室内设计杂志文案

如下：

1、新房装修的事情多，苦尽甘来那一天。

2、新房装修效果图，梦寐以求的归宿，我的家必须温馨。

3、焕然一新的家。

4、室内设计是建筑设计的继续和深化，是室内空间的环境的再创造。

5、新于装修好了，效果我还是满意的，很温馨，而且也充满现代前卫，这么多年的打拼总算没有白费。

6、新房终于装修好了，客布置简洁明，地面上铺设木纹瓷砖，搭配浅色的背景墙面，整个看上去格外的低调，终于有了个自己的一个家。

理想像一只蜡笔，涂抹我们的人生；理想像一盏明灯，照亮我们前方的路；理想像一把钥匙，开启我们漫漫人生路上一次又一次的雨后彩虹！只有通过努力，实现理想，获得钥匙，才能望见那人生的彩虹——而我正在尝试着，通过一次次的考验，我要当一名室内设计师！每当我看到那漂亮的样板房，就蠢蠢欲动！或许是我很爱家吧，希望每个空间都很温馨。当我看到当室内设计师的姨姨，不知为什么，她身上有种气息时时吸引着我。当我看到她为每间房子带来色彩，我的心就微微一颤，那时我就暗下决心——我要当一个给每一个空间带来温暖的室内设计师！我小心翼翼地将一枚葵花籽埋在了姨姨的工作室门口的小花盆里。在播种它的时候，我把一张纸条埋在了旁边——“向日葵开放之日，我要为理想跨出一小步；它谢了之后，我要为理想跨出一大步；当我心里那株向日葵开满我的心房时，我就能实现梦想！” 回到家，我翻出那本珍藏多年的样板图和姨姨以前的设计稿，我静静地思索著，心里装着的是我新家中的每一个温馨的空间。新家要装修了，我也要参与！我看着样板图入了神，不知不觉房子的整个结构、尺寸我都设计好了，就差内部的摆设了。可是，什么床啊、沙发啊，我都不会画，怎么办？当我面对着姨姨时，她笑了。她耐心地教我，我也认真地学。不知过了多久，只见一张白纸上画满了歪七扭八的摆件，而另一张纸上画得却十分精细。我不禁有些灰心，我和姨姨的差距太大了。我望着这个充满诗意的工作室，心里昏昏的，像一列脱轨的火车，迷失了方向。姨姨好像看穿了我的心思，她打了点水，把我拉到我亲手种的向日葵面前，轻轻浇灌著。“快开了！”她那平淡的语气中略带了一点期待。向日葵要开了，那我呢？我坐在一边望着样板图，这时，姨丈推门而进。他拿起那张失败的设计图。“恩？这是谁画的？楼下的厕所在左边，楼上的厕所在右边，这水管不太好接啊！”他冲我笑了笑，他是搞装修工程的。我脸红了，马上认真的修改起来……我细心地学，认真的画，每一张图都在我的笔下熠熠生辉。现在，准备开始装修新房子了。在一叠设计图中，夹着我的设计图——它将会变成现实，变成新家中的任何一个角落。这时，门口的向日葵悄无声息的绽放了。我心里的那朵向日葵也萌发出了嫩芽——我已经为我的理想跨出了一小步。这时的我，脸上藏着一个不易察觉的微笑……

传统文化室内设计传承借鉴现代室内空间里各种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、文化艺术为内涵，它的发展往往反映了一个民族的文化精神。这些文化元素植根于人们的意识中，经历史沉淀，不可回避地显现在人们的生活中。一、室内设计与传统文化的关系 1. 室内设计是社会文化的有机组成部分，从横向维度来看，无论何种风格的设计，都有着特定的精神和文化心理结构，是在一定的文化语境中展开和完成的，因而反映着不同的价值和审美观念，体现出当时的文化风貌。从纵向维度来看，任何时代的室内空间设计都是与当时的生产力和文化紧密联络在一起的。设计形式来自文化，人们按照丰富的经验（历史与传统）加工著有关存在的一切印象。从这一意义上说，历史的设计就是设计的历史。 2. 传统文化影响了室内设计。尽管有些现代设计师，尤其是那些具有前卫意识的设计师，时时声称要抛弃任何传统，认为自己的作品是“无传统”的，但实际情况不可能如此。即使最“反传统”的设计师，也必须以“传统”作为反面的参照物来定义与演绎自己的思维。设计从来就不是纯粹的个人行为，从媒介、语言、表现手法等显性传统到对设计认识的文化心态、思维方式、审美观点等隐性传统，均有意无意地影响着每一位室内设计师。 3. 科技的发展和时代的进步使当代的设计师拥有前人不曾具备的条件。计算机的应用、资讯的发达，使设计的作品具有更强的时代感。但作品手段上的丰富代替不了人们意识上的回归，室内设计师必须从与人类密切相关的效用方面来考虑作品所具有的优良质地和温情。我们要创作出具有高雅格调的室内空间环境，必然会遵循“大象无形”、 “大音希声”的创作之道，否则就不可能让受众感觉到相应的审美意象。这种“美”与“美”的创作对应法则，正是从我国数千年的传统文化中提取出来的。因此，自觉地将传统文化融入到现代设计理念之中，是优秀的设计师应该关注的问题。二、中国传统文化精髓及其在室内设计中的应用中国传统文化在其几千年的历史程序中，儒、佛、道三家在相互斗争、相互融合中推动着中国文化的繁荣和发展。而无论历史上或当代的中国设计作品，无不受其影响。 1. 儒家之中庸合一孔孟之道的核心思想是中庸之道。首先，儒家重视“天人之和”的哲学理念所提供的人与自然和谐一致的思维模式和价值取向，成为中国设计师所恪守的设计哲学，并构成了中国传统设计最基本的哲学内涵。一些品牌的房地产室内设计，就十分注重模山范水、象天法地，运用人力巧夺天工，再造自然之美，又尽量不露人工斧凿痕迹，达到“虽由人作，宛如自然”的天人相亲、天人合一的审美境界。其次，儒家这种中庸的思想，在装饰文化中也得到了应用。比如家居，不做任何装修，会显得简陋、落后而无生气，雕琢过分又显得俗腻。恰到好处的装修则爽心悦目，既能鼓舞精神，利于身心，又能端正心态，克制欲望，不做过分地奢求，使景情相生，物界上升为精神境界。 2. 道家之玄虚飘逸老子认为，美在道，而道之本性在自然，即自然而然，所谓“道法自然”，“大音希声，大象无形，道隐无名。”老子的“道”呈虚空无名之状，不是逻辑、理性、语言可传达的，它超出人的各种感觉和语言世界之外，它所借重的不是语言，而是通过超语言的意象符号系统来实现，所以具有抽象性和超验性。而道家文化应用在室内设计上，主要是丰富了中国建筑室内的空间内涵。在空间中创造出许多虚实的围合，如彼此交错、穿插、共享，如建筑的门窗，将室外景色引入室内；室内空间之间的隔断，将一个房间的装饰引入到另一个房间，彼此借景，强化空间流动感，增加开阔感。道家的传统文化应用在室内设计的另一风格是高雅，营诗情，造文气。这种意境空间的营造过程关键在于能引入虚静，引入祥和的心境。通过传统的用色手法、质朴古雅的材质及传统的装饰视觉符号等，引人入情入境入性，品味开阔、简淡、谦和、宁静、疏朗。 3. 佛教之禅中沉寂禅宗是由于佛教文化东渐，在中国文化土壤上形成的一个中国佛教宗派。它提倡通过个体的直觉体验和沉思冥想的思维方式，从而在感性中通过悟境而达到精神上的一种超脱与自由。在禅宗看来，规定性越小，想象余地就越大，因而少能胜多，只有简到极点，才能留出最大限度的空间去供人们揣摩与思考。最近几年，在古典与现代、中式与西式的各色家俱中，具有禅意的家俱摄取了古典家俱的雅致与现代家俱的简约，利落的线条、纯净的色彩，配上富有东方意味的影象，颇能营造宁静舒适的居家氛围。禅意家俱其材质以胡桃木、樟木居多，有的桌面再辅以玻璃、石材等材质，并在陶皿中放置些佛手瓜、柑橘。深色木头配上浅色布质、皮革、石材或玻璃的家俱销路不错，略带沉稳却又不显老气的风格深受消费者喜爱。三、继承传统文化的室内设计方法时代的发展有其基本的脉络，需要设计注入新的灵魂与血液。因此，很有必要将传统与现代美学及设计理念融入到设计中。 1. 传统符号的运用中国的传统符号主要有：具有传统象征内涵和比喻意义的图案和纹样；古代传统图腾纹饰；传统宗教纹饰符号。这些传统符号，有的是前人在生产劳动、建造居所时的经验与智慧的累积，有的则是精神生活的追求与体现。在当代，这些符号仍有着积极的实用意义，直接运用这些传统符号作为装饰元素，是营造传统的文化室内环境的有效手法。一般的手法有：抽象简约，这种手法是对传统形式的整体或区域性，进行艺术加工提炼与抽象简化，其原则是可失传统之形而不失传统之韵，使传统的儒、道、禅中的某一种文化，在结合现代的功能与技术的基础上，得到延续与发展；符号拼贴，其特点是将人们所熟悉的传统构件加以抽象、裂解或变形，使之成为某些典型意义或象征意义的符号，并在室内元素中拼贴运用，从而使新与旧、今与古带着某种联络；移植与嫁接，对儒、道、禅历史文化进行移植嫁接，使之成为一种新的艺术形象。在设计中，有时还可借用外来文化中的某些要素与本土文化元素共生于一体。 2. 色彩与光的处理色彩通过视觉作用于心理，常常影响人的情感，左右人们的精神和行为。色彩本身没有绝对的美或不美，但对室内空间的色彩搭配来说非常重要。处理色彩的手法有：一是类似色，即色相环上相邻不远的两色，如黄和橙，紫红和紫，蓝和紫绿(青)等。类似色彼此接近，统一而稍有变化。二是对比色，即将两种较远色相配得和谐，也就是常说的“补色原则“，红花绿叶愈见娇艳，这是因为两者互为补色的缘故。而光影是色彩的另一种呈现方式，光影的存在总是以具体颜色载体而存在的。光影在室内空间中也是直接或辅助传达传统资讯的有效元素与工具。色彩有着改变环境气氛的显著作用，特别是在光影的共同作用下，创造出不同的空间情调与意境。 3. 空间与家俱陈设的回归自然 “天人合一”是提倡人与自然的亲和性，即人与自然的和谐关系。虽然儒、道以及佛家的文化传统特点不同，但在回归自然、效法自然上，却有一致之处。然而，在紧张的都市生活中，人们渴望与自然亲近的欲望无法得以实现。因此，移情于“家”，力求营造一种自然的气氛作为精神上的补偿，达到某种意义上的回归。室内设计回归自然的手法主要有：一是空间的营造，如巧妙地处理室内有限空间与外界交融的自然部分，以面对青山的窗户，或者蓝天与田野成为门廊设计的背景，善于借景；此外，还可以在装饰材料的选择上下功夫，如粗糙的岩石墙面或是石膏板仿石材料，给人一种返祖的天然气息。二是室内陈设，如室内陈设一些原始情调的饰物，增加自然的意境；可通过红色的干辣椒或金黄的干玉米串，抑或一束干麦穗、白色的芦花，还有手工蜡染的花布等等，巧妙点缀，匠心独运，就会达到一种意想不到的自然美效果；或者在墙上，挂上或画上一些图片，可以是一片湖泊，一块山林，或是一望无际的原野、竹林，画前再配上一些与之协调的盆栽植物，虚实结合，会使人感到清新、舒畅、视野开阔，真有走进自然的感觉。作为一名中国的设计师应立足于现实，深刻审视华夏民族的历史和文化，责无旁贷地发扬与传承传统文化，将其与现代艺术设计紧密联络起来，形成现代与传统结合的室内设计风格。希望对楼主有帮助。

