平面设计论文研究意义

关于平面设计的毕业论文开题报告的格式(通用)由于开题报告是用文字体现的论文总构想，因而篇幅不必过大，但要把计划研究的课题、如何研究、理论适用等主要问题说清楚，应包含两个部分：总述、提纲。 1 总述开题报告的总述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、目前相关课题研究情况、理论适用、研究方法、必要的数据等等。2 提纲开题报告包含的论文提纲可以是粗线条的，是一个研究构想的基本框架。可采用整句式或整段式提纲形式。在开题阶段，提纲的目的是让人清楚论文的基本框架，没有必要像论文目录那样详细。3 参考文献开题报告中应包括相关参考文献的目录4 要求开题报告应有封面页，总页数应不少于4页。版面格式应符合以下规定。开题报告学生：一、选题意义 1、理论意义 2、现实意义二、论文综述 1、理论的渊源及演进过程 2、国外有关研究的综述 3、国内研究的综述 4、本人对以上综述的评价三、论文提纲前言、一、1、2、3、�6�1�6�1�6�1 �6�1�6�1�6�1二、1、2、3、�6�1�6�1�6�1 �6�1�6�1�6�1三、1、2、3、结论四、论文写作进度安排毕业论文开题报告提纲一、开题报告封面：论文题目、系别、专业、年级、姓名、导师二、目的意义和国内外研究概况三、论文的理论依据、研究方法、研究内容四、研究条件和可能存在的问题五、预期的结果六、进度安排

平面设计的毕业论文提纲模板

导语：平面设计，也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。以下是平面设计的毕业论文提纲模板，希望能够帮助大家。

题目：爵士乐海报设计中视觉表现形式的研究

摘要

Abstract

第1章绪论

论文研究的原因、目的及意义

爵士乐海报设计的'社会文化背景

第2章图形语言与音乐语言的共性

图形语言与音乐语言的概述

平面设计中的图形语言

音乐语言

图形语言与音乐语言在审美体验中的联觉与通感

音乐语言的图形化

视觉艺术中的音乐性

第3章爵士乐的听觉、视觉特征以及音乐情感传达

爵士乐的听觉特征

即兴演奏--爵士乐的灵魂

摇摆感--爵士乐的精髓

特殊的音色处理--爵士乐风格形成的重要因素

.爵士乐表演的视觉特征

.爵士乐的情感传达

布鲁斯的忧郁情感

其他形式爵士乐的情感传达

第4章爵士乐海报设计的视觉表现形式

抽象图形语言塑造听觉体验

色彩构成丰富视听感受

图形创意再现音乐形象、传达音乐意境

独特的图形化文字传递音乐特征

具象图形构成抒发爵士乐内在情感

速写式涂鸦展现爵士百态

第5章结论

参考文献

致谢

在我看来，从事平面设计的确是一件令人痛苦的事情。在这个圈子10年了，感觉我的设计之路就如中国足球。一直在追求跟国际接轨，总是充满希望。虽然有时也能从弱者身上也能找到一些快感，寻回一些自信。却总是那么不尽人意。中国平面设计的未来是国际化，这个口号的提出，就如中国足球要进世界杯决赛圈，难。一个国家足球的兴盛与强大必然有着深厚的历史根源和文化底蕴。设计也一样。一个球队，如果没有国家的荣誉感和使命感，就不会有好的成绩。平面设计作品要融入民族文化，民族的才是世界的。一名设计师应该担负起这种使命和责任。然而，事实不是我们想像的。应该说，平面设计是参与国际竞争的职业，而不是牟利的工具。可是，有一些所谓的设计行业，他们自我满足着，也挣着大把钞票，不考虑后果是什么。比如，走在大街上可以看到，灯箱喷绘、打字复印店都打出了平面设计的招牌，看上去就好像在自行车摊上修汽车，这样的设计，你敢接受吗。还有的店面门口贴着招聘广告：招高级平面设计师2名，月薪600元。我们不得不困惑：这是设计业的发达还是悲哀呢。是的，社会需要设计平面设计人才。也正因为如此，一些电脑专修班、设计速成班悄然兴起，蔓延成风。两个月、三个月的课程，所谓的平面设计师就出炉了。一些计算机专业的大学生，认为可以操作设计软件，就可以做设计了。计算机专业的可以，学文秘的也可以，甚至学会计的也可以。我在广告公司时身边一个同事，他以前是个电工，转行了。说到底，是平面设计的门槛太低了。一企业的经理说：设计很简单，只是我不会photoshop而已。最让人头疼的是一些客户。他们觉得花上200块钱可以找人设计几十个商标，还觉得不值。怪不得我大学老师刘以畅告诉我们，他的导师高中羽在课堂上气骂：国内的VI让一帮人弄乱套了！据说2008年设计专业仍在扩招，美术类的考生人数成倍翻番的上涨。一些文化成绩差升学无望的学生认为，走这个专业无论对升学或就业都是一条捷径，浮躁盲从的挤进这个圈子。我们不能不静下来好好思考了。设计这个纯净的天空，容不得任何污染。中国平面设计的路还有很长的路，我们背负着责任，任何时候不要脱离良性的轨道。我也相信，物竞天择，任何非主流的文化现象都必将遭到淘汰。

研究平面设计论文

平面设计毕业论文

高等艺术设计教育要顺应经济全球化的大趋势，突出专业特色、提高应用能力，着重培养学生的创新思维能力、视觉艺术感受力及表现能力。强调设计文化的重要性。下面是我为大家整理的平面设计毕业论文，供大家参考。

一、科技改变现代设计艺术的绘画形式。

艺术内容的展现跟表现形式的结合，是一个类似于洗牌的过程。就绘画艺术而言，既要掌握娴熟的绘画技巧和独特的绘画语言，也需要绘画创作不断洗牌。绘画表现内容不断洗牌，形式的不断洗牌，工具材料的不断洗牌。设计艺术也一样。只有内容与表现形式得以创新的结合，不断地重新洗牌才能创造出崭新的艺术美感。

探索现代科技的创作绘画手段，创造设计表现的新格式，是图形艺术发生巨大变化的科技时代，产生的一种新的图像视觉观念。随着高科技时代的不断发展，设计艺术已成为不必再依赖现成材料的固有特性，人们可以改变或决定采用新的绘画工具，新的表现手段，创造出新的绘画艺术设计艺术的语言，展现科技与艺术结合的独特魅力。

现代艺术中，科技与传统设计的结合，与绘画的结合，已有密不可分而同质相连的关系，将科技工具运用到艺术的表现中，是科技时代设计艺术变化的新理念。电脑作为科技绘画与设计工具，本质上具有一定的功能性和实用性，是以更服膺人性化的诉求来体现绘画效果的终结。

现代文明的科技艺术，已超越了实用性及功能性的价值元素，体现出科技时代绘画及设计艺术与时俱进的审美观念。电脑科技的进化不仅横纵的扩散到立体空间的人际关系，而且扩张出前所未有的艺术空间。

传统绘画艺术的表现，在某些方面往往会产生一些失衡和无奈，然而，利用电脑绘画工具加上娴熟的绘画技巧，摆脱传统绘画的制约，其失衡与无奈在电脑绘画工具辅助下可以得到理想的动画装饰、装潢、建筑、绘画、等设计领域，经历了一个天才的创新过程。

当电脑进入设计绘画领域时，无疑给设计艺术增添了一股新鲜的血液，丰富了绘画艺术的新观点，将设计带入了一个新的世纪。面对21世纪的设计艺术，不断的去追求新的手段，变现新的绘画维度，新的图像格式，新的图像视觉，是科技设计艺术特性中，一个新的艺术理念。怎样利用科技手段表现出独特的设计艺术作品，探索发现新的绘画表达途径，是艺术创新的新思绪。

在高科技迅速发展的今天，随着电脑科技工具的使用与普及，艺术家们将会不断地去寻求变化与永恒的艺术理念，给设计艺术天地多一份阳光，多一块土地，多一片绿叶，多一种新感觉，让科技设计艺术，在先进的文化发展时代中，得到更好的广泛运用。

科学告诉我们物质的宇宙事怎么组成的，从而由这些物质引申处虚拟现实的理论，接着虚拟现实的技术也应运而生了。这使我们相信在感觉或直觉之外是何物建筑了巨大的世界。然而，这些事物在科学的理论体系中以被界定明确，具有一种或多种特性。我们知道只有通过假定的特性才能模拟出一种理想的新物质，于是如何用虚拟现实技术建造虚拟环境也应运而生了。

二、计算机在设计中的应用

(1). 三维软件在设计中的运用

随着计算机三维影像技术的不断发展，三维图形技术越来越被人们所看重。三维动画因为它比平面图更直观，更能给观赏者以身临其境的感觉，尤其适用于那些尚未实现或准备实施的项目，使观者提前领略实施后的精彩结果。

三维动画，从简单的几何体模型如一般产品展示、艺术品展示，到复杂的人物模型;三维动画从静态、单个的模型展示，到动态、复杂的场景如房产酒店三维动画、三维漫游、三维虚拟城市，角色动画。所有这一切，动画都能依靠强大的技术实力为您实现。

一、建筑领域

现在阶段在中国，3D技术在建筑领域得到了最广泛的应用：早期的建筑动画因为3D技术上的限制和创意制作上的单一,制作出的建筑动画就是简单的跑相机的建筑动画。

随着现在3D技术的提升与创作手法的多元化,建筑动画从脚本创作到精良的模型制作,后期的电影剪辑手法,以及原创音乐音效,情感式的表现方法,制作出的建筑动画综合水准越来越高,建筑动画费用也比以前降低了许多。

