中国摄影家杂志

中国摄影家杂志，也是一本比较权威性杂志。作品刊登到杂志上，摄友们共同学习，提高拍摄水平。

1、《大众摄影》

《大众摄影》是1958年由中国摄影家协会主办的月刊。《大众摄影》面向广大专业和业余摄影者，以传播图像文化为己任。

在这里，可看到对业界新信息的独到评述，读取鲜活的摄影观点和拍摄经验，领略一个个摄影家的独特经历和切身体会，品味一幅幅精彩的摄影佳作，更可以通过本刊“月赛”“数码排行榜”“演兵场”和各种摄影比赛展示才艺、大显身手；

同时，本刊注重知识性、实用性、用大量篇幅评测摄影器材，介绍器材知识、使用经验及拍摄、制作技艺，并通过问答形式帮助摄影者排疑解难。

2、《中国摄影》

《中国摄影》杂志是由中国摄影家协会主办的一本专业性摄影艺术月刊，它刊登国内外摄影艺术精品，提供国内外丰富的摄影信息，介绍最新摄影器材及现代拍摄技法，集提高性、学术性、欣赏性和实用性于一体。

3、《摄影世界》

新华通讯社《摄影世界》创刊于1956年，《摄影世界》广泛地介绍国外摄影名家名作、实用摄影技术技巧；及时地报道各类摄影器材与数码影像技术最新发展动态以及国内外摄影信息等方面突出风格与特色，保持可读性和实用性、权威性和时代感。

《摄影世界》着重介绍国内外摄影工作者和爱好者的佳作、拍摄体会以及实用的摄影技术和技巧。同时，全面跟踪数码影像技术最新发展动态，及时报道和介绍最新的摄影器材。

《摄影世界》一贯突出表现其“世界性”的风格特点，重点介绍海外的摄影创作风格、技法等实用信息，保持其专业性、可读性、实用性、权威性、服务性和时尚性等特色。

4、《人像摄影》

《人像摄影》创刊于1983年。

面向影楼业者和广大摄影爱好者，以介绍优秀人像作品、摄影实用技术、后期技术技巧、专业器材知识、影楼实战经验、化妆造型技艺、摄影行业资讯等为主要内容，涉及艺术写真、婚纱摄影、儿童摄影、人体摄影、肖像摄影、纪实人像、广告人像等摄影种类。

5、《中国摄影家》

《中国摄影家》杂志创办于1988年，是由中华人民共和国文化部主管、中国艺术研究院主办的综合类大型摄影专业月刊。《中国摄影家》杂志本着服务社会、贴近读者、关注“影”事作为办刊宗旨，已成为广大摄影人的“知心朋友”。

《中国摄影家》杂志一贯坚持权威性、学术性、综合性，并在此基础上全力提升其前沿性、普及性和可读性，为读者着想，急“影者”所需，传播影像文化；

普及摄影知识，时时将一个个精美的瞬间，一幅幅动人的图片呈现给广大读者，丰富着人们的精神世界，贡献于中国的摄影事业，以其特殊的语言记录和书写着人类文明的发展史。

摄影之友比较好的一本摄影杂志里面有好照片欣赏，大师介绍，器材测评，后期教材，摄影方法大众摄影与摄影之友差不多，内容也差不多，个人感觉印刷还有版面不如摄影之友而且价格也是一样，数码摄影买过一起在手机上看过几期感觉偏重器材，对摄影技巧方便也都有和上面两本差不多，国家地理风光摄影作品的顶级发布平台，国家地理的摄影师，在全世界范围来说都是最好的一群风光摄影师。私家地理没看过不过这种杂志出的照片也都是一些职业摄影师拍的应该很不错。如果就买一本的话推荐摄影之友其它的也可以买来看看

是。《中国摄影家》杂志创刊于1988年,是由中华人民共和国文化部主管,中国艺术研究院主办,中国中信集团中信文化体育产业有限公司出品的综合类大型摄影艺术月刊。主办单位介绍:中国艺术研究院是中国最权威的艺术研究机构.