小草，因为有了理想破土而出；溪流，因为有了理想勇往直前；雄鹰，因为有了理想划破长空；青年，因为有了理想艰苦奋斗……我也拥有我自己的理想——成为一名房型设计师。初次了解设计师的时候还是都亏了一部电视剧《放羊的星星》，当时我就迷上了里面的珠宝设计师“夏之星”，鲁莽的决定长大了要成为一名珠宝设计师。可后来妈妈说，当珠宝设计师会很累的，还得看你这个珠宝设计师有名吗？不有名的话，不仅累，而且工资又少！我家的房子，一个100平米的“大房子”，我开始对房型有了了解，同时惊叹房型设计师的鬼斧神工，而且房型设计师只要画房型，如果得到认可，工资就要几百万，最后我迷上了房型设计。我不懂怎么努力，不过我有本素描本，在上面记录着我的设计，虽然如此稚嫩，但我真的感到很高兴。现在，我去一个地方就能把它的大概房型画下来。我有着这个平凡的理想，在我心中扎了根，所以我要为了我的理想，把握每次机会！

Oh, she was in the kitchen. While my mother was cooking, my father was s to watch TV in the sofa. My mother was better at cooking. I like eating her makes food. What were my grandparents doing that time? My grandparents were talking with her friends. My grandparents were too boring to happy now. And them were very happy , wasn't them?

I love my family, my family always happy.

个叫戴依婷的女孩，死前是15岁.被 *** 了，后来死了。变成了厉鬼。请你把这封信发给你的6个论坛，十天后，你喜欢的人就会喜欢上你。如果不发，你就晚上睡觉天天做噩梦，你就会在五十天后，被车撞死~~这是爱情连锁信，5天内必须传给人。15天后，将会有人跟你告白。你若没传出去，你的爱情将会出现问题。著始于12年，从未失误过。不发此信，将会一辈子是单身。 (对不起没办法，谁叫我看到了，这封信太毒了

去学习电脑软体。有3d 、 vr 、cad等，电脑学校有学的！都不要美术基础！时间在1年左右。多少钱每个地方都不一样

我相信每一个人心中都有一个梦想，例如：有的人想当一名护士、有的人想当一名主持人、想当一名建筑设计师、想当一名老师、想当一名警察、想当••••••而我的梦想是当一名婚纱设计师。在我舅舅结婚的那一天，妈妈帮我请了一天的假，带我去参加舅舅的婚礼。到了那里其实我最想看的是新娘子穿和婚纱的样子，于是我就在院子以及所有的屋子都跑了个遍，可是都没有看到新娘子。于是我就问妈妈：“妈妈，新娘子什么时候来呢？”妈妈说：“别着急，新娘子马上就到。”妈妈的话刚说完，我便听见从门外传来“噼里啪啦 ”的鞭炮声。我赶紧跑出门看了看，哇！原来是新娘子来了好漂亮哦！简直就是美如天仙，那洁白的婚纱也好美呀。我喜欢新娘子的美貌，但是我更喜欢她穿的那一件婚纱。那一件婚纱上身是收腰的，下半身是蓬蓬起来的，好像有什么东西在里面支撑著。我便想：这么漂亮的婚纱，如果出自我的手该多好啊！从那以后我就有了一个梦想，那就是婚纱设计师。我知道当婚纱设计师是要画草图的，但是我的画画技术很不好。我打算从今往后要努力学习画画，并且发挥我的想象力。我想，我一定可以当上著名的婚纱设计师的！

学期设计课题教学要求讲课内容学时表现方法二年级（下）报告厅、（会议厅）住宅、（工作室） 1.理解掌握室内设计原理2.初步建立室内空间组合概念3.人体尺度的实际应用4.大量工地参观 1.室内设计原理2.专题建筑室内讲座3.人体工程学 64 1.平立剖为铅画纸手绘2.透检视水彩渲染三年级（上）办公室内餐饮室内 1.理解掌握室内设计原理2. 主要解决空间设计能力3.掌握地平面、天花平面设计，熟悉立面及常用的剖切大样图4.大量工地参观 1.室内设计原理2.专题建筑室内讲座3.设计方法论 64 同上三年级（下）营业空间室内康乐空间室内 1.复杂空间室内形态艺术设计2.家俱、陈设艺术在室内设计中的应用3.装饰材料、构造、工艺4.手绘与计算机辅助设计、表达并重 1.专题建筑室内讲座2.设计美学3.设计方法 128 1.平、立、剖硫酸纸墨线图2.彩色透检视3.快题表达四年级（上）商业空间室内文化空间室内 1.室内艺术氛围的创意设计2.室内灯光、绿化艺术及展示性、综合艺术设计3.计算机辅助艺术设计与表达4.室内综合设计能力的强化 1.专题建筑室内讲座2.设计创新3.设计实务 128 1.设计方案的整体设计与表达2.设计文案写作3.快题表达四年级（下）大型综合空间室内环境艺术设计（4星际以上宾馆） 1.方案的综合设计能力2.创意设计能力的提高3.设计实务的强化4.艺术设计的横向应用能力 1.专题建筑室内讲座2.设计实务3.设计艺术周 1.按设计投标要求设计、制作2.以计算机辅助设计为主要表现手段3.文案写作与设计