致力于建筑漫游动画：房地产漫游动画、小区浏览动画、楼盘漫游动画、三维虚拟样板房、楼盘3D动画宣传片、地产工程投标动画、建筑概念动画、房地产电子楼书、房地产虚拟现实等动画制作。

二、规划领域

道路、桥梁、隧道、立交桥、街景、夜景、景点、市政规划、城市规划、城市形象展示、数字化城市、虚拟城市、城市数字化工程、园区规划、场馆建设、机场、车站、公园、广场、报亭、邮局、银行、医院、数字校园建设、学校等动画制作。

三、三维动画制作

三维动画从简单的几何体模型到复杂的人物模型，单个的模型展示，到复杂的场景如道路、桥梁、隧道、市政、小区等线型工程和场地工程的景观设计表现的淋漓尽致。

四、园林景观领域

园林景观动画涉及景区宣传、旅游景点开发、地形地貌表现,国家公园、森林公园、自然文化遗产保护、历史文化遗产记录,园区景观规划、场馆绿化、小区绿化、楼盘景观等动画表现制作。

园林景观3D动画是将园林规划建设方案，用3D动画表现的一种方案演示方式。其效果真实、立体、生动，是传统效果图所无法比拟的。园林景观动画将传统的规划方案，从纸上或沙盘上演变到了电脑中，真实还原了一个虚拟的园林景观。

目前，动画在三维技术制作大量植物模型上有了一定的技术突破和制作方法，使得用3D软件制作出的植物更加真实生动，动画在植物种类上也积累了大量的数据资料，使得园林景观植物动画如虎添翼。

五、产品演示

产品动画涉及:工业产品如汽车动画、飞机动画、轮船动画、火车动画、舰艇动画、飞船动画;电子产品如手机动画、医疗器械动画、监测仪器仪表动画、治安防盗设备动画;机械产品动画如机械零部件动画、油田开采设备动画、钻井设备动画、发动机动画;产品生产过程动画如产品生产流程、生产工艺等三维动画制作。

六、模拟动画

模拟动画制作,通过动画模拟一切过程如制作生产过程、交通安全演示动画(模拟交通事故过程)、煤矿生产安全演示动画(模拟煤矿事故过程)、能源转换利用过程、水处理过程、水利生产输送过程、电力生产输送过程、矿产金属冶炼过程、化学反应过程、植物生长过程、施工过程等演示动画制作。

七、片头动画

片头动画创意制作：宣传片片头动画、游戏片头动画、电视片头动画、电影片头动画、节目

片头动画、产品演示片头动画、广告片头动画等。

八、广告动画

动画广告是广告普遍采用的一种表现方式，动画广告中一些画面有的是纯动画的，也有实拍和动画结合的。在表现一些实拍无法完成的画面效果时，就要用到动画来完成或两者结合。如广告用的一些动态特效就是采用3D动画完成的，现在我们所看到的广告，从制作的角度看，几乎都或多或少地用到了动画。

致力于三维数字技术在广告动画领域的应用和延伸，将最新的技术和最好的创意在广告中得到应用，各行各业广告传播将创造更多价值，数字时代的到来，将深刻地影响着广告的制作模式和广告发展趋势。

九、影视动画

影视三维动画涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。随着计算机在影视领域的延伸和制作软件的增加，三维数字影像技术扩展了影视拍摄的局限性，在视觉效果上弥补了拍摄的不足，在一定程度上电脑制作的费用远比实拍所产生的费用要低的多，同时为剧组因预算费用、外景地天气、季节变化而节省时间。

制作影视特效动画的计算机设备硬件均为3D数字工作站。制作人员专业有计算机、影视、美术、电影、音乐等。影视三维动画从简单的影视特效到复杂的影视三维场景都能表现的淋漓尽致。

十、角色动画

角色动画制作涉及：3D游戏角色动画、电影角色动画、广告角色动画、人物动画等。电脑角色动画制作一般经以下步骤完成：

1. 根据创意剧本进行分镜头，绘制出画面分镜头运动，为三维制作做铺垫;

2. 在3D中建立故事的场景、角色、道具的简单模型;

3. 3D简单模型根据剧本和分镜故事板制作出3D故事板;

4. 角色模型、3D场景、3D道具模型在三维软件中进行模型的精确制作;

5. 根据剧本设计对3D模型进行色彩、纹理、质感等的设定工作;

6. 根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型(主要为角色)进行动画前的一些动作设置;

7. 根据分镜故事板的镜头和时间给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画;

8. 对动画场景进行灯光的设定来渲染气氛;

9. 动画特效设定;

10. 后期将配音、背景音乐、音效、字幕和动画一一匹配合成，最终成完整部角色动画片制作。

十一、虚拟现实

虚拟现实，英文名为Virtual Reality，简称VR技术，也称灵境技术或人工环境。应用于旅游、房地产、大厦、别墅公寓、写字楼、景点展示、观光游览、酒店饭店、宾馆餐饮、园林景观、公园展览展示、博物馆，地铁、机场、车站、码头等行业项目展示、宣传。

虚拟现实的最大特点是用户可以与虚拟环境进行人机交互，将被动式观看变成更逼真地体验互动。 360度实景、虚拟漫游技术已在网上看房、房产建筑动画片、虚拟楼盘电子楼书、虚拟现实演播室、虚拟现实舞台、虚拟场景、虚拟写字楼、虚拟营业厅、虚拟商业空间、虚拟酒店、虚拟现实环境表现等诸多项目中采用

三维软件的出现让设计师能够更直观的把创意表达出来，让虚拟的创意变为模拟真实的视觉。使设计的.表达能力大大的提高。

(2).设计图形处理及排版软件

Photoshop：学习图像处理、编辑、通道、图层、路径综合运用;图像色彩的校正;各种特效滤镜的使用;特效字的制作;图像输出与优化等，灵活运用图层风格，流体变形及褪底和蒙板，制作出千变万化的图像特效。

PageMaker：学习排版设计的基本法则、使用方法与技巧，工具箱、快捷键的使用，菜单功能及操作技巧，出版物、书籍、宣传彩页、出片输出注意事项，报纸杂志等的高级专业排版制作的方法。

Illustrator：学习图形绘制、包装、宣传页的制作，让你更加方便地进行LOGO及CI设计，不到一个月，您就会成为一名真正的美术大师，在Photoshop的基础上再学它如虎添翼，效率成倍提高。

Freehand：不论是个人作品设计、公司徽标、海报制作，都可以轻松完成，应用于广告、印刷等行业

CorelDraw：通过CorelDRAW 12的全方面的设计及网页功能融合到现有的设计方案中，制作矢量的插图、设计及图像，出色地设计公司标志、简报、彩页、手册、产品包装、标识、网页及其它。

(3) .影视后期

影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件做的动画，做后期的处理，使其形成完

整的影片，加特效，加文字，并且为影片制作声音等等。后期软件具体可以分为平面软件、合成软件、非线性编辑软件、三维软件。后期软件有很多，就单纯的非线性编辑软件就有很多种。

应用情况主要是取决于用的是什么采集卡(必须是支持卡的非线性编辑软件)。合成软件:AE、Combution 、DFsion、Shake等，各有不同分别是层级与节点式的合成软件(前两个是层级后两个是节点式)。三维软件:3D MAX、MAYA、和Softimage、Zbrush等。

以视觉传达设计理论为基础,掌握影视编辑设备(线性和非线性设备)和影视编辑技

巧,能够进行影视特技制作的技术

利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，并且为影片制作声音.

传统的电影剪辑是真正的剪接。拍摄得到的底版经过冲洗，要制作一套工作样片，利用这套样片进行剪辑，剪辑师从大量的样片中挑选需要的镜头和胶片，用剪刀将胶片剪开，再用胶条或胶水把它们粘在一起，然后在剪辑台上观看剪辑的效果。

这个剪开、粘上的过程要不断地重复，直到最终得到党章的效果。这个过程虽然看起来很原始，但这种剪接却是真正非线性的。剪辑师不必从头到尾顺序地工作，因为他可以随时将样片从中间剪开，插入一个镜头，或者剪掉一些画面，都不会影响整个片子。

但这种方式对于很多技巧的制作是无能为力的，剪接师无法在两个镜头之间制作一个叠画，也无法调整画面的色彩，所有这些技巧只能在洗印过程中完成。同时剪刀加浆糊式的手工操作效率也很低

传统的电视编辑则是在编辑机上进行的。编辑机通常由一台放像机和一台录像机组

成。剪辑师通过放像机选择一段合适的素材，然后把它记录到录像机中的磁带上，然后在寻找下一个镜头。此外，高级的编辑机还有很强的特技功能，可以制作各种叠画划像。可以调整画面颜色，也可以制作字幕等。

但是由于磁带记录画面是顺序的，你无法在已有的画面之间插入一个镜头，也无法删除一个镜头，除非把这之后的画面全部重新录制一遍。所以这种编辑叫做线性编辑，它给编辑人员带来了很多限制可以看到传统的剪辑

手段虽然各有特点，但又都有很大的局限性，大大降低了剪辑人员的创造力，并使宝贵的时间浪费在繁琐的操作过程中。基于计算机的数字非线性编辑技术使剪辑手段得到很大的发展。这种技术将素材记录到计算机中，利用计算机进行剪辑。它采用了电影剪辑的非线性模式，但用简单的鼠标和键盘操作代替了剪刀加浆糊式的手工操作，剪辑结果可以马上回放，所以大大提高了效率。

