龙珠ip研究论文
之所以会经久不衰，因为这是一个很经典的动漫，大家都非常喜欢。
1v7非对称动作游戏《七龙珠：破界斗士》将于10月14日发售，目前该游戏已在PC Steam平台开启预购，国区标准版仅需98元，特别版为148元。游戏自带中文，不过将会使用EAC反作弊系统。
日本作为世界第一动漫帝国，有着无数的经典作品，龙珠、海贼、火影、灌篮高手、幽游白书等，随随便便拿出一部都是震撼人心的作品。而在这无数部经典作品当中，鸟山明的《龙珠》无疑是当中最耀眼的。
超级赛亚人、那美克星、许愿的神龙这些提起来就让人兴奋到发抖的名字，就连弗利萨、沙鲁、魔人布欧这等反派也都耳熟能详。
发行量超过两亿五千万册，全球十几亿的粉丝，龙珠的衍生作品从1984年连载到1995年再到现在的21世纪这几十年里从未间断，风靡全世界的超高人气甚至让《龙珠》成为日本单独的一项文化。
据说东京奥运会的标志，便是孙悟空以举元气弹的方式举起奥运五环。有《龙珠》的珠玉在前，大家对《龙珠超》的期待也是呼之欲出了。
漫画与动画连载双开，手游与网游推波助澜，《龙珠超》声势浩大的发布吊足了观众的胃口，那个已经成长到超级赛亚人之三已经是宇宙第一的孙悟空究竟还会有怎样的进步空间？“傲娇小受二号男”的贝吉塔又会有怎样惊艳的表现？反派是谁？超级赛亚人之上又是怎样强大的力量？
下面，我就慢慢的揭晓答案。
《龙珠》里的人物设计是棱角分明的，而且越到后期就越明显。
《龙珠超》的人物设计则是大有改变，或许是特意避开前作《龙珠》的锋芒，《龙珠超》的人物大都Q版化了，不光孙悟空贝吉塔，就连反派比鲁斯也都有些呆萌，这样的设计可能会损失原作积累的一部分市场，可也会大大拓展小孩子的市场。
《龙珠》一开场，就是小悟空寻找食物的描写，而且，只有吃饱了肚子，小悟空才有足够的体力对抗恶魔。对吃的执着也安排在了反派比鲁斯身上。
比鲁斯喜欢一言不合就毁天灭地，一旦吃的不好，这个星球就难逃被粉碎的命运。比鲁斯跟他的随从也是他的师傅在宇宙间游历，一边寻找美食，一边寻找强大的对手。
这样的人物设定无疑是大大增加了作品的趣味性，而且反派也变得不那么讨厌。在我上小学四年级时初看《龙珠》，非常反感里面的短笛大魔王，很孩子气的拿缝衣针扎漫画书里的短笛，以此来表现对他的不爽。比鲁斯的设定显然不会让人有这样的讨厌。
熟悉《龙珠》的人都知道，在最开始的连载期间，《龙珠》人气低迷，甚至到了要被腰斩的地步，而《龙珠》的改变则是从“天下第一武道会”开始，将力量作为主调之后，《龙珠》人气飙升，自此，年顺位排名迅速攀升到第一直至作品完结，甚至连同样强悍无比的《灌篮高手》也未能撼动龙珠的霸主地位。
显然，“冒险”的主题不适合《龙珠》的灵魂，追求力量才是。
《龙珠超》由大师鸟山明亲自设计主线，像“天下第一武道会”这种力量对抗的情节自然是少不了的。
相比《龙珠》，《龙珠超》的设定更为庞大，小小的地球已经承载不了越来越强大的力量，对抗开始拓展到浩瀚的宇宙当中。
整个宇宙被划分为十二个，地球属于第六宇宙。这十二个宇宙以镜像的方式遥遥相对，第一宇宙对第十二宇宙，第二宇宙对第十一宇宙，地球所属的六宇宙对第七宇宙。
很自然的就会产生宇宙间的对抗，剧情就水到渠成的发展到了“力量大会”。作为“天下第一武道会”的放大版，力量大会的对抗更为精彩，人物更多，招数也更为精妙。
拯救世界的主线也少不了力量的增幅，看过《龙珠》的人或多或少都会有这样的疑问，比超级三亚人之三更强的赛亚人是什么？超级赛亚人之四？之五？
倘若这样的力量设定，会让猜到结局的读者阅读的趣味性大打折扣，《龙珠超》避开了这一点，超越超级三亚人之三的赛亚人，称之为超级三亚人神，而且，头发的长度不再变化，为了明显的区分，《龙珠超》巧妙的改变了赛亚人头发的颜色，红色要比超级赛亚人之三更强，蓝色要比红色更强。
更强大的力量，更新颖的设定，更浩瀚广阔的世界，让这部承载着无数人回忆和期待的《龙珠超》有了更多的意义。
翻阅整部《龙珠超》，虽然换了作者，但在鸟山明强大的艺术魅力之下，《龙珠超》仍然有太多龙珠的影子。
《龙珠》是一个拯救世界的过程，也是一个“坏人变好人”的过程，短笛、贝吉塔、魔人布欧都在孙悟空强大的人格魅力之下，不知不觉间跟他同生共死，为拯救世界并肩而战。
所以，当那美克星的超级反派弗利萨出场的时候，不知道引起多少人的惊呼！
弗利萨的三次变身，思绪瞬间回到苍凉广袤的那美克星上，小林、悟饭、短笛、贝吉塔的拼死反抗浮光掠影般在眼前一一呈现。
龙珠的三大超级反派，弗利萨、沙鲁、魔人布欧，其中魔人布欧是变好了的，沙鲁是人造人被彻底毁灭，只有弗利萨是宇宙中自然生长的生物。
跟短笛、贝吉塔前期坏事做尽一样，弗利萨似乎更为无情和残暴。也正是因为如此，当最后对抗大BOSS萨拉玛的时候，当弗利萨抛下一切跟孙悟空并肩作战的时候，我们也就有了热泪盈眶的理由。
《龙珠超》是一部情怀满满的作品，它从《龙珠》的影子里走过，却也不乏创新之处。
感谢《龙珠超》带来的热血与感动，让人们在回味《龙珠》的同时，也终于有了一部可以承载回忆的作品。
很多人将《龙珠超》受欢迎这件事完全归因于观众们对童年情怀的买单，我觉得这是不全面的。
《七龙珠》最早以动漫形式出现在观众们的视野要追溯到1986年，的确，《七龙珠》这个动漫IP在九零后一代人的心中非常地有份量，但是在《龙珠超》上映之前，《七龙珠》也出过许多剧场版电影，它们受欢迎程度远不及《龙珠超》，同时，《龙珠超》在豆瓣上的评分也甩了同IP的电影不说一条街，也有好长一段距离了。观众们也许会为了情怀而买票，但往往是不会单为了情怀而给高分评价的。所以《龙珠超》自身的优质也是其广受欢迎的一大原因。
