力资源管理 3 班陈美七 2008190711 浅谈比较文学的教学方法摘要：比较文学是一门新兴的学科，虽然是汉语言文学专业的基础学科之一，但对全国众多本科生而言却难以达到汉语言文学专业必修课要求，只是在研究教学中有相对较高的成就而已。作为本科阶段的比较文学教学，我想从一个学生的角度提出自己的一点看法，主要从教学目的，课堂讨论形式，如何提高学生兴趣，如何布置作业几个方面来谈谈，希望对本科阶段的比较文学教学提供一定的帮助。关键词：比较文学目的课堂讨论兴趣作业比较文学是我国教育部于 1998 年在《普通高等学校本科专业目录和专业介绍》中将其作为汉语言文学专业的主要课程之一的，至今已有二十余年。有人认为，比较文学在全国“大学本科教学中形成遍地开花的局面”。但对于此，笔者是持有一些怀疑态度的，这主要是因为它的知识理论性强，开课时间短，而且开课时间安排在本科生开始着手找工作的大三、大四阶段。作为一名大四的学生，我对上述怀疑依据是深有体会的，但是这里我不谈这种怀疑是否正确，因为我没有经过精细、全面的调查，因此不能给出结果。我只是根据自己的体会，针对于以上我所提的几点比较文学的教学阻碍，提出几点对比较文学教学或许有一定用处的几点建议。针对于上述问题，我想从教学目的，课堂教学形式以及如何提高学生情趣和有针对性的给学生布置作业四个方面做一个简单的论述。一、教学目的大学是走向研究生的过渡阶段，已经开始逐步培养学生的研究意识，从大多数科目的结课方式——写论文这一点就可以看出，它并非还像中学那样完全以掌握基础知识为主。但是，对于《比较文学》这一门课程，笔者却以为应当从实际出发，对不同的学生提出不同层次的要求，主要以中学那种教学模式为主，给学生讲解一些比较基础的知识，不同的只是可以教给学生一些学习该门学科的方法等。大学虽然是走向研究生的基础，但我们毕竟还是本科生而不是研究生，因此，笔者认为以培养“精英”为目的的教学方法是不容采取的。如果非要以此为目的的话，我想结果只能是失败。对此，我们可以从以下几个方面来看它的不可实施性：首先，从开课时间来看。比较文学开课时间段主要集中在大三、大四时期。笔者认为，对于这种理论性的知识，应该在大一、大二就传授给学生。因为我们在学习过程中也应该是一个从理论到实践的过程。大一、大二以学习理论为主，到大三、大四时，学生才有更扎实的基础进行自学，这样也是一个从实践中加深对理论认识的过程。并且，大四的学生已经开始为找工作而忙碌，此时，实用性成了学生们选择学习的一个重要的标准。在他们开来，学习这种没有实用性的课程近乎于浪费时间，因为工作的压力实在太大，他们已把大部分时间放在了找工作上，而无暇顾及对于他们来说无实用性的过程。其次，从课时的长短来看。以本班学习《比较文学》这门课程的课时为例，总共约四十个课时，听起来似乎很多，但要学习的内容却相当繁杂，况且此门课程理论性强，学习难度大，要求学生用与以往传统思维不同的思维方式来学习，这就有一定困难了。难以理解，就会使得课程进度慢下来，这样在有限的时间既要学生全面掌握，又要老师如期完成教学任务就成了一件相当困难的事。针对于以上情况，我想我们摒弃培养“精英”的目的应该是一个相当明智的选择。大学里开了很多课程，每一名学生都有自己不同的爱好，我们没有必要要求每一位学生都把精力放在比较文学上来。当然，这并不是说《比较文学》这门课程就不值得学习了。对于那些感兴趣的学生，教师可以重点培养，满足他们在这方面的求知欲。而针对于另一部分对这门课程不是那么感兴趣的学生，则只需让他们常识性地了解，以此开阔文学视野等就足够了，也可以教会他们初步运用研究的方法而并非要求他们必须全然弄透。这样明确了教学的目的，才能有的放矢，使教学过程进行得更加顺利。二、课堂教学形式课堂教学形式是多种多样的，对于传统教学来说，教学的形式主要是教师讲，学生听的讲授法。教师拥有一桶水的知识，倒给学生一杯水的知识。在比较文学的教学这方面，教师讲解不可能完全被排除掉，但也不能一味的由教师讲解。