同时它不但可以提供各种编辑机所有的特技功能，还可以通过软件和硬件的扩展，提供编辑机无能为力的复杂特技效果。数字非线性编辑不仅综合了传统电影和电视编辑的优点，还对其进行了进一步发展，是影视剪辑技术的重大进步。

使设计艺术在电视广告，影视制作的领域能够实现自我虚拟的想法更大的扩展了设计的表现能力。

三、懂软件并不是会设计

然而电脑软件却只是一个工具，真正起着决定性作用的是设计师的思想，

设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。

计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，乎时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，设计师多半也会利用网路上的设群来做意见交流。

做一个真正的设计师不是仅仅只学会几个软件就可以的了。创意来自灵感，而灵感来自于生活，需要对生活的体验，并能从中发现灵感，要学会去创造。

如平面设计。

做平面，首先你要知道什么是平面，比如三大构成，构成基础，这些都是最基础的东西。之外还有素描，色彩，摄影，等等~~许多与美术有关的或与设计有关的，都得去了解。其实做一个设计师需要学的许多许多，所谓活到老学到老，任何时候你都不能说自己已经对某个领域完完全全的掌握了，就像一幅油画你永远都不可能将之画完一样。

就像很多人都会 PHOTOSHOP作图，但不能成为专业设计师。同样的材料做同样菜，一个普通人跟一个特级厨师所做出来的口味是有着天壤之别的。

四、科技改变了世界，也改变了设计

科技在进步，人类在进步。从徒手用石头在墙上作画到，笔的发明，从甲骨文到竹简，从竹简到纸最后到虚拟的图像，无疑所表达的事物可以更加具象，更加贴切，更加完美。

随着科技的进步，人类的进步，诉求都在不断的发生着变化。科技不仅仅在物质上让人类走向一个新的领域，物质也不再成为人类唯一所追求的东西，因为科技的进步人们有足够的食物，能够正常的活下去，于是怎么让生命更加精彩成了所要考虑的问题。