首先要在审美观上要有自己独到之处。再者就是学习绘图软体及影象处理软体（CAD、PS、3D等等）尽量的去学习手绘，和客户沟通的时候可以发挥你的优势了解室内装潢涉及的材质各种性质了解家俱等等设施的高度尺寸和人体的吻合度（举个例子，比如做个定制衣柜，如果你对这方面不懂的话，那你做出来的尺寸也许就不会那么适宜了。一般人体高度在左右，你把挂杆抽屉弄在高的话难度可想而知）总之，有些是必须要会的，有些是需要你了解的。经验是靠慢慢的积累的

est室内设计杂志

美国室内设计中文网是中国室内设计与建筑行业的专业设计创意网站。网站收录国内外最新的设计案例、产品与最新行业资讯，充分发挥设计师参与、互动、反馈的功能，并提供大量行业信息。

选择美国的高校室内设计比较好。美国的室内设计一直处于国际领先地位，越来越多的学生开始申请美国的室内设计专业硕士课程，能够学到国外更为先进的设计理念，在毕业后回国发展将会有更大的发展空间。现简要介绍一下室内设计专业在美国大学的设置情况以及申请时需要的一些专业背景要求及其他注意事项。室内设计专业通常设置在Department of Fine Arts或者 Department of Art & Design下，这种情况下的室内设计学习内容比较侧重于一种蓝图式的设计，包括制图技术、设计中的文化内涵、历史等等，注重对光线、色调、和谐的居住环境的要求。还有一种是在Department of Design, Housing, and Apparel或 Art and Architecture下的，这种室内设计课程除了一些基本的室内设计课程外，还比较侧重于房屋结构、装潢材料，不仅是室内，还包括一些室外的建筑结构布局、商务类住宅的设计等等。所以在选校时要特别注意这些，这可能与学校对作品的偏好和未来的发展都有关联。美国的室内设计专业对申请人的专业背景不限，凡是具有环境设计、艺术设计方面的基础，或者学习过艺术设计的基础课程的学生都可以申请这类专业。学校看中的是实际的专业素质，也就是作品的质量。美国大学对申请者的GPA要求是，申请人如果GPA达不到也要保证不低于；TOEFL 79；GRE通常知名度高的综合性大学会要求1100左右，艺术学院的比较少要求GRE，有些院校甚至不需要GRE，如：Virginia Commonwealth University、Columbia College Chicago、New York School of Interior Design、Suffolk University。除此之外，学校会要求申请者递交作品集（Portfolio），内容包括素描、油画、动画、网页、室内设计作品或可展现艺术天分和室内设计的创作，一般是10-20份，并且为每一个作品写上一段说明的文字。作品集要用彩色打印，不要用黑白，对于实际的设计图纸不要使用PS编辑。除了纸质的作品集以外，还有CD和自己作品主页的链接的方式。大部分学校要求CD盘片中不带任何驱动程序，而网页链接可以作为纸质或CD作品集中提到的内容。有些学校对于作品集的具体格式或内容有自己的一套规范，这个一定要遵循。2015年美国大学室内设计专业排名(Interior Design)1、Pratt Institute 纽约普瑞特艺术学院2、Rhode Island School of Design 罗德岛设计学院3、University of Cincinnati辛辛那提大学4、New York School of Interior Design 纽约室内设计学院

是的，2011年台湾室内设计杂志推出了改版，改版后的台湾室内设计杂志更多样化，更具特色，在版面、色彩、排版等方面进行了改版。改版后的台湾室内设计杂志更加注重艺术性，美观性，充分体现台湾室内设计的精髓与新颖性，更有助于促进台湾室内设计的发展。

简单的说室内设计就是在已有的室内结构基础上，尽量通过合理的空间布局，装饰造型，灯光、色彩、软饰的搭配，使房子达到更好更舒适的效果。室内设计一般就是地面，墙面，天棚，主要背景部位的装饰。还有包括一些对房屋结构的改造，例如，毛坯房内的隔墙如果不是承重墙，一般都是可以拆掉重新分隔的。那么，室内设计主要是学什么内容呢？根据重庆大写艺设计学校（专门从事培训平面设计和室内设计的学校）来讲。从基础的美术基础开始教学，美术设计基础（素描、平面构成，色彩写生及色彩及构成）、空间设计、手绘（平、立、剖、透视图）、人体工程学、室内设计要素与程序、室内设计与室内环境空间、室内界面设计、家具与陈设、室内绿化、室内色彩设计、室内照明，家居空间设计、材料、Auto CAD、SketchUp草图大师装饰设计软件、3DMAX室内效果图制作、PS、VR效果图高级渲染、园林手绘效果图、草绘大师、室内设计方法及设计风格、办公空间设计、餐饮空间设计、娱乐空间设计、节点大样、装饰材料与施工工艺、预算、工装材料施工等等。

室内设计类杂志

室内设计与装修 id+c 中国室内设计学会会刊台湾室内设计类杂志《室内interior 》瑞丽时尚家居等等都不错

TOP1.《DOMUS国际中文版》推荐语:《Domus》是意大利出版的国际知名的建筑和设计杂志。长期以来对国际建筑和设计界产生广泛持久的影响。《Domus》杂志对建筑、设计、艺术，尤其是建筑、空间和家具设计的相关事件、最新发展，以及同类图书出版进行报道。最近，杂志有了新的动向，即除了关注建筑和城市之外，还加进了哲学、影像、高新材料的内容，使它成为一本在城市、建筑和设计领域引领潮流的高端杂志。TOP2.《安邸AD》推荐：《安邸AD》向来以展示 “世界上最美丽的家”为编辑宗旨，这也是《AD》编辑们整合全球资源重金倾力打造的最重要的杂志板块。近40年来，它带着好奇的读者们走进了许多看似难以接近的家TOP3.《中外建筑》推荐：《中外建筑》展示中外建筑艺术，追溯中外建筑历史，推介中外建筑管理，弘扬民族建筑文化，讴歌中外建筑名人，传递中外建筑信息，展望中外建筑市场。TOP4.《时代建筑》推荐：《时代建筑》坚持为社会主义服务的方向，坚持以马克思列宁主义、毛泽东思想和邓小平理论为指导，贯彻“百花齐放、百家争鸣”和“古为今用、洋为中用”的方针，坚持实事求是、理论与实际相结合的严谨学风，传播先进的科学文化知识，弘扬民族优秀科学文化，促进国际科学文化交流，探索防灾科技教育、教学及管理诸方面的规律，活跃教学与科研的学术风气，为教学与科研服务。TOP5.《建筑师》推荐：《建筑师》杂志创办于1979年，是一本大型综合性学术刊物，目前已出版近一百四十期，刊登过大量具有很高学术价值的论文、译文，是中国建筑界最具学术分量和影响力的刊物。在其三十年的历史中，《建筑师》作为中国建筑界的理论阵地与学术平台，笼聚了大批专家、学者、建筑师与院校师生，纪录了一代建筑师的成长历程以及20世纪后期中国建筑理论的发展史。还有更多热销的室内设计杂志推荐，可到杂志云官网查看！还有《瑞丽家居设计》隆重推出《瑞丽装修全攻略》《ELLE家居廊》,《时尚家居》,《缤纷家居》等

