美术课文化理解教学案例研究论文

摘要：地方文化是小学美术教学的重要教学资源。在小学美术教学中，教师可以利用地方文化资源，指导学生联系地方文化的实际确定综合美术实践活动，在文化实践活动中研究和利用地方美术文化资源，通过具有地方特色的建筑、绘画、剪纸、工艺等研究地方美术文化，提高学生的美术修养和美术欣赏能力。

关键词：地方美术；主题；实践活动

地方美术文化是指特定区域内源远流长、独具特色，体现特定区域内生态、民俗、传统、习惯的，传承至今仍发挥作用的美术传统文化，如打上了地方“烙印”的建筑、服饰、环境、绘画、剪纸、工艺等。小学的地方文化资源主要包括当地的美术教育资源等。

一、小学地方美术综合实践活动的内容

地方美术综合实践活动是指在教师引导下，以学生学习地方美术资源为内容的探究性活动。地方美术综合实践活动利用地方美术资源培养学生的创新精神、组织策划能力、实践能力和终身学习的能力，主要包括以地方美术文化为主题的综合实践活动。教师以学校所对应的地方美术文化为背景，整合具有地方文化特色的、符合美术课程相应要求的资源（包括各种知识、技能、经验、智慧、感受等因素），指导学生开展建筑、服饰、环境、绘画、剪纸、工艺等主题项目的美术综合实践研究活动。以地方特色美术渗入美术教育，关注课程的综合性和多样性，让学生在自主、探究、合作中，加强学习过程与方法的体验和认识，自觉而大胆地运用美术媒材和方法表达自己的观念、情感，学会学习，完善人格，培养想象创新能力和实践探究能力，重视学生个性化教育和综合性学习，已成为当代建构基础教育课程结构的基本趋势。在这种学习方式下，教师的角色发生了变化。教师在整个教学过程中努力从以往单纯的知识传授者向活动组织者、学习指导者、解决问题帮助者和发展促进者的角色转变。

二、小学美术综合实践活动的案例

美术学习中的个案研究，就是以当地和学校的美术学习资源利用为出发点的个别的学习资源的研究。个案在“生本”教学思想的引领下，构建了许多新型教学模式，呈现出百家争鸣的态势：东海实验小学提出的以“版画”为主题的校本课程、无锡惠山的以“泥塑”为主题的探究课程等，从自身发展的实际情况提出了课程的创新改革，对学生自主学习探究模式作了很好的探索与总结，对我们的教学启发很大。第一，灌南县长江路小学开展的个案研究的形式很多，如，指导了“剪纸”“墨韵飘香”“刀尖上的版画”等学生美术综合实践研究活动，并参加连云港市教研室的学生研究成果展评。在研究实践过程中，我们本着学习和改进的目的，基于校情，立足于学生自主学习和综合能力的培养，探究与尝试了适合学生的新的学习方式，初步形成了一定做法，并已获得较优异的成绩。第二，在美术教学活动中，在教授课程规定的学习内容的基础上，我们还依据家乡、学校的条件、特点及可开发利用的资源，初步形成学校性的美术综合实践研究活动课程的运行机制，把规定的课程学习和地方美术资源的利用结合起来。第三，在利用地方美术资源的过程中，应该建立学校的美术综合实践活动课程序列化教学体系。开展既凸显区域性、民族性等地方特色，又具有美术学科特点，符合学生年龄特征、认知特征、身心发展的美术综合实践研究活动，探索符合学生认知规律的美术综合实践研究活动的结构模式和教学方式方法。

三、小学美术综合实践活动的案例分析

在小学美术教学中，在利用地方美术教学资源的过程中，要充分发挥地方美术教学资源的优势。第一，应该根据教学内容要求，以课例研究分析、课堂教学观察、专题研究课、主题案例分析等研究为主，通过教研活动、理论学习、教学观摩、沙龙谈话等引领教师将专家课堂、同行课堂与自己的教学实践进行对比、整理反思，围绕建构有效的教学策略，深入分析和提炼促进学生发展、促进学生美术综合探究活动学习的教学方式的操作体系。寻找美术教育与地方文化的契合点，总结归纳有研究增长值的地方美术文化主题，组织引领学生积极参与小学美术综合实践活动，不断研究有效的教学指导策略，最终形成完备的小学美术综合实践活动的学习模式，和适合学生参与研究的美术综合实践活动课程体系。第二，美术的个案研究是学生美术学习的依据。我们根据学习内容和收集的美术资源，广泛收集相关研究资料，与专家指导相结合，进一步论证课题研究点，寻求研究价值的增长点。通过对文献资料的搜集、学习、分析和使用，了解国内关于美术综合实践活动教学模式的.最新进展和实际状况，掌握开展研究性学习的先进理论和方法，为该课题的研究和实践提供理论支持与方法指导。第三，在文献综述的基础上，通过观摩、调研和咨询等，制定“以地方美术文化为主题的综合实践研究学习”教学模式应用与评价的有效方案，不断进行总结论证，理论上认为具有切实可行的操作性后，再投入实验验证。团队商定，设计课题研究实施方案。该课题由校美术教研组长亲自担任课题组负责人，负责课题的筹划与组织管理。学校成立由教导处、教科室、美术教研组组成的课题研究领导小组和由全体美术教师组成的课题研究小组。课题研究领导小组定期讨论筹划课题研究的管理工作，并由笔者具体负责课题实施过程中的指导与督促工作。全组上下各司其职、分工合作，为课题研究的开展提供了保障。第四，搜集学习相关资料，夯实理论基础。为了解国内外相关课题研究的历史与现状，我们发动课题组成员开展了广泛的文献检索活动，如，搜集国内有关信息进行理论学习，观看光碟，外出观摩学习以汲取优秀做法，等等。同时，课题组成员通过网络搜集、查阅《灌河史话》《灌南县志》等书籍，了解当地的乡土风貌，寻找、思考适合美术综合实践研究的有利资源，并及时做好笔录。几十篇与该课题相关的资料经过汇总以后，形成了长达100多页的文献资料集。我们组织了课题组成员集中学习讨论，并将相应的课题研究学习内容打印出来，供教师随时阅读。在课题组成员广泛搜集和阅读的基础上，我们利用教研活动，开展了交流会。课题组教师结合自己所读的教育专著、杂志、文章等交流读书体会和收获，为我们开展课题研究做好了理论知识和思想认识上的准备。积极制定课题研究方案，扎实做好课题研究的规划，在美术新课程标准基本理念的指导下，提高对教育科研和教法探索的重要性的认识，初步构建“以地方美术文化为主题的综合实践研究活动”的研究模式、基本框架及有效的操作流程。严格按课题计划实施，根据研究内容引导学生参与阅读、调查、参观、绘画、制作、策划、设计、劳动、写作等活动，提高学生的综合素养。第五，以“在广泛的文化情境中认识美术”为出发点，加深学生对美术、社会、文化的体验，让美术综合实践研究活动课程在本土化中凸显个性，寻求可作为美术综合实践研究活动主题的乡土资源。关注学生美术自主学习的过程，提高学生对周围生活、环境和艺术作品敏锐的感受力、较高的欣赏力，加强学习活动的综合性和探索性，培养学生的组织、设计、策划等综合实践能力，鼓励他们大胆地用自己的方式表达情感、意愿和思想，使美术教学真正为学生的身心发展服务。在小学美术教学中，教师利用地方文化资源指导学生联系地方文化的实际确定综合美术实践活动，在实践活动中研究和利用地方美术文化资源，通过具有地方特色的建筑、绘画、剪纸、工艺等研究地方美术文化，能够提高学生的美术修养和美术欣赏能力。

参考文献：

[1]王小林.开发广场艺术展资源的美术综合实践活动课程案例解析.新教育，2014（11）.

[2]韩英.美术综合实践活动课程的个案研究.南京师范大学硕士学位论文，2005.

美术教学是所有学科中难度较大的科目，因为美术教学涉及的专业性知识范围大、程度深。下面是我为大家整理的美术教学论文，供大家参考。

摘要：随着新课程改革的不断深入，越来越多的教师意识到学生全面发展的重要性。只有注重培养学生的自主学习能力、创新精神、审美情趣和高尚情操，才能使学生更好地生活、学习，实现自身的全面发展。该文从高中美术教学存在的问题和相关对策两个方面，探讨如何实施新课程改革下的高中美术教学。

关键词：新课程改革;高中美术;问题;分析

高中美术课程是学生在高中阶段的一门必修课，虽然这门课程很早就开设了，但是无论学校、教师，还是学生、家长都始终无法认识到美术学习对学生终身发展的重要性。近些年来，我们的教育事业迎来了改革的春风，广大教师通过对教学理念的不断学习，逐渐了解到了美术教学对高中时期学生成长的积极作用。面对高中美术教学中存在的一些问题，我们美术教师也在积极地想办法、找对策，力争解决这些教学中的现实困难，提高学生对美的鉴赏能力，为学生的终身发展奠定坚实的基础。

一、高中美术教学中存在的普遍问题

(一)学校教育中存在的问题

1.教师教学观念陈旧落后

在高考的指挥棒下，很多高中教师只重视学生学习成绩的提高，总是在埋头备课、枯燥无味地讲课，以完成自己的教学任务为奋斗目标，在整个教学过程中很少考虑到学生动手能力的培养和自主探究能力的提高。长期以来，无论是学校领导、教师，还是社会、家长都受这种错误思想的影响。应试教育使学生的学习主动性只体现在有限的几门学科上，美术知识的学习成为了素质教育的一种缺失。学校教育注重的不再是学生的全面发展，对于学生心灵的净化和美学教育早就抛到了脑后。

2.高中美术课堂教学存在着很大的地域差异性

我国各个地区的经济发展水平不均衡，存在着很大的贫富差距，城市的经济发展迅速，随之带来的是对学校教育的重视，教学所需的各种硬件设备也相应完善。而在一些经济欠发达地区，社会经济的落后极大地限制了教学设备的建设。没有硬件设备的支持，很多教师无法将新的教学理念和教学方法有效地应用于实际教学中，这严重制约了美术课堂教学的效果。

(二)学校的硬件条件和美术教学所需的教学器材与场地

之间存在着矛盾一般的高中学校普遍会承受高考的压力，整所学校的工作重心都放在了高考的冲刺上，教师的教学也都是为了提高学生的各科成绩，即使有些美术教师非常愿意提高学生欣赏美、鉴赏美的能力，但是由于自己的教学思想与整个学校的教学导向相悖，也会常常感到力不从心。时间长了，美术教师也就放弃了努力，学生更是提不起学习美术的兴趣，由此导致很多学生只愿意上美术鉴赏课。因为鉴赏课上，学生根本不用思考和动手，所学的美术理论与实践严重脱节，这样的学习现状往往导致学生无法真正理解美术作品的内涵，学习积极性和主动性也无法被激发。

(三)家长对美术学习缺乏正确的认识，学生态度冷淡

在长期的高中教学中，美术课程一直是被当作副科来看待的，因此，很多家长产生了错误的认识，以为只有学好数学、物理、化学这些基础学科才算是好学生，才能有一个美好的前途，如果还是喜欢美术，沉迷于绘画的世界，家长就开始担心，怕自己的孩子不务正业，走入歧途，于是这些喜欢美术的学生只能偷偷地学习美术知识。升学的压力、父母的不理解直接影响着学生对于美术的学习兴趣。各种各样的客观原因都导致了高中美术课程成了名存实亡的摆设。

(四)教师的教学素养有待提高

有些美术教师自身的专业素养和知识结构不够完善，再加上学校对美术课程的不重视，导致美术教师丧失了教好美术的信心，也不愿意再下功夫来深入钻研自己的业务，这样的教学现状严重影响了高中美术学科教学的进步。高中美术课程中的鉴赏内容丰富多彩，里面涉及了各种艺术形式，例如雕塑、工艺美术、园林建筑艺术等方面的内容，同时也包含了文学、历史、音乐、书法等知识，激发学生学习美术的热情，能够促进学生各学科的综合发展。

二、解决问题的相关对策

高中美术教学是人类艺术文化宝库中一颗璀璨的明珠，美术以其独有的特性在人类社会发展中起着极其重要的促进作用，一个没有艺术美感的民族会是一个缺乏想象力和创造力的民族，没有创新就不会有人类的进步和社会的发展，我们面对的社会环境也将不可想象。随着新课程改革的不断推进，我们的高中美术课堂教学已经发生了很大的变化，社会和学校开始认识到开设美术课的重要作用，因而越来越重视提升学生的艺术修养，培养学生的综合素质，这正是高中美术学科最基本的教学目标。要取得高中美术课堂教学改革的成功，教师需要从自身做起，不断加强学习，解决美术课堂教学中存在的问题，提高教学效率。

(一)教师要转变教学观念

美术作为高中阶段的基础学科，美术学科教学是对学生进行素质教育的极佳途径。学校领导和教师的教学思想都要跟得上时代发展的步伐，与时俱进，彻底摒除传统应试教育的弊端，树立全新的教育教学观念，尽全力为学生的美术学习创建良好的环境，让学生成为全面发展的健康人才。

(二)活化教材，激发兴趣

当今时代的学生处于信息技术极其发达的时代，学生可以从不同的途径来了解世界，发现美。要想激发学生学习美术的兴趣，只靠枯燥的讲解是远远不够的，所以，教师要灵活运用教材，设计丰富多彩的教学情境，激发学生主动参与的积极性，培养学生的兴趣，使学生能够打破传统思维的束缚，提高学习质量。

(三)教师要不断学习，提升自身的专业素养

美术教师要以高标准来要求自己，确立自己的学习目标，积极参加各种学习培训，丰富自己的专业知识结构，开拓视野，提升专业素养，开展各种美术专业的课堂研究活动，多反思、多总结，不断地改进教学，促进自己的专业化提升。

总之，高中美术课堂教学改革给我们的美术课堂带来了一缕温暖的春风，我们要乘着这缕春风不断前进，积极探索新的教学方法，改进当前美术课堂教学中存在的问题，不断探索、勇于创新，逐步完善高中美术课堂改革和教育工作。

参考文献：

[1]陶晓丽.新课改下高中美术欣赏课中多媒体教学的整合和应用[J].中国教育技术装备,2010(13).

[2]王小涓.新课程背景下高中美术教育的创新思考[J].中学课程辅导:教师教育,2015(3).