中国摄影家杂志月赛

中国摄影，中国唯一参加TIPA（TIPA 是Technical Image Press Association的缩写由12个欧洲国家和31个以上有关影像杂志社参与的专业杂志团体。TIPA Award奖项是由TIPA授予的，每年在欧洲发布的照片和影像产品为对象根据行业评选出最佳产品并授予奖项。自1991创立以来已过了16年，获得TIPA Award的产品将会获得将获奖logo插入到产品包装盒上或者还可用于宣传的特权。当用户购买了这类产品，可以表明他的品质。当tipa奖标志出现在广告，单张，或在一个产品包装，你可以肯定的是，它是值得的。、当欧洲各国政府决定，去旧大陆转化为最大的经济区在发达世界，也是摄影业的重新界定其策略。这个时代的变化，需要从照片和杂志重新思考自身的未来，TIPA决定要为我们加入拍摄的热情。自1991年以来， TIPA成员每年举行一次会议，在大会上讨论的项目，分享意见，评论，对工业创新和趋势，更多的是来访的摄影历史遗址，博物馆或工厂。在这为期三天的会议tipa编辑也无记名投票方式表决，评比出在欧洲的最佳摄影与影像产品。）的杂志

嘿嘿~~如果你可以到大书店的话.直接在那看算了.毕竟花20块钱买一本杂志能学到的东西是很少的.看完了也不知道怎么处理.以我为例.以前有买.但是后来发现摄影论坛也差不多.而且大学的图书馆里也有杂志看.但现在主要只是看器材的评测.其他的越看越没味.

摄影作品投稿要求及摄影作品投稿注意事项：摄影作品投稿可分为：各类影赛、影展投稿和摄影报纸、杂志投稿两种投稿形式为二种：一是投电子版的，一般都要压缩到300KB，长边800，报社杂志一般对投稿都会有具体的要求，说明是电子版投稿或是一定要寄图片【一般都要求寄10寸】；二是投寄图片，一般都要求寄10寸放大的作品，自己可先制一个参赛表【有些影赛有专门的参赛表】，内容：姓名、性别、年龄、联系电话、地址、电子信箱、QQ、参赛类别【有的就填，分为纪实类、艺术类、体育类、创意类、新闻类等等】、作品标题，不要太大，一般长：12CM，高：8CM左右，以贴在作品背面适中即可。见附件。现在许多摄影报刊都有月赛、季赛、年度赛的，如：杂志类：大众摄影、摄影世界、数码摄影、中国摄影、人像摄影、摄影之友、照相机；报纸类：中国摄影、人民摄影、中国旅游摄影报；网络类：中国摄影家协会网、摄影无忌、车坛影协、中国七立方影坛、新摄影、佳友在线、鸟网、第一摄影，以及各省摄影家协会都有摄影网址。现在有许多画报社也都开辟了摄影专栏，如：人民画报、解放军画报、中国国家地理、江西画报【各省都有】、民族画报等等。一般人文、纪实、民俗类的片子较为被评委们看好，风光类的片子好看但很难在影展影赛上用得出去。风光类的片子最大的用处就是本地的宣传或是景区的宣传。作品一般要经过后期处理，这样片子会更通透、更亮，更容易打动评委，纪实类、新闻类作品可做简单的调整处理，但不能改变原来的元素。有些片子还可以用黑白来表现，现在各类影展影赛黑白片子的比例仅为5%，故命中率较高，当然不是所有片子都适合做成黑白片的，要视片子本身而定。我们还可以把自己的作品发到网上去与影友进行作品交流，如：车坛影协、摄影无忌、新摄影、七立方影坛、第一摄影、鸟网等等，先登记注册再上传作品，有些摄影人会做些作品点评的，我们可以多看看别人的点评，从中学习一些知识，当然并不是所有摄影人点评的都是对的好的，自己要做些分析对比。现在加入省摄影家协会和中国摄影家协会都有一定的硬件要求。各省的要求不一，国协的要求是：入选四张以上由中国摄影家协会组办的全国性影赛影展，包括月赛作品。中国第xx届摄影展为每二年一次【双为数，即2010年、2012年】，上海第XX届国际影展也是每二年一次【单为数，即2009年、2011年、】，也就是说中摄协每年都有一次全国性的大影展。此外还有一些国际性的影赛影展，如：香港摄影节、普利策新闻摄影奖、平遥国际摄影展等等。

摄影作品投稿可分为：各类影赛、影展投稿和摄影报纸、杂志投稿两种

投稿形式为二种：一是投电子版的，一般都要压缩到300KB，长边800，报社杂志一般对投稿都会有具体的要求，说明是电子版投稿或是一定要寄图片【一般都要求寄10寸】；二是投寄图片，一般都要求寄10寸放大的作品，

自己可先制一个参赛表【有些影赛有专门的参赛表】，内容：姓名、性别、年龄、联系电话、地址、电子信箱、QQ、参赛类别【有的就填，分为纪实类、艺术类、体育类、创意类、新闻类等等】、作品标题，不要太大，一般长：12CM，高：8CM左右，以贴在作品背面适中即可。见附件。

作品一般要经过后期处理，这样片子会更通透、更亮，更容易打动评委，纪实类、新闻类作品可做简单的调整处理，但不能改变原来的元素。有些片子还可以用黑白来表现，现在各类影展影赛黑白片子的比例仅为5%，故命中率较高，当然不是所有片子都适合做成黑白片的，要视片子本身而定。