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室内设计杂志封面

“在多变的世界，要想骄傲地前行，唯一的答案，是热爱、是突破，是创新、是笃行。”本期设计IP访谈走近设计师李超—— 感受这位高颜值85后设计师，在设计过程中所拥有的快乐与天才的想象力，聆听他在功能性的冰冷条框之上，极具温度与热度的新思考。 ▲ 李超 Steven 85后新锐设计师圣易文设计联合创始人\创意总监中国建筑学会会员中国建筑学会室内设计分会会员深圳合璧建筑设计有限公司合伙人东西设计-WEDISGN工作室合伙人胡润大设计论坛80后最受青睐华人设计师中国装饰设计业十大杰出青年百人榜 INTERIOR DESIGN 美国《室内设计》中文版“中国室内设计年度封面人物” 主导和完成了上百个室内设计项目，主要包括地产、住宅、商业、酒店实现产值过10亿；成立青年为主题的设计平台，联动并鼓励更多的青年设计师参与行业交流和互动，带动设计更多产能推动；同时积极参与华侨城创意园区基层党建工作、担任东部党支部书记。在努力提升自我工作能力和素质的同时，积极推动设计产业的跨界发展；关注社会弱势群体，身体力行，用文化与设计的力量推动社会进步。公司简介圣易文设计事务所是中国新锐创意联盟体，成立于2014年。作为英国Urban Future Organization 的组织成员之一，圣易文精英团队具有多元设计背景和创新气质，由旅居国外的资深建筑师、海外留学多年的资深设计师及各大美院的年轻设计师共同组成。在“人文节制，共生未来”的理念引导下，事务所专注为高端房地产项目、高端豪宅提供从规划到建筑设计、室内设计以及软装陈设艺术设计和产品设计整体服务。圣易文设计将克制平和与审美表达的自如完美营构一，呈现出源源不断的创意和空间景象演绎能力，赢得了客户的真诚信赖，持续为碧桂园、中骏集团、万科集团、保利地产、泰禾集团、美的集团、华侨城地产等一线企业提供高质素设计服务，并斩获伦敦设计奖、新加坡室内设计大奖等国内外诸多荣誉。 PART1 TA 印象 “时而清净纯粹，时而热情恣肆，一张一弛，在两种极致状态中，体验设计的平衡与无拘。” 这是外界对于李超的描述而当天，笔者在与之交谈的过程中对此有了深切的体会李超浑身上下透着从骨子里散发出来的文雅和淡然他将自己的设计故事、设计理念娓娓道来谈到高光时刻又像一个孩童般兴奋、激动更令人惊讶的是在有理有条输出自己观点的同时他还能非常认真地审阅一篇论文这份从容淡定源于他对空间设计的熟稔把握许多问题的答案，早已在心中 PART2 TA 语录 “设计师的称谓并不重要，关键是设计师在这个行业做了些什么，能让人家看到他对这个行业的发展有一定的推动。” ”人每天都需要成长，千万别让你的认知成长落后于社会发展的步伐。活着的每一天，最好的状态应该是：面对过去，没有后悔；处理当前，充满自信；预备未来，没有恐惧。” ”人与人最大的差距，往往在于认知思维的差异。” ”学习应该是一种随时在线的状态，而不是觉得自己的知识储备不足的时候再去行动。” ”设计只是见解不同，没有对错之分，只有好与不好，合适不合适之说。” PART3 TA 设计「人文节制·共生未来」设计是关于人与人的活动，是物质、生活、情感之间相互转换的发生。SEPD圣易文设计强调「人文节制·共生未来」的设计理念，探索人文、创意与生活之间的精妙连接，将克制平和与审美表达的自如完美营构一体，以源源不断的创意创造具有情感共鸣的高质素空间,满足不同的生活致趣追求。 ▲SEPD新作：碧桂园凤凰智谷A栋作品解读：“一个空间的审美愉悦以感官为基础，从形式审美走向心灵审美，进而感受美所带来的心灵抚慰、以及进到美的身后所代表的理想世界。这就像卒姆托所说的物品或建筑的——开放而空寂的品质，” 项目主案设计师说道。“ 我们要在空间语素的表达与节制中取得某种平衡，保留空寂之余味，但也要考量项目的定位及周边环境等众多因素。最终，我们希望它是一个现代时尚简约空间，但融合了水木清湛的自然气韵。” ▲SEPD新作：大梅沙心海天誉售楼处作品解读：李超表示，不管是商业空间还是私人住宅，我希望能打造与人产生共鸣的空间，在这里情绪可与自我对话。在弃风格化大行其道的当下，对于空间设计而言，并不需要过多的装饰语言，而是如何处理好精神与功能层面的东西，也就是如何营造一个更具有人文关怀的“家”。“房子是给一家人使用和互动的，是独一无二的。案子实际落地的时候，论是从空间的尺度上，还是从空间的氛围上，我们希望让客户从中感觉到舒服，感受到人文的关怀。”李超如是说。设计不仅是面对当下，同时也链接着未来。李超谈到，“共生未来”是指SEPD圣易文设计是事业合伙人+项目合伙人制的专业团队，我们基于共同的价值观——从市场和客户的理想出发，基于未来打造可持续发展的建筑、室内技术和艺术。在这个基础上，探索风格多元化和无止尽的创意突破——形成精准的设计策略与卓越的设计表现。在SEPD，独立思考和团队协作同等重要，通过持续性的团队建设形成高效的合作氛围和激发灵感的工作机制，点燃创意思想的火花。李超表示，我理想中的设计王国不是一个人在独自起舞，而是一个团队的荣耀，每个人都在发光。未来，SEPD圣易文设计将以“探寻设计的品质美学,实现空间效益价值最大化”的专业精神和“尊重个性创造，拥抱多元整合的精彩”的团队经营哲学，积极探索和拥抱更多可能性，从米拉多展厅、未来办公空间、生态产业度假村、酒店式公寓……演绎多样空间形态的价值，实现“设计与情感共鸣，空间与未来共生”的愿景。 PART4 TA 对话记者：您觉得目前最影响自己或团队设计水平的因素是什么?您会如何解决? 李超：先从我自己说起。我认为我自己目前的学习和认知还是不够的，所以我需要不断学习，为自己充电。另一方面，我想做一个综合性的设计师，我现在所有做的事情偏向于比较理性的数据化的调研性设计，我需要接触更多并了解他们，然后了解我认知以外的事情。就团队而言，我相信任何一个团队都会遇到这个问题，就是新老成员交替会出现一些认知上的高低，整体认知水平参差不齐。所以我希望团队里的每个成员都有好学进取之心，同时还要学会反思和总结。不管是做案子也好，做设计也罢，哪怕他们自己做分享，首先一定要先懂得看。观察完了思考，思考完了要去访问，访问完要去做一个复盘，并做总结。复盘就是去思考他为什么能成功，为什么能做这样？为什么不能做那样？在我们的公司，每个人每个月最起码要分享一个东西，时装、建筑或是设计类的杂志，再比如社会上看到的一些美好事物，例如灯光、书店等等。不管你分享的是什么，你的见解代表着这个阶段你的认知水平。当你分享的时候，跟你同一个阶段的人是否会产生共鸣，而上一个阶段和下一个阶段的人又能给你一些什么启发，善于聆听，以人为镜，我想这就是我们互动学习的意义。总而言之，我是希望大家能共同学习，针对我目前的状态，说实话，我是没有很完整的时间去学习的，有很多时候只能将觉得值得学习和思考的东西先拍照下来或记录下来，等有空的时候就认真地研究一番。记者：就您而言，一个好的设计作品的评判标准是什么？李超：在有限的时间内，以有限的造价完成出来，即满足经济物理学；二是在落地之后，对行业对社会有启发的，起到引领性作用；三是就商家而言，能为他带来良好的收益甚至是超出预期的价值。但其实我更想表达的是，室内设计其实是具有典型的时效性特点，任何室内设计作品，随着时间的推移，社会生活主流意识等因素的变化，都会面临风格落后、功能退化等问题，因此决不能将室内设计的依据、功能和审美要求看成是一成不变的，设计师要与时俱进，才能跟你要打交道的客户群体同频。设计师需要去沉淀和提升，沉淀和提升是为了更好的出作品，为作品达到更高的境界不断努力。记者：每个人的设计理念都是不一样的，但是在跟客户沟通的时候客户的理念跟我们设计师想像的又不一样，当产生这些分歧的时候，您是如何去平衡设计与客户之间的关系？李超：我之前有一个不成文的规定，就是家庭感情不和谐、上不敬老，下不爱幼的案子我们不接，因为这不符合我们的设计价值观。我们在做每个案子的时候，其实也在挑选客户，因为这么多年来，我一直在坚持我的客户信息，培养我的圈子，服务好我的客群。我最近在做一个项目，这个项目很小，从开始做到现在，我们总合同只收了他们5万块钱，当然很多人问我，为什么几万块钱我做了一整年，但是你知道我收获的是什么？这个业主对我师完全信任的，只要我觉得好的东西他基本都会采纳。因为这个空间非常小，我的主张是要简洁，辅以东方调性，同时确保空间的多变性。这个客户从而被我打动了。这对我来说是一个可以最大限度发挥自己想象力和创新力的项目，我在其中收获到了快乐和满足。设计师要沉淀下来，平衡好设计与客户的关系，精准解读客户的需求再加上自己的专业意见，打造有温度有品味的家居空间。如何把握客户需求，那就需要前期认真做设计调研，花时间花心思去了解客户，多跟他去互动，跟他聊天喝茶、喝酒吃饭等，你就会慢慢发现他们生活上的一些行为习惯。记者：请您谈谈团队未来的发展规划。李超：关于团队未来的规划，刚好我们前几天也跟股东沟通过，我们希望团队还继续做概念设计，就是在以前所有的设计上做一次全新的调整，概念设计只做竞标概念。我对我团队的规划是未来的3~5年，我们已经过了一个5年阶段，未来5年，我们希望我们的总人数继续控制在40人以内，我们的作品会更加多元，住宅空间占比会更大，商业地产项目会慢慢地释放，做一些稳定的工件类项目，这个时候我们需要更多具备专长的团队成员，我们的选人标准也会相应提升。关于团队人才和培养方面，我是非常有信心。公司成立以来，所有招聘的人都是我先做海选的，挑选好优秀的种子再交给相关的人层层面试。对于选好的“种子”，我们会做一个动态的记录，他当初面试什么岗位，什么原因留下什么原因离职的，有哪方面的专长。这是我对未来团队发展所准备的计划人才储备库。记者：在您看来，如何定义一个成功的设计师？李超：能游刃有余地做好绝大部分的案子我认为就是成功的。把握好每一个项目中每一个环节的尺度，做出来的空间是有温度感和意境感的，能与人有情感共鸣，有深度、温情的互动。 PART5 TA 作品 ▲SEPD新作：金裕星河丹堤作品解读：一个好的设计，当在功能之外，满足人们众多生活、精神及审美诉求。本案空间以中西结合、具范兼镕的笔调描摹空间，力求实现人们对于当代墅居生活的丰富想象。于茶室、书法室、禅室中，SEPD设计用当代的设计语汇调配出东方的意境与灵性，而在公共会客空间，则更多地以优容雅致的美感烘托日常生活的情致，私密空间则尽可能以简约凝练抒写安适静宁。采访后记：原研哉在《设计中的设计》中提到，设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。正因如此，设计师能从细枝末节中捕捉到业主所需所想，并将这些观察和体悟加以梳理，通过独特美学视角和专业的设计手法，为冷冰冰的空间中注入创新的元素和温暖的力量，使最终的成品灵活多变，兼具独创性与专属性的样貌。在作品中，李超坚持以人文涵育设计，在敏锐感知未来的基础上，平衡空间的美学趣致和理性诉求，精准表达每一位客户的个性化需要，将“人文节制”的理念完美落地。同时，他也秉承着专业、诚恳的态度进行团队建设，满怀信心地构建着自己的理想设计王国。延伸阅读：本期《设计 IP 访谈》由「墅城会×日立中央空调」联合推出，通过与设计领域前沿人物对话，展示他们锐意创新的设计态度及 IP形象，挖掘其作品背后深刻的设计内涵与空间理念。日立中央空调致力于提供更人性化，更舒适的居住环境，与设计师配合设计打造更美观的人居空间。