作为热血动漫，《龙珠超》得“燃”起来，“燃”——是它值得肯定的第一点。打斗的镜头是本剧的硬核，激斗的场面配合电音，镜头上将速度感弱化，节奏感却爆棚，动作分镜头显得非常流畅，并且采用多视角相结合的展现方式，效果超级爆炸无敌好。
至于剧情方面，这也算得上《七龙珠》IP下的剧场电影中少数能将故事讲好的了，文戏武戏在时长上分配非常科学，不会给人一种看MV的尬燃既视感，也不会因为大规模平静叙事而丢了情绪。
《龙珠超》在讲述新故事之前，用一段镜头回顾了《七龙珠》的前情故事，并在剧情中穿插《七龙珠》里的老梗，也充分满足了观众们满满的情怀。人物塑造上，《龙珠超》里的布罗利是一个塑造很成功的例子，很立体，有血有肉，毫无悬念地圈粉无数。
综上，《龙珠超》算得上是最强剧场版《七龙珠》，受欢迎也无可厚非。
ip角色设计研究论文
关于动画角色设计方面的研究，有三个较大的方向可以进行考虑：动画角色设计实践与理论研究；造型美学以及发展史的研究；动画角色的文化传播及衍生品研究。目前国内外的相关研究基本集中于这三个讨论方向。对于这三个方向究竟该如何选取，我有一些看法：如果你是搞创作的，并且有大量实践经验，可以选择实践与理论研究。这个方向目前较为空白，除了清华大学吴冠英老师曾经出版过专著，发表过相关论文与创作谈，其他的创作者和理论研究者基本处于分离的状态，即，真正参与动画角色设计的创作者没有进行理论总结，而目前参与理论研究的学者大都是从已有的成熟造型中进行总结和分析。
在本文中，我们将分享ISUX设计趋势报告的第二部分（ 第一部分请点击 ），关于对IP行业的见解。因为在产品或服务的应用中可以提供亲切而积极的形象，IP角色通常被用作营销工具。而随着童心成年人数量的增加，IP角色市场最近不断地扩大。虽然IP角色在过去被视作小孩的事物，但现在作为一种与消费相关的产品文化，更多集中在20到30岁。人们渴望买到由IP角色设计出来的限量版。
本次研究将首先分享IP市场的总体流程，并介绍一些最近值得注意的IP品牌合作案例。
每个国家都有各自的文化与情感，他们流行的IP角色也会不同。但当我们浏览这些角色时，我们发现好的角色在世界都受欢迎。动画、漫画和游戏中这种传统上的IP角色已深受喜爱，如今， 被许多人在通信APP中使用的表情贴纸也备受青睐。这些在线创造的角色，不仅仅停留于线上，还被应用在各种各样的产品中，与传统的IP角色在线下市场展开竞争。
全球IP产业规模
根据韩国创意内容机构的数据，2018年全球IP市场增长约1806亿美元，比2009年（1510亿美元）增加了20％。
IP产业的特点
我们发现IP市场有4个特征。第一，独特的故事讲述；第二，比起简单的消费品，跨界更容易，也更受喜爱。因此对于多元文化的敏感度十分重要。第三，业务许可证也很重要，因为它占总销售额的50%，第四，有很多把原始内容转换和扩展为各种形式的“一源多用”的案例。
诞生于漫画书、电视和游戏中的传统IP角色流行了很长一段时间，随着Kakao和LINE等通信APP的增加，帮助表达用户情感的表情贴纸也变得越来越流行。此外，随着IP产业的发展，很多公司创造了许多品牌都希望与之合作的，以艺术家为基础的具有独特故事的IP品牌，中国的Molly，韩国的Sticky Monster Lab和Super Fiction是代表性的例子。
1. 创意故事
如果你看一下流行IP的特征，就会发现他们有一个独特而易记的故事，这个故事和我们的日常生活并没有什么不同，可以很容易引起共鸣。Niniz和BT2这两个新近设计的IP形象就有一个很有趣的背景故事。
2. 诙谐有趣
随着角色们被用作表情贴纸，可以传达各种情感的充满诙谐的IP角色正变得越来越流行。比起简单地可爱，蠢萌而独特更受欢迎。
3. 简约的形状
简单和可爱形状的IP角色有着很高的人气。一个看起来很简单的角色，不但外形可爱漂亮，还可以将它的基本形状运用到各式各样的产品中。
4. 高质量的3D形状和纹理
随着3D技术的发展，具有生动纹理的3D角色也深受喜爱。即使对于成年人也具有吸引力。
中国
1）各种动物角色备受欢迎。2）来自其他国家的角色也有很高的人气。
韩国
1）在通信APP中的表情贴纸很受欢迎。2）比起单个品牌形象，家族型更为流行。
美国
1）动画中的角色颇受欢迎。2）虽然样子有点粗糙，但在网络图梗中是有趣的存在。
日本
1）大多具有独特的手绘风格。2）多数来自游戏和动画。3）被应用在各种各样的领域中，比如地方政府和交通卡。
最近很多角色都通过合作其他行业来扩展业务。有时尚品牌、人气艺术家或具有最先进技术的产品，这些合作往往能扩展角色的品牌形象。从公司或品牌的角度来看，通过角色可以传达友好而积极的形象。我们总结了几个值得注意的角色合作案例。
Covernat X Ryan (Kakao Friends)
韩国街头品牌Covernat和Kakao Friends最受欢迎角色之一Ryan的合作。角色合作很容易变得激萌而可爱，但由于他们只使用了没有表情的Ryan，与Covernat独特的街头品牌形象也很吻合。
Anti Social Social Club X BT21
Anti Socal Social Club曾经将他们灵活的logo应用在各式短语或品牌名称中。这次联名，他们把标志性的logo与BT21的角色，品牌名称还有缺乏萌性、略显笨拙的logo相融合，很好地协调了ASSC独特的品牌风格。
Nike X Super Fiction