现在加入省摄影家协会和中国摄影家协会都有一定的硬件要求。各省的要求不一，国协的要求是：入选四张以上由中国摄影家协会组办的全国性影赛影展，包括月赛作品。

中国第xx届摄影展为每二年一次【双为数，即2010年、2012年】，上海第XX届国际影展也是每二年一次【单为数，即2009年、2011年、】，也就是说中摄协每年都有一次全国性的大影展。此外还有一些国际性的影赛影展，如：香港摄影节、普利策新闻摄影奖、平遥国际摄影展等等。

扩展资料：

拍摄好照片三大经典技巧

一控制虚实，利用景深突出主体

画面中主体的强化有许多种方法，其中通过景深强化主体是利用了虚实变化的手法。对初学者来说，这种手法运用起来并不困难，只要通过调整拍摄距离、镜头光圈以及镜头焦距，就可以合理地将画面中唯一清晰的焦点汇聚在摄影师想要重点表现的画面主体上。

需要特别注意的是，通过景深强化主体的方法在构图时必须选择合适的拍摄角度。让主体与其他元素所在的平面不与数码相机的焦平面平行，以创造画面虚实变化的可能性，同时景深的控制也要特别细心，防止由于景深过而浅弱化了主体，得到适得其反的效果。

二妙用曝光补偿，决定明暗细节

曝光补偿和包围曝光在摄影实践中有着广泛的应用。虽然数码相机的测光系统已经十分智能和完备，但当初学者遇到一些复杂的拍摄场景时，如画面中光比过大，或夜景、冰雪这样的场景，数码相机的测光系统难以提供100%准确的曝光控制。此时，曝光补偿和包围曝光就能派上大用场了。

曝光补偿是指在数码相机测光得出曝光数据的基础上，根据自己的判断，对曝光值进行调节，可以在正负两档间以1/3 档或1/2档为调节间隔进行选择。本例中，为了使雪景获得正确的明亮曝光，增加了一档曝光量。

三活用测光模式，表达画面主题和拍摄意图

测光模式的正确选择是影响一张照片曝光成功与否的重要因素。数码相机的测光功能经常被影友们忽视。虽然在各种拍摄模式下，数码相机都可以进行自动测光操作，但拍摄场景的光线条件千差万别，默认的测光模式并不能胜任其中的全部情况。当主体的光照情况和背景又很大差别时，可以选用点测光模式。

在点测光模式下，相机对图像中某一对焦点周围约占画面3%的区域进行测光，保证此区域曝光正确，忽略画面其他部分的测光。使用点测光对照片主体测光，可以使照片主体曝光正确。

中国摄影家杂志黄成贵

1、吴家林，国际著名摄影家，被誉为“走上国际影坛的摄影大师”。他的作品有着强烈的个人风格、浓郁的地域特色和极端的中国化，也具有厚重的历史感和文化感。吴家林是唯一入选《布列松的选择》以及世界摄影大师系列丛书《黑皮书》的华人摄影家。

在他的摄影作品中，被拍摄对象十分自然，是吴家林对生命本身的尊重，没有优越感，没有居高临下，照片中是摄影家对大山以及山里人的深厚情感。吴家林的作品有着超现实的意味，戏剧化的场景比比皆是。而这些戏剧性、超现实的场景，恰恰是生活中最真实的场景。

2、汤辉，北京人，著名摄影师，“中国脸”公益传播平台发起人、总策划人，辉图文化传媒机构董事长，世界级体育摄影大师，众多超一线明星的御用摄影师，全球报价最高的广告摄影师之一，被哈苏官网誉为“世界范围内最有影响力的中国摄影师”。

3、张峻（～），男，山东省烟台市人，雷锋生前战友。1946年6月参加中国人民解放军，同年10月加入中国共产党。原沈阳军区摄影记者，中国摄影家协会原会员，中国艺术摄影协会原会员，中国人像摄影学会原会员，辽宁省摄影家协会原会员，鞍山市摄影家协会原会员。张峻跟随雷锋到过营区、训练场、会场、学校、工地、车站、城镇、山区等，拍摄了“雷锋擦汽车”“雷锋打小油灯学毛选”等照片。

4、严明，摄影家。70后，安徽定远人。大学学的是中文，曾做过十年摇滚乐手，做过十年记者。2010年辞去公职，成为自由摄影师，现居广州。2010年凭作品《我的码头》获法国“才华摄影基金”中国区比赛纪实类冠军、大理国际影会获最佳新锐摄影师奖，2011年凭作品《大国志》获第三届侯登科纪实摄影奖。入选《Vista看天下》（2011）年度图片大赏。