笔者认为，教师的讲解在教学过程中起着一个引导性的作用。因为是初次接触这门相对较新的课程，因此学生在某些术语等理解方面肯定会存在很多问题，这就需要教师在这一方面多下功夫，仔细耐心地给学生讲解，要争取讲得透彻。教师讲解只是学习这门课程的教学形式的一个很小的部分。相对来说，笔者更倾向于设置课堂讨论的形式。大学生已经不像中学那样以死记硬背接受知识为主了，他们有自己的思想，而且有很大一部分即将走向社会，因此口头表达能力以及思维能力、反应能力等应该得到应有的训练。这样可以提相处大学教学的互动性，而不至于使得课堂变得沉闷、枯燥。对于课堂讨论的问题，可以由学生提出，也可以有老师提出，但主要以教师提出为主，因为学生对这方面的知识储备相对来说还比较欠缺，因此需要教师来引导。而且，教师最好提前不知题目，这样学生就可以有足够的时间去找需要参考的资料，做好精心的准备。否则，如果学生对所要讨论的问题比较陌生而又未做准备时，就可能出现“疆场”现象，使得讨论开展不下去，从而影响教学计划。三、提高学生情趣 “比较文学课程理论性强，学科跨度大，不比文学史课程可以以史为线，以作家作品为点，从文学思潮、文学流派到经典的作家作品分析，有许多动人的故事，有利于激发学生的情趣，吸引学生入境，产生强了的共鸣。比较文学一定意义上讲是抽象的、枯燥的、不易消化的。”从这一点上讲，学生学习这门课程是比较吃力的，往往很少会产生强烈的兴趣，这就对教师的教学提出了一个难题。因此，教师在教学的过程中则需要充分考虑一下如何提高学生的情趣。在这一点上，我想谈谈自己在两个方面的提高学生情趣的看法：首先，在对一定的理论性很强的知识点进行讲解时，可以渗透在具体的文学作品和文学现象的研究中去讲解。例如在讲解母题与主题的区别时，就可以以分析伊索寓言《农夫和蛇》的母题和主题为例子。《农夫和蛇》主要讲了这样一个故事：一个农夫在路上看见了一条被冻僵的蛇，他见蛇可怜，便用胸膛的体温来救蛇，可是蛇醒了却咬了农夫一口，农夫因此而死去。故事的母题就是“农夫被蛇咬”，但是它的主题却是多种多样的，比如“对恶人绝不能怜惜”，“恶人的本性难改”，“盲目行善是愚蠢之举” 以及“凡怜惜恶人者将遭恶报”等等。这样一来，学生就比较容易理解，而且还会特变感兴趣，这就避免了抽象引起难以理解带来的枯燥乏味。其次，还可以在教学中采取使用多媒体的方法来提高学生情趣。对于那些学生原本不是很感兴趣，却又相对具有代表性，且比较重要的内容，能用多媒体教学时尽量用多媒体教学，以音、画、像的结合效果来提高学生的感知能力，以此提高他们的学习情趣。雷马克在《比较文学的功能》中曾说过： “比较文学是超越一国范围之外的文学研究，并且研究文学和其他知识及信仰领域之间的关系，例如艺术（如绘画、雕刻、建筑、音乐）、哲学、历史社会科学（如政治、经济、社会学）、自然科学、宗教等等。因此，我们就可以在课堂上给学生观看一些绘画、雕刻、建筑等等，让学生结合具体形象进行思考。四、有针对性的给学生布置作业由于比较文学的理论性较强，学生学后特别容易遗忘，因此这门学科的教学中可以适当地给学生布置一些作业。在布置作业的时候，教师可以给予一定的提示，而不至于使学生处于不知从何下手的情况中。具体来说，布置作业可以从以下两个方面入手。首先，可以针对当堂课学习的内容布置作业。这是一个督促学生进行实践的过程。当堂课结束后，布置与之相关的作业可以达到这样一个效果：使学生在印象的加深中对刚刚所学的理论知识更好的理解与掌握。其次，可以提供给学生相关的范文或专著，由学生完成阅读后进行评论。比如在讲到平行研究的时候，我们完全可以让学生阅读钱钟书先生的《管锥编》中的某一部分内容，让他们进行评论。对于我自己来说，我更倾向于后一种布置作业的方式，这还是由比较文学这门课程比较难以理解并且自己对于知识掌握的狭隘性来决定的。在老师的指导下学习会更有目的性一些。由于自己对比较文学了解的欠缺，我只能根据自己在学习这门课程时遇到的困难提出以上四点教学方法上的看法，希望能够给这门新兴学科的教学提供一点帮助。