这是Nike在2019年Airmax day与Super Fiction的一次联名。用户可以创建角色彩票并使用散列的标签将其上传到Instagram上。Super fiction的角色特征在Nike上得到很好的应用，使用SNS的活动吸引了相当多的年轻消费者。
KAWS X SESAME Street X Uniqlo
时尚品牌Uniqlo推出了由潮流艺术家KAWS 与儿童电视节目SESAME STREET 合作的KAWS X SESAME STREET UT系列。UT (优衣库T-Shirt)是一款独特的T恤，它选择和应用了许多潮流文化概念，如音乐、艺术、电影和动画等。
Bape X Snoopy
以大猩猩logo和图案而闻名的街头时尚品牌Bape，和史努比合作庆祝它的20周年。Bape将其独特的迷彩图案与史努比角色一起应用于各种各样的产品中。
Etude House X Disney
韩国领先的化妆品品牌Etude House与迪士尼可爱的猪角色Piglet合作庆祝2019金猪年。“Happy with Piglet Collection”是提供可爱包装和各种各样产品的限量版，可以打造带来新年好运的可爱妆容。
VT Cosmetics X BT21
随着K-beauty市场的发展，VT Cosmetics将BT21和BTS作为其品牌的主要模型。他们在包装设计中使用BT21 的形象，还在最近开了一家快闪店。
Esquire X Ryan (Kakao Friends)
时尚杂志Esquire将Ryan描述为一个真实的自我，并让它成为他们的封面模特。3D Ryan与真实背景相结合的设计，使角色看起来更真实。
Maison Kitsune X Super Fiction
这是Super Fiction和全球时尚品牌Maison Kitsune的合作项目。他们设计了一个玩具形象，以此反映Maison Kitsun的狐狸特征。这只具有狐狸形象的大雕塑正在韩国第一家Maison Kitsune的商店门前展出。
Helvetica X LINE Friends
LINE Friends与代表瑞士现代主义的字体Helvetic有过一次独特的合作。因为是非物化字体与角色品牌的第一次，这次合作受到了设计界的关注，同时也给消费者带来新鲜感。
Kelly Park X Apeach (Kakao Friends)
Kakao Friends的Apeach与书法艺术家Kelly Park合作东京商店的开业。Kakao Friends经营的'Studio Kakao Friends'与来自世界各地且在不同领域的创作者合作。第一个合作者就是韩国的书法艺术家Kelly Park，Apeach粉红可爱的角色特征与Kelly Park强劲时尚的书法结合在一起，创造出独特而时尚的产品。
Snowpeak X LINE Friends
日本露营品牌Snowpeak与LINE Friends的一次联名。Snowpeak以其在野营装备行业的精细技艺而闻名，同时也以优秀的设计质量和热爱自然的精神而著称。它尝试将LINE Friends热情友好的的品牌基调运用到产品中，这种运用是出色的。
Rhodia X LINE Friends
LINE Friends与法国文具品牌Rhodia的合作，Rhodia是一个深受艺术家与设计师喜爱的品牌。LINE Friends可爱的角色形象被很好地应用在Rhodia充满奢华与艺术感的品牌形象当中。
Quartet X Kakao Friends
Kakao Friends 江南旗舰店在三楼开设了第二家咖啡馆与四重奏面包店，并发布了两者合作的菜单与商品。除咖啡的所有包装之外， Kakao Friends的角色也被应用于面包之中，给四重奏品牌带来趣味性与机智性。
Naixue X PUPU
腾讯ISUX设计的新角色PUPU与中国流行的奶茶品牌奈雪的合作，它们在企鹅奇幻之旅的展览中被一同推出，并且正在中国深圳的奈雪店出售。
Bang & Olufsen X Brown (LINE Friends)
Brown与Bang＆Olufsen的合作项目，Bang＆Olufsen是丹麦一家生产昂贵音频设备的公司。Brown的象征颜色和面部被限制性地用在最小设计中，以此保持Bang & Olufsen高端的品牌形象。
小米 X LINE Friends
基于“Super Me（SUPER MI）”的概念，小米和Line Friends展开合作。这个版本使用了Brown的故事，它遇到小米后获得超级力量并成为“超级Brown”。小米和LINE Friends将继续会有更多的合作方式。
**哆啦A梦/小黄人 X Clova Friends **
Clova Friends是由LINE Friends的母公司Naver制作的AI扬声器品牌。他们用Brown和Sally两个Line Friends 的角色设计了一款可爱而友好的人工智能音箱。很多AI扬声器都倾向使用可爱的角色，因为这些角色可以让人们对设备感觉更友好，并且有情感上的接触。最近，他们与哆啦A梦和小黄人合作设计了一些特别版，这些版本都很受欢迎。
Kakao Friends X Battle Ground
Kakao Friends和由Kakao Games提供服务的，热门PC游戏Battle Ground的合作。Kakao Friends设计了一个在游戏中穿得像角色的Ryan玩偶，是Battle Ground游戏迷们喜欢的少数项目。
Kakao Friends X 皇室战争 (Clash Royale Friends)