平面设计毕业论文——论视觉传达设计学科类之不可替代性摘要：我国现行学科分类是长期受计划经济模式影响的产物，既缺乏科学依据又层次混乱。1998年将装潢艺术设计、染织艺术设计、陶瓷艺术设计、室内与家具设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、服装艺术设计等7种专业合并为"艺术设计"一个专业，是对设计教育发展的倒行逆施，如不抓紧纠正，必将产生更为严重的负面影响。高等教育应当着力培养日益细分的职场所需要的专业人才，视觉传达设计是紧随时代发展的，由多学科交叉融合而形成的多种细分专业所构成的学科类（也称二级类）。视觉传达设计的特殊性，该学科类各专业的相互关联性和学科归属性，决定了这种学科类的地位是不可替代的。--平面设计毕业论文杭州博客网skB1l-a*P(hW关键词：视觉传达；学科；专业；艺术学；设计学{"wwe+{%t0杭州博客网:wf CrKq7d}随着中国的开放改革和社会主义市场经济体制的构建，更加凸显出我国高校的设计教育明显滞后于社会经济发展的现实需要，也滞后于现代设计的实践活动。这个问题，长期以来没有能够得到根本解决，并且矛盾愈加突出。视觉传达设计的教育则表现得尤其明显。承认视觉传达设计的学科地位，尽快建立起适合中国传统文化与现代科学技术相结合的，形成有利于生产力高效益发展的视觉传达设计教育体系，是现阶段以及今后相当长的一段时期我们国家社会经济发展的需要。杭州博客网2d/l,?r FB8g[ekI'T%H[4pZ01.前提：艺术学和设计学都有作为一级学科门类的必要条件和充分理由杭州博客网V H[~ x}!i:Ko'Yk-J;nlY+mZZ9?0教育部1998年颁布的《普通高等学校本科专业目录》与此前一年的《授予博士、硕士学位和培养研究生的学科、专业目录》的学科分类基本一致，分设哲学、经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、医学、军事学、管理学十二个学科门类。学科门类下设二级学科"类"，再下是"专业"若干种。这种分类是长期受计划经济模式影响，思想还没有得到解放的产物。既缺乏必要的科学依据，层次也是混乱的。居然把艺术学划在文学门类，把体育学划在教育学门类，显然是对这两个学科的独特性缺乏了解。著名设计教育家尹定邦1999年初对此就进行了尖锐的批评："设计学则是既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的专门学科。就这一点而言，传统的学科划分规范就显得过于拘谨和迂腐。"①eHy"Cd/q9R0+M*w ]7J*DP2dy _0完善社会主义市场经济体制是党的十六大提出的重要任务。中央还提出在十一五期间要深入实施科教兴国战略和人才强国战略，把增强自主创新能力作为科学技术发展的战略基点。科学发展观是符合客观规律、实事求是、切合实际的发展观，学科的再分类不能继续沿用计划模式的老路。社会主义市场经济体制下的学科分类，不应当是"指令性"的，而应该是"指导性"的。每个学校应当根据自身学科建设和市场情况，确定专业和院系的设置，不应受到学科分类的束缚。但是我们又不得不看到，学科分类在我国现阶段仍然有着特殊重要的作用。因为学科分类往往是计划的依据，对于院校、专业、学位的设置有着直接的影响。因此，教育改革首先必须触动学科分类这一敏感问题。著名经济学家钱颖一博士提出的学科分类改革思路，既具有科学性，也符合中国国情："我建议学科分类做如下改变，仍保留12个门类，但做重新划分。在基础学科层次分为3类：(1)自然科学(即目前分类中的理学)；(2)社会科学(包括目前分类中的经济学、法学中的政治学和社会学、教育学中的心理学等)；(3)人文(包括目前分类中的文学、历史和哲学)。在实用学科层次分为8类：(4)工学；(5)农学；(6)医学；(7)法学；(8)教育学；(9)管理学；(10)军事学；(11)艺术学；(12)体育学。"② 将艺术学确定为实用学科层次的一级学科门类，是科学地正视了艺术学学科的独特性，有利于学科发展和国际交流。8v9Jv|n Z`0H)Uv+mX!W)~g4Ei01998年的专业目录在十二个学科门类下设二级类71个，把专业种数由504种减少至249种，调减幅度为，艺术类中其他学科的专业种数也只是减少了一半。但是，却把随着改革开放而方兴未艾的我国产业发展急需的，"既有自然科学特征又有人文学科色彩的"，招生总量占艺术类60%以上的装潢艺术设计、染织艺术设计、陶瓷艺术设计、室内与家具设计（部分）、装饰艺术设计、环境艺术设计、服装艺术设计（部分）等7种专业，一股脑合并为"艺术设计"一个专业。$`3sP RQ2H4R}0u:K0y _:\N7q(O!} P0且不论随着我国改革开放，这些年这些专业的发展和社会的需求，就算与其他学科门类同步"调减"，也没有必要非把7个专业变为一个专业。使得各个学校都很无奈，不得不按"专业方向"招生和组织教学。这种"改革"完全是倒行逆施，是对世界现代设计100多年各专业形成发展状况的无知或漠视。因为混淆了专业特性，在业内外无论对刚刚从西方吸收引进本应快速发展的专业，还是对陶瓷、染织等富有中国悠久传统的专业，都产生了极为严重的负面影响，也极大地挫伤了专业教师的积极性。面对这种局面，居然还有"专业人士"闭着眼睛大唱赞歌，以至教育部从2001年起逐年批准新增目录外专业和部分院校试点专业，到现在专业种数已经超出"调减"之前了，惟独这7种专业未能够得以正名。杭州博客网 U8X;n+z(}&[8f(H杭州博客网AG5D P8a[也正因为"艺术设计"只被视为一个专业，教育部近期制订的《普通高等教育十一五国家级教材规划申报指南》，对于艺术类"艺术设计"专业只有两门课程（艺术设计导论、现代艺术设计思潮）。而《展示设计》、《产品包装设计》都是历来被认为是视觉传达专业的学科方向课程，还有其他几门艺术设计专业的学科方向课程，却规划在工学门类里面。学科分类的不科学和设计专业合并带来的弊端展现在许多方面。杭州博客网:hd/o/T(n @V7H杭州博客网o*r3VYQ把业内外都能分辨的不应合并的7个专业合并了，却又批准设立了装潢设计与工艺教育、服装设计与工艺教育、会展艺术与技术等专业。难道培养教师的专业面"窄"可以，培养职业设计师的专业面则必须"拓宽"？"会展艺术与技术"，这种名称的专业为什么就没有人觉得"窄"了呢？多年来，装潢（视觉传达）设计"专业方向"的许多毕业生也在从事这项专门工作，为什么长期以来就不能在视觉传达设计学科开设这一专业或专业方向呢？设计类各个专业从一出现就是与相关的并且不断发展的工艺、技术密不可分的。西方从100年之前，视觉传达设计教育就是按专业所需知识结构（包括艺术与技术层面）对学生进行培养的。杭州博客网7u/c^;Oo'n/n杭州博客网tJ?mL'E/N*Y诚然，刚刚过去的20世纪，除了自然科学还在向纵深发展，艺术设计及许多人文社会科学学科的发展，则更多的表现在与其它学科的交叉交融上。但是，艺术设计各个专业与其它学科的交叉交融发展，并不应当限制在学科内，这些专业的相互影响与相互促进是历史形成的。艺术设计各个专业的发展，应当也必然体现与各自相关联的其他学科专业的交叉交融，造就适应快速发展的各行各业对专门艺术设计所需要的人才。"服装设计与工程专业"、"包装工程与设计"等专业，就是符合当今和日后细分市场需要应运而生的。但是，目前这些专业依托在工学门类，是舍本逐末之举。中国本土产业进步的根本出路在于"中国设计"，仅仅满足于"Made in China"是不够的。"设计"是有别于"制造"概念的，前者是对未知领域的开拓和新的物象、形态、可能的创意发现，而后者只是对这些开拓和发现结果的批量加工复制。满足"中国设计"需要的设计师，对相关产业技术的了解和熟悉固然重要，但是对设计师的创造力培养仍然还是第一位的。前景：日益细分的职场需要与产业技术进步结合的各种复合型专业人才"拓宽专业面，增强适应性"是近年来的时髦论调，也有可能成为误人子弟者的托词。如今各行各业的发展日新月异，专业化分工愈来愈细，对专业能力的要求也愈来愈高，每个专业都在与相关领域知识的交叉交融中向纵深发展。学校应当对人才市场的需求有所预测。大学学制是固定的，学生即便再勤奋，精力也是有限的。针对每个专业，教育者应当明确哪些知识是学生毕业前必须熟练掌握的，哪些知识是熟悉了解就可以的。不应该以所谓的"宽口径"来不变应万变。更不应当对学生听之任之，个人兴趣不能代替专业知识的学习。否则，就是对世界观正在形成中的学生、对有限的教育资源的不负责任。"事实证明，拓宽后的新专业目录，还不能完全适应社会对专门人才的需求，因为社会仍按行业（即所谓的窄专业）招聘和使用人才。所以近年来又有近200多个目录外专业诞生。这些目录外专业绝大多数是口径较窄的专业针对性较强的优势和特色专业。实践的结果，说明这样做是正确的。"③《新京报》2005年4月30日的一篇报道很是耐人寻味：那些为适应新产业迅猛发展而诞生的纯粹"新专业"更吸引人的眼球。信用管理专业、知识产权专业、网络游戏专业、葡萄与葡萄酒工程专业，随着社会工种的日益细分和职场需求的不断变化，这些专业的人才也正逐渐成为社会中不可或缺的组成部分。0qg9]G3G/W%\0Z z8Pe*mu0提出"拓宽专业面，增强适应性"的初衷，笔者不清楚,但认为关键在于是否正确理解和施行。搞好饮料的包装或广告设计，当然要对食品科学与工程专业的知识有所了解，著名设计教育家高中羽早在1990年之前就曾指出：视觉传达设计中的"视觉表现离不开一定的商业需要，所以了解有关市场背景至为重要。"④ 但是这样做是需要投入精力的，于是很多学生就近"拓宽"：从染织专业看到蜡染效果不错，就设计蜡染的包装、广告；从装饰专业看到壁挂好看，就给壁挂设计包装、广告；从陶瓷专业知道点景德镇、陶艺，就设计艺术陶瓷商品或展览的包装、广告。在作业中把"商品"描绘得可以乱真，你看专业面是不是"拓宽"了，专业之间是不是"渗透"了？这是"近亲结婚"。再则这几种产品对GDP的贡献并不多，而且因其商品的特点，包装广告起的作用并不大，至多也是美学方面的。只有市场竞争激烈的快速消费商品、同质化商品及企业，才更需要高水平的包装和广告等视觉传达设计。杭州博客网`1[$aHYd杭州博客网 je~:tD3L4A Fn^hM视觉传达设计对于我国企业提高竞争能力的作用十分重要，在与众多学科交差交融中发展速度非常迅猛。不应当想当然地认为还与装饰、染织差不多。艺术设计各专业的区别也是显而易见的。横向比较一下，就可以得到立体的判断。但凡是个医生，对人的疾病都能大致诊断，但是医学学科门类分为二级学科就有7个，本科专业不完全统计就分了29个。人类健康固然是最重要的头等大事，怎样细化研究都是有必要的，看医生都愿意找专家，肯定不会有人愿意找个"拓宽专业面，增强适应性"的医生看病。视觉传达设计的工作也是很专业化的，不仅仅是完成一张没有油画大、更没有壁画大的设计稿，而是至少涉及印制几万张几十万张之后的效果，更是直接影响到客户的产品销售，企业的兴衰。&,[0杭州博客网uu!Z"A4I1B,s我们再看看同样在我国属于新兴学科的管理学类是怎样划分专业的，应该能够从中得到一些启示。管理学学科门类的二级学科倒不多，只有4个，但是本科的专业种数至少有30个，包括管理科学、信息管理与信息系统、工业工程、工程管理、工商管理、市场营销、会计学、财务管理、人力资源管理、旅游管理、行政管理、公共事业管理、劳动与社会保障、土地资源管理、农林经济管理、农村区域发展、工程造价、商品学、审计学、电子商务、物流管理、国际商务、公共关系学、公共政策学、城市管理、公共管理、信息资源管理、物流工程、海事管理、信用管理等等。你看分得细不细，怎么就没有人敢说这些专业的许多课程都一样，不能称其为专业，只能是专业方向呢？ MH Bed%X:AO05v8l$p N/W8b0[7l0大学教育的主流到底应该是"专业教育"还是"通识教育"，一直还在争论着。