摘要：在小学美术设计课程教学中，教师应分析美术课程标准，从美术设计课程教学目标出发，结合儿童心理独特性、影响学习的主观因素和美术设计课程的趣味性，通过改变教学方式方法，转变教学观念，充分利用现有的教学资源，提高教学质量和学生的美术素质。

关键词：素质教育;陶行知;创新;生活;基础教育

当前，根据推进素质教育的要求，“注重儿童潜能开发与个性差异;引导自主参与，培养创造能力”成为小学美术教育的重要指导思想。根据小学美术教育大纲有关“设计•应用”学习领域的目标要求，现在小学四年级的美术设计课与以往单纯的手工课有了很大的区别。在现在的美术设计课教学中，美术教师需要在课堂教学中激发学生的创新意识，提高学生的动手能力，培养学生积极的情绪，放手让学生自己思考、模仿、研究，主动产生疑问，促进学生形象感知能力的形成，提高学生的审美情趣和设计思维。下面笔者谈谈在小学四年级美术设计课教学中采用的一些比较有效的教学方法。

一、激发学习兴趣，培养创新意识

兴趣是学习最好的老师，这是教育界的共识。学生有了兴趣才能自主探索、主动学习、有积极性，而激发学生兴趣的方法有很多。在美术设计课教学中，笔者采用了利用学生好奇心理的方法激发学生兴趣。如，在上《椅子的设计》一课时，笔者利用多媒体播放一些多功能、现代化的座椅的视频，学生在观看时不时发出阵阵惊呼声，从而激发了学习兴趣，这样就可以导入椅子的设计这一教学内容。让学生知道还可以如此天马行空地设计椅子，就不会导致他们形成思维定式，设计出千篇一律的椅子模型。课程导入之后，教师需要分步骤让学生知道椅子的基本功能和组成部分，然后根据消费者的需求进行设计，或者根据自己的想象进行设计。因为学生天真烂漫，所以笔者基本上不设置太多框架，而是鼓励、引导他们从色彩、造型、功能和材质等方面大胆设想、主动创新。学生本来想象力就丰富，笔者在对他们进行正确引导之后，他们就充分活跃思维，设计出潜水座椅、腾空座椅、太阳能座椅、胶囊座椅等作品，从而不仅实现了本课程的教学目标，而且使整个课堂气氛活跃、充满欢乐。这节课学生的创新意识得到了充分的发挥。在进行课堂教学的过程中，教师要注意与学生的情感交流。如，走到学生中间，对学生分别进行指导，在教室里来回走动，拉近与学生之间的空间距离，增进师生之间的情感，为全体学生参与思考创造有利的条件。

二、紧密结合实际，贴近学生生活

陶行知“生活即教育”的理论是历久弥新的，具有非常重要的指导作用。笔者在教学活动中，经常利用学生已有的知识并结合他们的生活实际，引导他们开展美术设计。如，《自己做图画书》和《为自己的书设计封面》这两课，前者旨在引导学生掌握图画书不同的类型、不同的制作方式、不同的样式等内容，学会利用简易的方法制作一本属于自己的图画书，从而丰富他们的书籍制作知识，提高他们动手设计的能力;后者是希望学生在掌握封面设计基本元素等知识内容的基础上，采用独特的方式方法为自己的书籍设计一个封面，从而培养学生大胆创新、动手设计的能力。学生在完成设计后，进行集体鉴赏、评价，也能锻炼学生的审美和描述能力。

三、创造欣赏环境，掌握设计基础

当学生已经有了学习兴趣、创新意识、动手能力，教师还必须培养其欣赏美的设计的能力和自主设计的基础能力。笔者在实际教学中采用了以下方法帮助学生掌握设计基础能力。

其一，专题设计欣赏课，采用目前小学美术欣赏课最常用的教学方法，需要教师自身充分准备该设计主题的相关知识，在讲授中声情并茂，生动活泼。如，在上《生肖贺卡》专题欣赏课时，笔者通过让学生欣赏以十二生肖为主题、表现形式丰富多彩的艺术作品，如邮票、皮影、剪纸、年华、香包、头饰、灯笼等，引导学生了解祖国传统工艺中富有张力的表现技巧，懂得中国风与民族风的区别。通过学习该主题欣赏课，学生对十二生肖和中国传统工艺品有了深入的了解。

其二，现场参观欣赏课，与地方资源、社区街道资源相结合。笔者曾经带领学生走进宁海柔石公园广场、宁海县图书馆，实地参观各种雕塑装饰、平面广告、建筑装饰等设计。由于在前期欣赏和设计课程中，学生已经积累了一定的设计基础知识，所以在实地走访中进行欣赏教学的成效非常不错。

初中美术教学论文案例

初中就要学这个？！还3000字，苦命的孩子

审美的本质: 美术教育的本质是审美教育，而审美活动是以审美需要和动机为动力，以审美经验为基础的欣赏和创作过程，随着社会发展和人类文明的进步，审美已经渗透到社会各个角落，美术也从单纯的观赏进一步走向实用、贴近生活。在初中教育由应试教育向素质教育转变的过程中，审美教育是初中美术教育的核心，初中美术教育如果不突出审美能力的培养似乎已失去了价值。但在审美能力的培养过程中同时更加要重视创造性思维能力的培养。在美术教学中，让学生接受丰富多采的实践活动，结合课堂的理论知识进行形象思维的创作活动，使学生积极的想，主动的想，培养勇于探求的精神，从而提高学生的综合能力。我从教六年，在教育实践中，曾尝试着对学生进行创造性思维的培养，用理论和实践相结合的方法教学。顿感效果颇佳，特在此文点露浅显之见，与广大同行探讨。一、针对性练习促使学生动手创造。所谓针对性的练习，即学即所用。把理论知识转化生活使用技能的一种尝试，把抽象的理论转化形象的创造思维的一种形式。初中美术教材中收编了大量美术理论知识，又概括了以理论为基础的实用制作，如初一的图案基础，初二的装潢美术设计，都是有计划有目的的循序渐进式的内容，教师只有掌握教学大纲，因材施教，布置针对性的作业和练习，使学生能够塑造符合自己审美情趣的艺术形象。应该说每位学生都有隐藏性的天赋，只有表现不一罢了。要挖掘他们的表现力，只有通过教师引导，使他们在心理上产生一种创造欲和表现欲，对于自己创造的艺术形象自然也有满足感，从而在学习上带来很大的信心，产生浓厚的兴趣。我在初中美术工艺课中选择里几例针对性练习，对于增强课堂气氛和学生自我创造力有不小的作用。如在初二册的广告课中，我选用了熟悉的“百事可乐”、“百威啤酒”等广告，让学生体会其创意，分析广告内涵，运用讨论形式，你一言，我一语，唤起他们的创造力与想象力。在初二的标志课中，除了必要的理论知识传授外，我还运用大量的熟悉的标志让学生自己体会其形式和设计寓意，从而在自己的设计创作中得以应用，在练习中我特地选择了本校下一届的校运会标志设计的征集，这样学生设计创作目的明确，同时也加深了设计的好奇心理，即教育了学生热爱学校的主人翁的思想情感，又乐于大胆的创造和动手的实践性。在学生心目中跃跃欲试，都想自己的作品得到价值的体现。这样，越是学生熟悉的，喜欢的事物，学生越能积极的参与，不仅激发了学生创造的愿望，而且还将自己的热情展现与作品之中。所以我觉得针对性的练习在初中的美术教学中，不光能更好的掌握和理解知识，同时对学生的创造思维的培养起着举足轻重的作用。二、重视学生，在写生课中培养学生的审美情趣和创造力。实践性强是美术课教学的重要特点。丰富多采的实践活动是学生创作的源泉。写生虽说是专业美术的基础训练，但艺术的创作往往都来源于生活，是自己对生活的感受的体现，写生也能够极大的提高学生的观察力，并由此而带动学生综合能力的发展，让中学生进行写生练习，首先能提高学生学习的兴趣，因为他们对走出室外充满好奇心理，对自然的亲身感受远高于对书本范例的感受。不少学生还存在描绘大自然的想法。其实这一切都有助于学生提高学习情趣的感受力。其次，出外写生也有助于学生感受自然，提高审美能力和创造能力，因为创造思维的萌发，取决于学生头脑中接触过的，熟悉的事情，多感才能多知，根据学生主观感受，表现情趣，来加强艺术感染力。虽然，外面的景色也是司空见怪的，但此时却不然，他们带着目的走向室外，较系统地、较理性地来认识客观事物，反而使学生有一种由然而生的爱意，原来自己的家乡是多么的美，他们对自然能产生的爱就会在画笔与颜色中得到宣泄，不管画出来的作品如何，可也是学生感情的投入，特别在色彩选择上经过深思熟虑而创造出来，单从这点上看来写生课既让学生接受到一定的感情教育，又能让学生发挥自己的主观能动性和创造性，这在教室里是很难体现出来的，这给学生以最大的表现空间，用自己的眼睛、自己的心灵来客观的体会写生物体。再次，写生能促进学生思维能力的发展，思维是高级的认识活动，是智力的核心。美术教育在此方面功能独具，而作为其形式之一的写生活动，在促进思维发展向的作用不容低估。通过学生对写生对象的理解，用过对复杂的多体组合物之间的比较，培养鉴别能力，树立层次、空间、节奏等观念，使产生逐步掌握形象特征，使他们闭着眼睛也能感觉物体的形支体。如树的结构，景物的空间关系，色彩关系等。从而使他们在物的认识上更深了一层次，在一定的程度上我觉得审美能力就有所提高了。这样为他们的创造也打下了良好的基础。审美的特征: 实用艺术是指与人们物质生活、生产劳动有直接关系的艺术门类。一、工艺美术 1.定义：指创作者按照美的规律设计，通过工艺手段对物质材料加工，制作出装饰环境、美化生活的物品的造型艺术。如：实用工艺——陶瓷、金属、塑料制品等特殊工艺——玉雕、牙雕、装饰壁挂、漆器银器、珐琅刺绣等。（相关的工艺品的图片） 2.工艺美术的审美特征 (1)充分利用物质材料的自然美质（玛瑙雕《虾盘》） (2)独特精湛的技巧、工艺《核舟记》 (3)悠长、突出的装饰意味（民间剪纸）二、建筑艺术画面：中国古代建筑、现代建筑、西方古代建筑、现代建筑说明建筑艺术的外形、内部结构、门窗造型、色彩藻饰、布局位置的特点及其承载的民族文化和时代精神。建筑艺术的审美特征： 1.丰富的造型语言（哥特式教堂、巴洛克和洛可可建筑） 2.特定的环境要求——自然环境和社会氛围（中山陵全景） 3.深邃的象征表现力 (1)象征手法：具象的象征手法——“一池三岛” 抽象的象征手法——基督教建筑两种手法合一——天坛 (2)象征的含义 A.时代精神的象征（欧洲古代至现代建筑的代表作） B.民族文化的积淀（中国建筑的艺术性格——温柔敦厚） C.个人情感的表现（瑞士的朗香教堂）上一页下一页我们从远古时代的洞窟中所发现的岩壁画,到历代不同时期所创作出的不同类型和风格形成的画作媒体,以及到现今的广告海报和前卫的数字化视觉媒体等知悉——“艺术”本身都随着不同时代的意识形态、社会科技的演进而有所改变,并不断借着“艺术家”来诠释和展现各种不同的艺术类型、题材和媒体的创作力。Z0dH 艺术与设计在它们产生起就是一对不可分割的矛盾，艺术讲求个性的体现而设计在于大众，设计的构思来自生活而其作品又服务与众人。现代设计在艺术性和实用性上和以前的设计已有了翻天覆地的发展和变化,而与其他艺术艺术作品的发展和变化不同,设计的发展不仅和人们哲学观念有关,而且它还一直是跟随着科技的发展而发展的。/r*$W 今天绘画等艺术形式都发生了巨大的革命,许多在“传统艺术”作品中展现的技法和效果,已陆续被电脑技术突破和革新,并成功地一一在“数字化艺术家”的“电脑画布”上呈现。今天我们展开一页页的艺术发展史,从远古的石窟岩壁上所勾勒出的人类生活形状,以致到了现今人们利用电脑描绘出的图象形状,都同样是展现出多样“视觉艺术”的风貌。假若世界上真的是只有“艺术家”而没有艺术，而“艺术家”借着其媒介的表现技法，用构图、线条、色彩、声音或文字等表现形式将自己的美学、情感和理念的内涵，通过艺术的活动来传递给具有共同经验的共鸣者，就可称之为“艺术”的话，那么21世纪的设计家和其他艺术家们运用着“电脑绘画”技术作为媒介的表现技法，可称为艺术的革新。可是这种艺术表现形式同一切新事物一样受到某些缺乏创新精神的人的反对和唾弃。但是今天不管我们是不是接受这一艺术革新,它已经深入了现代人的生活,也将是未来设计发展的趋势。[1H 设计的发展历史十分漫长，考古材料证明，实用工艺设计是人类历史上最古老的艺术种类之一。早在原始社会，人类的祖先就开始用兽皮、兽骨、象牙、羽毛来装饰自己。尤其是新石器时代大量出现的彩陶至今仍有很高的审美价值。例如马家窑出土的一件尖底瓶，瓶上画有四方连续的旋纹，给人一种流动的韵律感。尖底瓶这种造型不但美观，而且实用，它这样上重下轻是为了便于倾斜取水。可见，原始社会的先民们就已经把实用和审美统一到实用工艺品的制造之中qnccHl 显然,任何实用设计首先都应当具有实用性,如建筑应使人们在居住时感到舒适方便,实用工艺品应使人们在使用时感到称心如意等。设计的实用性应当符合人类不同实际活动的需要。如建筑从整体上看,其主要功能是避风避雨,为人们提供舒适方便的室内空间场所,但不同的建筑类型又具有不同的用途和功能。在设计中实用性与审美性紧密的连系在一起,但应以实用为主, 审美从属于实用,服从于实用。如陶瓷茶具、酒具,以及竹编篮子、筐子等,都首先应当让人感到方便适用,然后才谈得上漂亮美观。因此,实用工艺品在设计制作的过程中,常常都是首先考虑到使用效果,根据实用特点来进行艺术处理与美化装饰。这方面,我国古代的一些优秀工艺品堪称典范,例如河北满城出土的西汉“长信宫灯”,既是一件新颖独特的青铜工艺品,又是一件方便适用的生活用品。设计还和生产技术具有紧密的联系,物质材料对实用艺术有直接的制约和影响。建筑材料从木石砖瓦到钢筋水泥,不仅直接影响到建筑设计和施工,而且直接影响到建筑美学思想的变化。不仅如此,设计的实用性还往往要考虑产品的用料、费时、加工和成本等经济方面的问题,尽量作到省工省料和降低成本，使其具有较低的消耗和较高等使用价值。FQa 与此同时，实用艺术又应当具有审美性，即满足人们的审美需要和精神需要。由于实用艺术在我们日常生活中随时随地都可以见到，所以它几乎每日、每时、每刻都在发挥着审美作用，给人们以美的感受，从而在实用的前提下兼有审美的功能，达到物质与精神统一。例如，我国数量众多的古代建筑艺术和园林艺术，以其独特的艺术魅力，成为名胜风景区的精华，使人们在游览观赏时，不但能够欣赏到自然风光之美，还能领略到传统艺术之美，并进而获得丰富的历史文化知识。8v'#fE 因此，实用艺术中，实用性与审美性二者应当是有机统一的。实用性是审美性的前提和基础，审美性反过来也是可以增强实用性。所以，实用性和审美性二者相互促进，缺一不可，密不可分，它们构成了实用艺术最基本的原则和特征。尤其需要指出的是，随着社会生产力的不断发展和人民群众生活水平的不断提高，审美性在实用艺术中的比重越来越大，人们对实用艺术美的要求，比过去任何时候都更加广泛和迫切。如室内装饰布置就越来越引起人们的关注，从地面装饰、墙面装饰，到花样繁多的灯具、琳琅满目的床上用品，乃至摆设的壁挂、字画、观赏工艺品等，都日益普及，进入千家万户。随着社会的发展，这一趋势将更加明显。up 现代设计在中国的发展速度还十分缓慢,中国设计与某些设计大国的设计作品还存在着很大的差距。这一方面是因为我国的科技还并不发达,另一方面也是因为我国设计师在哲学休养上还存在十分巨大的差距。O 对立统一规律是唯物辩证法的根本规律，是唯物辩证法的实质与核心。它揭示了事物发展的源泉、动力和实质内容。同样对立统一的规律也适用于现代设计这一艺术领域，也揭示了现代设计多媒体化、数字化的趋势。近年来在我国电脑设计艺术也有了很大的发展，这也是我国设计界在认识上有了长足进步,正所谓新事物的发展总是需要一定的时间的。N:}Zvg 没有纯粹的艺术,同样也没有纯粹的哲学,哲学总是某时代的意识和人生之诗的精华,可以抽象而高远,似乎不食人间烟火,它是自己的人生,所以总与自己时代的伦理、科学和艺术有深刻的瓜葛和牵连。哲学总包涵、包括或代表着自己时代的科学主流中的某些东西，是这些东西的升华或抽象。正如笛卡儿哲学与当时的数学、洛克与心理学、康德与牛顿、黑格尔与当时科学中的进化观念、现代哲学与语言学……的关系一样，美的哲学亦复如此。正如现代设计这一艺术形式同样与现代科技密不可分，形成了高科技化的发展方向。l-*$v8 实用工艺品设计是现代设计的一个十分重要的方面，实用工艺品，顾名思义首先应当考虑具有实用性，美学的审美性应当寓于实用性之中。因此在设计创作时，都应当围绕着实际使用的要求来考虑和设计，从材料的选择、外部造型、色彩装饰等多方面，都要结合实用要求来考虑艺术处理和加工等问题。甚至设计作为观赏用的特种工艺品也不例外，因为它们同样具有实用目的，即美化人们的生活环境，所以也需要在设计中考虑到适应环境和满足消费者的需求。实用工艺品应当适用、经济、美观。就是要在满足人们的物质需要的同时满足人们的精神需要,在具有实用功能的同时也具有审美的功能。特别需要指出的是,随着社会的发展和科技的进步,人们对物质生活与精神生活提出了愈来愈高的要求,不仅希望日常生活用品坚固适用,而且希望这些用品精致美观,甚至把美观放到越来越重要的地位上。所以,未来设计的范围和领域正在不断扩大。工业设计将技术和艺术统一起来,努力使各项产品都达到适用、经济、美观的要求。Yv 纯艺术和设计在所要达到的目的上是统一的，纯艺术是通过艺术家的艺术创造力把他的生活经验用某种艺术形式展现给艺术欣赏者。它的目的只有一个就是给人以精神上的美感，使观众感受到艺术家的心声。而设计艺术是设计者通过对人们生活的方式和习惯结合美学因素而创作的，它给人们带来实用和美观结合的产品，给使用者带来愉悦。然而它们在所运用的原理和工作的方式上又是对立的，设计主要考虑的是实用性原理，其次才考虑美学的因素，所谓设计出的作品可以是不美的但一定要是有用的。而研究纯艺术的艺术家们可以不考虑作品的实用性而专门研究美学因素和个人风格，它所表现的内容可以是抽象的，设计作品却一定要有一个具体的内容。每一个设计师都应该明白自己的作品中实用性和美观性的主次,了解自己创作的目的。(+L 了解了艺术和设计的对立和统一后，我们就应该学习运用这一特质好好为我们的设计创作服务，避免在设计过程中犯这样那样的错误。纯艺术可以脱离科技而继续存在，远古时代的洞窟中所发现的岩壁画在今天看来一样是十分的具有美学价值，而把远古时代的洞窟作为居室设计的话我想没有那些现代人愿意居住在里面。所以我们必须分清设计和纯艺术的界限，艺术就是艺术、设计就是设计。我们学习的是设计,设计也将是我们未来的职业,所以如何把美学运用在设计作品中现在我们需要解决的问题。lBm N; 对立统一是一切事物的共同特质,如何解决矛盾的对立统一的关系是解决问题的关键,从事艺术的人解决了艺术在形式和内容的矛盾就可以成为杰出的艺术家;设计师解决了实用和美学的矛盾就可以成为伟大的设计家。在实用中创造美,运用现代和未来一切可以运用的科技来美化人们的生活必将是现代设计的发展趋势。/ 艺术需要哲学,设计更需要哲学,不懂哲学的艺术家不是真正的艺术家, 不懂哲学的设计师更不是真正的设计师。对于我们学习设计的人就更需要学习哲学, 运用可以运用的科技来美化人们的生活,成为一个真正的设计家.