Supercell公司制作的著名游戏《皇室战争》与Kakao Friends一起做了一款小游戏，在这款游戏里，皇室战争和Kakao Friends的角色被重新设计。
Sundaytoz X 迪士尼 (Disney pop)
使用迪士尼 IP的手游正在陆续发布。
Sundaytoz已经发布了一款名为《Disney Pop》的移动休闲益智游戏。
随着各种各样的角色被创建，角色业务的竞争越来越激烈，因此有很多使角色与其他品牌区分开来的尝试。我们总结了最为突出的品牌角色案例，并罗列了角色相关业务的特征。
最近有很多角色被设计成与明星相似，或者是由偶像明星参与提出概念再开发新角色的案例。明星的粉丝会自然而然成为这些角色的粉丝，角色品牌会很容易受到欢迎。在品牌策略中使用明星，给予角色故事也可以帮助品牌变得更加有趣。最近，由世界知名偶像组合防弹少年团和LINE Friends合作而诞生的角色BT21就很火爆。
BT21
LINE Friends根据BTS成员所画的草图创建了一个角色品牌，并利用BTS的全球粉丝来提升这几个角色的人气。一年多来，BTS成员参与了从角色的初始草图、整体设计到角色个性和背景故事的所有过程。随着这些过程在制作电影里曝光，尽管还没有发布，BT21就收到了国内外粉丝的爆炸性响应。截至2019年1月，BT21在SNS的粉丝数量已达到1600万。匡威和 Antisocial Social Clubs等时尚品牌与BT21合作的产品在发布1-2小时后便全部售罄。
Roy6
Roy 6角色由LINE Friends与中国新一代偶像王源共同创造。王源与LINE Friends一起参与了角色的开发并首次在中国推出。Roy6的主题曲《Will you》大受欢迎，一经推出便在中国主要音乐排行榜上名列第一。
Running Man
这是LINE Friends用人气综艺节目《Running Man》制作的3D动画，每个角色都是根据节目中的真人明星而设计。基于节目的高人气，动画在全世界也广受欢迎。另外，他们还用这个3D动画角色制作了一款手游。
Krunk
Krunk是由韩国著名造星公司YG娱乐创造的角色。以明星歌手为概念，你可以很轻易地在与YG相关的音乐视频、活动或广告中看到它。用于推广YG明星的各种Krunk商品和人物也很受欢迎。
人气角色往往也受到全球的喜爱，因此很多角色品牌尝试通过开设线下商店或在海外举办活动来宣传自己的角色。我们研究了几个最近在品牌角色全球化方面做得比较成功的案例。
Apeach Omotesando
Kakao Friends在东京的表参道开设了一家以Apeach为主题的角色品牌店。在日本发布，为适应日本独特情感而改进的的Apeach角色与原始角色并不一样。在Apeach主题店，人们可以通过各种甜点和大型雕塑来体验角色品牌。基于其在日本的知名度，Apeach还被选为东京旅游公司的主角。
上海 Kakao Friends 商店
Kakao Friends最近在上海开了一家快闪店，这是他们在中国业务的开始。这家快闪店的概念是“第一次中国之旅”，他们在周围放了一个巨型角色形象供人们拍照。中国是有巨大商业潜力的国家之一，因此Kakao Friends也期待在中国市场会有所成就。
LINE Village Bangkok
LINE Friends去年在泰国开了一个名为“LINE Village”的小型主题公园。当人们参观这个世界上的第一个室内景点时，可以看到实际尺寸的角色和在23个不同主题的房间里享受。LINE Friends商店不仅是一个销售商品的地方，也是可以让人们享受乐趣并拥有全新体验。今年他们也准备在上海开设另一个主题公园。
早期流行的角色以重复图像持续了一段时间后会使人感到审美疲劳。一些品牌角色尝试通过改变风格或者与其他品牌合作来带给大众新鲜感。也开发了一个使角色故事得到延展的新版角色，从而让品牌焕然一新。
Kakao Little Friends
Kakao Friends设计了一个婴儿版的角色家族“Kakao Little Friends” ，它们与原始角色并没有太大区别，形象却更柔和而温暖。此版本被应用于Kakao Friends的各种产品，尤其是与儿童相关的产品。
BT21 Universe
为BT21新设计的各种人物，传达了BT21亲朋好友的设计理念。这些不同的角色版本也受到BTS粉丝的喜爱。
通过收集角色形象，消费者可以以最完整的形式拥有自己喜欢的角色。随着童心成年人数量的增加，制作精良的角色形象也正在迅速增长。人们喜欢收集许多特别的版本。跟随这一趋势，角色品牌们将其角色塑造成玩具形象，让人们通过拥有它来对其有更多的感情。
Bearbrick
Bearbrick是日本MediCom Toy公司设计和生产的可收藏玩具。通过与著名品牌还有艺术家的合作，他们设计了各种不同版本的熊，这些熊的形状有着鲜明的特色，长期以来深受收藏家的喜爱。
Molly
Molly是香港设计师Kenny Wang创作的角色，通过与各种品牌的合作，Molly被制作成玩具人物。这个脾气暴躁、外表可爱的女孩在世界各地有很多粉丝，他们对她的限量版充满狂热。
Super Fiction
Super Fiction为他们的角色制作了很多高品质的形象，还设计了大尺寸的雕塑作为艺术品。
Avofriends
Avofriends是最近在中国大陆和香港都很流行的，由韩国小型工作室设计的角色品牌。他们与韩国的一个电子支付系统Lpay合作，该系统利用Avofriends来进行推广宣传。