其实，专业教育和通识教育并不是绝然对立的。专业教育要以通识教育为基础，都是为了使学生的专业能力更出色。一些高校的视觉传达专业连"视觉传达设计史"这类课程都不开，却热衷"通识教育"，岂不是本末倒置。将上手和后劲对立起来也是不符合实际的。"企业招聘首先选快手，上手慢了肯定不行。企业招聘人才不仅要面试，而且还要有试用期。只图上手快，后劲跟不上，职业位置也坐不稳。反过来，上手慢的后劲也不会大，连位置都抢不上，也就没有机会发挥后劲了。"⑤ 不断学习是追求上进者毕生的事情，不可能在有限的几年掌握一生使用的知识。大学教育的主流应该是培养学生毕业时"抢位置"的能力和追求上进的素质，也就是应当着力于培养日益细分的职场所需要的专业人才。杭州博客网/O j([E4H) K杭州博客网 B9X Fl x Mn Q3.前程:视觉传达设计是由多学科交叉形成的多种专业所构成的学科类杭州博客网+T8{T5g9Ns+r-WnT杭州博客网,\Kk"K(\7[b6L毛泽东在《矛盾论》中曾指出"科学研究的区分，就是根据科学对象所具有的特殊的矛盾性。因此，对于某一现象的领域所特有的某一种矛盾的研究，就构成某一门科学的对象。"⑥ 20年前，中国的现代设计与本土现当代艺术同时登场，设计与美术的不同之处，人们也是逐渐认识到的。其实，早在200年前，康德（）就明确的指出：美有两种，即自由美和依存美，后者含有对象的合乎目的性。合乎目的是一个更有优先权的美学原则，它与功能相近。⑦ "纯粹绘画的使用就是鉴赏，而实用品的使用则在于按要求发挥效用时。"⑧ 设计即要符合审美性，又要具有实用性、替人设想、以人为本，视觉传达设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。"对平面广告设计而言，最为重要的一点莫过于信息的传达。" ⑨杭州博客网P$~&]0^1f )_K1960年开始在西方流行的术语视觉传达设计（Visual Communication Design），是随着改革开放传入我国逐渐取代了表述极不准确的"装潢设计"。其实，从这时起视觉传达设计已经发展成为包含多个专业的学科类型，当时肯定没有人意识到其后影象和计算机等技术发展的这样快，只是觉得graphic design（平面设计）这个术语和其代表的设计内容已不能涵盖新出现的影象、电子读物、多媒体等一些新的信息传达媒体的设计。如今许多新专业的设立，就是基于这一体现出学科交叉与发展的原因。杭州博客网;]0|*}0R?'u7^T)nBz"f#S0虽然视觉传达设计各专业都是"给人看的设计"，"告知的设计"。⑩ 由于解决问题的差异性，解决问题的方式不同，要求具备有区别的知识结构，因而新的专业必然出现和发展。如同同是诊病，由于解决问题的差异性，就有了临床医学与口腔医学专业的区分，又有口腔医学与口腔修复工艺学的专业细分；因方式不同，临床医学与中医学就各自都是二级学科类，也有了放射医学与临床医学的专业不同。难道艺术类的学生就都是天才，同样的学制能样样精通？中国设计业和设计教育的整体水平一直徘徊，不能不说与艺术类相关专业特别是搞传统工艺美术的总是只看到各专业的共性有着直接的关系，因为一些人从表象上是理解不到视觉传达设计的发展，视觉传达设计早已不仅仅只是以造型基础、图案或视觉形式为学科基础了，与装饰艺术或各种绘画是有本质区别的，虽然都具有可视性，但是与传达功能相比，视觉传达设计的美化毕竟是第二位的、从属性的。由于旧有学科分类的桎梏,大多数设计学研究者还无法横跨自然科学与社会科学之间的沟壑,对设计学进行立体的研究。'P nc^;lv)S ?ym.{0杭州博客网U` HIe M L8f艺术领域接近达成共识，却在其他领域又产生设计是纯科学、纯技术的认识偏差。由初期把"设计"归于"美术"范畴的僵化，到发现了"设计"的技术性、科学性、实用性的另一面，而抛弃了同根生长的"艺术"。如今，工业设计专业拿工学士学位；服装设计与纺织工程联姻，其实染织设计与纺织工程的关系算起来更近；环境艺术设计紧抱建筑学的大腿；视觉传达设计专业衍生的包装设计专业方向投入到包装工程的怀抱，广告设计将由日益壮大的广告学科拉走；视觉传达设计专业，国际通称Graphic Design（译为平面设计），因其一直与印刷有极为密切的关系，也完全有理由并入到印刷工程学科里面；书籍设计也同样有理由在出版编辑学里开设……艺术设计将要变成了一个既"新"又"老"的"横断学科"了。我国正处于并将长期处于社会主义初级阶段，生产力还不发达，城乡区域发展不平衡。西方经济发达国家已经进入信息社会多年了，我们现在只是刚刚开始工业化和信息化的初期，设计教育还是应该在认真研究总结西方100多年的经验与教训的基础上，再图"创新"为好。Aj w&u#B.[PJ9N4]0Fi4?3Z D\QI0N0视觉传达设计不能作为工业设计专业的一部分，也不应作为广告学科的一部分，更不能等同于装饰艺术。尽管它们之间都有着千丝万缕的关系。确立视觉传达设计的二级学科地位和相应的专业定位，是设计事业少走弯路健康发展的需要。这也是"坚持以经济建设为中心，坚持用发展和改革的办法解决前进中的问题" 的具体行动。杭州博客网k8anM5epWp,^ c D杭州博客网7^kz/t-WWH欧美的现代视觉传达设计专业教育，已经有100年的历史。视觉传达设计"在现代设计中具有举足轻重的作用，对于现代物质文明的影响力可以与建筑设计、城市规划设计、工业产品设计相提并论，是组成现代设计范畴的一个极其重要的部分。" ⑾ 视传设计师历来受人尊重，法国海报设计家切列特（Jules Cheret）对当时的海报设计有很大的影响,法国政府于1890年授予他荣誉军团勋章（the Legion of Honor）。不能因为视觉传达设计主要是基于机械化大批量印刷生产的这个手段上，而将视觉传达设计视为传统的保守的。目前视觉传达设计的范围已经跨越了影视界限，在多媒体设计中产生非常积极和活跃的作用。与此同时，它的传统和范畴却依然存在，在电脑辅助设计的技术前提下，发展速度也非常惊人。当代印刷已经进入到数字化印刷技术时代，并且还在继续发展，平面设计只有紧密结合印刷技术的发展，才不会被历史淘汰。杭州博客网'](R ~B D杭州博客网1g)r,pMR'IiZ视觉传达设计"在研究视觉造型、美学、传播学的同时，还要研究语言、社会、市场、心理、生理、物理、哲学等诸多学科。" ⑿ 一旦设计因为电脑和其他的现代设备得到简化之后，设计师的大部分时间就不用化在完稿工作上，观念的形成、市场的调查、设计战略的组织等等就成为设计师面临的主要问题。因此，人的精神因素、设计家本身的素质变成设计优劣的主要驱动因素。我们不得不重新注意设计家本身的素养，而不仅仅是他的手头工夫。这对于视觉传达设计和设计教育来说，都是一个重大的转折和挑战。{-czy&o8U8]8m am0_]~X v5L0正因为视觉传达设计自身关系的特点产生了可以利用的设计元素的多样化，从而导致了设计上的不确定性。任何一门学科的特点都有自身的特殊性和不可替代性，即使在学科交叉发展的过程中，其他门类的学科的参与只是对其自身发展的强调和补充，这可以使其自身的特点更加突出与鲜明，而不是混淆与取代。"从长远看，视觉传达设计必定是更科学、严谨、合理的概念名称，蕴涵着未来设计的趋向。"⒀ 视觉传达已是一门多元素、多学科交叉的设计学科类。⒁杭州博客网/r'q*A QZU I,C;sb&k&~ T0视觉传达设计的专业细分设置的前提，在于每个专业的毕业生达到每个岗位对专业设计师的基本要求，在固定的学制内完成能够而又必须掌握、了解的知识和技能，也就是知识结构的完善。我们还是发展中国家，专业细分设置还必须考虑到便于国际对接。视觉传达设计学科目前可以包含6个专业：平面设计（Graphic Design）、包装设计（Package Design）、书籍设计（Book Design）、广告设计、电子视传设计（电影电视片头、影视广告等影象，电子读物、多媒体等的视觉传达设计）、会展设计。fd:Jls_c)G0杭州博客网j6a@_ D9c会展设计，目前有的学校开设在工业设计专业。其实会展设计是以信息传达为目的的空间设计形式，是以视觉传达设计为主兼有产品设计和环境设计因素并与声、光、电等现代技术相结合的专业。杭州博客网&YQ2V4PEI/杭州博客网'C \(TMn2e?插图专业很有独立开办的必要。字体设计专业也越来越显现出开办的可能和必要性，工学门类里的焊接专业能从本科到博士后都研究不完，而中文字体作为特殊技术产品早已经供不应求，却遭到学习视觉传达设计者的藐视。8eGdU\pXK0/vhw|u)g{#_3?0视觉传达设计类各专业的专业课程，可由学科平台课程和各个专业的方向设计（含史论与设计思潮等）课程组成，尤其应当注意适度加强各个专业所涉及的自然科学、社会科学和人文科学以及相关应用技术的学习，加强传统认为是上下游专业工作的相关知识技能的了解和熟悉，使得学生毕业时在其专业领域内真正成为行家里手。职场是需要能够一进去就能创造业绩与效益的专业人才，也只有具备这样能力与素质的学生才具有继续深造培养的价值。*w;h$Y)aZ+iIh0杭州博客网.m8S)](K)Uy_1d在现阶段，艺术学作为一级学科门类经过一些讨论是容易得到确认的，"设计学"能否被确认为一级学科门类肯定有争议的过程。但是，无论结果如何，视觉传达设计作为紧随时代发展的"既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的"，由多学科交叉融合而形成的多种细分专业所构成的学科类，因其特殊性和所含专业的相互关联性以及学科归属性，这种二级学科类的地位是历史形成的，也是不可替代的。而且只会随着社会经济和产业进步而发展，这种趋势也是不可逆转的。杭州博客网7v-V6X:q[d`5^杭州博客网krx2DoI/j*BE参考文献杭州博客网{k\Kt4lS&FUz〔1〕、〔7〕尹定邦.设计学概论〔M〕.长沙：湖南科学技术出版社，1999. 1页，41页3TY+c+E HQz0〔2〕钱颖一.大学学科布局思考〔J〕. 清华大学教育研究，2003年第6期,艺术学的下划线是本文作者引用时添加杭州博客网Dc Y\yw"JZ'F〔3〕、〔5〕周玉.落实科学发展观，提高人才培养质量〔N〕.光明日报. 2005-07-19杭州博客网R$jMl3_'W〔4〕高中羽.视觉表现28谈〔M〕.黑龙江美术出版社,1991. 2页杭州博客网D'V2l.`:`Ab p/N〔6〕毛泽东. 毛泽东选集（第一卷）〔C〕.北京:人民出版社, Yhb?H o0〔8〕(日)朝仓直己, 辛华泉译.造型基础〔C〕. 上海:上海人民美术出版社, x+vRKN/i6}7w0〔9〕、〔12〕何洁.平面广告设计〔M〕.长沙:中南大学出版社,2004. 5页^(u4xg`1\ ]〔10〕张福昌，王延羽.视觉传达设计〔M〕.济南:山东美术出版社,1995.前言（引自日本《デザイン小辞典》）杭州博客网#\w$^7^o`E#M〔11〕王受之. 世界平面设计史〔M〕.北京: 中国青年出版社，'J'xMF0〔13〕李砚祖,芦影.视觉传达设计的历史与美学〔M〕. 北京:中国人民大学出版社,, 9D-W1m F c0〔14〕教育部1998年颁布的《普通高等学校本科专业目录》和其后批准设置的专业，笔者认为是以视觉传达设计为主干课程的，应当作为视觉传达设计学科类的专业有：（1）050408艺术设计专业包含的装潢艺术设计专业方向（视觉传达、平面设计），（2）040330W装潢设计与工艺教育专业，（3） 081403包装工程包含的包装设计专业方向，（4）050427S会展艺术与技术专业。还有展示设计专业、包装技术与设计专业，因尚未查到准确信息，无法确认，但已有一些院校招生，显示出这两个专业的独特性和需求性。另外，历史和专业的特殊性决定"广告设计"也应当属于视觉传达设计学科类，而不应当作为广告学专业的一个方向。