OK 我等你的200分，初中美术教学论文关键词:美术论文初中教学总结十一世纪是一个知识不断更新的社会1因此，不仅需要教师掌握必要的知识，还应当会运用现代化的教学手段，起到优化教学过程增强教学效果的作用。一、利用电教手段创设教学情境和气氛，加强学生的美术体验电教媒体将图、文、声像，按不同需要编辑，显示与重放的功能，在欣赏课中表现得非常明显。美术欣赏教学具有认识、教育、审美三个主要功能。是具有认识、教育、审美三个主要功能。是提高学生艺术修养的重要途径。按照传统的教学方法，教师只能通过幻灯片和口头讲解来完成引导学生欣赏作品的突出美点，体会作者的创作意图，进行多维的和有效的审美评价等一系列教学任务。但是任何的作品和欣赏者之间都存在着时间，地区，民族，文化，习惯和个人经验的差别，特别是对于现代派发作品。由于他们所使用的绘画语言超出常人的现实经验和欣赏习惯，使学生难以理解作品所表达的思想。为了解决这一教学难题啊，采用录象教学来营造作品欣赏的情境和气氛。如在欣赏立体派画家毕加索的油画作品《格尔尼卡》时，学生感到不可理解这种表象形式。为了引导学生读懂画家在表现什么，深刻体会作品的内涵，啊首先利用幻灯机将作品投到幕布上。让学生认真观察，然后播放课前编辑的录象资料德国空军轰炸西班牙的小镇格尔尼卡的暴行。通过观看录象，拉近了学生与作品的距离，使他们在一定程度上读懂这幅作品。二、借助微机讲授技法，提高课堂教学效益美术课中有很多知识比较抽象，学生不容易理解，但如今电脑有很多软件如，Flash5，Microsoftpowerpoint等可以制成各中课件。如《形态的分析与构成》一课，关于表现方法的教授，我利用Photoshop和Flash制作了三角形、形、方形的平移、分析，自由组合的过程，使学生一目了然，轻松掌握。利用电脑教学不仅形象、直观，更容易激发学生的兴趣，激起创造欲望。在《漫画》一课中我利用Flash制作各种动画效果，并加入生动活泼的音乐，使学生置身与漫画的世界，有一种想画的冲动。三、学生利用微机，设计创作更加简单容易好的设计构思需要高品质的制作来表现。学生在设计制作中常常面临着实际制作的效果同预先设想不同的情况，这样就不得不重作。随着电脑技术的发展，制图软件具有设施齐全的工具库和屏幕预视功能，学生利用微机来进行美术的设计是一种快捷高效的方法。在《图案》课中，应用工具面板和色彩面板，利用复制和添色功能来设计理想的图案。当颜色感觉不舒服时可更换颜色，为学生的设计提供了更大的选择余地和更广阔的想象空间。四、利用网络师生共同点评修改作品，实现教与学的良性互动要想取得良好的教学效果，必须及时注意学生反馈的信息，并根据反馈的信息及时调整教学方法和内容，做到教师和学生的双向交流实现教和学的良性互动。点评学生的作品，是学生进行交流、检验教学成果的重要手段。校内计算机网络的建立，将使学生能够在计算机里更直接的观察、分析、修改别人的作品，发挥了学生参与教学的积极性。电脑媒体的出现为美术教学增添了新的火力，为教与学创造了许多方便条件，受到广大师生的欢迎。只要我们不断探索，认真钻研，就能够为美术教学质量的提高做出贡献。众所周知，美术课是中学生比较喜欢的科目。但是，在这种兴趣背后隐藏着一种假象。不知各位老师是否注意到，在艺术课堂上，很多学生感兴趣的不是艺术课的课堂内容，而是艺术课堂里一种相对宽松的氛围，这种现象我们称之为“假兴趣”。那么怎样才能变假兴趣为真兴趣呢？我认为应该在以下几个方面去努力。一.正确认识美术科目的重要性,提高美术科目的课堂魅力（一）增大投入：美术是一种视觉艺术，需要观摩和展示大量的图片资料，可是这些资料和展示的仪器（如：画册、投影仪、多媒体、场地等）都需要投入大量的经费。由于美术不是主课，得不到领导的重视，因此学校对美术科目的软、硬件投资比重较轻，对美术教师的工作也不是很支持，这样既挫伤了美术教师的积极性，也使得丰富多采的图片资料无法展示，使得本应丰富多采的美术课堂变得苍白无味，大大降低了美术课的吸引力，挫伤了学生的学习兴趣。另外，不少主课教师认为美术是“小三门”，必须服从和服务于主课，因此美术老师的工作得不到大家的支持。作为美术教师，我们应该学学“王婆卖瓜，自卖自夸”。如果自己也认为美术不重要，那么还有谁会来维护美术课的重要性，有谁会来重视美术这一科目呢？我们应：说服领导为我们购资软、硬件设施，改善教学环境；说服主课教师让他们理解和支持我们的工作。现在提倡素质教育和课程改革，可以说：缺失了这些“小三门”的素质教育不是真正的素质教育。（二）努力上好美术课：有部分美术教师认为，美术课上只要让学生依葫芦画瓢，画出几张画，课堂不出问题就行了，这种做法压制了学生的创造性，长久下去，学生对美术学科的兴趣越来越淡。我认为，任何一位优秀的美术教师都会意识到激发学生兴趣的重要性。为此，我们应有选择的利用教材在坚持教学大纲的原则下，有弹性的选择教学内容，甚至我们还可以编写自己的本土教材，不断的优化和丰富我们的教学方法，丰富我们的教学手段（如外出写生、组织各种活动、多媒体的运用等）营造艺术氛围，不断的交流学习，提升自己的业务水平，只有这样学生才会越来越喜欢美术课。（三）.改变学生的错误认识：美术是操作性较强的科目，需要准备大量的资料和绘画工具。因为这是一门副课，所以学生也不重视，因而有很多学生上课都不带工具，“巧妇难为无米之炊”任凭你老师的水平再高，没有工具的操作课是上不好的，而且没带工具的那部分学生上课时无所事事，干扰其他学生的学习，这就使得兴趣很浓的学生也无法排除干扰，全身心的投入到美术课上，使得课堂效果大打折扣。所以，老师应一方面想办法积极督促学生准备工具；另一方面也应选取操作起来简单方便，材料容易准备但又能出效果的教学内容。（四）.取得家长的理解和支持：虽然有很多家长都希望自己的子女多一点艺术的细胞，最好是琴棋书画样样精通。但因为美术是副课，所以还是有很多家长担心学生在美术科目上投入过多会影响文化成绩，以至不少家长教育子女说，“美术课不用那么认真，随便画画好了”，这也导致学生对美术不重视，减少兴趣。那么我们美术老师应经常做学生、家长的工作，让他们重视美术，支持配合我们的工作，直至学生能主动学习美术。二.教学内容现在初中美术教材里内容非常丰富，其中涉及到欣赏、剪纸、国画、水粉、水彩、版画、设计、包装、摄影等等。有些内容需要准备大量的绘画材料和工具，由于学生家庭经济情况差异，难免有部分学生无法准备用作绘画的材料，这势必会影响到一些课程的开设和课堂质量，所以我们应该根据学校学生的实际情况，去选择教学内容，可根据当地的实际情况开发一些本土教材（如同里风景优美可多开设外出写生课；盛泽厂家较多，丝绸印花具有特色，可多开设丝绸图案课程和厂标设计课程）。另外，可适当增加卡通画的课程，因为我发现中学生对卡通可称得上是情有独钟了，这可能是卡通剧里所表现出来的那种惟妙惟肖的心态与他们这个年龄段的心态较相符的原因吧！教材的本土化使教学内容更加贴近学生的生活，这就更容易被他们接受和喜欢，更能极大的提高他们的兴趣。三.教学方法在现实美术教学当中，有些教师在教学过程中从不使用一张范画，专靠一支粉笔、一本书、“空对空”口传式的讲课，使原本应兴趣盎然，艺术感染力很强的内容“控”得干巴、枯燥、无味，长久下去学生对美术的兴趣越来越淡，直至讨厌美术课；还有一些教师把范画往黑板上一挂，让学生自己临摹就行了。于是，有些人把美术课称为“图画课”，这种呆板的教学方法和模式难以满足学生的猎奇心理和自我表现心理，使学生的学习兴趣难以持续。要使学生的学习兴趣得以持续，教师就必须不断的丰富我们的教学方法和手段，在这方面我作了一些这样的尝试：外出写生，让学生走出教室，来到大自然中，让他们用自己的画笔挥洒出一幅幅优美的自然风光图，这样的学习方式极大的激发了学生的表现欲望和兴趣；辩论会，在上《世界油画欣赏》一课时，我让学生比较达芬奇的《蒙娜丽莎》和凡高的《字画像》的两种风格，指出哪一幅更美让他们分组辩论，这样包含在两幅作品中的绘画知识被他们越辩越明，还训练了他们的辩论技巧和口才，同时满足了学生强烈的表现欲望，激发了他们的兴趣；综合课，音乐、美术和文学都能陶冶人的情操，我在美术课上尝试着和音乐老师合上艺术课，这样一节课的内容既有美术又有音乐，使学生感觉非常新鲜。四.教学手段丰富化美术是视觉艺术，需要观摩和展示大量的图片资料。以往大量的范画都由教师亲自动手画，工作量太大教师往往忙不过来，而现在有了多媒体后，网上的大量图片资料都能资源共享，给老师省出了大量的时间，这样我们就有更多的时间和精力，来思考怎样更好的组织教学。多媒体在美术课堂中的运用，极大的丰富了美术课堂内容，提高了课堂效益、优化了课堂效果，所以我认为美术教师不应怕麻烦，应多用多媒体提高课堂效率。五.拓展校（课）外活动在所有的活动中，校课外活动最能激发学生的兴趣，美术教师经常组织学生参加一些美术比赛和画展，当学生看到自己的作品在画展中被展出时，他们的兴趣特别高。今年我组织学生参加了很多这样的活动，如：全国第八届中学生美术展览、吴江市“走进新时代书画大赛”、盛泽镇灯会书画展、盛泽镇六一儿童书画展；另外，还带学生观摹了2002年上海世界艺术博览会，这些活动对于激发学生的绘画兴趣起了积极作用，同时让学生感受到艺术的熏陶。总之，只要我们在以上的这些方面坚持不懈的努力，我相信我们一定能够让学生对美术由假兴趣转变为真兴趣。在教学中常会听到有教师在谈到现在学生不好管，某某学生很破，成绩差、经常违规闯祸，是坏学生；某某学生非常听老师的话，成绩优秀、学习刻苦、从不给老师捅炉子，是典型的好学生。作为老师听到这些话，我感觉很别扭，同时也引起了我的思考：我们能不能改变一下“好学生、坏学生”的提法、什么样的学生是好学生，什么样的学生是坏学生，靠什么来衡量他（她）们，我们应不应该给他（她）们分类，怎样分类，又应该怎样正确的去看待他（她）们呢？以下是我的一点心得体会：一、改变提法，改善师生关系：能否不叫“好学生、坏学生”，而叫好学生和较活跃的学生。有部分教师由爱生恨，爱之深、恨之切，非要叫坏学生才解恨、才痛快，深不知这样做会破坏师生情感，让“坏学生”在情感上恶性循环。坏学生的提法会让学生听了反感，在教学过程中，教师和学生都是为了共同的目标而努力——那就是让学生学得更好。学生是内因，教师是外因，外因只有通过内因起作用，所以教师应该通过教育、引导让学生进步，这要求教师的“教”要围绕学生的“学”来做文章，教师教的方法应该是学生最易接受的方法，教的内容应该是学生最需要的内容，在这个过程中，师生应该有共同的目标、统一的认识、融洽的关系，特别是融洽的关系，初中生年龄小，逆反心理强，看问题做事情易感情用事，很多学生如果喜欢、认同某个老师，他就会认真学习这个老师的这门功课，反之则会消极抵制，故意不学好这门功课，这样教学效果会大打折扣。所以我认为我们可以在提法上稍作改变，不叫“坏学生”，而叫较活跃的学生效果可能会更好，这样照顾了学生的自尊心，让他（她）们更容易接受批评教育、改正错误、端正态度，在感情上也拉拢了学生，更容易达成统一认识，共同进步。否则，他（她）抵制你的话，任凭你教的内容再怎么精彩，他（她）不学也都是白搭，外因要通过内因起作用，因而师生间的关系应该是和谐、融洽的，而不是对立的。二、合理分类，因材施教：每位学生的个人情况都不一样，因而我们不能用相同的教法来教育不同的学生。因材施教要求我们面对不同的学生辅以不同的教法和学法，那么我们首先就要非常了解学生的个人情况，将学生分成不同的类别，并对不同类别的学生进行全面而深入的分析，只有这样，这样才能做到因材施教，但是按不同的标准分类得出的结果可能不同。在教学过程中，有部分教师简单的根据成绩好坏、是否遵守纪律来把学生分成好学生、坏学生，这种分法是及不科学的。“坏”这个词通常指本质较坏，而表现活跃的大部分学生本质并不坏，只不过是太贪玩了一点，或者说是还没有觉醒、还没有意识到念书的重要性，因而贪玩、调皮任性，甚至有时候捣蛋或搞些破坏，所以我认为用“坏”这个词来形容他（她）们有点过；另外在分类时简单的将这些学生分成好坏两种学生还不够妥当、不够深入具体，也没有什么现实的指导意义。我们应将所谓的坏学生再细分出他（她）们“坏”的原因在哪里，有的学生表现欲望很强，他（她）们调皮捣蛋可能只是为了引起老师注意，让老师去关注他（她）们，征对这种学生我们可以适时的利用他（她）们的这种心理，及时的发现他（她）们身上的闪光点，并及时的给予恰当的表扬和鼓励，这样就能及时的引导他（她）们向好的方向发展；而有的“坏”同学是因为平时没有养成良好的生活习惯和学习习惯，缺乏必要的自我控制能力，这部分同学往往表现为经常违反纪律，并屡教不改，对于这部分同学就需要外部强制力量来帮助他（她）们改掉这种坏毛病，一方面要求他（她）们有意识的克制自己改掉坏毛病，另一方面老师和其他同学也应对他（她）们进行监督和提醒；另外我还注意到还有部分成绩差的同学在平时的学习中其实也非常用功，但长期的差成绩使他（她）们感觉压抑，虽然他（她）们努力地想改变这种状况，但还是心有余而力不足，渐渐地他（她）们开始失去信心、变得厌学、也开始自卑、学习失去了希望、生活缺少了激情，他（她）们开始对什么事情都提不起兴趣，对于这部分同学，我们先要找出他（她）们的优点加以表扬，让他（她）们恢复自信，接下来培养他（她）们“玩”的兴趣，让他（她）们在玩的过程中重新认识自我，找回自信，同时慢慢的引导他（她）们将“玩”的兴趣转移到“学”的兴趣，并渐渐转化较差的状况，使他（她）们走出阴影，在心理上和学习上摆脱恶性循环，形成良性的循环；当然，也有及少数个别同学本质很坏，在他（她）们身上存在很多坏毛病和恶习，他（她）们好逸恶劳、欺负弱小同学，上课破坏课堂纪律、甚至有时还和老师对着干。对于这部分同学要打击教育相结合，坚决打击他（她）们的嚣张气焰，形成强大的威慑力，同时教育广大同学与他（她）们划清界线，孤立他（她）们。当然，差的学生还有很多类型，但总的来说，大部分学生在本质上并不坏，还不至于用坏这个词来形容他（她）们。对于这些所谓的坏学生来说，成绩差、纪律差只是一个表象，最重要的是我们要找出他（她）们差在哪里，为什么差，怎么样能够帮他（她）们转差为好，这才是一个负责任的老师应该做的，这样的分类才是比较有现实指导意义的分类，也只有这样，才能做到因材施教；简单的将学生分成好学生坏学生其实是一种不负责任的分类，它只能让学生反感，破坏融洽的师生情感，毫无现实指导意义。三、多关注“坏”学生，让“坏”学生越来越少，好学生越来越多。由于每个学生的性格、学习习惯学习方法、刻苦程度、毅力等个人情况不同，最后就造成了学生的学习成绩不一样，通过调查我了解到有很多学习成绩不太理想的学生在平时的学习中也非常刻苦上进，他（她）们非常渴望获得好的成绩，并也付出了艰辛的努力，但到最后却总是心有余而力不足，其实他（她）们是学生中的弱势群体，他（她）们更需要得到社会、家庭、学校的帮助和理解，特别是任课老师和同学的帮助、认可和理解。在平常的学习中，成绩好的学生总是获得更多的表扬和鼓励，获得更多的锻炼机会，所以他（她）们总是相信十足，能从学习中获取乐趣，在整个学习环境和学习过程中处于一种良性循环的状态；而所谓的差生则相反，他（她）们较少的获得关注，表扬和鼓励，心理承受巨大的压力，且较多的获取负面关注，如因成绩不好受到批评指责等，他（她）们在心里上、学习上处于一种恶性循环，这种状况若在长期内得不到改善，学生会慢慢的放弃努力，这样状况越来越糟，学生体会不到学习的乐趣，相反会觉得学习是件很痛苦的事情，直到厌学、逃学，有时被逼无奈就只好坐在教室里旷课（在课堂上思想开小差），既然他（她）们在学习上比不过别人，就比其他的。例如比化钱谁更潇洒、比打架谁更厉害等。最后直至老师将其划为坏学生一列，他（她）们从好到坏或从不坏到坏都有一个发展的过程，我们做老师的应该将他（她）们放到这个过程中分析，只有这样才能找到问题的根本所在，为正确解决问题提供依据，所以我认为我们老师要更多的关注、理解和帮助这些令人头痛的“坏”学生，帮助他（她）们直面困难、走出困境，教他（她）们学会败不妥，不卑不吭的做人道理。作为一个艺术老师，我们教的班级多而课程少，老师和学生接触的时间和机会也就比较少，有时会喊不出部分学生的姓名。在课堂上假如老师能一口喊出好学生的名字，学生会觉得很正常，但是，假如一个副课老师能一口喊出成绩一般的学生或差学生的姓名，被点名的学生会觉得很光荣，（哪怕是因为坏事情而被批评）他（她）们认为老师知道他（她）的名字说明老师在关注他（她）们，有的学生心底甚至有一种莫名的窃喜，这是坏学生的悲哀，也是老师的悲哀。所以我呼吁老师们对于这些坏学生不要太吝啬对于他（她）们的表扬和鼓励，要对他（她）们多一点包容和理解，少一点误解和偏见，这样师生间的关系就会更加和谐，行动会更一致，目标会更明确，效果会更好，这样说“学生越来越难管”的老师也就少了，我们期待着这一天早日到来。