参考文献：1、曹顺庆比较文学教程高等教育出版社 2010 年 3 月 2、蒋芳明确定位：本科生比较文学教学的当务之急中国比较文学 2005 年第 4 期第 28 页 3、张翠萍比较文学教学改革与实践百家论坛选粹第 142 页 4、吴超平浅论本科阶段比较文学课程的教学方法高等教育出版社 2010 年 8 月第 7 卷第 8 期第 181 页引浅谈《夜宴》与《哈姆雷特》中的两后形象浅谈《夜宴》哈姆雷特》 2009 级文学院中文 3 班张亚男 200900110024 《夜宴》被很多人称为冯小刚式“中国版哈姆雷特” ，冯小刚自己也这样承认过。该片把故事发生的背景定在五代十国，那时战乱频繁，宫廷斗争残酷，皇上、母后、将军、太子、公主各自心怀鬼胎，母后暗中联合公主和朝廷重臣，借为太子谋位之名，密谋篡夺皇位，而太子也欲借母后的势力夺取皇权。在一场晚宴上，他们都企图在这场鸿门宴中消灭对手，影片的高潮部分是母后联合起来的势力大胆灭王，王子也终于向所有人复仇了，宴会最终结束了无休止的争夺战，但王子也无法逃脱命运的桎梏，他们最终都成为这场残酷人性斗争的牺牲者，无一幸免。那么，从这样的情节安排表层结构上，《夜宴》对《哈姆雷特》仿佛采取了全盘复制：国王暴毙—太子回宫—母后改嫁—双方试探—戏中戏 —谋害与反谋害 —伪装自我—毒计圈套—复仇行动—血溅皇宫。而在人物形象设置上，两部作品也交相呼应：厉帝与克劳狄斯，无鸾与哈姆雷特，婉后与乔特鲁德，奥利菲娅与青女，莱欧提斯与殷隼，殷太常与波洛涅斯。《夜宴》中的婉后与《哈姆雷特》中的乔特鲁德有着一样的身份，即都是一女侍二夫的王后。但如果说莎剧中的王后只是一个陪衬的话，那么冯剧中的婉后则是一个举足轻重的人物。《哈》中女性形象几乎都是中心人物王子哈姆雷特的陪衬，乔特鲁德头脑简单到有点傻，奥菲莉娅则纯真痴情到有点傻。哈姆雷特有一句著名的台词： “脆弱啊！你的名字叫女人。 ”这似乎是王后乔特鲁德的真实写照。在国王死后，她一直生活在哈姆雷特对她的责骂声中，在王子的羞辱与挖苦中，王后的尊严被彻底摧毁，她的内心被撕伤得鲜血淋漓。就这样，哈姆雷特把一个无地自容、羞愧难当、生不如死的乔特鲁德惨不忍睹地扔给了观众。至此，哈姆雷特也很好地完成了父亲教给他的“伤其心而不能伤其身”的复仇使命。剧终王后喝下毒酒身亡，很多人认为是为救哈姆雷特，但如果仔细阅读原著你就会发现，这是一个意外或者说是莎士比亚的刻意安排，这样一个内心罪孽深重的女人，唯一求得解脱的方式便是死于非命了。这一形象虽然单薄，但却传达了莎士比亚浓厚的宗教意识和男权中心主义思想，同时也反映出他在创作悲剧的时期对女性的认知困惑。在《夜宴》中婉后与乔特鲁德截然不同。她成了无鸾的爱人，而不是他的母亲，也只是伦理学意义上的母后。影片在开篇就通过旁白交待了人物关系，即第一，婉后与无鸾的情感关系;第二，婉后被无鸾的父亲所娶;第三，厉帝害死了先帝而霸占了婉后。而在残酷的宫廷政变面前，婉后有一种前所未有的镇定和冷酷，而她对于权力也有着火一样的热衷。冯小刚说《夜宴》，不是讲述一个女皇的故事，而是讲述一个女人被欲望所毁灭的悲剧。剧中的每个人代表着一种色彩，婉后肆意铺张的红，王子寂寞未知的白，青女透明纯真的青，厉帝残酷压抑的黑。而作为演员，章子怡是幸运的。在她的身上，三种色彩都有着强有力的表现。但无论是脆弱到不堪一击的白色，还是邪恶残酷的黑色，都不及绚烂燃烧的红色所传达的人性解读意义深刻。这样的话，不如说《夜宴》是对《哈》的取材和提炼，最明显取的就是《哈》里的“欲望”和“命运选择” ，而最能表现欲望的就是婉后的红妆、红服，床第间的红闺、浴池以及腥味的血红。 “你给了我先帝没有给的。 ”而婉后是茜素红的最佳代言人。婉后出场的那一幕很有寓意。白色的素服，苍白的面容，白灯，白蜡，白布。在黑色的地板上，黑色的帏布为底色的映带下，婉后那回首一望，牵带出她内心的挣扎并非如同她表面那样平静。这是故事的开端，一个绷紧了气氛的开端，画面中上下的压迫感，暗示着婉后终将要以绚丽的红色破茧而出。