角色线下展可以使人们更深入地了解角色品牌。由于人们喜欢在有趣的地方拍照并分享到SNS，很多角色品牌都倾向于用开展览的方式来宣传角色，并让人们与喜欢的角色合影。
Bape XXV 25周年展
街头品牌Bape在东京开了一个大型合作展览庆祝25周年。由10位艺术家定制的角色baby Milo和与各种品牌合作的产品被放在展览里一同推出。
I am Sally 展览
全球角色品牌LINE Friends在上海的东方明珠塔推出了一个名为“I am Sally”的展览。这是LINE Friends的首次单独角色展览，它在Sally生日当天开幕，周末有超过6万名当地粉丝和游客参观。展览放置的米高的大型Sally尤为特别地吸引了人们的注意，里面还设计了各式各样Sally主题的展览摊位和快闪店。
Momo Planet 艺术展
Momo Planet用其新设计的图形海报在中国开了一个艺术展，传达与原始角色完全不同的品牌形象。
不是专业的，单纯是个人意见。动画片作为影视创作的个独特类型,如同真人演出的电影电视样,角色的特征有着举足轻重的作用。不仅如此,动画片中的角色造型与影片整体风格有更为显而易见的一致性。或者说,动画片中的角色造型是形成影片整体风格的重要元素。首先一个角色的设计要让人耳目一新，有显著的特点。现在动画这么多，人设类似的事情经常发生，那么能够让人一眼记住就很重要了。然后一个角色的设计要能体现出他的性格特征。显著的性格特征很容易，难的是复杂的心理如何能够在角色的一些小细节体现出来。而且这个角色还要符合故事的背景，不要让人有强烈的违和感。要结合创作背景，设计出身处那个环境的应有的角色。
角色设计本身与实践的相关性极大，因此，若具有实践经验的创作者可以加入到研究队伍中，那么对于总结实践经验、提升实践理论将是一笔宝贵的财富。这一点可以和电影美术做比较。许多电影美术师经过实践，都进行了总结与理论研究，毕竟建立在实践基础上的实践理论研究更有价值。选择了实践与研究，就可以从几个主要方面来谈了。例如动画角色性格的挖掘，起初的概念设计草图，如果选出令人满意的方向，已有成熟角色的相关参考，总结各方面的建议，再进行定版设计；基本pose与表情的设定；服装的考证与设计，服饰风格的统一研究；角色随身道具和配饰和细节的设计与完善；色指定中的色彩学理论；单个角色与整体角色群和场景、概念气氛的搭配；整部影片角色风格和美术风格的把握等等。这些都可以展开谈。我正在做的论文就是动画角色设计相关。因为是三维商业角色设计研究，我还加入了二维转三维的问题和解决办法，还有各个部分的材质设计、指定，以及角色的毛发设计等等。因为做的是中国风格的角色，我还引入了“中国风格如何现代化”这个问题。如果非本专业，或者实践经验并不丰富，那么可以选择美学、动画史或者传播学的角度对角色进行分析。但是主题可能就不是角色设计，而是角色的其他方面了。
什么杂志连载过七龙珠
《DRAGON BALL》译名《龙珠》（又名：七龙珠）是日本著名漫画家鸟山明的得意作品，1984年登场，1992年又推出『龙珠』续集。在1984年，鸟山明在漫画杂志《少年JUMP》结束了《阿拉蕾》的连载，于是他打算把中国古代龙珠传说和《西游记》结合成为一个搞笑漫画《七龙珠》。在第1篇-第194篇虽然有格斗但也是以搞笑为主，这个部分被东映动画公司改成动画《七龙珠》,在第195篇-第519篇（大结局）则以超激战为主，这个部分改成动画片《七龙珠Z》，1992年又推出『龙珠』续集。这部长篇漫画一共连载了十年左右，而东映动画获得集英社同意，拍摄了动画片《七龙珠》与《七龙珠Z》，在富士电视台热播，每周放映，并推出了电视特集《悟空父亲的传说：一夫当关的最后决战》《特南克斯的故事：绝望中的反抗！孤独的超级战士》以及18部动画电影。在《七龙珠Z》完结后，东映原创制作了动画《七龙珠GT》（65集）。故事讲述了孙悟空父子和那7颗能满足人们心愿的龙珠，把读者从山村引到城市，从地球引到外星，又从现在引到未来。他们在收集龙珠时与各种恶魔进行激烈的战斗，让人看得荡气回肠。《七龙珠》也是目前全球漫画销售纪录的保持者，全球累积销售两亿多套（一套漫画42本），并改编成电视卡通在全球60多个国家（33种语言）上映，而卡通电影也推出过近十部，创造的纪录截至目前为止仍没有任何其他漫画可匹敌。并且被誉为日本的"国民漫画"
当然是鸟山明的 东映如果想拍七龙珠也得找他要版权
《龙珠》的动画版权以及商品化版权在东映动画，漫画版权在集英社。
《龙珠》是日本漫画家鸟山明在《周刊少年JUMP》杂志上从1984年至1995年连载的少年漫画作品。
该作品是一部讲述了将散落在世界各地的七颗珠子全部集齐后，便可以实现任何一个愿望的秘宝—龙珠，和以主人公孙悟空为中心所展开的关于冒险，努力，热血，友情于一体的长篇漫画。
角色介绍
孙悟空（卡卡罗特）
赛亚人，原名卡卡罗特。妻子是琪琪，有两个儿子。小时候，因战斗力太低而被送到地球。在与布尔玛相遇后开始踏上寻找龙珠的旅程。喜欢和强大的对手战斗。在与弗利萨战斗之时，因小林被杀导致极度愤怒，从而觉醒成为传说中的战士“超级赛亚人”。凭借不屈的斗志和强韧的肉体，打倒了众多的敌人。
原作是鸟山明，集英社是鸟山明的公司。如果集英社想把七龙珠的IP卖出去要经过鸟山明的同意，你说呢
董明珠研究论文