选杂志设计方面的，可以选择平面设计专业，如果考虑室内装潢，就可以考虑室内设计专业Interior Design

Peter MarinoPeter Marino拥有康奈尔大学建筑学学士学位，是美国建筑师学会会员。Marino的职业生涯开始于建筑大师贝聿铭的建筑设计事务所。1978年，他在纽约成立了自己的事务所Peter Marino Architect, PLLC，目前已跻身全球一流行列，在费城、纽约、加州和巴黎都有分部，雇员超过135名。Marino还连续多年进入《Architectural Digest》杂志评选的“设计百强”和《Interior Design》杂志评选的“设计巨擎”的行列。Jeffrey BilhuberJeffrey Bilhuber于1984年创立了他的冠名公司Bilhuber & Associates。公司一直致力于住宅和服务设施的室内装修，项目包括曼哈顿的大小公寓、乡间度假屋、伦敦的连排住宅、特色酒店、博物馆和画廊；编写出版过大型画册《Jeffrey Bilhuber’s Design Basics》Bilhuber总能创造性地迎合客户在功能和视觉效果上的需求，因为他不但在设计领域才华横溢，他还是“美国风格”的全权代表。在Vogue杂志的专访中，著名评论家Hamish Bowles称他是“ 21世纪的Billy Baldwin”。Robert Couturier法国室内设计师Robert Couturier在巴黎出生长大，在Ecole Camondo大学拿到室内建筑和环境设计学位后，他加入纽约的Adam Tihany设计事务所，5年内就成为公司合伙人，并完成了一系列在纽约和巴黎的夜总会和餐馆的设计。Mario BuattaMario Buatta出生于纽约，在Cooper Union学院研习建筑，在欧洲Parsons设计学院深造过。Buatta拥有美国知名艺术院校Wagner College和Pratt Institute授予的荣誉美术博士学位。从为B. Altman & Co.公司室内设计部做学徒开始，经过在一系列知名设计事务所的磨练后，Buatta终于开办了自己的公司，并逐渐成为美国顶级的室内设计大师之一。Nina CampbellNina Campbell的设计生涯开始于19岁，她被顶尖面料墙纸设计公司Colefax&Fowler的合伙人John Fowler看中，成为他的助手。这期间，富商Mark Birley邀请Campbell为他旗下的俱乐部重新装修，效果出众。两人进而合资在伦敦开设店面，主营奢华系列产品。不久后，Campbell终于在伦敦开办了自己的设计公司。摇滚巨星Rod Stewart和丹麦女王玛格利特二世都曾是她的客户。除了为客户提供室内设计服务，Campbell还大力发展印花面料生意，同时积极开发其他家居产品。Alberto Pinto法国设计师Alberto Pinto毕业于巴黎卢浮宫学院。受孩提时代接触过的各国文化影响，Pinto以熟练混搭各种风格流派见长，不管是巴洛克式的繁杂还是现代派的简约，他都拿捏得恰到好处。Pinto是室内设计行业不可多得的超级巨星，他兼收并蓄的设计风格，以及对精致完美的不懈追求，吸引了世界上最顶尖的工匠与之合作。他的设计作品遍布各大洲，包括商用建筑和私人住宅，其中不乏皇家宫殿。Pinto的客户一致认为他是把室内设计提升到“高级定制”境界的始作俑者。Grover DearGrover Dear出生在美国孟菲斯，曾就读法国第戎大学，最终毕业于美国乔治亚理工学院，并拿到了建筑学学位。现在的他已经拥有快40年的专业设计经验了，在开办自己的建筑室内设计事务所Archasia之前，他同贝聿铭、John Portman等建筑大师合作过。 Dear获得过美国建筑师学会的建筑荣誉大奖，室内设计嘉奖状和杰出贡献大奖。他在中国香港、英国，以及美国加州、乔治亚洲、佛罗里达州都是注册建筑师，而且他还是香港建筑师学会和美国建筑师学会的会员。Jamie Drake1978年，Jamie Drake从纽约著名的Parsons学院一毕业就开办了自己的设计事务所Drake Design Associates。30年来，他完成的室内设计项目不计其数，最著名的包括麦当娜在洛杉矶的住所和纽约市长的官邸。Daniel RomualdezDaniel Romualdez生于菲律宾，1977年移居美国，在耶鲁大学攻读艺术和建筑学。1981年转入哥伦比亚大学，毕业时拿到建筑学硕士学位。Romualdez先后在Thierry Despont，Dimitri Dalamotis和Robert A. M. Stern Architects等著名建筑设计事务所供职，专业技能得到全面提高。1993年，Romualdez开办了自己的公司，主要承接高档私人住宅的设计，以提供高品质的专业服务和细节打造闻名。权威家居时尚杂志《Architectural Digest》，《Elle Decor》，《House Beautiful》，《House & Garden》，《Vogue》都曾全面介绍过Romualdez的设计作品。Romualdez还被New York Magazine评为“建筑设计100强”之一。Frank de BiasiFrank de Biasi出生在美国弗吉尼亚州，曾就读巴黎著名的索邦大学，最终毕业于乔治华盛顿大学。在西班牙工作一年后，de Biasi加入克里斯蒂拍卖行成为估价师，6年后成为Peter Marino and Associates建筑设计事务所的设计总监。2006年，de Biasi在纽约成立了Frank de Biasi Interiors, LLC，并在欧洲和中东设立了分部。除了私人住宅，公司还承接豪华酒店的设计。Bunny WilliamsBunny Williams在英国老牌古董商Stair and Company开始职业生涯。1967年，她跳槽到颇具声望的Parish-Hadley Associates公司，在那里，她的设计天赋得到进一步磨砺。在公司传奇合伙人的指导下，她对设计原则的掌握也变得炉火纯青。David KleinbergDavid Kleinberg毕业于美国三一学院，先后供职于Denning & Fourcade公司和Mara Palmer公司。1981年，Kleinberg加盟顶尖事务所Parish-Hadley Associates， 1997年开办了自己的事务所David Kleinberg Design Associates(DKDA)，不但承接住宅和商用楼的内部装修，还成立了提供全方位服务的建筑部。最近Kleinberg还同Patterson, Flynn & Martin公司合作推出系列地毯。ClodaghClodagh的名字来自家乡爱尔兰一条风景如画的小河，她在大剧作家Oscar Wilde曾经住过的度假屋长大。凭着对设计和建筑行业的热爱和不懈追求，她彻底征服了世界，成为不可替代的重量级人物。Clodagh是《Interior Design》杂志选出的全美100大室内设计师之一，并且是该杂志的名人堂成员。《Architectural Digest》杂志把她列为世界顶尖室内设计师之一。