1000---5000----7000.你这贴发得不诚心，糊弄自己呢。在写的感动些你的论文就很多很多、

平面设计毕业论文的目的和意义

参考文章平面设计任务书设计题目：南宁市某厂房一、总则毕业设计的目的和要求：毕业设计是在专业课程已修完的基础上进行的综合教学环节，它以实际工程为课题。在毕业设计的全过期程中，学生在教师的指导下，通过毕业设计的实践，学习贯彻“适用、安全、经济，在可级条件下注意美观“的建筑方针，运用所学的理论知识解决工程实际问题，提高分析问题和解决问题的能力，经受实际工程设计的锻炼。通过实际工程的结构设计和施工组织设计，初步掌握其设计原则、方法和步骤，并获得设计技能的基本训练。为达到上述目的，学生必需严格要求自己，充分发挥自己的积极性和主动性，要在规定的时间独立完成毕业设计各部分所规定的任务。二、设计原始资料1、规模：总建筑面积 m2，层数层；2、兴建位置：单位办公区主道路旁；3、防火要求：建筑物属一级防火标准；4、建筑标准：1000元/ m2（含水电造成价）；5、上、下水由城市管网解决；6、电源由城市电网解决；7、气象水文地质条件：①风玫瑰图：夏季盛吹东及东南风，冬季吹东北风；②温度：最热月平均29ºC，最冷月平均ºC ；③雨量：年降雨量为毫米；④地下水：无侵蚀性，在地面以下8米；⑤地质资料：50cm表土以下为亚粘土，地基承载力设计值为210Mpa；8、施工条件：由区级施工单位施工；9、建筑设计图纸：一套完整建筑施工图纸。10、抗震设防烈度6度，现浇二级框架结构，六层三跨结构，基本风压W=,地面粗躁程度为B类，地基承载力为210KN/M。三、结构设计部分（一）原则和程序本工程结构设计是在建筑设计已经完成基础上进行的，在满足使用要求的前提下，综合考虑安全可靠、经济合理、技术先进、施工方便，以及工程所在地区当前可能条件等因素，并通过一定的分析比较，确定水平承重结构和竖向承重结构体系和结构形式。根据建筑物的平面形状、长宽尺寸、层数及地基条件等因素，确定建筑物是否需要设置变形缝及其所在位置。根据选定的结构体系和结构形式进行承重结构或构件的布置，结构布置要使荷载传递直接，受力明确，并按强度和刚度的要求初步确定构件截面尺寸，构件类型和尺寸规格应尽量少。在结构布置过程中，还需要考虑整体建筑物的平面和竖向是否需要采取构造成措施，以保证整个建筑物或它的某些薄弱部位在水平方向和竖向的刚度和整体性。在结构布置的基础上，深入考察在竖向荷载和水平荷载作用下，结构体系之间的协同工作程度，合理确定结构或构件的计算简图，通过计算和构造处理，使结构构件及联结的节点，满足强度、刚度、裂缝宽度的要求。最终把结构布置和构件设计准确地反映到施工图中。（二）结构设计步骤：1、框架结构布置。2、梁、柱截面尺寸估算。3、确定计算单元，计算简图。4、荷载计算。5、框架内力计算。6、框架内力组合。7、框架梁截面设计。8、框架柱截面设计。9、基础设计。（三）结构设计成果：（图纸为一号图）1、手算计算书一份。设计说明书应包括对结构方案的考虑，构件选型，材料确定，荷载计算，内力计算，构件设计等。说明书力求说理充分，概念清楚，计算步骤明确，计算准确，条理清晰。纸型：16开2、首层结构平面布置图。3、标准层结构平面布置图。4、屋面结构平面布置图。5、框架配筋图。6、基础平面布置图。7、基础结构配筋图。四、施工部分主要内容：单位工程施工组织设计（一）工程概况及施工特点说明1、工程特点的综述：包括建筑物的平面组合、高度、层数、结构特征、建筑面积、主要分项工程量和交付生产、使用期限。2、建筑地点特征：包括位置、地形、工程地质、不同深度的土壤分析、地下水位、水质、水温、冬雨季时间，主导风向、风力和地震烈度。3、施工条件：材料、构配件供应条件，劳动力、机械供应条件，施工场地条件的简述。4、施工中主导工种和技术关键问题（二）施工方案确定和施工方法的选择1、确定工程施工程序；2、确定工程施工起点和流向；3、确定各分部分施工顺序；4、选择各分部分项施工方法；5、施工机械选择。（三）编制施工进度计划及主体结构网络计划1、施工项目划分，并按工程量计算规则计算工程量；2、查定额，确定项目劳动量或机械台班量；3、计算项目工作天数；4、编制单位工程施工进度计划表——水平横道图表，绘制劳动力动态图，计算有关技术经济指标；5、主体工程施工进度计划——双代号网络计划（或时标网络）；（四）单位工程施工平面图1、起重机械位置的确定；2、搅拌站、加工棚、仓库及材料堆场的布置（要求进行材料堆场面积的估算）；3、运输道路布置；4、临时设施布置（要求进行临时设施面积的估算）；5、临时供水、供电设施布置1、施工平面图绘制：图纸一般采用2号图纸，比例一般采用1：200~1：500（五）质量、成本、安全措施（六）设计成果1、单位工程施工组织设计说明书1份；书写要求用计算打印，纸型：16开页眉：厘米；页脚：厘米；每页30行字体要求：宋体小四3、单位工程施工进度计划：水平横道图表一张（2号图）4、主体结构施工网络进度表（3号图）5、单位工程施工平面图一张（2号图）五、参考资料1、建筑结构荷载规范（GB50009-2001）2、混凝土结构荷载规范（GB50010-2001）3、建筑抗震荷载规范（GB500011-2001）4、高层建筑结构方案优选，中国建筑工业出版社5、钢筋混凝土结构（教材）6、砌体结构（教材）7、砼结构抗震设计（教材）6、钢筋混凝土结构构造手册8、标准图集：中南地区标准图集9、建筑施工（教材）10、建筑施工手册（上、中、下册），中国建筑工业出版社11、简明施工手册，建筑工程出版社12、有关定额：（1）建筑安装工程统一劳动定额；（2）广西建筑工程预算定额（2005年建筑工程消耗量定额）和2005年广西建设工程费用定额；（3）建筑安装工程工期定额；（4）建设工程工程量清单计价规范。13、施工验收规范14、毕业设计手册

看看论文期刊呗，找设计类的就可以了，艺术研究快报也可以啊，百度一大堆，看你需要什么样的，要学会找资料哦~~~

平面设计毕业论文

一、科技改变现代设计艺术的绘画形式。

二、计算机在设计中的应用

(1). 三维软件在设计中的运用

一、建筑领域

二、规划领域

三、三维动画制作

四、园林景观领域

五、产品演示

六、模拟动画

七、片头动画

片头动画创意制作：宣传片片头动画、游戏片头动画、电视片头动画、电影片头动画、节目

片头动画、产品演示片头动画、广告片头动画等。

八、广告动画

九、影视动画

十、角色动画

角色动画制作涉及：3D游戏角色动画、电影角色动画、广告角色动画、人物动画等。电脑角色动画制作一般经以下步骤完成：

1. 根据创意剧本进行分镜头，绘制出画面分镜头运动，为三维制作做铺垫;

2. 在3D中建立故事的场景、角色、道具的简单模型;

3. 3D简单模型根据剧本和分镜故事板制作出3D故事板;

4. 角色模型、3D场景、3D道具模型在三维软件中进行模型的精确制作;

5. 根据剧本设计对3D模型进行色彩、纹理、质感等的设定工作;

6. 根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型(主要为角色)进行动画前的一些动作设置;

7. 根据分镜故事板的镜头和时间给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画;

8. 对动画场景进行灯光的设定来渲染气氛;

9. 动画特效设定;

10. 后期将配音、背景音乐、音效、字幕和动画一一匹配合成，最终成完整部角色动画片制作。

十一、虚拟现实

三维软件的出现让设计师能够更直观的把创意表达出来，让虚拟的创意变为模拟真实的视觉。使设计的.表达能力大大的提高。

(2).设计图形处理及排版软件

Freehand：不论是个人作品设计、公司徽标、海报制作，都可以轻松完成，应用于广告、印刷等行业

(3) .影视后期

影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件做的动画，做后期的处理，使其形成完

以视觉传达设计理论为基础,掌握影视编辑设备(线性和非线性设备)和影视编辑技

巧,能够进行影视特技制作的技术

利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，并且为影片制作声音.