当那道火燃出她身穿丧服的背影时，在婉后身上我感到除了不安、迷茫之外，更多的是期待和欣喜。那身素色的丧服根本无法掩饰她眉眼间的红色，她已经无法再掩饰她的压抑，这也是她最终选择将毒药喂尽厉帝口中的原因。通过婉后的形象刻画，冯小刚事实上也成功解构了《哈姆雷特》的复仇主题，而代之以欲望为核心的崭新主题。《夜宴》的编剧曾公开宣称：《夜宴》的主题就是“欲望” 。而冯小刚说的更为具体：这是一部与欲望有关的电影，每个人都是因为欲望才参与到这个事情里的，欲望不是指他一开始就要做这件事，而是说他是在不断地膨胀和变化，是被这个欲望驱动着，一步一步走向深渊的。为了把“欲望可以毁灭一切的同时又能创造一切”表达出来，冯小刚大胆地将世界经典名剧中的人物、情节元素重新洗牌，把乔特鲁德脱胎而来的角色婉后打造成一张王牌，《夜宴》真正的主角，而哈姆雷特脱胎而来的王子无鸾则变成了配角，而红、白、黑的碰撞便是电影的矛盾冲突所在。《比较文学》期末论文中国计量学院学期期末论文创作无意识，不能无阐释创作无意识，学生姓名程仕海汉语学院学号 090120 2125 学生专业对外二级学院外语班级 09 对外汉语 1 班指导教师梁晶中国计量学院外国语学院 2011 年 12 月 17 日《比较文学》期末论文题目：创作无意识，不能无阐释 1 摘要：创作是无意识的，是非自己的行为，作品不是作者巧思妙想后的结果，一切作品在创作之前毫无征兆，没有合理的推测及预算，而是天才一时之灵感使成，灵感和天才的结合是创作得意进行，使得作品得以出现，然天才于其自身著作却不能给予合理或较好解释，不能让人们明白其所言所指，任何别人都能更好言说其内容、其思想、其所指，遂需天才以外的他人助之解释释，因此阐释和阐释学以及阐释者得以出现，也必须出现，无阐释，一切作品将不为别人所解，一切经典之作将不为后人所晓所指。故我言： “创作无意识，不能无阐释” 。关键词：创作、无意识、阐释、非自觉、理解、阐释学、天才、灵感。正文：自古以来，创作盛行，有诗人创作的诗歌、小说家创作的小说、散文家创作的散文、戏剧大师创作的戏剧、寓言理论家创作的寓言等等。如中国唐代大量的古诗、鲁迅的著名散文、中国以及欧洲戏曲等。在常人的印象里，创作需要的是苦思冥想，需要的是完整的构思。事实上更需要的是灵感，即所有创作都来自于创作者突然的灵感，并非有了苦下功夫就可以创作出佳作。而我们对大家的崇拜，通常也是认为他们是天才，自己望尘莫及，这里所说的灵感以及天才说明的就是创作的无意识，即创作是天才的非自觉行为！那么，什么事天才的费自觉创作呢？正如柏拉图所言，苏格拉底曾经向与他同时代的诗人展示他们写得最好的作品，并向他们询问这些作品的意思，结果发现，与实际的作者相比较，任何一个旁观者都可以把这些诗解释得更好，当时，苏格拉底用此话证明他的论点：在对自己的认识方面，没有谁能真正称得上聪明。2 如何理解这一论点呢，这其实说明的就是在对自己进行认识的时候，任何人都显得很愚笨，也就是无法全面认识自己，对自己的认识总存在很多不足之处。在别尔嘉耶夫所著《自我认识》中把自我认识定义为“自我认识是自我意识的认知成分。它是自我意识的首要成分，也是自我调节控制的心理基础，它又包括自我感觉、自我概念、自我观察、自我分析和自我评价。自我分析是在自我观察的基础上对自身状况的反思。自我评价是对自己能力、品德、行为等方面社会价值的评估，它最能代表一个人自我认识的水平”当然，这里所指 1 本人为了使其押韵，故这样书写，意思是创作是没有意识的，是不自觉的，创作只是天才的灵感使然，然天才却不能对其著作进行较好解释，故需别人对其阐释，此言不能无阐释。 2 此段摘自张隆溪《道与逻各斯》之天才的非自觉创作 1 8 3/30/2012 《比较文学》期末论文的自我认识包括对自己各方面的认识。那么，也就是说天才在对自己进行认识的时候，在对自己的作品进行认识的时候，他们显得不如别人，显得愚笨而并非聪明！在古希腊关于诗人与灵感的思想里有这样的说法： “

