大学艺术鉴赏论文1000字黄河大合唱

黄河大合唱艺术鉴赏论文1000字

《黄河大合唱》赏析：气势磅礴，具有鲜明的民族风格，全曲包括序曲和八个乐章，并由配乐诗朗诵和乐队演奏将各乐章连成一个整体。各个乐章从内容到音乐形象又具打相对的独立性，乐章之间形成了鲜明的对比。作品从深厚的情感和感人的艺术形象上一步步展开，直至宏伟的终曲，激荡的感情浪潮发展到了最高点。整个作品虽然没有像歌剧那样，有一个完整的故事情节，但它却有一个严密的戏剧性构思，给人一种强烈的矛盾冲突。整个作品就在于展示这个矛盾（《黄水谣》）、激化这个矛盾（《黄河怨》）、解决这个矛盾（《保卫黄河》）。这种矛盾的展示、激化、解决正是其戏剧性所在。每一章节，都是通过朗诵和乐队为背景串联起来。虽然每个乐章在从表现形式、艺术形象、思想内容都各有侧重或有所不同，但是整个作品贯穿着一个主题思想，这就是“打败敌人”，同时也歌颂了伟大的中华民族。创作背景：《黄河大合唱》创作于1939年春天，同年4月13日首演于延安陕北公学大礼堂（由邬祈零指导）立即引起巨大，反响，随即很快唱响全国，成为歌曲的“主旋律”和时代的最强音。作者简介：光未然，《黄河大合唱》词作者。光未然是张光年的笔名，1925年，十三岁的光未然在湖北老家，随进步青年参加革命，二十岁时，进入武昌中华大学中文系学习，创办学生剧团，撰写文章。冼星海，《黄河大合唱》曲作者。1937年，冼星海三十二岁。出身贫寒，仅靠着母亲帮佣养大的男孩，从小对音乐有着异禀天赋，一步步实现了音乐的梦想，来到了当时世界上著名的巴黎音乐学院作曲班。1935年年底，冼星海结束了在法国五年的求学生涯回到了上海，冼星海头顶着巴黎音乐学院学生光环的音乐家，在上海这个十里洋场，没有忘记自己过往的人生中，大部分时间都挣扎在饥饿与颠沛流亡中，他敏感地体察着劳苦大众的呻吟，从而选择了他的艺术创作之路——探索和创造具有中国民族特色的大众音乐。