5、侯登科（1950-2003），陕西凤翔人，中国当代纪实摄影的坐标式人物，为当代中国的社会变迁，尤其是中国当代农村社会所发生的深刻的内在与外在的变化留下了宝贵的纪录。代表作有《麦客》、《黄土地上的女人》、《四方城》等，以其名字命名的“侯登科纪实摄影奖”是国内首个民间操作的纪实摄影项目。

太多了。老的有郎静山、吴寅伯、徐肖冰、雷烨、冀连波、沙飞等现在的就更多了，如拍摄纪实的侯登科、新闻的谢海龙、人像的黑冰、谢墨、风光的于云天、朱恩光、翟东风等，不一一列举。

刘成龙百科名片刘成龙，中国常用名，著名的有西南交通大学测绘工程检测中心主任刘成龙；江西摄影家记者刘成龙；江苏省粮食局官员刘成龙。目录西南交通大学测绘工程检测中心主任人物介绍学习简历荣誉称号从事教学科研情况江西摄影家记者介绍摄影作品摄影文章文章江苏省粮食局官员西南交通大学测绘工程检测中心主任人物介绍学习简历荣誉称号从事教学科研情况江西摄影家记者介绍摄影作品摄影文章文章江苏省粮食局官员展开编辑本段西南交通大学测绘工程检测中心主任人物介绍基本情况：男，福建莆田人，1962年12月出生，工学硕士，测量工程副系主任、教授主要研究领域及方向：大型、特大型工程测量与精密工程测量；变形监测与数据处理；各类工程控制网建网、大区域无变形GPS控制网数据处理；各类测量自动化系统、变形监测自动化系统的研制学习简历1、至西南交大“铁路航空勘测”专业本科学习 2、至西南交大“工程测量”硕士研究生学习 3、至今西南交大道路与铁道工程博士研究生学习荣誉称号1、获西南交大96-98年度科研工作先进个人荣誉称号. 2、99年获四川省教委四川高校实验室先进个人荣誉称号. 3、02年获四川省测绘学会“学会先进工作者” 荣誉称号 4、04年获西南交大“实验室建设与管理工作先进工作者”荣誉称号 5、04年被安庆市人民政府授予“安庆长江公路大桥建设功臣”称号社会兼职：西南交通大学测绘工程检测中心主任；成都市金牛区第四人民代表大会代表；中国测绘学会第九届理事会测绘教育委员会会员；中国计量测试学会高级会员；四川省测绘学会第九届测绘仪器与软件委员会委员从事教学科研情况9年来主持纵、横向科研项目50项，到校（财务处）总经费万元，在研的主持项目6项，总经费200余万元；主持的科研项目中，有多项国家重点工程项目，包括获交通部科技进步特等奖和国家科技进步一等奖的虎门大桥成套修建技术（参加单位）；国内第一座多波束天线高精度安装测控技术项目（02mm），有亚洲最长山岭铁路隧道---乌稍岭隧道（20km）施工的洞外控制测量项目，国内第二套大型悬索桥GPS自动化监测系统---厦门海沧大桥健康监测系统（测量部分），正在主持世界第一长桥---杭州湾跨海大桥（36km）主桥施工的测量控制和国内第一长悬索桥---舟山西堠门大桥（主跨1650m）测量监控项目。多年来，一直坚持在教学第一线上，独立讲授过8门本科课程，2门研究生课程；9年总学时达2584学时，年平均教学工作量为287学时；9年共指导本科生毕业设计33人；99年起招研究生，共培养硕士研究生6届，已毕业4届；传承交大严谨治学的优良传统，教学上一直严格认真，具有丰富的教学经验和独到的教学方法，教学效果显著，获得同行和学生的好评。兼任工程测量实验室主任期间，支持建立了成都校区测量实习场地、成都校区多功能测量实习控制网和犀浦校区测量实习场地，为实验教学改革、更新实验教学内容和实验室建设做了大量的工作。 1、自动极坐标系统在炮眼孔位、断面测量综合应用技术的研究，1997获铁道部科技进步成果二等奖。 2、特大型桥梁施工控制测量新技术，1998获广东省交通厅科技进步成果一等奖。 