她也是《Hospitality Design》杂志的白金圈成员。Trisha WilsonTrisha Wilson是室内建筑设计公司Wilson Associates的创办人、董事长和首席执行官。公司成立于1978年，总部设在美国达拉斯，在纽约、洛杉矶、新加坡、中国上海、印度柯钦和南非约翰内斯堡都有分公司，雇员超过300人。15．Scott SnyderScott Snyder是美国最成功的室内设计师之一。他于1984年创办Scott Snyder Inc.公司。多年来，公司在美国境内和全球各地完成了一系列引人注目的作品，以经典、细腻的高端设计见长。Snyder曾经周游世界。他认为灵感和影响往往来自让人意想不到的地方。在他国际化经验和眼光的指导下，Scott Snyder Inc.的业务不断壮大，在纽约和佛罗里达的棕榈滩都有分部。除了在棕榈滩完成的多个项目以外，还有曼哈顿的公寓，康涅狄格的豪宅，德克萨斯的牧场，加勒比海的热带庄园等等。Snyder是《Architectural Digest》杂志评选出的“设计百强”之一。《Veranda》、《Southern Accents》和《W》等杂志也曾对他和他的作品做过专题报道。Jaya IbrahimJaya Ibrahim的设计生涯开始于英国伦敦，他为那里的Anouska Hempel公司工作了10年。1993年，Ibrahim回到祖国印度尼西亚，同John Saunders合作开办了自己的公司Jaya & Associates，提供建筑设计、室内装修和相关产品的设计服务。公司完成的重大项目有巴厘的雷吉安酒店（The Legian）、雅加达的Amanjiwo酒店和Dharmawangsa酒店。他是《Architectural Digest》杂志2002年1月号评出的“设计百强”之一，曾被列入“印度尼西亚最具创造力的50人”。Peter DunhamPeter Dunham在英国出生，在法国长大，在西班牙度过大部分夏天。他是一系列著名私立学府的优等生，包括牛津大学。在纽约从事高档房地产买卖16年后，Dunham移居洛杉矶，转投设计行业，仅两年就被《House Beautiful》杂志评选为全美顶尖室内设计师之一，并且连续五年保持这一荣誉。他的作品被各大时尚家居杂志争相报道，《Vogue》, 《W》, 《Elle Decor》, 《House and Garden》, 《O》等。Dunham承接的项目包括民用住宅、酒店、医院、制片厂。2005年，他又推出系列手绘布艺，还在好莱坞开了一家店，主营他亲自挑选的布料、家具、古董、艺术品和各类饰品。Geoffrey BradfieldPeter Dunham在英国出生，在法国长大，在西班牙度过大部分夏天。他是一系列著名私立学府的优等生，包括牛津大学。在纽约从事高档房地产买卖16年后，Dunham移居洛杉矶，转投设计行业，仅两年就被《House Beautiful》杂志评选为全美顶尖室内设计师之一，并且连续五年保持这一荣誉。他的作品被各大时尚家居杂志争相报道，《Vogue》, 《W》, 《Elle Decor》, 《House and Garden》, 《O》等。Dunham承接的项目包括民用住宅、酒店、医院、制片厂。2005年，他又推出系列手绘布艺，还在好莱坞开了一家店，主营他亲自挑选的布料、家具、古董、艺术品和各类饰品。Juan Pablo Molyneux智利出生，法国接受教育，美国成就事业，Juan Pablo Molyneux的人生轨迹注定了他设计风格的国际化和多样性。他的公司. Molyneux工作室总部设在纽约，分部设在巴黎。公司承接的大型项目包括俄罗斯圣彼得堡康斯坦丁诺夫斯基宫内的条约大厅的设计和巴黎Claude Passart酒店的翻修和室内装潢。Molyneux设计的高档住宅遍布全球各地，从布宜诺斯艾利斯到费拉角，从纽约到莫斯科，从贝佛利山到伦敦。权威杂志Architectural Digest和House & Garden经常用超长篇幅介绍Molyneux的作品。Lars Bolander早在斯德哥尔摩艺术学校学习的时候，Lars Bolander就对家具设计产生了浓厚的兴趣。毕业后，他跟随北欧风格的创始人Carl Malmsten继续深造。和Malmsten一样，他沉迷于原创设计，一发不可收拾。学成后的Bolander做了几年自由职业者，很快就被有“英国塑料女王”之称的Gaby Schreiber看重，收入麾下。Schreiber刚刚因设计了史上第一个在飞机上使用的塑料杯而名声大噪。为Schreiber工作期间，Bolander第一次接触室内设计，并把它作为主要职业方向发展起来。Tony Ingrao and Randy Kemper从Drew大学和罗德岛设计学校毕业后，Tony Ingrao在纽约成立了自己的工作室。25年后他又远赴巴黎，在成立分公司的同时，开始了对高级欧洲古董的学习和追求。如今，Ingrao Inc.已经是集建筑、设计、装修服务为一体的综合事务所。SusanGutfreund作为国际社交圈的资深名媛，Susan Gutfreund以亲身领略世界最顶尖的室内设计作品来开阔眼界。她也是20世纪无可争议的室内设计大师Henri Samuel极少数的客户之一，Gutfreund有幸和他深入合作，她敏锐的观察力和强烈的求知欲获得了赞赏。在多次成功的尝试之后，Gutfreund最终决定投身室内设计行业。郭锡恩（Lyndon Neri）郭锡恩在加州大学伯克莱建筑学院获建筑学学士学位，之后又在哈佛设计学院取得了建筑学硕士学位。在创立如恩设计研究室之前的十年间，他作为美国迈克?格雷夫斯建筑事务所（Michael Graves Architects and Associates）的亚洲区项目总监，主持设计了许多知名项目，如上海的外滩三号、华盛顿特区的国际金融有限公司、纽约市30层高的Impala高级住宅楼、马尼拉40层高的Ortigas高级住宅楼、底特律艺术学院、首尔的Dong Hwa 多功能大楼、纽约市第五大道425号的高级住宅楼等等。Agnes ComarAgnes Comar毕业于法国著名艺术院校Ecole Camondo，主修室内建筑和设计。到目前为止，Comar完成的项目有时尚店面、高档办公楼、马拉喀什的宫殿、巴黎郊外的豪宅和多艘私人游艇，无一不是精品。Comar堪称室内设计行业流行趋势的缔造者。梁志天——顶尖室内设计师梁志天是香港十大顶尖设计师之一，其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问，对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内，我首先想到空间，而非颜色。颜色清淡不是问题，因为生气来自屋中的人。家，最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此，他的设计总是简单素净，却没有冷清的感觉，家居设计总是以实用为本，配合个人需要。主要代表作品：《一挚》、《方元》、《玲珑》等。