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大学艺术鉴赏论文1000字黄河大合唱

以前有人提问，直接复制过来第一乐章：黄河船夫曲这是一首惊心动魄的合唱曲。它以磅礴的气势、紧张的情绪、近似呼喊的音调，描绘了黄河船夫迎着惊涛骇浪顽强地驶向彼岸的动人画面。音乐素材吸取了北方民歌和船夫号子的某些音调和节奏，经过独具匠心的艺术加工，提炼出了动作性很强、短促有力的主导动机。这个动机贯穿全曲，经过发展、变化，使音乐具有坚毅、勇敢、奋进的特征。在演唱上采用了领唱、合唱的形式，造成了一呼百应，锐不可挡的气势。中间部分将此动机的节奏展宽，改为拍子，速度放慢，和声进行也很平稳；着意刻画了英勇的船夫们战胜风浪，终于登上了彼岸的胜利心情和自豪感。与前段的情绪上形成鲜明的对比，也为下段音乐的出现作了准备。下一段音乐是在前段抒情性、平静的音乐之后展开的，它以雄健的气势、饱满的感情、斩钉截铁的力度和较快的速度把歌曲推向高潮，唱出了：紧接着，紧张的划船音调再次出现，并加进了喘气的声音，力度也逐渐减弱，给人以船夫们驾船破浪，冲向远方的联想。这段尾声“象征着斗争的不断性”(冼星海语)，预示着经过艰苦的奋斗，一定会到达胜利彼岸的前景。第二乐章：黄河颂这是一首男中音独唱歌曲。歌曲以热情、自豪、悲壮的感情，抒发了“站在高山之巅”鸟瞰黄河时，感慨万千的情怀。全曲由三个乐段构成。开始部分是一个音域宽广、气息深长、旋律线起伏较大的音乐主题。它显示出黄河的雄伟，饱含着热烈赞颂的感情：然后，以流畅的旋律，近似喧叙的陈述方法进入了第一乐段，形象地为我们展现了浊浪滚滚的黄河，曲折宛转、奔腾不息、源远流长的自然风貌。这段音乐的素材来自主题，是根据歌词的内容，用模仿、简缩、伸展等比较自由的手法发展的：第二乐段以稍快的速度，更加亲切、热情的音调，讴歌了五千年古国文化的形成和发展，赞颂了我们伟大的民族精神和巨人般的不屈不挠、勇敢坚强的性格。在这一乐段中“啊！黄河”出现了两次。第一次是具有感叹、赞美的情绪；音调挺拔激越，表达了自信、豪放的感情。其中的小甩腔吸收了我国戏曲音乐中的表现手法，对感情的表达是细腻入微的。通过两次“啊！黄河”的不同处理，把这段音乐很有层次地推向了高潮。第三乐段曲调的节拍又回到了拍子。速度稍慢，句与句的衔接很连贯。这段音乐，以情景交融的手法，把浩浩荡荡的黄灌和具有黄河一样坚强性格的英雄儿女交织在一起，相互映衬，深刻生动地表达了对黄河和对祖国英雄儿女的赞颂这情。展示出其不意们伟大民族像黄河一样，不畏强暴，不怕困难，永远向着胜利前进的形象。第三乐章：黄河之水天上来这是一首长诗，以三弦作伴奏朗诵。它由远及近的叙述了历史上黄河泛滥给两岸人民带来的灾难；叙述了抗日战争时期，东方海盗日本侵略者在黄河两岸杀人放火、奸淫掳掠的惨景。后段着重描绘了在中国共产党的领导下，全国人民动员起来，在黄河两岸，在万山丛中，在青纱帐里，游击战士、野战兵团星罗棋布，誓与日本侵略者决一死战的英雄气慨和必胜信念。全诗洋溢着真切的情感、悲壮的气氛和凛凛正气。气魄雄传，感人至深。