3、“特大型桥梁施工高程控制网布设与跨河水准测量实验”，1998年获四川省测绘学会优秀学术论文。 4、“大跨度悬索桥施工索塔变形成因分析与监测”， 2002年获四川省测绘学会1998—2001年度优秀学术论文。[1]编辑本段江西摄影家记者介绍1937年11月11日出生于景德镇市。祖籍江西都昌县。刘成龙1954年7月毕业于景德镇市师范学校。 1954年7月至1956年2月在景德当小学教师。 1956年2月调入景德镇日报社，任摄影记者。 1968年下放在景德市瑶里公社劳动。 1971年调景德市群艺馆任摄影干部。 1973年3月调入江西新闻图片社，任摄影记者、编辑部负责人。 1984年江西新闻图片社改为江西画报社。任社长。 1993年提前退休现在在江西部分高校任兼职摄影教师。。中国摄影家协会会员，两届理事。美国纽约摄影协会名誉高级会士。曾任江西摄影家协会副主席。主任记者。摄影作品《脱弦之矢》获笫二届全国体育摄影竞赛一等奖、江西省政府文艺创作一等奖。仙人洞《黄洋界》、《湖光山色》、《脱弦之矢》分别入选全国影展。《湖光山色》、《登高》、《黄洋界》等发表于《中国摄影》杂志。《苍松古道》入选《中国风光》画册。《近黄昏》、《天暮》、《月色》、《黄山云海》、《夜航》等发表于《中国摄影家》、《摄影之友》、《东方航空》等杂志。《国手》、《波光的旋律》、《春之兆》、《匡庐烟雨》等在省级摄影比赛中获一等奖。摄影文章《漫话摄影构图》、《摄影的动感表现》、《黑白照片的韵味》、《变焦追随法》发表于《中国摄影》杂志。《摄影与黑色》、《视觉效果》发表于《大众摄影》杂志。《美是一片云》发表于《中国摄影家》杂志。《吴冠中谈摄影》、《墙里闻花香》、《与复明者共享光明》发表于《人民摄影万米高空的光环报》。《在制作中织入浪漫》、《我的摄影档案》发表于《摄影之友》杂志。《机翼下的风景》发表于《东方航空》杂志。《纪实与浪漫》刊登于全国笫二届摄影年会会刊。《静谧中的律动》、《纯化与变异》、《色彩的音乐性》等文章发表于省级报刊。文章美是一片云 ——刘成龙在这个世界上，最廉价的物质是云，最美丽的物质也是云，无所不在的云。用来形容美的一切词汇，轻柔、流畅，和谐，变化，节律，生动，绚丽，优雅，神秘，壮观，虚幻，肖似，联想，气派……全都可以用在云的身上。云能呼风唤雨，普济众生。人类就是在阳光、空气、土地、水的怀抱中，在云的抚慰下成长的。云能变平凡为神奇，艺术家就是在云和有关云文化的熏陶、滋养中造就的。 “蓝蓝的天上白云飘，白云下面马儿跑。”儿时的歌曲我们可能忘记很多，这一首永远忘不了。“蓝天，远树，云影在天空中飘动……”儿时读过的课文丢掉不少，这一句始终存储在脑际。“一个筋斗云，十万八千里，”儿时听过的神话故事，印象最深的就是孙悟空腾云架雾的功夫。儿时天上人间涂鸦，几条弧线组成云朵，是和画人头、画房屋同时起步的。及至学摄影，常听到老师指点，“这里有几朵云就更好。” 爱云，是人的天性。古今中外，人皆有之。远古的图腾，有云的纹饰。当代的微软，以蓝天白云作标志。中国女姓取名，常常冠以云字。外国人的装璜设计，非常看重流线形，云，就是最美的流线形。伟大的雕塑家罗丹说，他学雕塑是通过山上看树和路上看云而得到启发。绝代的舞蹈家邓肯说，她的舞蹈灵感来自树木、海浪、微风和云彩。云大度，不思酬报，不计贫富，漫天施舍。云自由，天马行空，无拘无束，起止自如。云善变，移步换影，瞬息万恣，诡谲诱人。云多彩，红橙黄绿，翠青蓝紫，无尽黑白。云高傲，求之不予，往而不复，我行我素。云谦恭，衬托高山，遮掩杂芜，甘当配角。不可想像，这个世界没有云。不可奢望，一辈子能遇上几片好云。云为知己者容！