传统的电视编辑则是在编辑机上进行的。编辑机通常由一台放像机和一台录像机组

使设计艺术在电视广告，影视制作的领域能够实现自我虚拟的想法更大的扩展了设计的表现能力。

三、懂软件并不是会设计

然而电脑软件却只是一个工具，真正起着决定性作用的是设计师的思想，

如平面设计。

就像很多人都会 PHOTOSHOP作图，但不能成为专业设计师。同样的材料做同样菜，一个普通人跟一个特级厨师所做出来的口味是有着天壤之别的。

四、科技改变了世界，也改变了设计

图形在平面设计中有着重要的地位。没有理想的图形，平面设计就显得苍白无力，图形成为设计的生命。而以画面空间作为“场”来捕捉图形，使自由的空间意识展现出来，自由地构成主体，是艺术家们得以展现其才华之所在，这样可以最大限度地发挥设计者的潜能，体现艺术家的个性和创造意识。远在史前的半山——马厂文化彩陶器物上的大圆圈纹与网格纹等组合构成的装饰图案中，其自成单元或累累相连的纹样母题，可算得上图形设计的最原始、最朴素的场意识的表现，是新石器时代先民为表达其“雷为天鼓”的观念而对图形作了一番想象和设计.为建筑附属材料，古人几乎一成不变的使用了圆形场的适合纹样，对中国建筑风格的形成起着非常重要的作用那么，什么是图形设计的场意识呢？所谓的“场”，是指画面的基本形式结构，是采用某一种适当的形式去自由地处理画面空间，即在画面上对空间作出抽象的、多样性的确定。例如四方形、椭圆形、菱形、之字形、线、坐标、节奏、色彩、背景或者任意的形式。场包括了平面化空间、平面力学、物象（抽象的和具象的）三方面要素。利用各种物象通过发挥平面力学（动态）的作用，自由地地组合平面化的空间，是“场”意识的根本。一.平面化的空间与传统的视点空间不同，物象间的事实关系可以变换，没有尺度、距离、也没有时间的限定。它追求的是空间本身的构造性，把不同时空的物象还原在同一个平面上，它使场的设计组合趋于明朗化而使图形的视觉冲击性更为突显。在现代绘画中（绘画作品与平面设计中的图形有异曲同工之妙），画面的基本形式结构是绘画语言的核心，其根本问题是如何在二维空间的平面上对三维以至四维空间进行自由地安排和处理。因此，自塞尚的平面化意识确立了变形画面后，平面化的空间意识开始萌芽，对物象场的意识处理也趋于明显，成为现代绘画发展的主流意识。这种场意识的平面化空间的处理拓宽了艺术家的创作思维和创作手段。如马蒂斯的《装饰背景中的人》中.由于采用装饰图案背景场的设置，有意使人物以外的各物象趋于平面化的构成：位于画面上方远景的壁面图案大；位于中间位置的植物和花盆的图案大小适中；画面右下角近处像坐垫的图案处理得较小，同时把远景的色彩绘制到近景。这种逆远近的关系，拉近了远景、中间、近景的空间而趋向平面，使物象的变形是为了适应于装饰性图案背景场的色彩和形式的主观组合，最大限度地表现了绘画的色彩能量和构成形状的能量，是马蒂斯的代表作。二.平面力学也可以说是人对各种物象间产生某种心理作用而使之达到某种联系的心理状态，比如说几何中的两点成一线，三点成平面的视觉心理。这种心理状态不仅强化了各单元物象的禀性，也使它们相互之间的关系得以紧密地联系着。它包含了动态性和方向指示性，与物象以同等的价值参与图形的设计，成为图形的设计中物象间的关键纽带，同时在平面上预示着场的现形。三.物象是场设置最直接的承担者，它的禀性不仅承载着图形和意义本身，其拼接组合与平面力学和空间的有机交叉，使场的设计从抽象实现了具体与实用而成为新的价值和肌体。所以经营图形时，不管是抽象的符号，抑或具象的相片，我们都可以自由地安排和处理它的在适应于场意识下的色彩和形式，不同空间的物象，不同历史的空间，都可以适合于场的设计组合。尤其是电脑科技在平面设计中的运用，图形中的物象可以压缩、拉长、挤压、扭曲、变形、变色等等，形成一种现实社会中不可能有的形式，它有别于人的眼睛所把握物象的远近、色彩、大小及瞬间影像的传统空间概念。按照包豪斯的设计思想，“设计的目的是人，而不是产品”，为了引注目，物象怎么好奇就可以怎么设计，造成视觉上的多样性和活力，给人以全新的视觉刺激。文字除了具有逻辑思维的文化意义外，也应该作为场意识下的图形设计中的一部分而成为物象，也可以把某一文字直接设置为场而再次演绎图形，如一个英文字母：“O”字可以把它放大成为椭圆形场，“O”字母里限定的空间可以塑造另一个物象或空间，可以是现实的，也可以是虚构的，人们可以从这个图形中认识到“O”字母的存在，又从中引发出具有深刻含义的让人联想的视觉思维空间。在现代设计中，文字天生俱有装饰纹样的意味，其群组更有图案效果，许多设计家在平面设计各个领域里都喜欢运用文字这一奇妙的性格。日本当代设计艺术家由于广泛地对文字加以运用和深化，形成了一个强大的群体，主导着日本一代设计朝流，对我国的平面设计也有着深远的影响。以上所阐述的场的三方面要素互为关系、互为交融，客观地作用于人们的内心回应，比如说推理、判断、体会、分析、美与丑，使心理达到某种状态：是自由解放的、还是桎梏的，痛苦不安的、还是快感的或满足的。心的作用、状态，庄子称为精神。显然，场的不同设置，直接影响到图形的精神性主题，影响到知觉者概念的形成。以《中华幼儿识字图典》封面设计为例（这是笔者9年前第一幅电脑设计作品，虽不算很好，但可以说明一些问题，呵呵??）封面上各种物象不是孤立地拼凑，而是因为作为场的组合而得以成立。其构成可以解释为之字形场、椭圆形场以及色彩场，节奏场的抽象。为了强化标题字的突出，在其背景有意加大对椭圆形的处理，同时也刺激了挡住椭圆形的和被椭圆形挡住的物象，而且在椭圆形外切入主体内容，能在扩大的无限定空间中自由构成整个画面的构成并不是局限于对物象的塑造。诚然，卡通铅笔除了其固有的“意义”外，其活泼、可爱、掬人的形象，和表情夸张的小光头人物造型，以及深不可测的小鸭子和乘有小动物的红汽车，均会在读者在知觉中体会更多概念（本文不单独对物象在设计思想主题的作用加以更多评论），但它们无不是在自由平面化的空间由于发挥了力学作用被作了之字形场的处理。这种之字形场的设置与椭圆场的组合，不仅使图形中的物象互为关系形成平面力学，也体现了现代设计中的装饰性的平面化方法，使物象能够自由地安排、处理在美学原则下的形式结构里，主题内容也得到最大限度的强化，并且起到了封面的广告传播功能。当然，物象的塑造对于场的意识也有其决定性的作用。在《中华幼儿识字图典》封面里，小光头人物形象、小鸭子和卡通铅笔的视线以及红汽车喷出的尾气，均发挥出力学的作用以及方向指示性，让知觉者不至于使注意力流离于设置了场以外的平面空间，这也是符合美学原则的，也能体现其功能性质和精神性主题它们的色彩运用也是在色彩场的设置里被得以处理和安排的，它们被自由安排成三个被拉近的平面化的空间：左上角的小光头人物造型及右上角小鸭子后面的紫色运用，以及红汽车下面被主观色彩处理过的紫色人面，被安排为后景，书名后面的椭圆形则设置了绿色场，成为中景，而卡通铅笔、红汽车、小鸭子、小光头人物用黄、红等暖色系处理成前景。它们因为设置了色彩场并且与其它的场组合而使图形的构造性和空间的实在性更为明郎。当然，这种空间不再是物质的，它排除着距离、空虚、尺度等观念，而被赋予一种精神的空间，使图形达成协调的、对比的设计意念。我觉得康德在其大著《判断力批判》中认为美的判断，不是认识判断，而是趣味判断，讲的就是这个道理。总之，这些物象都是被整理的，智化的和造形式的融汇。场的意识本来是抽象的，而一切艺术品都导源于某种抽象的、普遍的概念。（刘文谭《现代美学》P3“论艺术精神”）艺术不以现实目的和形式为限，但它们仍然是一切艺术品的内在本质。所以我们有理由把平面设计的图形作一番场意识的抽象。可以说图形的经营过程就是一种从抽象到具体过程。人们在对图形的知觉中形成了概念，而对图形的知觉，就是对事物的一般结构牲的捕捉。这种抽象的形式是一种具有一般普遍性的式样，它可以再现出事物的本质，能够被知觉直接把握“意义”。图形中的点、线面等几何元素，色彩的同时效应以及其作为关系而无自体、互为关系形成平面力学，构建出许多平面化的空间意识和精神性主题，其形形式式呈现出的某些观念，正是设计作品的魅力所在。所以场的设置也应该从抽象开始。俗语称，有些最出色的设计就是在信封背面乱涂出来的。许多人也都有在报纸上和笔记本上随意涂抹的经验。这种随意涂抹抽象物象的过程，实际上是发掘自我的形式与色彩，有益于打破自我局限与客观，强化个性色彩，挖掘新发现和想象力，图形的构建更接近于自己的本能，因此它是精神性的。与塞尚从一个瓶造出一种圆柱型的方法相比，这里却是从一个圆柱形出发，以便制成瓶子类型的物象，我觉得两者并不矛盾，只不过我们更追求实用（平面设计实际上是实用美术）。因为抽象只是我们运用的手段，实用才是我们的目的。因此涂鸦应该是神圣的，所谓“神来之笔”我想并非来得那样轻松。在场意识作用下，它经历了构建－破坏－重组－再破坏－再构建的艰苦历程，直至实现美学分析后各种元素的统一体。所以设计家们的理智和辛勤努力，尽可能地紧跟在本能后面，收集它的各种发现，把它们组合、编排起来，以便把这一份收获到的“真理”化成高一级的惶惑而引发新的发现。这种发现便成了艺术作品常该具有的内涵和外延，以至于许多艺术得以流转百世而有很大发展。在众多的现代绘画大师里，如塞尚、凡高、高更、马蒂斯、罗奥、毕加索、勃拉克、康定斯基、蒙德里安……他们都以各自的特色在世界画坛确立了显赫的地位。在设计《中华幼儿识字图典》封面时，图形的经营并不是预先考虑出和固定下来的。笔者还不知道怎样构建主体，正像思想那样，它也在同样程度上变化着。因为涂鸦在草稿上的每一个形或一个色的性质或空间，暗示给我一个物象的标志或禀性。我注意到了绘画元素中的点、线、面，它们中的形形式式所呈现出的某些观念，在我脑海里留下了各种各样的记号和遐想，正是它们推动我走上创作，并刺激了我的观念和鼓动了我的情感，因为它们都是有生命和性格的。图形的经营一半是听从我的意志，一半是遵循这些抽象符号自身的逻辑。也就是说我的随心所欲并非是漫无目的自然流露，除了应该注重其“实用”性外，演绎成为首要任务，并且须有耐性。当然它是相当艰苦的，然而奇迹出现了，水变成了酒，抽象变成了具体——我见到了美学分析后各元素的统一体。总之，图形设计的场意识可以调动起各方位的积极因素，化腐朽为神奇，无论是在古典造型艺术或是现代主义艺术形式里，还是在后现代主义艺术领域，都有着积极的影响，尤其在平面设计艺术中有着广泛的现实意义。