伴奏部分的曲调，具有波涛翻滚的形象，并蕴藏着《满江红》、《义勇军进行曲》的音主财，它既是诗的背景的描绘，也是根据诗的内容在情绪上的渲染和补充，可谓两相交映，相得益彰，形象地展现了抗日烽火遍地起的雄伟画面。第四乐章黄水谣这是一首女声齐唱《后改为女声二部合唱》歌曲。它以今昔对比的手法，揭露、控诉了日本侵略者入侵华北以来所犯下的滔天罪行，记述了黄河两岸人民在日本侵略者的铁蹄下所遭受的深重灾难。歌曲吸取了民谣的形式，经过独具匠心的艺术处理，使它成为一首新型的民谣体歌曲。全曲由三个乐段构成。第一乐段可以看成为两部分。前部分具有徵调式的色彩，后半部分则有羽调式的色彩(前八小节)，这两个不同色彩的段落是通过徵调式的属音和羽调式的下属音“2"起着桥梁的作用。最后十小节才使曲子调落在主音上。这种曲调润色方法，在民歌中是屡见不鲜的：以上这段曲调，委婉、秀丽、优美、亲切，描绘了黄河两岸沃土千里，两岸人民世世代代在这块土地上劳动生息的和平生活景象。紧接着由一个四小节的间奏，过渡到第二乐段。第二乐段以缓慢的速度，低沉、悲愤的情绪，描绘了由敌寇的侵略、国土的沦丧，黄河两岸人民妻离子散、流离失所、挣扎在水深火热之中的惨景。在乐段结束句中，作者巧妙地把悲愤、痛苦的情绪推到了新的高度，听来催人泪下，被看作为点睛之笔：第三乐段可以看作是第一乐段的变化再现，更为徐缓的速度，如泣如诉的歌腔，使无限痛苦、悲愤的情绪更充分地表现出来，在人们心中引起强烈的感情共鸣。在高音区模仿歌腔的尾奏，使人回味无穷。第五乐章：河边对口曲这首歌曲原为男声对唱，后改为男声二重唱及混声合唱。这首歌曲的曲调是吸取山西民歌的音调写成的。它以问答的形式，采用不同的调式对比，通过两位流亡在黄河边上的老乡共抒胸臆，反映了千百万流亡群众共同的悲惨遭遇，表现了他们决心拿起武器参加游击队与侵略者决一死战的情景。歌曲为单乐段反复的分节歌形式。旋律质朴、风趣，特别注重与歌词声韵的幅度，塑造了黄河勃然结合，唱来亲切上口，乡土气息浓郁。最后是乐段上句和下句相叠置的重唱和合唱，很有气势。寓意流亡群众在奔腾叫啸的黄河的启示下，不再忧郁，拿定注意，奋然到太行山参加游击队，坚决打回老家去的决心。合唱部分速度逐渐加快，使感情热烈豪放，犹如千百万群众绝处逢生，结伴同行，浩浩荡荡地踏上了伟大的民族革命战争的光明道路。第六乐章黄河怨这是一首女高音独唱歌曲。音调悲愤缠绵，感情深沉强烈。它通过沦陷区一个妇女的悲惨遭遇和痛不欲生的控诉，揭露了日本帝国主义的残暴，哭诉了我们民族的深重灾难，是用血和泪在唤起人们拿起武器，投入神圣的抗日救亡战争。全曲由多乐段组成。运用大小调交替的手法、多变的节奏很有层次地表达了一位受迫害受污辱的妇女极为痛苦和悲愤的情感。曲调吸取了陕北民间哭腔的某些特点，委婉悲凉，痛切感人。第一乐段尾部有所扩充，以徐缓的速度、级进为主的旋律、悠长的气息，表达了面对黄河滚滚波涛，痛苦泣诉的感情。第二乐段节奏有所紧缩，五小节相同节奏型的短句，使控诉的感情步步加深，恨不得要把满腔悲愤一口气说完。紧接着速度转慢，给人以肝胆皆裂的痛楚，表达了痛不欲生的强烈悲愤情绪。