去图书馆借一本比较文学理论的书。上面有很多方法论。影响研究，阐释学，译介学，后殖民理论，女性主义等。或中外作家作品的分析对比比如茶花女和杜十娘，这个属于形象学。唐璜在各个时期各个国家文学作品中的样子，属渊源学。等等本科论文很简单的多参照几篇就会写了

学前课程论文题目有哪些特点及答案

学术堂整理了十五个新颖的学前教育专业论文选题：　　1、现代化教学的技术支撑——谈幼儿园多媒体技术运用的利与弊　　2、对当前幼儿读写算教育热的思考　　3、幼儿园教师的科学素养与幼儿园科学活动的开展　　4、传统游戏（或玩具）的教育价值探新　　5、家、园合作是幼儿教育发展的必然趋势　　6、班级中幼儿伙伴交往情况的观察分析　　7、幼儿同伴交往中混龄交往的研究　　8、教师对幼儿游戏指导策略和能力的调查　　9、乡土教育资源在幼儿园教育中的运用　　10、利用农村自然环境促进儿童主动发展的行动研究　　11、中班幼儿环保意识和行为培养的行动研究　　12、托幼机构“特色教育”的调查与思考　　13、幼儿园应不应该有“兴趣班”　　14、家长对幼儿园开展双语教育的认识研究　　15、幼儿园对家庭教育指导的实践与研究

可以，如何提供你？

具体看你的方向而定1 、关于幼儿教师职业倦怠感的研究。 2 、关于幼儿争抢行为及其教育策略的研究。 3 、关于幼儿“告状”行为的研究及其指导策略。 4 、关于幼儿不良饮食习惯的教育研究。 5 、关于幼儿“人来疯”现象及其教育策略的研究。 6 、父母教养方式对儿童社会性发展的影响研究。 7 、幼儿教师工作压力现状的研究。 8 、幼儿教师社会支持的现状研究。 9 、幼儿教师家庭支持的现状研究。 10 、幼儿同伴关系对幼儿社会性发展的研究。 11 、幼儿园的奖惩制度与幼儿教师工作积极性的相关研究。 12 、幼儿教师心理健康状况及其影响因素的研究。 13 、关于幼儿学习兴趣的培养途径和方法的研究 14 、关于幼儿争抢玩具的现象及其教育策略的研究 15 、关于幼儿冲突行为及其干预策略的研究。 16 、关于父亲角色对幼儿社会性发展的影响的研究。 17 、关于幼儿欺负行为及其干预策略的研究。 18 、关于父母教育态度的一致性对幼儿社会性发展的研究 19 、关于幼儿园开展英语教育的可行性研究。 20 、关于某市师范学院学前教育专业本科毕业生就业取向的研究。21 、关于幼儿园的社会支持现状研究。 22 、关于家长选择幼儿园时的主导因素研究。 23 、关于家长对幼儿园教育期望的现状研究。 24 、关于家长在幼儿园教育活动中的配合现状研究。 25 、 35 岁以下年轻父母的早教观念的现状研究。 26 、关于父亲与母亲对于幼儿发展认识上的差异研究。 27 、关于幼儿教师离岗，跳槽现状的研究。 28 、关于家长对幼儿园开展双语教育的认识研究。 29 、关于幼儿教师对幼儿园开展双语教育的认识研究。 30 、关于小班幼儿教师与大班幼儿教师的工作压力的对比研究。 31 、关于男幼儿与女幼儿在师幼互动中的差异因素研究。 32 、关于小班幼儿性别认同的现状研究。