当你以虔诚之心对待它的时侯，它也会偶尔为之动容，为你作特殊天山放牧的表演。当你漠视它的时侯，可能几天、几月不露身影。对云的认识是渐进的。对云的解读几乎与对风光摄影审美情趣的提高同步。开始只是为填空；继而为点辍；继而为仿中国画意；继而以云为表现主体；继而表达我对云的理解，诠释不同云彩的个性。不能说这就是进步和提高，但能映照我学艺的心路历程。认为云美是天生的，如何表现云的美却是后生的。年轻时，吴化学老师曾授过风光摄影之“道”，其中之一就是“风、云、雾、雨、雪、早、晚”，这七字诀中就有四个字牵涉到云：云是云，雾是云，早晚霞霓也是云。记得最早冲击眼帘的云景照片，是陈勃先生的《黄山云海》，云能成为波涛滚滚一望无际的大海，山能成为穿破云天的孤岛，初次见到这种仙境般的画面，身心所受到的震憾，是言语难以形容的。前辈们为我们作出了样板，增强了我们对云雾表现的兴趣，也无形中给我们画了一个惰性的圈牢，掉进去时是幸福的，爬出来却是痛苦的，为了冲出这个无形的圈牢，我整整耗了二十多年时间。觉醒之艰难，在于中国传统文化中程序化积淀之深厚、冥顽。我曾经思考过这样一亇问题，为什么中国的风光照片有那么多的云缠雾绕？外国的风光照片就那么讲求纯净呢？是他们的国家没有云雾？他们国家的云雾不愿屈就大地峰峦？显然不是的。我初步得天幂出的解释，是各自的文化熏染、制约所致。摄影人大都有守候朝辉、晚霞的经历，我也一样。一次又一次地守候……太阳尚未露脸，东边就泛起通透的橘红天幕，深色的云朵渐渐散开，组成一支庞大的仪仗队，颜色逐分逐秒地变化，黑、褐、棕、紫到鲜艳的绎红，地平线下射出的阳光把云朵镶上道道金边，一片灿烂。直到太阳登台，这群仪仗才褪色消散。晚霞的过程大致相反。每一刻进程有规律而又有变异，变数居多。让你在期待、失望、遗感、惊喜的交织中煎熬。经历本身也是一种乐趣，你会想到绝大多数人还在睡梦中。天底下只有摄影人对朝夕云霞如此钟情，并美其名曰“黄金小时”。1998年夏季的一天，在美国波士顿的郊区小镇温保罗，当天的晚霞令我陶醉，已经拍到了弹尽粮绝的地步，兴冲冲回家的路上，突然感到背后大放光明，回头一看，早己下山的太阳回光返照，把笼罩在天际的一团暮云染得鲜红，层层叠叠排列有序，像布幔悬浮，地平线一抹金黄，云隙中透着青天，地面上已是千家灯火。我这辈子没见过如此壮丽的晚霞，恐怕也只能见到一次，世界文化遗产可以让人一再欣赏，天公的杰作永远是绝版，不会重复。我很幸运，当时在路边买到了胶卷，感谢上帝，云应该是归他管的。瀑布云这个名词，据我所知是庐山云雾研究所的摄影家苏茂首先使用的。云像瀑布，这是“盘古开天地”以来就有的事，是自然规律，一定的云量，一定的地势，一定的气压，一定的风向，几个条件一凑合，云浪就会自高向低往谷底涌动。对于居住在高山上的人来说，可谓司空见惯，就像前面所说的云海一样。然而摄影家把这一罕见的现象纪录下来，并点上“瀑布”这个“眼睛”，其价值就得到升华。云雾作为主角出现，我认为最适宜于在这种环境里，它的冲击力，流动感，韵律感和神秘感，很自然地把周围的山光水色比了下去，沦为配角。在黄山，1985年我曾拍到过瀑布云，但当时我不知道这个名称，只把它看作是另一种云海。那天只见西海群峰间，荡漾着滚滚云絮，依傍着山势的阶梯，缓缓下泄，猴子观海浩浩然十数里，“流域”所及，山姿树影被衬得格外妖娆。真正从近处欣赏到典型的瀑布云，是在庐山剪刀峡，也就是好汉坡的所在地。2001年夏天的一个下午，株守了半个多月的我，突然受第六感覚的驱使，从含鄱口赶到牯岭街心公园，远远看到大天池山岭后面涌来一股股厚云，顺着山梁徐徐下滑，它们开始似乎在试探，步调逐渐延伸，最后一直跌落到剪刀峡的峡谷。