第三乐段力度加强，把狂风、乌云、黄河的波涛和痛苦的心情紧紧交织在一起，使乐曲的情感进一步加深。最后一段在节奏上基本重复了第二乐段的节奏型，音区有所提高。并以渐强的力度、较快的速度，把歌曲推向了高潮，表达了“替我把这笔血债清还”的主题。第七乐章保卫黄河齐唱、轮唱。是这部大型声乐作品的主题歌。它以响亮的战斗口号，铿锵的节奏，振奋人心的旋律，刚毅、自信，充满力量的感情，形象地刻画了游击健儿端起土枪洋枪、挥动大刀长矛，在青纱帐里、万山丛中，为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。全曲采用了进行曲体裁、以短促有力的乐句，多分解和弦进行等方法，使歌曲明忆你观、雄伟、豪放、音乐形象分外鲜明，并具有浓厚的民族风格。齐唱之后的二、三、四部分轮唱，此起彼伏，一浪高过一浪，恰似黄河的波涛，滚滚奔流，巧妙地隐喻了抗日力量由小到大、由弱到强，终于汇成了一支不可战胜的力量。它将压倒一切敌人，显示了英雄民族的伟大气魄。轮唱时“龙格龙格”的人声伴唱，听来变化无穷，情趣横生，增强了生动、活跃、乐观的气氛。这首歌曲音域只有十度，是用六声音阶写成的。曲调吸取了广东民间狮子舞的某些音调和民间打击乐的节奏特点，具有广泛的群众性，是抗日军民广为传播的一首歌曲。第八乐章怒吼吧，黄河混声合唱，是大合唱的终曲。它是整个大合唱主题思想的高难度度概括，歌曲以主调和复调并用的手法、多变的节奏型、非常宽广的怒吼的形象。它排山倒海，惊天动地，显示出整个中华民族的觉醒和巨大的车量，召唤着全中国人民为抗日战争的胜利，为新中国的破晓而战斗。歌曲开始部分以主调的写法，逐渐展宽的域，将“怒吼吧，黄河”重复了三遍。形成了极磅礴的气势，给人以紧迫感。接着用复调的手法、多层次地声部节奏处理，描绘了汹涌澎湃的黄河后浪推前浪，象巨人般地发出了怒吼和狂啸，召唤着全中国人民起来战斗：在气势磅礴的第二段音乐之后，经过四小节间奏的过渡，使曲调速度转入了慢板，以复调的手法，悠长深沉的音调，通过“啊”的感叹，把人们带到了痛苦的回忆中去。接着女低音和男高音声部次第陈述了历史上我们民族的灾难，男低音和女高音声部也参加起来，交织成一段色彩丰富、感情真挚、哀声四起的悲歌。仿佛神州大地到处都在呻吟，都在控诉。这是一段绝妙的音乐，感人至深。通过情绪的大幅度跌宕，和前段音乐形成鲜明对比，为下乐段高潮的出现作了准备，并为高度地概括整个大合唱作了精巧的安排，体现了作者形象思维和逻辑思维的巧妙结合，也是内容和形式高度统一的典范。第三段音乐的情绪是突然转换的：速度转为稍快，和声以主调写法为主，描绘了松花江、黑龙江、珠江、扬子江一起在呼号，衬托出四万万民众团结起来，誓死保卫国土的浩浩荡荡的宏伟情景。最后一段由无限感慨的“啊！黄河”为导句，引出以连续三个小节切分节奏为特点的第一个乐句。曲调是级进上行，造成一种一往无前、锐不可挡的气势，令人振奋不已。最后，作者把结束句重复了三、四遍，以递增的速度、多变的和声处理，造成具有排山倒海、雷霆万钧之力的高潮，使黄河战斗的警号声久久在人们的心头回荡，鼓舞着人们永远向着胜利前进！