中西文学比较论文题目有哪些特点及答案

西方一根筋，这是我的感觉

爱情语言是人类语言中最相通的。爱情把人的精神提升到与心灵对话的层次。爱情在人类社会中以永不衰竭的形式伴随生命存在。所以，无论东方还是西方，在文学作品中爱情是一个永恒的主题。通过对东西方不同爱情观的对比分析，我们可以发现其中的中西文化差异。而通过对文学作品中的中西两种文化之间的比较研究，增进国人对西方文化的了解，进而促进双方的理解沟通。文学虽然是世界性的，但最重要的还是其民族性和地域性。由此我们在分析和认识文学作品的某一观点的时候一定要对其所处的历史文化背景有一个很深人的了解，才能真正理解某种文学创作模式产生的深刻背景。爱情在一个人的一生中，占有极其重要的地位。当今社会的爱情观，既有西方文化爱情观的影响，又深深地带着中国传统爱情观的痕迹。将体现在中西文学作品中的爱情观作一番比较，就可以看出二者的区别。不同生活方式和文化观念使中西文学的爱情观念决然不同。我们以传统的中西文学为关照点，比较两者的不同之处。爱情构成了西方人整个生活和生命的全部，爱情就是一切。朱光潜先生对此有精辟论述：“西方人重视恋爱，有‘恋爱最上’的标语。在西方人眼中，爱情是人生的至乐。人生如果没有了爱情，那就失去了无限的趣味。”所以西方人将宗教家的天堂，称之为“永远的蜜月”，即是此意。西方人认为人在热恋中时，所倾慕的对象就好比天使一样，是完美无缺的，是绝对纯粹的。所以一次真正的爱情，会使人的灵魂得以净化，道德得以升华。用中国人的话来说，一次真心的爱情，会使人大死大活一番，确使人有脱胎换骨之感。所以西方的文人学者艺术家，无不重视爱情，甚至于一生多次恋爱，以从中寻找灵感与激情。歌德每经过一次恋爱，就有一首好诗，即是此证。西方文学中往往把爱情视为不可抗拒的强大力量。l9世纪法国浪漫主义作家雨果在《巴黎圣母院》中塑造的副主教克洛德一直被看做邪恶势力的代表，也是人们极力鞭挞的对象，但如果认真考察他的内心世界及同周围环境的联系，就不难发现他身上不仅有牧师的虚伪，也有着人性遭到压抑之后的悲哀。纵观l4世纪后期的欧洲，资产阶级掀起人文主义运动，这场运动直接抨击了中世纪的教会的精神独裁和禁欲主义，追求个人的现世幸福已成为普遍现象。克洛德也有了人性的要求。但他一直过着远离女人的清修生活，节制自己的各种欲望，并且自以为是快乐的。直到见到了在巴黎街头跳舞的艾斯美拉达，人的意识才觉醒了。他被这种强烈的爱折磨着，无论是白天还是黑夜，都在忍受着一种比死亡力量还要强大的苦刑。作为一个神职人员，这可谓是大逆不道。但是副主教也是一个人，宗教的知识不能满足他对生活的要求，作为一个人，他也有人的感情、人的欲望、人的爱。基于这种爱，他才愤愤不平，发出人性的呼喊：“究竟，一个男人爱上了一个女人，这并不是他的错。”然而，正因为他所要求的这种爱是他所代表的那种势力和环境所不能允许的，因此，它的表现出来的方式便是扭曲的，变形的。在西方，中世纪是个特别”黑暗的时代”。在文艺领域，只能写对上帝的爱，写恋歌成为一种罪行。即使在这种情况下，中世纪依然：有法国经院哲学家、唯情论者阿伯拉尔与巴黎名媛哀绿依斯冲破重重阻挠，苦苦相恋，尽管身为僧侣却不理睬教会的禁欲主义，而是写了大量歌颂男女爱情的恋歌，在民间广泛流传，产生很大影响。在德、法两国民间广泛流传的骑士传奇《特利斯坦和绮瑟》中，写特利斯坦和绮瑟无意中喝了一种药．酒，这种药酒使人永远相爱。尽管他们受到绮瑟的丈夫马尔克国王的残酷迫害，但是他们的爱情永远消灭不了。