近十来年，中国美术教育取得了令人瞩目的成绩。从颁布《中小学美术教学大纲》之日起，以中国特色为前提的基础美术教育体系初步形成，特别是小学美术教育涉及面之广大、体系之完备（大纲、课程、教材等）让人感到欣慰。然而，与境外发达国家、地区的美术教育比较起来虽各有优劣，但综合权衡起来，又不得不承认在许多方面还存在一定的差距，本文想就此谈一些粗浅的认识。一、从美术教育的目的任务来看。德国巴伐利亚州（1985年颁布）小学美术教育目的任务是，为儿童提供自由绘画的机会，激发他们丰富的想象力；使儿童在自己的艺术创造中得到快乐，发展他们多方面的创造能力；教师应指导儿童有意识地注意和观察，在熟悉制作的工具、材料和技能基础上，发挥他们的表现能力（绘画语言和表达方式）；参观教堂和博物馆，使儿童有机会看到真正的艺术品；使儿童在年度的节日庆祝活动中进行装饰布置和多种形式的游戏表演。日本文部省（1980年实施）新订的小学美术学习指导精神（目的任务）：①培养具有完美人性的孩子；②培养儿童热爱自然和社会的审美情操；③努力发掘每一个儿童独立思考的创造性智能和技能；④造就轻松、活泼、充实的校园生活气氛；⑤在尊重普遍道德原则的同时、对孩子进行适合其个性和能力的教育；⑥精选教学内容，调整授课时间；⑦各校谋求更加具有弹性的教育，即根据各地区儿童的不同情况，制定贴切可行、各具创意的教育方式。我国1988年国家教委颁发的小学美术教学大纲中提出美术教育的目的是：①小学美术课应使学生掌握浅显的美术基础知识和简单的造型技能；②在教学中着重培养学生高尚的审美情趣和爱国主义情感，加强品德、意志的培养；③逐步提高学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。从大纲制定的教学目的来看，德国、日本的美术教育注重素质的培养，重视人的创造能力与评价能力，强调个性形成，注意与其他学科的相互联系，把美术教育作为全面育人的重要组成部分，通过美术的教育获得全面谐调的人，将生活乐趣、艺术实践、社会服务三者统一。我国的小学美术教育除了讲究智力和才能的发展外，主要强调知识的传授和技能的掌握，特别考虑政治前提下的爱国主义为主题的美育。这说明中国在小学美术教育立足民族的基础和本国国情，正在逐步向以素质教育为主的方向转换。二、从课程设置和教学内容的安排来看德国、日本普遍重视美术，小学美术课时安排每周2—4小时，多于我国小学美术每周2课时（不能保证）的安排，从时间上保证了孩子们的学习。美术科在学校教育中与语言、数学等其它学科具有完全等同的地位。绘画、立体制作和生活用品制作占有很大比例。德国还把舞台表演与布置（综合艺术）纳入艺术造型艺术进行学习。教学内容的安排非常广泛，德国没有统一的教科书，只有以大纲形式印发的教学建议，低年级不单独开设美术课，内容的选择几乎由美术教学全国规划。日本虽有美术教科书，也体现出很大的自主性和灵活性。教学内容做到以提示、启发、引导为主，注重培养学生的观察、想象、实践、创造能力。以小学一年级为例，摘录如下：德国巴伐利亚州：①学习内容——用彩色铅笔或粉笔进行绘画（儿童遇到的人和物）；学习目的——激发想象创造。题目的例子——我和我的圆锥形纸袋（德国风俗，新生入校第一天每人带一个彩色圆锥纸袋）；我喜欢的人；我们的街道；30号的孩子们；有两个鼻子的女巫；山谷中旅行遇到了侏儒；修长的汉斯；肥胖的迪思。题目举例——“这样一个女巫”的教学，首先朗读或讲述，接用一个布袋木偶进行表演；儿童自己设想各种女巫，如天气女巫，并描绘出她们的外表；尔后儿童绘画；最后共同观看完成的图画。除以上内容外，还有②舞台的景象；③用管状颜料印花；④用水彩色绘画的基本常识；⑤填色画；⑥观看图画等。日本的低年级美术教学内容则包括：造型性的游戏（玩砂、化妆等）、绘画立体（泥塑、纸模型等）表现、制作使用物品和观赏作品。教科书很少介绍作画和制作的必要知识，而是以学生们的作业（作品）再配上简短生动的文字启发、引导他们去思考、想象、创造。课题有：《画相扑》、《买果汁》、《到了花之国》、《贺卡》、《请柬》等等。我国一年级美术教学内容以人民教育出版社为例：有基本形状和色彩的认识；画出生活中与此形相似的某些事物，如方的手绢、圆的气球和三角形的小旗、制作拉花、小彩旗、泥塑小动物等。有些省编教材，像湖南新编的九年制义务教育小学美术第一册还有撕贴、折剪等乡土美术内容。在教材内容的安排上，受大纲指导，考虑得很完善、很周全，在某种程度上优于国外，但在美术课时的安排上归类为“小三门”（音、体、美）之末，绝大多数学校（特别是乡村小学）是不能完成教学任务的。我国的小学美术还只能是起调节语、数主科的间歇课，课程设置和实施与大纲教科书形成一定反差。中国的基础美术教育还需从教学的条件上来保证贯彻落实。三、从教学的条件上来看。德国、日本属于经济发达科技先进的国家，有能力多途径支持教育，在小学美术教育上充分体现出来。德、日两国各学校均有专门的劳动、美术教学。教学设施相当完备，除了必需的绘画工具材料外，还有各种木工、美工造型机械的工具，便于学生制作不同材质的工艺物品，各种标本、写生教具一应俱全，让学生按需所取，潜心投入美术的学习之中。有些学校的美术教学条件是中国专业画家都无法相比的。两个国家的教师工作都很忙，地位也很高，教师必须取得相应较高的职业文凭和执照才能当一名美术教师。多数学校的校园环境和校外环境都注意艺术的影响，学生能够经常去博物馆、美术馆、展览馆参观、欣赏品位较高的美术作品。中国的经济起步迟，教育的投入很少，相比德、日的教学条件就显得寒酸。大、中城市的小学美术教学条件很不健全，师资素质较低，缺少场地和设备，加之对学校美术课程的不够重视，中国小学美术以素质培养为主导的教学还显得很薄弱。四、从课程教学形式来看。德日学校课堂授课完全是开放式的。教师只是提出任务，稍加启示，大部分时间都是让学生各取所需，各得其乐，让学生在成功里进步，在失败中吸取教训、总结经验。教师是活动课程的准备者、组织者，只在学生有困难需要帮助时，教师才帮助他们，真正体现着以学生为主体。我国小学课堂授课绝大部分采取的严谨的准备，一环一环进行教学程序，追求课堂的主动性，以保证完成教学任务，主要还是教师为主导，学生大多只是被动地吸收。听课看课都讲究形式，实际效果如何是不管的。很多优秀的课，都只是以形式丰富多彩，像唱戏式的用上很多道具来评定的，讲得细、讲得全、讲得稳，就是好。课堂授课还受到很多局限，教者费心，学者费力。课堂授课的开放与束缚、灵活与机械对学生一生的学习和工作有着深远的影响。从近期目的来说，中国的基础教学好，而长远来说，各种能力，包括学习的能力就显得比外国学生差些，不少升入高一级学校就读的学生并不是掌握了创造性的学习方法，而是通过大量的加强补习或“勤学苦练”来取得的，造成了有些学生高分低能、动手能力差的状况。德、日学生就显得有魄力、有能力、有闯劲。五、从教学效果来看。德、日美术教育以全国的重视和有利的条件，保证了美术教育以至艺术教育的普及与实施，学生整体艺术素质要比我国的高，以至于所有国民对工作、对生活的艺术品位都显得高雅、文明，对工作对事业也就求新、求异、讲究创造性。由于社会制度的原因，德、日中小学生在升学、就业的多种学科选择中，还直接影响到美术素养的提高与发展。进入美术院校学习或从事专业美术的人才毕竟是极少数。这并不影响到国家的美术教育的目的。像日本和光大学教授藤泽典明所说：“我们通过这个学科（美术）的教育，目的不是培养理解美术知识和掌握相关技能的‘美术修养’的人，更不是造就画家、雕刻家和图案设计师，而是在普遍一般的教育中，透过美术的教育获得全面谐调能力的人，而非偏重智育的不平衡的人。” 我国的美术教育效果和现状极不平衡，大中城市比乡村要好，沿海地区比内地、比边远地区要好。全面发展尤为突出者有之，在国际绘画、制作比赛中获金奖者有之，画家、美术家辈出，基础教育好的一面是世界其它国家无法相比的。当然，这还得力于有条件进行校外培养教育的部门和家庭，从小从早望子成龙是中国教育的一种特殊现象。然而，破烂的校舍、缺少专业教师、没有教学设备和没钱上学的学龄儿童还客观存在，这不能不令人担忧。中国美术教育要面向不同地域、不同民族、不同经济条件和不同受教育者，想必是艰难的。综上所述，我国美术教育的规划设想、前景是好的，与国外发达国家相比，在教育的目的、教学的内容、条件、效果上看还存在一定的差距。随着经济的飞速发展，中国的基础美术教育事业将在不遥远的将来，跻身世界先进行列。

美术中学教学案例分析的论文

学校通过美术鉴赏程的设置来潜移默化的培养和提升学生的艺术素养，这门课程的设置对于提高学生的综合素质的重要性不言而喻。下文是我为大家整理的美术鉴赏论文范文的内容，欢迎大家阅读参考!