黄河大合唱艺术鉴赏论文

黄河大合唱》写成于抗日战争时期，1938年秋冬，作者随抗日部队行军至大西北的黄河岸边。中国雄奇的山川，战士们英勇的身姿激发了作者的创作灵感，时代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写了一篇大型朗诵诗《黄河吟》，后来被改写成《黄河大合唱》的歌词。作品由八个乐章组成，它以丰富的艺术形象，壮阔的历史场景和磅礴的气势，表现出黄河儿女的英雄气概。资料二：黄河仅次于长江，是中国第二大河，干流全长五千四百六十四公里，流经青海、四川、甘肃、宁夏、绥远、陕西、山西、河南及山东九个省份，成「几」字形，向东注入渤海，沿途汇集了三十多条主要支流和无数溪川，流域面积达七十五万多平方公里。中游段流经广大的黄土高原地区，许多支流夹带大量泥沙汇入，为世界上含沙量最多的河流，河水呈黄色，因而得名。黄河发源于青海巴颜喀拉山北麓的约占宗列渠，海拔五千四百多公尺，四周高山终年积雪。黄河源流段有星宿海，是一片无数小湖的沼泽。出星宿海后进入鄂陵湖和札陵湖到玛多，绕过积石山和西倾山，穿过龙羊峡到达青海贵德，长一千九百多公里。黄河流域是我国文化的发祥地。几十万年以前，这里就有了人类的踪迹。新石器时代的遗址，遍及黄河两岸、大河上下。进入阶级社会以后，在一个相当长的历史时期内，黄河流域是我国政治、经济、文化的中心，人们亲切地称它为中华民族的摇篮。从秦汉大统一帝国的建立到北宋皇朝，黄河流域仍然是我国历代的都城，政治、经济、文化的中心。生活在大河上下的各族人民，以自己的辛勤劳动和卓越才能，创造了更加绚丽多彩的文化。在从秦汉到北宋的一千多年中，黄河两岸的劳动人民，除从事生产劳动外，还筑长城，开运河，修渠道，营造宫殿、寺院、陵墓，进行了巨大的工程建设。一直到现在，黄河流域的地上地下还保存着许多古代建筑和艺术宝库。西安唐代的大雁塔，洛阳的东汉白马寺，陕西的秦始皇陵和汉唐陵墓，河南龙门石窟的石佛等等，都充分显示了古代匠师高超的技术水平，杰出的艺术成就。•光未然，原名张光年，1913年出生，湖北光化县人。1927年在中学时代即参加1938年11月武汉沦陷后，著名诗人光未然带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中目睹了黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了高亢、悠扬的船工号子。在次年1月抵达延安后，写出了《黄河》词作，并在这年的除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。冼星海听后非常兴奋，表示要为演剧队创作《黄河大合唱》。在延安一座简陋的土窑里，冼星海抱病连续写作六天，完成了这部具有历史意义的大型声乐作品《黄河大合唱》。之后，在延安陕北公学大礼堂首演，引起巨大反响，很快传遍整个中国。《黄河大合唱》为我国现代大型声乐创作提供了光辉的典范。在六十年代后期，还被改编为钢琴协奏曲。「黄河颂」是抗日战争时期，著名交响乐「黄河大合唱」中一首独唱歌曲的歌辞，作者的创作意图是希望在抗日战争时期，激发起人民对中华民族的热爱和誓死保卫家园的民族意识虽然其创作年代已与我们相去甚远，但那奔放，豪迈，铿锵有力的诗句和强烈的情感，至今读起来仍然能引起我们的共鸣，唤起我们作为中华民族炎黄子孙的自豪感

音乐鉴赏论文1000字黄河大合唱

全曲由《序曲》（乐队）、《黄河船夫曲》（合唱）、《黄河颂》（男声独唱）、《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵）、《黄水谣》(女声合唱)、《河边对口曲》（对唱、合唱）、《黄河怨》（女声独唱）、《保卫黄河》(齐唱、轮唱)和《怒吼吧！黄河》(合唱)等9个乐章组成。各个乐章都有相对的独立性，相互之间在表现内容、演唱形式和音乐形象等方面构成鲜明的对比。同时，全曲又由表现中华民族解放斗争的基本主题紧密地联系在一起，几个基本音调始终贯串于整个大合唱，在音乐布局上以《序曲》呈示基本主题、首尾合唱呼应、中间各乐章交替发展和末乐章的总结概括，以及每乐章之前的朗诵为先导等，使整个作品又具有高度的统一性。音乐语言明快简练、通俗易解和具有鲜明的民族风格，合唱手法丰富多彩和乐队的交响性发挥，全曲的宏伟规模和所表现出的英雄气概，构成了这部作品具有独创性的艺术特色。《黄河大合唱》凝聚着冼星海的卓越才华和杰出创造性，被认为是一部反映中华民族解放运动的音乐史诗。