我的心一下跳了起来，立即拦了一部出租车赶到最佳拍摄点，一口气爬上山坡，那里已经有山上的几位影友捷足先登了。这天瀑布云比较稳定，也很精彩。云浪汹涌，动势陡险，泻入谷底的云浪还不时溅起上扬的“浪花”，气势波澜辽阔，蔚为壮覌。从鄱阳湖积聚起来的云团前赴后继，勇往直前，时间持续了一个多小时，直到云浪染上了黄昏的玫魂色。我被惊呆了。当时的感受是：“此曲只应天上有，人间那得几回听。” 云的形状，如果做成图谱，即使厚厚的一大摞，也未必能包罗其万一。因为它根本无形状。形、状是人作为“本质力量的对象化”而强加上去的。1997年我在湖北大神农架林区拍秋色，住在原始森林中的一个林管站，有一天，偶然发现大神农架山巅冒出一股深色的云柱，直插蓝天，然后又四散扩展为蘑菇形，像是为山峰戴了一顶大帽，而四周全是晴天。旁边的人告诉我，那可能是夹裹着暴雨的龙卷云，破坏力非常大！令人费解的是，同在蓝天下，为什么偏偏就是那个山尖会冒出那片孤云呢？在美国伊利诺州的一个城市，我还拍到了几股同时冲天而起的柱状云，“兵”分三路，各自独立，像喇叭花似向上喷射，又像是在燃放焰火，颜色逐级渐变，似乎有个无形的设计师在为它们填彩设色，每个起势，每个转折，都因循着一种秩序，着实是妙趣横生。又有谁能解释得清这种“孪生”云的道理呢？云是生生不息的，云的表情面貌是神秘的，云给人的新鲜感是无穷无尽的。在一处旷野，明明是夕阳绚丽，预示着晴朗三峡纤夫的明天，倏忽间不知从那个角落涌来一团乌云，几乎贴着地面上下翻滚，势如排山倒海，叫人喘不过气来。然而透过云脚，远处的地平线上，夕阳更显骄艳，胜似燃烧的火焰，给人以激情和活力。这种景色，过去往往会因为拍了没有积极意义、周围没有美景衬托等框框所阻拦而舍弃，现在我的第一反映就是把它拍摄下来。自然美，形式美夲身就是意义。冲出云天外，看看云的背后隐藏着什么？过去是人类的梦想，现在是普通人都能见得到的现实。随着航天器的发展，每天有数以百万计的人在万米高空飞行，云的概念在人们的脑海里改变着，它不仅高高在上，有时又会伏首称臣，人，更因此而为自己的“本质力量”自豪。与此同时，云也因为能向人类显示自己的另一面，而变得更加婀娜多姿。摄影，作为视觉革命的先行，也因能从全新的视角反映云游陆海大地而更加证明自己的价值。坐过远程飞机的人都知道，映入我们眼帘的，除了蓝天就是云。科学家说地球的表面百分之七十是水，艺术家的感觉是百分之七十是云。有的像耸立的冰山，有的像散牧的群羊，有的像激荡的波涛，有的像起伏的沙漠……每当太阳处于低照角度的时侯，云就会披上人间难见的彩衣。云为摄影家提供了很大的创作空间，只怪我们常常漠视它的存在。航空拍云，过去太流变之美多强调地面参照物，非要有能让人想起“人间”的熟悉物陪衬，这当然很有道理，（有次乘飞机飞过日本海，天气预报说地面有台风，果然见海面上竖起一堵视覚高度几十米，绵延约几十公里的“云墙”，实为奇覌，然而只能覌赏，照下来全没了那种“味”，唯一的原因就是没有参照物。）但是，云本身独有的美，我们也有责任表现出来，提供更多的人覌赏。有一次飞机下降，地面气候条件非常差，浓雾覆盖机场，飞机绕了一圈又一圈，我突然发现，每圈面对有太阳的方位时，机翼周围就会产生美丽的“日晕”，有时真的有三个“太阳”，别人为降落紧张，我特兴奋，拍了一张又一张，真希望飞机多兜几圈。至于那令人讨厌的机翼，就让它堂而皇之的当一把主体吧。[2]编辑本段江苏省粮食局官员刘成龙男，1952年8月生，汉族，江苏涟水人，大专学历。1973年10月入党，1974年7月参加工作，曾任江苏省革命委员会商业局粮食科办事员，江苏省粮食局计划购销处科员、副科级、正科级、副处长、处长，江苏省粮食局办公室主任等职。现任江苏省粮食局副巡视员。