浅谈美术鉴赏《大宫女》

《大宫女》这幅油画创作于 1814 年，它的作者是法国画家让·奥古斯特·多米尼克·安格尔。安格尔创作的这一幅《大宫女》和其所创作的其他宫女题材的油画有着明显的不同，这一点从安格尔刻意将这幅作品命名为《大宫女》这点可以看出来。《大宫女》这一幅作品充满着独特的格调，安格尔在《大宫女》当中的用色更体现出浓厚的异国风韵，以及装饰性的美学考量。这一点也促使安格尔的《大宫女》和古典主义的油画美学之间产生一定的差别，无论是颜色，还有其腰身的比例，都和传统的西方古典主义油画艺术规则有所冲突，也正是如此，《大宫女》才能够很好地将观赏者震慑住，使观赏者受到这种美学的吸引，从而构建出独特的美学空间。

安格尔创作的《大宫女》在当时就已经有很大的争议，因为安格尔创作的《大宫女》之中，宫女的体型是如同平面几何一般，并没有充分和现实当中的女性身材比例进行衔接，这一点和西方油画一向来追求精益求精的写实风格之间就产生了一定的冲突。但是，这种夸张的比例，却能够很快地造成视觉上的关注，而且蓝色的背景与宫女的身体颜色之间的冲突不和谐，也造成了非常大的视觉冲击，这种颜色的对撞、人体基本身体结构出现的错位，代表着一种属于安格尔风格的审美。

安格尔创作的《大宫女》首先是一个明亮颜色和冷暗颜色之间的撞击对比。西方古典主义的油画创作过程当中，强调油画画面之中颜色与颜色之间的自然过渡，只有进行恰到好处的过渡，才能够更好地让整个画面进行融合。不过安格尔创作的《大宫女》则不然，整个宫女的背景采用的是冷色调的蓝色，而宫女是裸着身子的，宫女的身体肌肤却是使用明亮的浅黄色，这两种颜色之间，安格尔并没有采用其他的颜色作为过渡。这样一幅《大宫女》的颜色之间就形成了激烈的冲突，这种冲突虽然和古典主义的绘画风格差异甚大，但是却能够给观赏这一幅画作的观赏者留下深刻的影响。

安格尔创作的《大宫女》第二方面的美学特征就是他与众不同的人类身体结构设置。从整幅《大宫女》看，大宫女这个人物形象身体各个基本结构之间的比例是失调的，仿佛是几何堆砌一般，安格尔创作的《大宫女》，其身体躯干的比例远远大于其他身体结构的比例，因此，安格尔的这一幅《大宫女》违背了古典主义油画创作过程里的追求写实的风格，而呈现出一种追求艺术进一步采取夸张的手法，让《大宫女》当中的大宫女形象，以这种看似畸形的几何式夸张，展现出一种独特的美学艺术上的张力。

而且安格尔所创作的《大宫女》还蕴含着一种欲望的美学。因为当时的法国军队和奥斯曼土耳其帝国展开战争，当时最终被奥斯曼土耳其帝国所击败，所以在安格尔所在的时代里，法国在相当长的一段时间创作了许多熟练的奥斯曼土耳其内宫宫女画像，这些目的在于从艺术的角度满足法国人内心的征服欲望。而安格尔创作的《大宫女》，目的就在于以一个奇特的宫女的形象隐喻着奥斯曼土耳其帝国，必然会被法国人所征服，裸体的奥斯曼土耳其帝国内宫中的宫女形象，欲盖弥彰的欲望，通过安格尔以新式的艺术手法，加以渲染和雕琢。同时裸女并没有完全露出自己全部的隐私处，这一点又体现了一种克制和理性，安格尔在这一幅《大宫女》之中，表现了冷静克制与欲望张狂两个方面的精神内涵，并且在绘画作品之中，给这二者找到了最为合适的均衡点，从而将观赏者的欲望以及视觉都进行了恰如其分的安置。

究竟是采用素描的方式，还是更注重色彩，这一点在安格尔的艺术创作过程当中，特别是在《大宫女》的创作里，更多注意到了结构上的素描运用。但是，这并不意味着安格尔在《大宫女》这幅作品当中完全就没有关注色彩，与此相反，安格尔在《大宫女》中的色彩搭配以及应用是非常鲜明以及大胆的。

冷色调作为这幅《大宫女》的背景色彩。在大宫女欧达丽丝克的背后是一幅半垂着的帘幕，这个帘幕实际上起到了点缀的作用。一般欧洲古典主义的绘画色彩艺术，主要是注重色彩的过渡和衔接，然而安格尔刻意使用这种冷峻的颜色作为衬底，目的在于表达出一种寂静、理性，这和狂热的女性躯体的暖色调形成了对比，从而演化成为一种对比下的艺术张力。

红色作为另一个重要的颜色，却在对于《大宫女》的色彩美学鉴赏之中，容易被忽略。实际上这种色彩美学是非常独特的，因为安格尔采用了红色作为点缀，让红颜色点缀在大宫女手中的孔雀羽毛扇子的扇柄中。而在欧达丽丝克的脚部，也有一段红色的点缀，那时旁边小桌子的椅脚。这两点都分别对检查在冷峻的背景颜色和柔和的躯干颜色之间，从而形成了一种炽热似火的美感，让人们看到欲望膨胀的顶端，从而与冷峻以及柔和形成了三种不同的色彩艺术话语。安格尔并不刻意去处理这三种颜色的冲突，而是将这三种冲突结合到一起，形成了互相撞击的状态，给观赏者带来很强烈的视觉震撼。

安格尔创作的《大宫女》虽然经历了两百年的时间，但是这幅作品至今仍然是美术界的杰作。安格尔创作的《大宫女》运用了充满冲突和撞击的颜色比对，以及超乎想象的非写实结构，从而让安格尔的《大宫女》给人们带来非常大的视觉冲击，进一步让这一幅画作所表达的欲望与理智更为突出地展现出来。而安格尔在处理《大宫女》画作过程当中所形成的艺术风格，也对后来新古典主义绘画艺术的崛起，提供了重要而宝贵的艺术实践。

试谈鉴赏富春山居图

富春山居图是元朝书画，画家为其师弟郑樗(chū)所绘，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，是黄公望的代表作，被称为“中国十大传世名画”之一。明朝末年传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，被吴洪裕的侄子从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段。较长的后段称《无用师卷》(无用是郑樗的字)，现藏台北故宫博物院;前段称《剩山图》，现收藏于浙江省博物馆。北京故宫博物院也藏有此画的仿本。

画的作者黄公望，擅长画山水，多描写江南自然景物，以水墨，浅绛风格为主，与吴镇，王蒙，倪瓒zàn并称元四家。存世作品有《富春山居图》、《九峰雪霁图》、《丹崖玉树图》《天池石壁图》等。

据记载，黄公望三十一岁开始作画，由于际遇的坎坷，到五十岁左右，也就是出狱后才专心从事山水画创作。《富春山居图》是黄公望七十九岁高龄时开始创作的。这幅纵33厘米，横厘米的长卷，是他生活在富阳，又以富春江为题材推出的力作。为了画好这幅画，他终日不辞辛劳'奔波于富春江两岸，观察烟云变幻之奇，领略江山钓滩之胜，并身带纸笔，遇到好景，随时写生，富春江边的许多山村都留下他的足迹。这件宏幅巨制直到他谢世前不久才告完成，前后倾注了大约七年的心血，(也有说82岁创作，历时四年的)这是画家与富春山水情景交融的结晶。被后世誉为“画中之兰亭”。故而历代都有著名画家模仿。

这卷宝图既备受赞颂，也历尽沧桑。在辗转流传过程中，曾引发出乾隆年间有趣的“富春疑案”，弄得皇帝神魂颠倒，误判真伪;也曾因收藏家的酷爱而遭焚烧毁容之灾。乾隆年间，一幅富春山居图被征入宫，乾隆皇帝爱不释手，但在隔年又一幅富春山居图进入清宫。前者称“子明卷”是后人伪造;后者是“无用师卷”，这才是黄公望的真迹。但乾隆皇帝认定“子明卷”为真，并在假画上加盖玉玺，并和大臣在留白处赋诗题词，将真迹当赝品处理。直到近代学者翻案，认为是乾隆皇帝搞错了。从而保住了一个完整的无用师卷。

对美术及美术鉴赏的认识：美术及其作品，是人造物的一种，美术是人类运用一些物质和材料工具，通过点、线、面等各种要素通过一定的造型性、构成性、空间性的表现手段，在平面或立体的空间中塑造出具体直观的可视形象。美术作品是由艺术家按照美的规律创作出来的，它创造美的形象，抒发美的情感。美术包括绘画、雕塑、工艺美术、现代设计、建筑艺术及影像艺术等主要艺术形式。另外，我也觉得美术是一种爱好，直接贴近人们的生活。于美术鉴赏而言，就是对一件艺术品的欣赏，你从心底大量一件东西，觉得它漂亮与否，这就是鉴赏。读者对一件艺术品进行审美，不是消极、被动的地去看一个东西，而是积极主动的进行着审美再创造活动。一件物品被创作出来，必然会有人去评判，评判时融入自己的品味与感情，再将自己的艺术理想与理解、艺术观念经过若干个环节的变通、换位、异化，通过重组词汇与语法将自己要表达的内容表述出来，这就是鉴赏。

浅谈高中美术鉴赏教学

摘要：高中美术鉴赏教学，是帮助学生通过对美术作品进行分析归类，从而达到能够体味感受、欣赏美术作品。下面就我平时的教学过程中的感想总结出来，以供同行讨论。

关键词：鉴赏;教学;思考

一、美术鉴赏过程中学生情感因素的调动

美术新课标提出“情感态度与价值观”的概念，目的是强调通过学生的亲身经历来体验和感受美术作品，形成自己的艺术价值观念。美术鉴赏本身就是一种最直接的审美活动，需要通过自己的思维活动来感悟美术作品，这种活动强调个人的审美感受和情感体验，情感是审美活动的基础。比如站在天安门前面，人们会自觉产生一种民族自豪感;欣赏罗中立的《父亲》让我们感受到一种强烈的亲情和感伤的乡土情怀;而看到达利《内战的预感》则会让人感受到战争给人类所造成的无可估量和无法弥补的伤害。

因此，情感因素是鉴赏作品的关键，学生在鉴赏作品时体味到了某种情感，他的情绪就会激动，就会表现出浓厚的学习兴趣。在美术鉴赏教学中，如果忽视学生的心理感受和情感的参与，那就根本谈不上真正的鉴赏。然而，问题在于中学生由于知识基础和生活阅历的限制，很难体味到这一点。这就要求教师教学中要对学生进行一定的引导与启发，帮助学生分析体味美术作品的精神内涵，尤其是作品最精彩的部分。通过生动恰当的语言描述来激发学生的兴趣，比如，委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》阴险狡诈狠毒的神情等。

二、在美术鉴赏中体味文化情境

新课程的基本理念之一就是“要在广泛的文化情境中认识美术”。任何美术作品都不是孤立存在的，是在一定的文化环境中创作出来的，不可避免地受到所在环境的影响，这就是美术作品的地域性特征。所以，在美术鉴赏教学过程中，首先要把美术作品放在一定的地域文化环境和时代背景中去学习。

如鉴赏达芬奇的《蒙娜丽莎》，就必须让学生了解文艺复兴运动的历史及其所倡导的人文主义精神;鉴赏米开朗基罗的《大卫》，要让学生了解米开朗基罗创作这件作品的时代背景及大卫的历史史料;如达维特的《马拉之死》，如果不了法国大革命时期的历史和作为资产阶级雅各宾党领导人的马拉真实资料，就无法理解这一作品所表现的内容精神及为什么要这样画。

这些，一方面老师要能够烂熟于心，在教学中做到信手拈来，更要巧妙的穿插到对作品的鉴赏过程中，不能生硬的告诉学生。当然，最好是让学生课前自己进行搜集了解，带到课堂与同学们分享。其次，在鉴赏过程中要营造教学情境，以帮助学生形成丰富的鉴赏体验。

在鉴赏蒋兆和的《流民图》时，我让学生观看一些抗战时期中国民众的苦难生活的影片片段，让学生有如亲身体验日本侵略者给中华民族带来的深重灾难，才能感受到当时中国人民的苦难生活，也才能真正感受到作品本身的悲剧性给人的巨大震撼;在鉴赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》时，播放一段爵士乐，让学生在聆听爵士音乐的同时体味作品的内涵。艺术源于生活。在美术鉴赏教学时，我让课堂内外相结合，课堂与生活相结合，以扩大学生视野，增强他们的感性认识，创造一个更为广阔的文化情境。

为此，我建议学校利用教学楼走廊、橱窗等场所展示学生或教师作品，既美化校园，营造艺术氛围，也给学生提供一个艺术环境，有助于提高学生鉴赏、评述美术作品的能力;在鉴赏现代建筑艺术时，直接让学生到校园、湖心公园中走走，要求他们自己分析、评论校园和公园建筑的布局和特色。

为了让学生对当地的人文和乡土文化有深入了解，我带学生参观了当地的美术馆、博物馆，文化遗产，如清真大寺、中山公园以及南门、玉皇阁等古建筑。美术鉴赏涵盖了人们生活的各个方面，渗透了各门学科的知识，所以一定要在广泛的文化情境中去鉴赏美术作品。

三、强调学生多元化思维方式

在高中美术的第一节课上，我告诉学生，美术鉴赏过程其实也是一次创作过程，我们必须要用自己的方式进行鉴赏和评价作品，反对人云亦云。“有一千个读者，就有一千个《哈姆雷特》”，美术作品一旦产生就会脱离创作者而独立存在，不同的人，在不同的情境下鉴赏，会有不同的感受，这也正是美术鉴赏的魅力所在，也是现代美术教育的基本观念，即强调多元化、崇尚差异、主张开放、去掉本质和必然。

事实上，课本中大部分文字叙述只能代表一家之言和某一时代的观点，并不是唯一的。美术鉴赏教学应该注意培养学生的创造性思维，教师不能搞独断专行，不能像数学物理那样只有唯一的标准答案，而应该鼓励差异，容忍和接受学生的各种见解。在教学中，教师要对学生的看法、观点持有正确的态度，让学生尝到成功的体验和喜悦，才能激起学生更大的兴趣，才能引发学生继续学习，有利于学生进行积极思维，使学生学会研究问题的方法，锻炼独创思维的能力，增强美术鉴赏的兴趣，提高学习效率。

总之，美术鉴赏主要通过鉴赏活动来培养学生的审美能力，而不是掌握多少美术史论和多少美术技法理论。其目的不是培养专业美术家，而是通过美术教育让学生掌握美术知识，培养美术能力，帮助学生完善自己的道德品格，形成正确的审美观、世界观、人生观。

关键词：地方美术；主题；实践活动

一、小学地方美术综合实践活动的内容

二、小学美术综合实践活动的案例

三、小学美术综合实践活动的案例分析

参考文献：

[1]王小林.开发广场艺术展资源的美术综合实践活动课程案例解析.新教育，2014（11）.