董明珠在1994年开始相继任珠海格力电器股份有限公司经营部部长、副总经理、副董事长。并在2012年5月，被任命为格力集团董事长，2019年1月1日，格力电器公司于1月16日召开股东大会进行董事会换届选举，董明珠被提名为董事候选人，1月16日，董明珠当选格力电器新一任董事会非独立董事。 董明珠的简历是如此的优秀，她有自恋的资本，或者不说是自恋，而是一种自信。因为自己足够的优秀，足够的自信，所以才能成为这样一个最自恋的一个女人。
我们都知道董明珠是格力电器公司的董事长，而格力电器公司出品的空调的新机器的型号正是以董明珠自己的名字来命名的，就叫做明珠系列。用自己的名字来命名自己公司的产品，这是一个非常自恋的表现，也是一个非常自信的表现。明珠系列空调让你不管什么时候，看到格力空调都能想到，董明珠这个女人。
董明珠的自恋并不是盲目的自恋，而是建立在自己的能力之上的一位女神。董明珠作为格力电器公司的董事长以来，格力的品牌越来越响亮，格力的核心技术也越来越多，单单在注册专利这一项，格力电器公司就远远领先于同行业的很多企业。
我们平常说的自恋多半是指一个女人特别迷恋自己的容貌。但是懂的自恋却并不是在外表上的，还是自恋自己的能力，自恋自己的企业，自恋自己开创未来的梦想。
对于董明珠你是怎么看的？
我觉得董明珠并不是自恋，没有实力的自夸才是真的自恋，但是有实力的自夸并不是自恋，而是自信。
该论文选取格力电器作为研究对象，在衡量董明珠自恋程度的基础上，总结其自恋的三大表现行为，分别为渴望支配性权力、采取冒险决策、固执己见。值得一提的是，该论文还分析了董明珠的自恋人格对格力电器业绩的影响情况，认为在格力电器发展的初期，董明珠凭借其过人的销售能力以及大胆创新的决策能力，带领格力电器从竞争激烈的空调市场中脱颖而出。然而，董明珠倾向于采取冒险决策和固执己见的自恋人格表现，导致格力电器多元化失败，使得格力电器至今仍未找到新的增长点。网友对上述论文议论纷纷，“不管自恋否，商业能力是没得说的。”“董大姐很高兴：希望你的论文引用量大些，毕竟免费的广告，还深度破圈了。”据悉，该篇论文的提交时间是今年1月，由浙江工商大学一名会计专业硕士研究生撰写。网上公开信息显示，作者目前已毕业，2020年5月被录用到温州某医院财务处。随着事件发酵，浙江工商大学、论文指导老师以及格力电器方面，对此均未有回应。另外，有记者留意到，11月19日晚，该论文从中国知网“消失”。科学研究无禁区，严肃的学术论文也可以接地气。此前，还有不少论文出圈，吸引公众的眼球。
我们作为旁观者，所站在出发点应该是从论文的学术性、价值性进行评断。但问题就出在作者研究的是董明珠，这样具有争议性、流量性的人物。我们的网友就一致上升到攻击的态度，人为地带入社会等级关系，直接去探究人家有没有资格的问题！这样好吗？这样不好！说到底不过是一种病态心态，这种情况，其实在网络社交屡见不同样的道理与境遇，部分网友在未阅读别人的文章就直接去讨论别人有没有资格评论这件事，本身的出发点就错了。论文研究，本身就无原罪，无论研究对象是谁，只要经的起论证，有理有据，符合客观事实，就算有一二问题，我们也能说差强人意，而非刻意攻讦。如果说都按网友的论调，对于超出自身地位的人都得先去讨论资格后，再去探讨，那么请问：历史上的史书何来？汉武帝时期，司马迁不过太史令600石小吏，说句不客气的话，也就是六品小官，司马迁就去评论三皇五帝，就去评论项羽刘邦，开国功臣。按当今网友的论调，资历等级不够，就不能评断大人物，那司马迁是不是也要被大家评论一句：宁配吗？所以厘清思维，正视问题，就论文谈论文，才是我们应有的理性态度。那么为了看这篇论文，还特意去充了知网钱去下载，（心疼）以一个心理学硕士研究论文水平来评价，大头鱼认为已经高出很多人，至少也是处于中等水平！评价一篇心理学论文，我们主要探讨三个性：完整性：问题的发现，到论文的结论。逻辑性：概念定义是否准确，论点主张是否明确，论据选择是否匹配，论证方法是否科学。价值性：学术价值与社会应用价值。从这三个标准来看，对于一个普通的专硕论文要求已然足够了，像第三点价值性，以专硕论文属于高操玩家，不必苛求。唯一可能引起大家争议的事实论证的方法路径，可能会受争议，这需要个案体较多的资料与企业经营状况的数据，对于一个普通大学生来说，能做到论文呈现结果就很不错。我们不能过于苛求一个学生能超越所学阶段写得出多高学术价值与应用价值论文，这叫不讲理！因此，对于这篇论文，觉得大家出发动机要对，思考的方向要对，同样也要根据客观情况去分析，不能一味攻讦与侮辱！
小露珠的研究论文
指导：这是一首典型的意象派小诗， 指导 作者抓住露珠这个意象来观照和反映人生， 次要的意象是枫叶和荷花。 首先来鉴赏一下这首小诗：露珠所存在的位置有两个，一个是在枫叶上，一个是在荷花上。早晨的露 珠，是晶莹而透明的，秋天的枫叶是深红的，那荷花，显然是白色的。当晶莹的露珠落在火红的枫叶上的 时候，露珠因为吸收了枫叶红彤彤的色彩，穿透自身，折射出更加绚丽的光华；而当露珠落在白色娇媚的 荷花之上，珠花一色，露珠尽管仍然剔透，却再也不能放射白色的光，只留下忧伤的苍白。小诗用“闪烁”和“苍白”来表现露珠在不同的位置上的感受， “闪烁”一词，把露珠的特点展 现得 鲜明突出，也凸显了露珠在实现自我价值的时候那 种自豪和成就感； “苍白”一词，却体现了露珠湮没在 浑然一色之下默默无闻的忧伤。同样是露珠，在枫叶上因为枫叶颜色的映衬而“红红的闪烁” ，露珠是快 乐的；诗歌描写荷叶上的露珠“苍白的透明” ，还用了一个比喻： “泪滴似”“泪滴”这个喻体透露了露珠 ， 的沮丧、悲伤情绪。如果露珠在这种情况下是快乐的，喻体肯定不会用“泪滴” 。由此可见，短诗是用对 比的手法，呈现了处于不同境况下的露珠悲喜态度不同。