西方文学中的爱情还可以使人摆脱厄运，绝处逢生，在西方关于《白雪公主》的多种版本中，以美国迪斯尼动画片《白雪公主》为例，王子充满爱的深情的一吻是白雪公主死而复生的秘诀。中西方名人对爱情的评价也体现着不同的文化差异。费尔巴哈：爱情，就是要成为一个人。莎士比亚：一个人明明知道沉迷在爱情里是一件多么愚蠢的事情，可是，在讥笑他人的浅薄无聊以后，偏偏会自己打自己的耳光，照样陷入爱情：盈柔的怀抱。歌德：在爱情中，最宝贵的不是占有，而是彼此的尊重与爱慕。孟子：食色，性也。林语堂：一个没有孩子的妻子就是情妇，而一个有孩子的情妇就是妻子。傅雷：要找永久的伴侣，也得多用理智考虑，勿被感情蒙蔽。情人的眼光一结婚就会变，变得你自己部不相信，事先要不想到这一着，必招来无穷的痛苦。老舍：爱情要是没有苦味。甜蜜从何处领略?爱情要是没有眼泪，笑声从何处飞来?爱情是神秘的，宝贵的，必要的，没有他，世界上只有一片枯草，一带黄沙，为爱情而哭而昏乱是有味的，真实的!人们要得不着恋爱的自由，一切的自由都是假的，人若没有两性的爱，一切的爱都是虚空。之所以选择不同文化背景的人来反映一种冲突，是因为这样才有必然性一一那不是性格的冲突，也未必是人格、品质的冲突，而是“理想的冲突”。他们都在对方身上寄托了自己的理想，这对他们来说都是合理的。而这理想又如此不同，所以悲剧在所难免。中国人重视婚姻而轻视恋爱。因而感情的悲剧以婚姻悲剧居多。催人泪下的《孔雀东南飞》，重在写婚姻悲剧。中国传统文学的特点在于，围绕的轴心不是爱情，而是国计民生，风雅美刺等在我 n看来是重大的社会问题。爱情在我们看来是不重要的，并且在历史上大多数情况下也是不能允许的。《诗言志》是中国古代诗歌理论即纯文学理论的总纲，但是“言志”的说法很笼统，在当时主要是指政治上的抱负和志向。所以诗歌历来强调风雅美刺的传统，要写重大而严肃的题旨，没有个人化的私人情感空间，写“家务事”、“儿女情”是不行的。中国人亦深知爱情的美妙，但更知爱情不能仅囿于生理的范围，所以将爱情与孝悌、礼义相配合。由于礼是儒学四端中的其中一个元素，所以在中国传统修身立德上，礼便促使中国人在抒发感情上比较内敛含蓄。中国文学作品中的爱情观还有另外一个重要的特色即才子结缘于佳人，英雄无缘于美女的中国爱情模式。中国的才子以手中的一支笔获取小姐的芳心，寒窗苦度的考场配以柔情似水的情场。“永老无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属。名列元代四大爱情剧之首的《西厢记》，反映了广大人民美好而善良的愿望。男主人公张生给观众、读者留下了深刻的印象。“文章魁首”张生，英俊潇洒、才华出众且富有胆略，张生便以他的风流儒雅、才思敏捷而吸引住莺莺。对于爱情的论断，古今中外，难以记述。但细究中西方的爱情论调，可以发现一些细微的本质异同，西方人是崇尚爱情的，除了宗教中将“性欲”作为一个需要抑制的东西去约束外，人们对爱情的美好是带着崇敬的心理去接受的。但在中国，大多数的人，对爱情是一种非常复杂的心理因素，需要又排斥，接受又逃避，既憧憬爱情激动人心的一面，又恐惧爱情令人痛苦的一面，甚至于直接将爱情视为痛苦。这种矛盾的心态恰恰来自于中国人的传统道德观念。中西方是有差异的，这主要是因为我们和人家的文化还有历史背景不同。所以，中西方的爱情观是不一样的，不过，值得庆幸的是，东西方差异是有的，但我们也有共识。有不同的爱情观，但我们都向往着美好的爱情；无论是梁祝化蝶还是茶花女、卡门或是舞剧天鹅湖，都是我们对冲破传统观念和对爱情的追求及向往。