[2]韩英.美术综合实践活动课程的个案研究.南京师范大学硕士学位论文，2005.

课程文化建设案例研究论文

关键词：地方美术；主题；实践活动

一、小学地方美术综合实践活动的内容

二、小学美术综合实践活动的案例

三、小学美术综合实践活动的案例分析

参考文献：

[1]王小林.开发广场艺术展资源的美术综合实践活动课程案例解析.新教育，2014（11）.

[2]韩英.美术综合实践活动课程的个案研究.南京师范大学硕士学位论文，2005.

健康完善的校园文化，不但可以启迪学生的心智，陶冶学生的情操，还能促进学生的全面发展。建设具有西藏特色的中职校园文化，使校园文化符合西藏中职学校发展的实际，让学生逐步摆脱中考失利的阴影，产生职业光荣的荣誉感。同时也让校园成为师生流连忘返的花园，成为学生起飞创业、成就梦想的摇篮。

第1：校园文化建设的重要性

农村学校的校长，要如何做才能使学校步入良性发展轨道，进入转型跨越的前征程，首先校长要有正确的办学思想，要具备自己的校园文化;学校是教学的场地，如何真正搞好课堂教学是一所学校生死存亡的重中之重，而提高教育教学质量的根本途径在教学研究，只有创新教学研究才能使学校立于不败之地，成为一流的名校。

学校要倡行文化搭台，科研唱戏的办学思想，初步达到了和谐发展的境地，具备继续开拓新局面的基本要素。

苏霍姆林斯基说：“有什么样的校长，就有什么样的学校。

”作为一所农村学校的校长，要如何做才能使学校步入良性发展轨道，进入转型跨越的前征程，使教师舒心、家长放心、学生乐心?我们认为首先校长要有办学思想，俗话说“思路决定出路，眼界决定境界”，具备一定办学思想的人就像在茫茫在漠中拥有了指南针，在滔滔大海中找到了灯塔。

本文就如何塑造农村校园文化与科研创新，最终达到和谐发展作简要分析：

一.校园文化建设的前期分析

1.教师透视按照教师的职业态度，教师可分为三大类。

一类是“萎缩型”，他们大多是老教师，年龄大约在45—55之间，对教学工作厌恶，表现为：无心备课，无责任上课。

二是“现状型”，他们大多是中青年教师，对教学工作的热情还没有完全泯灭，但也明显倦怠，表现在不钻研教材，不研究学生，不探索教法，不提高教艺，只是按传统的教学习惯，勉强延续着自己的教学生涯，枯燥而单调，没有工作激情。

三是“进取型”，他们大多是刚参加工作的青年教师，对教学工作充满热情，渴望成功，但由于经验不足，学理不丰，专业素养溃乏，有心而无力，受挫率较高。

针对三类教师，校长必须理性分析，抑差扬优，引领教师成为研究者，教师只有参与研究才能撷取自己职业幸福之花。

体会到教学中蕴藏的愉悦之感。

教育的希望在教师，教师的幸福在研究，只有研究才是教师积极向上的精神家园，唤出教师爱教育、善教学的激情，激情创造奇迹。

2.教学理念分析正如卓立教授所讲，我们的教学理念如社会一般急功近利。

我们的重点在升学率、拨尖生;我们的课堂教学是“高耗低能”。

这就需要我们首先要理解什么是真正的教育质量?改变传统理念，以科学的态度，求真的思想，找到学校自身的合理定位，提炼符合学校发展的办学理念。

不让一个学生掉队，为孩子提供一个终身值得回忆的小学教育。

教好一生，脱贫一家;办好一校，致富一县，让我们真正用理念指导实践，肩负起振兴农村教育发展的重任。

3.学校管理探讨学校工作重在管理，而管理的方式方法却因人而宜，现阶段农村学校受客观因素困扰，学校硬件设施落后，教师观念陈旧，各小学生源逐年减少，质量逐年下降，形成恶性循环链条，有的小学被迫撤并。

管理千头万续，如何使管理不出现“真空”;如何“刚性与人性”刚柔并济是我们急需解决的问题。

二.校园文化形成的指导是先进的理念

农村学校教学点分散，每个教学点甚至只有三、五名学生，教师年龄结构呈现老化现象，教学点与教学点距离较远，造成教师只能闭门造车，缺少走出去学习或者与其他教师共同研究、探索教学艺术的客观条件。

痛定思痛，痛则必变，现状如此!只有调查研究，提炼出符合实际的教育理念，锤炼一支过硬的教师队伍，才能“柳暗花明”。

我们的理念是：为学生成长奠基，为教师幸福铺路。

在新教育理念支撑下，我校将立足现实，以学生身心健康成长为己任，为农村孩子留守儿童筑起成长的摇篮;为人一师，任则幸福，将制定切实可行的教师激励机制，努力拓宽教师的生涯幸福路，使学校成为教师幸福的家园，快乐工作的乐土。

三.先进理念的执行，在于做好角色定位

1.以人为本，营造闪烁人文精神的学校物质文化前苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“教育艺术在于，不仅要使人的关系，成人的榜样和语言以及集体里精心保持的种种传统能教育人，而且也要使器物物资和精神财富能起到教育作用”，环境对人的影响是不容忽视的，校园物质文化不仅影响学生的精神状态、心理状态、学习和生活的质量以及行为，还会影响学生的.价值观和人生观。

2.兼顾情理，制定充满人文的制度文化制度文化能促进校园物质文化、精神文化的发展，是校园文化的框架。

2007年以来建立健全了教师考评制度、教研工作制度(实行轮周坐谈教研沙龙，既进行了教研，也沟通了心灵)、常规教学管理制度，绩效考核制度等激励制度。

完善了工会工作制度，做到进行教师婚丧嫁娶学校领导必到场慰问，对教师切实关心，为教师营造公平竞争、团结协作的良好互动平台，逐步走上了科学、规范、高效的管理轨道。

3.曲径通幽，经营和谐的学校精神文化作为校长，应如何筑造学校的精神家园?我认为应该从以下四个方面着手。

1、校长应该有清晰的学校文化观。

从一定意义上来说，学校文化就是管理者的文化。

可以说，有什么样的校长，就有什么样的学校文化。

2、校长应该改变学校文化建设的根本范式，从人的生命世界和精神生活出发，把人文陶冶看作精神文化建设的根本途径。

3、引导学生经历精神体验。

作为校长，不仅应当向师生们提供丰富的文化生活，也更应当通过丰富教师的人文素养，提高教师对学生的心理历程的引导能力，这样才能切实的帮助学生进行精神体验。

例如开展各种道德实践活动。

4、改进德育模式。

学校以继承和发展中国传统文化为德育坚实的基础，弘扬纪兰精神，太行精神，编撰以中华传统文化，上党地区特色的校本课程。

四.科学管理，创新理念，达到和谐发展

农村学校教科研的瓶颈在于，重形式不重过程，且无法形成有效互动的开放性大教研，我校确立了“教研转型，网络先行”的教研策略，利用现代信息技术的最新成果——网校，推进网络教研，引领广大教师积极构建高效教研、高效课堂，促进了教学质量的提升，

的基本情兑是：学校规模小，教学点分散;教学方式单一、信息闭塞、教师思想观念落后，受诸多客观因素的制约，教学成绩低下，传统的“师师教研”、“校校教研”等方式只能辐射到本校教师，资源只能在小范围内共享，如何使教学研讨跨区域、跨学校，真正达到教师、学生、家长高效的互动、资源无限地放大共享是摆在我们面前的一道难题。

网络广博的资源，即时性、互动性、共享性等优越性展现在我们面前。

后来我校先行先试于中国教育网联合，为学校注册了网校，逐步辐射至全县所有学校，现在取得了良好效果。

教师在自己博客上传资源时将同时发表于网校上共享，也可下载网校教学设计、视频、音频等海量资源。

网络视频课可占击首页视频资源下的校内资源打开视频，进行观课议课。

总之，一个好思想定位一个好校长，一个好校长塑造一所好学校，学校倡行文化搭台，科研唱戏的办学思想，初步达到了和谐发展的境地，具备继续开拓新局面的希望!

第2：如何构建中职学校校园文化建设

摘要：健康完善的校园文化，不但可以启迪学生的心智，陶冶学生的情操，还能促进学生的全面发展。

建设具有西藏特色的中职校园文化，使校园文化符合西藏中职学校发展的实际，让学生逐步摆脱中考失利的阴影，产生职业光荣的荣誉感。

同时也让校园成为师生流连忘返的花园，成为学生起飞创业、成就梦想的摇篮。

关键词：校园文化;环境建设;人际关系;心理环境;师德建设

近年来随着西藏职业教育的蓬勃发展，各中职学校将校园文化建设作为软实力建设列入校园长期规划当中，并予以逐步实施。

在校园环境文化建设中要充分体现凝聚、激励、熏陶、益智的功能，使学校环境文化建设在中职学生中形成一种无形的凝聚力和向心力，把中职学生的行为统一在一个共同的价值追求和理想信念之上。

这样可以激发师生的工作和学习热情，提高学生的审美理想、审美趣味和审美观念，促进学生智力发展，激发学生学习、学技和创业能力，使学校硬软实力得以提升。

一、注重“环境文化”建设，发挥校园文化的熏陶功能

1.美化校园环境。

爱美之心人皆有之，优美的自然环境具有熏陶学生行为、陶冶学生心灵、启发学生美好想象的作用。

中职学校建筑专业可以设计规划学校绿地面积，铺设水管、硬化路，建设景观亭;学校种植专业将学校所有空地进行统筹规划，通过测土配方等选择优良适合当地气候的草种、花种，完善校园的绿化。

这样可使校园的一景一物彰显职业特色，一方面减少了学校的环境建设开支，锻炼了学生;另一方面美化了校园，使广大师生在优美的校园环境中工作、学习和生活。

2.优化人际环境。

良好的人际关系是师生全身心投入工作和学习的保证。

教师和学生，既是工作上的指导者，也是生活上的良师益友。

学生之间互助互爱、情同手足的角色是现代职业教育中团队精神的纽带。

优化人际环境的关键是领导者在履行和行使行政权时应考虑周到，目光长远，既要体现行政命令的严肃性，也要考虑其合理性，使其富有人情味。

3.净化学生的心理环境。

由于中职招生的低门槛，导致中职生思想水平参差不齐。

他们原本就是基础教育中的弱势群体，因为成绩不理想而被忽略，对于他们来说，心理可能更容易出现问题。

所以，心理环境的营造是新形势下学校德育工作者既关键又迫切的一项任务。

二、着力政治、道德性文化建设，养成良好的道德行为和文明习惯

1.普及舆论文化建设，以正确的舆论引导人。

要加强学生爱国主义教育、民族团结教育和公民意识教育。

为此校园文化建设要以科学的理论武装学生头脑，以优秀的作品鼓舞学生做人。

学校可以通过国旗下讲话、德育课堂教学、聘请法制校长进行普法教育等形式弘扬学生爱国主义、集体主义、社会主义主旋律，引导学生读好书、唱好歌、看好片，使他们明确自己是肩负跨世纪历史重任的一代，是21世纪社会主义伟大事业的建设者和接班人。

2.着力教师职业道德建设，以身作则教育人。

中职学校职业教育师资队伍的建设要以推动教师专业化为主线，以加强“双师型”教师队伍建设为重点，努力建设一支数量充足、素质优良、结构合理、特色鲜明、专兼结合、热爱职教事业的高素质专业化中职学校教师队伍。

要以师德修养建设为核心，抓好教师的职业道德和敬业精神建设。

学生每天都要从教师这里接收到新的知识，教师的一言一行、一举一动都在为学生做表率，所以教师要以和蔼可亲的仪容、彬彬有礼的语言、端正大方的仪表以及深厚的思想感情面对学生，这样才能让学生在学习和生活中不断接受好的教育。

3.着力校规校纪建设，以严格的制度管理人。

“无以规矩不成方圆”，学校经过不断探讨、摸索，制定了行之有效的各项规章制度，这是学生必须遵守的行为准则。

思想道德建设的主要手段是正面引导，但是这种教育方法只是倡导，不带有约束性。

所以还要制定各项规章制度规范学生的行为，促使学生由被动变成主动、由他律变成自律，最终养成良好的习惯和素养。

三、注重校园文化建设在中职学校建设中的作用

素质教育的实施离不开校园文化的建设。

创造良好的校园文化，在潜移默化中影响学生思想品格建设，良好的校园文化有助于中职学生培养团队协作能力，可以提高学生的自我意识以及创造思维。

置身于良好的校园文化中，学生的集体意识增强，实践能力也得到锻炼。

建设轻松活泼的校园文化，有利于学生缓解学习带来的压力，在愉快的环境中获取知识，提高自我修养，培养良好的素质。

在学校的文化建设中，学生与教师都是“主人公”，学生与教师都需要积极参与。

教师与学生充当着教育者与受教育者的角色，教师在教学过程中对学生品格的形成有至关重要的作用，教育者应当提高自身修养来影响受教育者。

学校应该重视校园文化建设，树立良好的校纪校风，更好地为学生服务。

初中班级文化建设论文

导语：班级文化是“班级群体文化”的简称。作为社会群体的班级所有或部分成员共有的信念、价值观、态度的复合体。下面由我为大家整理的初中班级文化建设论文，希望可以帮助到大家！

摘要：班级的文化建设，将会影响学生的兴趣、爱好、审美情趣、人生价值观以及对事业的追求。加强班级文化建设，是以体现以人为本的教育理念，提高学生的人文素质，培养学生创新精神的有效途径。

关键词：班级文化；教育功能；建设

"班级"作为组成学校教育的最基本单位，是学生学习成长最直接、也是最重要的场所。初中阶段是学生认识、发现、评价"自我"的重要时期，是道德信念形成的关键时期，它为学生今后的人生观、世界观的形成奠定基础。这个阶段的学生往往是非辨别能力差、效仿能力强，尤其需要教师的悉心关爱和持久耐心的教育。

文化由人创造，人的意识是多元的，有积极的也有消极的，所以文化也就是多元的，自然班级文化也是多元的。班级文化是班级内部形成的独特价值观，是班内所有同学共同思想、作风、行为准则的总和。它是班级的灵魂所在，是班级发展的动力和成功的关键。可以说，班级文化是一种无形的教育课程，具有一种无形的教育力量。