审题立意： 1、从露珠的角度立意 ①:找准实现自我价值的位置(或:人要善于在不同的环境中，发挥自己的闪光点，张扬个性，在不同 的岗位做出不同的贡献。)以露珠观照人生，如果你是一滴露珠，你想实现自己的价值，就应该选择能够 实现梦想的地方，在那里你可以尽显自己的才华，实现人生的理想。定位准确，看准自己的特长，充分发 挥自己的特长，就能够成就自己的事业。 以此定位，可以拟题为《生命闪光的位置》 《位置与价值》②：借助了枫叶、荷花，露珠显现出不同的色彩——借助外物（他人） ，成就自己。③： “露珠本无色，何故染红尘”——坚持自己的个性，保持本色，不要受环境的影响（从反面立意）2、从枫叶、荷花的角度立意：枫叶、荷花合起来代表环境，环境可能影响改变造就对象。④：不同的环境造就不同的思想、品性， 环境影响人的成长 / 环境改变人生（包括写家庭教育、社会影响、近朱者赤近墨者黑都可以）/不同的环 境（位置、岗位、角色、生活）中表现出不同的人生价值 3、从露珠与枫叶、荷花的关系角度立意 立意⑤：提供人才成长的土壤，营造和谐的社会 成才是需要条件的，在大的社会环境和人文环境不能改变的情况下，那“枫叶”就是人才成长的环境和土 壤，这是关于社会环境和人才之间的辨证关系，只有社会尽可能提供人才成长的良好环境，才能更快地促 进人才的“闪光” ，这个社会才能进步，才能和谐；反之，人才的成长只有在良好的环境之下，才能发挥 自身的价值。 由此可以拟题： 《请给“露珠”一片火红的“枫叶”》
投射最美的色彩 深秋时节，一片枫叶上，有一颗露 珠正闪烁着火红的光芒，仿佛是染上 了枫叶那秋日最后的炽烈。 盛夏的湖边，一朵荷花上，有一颗 露珠正闪现出泪滴般的晶莹，仿佛是 染上了出水芙蓉那亭亭玉立的秀美清新。 于是人们慨叹，一颗露珠，竟也能千娇百媚。 其实露珠本不知道自己下一刻将 身处何方，然而它每身在一处，就会将 那里的色彩投射于身上，闪现光彩。于 是有了人们眼中的千变万化之态，露 珠从容地用外界千万种光彩，投射自己的美。 人，何尝不是如此?许多时候人虽自诩万物之灵长，却也只能像露珠一 般，无助地听候命运的摆布，被人生的风浪卷到陌生的港湾。或许我们无法 选择环境，但我们可以像露珠那样，用环境为自己增光添彩，投射出属于自 己的独一无二的美。 ’ 古话说“宁做太平犬，不做乱离 人”，然而是否每个人都有身处太平盛 世的命运?诸子百家的时代，诸侯争 霸，烽烟四起；李清照的时代，国破家 亡，颠沛流离；鲁迅的时代，社会黑暗， 民生疾苦。他们都是乱离之人，然而他 们却没有为时代所弃，他们用时代、用 环境为自己的人生投射了最美的色 彩。百家争鸣为中国文化写下了辉煌 的一页；李清照细致入微的笔下流淌 出的去国怀乡之愁被一代代人吟诵不 已；鲁迅那匕首般尖刻的文字更是成 为中华民族的脊梁。他们在时代的背 景上刻下了自己的名字，也留下了环境投射给他们的人生之美。 当历史长河中无数的声音在感叹时运不济、人生苦短时，可曾有人想到过那颗露珠的智慧?“时势造英雄”，然而这“时势”具体如何，却只能自己把握。是随着时代一起沉沦，抑或是用环境投射出自己的光彩，智者和庸人之分即在于此。我们无法选择自己身处怎样的环境，然而我们总能根据环境的需要来体现自己的价值，让自己散发独特的光芒。 把握环境吧，就像那颗露珠一样。在任何的环境中都能淡定自如，用外界的光芒投射出属于自己那最美的色彩。或许在这时，我们才会猛然发现，“冰塞川”、“雪满山”已不再是阻碍，驾着理想的风帆，我们总能长风破浪济沧海。 各有千秋红叶如火，露珠是红叶胸膛的一痕热血；白莲似雪，露珠是白莲颊边的一点清泪。叶的红成就了露珠的热烈，莲的白成就了露珠的清灵。迥异的环境，成就了各有千秋的美。 都说城市霓虹绚烂如仙境，可还记得良田美池的怡然自得?都说经典古籍含蓄内秀，可还念及现代著作的率性豪情?都说诗词成就盛于唐宋，可还忆起魏晋年代难忘的文人风骨? 火树银花，闪烁着科技的魅力，绽放于城市的每个角落。总是惊艳于这一刻的绚烂绮丽，常常伫足街头，在被霓虹照亮的夜色下，流连忘返。然而我却更爱那乡村夏夜里的一盏煤油灯。昏黄的火光照不亮整个夜晚，却恰好照亮了慈母手中的线，心头的暖；昏黄的火光照不亮整个村庄，却恰好照亮了案前一卷书籍，心里一点宁静。城市的美景是光洁鲜亮的，是瞬息万变的，是让人眼花缭乱的；而乡村的美，是质朴淳厚的，是静静流淌的，是让人濡湿，眼角的。 古典的诗书，总是弥漫着朦胧的气韵。弦外之音隐于言内，景外之情寓于景中，只可意会不可言传，叫人迷茫中领略着独特的内敛与含蓄。但西方文学却是那样率性直接，那样豪迈不羁。如印象派的画作般，意识流文学简单而直接地宣泄着内心深处的思想碎片，虽凌乱却深刻；如毕加索的立体几何画作般，杰克·伦敦的呼唤充满了回归自然的天性，寥寥数笔，塑造出硬朗刚强的灵魂。中国文学之美，美在内 秀，美在镌刻出纷繁复杂的内心情感；而西方文学之美，美在外露，美在直抒胸中真实的思考。 喜欢唐诗的工整精致，喜欢宋词的婉转灵动，这是属于唐的繁盛，亦是属于宋的风流。然而真正让我难以忘怀的，却是那个被历史描摹得朦胧玄妙的魏晋年代。正如余秋雨所言，那个年代，那些被后人铭记的文人，他们的风骨远胜一朝的绚丽诗篇。我记得李白的豪放，却更感动于嵇康的傲骨；我记得杜甫的沉郁，也同样震撼于阮籍的“忧思独伤心”。盛世唐宋，美得刚强；伤心魏晋，美得超脱。 美，各有千秋。不同的年代，迥异的环境，甚至是别样的心境，亦可铸就不同的美。 希望对你有帮助，这是高考作文！网上有很多，随便就找到！ 我是你同桌