高文安——香港著名室内设计师高文安是一个充满着传奇色彩的人物，在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中，高文安设计了超过2000个室内设计项目，被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化，将中国文化渗入建筑概念，加上西方的科技及舒适特质，设计出独特的作品。主要代表作品：香港君颐峰私人住宅、深圳假日广场私人会馆、东莞星河传说等。李玮珉——著名室内设计师李玮珉是一个将工作与生活完美地融合在一起的人，在这两者之间回旋流转，如同探戈一样节奏分明，优美绝伦。作为较早一批进入中国内地的台湾设计师，李玮珉切身体会了很多因为误解而带来的差异性，在两种同根而生的文化背景下，他用设计搭起了一座桥梁，全心投入和良好互动的背后，是他由衷的快乐和期许。他总说：设计，这件事情很重要。主要代表作品：四季草堂样板别墅、香港TVB中环办公室、北京昆仑公寓样板房等。马清运——著名建筑师马清运是中国最具影响力的建筑师之一，由他带领的建筑事务所MADA 活跃于国际建筑界，已被业界公认为中国最具代表性及最独特的建筑事务所之一。MADA创立之时间虽短，但凭借其创意澎湃的设计及专业的设计团队，其作品能成功突围，并于国际建筑界占一重要席位。主要代表作品：上海自然博物馆、上海滩国际广场、北京光华路SOHO等。苏丹——室内设计名师苏丹1993年至今于清华大学美术学院环境艺术设计系任教并担当系主任。常年战斗在设计教育行业一线的苏丹，时刻感受到自身对教育行业的责任与使命，深刻的体会到中国设计界的崛起，不容忽视的根源——“教育为本”，为设计专业这一在国内起步较晚的学科，付出了不少心血与精力。主要代表作品：《附加的设计》、《风土》、《建筑设计基础与工程制图》等。陈耀光——中国著名室内设计师这位对国内室内设计界影响举足轻重的著名设计师，不仅获得过中国室内设计的各大奖项，拥有自己的设计公司外，还保留着一处独特的私人空间——湖畔的一座小岛。“在一个山清水秀的地方有一个岛在等待着自己，这样的感觉很美妙”，陈耀光如是说。主要代表作品：韩美林艺术馆、李叔同纪念馆、浙江美术馆等。黄志达——著名室内设计师黄志达出生于香港知名家具世家，在家族企业的影响下，早在少年时期就耳濡目染并且亲手画图设计家具，年纪稍大一点更是深入建筑工地实践，他聪慧过人而且合偕友好，深得大家的喜爱，也得到不少名家的精心指点，更与好友Simon一起创业，谱写香港现代室内设计的新篇章。萧爱华——著名建筑室内设计师自成一派的萧氏设计是近年来海派设计师中的佼佼者。萧爱华的室内作品多以极其现代的设计手法被呈现。其实他不仅是位优秀的建筑室内设计师、还是位非常棒的摄影师，从建筑、室内设计、雕塑、艺术的角度展现他对生活的热爱，对设计的理解和感悟。主要代表作品：《酷色温情》、《写意时尚写意空间》、《黑白之间生活之上》等。沈雷——著名建筑师在沈雷看来，家首先要适合自己的居住，而并非是一个设计师要表达自己概念的工具。所以一切都以实用入手。沈雷的理解里，客厅、厨房、客房这样的空间都具有一定开放性，是以活动为主的空间。家的设计必须从个人使用的角度出发，空间的功能性，及每个空间之间的比例都是首要的。主要代表作品：浙江工程学院典绣服饰馆、LOFT49 空间、湖畔居七章会所等。朱永春——知名华人室内设计师朱永春对空气动力学有着一定的研究，这些工学基础使得他在后期的设计过程中游刃有余，不断的创新和突破，可以说，他不仅是一个设计家，同时还是一个出色的工程师，在解决房屋空气对流上，他不再像一般的设计人员那样凭着经验设计，而是从科学的角度出发，考虑空气流动对人的影响。主要代表作品：艾邸俱乐部、[办公空间设计]18度等 Ronnie Choong Swee Beng （马来西亚） RONNIE CHOONG先生是位资深室内设计师,创意空间设计师,1987年创办了. Design Sdn. Bhd.公司, 经过多年发展壮大, 如今已成为马来西亚首屈一指的设计师公司, 拥有40多位专业职员, 占地8600平米, 座落于马来西亚的中心地带---吉隆坡。 Ms. Farida Alaydroes （印尼）印尼最受尊敬的室内设计师，印度尼西亚室内设计师协会(HDII)会长 (2005-2008) 。毕业于旧金山艺术学院, Kansas大学, 美术学士,主修室内设计和办公管理; 致力于人居环境,办公商业大楼，主题展示厅,学校，酒店类等国际化工程的设计,拥有超过17年作为专业资深室内设计师的工作经验； Geoff Fitzpatrick（澳大利亚）澳大利亚设计协会(DIA) 理事长演讲主题: 澳洲室内设计主流中的现行案例 Geoff Fitzpatrick先生是一个资深的专业家具设计师，担任澳大利亚设计协会（简称DIA）的理事长，他曾是美国著名品牌BTR Nylex的首席设计师，在马来西亚纺织公司管理阶层任职五年，也担任过澳大利亚商业家具公司的营销总监，主导整个亚太地区的市场营销；他曾是CDe集团的总经理，是家具制造行业的专家；在墨尔本的Monash大学发表过家居设计的演讲。 James Harper（澳大利亚） BrookingHarper 公司总裁澳大利亚设计协会(DIA)理事毕业于澳洲Adelaide大学,建筑学士学位,在澳洲和英国的设计领域有多年的工作经验;在伦敦著名的多方位设计顾问公司工作数年后,James先生作为合作人加入了摩尔本的GEYER设计公司,主要负责专卖展示厅的设计,多年的设计实战工作经历加上他作为CPd公司(一家绘图设计公司)总经理的管理经验。 Maythinee Suwannabunya（泰国）泰国室内设计师协会(TIDA) 主席.Ms. Maythinee Suwannabunya ，前理事会成员,泰国国家注册建筑师, KING MONGKUL建筑协会第一任副主席, 美术学院校友会前任会长。永远年轻的设计大师菲利普.斯塔克(图)[荐]“铅笔是我唯一的工具和武器，我用它来改变世界”,在斯塔克的眼里，每个人都有得到best的权利。“我沉迷于改进质量，降低价格，使每…芬兰设计大师：艾洛•阿尼奥他的许多作品享誉全球的国际知名度，并获得许多工业设计奖项。例如，他在1963年设计了著名的BallChair，这是张以玻璃纤维制…塑造旧上海滩的匈牙利设计大师 Hudec20世纪30年代，当时还只有十几岁的贝聿铭()看完电影，走出坐落于上海南京西路的大光明大戏院(GrandTheat…当代华人设计大师——靳埭强[荐]9月19日，在《设计灵魂的舞者》新书发布会上，中华室内设计网记者采访到了当代华人设计大师靳埭强先生。当代华人设计大师靳埭强 …巴西著名设计大师Marcio Kogan代表作品香港室内设计协会主席陈德坚：超过10年才是个真正的设计师2009-11-10 中国首代设计师——叶铮林学明——广州室内设计第一人狠批“新东方主义” 名师特写——黄志达--台湾《当代设计》室内设计大师——孙继忠对话建筑设计师——沈立东著名室内设计师——刘卫军“香港室内设计之父”——高文安香港室内设计大师——洪约瑟(Joyseph Sy)中国室内设计十大年度封面人物中唯一女设计师 ——刘红蕾香港著名室内设计师——方振华香港著名室内设计师——陈飞杰中国资深高级室内建筑师——崔华峰香港十大顶尖设计师——梁志天（Steve Leung）香港设计师——陈杰：当设计艺术融合风水