希望这些能够帮到你第一乐章:黄河船夫曲作词:光未然;作曲:冼星海 (朗诵词) 朋友! 你到过黄河吗? 你渡过黄河吗? 你还记得河上的船夫拼着性命和惊涛骇浪搏战的情景吗? 如果你已经忘掉的话，那么你听吧! (歌词)咳哟!划哟…… 乌云啊，遮满天! 波涛啊，高如山! 冷风啊，扑上脸! 浪花啊，打进船! 咳哟!划哟…… 伙伴啊，睁开眼! 舵手啊，把住腕! 当心啊，别偷懒! 拼命啊，莫胆寒! 咳!划哟!咳!划哟! 咳!划哟!咳!划哟! 不怕那千丈波浪高如山! 不怕那千丈波浪高如山! 行船好比上火线，团结一心冲上前! 咳!划哟!咳!划哟! 咳!划哟!咳!划哟! 咳哟!划哟-… 划哟!冲上前!划哟!冲上前! 划哟!冲上前!划哟!冲上前! 咳哟!咳哟! 哈哈哈哈…… 我们看见了河岸，我们登上了河岸，心啊安一安，气啊喘一喘回头来，再和那黄河怒涛决一死战!决一死战! 决一死战! 决一死战! 咳!划哟……

由光未然创作，冼星海谱曲，合称为《黄河大合唱》。共8部，分为:《黄河船夫曲》《黄河颂》《黄河之水天上来》《黄沙谣》《河边对口唱》《黄河怨》《保卫黄河》《怒吼吧黄河》