语文是一个多义词，通常作为语言文字、语言文学、语言文化的简称，其本义为“语言文字”。语文课一般被认为是语言和文化的综合科。语言和文章、语言知识和文化知识的简约式统称等都离不开它。以下是我整理的小学语文教学中语言文字训练的策略探究论文，欢迎阅读。
在课程改革的背景下，语言文字训练应该有新的内涵。比如，把机械的、重复的语言文字训练变成综合的语文实践活动，把静态的语言文字练习变成动态的语文实践。训练如果进行得好，就能和人文精神的熏陶结合在一起。语文老师可以根据文本特点，巧用“转换”，设计练习，对学生进行有效的语言文字的训练。
一、“角色”转换，感悟精彩
1扮演角色，说出内涵。教学中，常会发现学生由于受到知识水平、生活阅历的限制，与文本内容、文中人物存在着一定的心理和情感上的差异。课堂上，学生只能以“局外人”的身份、“旁观者”的角色进行思维，往往产生认识的障碍或是情感的疏远。针对这一现象，可以在教学中有意识地设计说话训练，引导他们进行思维角色的转换，拉近他们与文本之问的距离，使他们在语言实践中感悟文本内涵。
例如：如教学《江畔独步寻花》一诗时，教师没有直接向学生指出诗的表达特点，也不是让学生简单讨论就算，而是让一位学生扮演诗人，在窗外高声吟诵诗文，其余学生则成为诗人好友，谈听到此诗的感受。在这种情境下，学生的思维门被打开，争相发言。
这一说话训练的`设计，实现了学生身份的转变，实现了学生思维角色的转变，学生在语言实践中走近人物，深入理解、感悟文本内容，使文本深邃的内涵成为学生发自内心深处的真切体验，从而达到言由心生之效，可谓“一石二鸟”。
2模仿角色，说出精彩。教学中，我们应重视引导学生积累和运用课文中的语言，及时地将课文中的一部分语言转化为学生自己的语言。低、中年级偏重于模仿运用，一般可以采用转换角色的方式，让学生由阅读者变身为解说员、导游、推销员、配音演员等，这样的练习学生是很感兴趣的，他们会主动地将课文中学到的知识和语言吸收、内化、倾吐。
3人称变换，说出个性。在我们的教材中，常有以第三人称进行叙述的课文。教学这类课文时，不仅要让学生获得科学常识，学习作者介绍这些知识所运用的方法，培养他们探索世界、探索自然的兴趣，同时，还要引导学生把了解到的知识，学到的语言及表达方法转化为新的、富有个性化的语言。如《神奇的克隆》、《秦兵马俑》、《火星—地球的孪生兄弟》等常识性的课文，设计让学生变换人称说一说、写一写的环节，意在为学生提供语言实践的机会，让语言、知识和精神的转换过程成为学生掌握和提高语言文字运用能力的过程。
二、“内容”转换，模仿精彩
教学时借助于情境的创设再现课文所描绘的生活画面，使学生如临其境，激起学习兴趣，更好地理解课文内容。如把课文编排成课本剧，让学生演一演，把语言文字直接变成活生生的生活展现在学生面前，从而加深对课文的感悟。像在教学《小稻秧脱险记》时，组织学生分角色扮演杂草是怎样抢营养的，喷雾器是怎样消灭杂草的。通过生动鲜明的表演，不仅使学生加深了重点词语气势汹汹、一拥而上等和课文内容的理解而且学生的学习兴趣盎然，想象力、创新能力都得到了很好的锻炼。
三、“句式”转换，拓展精彩
言语的发展离不开扎扎实实的句式训练，教学时老师要有一双慧眼，发现文本提供的可进行句式训练的语言材料，指导学生替换或重组言语材料，完成新的表达。
例如：如《黄山奇石》一文，作者对众多的奇石只重点介绍了几块，对其它的只提了一下名字，有的甚至连名字也未提。教师引导学生仿照作者的写作方法，对文中没作具体介绍的岩石进行描述，还让学生给叫不出名字的岩石取个名字，并再想想还有怎样岩石，进行自由想象。学生的创作热情空前高涨，把一块块石头描述得栩栩如生，像这样，借鉴文本规范的言语材料进行句式训练，不仅可以帮助学生掌握表达技巧，熟练表达技能，而且也可以大大提高学生言语表达的准确性。
四、“情景”转换，表达精彩
课文有些地方写得或含蓄，或简练，或意犹未尽，给学生的思维留下了想象、延伸、拓展的空问。学这样的文章时，可找准这些“空白”，让学生把文章写得含蓄的地方扩展出来，把写得简练的地方描写具体，对文章中意犹未尽的地方进行续写。
如三年级上册《小露珠》一课的结尾我设计了“小露珠就要走了，假如你是向日葵，是白杨树，或者是喇叭花，你想对小露珠说些什么呢？”有的说：“多么可爱的小露珠呀，你像钻石那么闪亮，像水晶那么透明，像珍珠那么圆润，我怎么愿意让你离开呢！”；有的说：“小露珠呀，小露珠，你用自己的身体滋润花草树木，让万物显得更加生机勃勃，我多么希望你一直陪伴着我们”；有的说：“小露珠呀，你是我们的好朋友，我们都很喜欢你。明天你可一定要再来呀！”这无疑是学生根据自己的生活积累迸发出的创造火花，是学生生活经验给语文课堂增添了无穷的活力。
五、“体裁”转换，再创精彩
有一些课文，可以让学生换一种表现手法，也就是改变体裁。这是在原文的基础上进行的再创作过程，以原文的体裁、人物、结构、语言等为标准，再写出一篇同原文形式不同的文章来。我们小学阶段的课文体裁主要以记叙文为主，同时兼有诗歌、散文、童话、说明文等形式，只要转换一下角度，许多体裁就可以相互转换。如：《清平乐·村居》、《所见》等诗歌，我们可以指导学生根据诗意或插图写一段话或编一个故事；《蝙蝠和雷达》、《奇妙的国际互联网》等说明文可以改写成童话故事；《大江保卫战》、《列车上的“人造屏障”》则可以辅导学生改写成新闻稿。
总之，充分利用课文资源学习语言，在课文语言中自然而然地“旁逸斜出”，进行语言转换训练，不仅能有效地调动学生的语言积累，使学生的遣词造句能力得到了锤炼，同时也可使学生思维的变通性和语言的流畅性得到提高。