一、初中班级文化的特点

（一）时代性

物理学家李政道博士曾说："一个依赖过去的民族是没有发展的，同样，一个抛弃传统的民族是没有前途的"。我们的民族文化源远流长，积淀深厚，而丰富的校园文化、班级文化沃土中民族文化同样突出。校园文化又决定了班级文化基本特征。我们建设优良的班级文化就是要坚持党的教育方针和社会主义方向，促进学生全面发展，大力弘扬爱国主义、集体主义和社会主义，培养和造就大批社会主义现代化建设的接班人和建设者。

（二）开放性

学生往往是在学生与学生的学习活动中，或在学生与成人的交往中形成文化的社会价值和思维方式的。这是一种以群体活动的方式来选择、传递、积淀文化传统的。离开了群体之间的活动就失去了文化自上而下发展的土壤，因此，许多有经验的班主任总是在班级制度建设上，在班委会的组建中，尽可能发挥每个人的主观能动性，做到全员参与。在灵感与灵感的碰撞中，有激发火花，也有相互熄灭的可能。而此时此刻，个人价值与集体价值的`结合，矛盾产生后的解决，都能体现一定的文化底蕴，是构建特色班级文化不可或缺的组成部分。

（三）艺术性

从中小学硬件建设来说，班级的物理环境和物质环境都应讲究艺术性。班级环境整齐有致的规划、别具匠心的造型、舒心怡人的绿化等都可以发挥环境课程的功效，产生不同凡响的"以美育人"的效果。本着实用美观的原则，力求做到让"四壁说话"、让"每堵墙"都成为"无声的导师"，对环境的精心的策划和包装，使教室本身具备良好的育人功能。另一方面，从中小学的精神文化活动来说，康乐型的班级活动，能够使学生不仅得到艺术熏陶和舒展艺术的才能，而且可以调剂精神，愉悦身心，保持乐观向上的情绪，发挥"以乐育人"的作用。

二、初中班级文化的功能和建构

我们提出建设班级文化就是建设积极的班级文化。班级文化建设则可定义为班级成员在教师的指导和影响下，有目的、有计划地创造符合社会发展要求与自身发展需要的物质财富和精神财富。

（一）班级文化的功能

（1）教育功能。这是班级文化的首要功能；凝聚功能。主要表现为把班级成员的个人利益与班集体利益紧密地联系在一起，旨在培养学生个人与集体同甘共苦的荣誉感。班级文化作为一种环境教育力量，富有相当的感染力和渗透力。它以班风、学风、价值观念、人际关系、舆论等法则表现出来的观念文化和与之相应的行为方式，影响学生的思想观念、行为规范和生活方式的选择，对学生心理素质具有引导、平衡、充实、提高的作用。通过班级内的布置、美化教室的宿舍环境，可使学生受到感染，形成正确的审美观点，提高美德鉴赏力。教育功能是班级文化的首要功能，也是其区别与其他组织文化的最主要特征。

（2）激励功能。班级成员在参与班级活动，感受班级文化的同时使个体成员的兴趣、理想和信念得以实现和升华，从而有效地激发和调动个体参与班级活动的积极性和主动性，使其以奋发进取的精神投入到学习和生活中去。班级文化为每个班级成员提供了一个平台：文化享受和文化创造的空间，提文化活动的背景，以其必要的活动设施、模式与规范，让每个班级成员的兴趣、理想和信念在此得以实现。班级文化在建设中使学生的个人才华得以展示发扬，成绩得以肯定，为集体建设做贡献，使学生在建设中找到集体归属感，这就能激励学生更加努力。

（3）凝聚功能。主要表现为能把班级成员的个人利益与班级的集体利益、命运和前途紧紧地联系在一起，使其在利益一致的基础上产生认同感，使个人与班级"同甘共苦"。班级成员的荣辱与班级荣辱捆绑在一起，班级因学生而荣，学生也因班级而荣，就是所谓"荣辱与共"。对班级文化的认同是形成班级凝聚力的文化基础。

（二）班级文化的建构

（1）加强物质文化建设。班级物质文化包含教室内的环境布置及师生的仪表等各个方面，这是班级文化的基础。在班级物质文化建设中，一方面要充分发挥学生的主体作用，让每个学生都积极投入到班级文化建设中。另一方面，在班级物质文化建设中，应充分发挥班级文化的教育功能。要注意把教育的意向、教育的目标等通过具体物化的环境布置和设计充分表现出来，从而达到在班级文化建设中教育人、培养人和熏陶人的目的。

（2）搞好制度文化建设。建立和健全班级规章制度，塑造良好的班级制度文化，是班级文化建设的一项重要内容。建立良好的班级制度文化，必须从以下两方面着手：一是抓好制度的制定与完善。班级制度文化主要表现为班级规章制度。规章制度的好坏，是否科学、合理，是衡量班级文化建设水平高低的一个重要标志。在制定制度时，应注意班级规章制度必须以党和国家的教育方针、政策和有关法律、法规为依据，必须以学校教育教学活动和班级活动的客观规律为依据。当规章制度出现不适应本班实际时，应及时进行修改。二是抓好制度的实施。在抓制度实施的过程中，要对学生宣传实施班级制度的意义，使学生正确理解各项规章制度的内容，使制度得到学生的认可，将带有强制性的要求变为学生的自觉行为。

（3）提高精神文化水平。班级精神文化，是班级文化的核心内容，是班级精神风貌的体现。班级精神文化主要指在实践过程中被班级大多数成员认可的文化观念、价值观念等意识形态，它是一个班级精神面貌的集中反映，并具体表现在班风、学风、班集体舆论和班级人际关系等方面。

三、建设班级精神文化的对策

建设班级精神文化，应着重从以下几个方面进行：

（一）构建良好的人际关系

班级人际关系主要包括教师与学生、学生与学生之间的关系。良好的人际关系有助于促进班级内部的密切交流与合作，更好地发挥班级整体效应，取得良好的教育效果。构建良好的班级人际关系，教师首先要树立正确的教育观，要充分尊重和保护学生的正当权益，尊重他们的意愿和情感，培养民主、平等的师生关系。

（二）培养健康的班集舆论

班集体舆论是班级成员观念态度的集中体现，是在班集体中占优势的、为多数人所赞同的言论和意见。班主任作为班级活动的组织者、领导者，对班级舆论应予以启发和引导，以确保集体舆论朝着积极、健康的方向发展，在此基础上充分发挥班级舆论的导向作用。

（三）养成优良的班风学风

班风是指班级的作风和风气，是班级大多数成员的思想认识、情感意志和精神状态的综合反映，是班级文化建设的核心。优良班风对形成和发展班级文化起着巨大的促进作用。

教学案例研究论文

案例教学法在幼儿教育学中实践研究论文

在学习、工作中，许多人都写过论文吧，通过论文写作可以培养我们的科学研究能力。你所见过的论文是什么样的呢？以下是我帮大家整理的案例教学法在幼儿教育学中实践研究论文，希望能够帮助到大家。

摘要：

在中职学校，幼儿教育学是其中较为重要的一个组成部分，是确保幼儿教育教学可以顺利开展的主要保障。在新课改与素质教育的不断推进中，幼儿的教育教学中暴露了许多问题。当下中职学校在开展幼儿教育的过程中，幼儿教育的课堂中存在教学效率不高、课堂教学困难较大等问题，在教学中缺乏一个完善的教学体系，使课堂教学的效率不能提升，课堂教学的效果不显著。案例教学法的运用可以对以上的问题进行有效的处理与解决，可以改变教学现状，提升幼儿教育的效率和质量。主要对案例教学法在中职幼儿教育学课堂教学中存在的问题和内容进行分析，并提出了应用案例教学法开展课堂教学的有效措施，希望为中职学校幼儿教育提供有效的参考。

关键词：

案例教学法；中职；幼儿教育学；课堂教学

引言：

幼儿教育学是幼儿教育专业的学生必须学习的一门课程，主要是对幼儿进行教育的方式及相关的教育以及工作中的规律进行研究的课程。中职幼儿教育专业的学生不仅要求学生要具备唱、跳、表演、弹奏的能力，学生还应该对幼儿的心理活动规律进行全面的掌握，通过对幼儿的活动与心理情绪的变化对幼儿的身心发展规律进行掌握，进而为幼儿的教学设置相应的课堂教学内容[1]。因此，这门课程是该专业的学生必须学习与掌握的。案例教学法的运用可以帮助学生将理论知识与实践进行更好的联系，进而将理论知识运用于实践活动中，可以对中职学校学生的课堂效率进行有效的提升。

一、中职学校幼儿教育学课堂教学中存在的问题

（一）中职学校的学生水平各不相同

幼儿教育学是对幼儿进行教育教学活动的基础课程，该课程的主要教学目标侧重于对学生理论知识的教授，将育儿的知识通过课堂集中传授给学生。但是随着近年来对生源不断进行扩招，使学生之间的差距越来越大，学生的水平也各不相同，参差不齐，这给幼儿教育学课堂的教学带来了极大的困难，在对学生进行集中教学的过程中难度越来越大[2]。许多学生在学习中没有一个明确的目标、不能对自己的学习进行更好的规划，学生在学习的过程中也是抱着侥幸的心理，过着得过且过的学习生活，进而使课堂教学的效果无法得到提升。

（二）中职学校的.学生缺乏实践

许多学生在进入这一专业的学习之前，对这一专业没有明确的认识与了解，大多数学生没有实践的意识与经验，对这一专业的理解只是停留在表面，在学习中，也只是对理论知识进行学习与掌握，不能进行相应的实践活动，在大脑的潜意识中没有清晰的知识体系，对知识的理解也不深刻，这对学生进行以后的工作是极其不利的。

二、案例教学法运用的主要特点

案例教学法的运用可以帮助学生对理论知识进行更好的运用，可以实现理论与实践相结合。教师在进行教学的过程中，运用实际的案例对学生进行有效的引导，帮助学生对理论知识进行灵活的运用，进而养成解决实际问题的习惯，案例教学法运用的主要特点表现在以下方面。

（一）学生是课堂教学的主体

学生是课堂教学的主人，在课堂教学中，学生需要对教学案例进行有关资料的整理与收集，进而提出自己的观点，通过在课堂中与其他同学的讨论，进而对案例教学的内容进行分析与总结，在进行案例教学的过程中，教师主要起到对学生的引导作用，学生作为教学的主体，应该积极主动地参与到教学活动中，因此，案例教学法的特点主要是对学生的主体地位进行凸显。

（二）教学的重点是对教学案例进行分析

案例教学法不同于传统的教学模式，案例教学法中教师只对教材中的内容进行讲解，对解决问题的方法则不告诉学生。案例教学法对学生主观能动性的调动较为重视，对学生运用教学知识的能力和对实际的教学案例的分析能力较为重视，这种教学模式可以有效帮助学生对课堂教学的知识进行有效的理解与记忆，同时也可以有效地对学生运用知识解决实际问题的能力进行培养[3]。在教学中，学生在进行案例分析的过程中需要占用课堂教学中大量的时间，这可以对学生的能力进行有效的提升，还可以使案例教学的重点得到展示。

三、在中职幼儿教育学课堂教学中对案例教学法的实践运用

（一）选择符合幼儿教育的相关案例

在实际的教学中，教师在进行教学案例的选择时，一定要选择具有时效性、典型、真实的案例。教师在进行教学时，可以选用自己教学生涯中的案例，既体现案例的真实性，又可以反映幼儿的真实情况，具有较强的实践性，学生在以后的教学中很有可能会遇到同样的问题，因此，可以对学生独立解决问题的能力进行培养。教师在教学中选择的案例要具有代表性，不是某一个人或者某一个地区发生的情况，这样具有普遍性的案例才能使学生对其产生重视，进而对其进行积极的思考，进而解决实际的问题，这将为学生以后的工作奠定基础。

教学案例的选择应该是发生在近期的，尤其是那些可以引起民众积极讨论的话题与案例，时效性可以充分吸引学生的注意力。例如，在幼儿园每天早上的开园中，幼儿为什么往往不愿意讲“早上好”，教师可以以这种最为常见的情况作为教学的案例引导学生对其进行分析。实际上，这种情况是每天早上在幼儿园都可以见到的情况，再加上这是在大多数的幼儿园经常发生的情况，尤其对刚步入幼儿园的小班的学生来说，这种情况极为明显。教师将这个案例作为教学的案例，可以充分调动学生的积极性，促使学生对幼儿的行为产生兴趣与疑问，进而更好地引导学生对这一现象进行积极主动的探究与思考，进而极大地提升课堂教学的有效性。

（二）开展小组探究学习，合理安排案例探讨

教学课堂的引入对顺利开展教学活动具有积极的推动作用，因此，教师在课程教学开始之前可以通过讲故事等方法为学生创设一个与教学案例紧密相关的情景，进而通过场景的过渡，对学生的思维进行正确的引导，在故事结束之后，教师抛出教学案例，使学生更加容易地进入案例教学中，进而激发学生学习的积极性。在实际的教学活动中，教师可以通过小组探究学习开展教学活动，再对学生进行小组分配，进而对学生的整体学习水平进行提升。

由于每个学生都是一个独立的个体，因此思维模式也有所不同，对案例的理解与分析也不同。学生直接进行探究与讨论可以有效地对学生的思维进行激发，对学生的创新能力与创新意识进行培养，使学生思维发展更加全面，进而促使学生全面发展与提升。例如，对于幼儿为什么往往不愿意讲“早上好”的案例，教师可以通过对周边幼儿园的这种情况进行分析，进而营造恰当的教学氛围，通过多媒体的借助，向学生播放与案例有关的视频或短片，逐渐将课堂教学引入案例教学中，教师对学生进行合理的分配与搭配，使每个学生都可以积极参与到课堂教学中，对不同层次的学生，在每个小组中都有安排，对小组中每个成员的责任都进行明确的划分与落实，对学生的积极性进行充分的激发。在小组探究、讨论结束之后，每个小组推荐一名学生对探究与讨论的结果与其他小组的同学进行交流，进而对学生的合作学习能力进行有效的提升。

（三）对教学的案例进行有效的总结

在案例教学中，对案例进行总结时，教师应该注意对学生的思维进行引导，在学生讨论的过程中不要随意打断，为学生提供充分发言的机会，在讨论结束之后，教师不能向学生宣布某一个小组或者某一个学生思维是正确的，教师在进行总结的过程中，要对思维有偏差的小组或者学生进行有效的引导与纠正。

案例总结中，教师不能只将注意力停留在分析与总结中，教师还要对学生在这个过程中的表现进行评价，评价的过程应该采用多元的评价模式，帮助学生找到学习中的不足，进而对学习的方式进行改善。例如，在幼儿为什么往往不愿意讲“早上好”的案例中，教师在对学生讨论过程中的表现进行评价时，可以运用综合的评价模式对学生进行评价，通过学生之间的互评、学生自评和教师的评价三者之间的结合，对学生进行考核，进而在案例教学中对学生实现科学、合理、公平、公正的全面评价。案例教学法的运用可以对学生的抽象思维进行有效的弥补，改善课堂教学中枯燥无味的情况，对课堂教学的趣味性进行有效的提升。可以有效地对学生的理论知识运用能力进行提升，帮助学生将理论知识灵活运用于实践教学中，进而对学生解决问题的能力进行有效的提升，教师可以通过案例教学法对学生进行积极性的调动，进而有效促进案例教学法的运用。

参考文献：

［1］杨娟.中职幼师幼儿教育学教学现状及改进对策［J］.新课程研究，2020（11）：43-44.