李荣凯，我心中的神。看过他的哲学作品和纪录片，不是那种烂大街的作品，不跟风，别的不多说，他给徐锦江拍的达摩悟道，就是不一样。

中国摄影家杂志社主办

1953年生于河南开封1969年至1978年在东北辽宁做过“知青”、电工、小提琴演奏员1978年考入沈阳音乐学院管弦系深造1980年任河南省歌舞团管弦乐队首席中提琴1984年调入河南省艺术研究所从事专业摄影1993年北京当代美术馆首次举办个人专题摄影展《场景》1995年浙江摄影出版社出版摄影集《场景》1996年中国艺术研究院摄影艺术研究中心、《中国摄影家》杂志社主办，在北京召开《场景》——姜健摄影艺术研讨会1997年美国旧金山、洛杉矶——《场景》摄影展1998年法国巴黎、阿哈斯——《场景》摄影展2000年丹麦奥胡斯国际艺术节——《场景》摄影展2000年中国摄影出版社出版摄影集《主人》2000年《主人》系列作品荣获“柯达杯”《中国摄影》2000年度专业反转片优秀摄影师奖2001年北京大众影廊举办《主人》摄影展并由《大众摄影》杂志社、中国摄影出版社联合举办姜健摄影艺术研讨会2001年荷兰那顿国际摄影节——《主人》《场景》摄影展2001年法国尼斯国际摄影节——《主人》摄影展2001年《主人》系列摄影作品荣获第三届国际民俗摄影“人类贡献奖 ”人物服饰类一等奖2002年《主人》摄影画册荣获2002年平遥国际摄影大展“阿尔卡特”中国优秀画册二等奖2003年《纱阁戏人》系列作品于法国蓬皮杜中心展出并为法国《国家摄影中心》收藏2004年法国阿尔勒——《中国在法国》摄影联展2004年法国巴黎——《平遥在巴黎》摄影联展2004年美国缅因洲贝茨学院美术馆——《中国掠影》摄影联展2004年北京〈紫禁城国际摄影大展〉〈主人〉影像之路姜健在他的影像之路上独行，他用最直截了当的肖像手段去记录人、记录时代，而他做的事不止于写实。姜健对在旁人看来没有意义的农村生活景观——《场景》中注入了自己的温情与思索，并以极大的耐心细细刻画；在《主人》中，他以环境肖像摄影的形式辅以大景深的环境细节描写，为生活在中原大地上的农民造像，展示了农民生活空间中的现实景观。2004年8月开始，姜健继续致力于挖掘历史和记忆的领域，历时一年，他完成了新纪实摄影——《孤儿档案》。姜健一直为自己的图像能成为公共记忆而工作着。他的一系列肖像作品建立了中国的民间社会和传统文化的珍贵档案，是一份可以据此解读中国某个地区的农民生存状态的视觉文献。

1、《大众摄影》

《大众摄影》是1958年由中国摄影家协会主办的月刊。《大众摄影》面向广大专业和业余摄影者，以传播图像文化为己任。

同时，本刊注重知识性、实用性、用大量篇幅评测摄影器材，介绍器材知识、使用经验及拍摄、制作技艺，并通过问答形式帮助摄影者排疑解难。

2、《中国摄影》

3、《摄影世界》

4、《人像摄影》

《人像摄影》创刊于1983年。

5、《中国摄影家》

张治平，广东省潮州市饶平县浮滨镇人，现任饶平县人民医院副院长，职称主治医师，潮州市第十一届人大代表。现为潮州市摄影家协会、中国艺术摄影学会、中国人像摄影协会会员,中国民俗摄影学会会士。被国家权威机构授予“中国优秀摄影家”(中国艺术摄影学会、中国摄影家杂志社主办证书号No：1124 2002年3月)、“中国优秀摄影家十杰提名奖”称号(中国艺术研究院摄影艺术研究中心、中国摄影家杂志社、中国艺术摄影学会主办证书号中杰字：009 2002年5月)。摄影作品入选县、市、潮汕四市摄影作品展览，并多次被饶平县政府有关部门采用，为宣传饶平县文明建设，促进社会发展，起到了积极的作用。有人问张治平做为从事救死扶伤的崇高医务工作者，为什么钟爱摄影这门艺术?张治平用自巳亲身体会作出了答案：摄影艺术既是美的感受，也是自己心灵美与丑的透析。它要反映显示生活中悲欢离合瞬间的存在，使之成为具有纪念价值、史料价值、认识价值和美学价值的艺术作品。

中国摄影家杂志是c刊吗

《中国摄影》杂志由中国摄影家协会主办，中国唯一摄影类核心期刊，它以推介摄影作品，报道摄影发展状况，介绍摄影器材为主旨。是新中国第一本摄影艺术刊物，大量的国内外摄影家通过它被中国摄影界乃至其它领域的人士所熟知。《中国摄影》杂志与中国的摄影家、摄影团体、摄影院校及出版机构有密切的联系，经常举办摄影研讨、摄影比赛、技术讲座、、摄影旅游等活动，在传播最新的摄影观念、摄影技术、繁荣摄影创作方面发挥着积极地作用。《摄影世界》广泛介绍国外摄影名家名作、实用摄影技术技巧；及时地报道各类摄影器材与数码影像技术最新发展动态以及国内外摄影信息等方面突出风格与特色，保持可读性和实用性、权威性和时代感。个人感觉《中国摄影》比较官方。《摄影世界》知识性更强，但广告也多。以上评论供参考。

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《中国摄影》是2008版中文核心，2011版上已经没有了！万维书刊自助投稿网上有2011版中文核心刊物，您可以去查看。