如何培养学生音乐鉴赏能力　　《普通高中音乐课程标准》指出，音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感、陶冶情操、提高文化素养、增强身心健康、形成完整的个性具有重要的意义。针对高中生，应采取多种教学形式，引导学生积极参与音乐体验，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，进而为终身学习音乐、享受音乐奠定基础。　　由于种种原因，目前高中生的音乐基础比较差，在音乐鉴赏方面的能力也比较弱。如何培养学生的音乐鉴赏能力是摆在每位音乐教师面前的一个重要课题。通过多年的教学实践和探索，笔者认为：只有开启学生感知音乐之门、摇动乐理之桨，学生才能具备对音乐形象的感知和理解音乐的能力。只有积极主动参与音乐鉴赏活动、增强音乐思维，学生才能真正遨游音乐的海洋。　　　　借用天籁之音，开启感知音乐之门　　　　所谓音乐鉴赏是鉴赏者通过聆听去感知评判音乐作品，从中获得音乐美的享受，得到精神的愉悦和认识的满足。由于学生差异很大，不少学生苦于“不懂”音乐而无法提高鉴赏能力，而学生对音乐的感受是迈进音乐殿堂的钥匙，是开拓学生思维的空间、改善思维方式的重要环节。因此在鉴赏音乐时要注意体会声音在我们心理产生的效应。首先让学生听一些客观的声音，引导学生体会它们在心里所产生的感觉。例如：山涧泉水的潺潺水声，叮叮咚咚……明亮的音色错落有致，给人的感觉是不是轻盈活泼、宁静又安逸？秋雨潇潇，沙沙沙沙……那均匀不断的雨声随着深秋的寒风拍打着玻璃窗，当你独处时，是否感觉到孤独寂寞，思念亲人？　　随后可以有意识地选择典型短小的乐曲片断，让学生鉴赏体会。比如柔和婉转的旋律，学生是否会有静谧安逸的感觉；简洁明快的旋律是否会有欣喜欢快的感觉。经过不断地体会，在音乐形象和学生的感受之间会建立一种比较固定的联系，积累一定的经验。学生就能逐渐从情、意、理等方面去领略音乐作品的思想情感和它所产生的美。这样，学生对音乐也就渐渐地产生了极积探知的兴趣，那么感知音乐的大门也随之敞开了。　　　　摇动乐理之桨，畅游音乐海洋　　　　鉴赏音乐必须先了解音乐语言，这其实就像鉴赏文学作品必须理解文学语言一样。那么，音乐语言是如何表现的？旋律、节奏、速度、力度、音色等都是它的表现要素。音乐作品的思想内容和艺术美，是通过各种要素才能表达的，只有掌握和理解音乐的表现要素，才能更好更深地鉴赏作品。因此要鉴赏好音乐，首先要有音乐知识作为基础，（当然凭感觉的鉴赏也是有的，那只是低层次的）。如上述各种自然音响，是何节奏型构成？而人们在这些情景中其心境是欢乐，平和，还是惊恐等等……如何用曲调来表现？它的音乐背景——和声织体又如何设置？对学生来说，真正获得对音乐风格、特点、形式等要素的理性认识，才能提高学生的分析和鉴赏能力。总之这些都离不开乐理知识，所以在教学中不能忽视乐理基础知识。特别是基层学生没有受过良好的乐理知识训练，到高中还得补这一课。一定要教给他们畅游音乐海洋之船桨。　　　　培养聆听音乐习惯，畅想音乐之美　　　　音乐是听觉的艺术，聆听是鉴赏作品的关键。聆听，可以培养学生对音乐的兴趣，提高对音乐的感受与体验、鉴赏与评价的能力。所以要培养学生有意识有目的，带着简单的启发性问题去聆听的习惯。只有当学生成为自觉的有意识的聆听者，才能加深对音乐的理解。　　想象是参与鉴赏作品的目的，“想”就是学生在聆听音乐中，根据音乐展开联想和想象。通过音乐鉴赏能开阔学生思维，培养学生想象的广阔性、独立性，新颖性和创造性，这也是我们鉴赏教学的最终目的。如鉴赏民乐合奏《春江花月夜》，可以让学生随着恬静优美的音乐进入平静凝思，然后在丰富的内心体验基础上引导学生展开想象。结果想象为平静的江水、朦胧的月夜、幽静的田园、仙女的舞姿……接着教师适当地介绍作品的内容，然后学生展开更深、更细致的想象，让想象更趋完美。　　　　鉴赏经典名曲、提高音乐素养　　　　高中生处在人生观和世界观形成阶段，我们要引导他们去发现美、认识美、接受美。他们喜欢音乐，但大多只限于通俗音乐、流行歌曲。要真正提高学生的艺术素质和音乐鉴赏水平，就应该把高雅音乐引入课堂，用高雅、优秀的音乐作品教育、鼓舞学生。从而陶冶其情操，美化其心灵，提高其审美能力和审美情趣。　　因此，在学生具有了初步的能力和经验后，要引导他们鉴赏完整的乐曲。我们中华民族有许多优秀的音乐作品，常常喊出时代的强音，展示民族大众的身影，成为一面历史的明镜。如冼星海的《黄河大合唱》，这部大型的声乐作品在当时演出后，成为鼓舞中国人民奋起抗敌的战斗号角。乐曲生动描绘出黄河浩浩荡荡的壮观风貌、黄河船夫在惊涛骇浪中顽强搏战、黄河儿女在黄河两岸劳动生息的景象，同时也揭露和控诉了日本侵略者在中华大地犯下的滔天罪行，形象生动地刻画了战士们为保卫黄河、保卫国家而英勇战斗的雄伟画面。　　优秀的音乐作品可以使人的精神处在积极状态下，并进一步强大、丰富、充实。通过不断地对优秀、经典音乐作品的鉴赏，学生能对大千世界具有敏锐的感受力、观察力，更能享受浩瀚音乐作品海洋中的“玉液琼浆”。音乐家冼星海曾说“音乐是人生最大的快乐；音乐是生活中的一股清泉；音乐是陶冶情操的熔炉。”愿音乐永远陪伴着我的学生们快乐成长！　　　　[1]《普通高中音乐课程标准》，人民教育出版社，　　[2]《普通高中音乐课程标准实验教课书》，陕西人民出版社，　　[3]秋华，高蓉编著《现代音乐概论及欣赏》，北京大学出版社出版，　　[4]马可编著《冼星海传》，人民文学出版社，

黄河大合唱鉴赏论文1500字

对于这方面的要求的话有着很好的证明。