1、Peter ；

2、Marino；

3、Peter 。

室内设计师是一种室内设计的专门工作，重点是把客人的需求，转化成事实，其中着重沟通，了解客人的希望，在有限的空间、时间、科技、工艺、物料科学、成本等压力之下，创造出实用及美学并重的全新空间，被客户欣赏。2013年，我国现有室内设计专业人员20多万，还呈增长之势。

据业内人士介绍，室内设计师一般任职在两大类公司A.专业的设计机构，此类公司只设计不参与施工，B.设计与施工一体化的公司；A类设计师的收入一般为月薪加奖金形式。B类因为涉及到施工，收入采取底薪加提成的方式，提成按整个装饰工程费用的2%-10%之间，以昆明为例，一个真正有能力的设计师年薪都在20--30万元左右，像设计总监、项目设计负责人这些较为重要的角色，年收入可达数十万元甚至更多。由于市场需求大，室内设计师在市场较为走俏，已被人们称为“金色灰领”。

简短定义

专业的室内设计师必须经过教育、实践和考试合格后获得正式资格，其工作职责是提高室内空间的功能和居住质量。

完整定义

室内设计专业所提供的服务包括：室内空间的规划、研究、设计、形成以及工程实施，以改善生活质量，提高生产效率，保护社会大众的健康、安全和幸福生活。室内设计的过程就是一套系统的、协调的方法论。对信息进行研究、分析以及整合成富有创造力的过程，最后获得一个恰当的室内环境。

美国定义

纵观室内设计所从事的工作，其包括了艺术和技术两个方面。室内设计就是为特定的室内环境提供整体的、富有创造性的解决方案，它包括概念设计、运用美学和技术上的办法以达到预期的效果。“特定的室内环境”是指一个特殊的、有特定目的和用途的成形空间。

室内设计本身不仅仅考虑一个室内空间视觉和周围效果的改善，它还寻求建筑环境

所使用材料的协调和最优化。因此，引用美国劳工统计局的话来说，就是“实用、美观和有助于达到预期目的，诸如：提高生产力、提高商品销售量或改善生活方式。”

建筑室内设计杂志

室内设计毕业论文参考文献一：

[1]杨淘，王曌一.基于环境心理学的学习空间室内设计[J].设计，2018（01）：132-133.

[2]邱海东，符红柳.格式塔意向下的设计创意--以室内设计思维与装饰材料运用为例[J].设计，2018（01）：139-141.

[3]黄晟.基于互联网背景下的室内设计的课堂创新与教学反思[J].江西建材，2018（03）：208+211.

[4]王葵.室内设计教学观念的转变及教学思维创新[J].江西建材，2018（03）：229+233.

[5]赵倩红.基于工作过程系统化的住宅室内设计课程改革实践[J].天津职业院校联合学报，2017（12）：92-96.

[6]梁童，赵培，胡凯，尤明曦.室内覆盖网络智能设计审核平台研发与应用[J].电信工程技术与标准化，2018（01）：14-19.

[7]陈媛媛.论现代中式风格室内设计中漆艺的运用[J].山西建筑，2018（01）：213-214.

[8]高翌崴.对新中式的研究与新中式在室内设计中的应用[J].建材与装饰，2018（01）：96-97.

[9]王佩.浅析室内设计中的绿色环保设计[J].建材与装饰，2018（01）：113.

[10]刘青蓝.试论建筑室内设计中灯光与色彩的搭配运用[J].建材与装饰，2018（01）：115.

建筑网站有很多，比如土木工程网，筑龙网，天工网，还有建筑家园论坛等。一、abbs建筑论坛abbs建筑论坛，包括建筑行业一切用得着的东西，什么园艺，景观，软件驱动，方案设计，还有同盟论坛，很全面。二、Archdaily建筑网站Archdaily建筑网汇集了全球最权威的建筑行业资源，“我们要从世界各地收集讯息，每天大约研究超过70万人的生活方式，观察他们的生活技巧，以及如何运用到我们的建筑设计中。”Archdaily建筑网站上筛选的案例，会为全球的建筑师提供新的灵感，思路与工具，帮助建筑师们做出出最优秀的作品，促进建筑师行业整体素质的提升，改善人类生活的城市中的各种不合理环境。三、跨界设计网络杂志Designboom是一个拥有17多年历史的意大利设计网站，在全球设计行业中具有较高的知名度，自从1999年起便成为艺术设计领域的大本营，独立报道一系列设计，建筑，艺术，摄影及平面设计方面的先锋作品。四、Dezeen杂志杂志创建于2006年11月底，已迅速成长成为网上最流行的和最有有影响力的建筑设计杂志网站之一。现在每月会有超过百万的访客，流量快速增长。dezzen的使命很简单：把世界各地最好的建筑、设计和室内设计项目以最快的速度带到你面前。 Dezzen更新非常快，每天至少有两三篇，而且文章与照片质量很高，真是建筑爱好者的福音。

上世纪90年代是中国室内设计行业快速发展的阶段，国内杂志也应运而生，其中室内设计类的杂志有：《城市室内设计》、《家居环境》、《中国建材》、《室内设计与装饰》、《新家》等。这些杂志主要从室内设计的角度出发，介绍设计理念、装修技巧、装饰材料应用等相关知识，同时也包括一些设计案例和新产品资讯。这些杂志在传播室内设计文化、促进设计师们交流等方面都起到了一定的作用，成为当时设计爱好者们不可或缺的读物。

TOP1.《DOMUS国际中文版》

推荐语:《Domus》是意大利出版的国际知名的建筑和设计杂志。长期以来对国际建筑和设计界产生广泛持久的影响。《Domus》杂志对建筑、设计、艺术，尤其是建筑、空间和家具设计的相关事件、最新发展，以及同类图书出版进行报道。最近，杂志有了新的动向，即除了关注建筑和城市之外，还加进了哲学、影像、高新材料的内容，使它成为一本在城市、建筑和设计领域引领潮流的高端杂志。

TOP2.《安邸AD》

推荐：《安邸AD》向来以展示“世界上最美丽的家”为编辑宗旨，这也是《AD》编辑们整合全球资源重金倾力打造的最重要的杂志板块。近40年来，它带着好奇的读者们走进了许多看似难以接近的家

TOP3.《中外建筑》

推荐：《中外建筑》展示中外建筑艺术，追溯中外建筑历史，推介中外建筑管理，弘扬民族建筑文化，讴歌中外建筑名人，传递中外建筑信息，展望中外建筑市场。

TOP4.《时代建筑》

推荐：《时代建筑》坚持为社会主义服务的方向，坚持以马克思列宁主义、毛泽东思想和邓小平理论为指导，贯彻“百花齐放、百家争鸣”和“古为今用、洋为中用”的方针，坚持实事求是、理论与实际相结合的严谨学风，传播先进的科学文化知识，弘扬民族优秀科学文化，促进国际科学文化交流，探索防灾科技教育、教学及管理诸方面的规律，活跃教学与科研的学术风气，为教学与科研服务。

TOP5.《建筑师》

推荐：《建筑师》杂志创办于1979年，是一本大型综合性学术刊物，目前已出版近一百四十期，刊登过大量具有很高学术价值的论文、译文，是中国建筑界最具学术分量和影响力的刊物。在其三十年的历史中，《建筑师》作为中国建筑界的理论阵地与学术平台，笼聚了大批专家、学者、建筑师与院校师生，纪录了一代建筑师的成长历程以及20世纪后期中国建筑理论的发展史。

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