先不看体裁，其实两者是有共同点的：第一，两者都是描写爱情的第二，他们的爱情都遭到家族的反对第三，结局都很悲惨，都是殉情的第四，殉情的原因都是为了不愿和别人结婚不同点：第一，《孔》男女主角的结合是媒妁和父母的意思；《罗》男主角与女主角是私订终身第二，《孔》是丈夫的母亲嫉妒妻子，逼迫他们离婚《罗》是两家本来有仇恨，罗密欧又杀了朱丽叶的表兄不得不分开第三，《孔》女主角的死是因为要嫁给别人《罗》女主角的死是因为罗密欧死了所有殉情

中日文化比较论文题目有哪些特点及答案

中日文学异同中国文学对日本文学的影响绯句与唐诗的对比《源氏物语》与《红楼梦》的对比日本的侦探小说如东野圭吾与中国公案小说的对比。。类似的

中日文化在于本质上中国文化是包容却有脉络和原则的，而这个原则是理性和道义的；日本文化只是善于模仿却有另一种狭隘的固执情节在里面，他们首先是神道文化的根底和中国文化儒学昌明天道自然佛家大智慧的平等清净是截然不同的．中国文化是人为本敬天爱地自立立人的文化是，日本的文化是有一定固执和偏见情绪的文化，缺乏包容，有表象而无精神实质的传承，喜欢走捷径有大贪心嗔恨心，所以造就一定文化思想上的痴．比如禅宗在日本被搞的不伦不类，他们还自己觉得傻不错呢？可以骗骗外行，打扳子狮子吼什么的表象容易，提到具体实质就完全背道了．日本文化的根脉在他们的神道文化上，学习中国文化是形似而非究竟理地．至于这位先生的奇异观点，好象是说中国文化善于同化，所以亡国也没什么被日本占了也未必不好，此言甚是浅见．一个恶劣的学生是不可能学到老师精华的思想和行动的．元朝没有清朝也是一半，他们运气好遇到康熙雍正乾隆这样重视文化善于运用文化思想作政治手段的皇帝罢了，文化衰落国家的兴盛是假向经不得实际历练的；一二百年的盛衰弹指一瞬算什么，大家要仔细研究中国文化目光的长远和发心立地的不同处．中国文化的衰落就在宋明清这三代上，朱熹是有很大过失的，真正的儒学基本上毁在他手下。

我们比较文学老师就是研究日本文化的，我们听了好多的中日文化比较，这是研究生的论文范围，请恕本人的寡学，了解日本才能在这些方面谈，对比建立的了解基础之上，

中日文学对比论文题目有哪些特点及答案

中日文学的差异性主要表现在文字方面，其中中国文学比较注重形式和文章所含的情感，而日本，则主要在于其表达的类容，因此，中国作品多豪放韵美，尤其是深受儒道文化较重，拖泥带水。而日本地处岛国，则文化受外影响较重，故其多细腻，颇具柔美之感，心里外在形神俱到，此则为中日文学观的主要差异

中日的文学，特点对比。按我写日文作文和中文作文来说，中文作文大都是以大见大。比如一开口就是什么希望什么理想，什么国家什么祖国什么母亲什么未来什么明天之类的，立意很大。但是日文作文这么写就被老师骂，老师说日本人写东西，不喜欢一上来就是我的未来我的明天社会的发展伟大的母爱，他们喜欢从小事着手。今天吃了什么去哪里游玩了，以小见大写点平平淡淡的东西。而不是喊口号啊说宣言啊，比如今天出去游玩，路过一片花园，看到了栏杆里的树枝叶子伸了出来枯了半边，我想。。。。就是这种，很有散文那种感觉，而不是议论文。

《谁与争锋》秋色一夜梦里游，壹浪清流逐天下，深夜静静，思潮涌，单枪独傲菊花丛。 —— 飞