［2］吴珊琦.案例教学法在中职幼儿教育学课堂教学中的实践应用［J］.教师，2018（12）：112-113.

［3］李文婷.案例教学法在中职幼儿教育学课堂教学中的应用［J］.现代职业教育，2018（6）：162.

在新的幼儿教育要求下，我们的幼儿教育者要不断地创新幼儿教育的工作方式，提升工作能力，正确认识教育案例并开展教育案例分析工作是一条最直接、最科学的途径。下面是我给大家推荐的幼儿园教育案例论文，希望大家喜欢!

《浅谈幼儿教育与教育案例研究》

【摘要】教育案例研究工作在青少年教育已经得到较好的应用，并且在解决各个学龄段的学生的教育问题上起到了指导作用，为青少年教育的发展做出了极大地贡献。但是，幼儿教育案例分析工作并未得到广大一线幼儿教育工作者的重视。本文希望通过阐述教育案例以及案例研究的理解以及其意义来分析教育案例研究及幼儿教育发展的关系。

【关键词】幼儿教育;案例分析;发展

进入21世纪的十年来，我国经济不断发展，国际地位不断提高，国家的发展越来越依靠于人才，重视教育已成为全社会的共识。越来越多的人开始关注早期教育的问题。广大家长已经不再是仅仅要求孩子在幼儿园中得到全面的照顾，而是迫切希望孩子能受到良好的早期教育。

在新的幼儿教育要求下，我们的幼儿教育者要不断地创新幼儿教育的工作方式，提升工作能力，正确认识教育案例并开展教育案例分析工作是一条最直接、最科学的途径。

一、教育案例发展及认识

案例和案例研究是个泊来品，最早被运用于哈佛法学院，后来依次被运用于哈佛医学院、商学院和教育学院。20世纪初，案例研究思想就已经使西方的教师教育得益匪浅。跨入新世纪后，随着我国教育改革的深入尤其是新一轮课程改革的推进，案例的价值已经愈来愈为我们所认识，案例及案例研究已经渐渐成为我国教育理论与实践领域一道亮丽的风景线。

对于案例的定义，各国学者对其的理解各不相同，劳伦斯将案例定义为一个复杂情景的记录;汉森则愿意把案例说成是对真实事件的描写，能引起大家的思考和争论，且富有启发性;理查特却认为教学案例描述的是教学实践以丰富的叙述形式，展示了一些包含有教师和学生的典型的故事。我国学者顾泠沅认为，“案例是指包含有某些决策或问题的教学故事，这些故事反映了典型的教学思考力水平”。[1]综合各家之言，现阶段大家比较公认的教育案例的定义是在真实的教育教学情境中发生的典型事件，是围绕事件而展开的故事，是对事件的描述。所以用三个词语可以来简单归纳教育案例：事件、故事与描述。针对以上定义，我们来具体讲一讲一个教育案例应该具备哪些特点：

1、真实性：教育案例讲述的是已经完成的教育事件，表现的是真实事件的重要的实践意义，绝不可以是杜撰出来的虚假的事件。

2、故事性：教育案例重新关注教师自己的亲身经历，不仅把自己摆进去，也要把幼儿摆进去，而且把写作的对象从知识事件转换为人的事件，是人与知识打交道或人与人打交道时发生的某个故事。

3、价值性：教育案例描述的故事内蕴丰富，具有教育研究价值。一个案例，无论其事件的大小，都应当蕴涵丰富，能引起大家的思考和争论，给人许多十分有益的启示。[2]

因此，只有具备了以上三个特点的教育案例，才是一个合格的教育案例，只有理解了什么是合格的教育案例，才能真正地通过教育案例的研究得到促进教学的效果。

二、教育案例研究的认识

教育案例研究，是指教师把平时在教育教学中发生的事件以案例的形式予以呈现，通过分析、研究、探讨的一系列思维加工过程，促成问题的解决和成功经验分享的研究方法。具体而言，就是教师以课堂教学、班级管理、幼儿教育、人际交往等方面遇到的问题作为研究内容，通过查阅有关文献资料、访谈、观察等方法收集数据，进行全面、深人、细致的分析研究，形成含有问题及问题解决方法的案例，再通过研究及探讨，获得教育的新经验，概括教育的新方法，启迪教育的新思想，提升教育的新理念。教育案例研究的实质是对教育事件现象的解释，是对已有教育实践的理性开掘和理论解释。

同样的，针对教育案例研究的理解，教育案例研究也具有几个重要的特点：

1、案例研究是质化研究的一种方法，研究者在研究开始之前一般没有理论假设，而是带着研究问题，直接从原始资料中归纳出概念和命题，然后再上升到理论，从中寻找带有一般性的教育规律。

2、案例研究强调在自然情境中收集第一手资料，完全体现研究的开放性。这就要求研究者走向田野，走入活动和课堂，走近教师和幼儿，通过实地考察、亲身体验、访谈交流等，了解在“自然、真实的情境”中到底发生了什么事、为什么会发生、产生了什么后果以及当事人对此的感受和看法，并且在甄别和筛选资料时，要做到客观、中立、真实地再现事实，不能有某种期待和偏向。

3、对资料的分析以归纳法为主。案例研究要求研究者花费大量的时间去收集各方面的资料，而事前并不考虑哪些资料是重要的、哪些资料是无关紧要的、哪些资料将是研究假设的佐证等问题，研究的结论是随资料的收集而逐步明朗化的。案例研究是一个自下而上的动态过程，在整个研究过程中，研究者逐步归纳概括出一般概念，从而获得对研究现象的深刻认识，并从中建构理论。[3]

通过上面的分析，我们可以说，案例研究是自然的，它是真实的教育教学工作与思维研究相结合的结果，可以用于解决教育教学过程中出现的典型问题，通过观察与反思、合作与交流，以求调整与改进现有的教育教学行为，对教师的时间做出指导;案例研究是开放的，案例提供的是真实事件，同样的事件在不同的教学情境下可以得到不同的分析结果，在相同的背景下因为参与者的着重点不同可以做出不同的分析，就是说允许每一个人对案例的分析、研究和解释有其独到的见解。

三、教育案例研究的在幼儿教育工作中开展的意义

基于目前社会对幼儿教育要求不断提升的形势和教师自身专业成长的需要，幼儿教师开展教育案例研究有很大的必要性。一方面，现阶段，素质教育成为我国幼儿教育的新的发展要求，给广大幼儿教师提出了重大的机遇和挑战，它需要教师进行角色转型，通过在实践中的不断研究，更新教育教学观念、调整认知与能力结构、提高分析与解决日常教育过程中不断出现的新问题的能力。另一方面，对于教师自身专业发展来说，在教师的本体性知识和条件性知识达到一定基础后，实践性知识对于进一步提升教师的专业水平起着决定性的作用，而这类知识的获得，因为其特有的个体性、情境性、开放性和探索性特征，要求教师通过自我实践的反思、研究和训练才能拥有。具体地说，教师进行教育案例研究有以下作用：

1、通过案例研究，教师可以清晰地了解自己的教育教学过程。对于在教学过程所产生的教学方法，可以做到及时的记录和整理，时间一长，那么则为案例分析积累了很多好的素材;同时，教师在教育过程中会遇到一些问题，教师能及时记录，提出自己的见解，思考解决问题的方法，那么这些见解和方法则是我们常常无法利用的隐性知识，如此则促进了教师隐性知识的显性化。

2、通过案例研究，教师可以更深刻认识到自己工作中的重点和难点。案例研究可以促使教师对平时工作中的“是什么”、“为什么”、“怎么做”等问题做有意识地探索，及时梳理出工作中的问题并加以澄清。这样的方式无论是对自己今后开展工作还是对其他老师判断工作的重、难点都有极大的帮助。

3、通过案例研究，教师间可以加强沟通，彼此帮助，分享经验，共同发展;并且有利于幼儿教师将先进的教育理念落实在具体的教育行为之中。通过交流，教师一方面能从案例中发现自身的不足以便不断改进，另一方面，也会在不知不觉中提升自己的能力，获取更多的直面教育教学实践的研究经验。

4、通过案例研究，教师可以进一步增强自己的研究能力和观察能力，更易于寻找到基于自己实践之上的理论假设，还可能总结出一些新的教育理论。另外，教师的教育案例可以作为教育理论工作者的宝贵资料，为理论到实践架起了一座桥梁，从而可以避免目前理论界关于教育研究从理论到理论的弊端，进而可以克服研究者和实践工作者之间的距离，以利于幼儿教育的整体发展。

5、案例研究是一个从发现问题到解决问题的过程，这一过程使得教师可以获得新的知识和解决问题的方法以及自我探索的学习能力的同时，他们培养了更坚定的意志以及更强的求知欲，这样他们将可以萌发出更多的想法，达到案例的不断创新，而这一点，将帮助教师突破瓶颈通向教师专业发展更高的境界。[4-5]

总之，每一个幼儿园教师都应当明确教育案例研究对于促进幼儿教育发展的价值，切忌为写而写，更不能是为了完成任务而写。总之，只有认真开展教育案例研究工作，促进幼儿教师的专业发展，才可以进一步的提高幼儿教育的质量，满足社会对幼儿教育的要求。

四、如何开展教育案例研究

在充分的理解了教育案例与教育案例研究的定义，并且能充分的认识到教育案例的价值后，我们来探讨一下如何能够很好地完成教育案例研究。

(一)、教育案例研究的基本思路是把教学过程中真实发生的情景和处理后所受到的效果如实记录下来，构成案例的主题、背景及问题，然后围绕问题进行思考与讨论，提出解决问题的方法，或者提出新的教学理念，最终形成教育案例。总的来说，教育案例研究的撰写要经过以下四个阶段。

1、前期准备阶段该阶段要求研究者了解当前教育改革的方向以及当前教育过程中存在的主要问题，结合自己在教育过程中遇到的问题，通过相关的调研以及老师之间的研讨初步确定案例的研究目标、研究任务和案例的体例、类型、结构等。

2、收集材料阶段收集充分的案例材料是教育案例研究的基础，在做好了相关的前期准备工作后，研究者可以通过观察、访谈、调察以及查阅文献资料的方法来捕捉最真实的案例材料。

3、分析研究阶段该阶段要求研究者围绕案例材料作多角度、全方位的解读。它可以是教师个体对案例材料的反思，也可以采用集体讨论(如教研活动)的方法共同研究。研究时尤其要注意对教育活动作整体的考察和深层次的分析，以对资料进行理性的分析，从中探索造成某种特殊状况的原因。理论分析阶段可采用两种不同的方式展开：一是主观--客观分析，从主客观两方面寻找问题的症结所在;二是现状--过程--背景分析，从现状分析追溯其形成发展过程，并讨论过程和现状的动态的因果关系，进一步分析过程发生的背景因素，从而挖掘出收集材料的真正价值。必要时案例研究还可以进行文献分析，即通过查阅文献资料，从过去和现在的有关研究成果中受到启发，从中找到支持自己案例研究的理论依据，以增强案例分析的说服力。该阶段最好采用集体研讨的方式，以求能形成一份有价值的案例。[5-6]

4、形成案例阶段。在对案例作多角度研究分析的基础上，可按一定的结构进行表达，形成教育案例。

(二)、教育案例撰写的基本要素一般由主题、背景、案例问题、情境与细节描述、教育结果以及思考与讨论六个部分组成。各部分的主要要点包括：[7]

1、主题：本案例的核心，到底想反映什么问题，应该从最有收获及能引人思考的角度确定主题。

2、背景：案例事件发生的时间、地点、人物等基本情况，如也可描述存在哪些问题以及研究方法。

3、案例问题：是指能够阐述案例的主题，揭示困惑，链接有关理论，启发读者的反思的问题。

4、情境与细节描述：环绕主题，对原始材料进行筛选，剪裁情节，有针对性地描写特定的内容，把能突出问题的细节写清楚，做到引人思考。描述的形式可以是真实教育及生活过程中的对话，也可以是一个引人思考的故事。案例描述不能杜撰，它应来源于教师曾经面对的问题及真实的教学经验，总之要保证案例描述能够围绕主题并凸显出问题的关键。

5、教育结果：教育措施的课堂效果，包括幼儿的和自己的感受等。

6、思考与讨论：主要是运用教育理论对案例作多角度的分析解读，回归到教育基础理论层面，是教育案例研究成败的关键。

在具体撰写教育案例时，其结构可以有不同的表现形式，如：“事实描述+点评”、“全程描述+反思"”、“问题+描述+点评”等。但不管采用何种形式，都必须要做到“言之有物、言之有理、求真务实、小中见大”。需要指出的是，案例研究从发现研究问题到解释研究的发现，并不是那么步骤分明、循序渐进的，而是一个周而复始的循环过程。其研究步骤可非常操作化地表述为：发现问题--分析问题--拟定计划--搜集资料--分析资料--批判与修正--试行与检验--搜集资料……撰写案例研究报告。

五、教育案例研究与幼儿教育发展

在幼儿素质教育日益得到大家的重视的背景下，在社会对幼儿教育提出更高的期望时，我们幼儿教育发展应当着重于幼儿生长发育的年龄特征，着重于家庭和社会对幼儿成长发展的影响，然而这些正是我们幼儿教育的空缺所在，因此，为了能够更好地促进幼儿教育的发展，能达到社会对幼儿教育以及幼儿教育工作者的期望，我们应当充分认识并且重视幼儿教育案例分析对于我们幼儿教育工作者的能力水平的提升以及幼儿教育的发展所起到的举足轻重的作用，认真的开展教育案例研究，以求提高教育案例研究的实效。

要提高教育案例研究的实效，我们每一名一线教师在案例材料的收集以及更好的教育理念的提炼上具有更好的环境，因此我们一线幼儿教师就应当利用这一条件，更好的开展教育案例分析工作，努力理解教育案例及案例分析，按照案例分析的要求来认真挖掘出教育过程中对幼儿教育的快速发展有促进的案例，完成研究，以提炼出更多的教育理论及方式方法。

希望每一个一线教育者能够努力做到以下几个方面：首先需要教育者具有敏锐的洞察力和较强的思辩能力，善于在实际工作中捕捉各种有效信息、获取案例素材，并从素材中发现问题并把握问题的实质。其次，要有一定的教育理论素养，只有联系教育理论对发现问题不断进行思辩和探讨，才能揭示问题的本质。相信大家在重视案例分析并且努力提升个人的洞察思辨力及教育理论素养后，对于幼儿教育的发展将会起到极大的促进作用。

参考文献：

[1]蔡守龙.走向教育案例研究_兼论新一轮课程改革实验区的教育科研[Z].教育理论与实践.2003

[2]顾明娟.浅谈教育案例和教育案例的研究[Z].教育理论.2011

[3]黄娟娟.教育案例与案例研究_案例教学[Z].学前教育研究.2003

[4]唐协辉.教育案例研究促进教师专业发展[Z].教师之友.2005

[5]洪飞.教育案例研究_教师专业成长的阶梯[Z].革新实践.2004

[6]陈莉亚.教育案例研究的解读与撰写[Z].研究与探索.2004

[7]清风.教育叙事研究和教育案例、教育案例研究[Z].新课程研究.2005

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