网站页面设计论文选题研究意义

开题报告一般要总结意图，主要运用什么理论，要达到的目的。1. 说明主题选择的目的和意义，并指出论文写作的范围。介绍应该简短而简洁，围绕主题。说明调查的原因或目的、时间和地点、对象或范围、过程和方法以及工作人员的构成，从中引出核心问题或基本结果。2. 明确调查目标的时代背景、总体发展趋势、实际情况、关键考试成绩、突出情况等基本情况，明确提出核心问题或主要意见；直接总结调查结果，如肯定实践、指出问题、提示影响、解释中心内容等。序言具有锦上添花的效果，应简洁总结，直接切割主题。3. 论文主题选择的关键取决于澄清论文主题选择对理论基础研究的贡献，或对实践活动的帮助和具体指导。简要描述问题的起源和未来的发展，然后显示主题应该处理什么问题，即讨论的范围。最后，对您的主题选择的使用价值进行评估，以显示本文对基础理论的基本促进作用和具体指导的意义。

在写论文的研究意义的时候作者要根据自己的选题来写，如下：

1、是前人没有研究过的，也就是说研究领域中一个新颖有意义的课题，被前人所忽略的。

2、前人有研究过，或者阐述过但阐述论证的不全面和有不足的地方，作者加以丰满，或者驳斥前人的观点。

总之就是，所写论文研究的意义一定要叙述的清晰并且是有一定的新意。次也要注意自己所使用的理论，是用什么理论证明此观点的，也要叙述清楚，否则难以有说服力。

而且在做文献综述和国内外研究水平的评价等也要有详实的根据，这样才能衬托出作者的选题的意义所在。

当然，研究的意义也就是为什么要研究、研究它有什么价值。所以要从现实的方面去进行论述，要写的具体点。这里，作者可以了解一下数学教学论文研究有什么意义。

其主要内容包括：

1、研究的有关背景课题的提出：即根据什么、受什么启发而搞这项研究。

2、通过分析本地的教育教学实际，指出为什么要研究该课题，研究的价值，要解决的问题。

论文作用

所谓撰写教育科研论文，就是在调查研究或实验的基础上，经过分析论证的深化认识过程，把研究成果文字化，形成论文或报告。

撰写教育科研论文是中小学教育科研活动的一个重要环节，其作用在于：

⑴、显示研究的水平与价值

⑵、提高研究者的研究水平

撰写科研论文，不仅是反映科研成果的问题，而且也是个深化科研成果和发展科研成果的问题，在撰写科研论文过程中，对实验研究过程所取得的大量材料进行去粗取精，实现由感性认识向理性认识的飞跃和升华，使研究活动得到深化，使人们的认识得到深化。

⑶、推广经验，交流认识

教育科研过程，是人们获得直接经验的过程。这种经过精心设计、精心探索而获得的直接经验不仅对直接参加者来说是十分宝贵的，而且对于所有教育工作者，对于人类整体认识的提高和发展都是十分宝贵的。

正如恩格斯所指出：“现代自然科学已经把全部思维内容起源于经验这一命题加以扩展，以至把它的旧的形而上学的限制和公式完全推翻了。

由于它承认了获得性的遗传，它便把经验的主体从个体扩大到类，每一个体都必须亲自去经验，这不再是必要的了；它的个体经验，在某种程度上可以由它的历代祖先的经验的结果来代替。”（《马克思恩格斯选集》3卷564页）可见，为了不同空间、不同时间人们交流认识，承接认识成果，必须搞好论文撰写。

⑷、推动教育科研活动自身不断完善

教育科研活动是个探索未知领域的活动，并无既定模式和途径可循，在一定意义上可以讲，教育科研活动均属创造性活动。为了保证教育科研活动越发卓有成效，为了给进一步开展教育科研活动提供可靠依据，在每一科研活动终端都撰写报告或论文是十分必要的。

关于写网页设计开题报告

开题报告是指开题者对科研课题的一种文字说明材料。这是一种新的应用写作文体，这种文字体裁是随着现代科学研究活动计划性的增强和科研选题程序化管理的需要应运而生的，下面是我给大家整理的网页设计开题报告，欢迎阅读。

在经济迅速发展的今天，internet显得更为重要它是人们发布信息与传递信息的重要渠道，为了与社会发展同步，为了让我们成为真正的技术性人才。学校在本周为我们安排了维持一周的网页制作专用周是实习，让我们把平时所学知识运用到实践中做到真正的学以致用而不只是纸上谈兵。通过本周的实习使我获得了更多的新知识同时也使我使我认识到了自己在学习上的许多不足，下面就谈谈我在本次专用周的主要感受。

一、网站整体规划，要做网页的第一步便是做网站的整体规划这主要包括四个方面的内容。

1、讨论网站的主题。

网站整体规划是做网页的第一步也是制作网页最关键的一步它决定了你要表答的信息，因此我选择了我选择我最喜爱的服饰来为它做网页。在平时我也对服装的网页比较关心，无论是淘宝网上的衣店还是各种品牌装。这次我是为“易菲”服饰做的网页。

2、定位网站的ci形象。“易菲”植根中国文化之精髓，汲取自然禀赋之灵性，形成一个既有浓厚文化底蕴，又有现代自然人文气息的特色品牌。“易”即是容，是包容，是宽容，是五千年中华民族的文化精髓，是厚德载物，是对人性宽度的一种拓展。“菲”通非，是生机、是个性、是春意盎然、是自强不息，是对人性深度的一种挖掘。“生活如花，自在快乐”是yifini易菲的设计理念，倡导一种与自然和谐相处，如花儿绽放般美好舒适、自在快乐的生活方式。这也便是我网站的ci形象。

3、确定栏目和板块。

于时间的关系在本次我准备做四张网页：一张主页三张二级页面。分别设计了“时尚首页、时尚衣秀、推荐产品、潮流信息”等四个栏目。在这四张页面中我打算都用淡蓝色做背景颜色来映衬我网页的主打色绿色。

2、网站的整体风格和创意。

整个网站的创意就在于颜色的搭配，与各种图片的搭配，它们相互辉映，相互衬托。以便达到表现其品牌的和谐之美、自然之美。我踩用淡蓝色和绿色为我网站的主打色主要是因为我的产品特性。在设计上，yieini易菲推崇“自然美”，将带表女性气质的花卉和自然元素融入设计之中，充分体现设计师和顾客所追求的一种洒脱、舒适的生活氛围，力求表现悠闲、舒畅、自然的生活情趣。因此我用天空与自然的颜色来表达这张自然之美、和谐之美。

二、网页制作的前期策划与准备，在本阶级主要有两方面的工作。

1、资料的搜集。

在做网页我上网收集了许多方面的资料主要是有关网站的布局与服饰品牌方面的资料，我首先进它的企业网站找了一些关于“易菲”服饰的图片主要是一些代言形象还有代表其企业形象的图片。其次我去浏览了许多的网页观察其网页的布局、颜色搭配、栏目、板块等方面的内容，同时也搜集了一些对我有用的资料。在搜索资料最困难的便是动态图片的搜集，动态图片其gif格式的还是好保存，但是要搜集flash动态图片就相对较难了。我用了一天的时间来搜集我的flash都不太成功，不过还搜到了可以换自己图片的代码。在开始时我根本就不知道flash是怎样搜索，不过经过三次像老实询问我终于懂得一些关于代码的搜索。在搜集资料的过程之中我发现了自己的许多不足之处，最关键就是平时对知识的掌握不够，连最基本的资料搜寻都觉得困难。也是我平时不够认真和努力的表现。通过这次的教训在以后我一定会做得更好，争取不范类似错误。

2、熟悉制作软件。

做网页主要用的工具便是dremweaver、photoshop、flash软件。在这些软件我对dremweaver、photoshop相对比较熟悉，因为在平时上课是老师带领我们运用过。所以我还可以正常的运用，但是出现的问题还是有很多。有很多不懂如何操作，只有通过在次去看书才能够了解，这也体现了我学习方面的缺点，它是我平时不够认真的具体表现。

三、网页制作，这便进入我该次的主题了具体制作流程如下。

1、构建站点框架。

在我打开dremweaver后第一步便是新建站点，我把我的站点建立在f仪下面。并将我搜集的全部资料都保存在其文件夹中，以便网页制作时可以方便的使用。

2、设计主页及二级页面。

在主页我设首页制作时，时刻考虑着网页的基本原则：统一，连贯，分割，对比及和谐的原则，内容统一，都是为了主题服务，美容美体，一个网站强调的就是一个整体，只有围绕一个统一的目标所做的设计才是成功的；连贯，页面之间关系连贯，统成一体；每版内容都自成一体，颜色各异，便于浏览；整个网页有动有静，色彩呼应，搭配协调，不呆板，富有生气；颜色各异，但又不同之中又相同，浑然一体。而且制作过程中，不忘以下原则：

简洁实用：这是非常重要的，网络特殊环境下，尽量以最高效率的方式将用户所要想得到的信息传送给他就是最好的，所以要去掉所有的冗余的东西。使用方便：同第一个是相一致的，满足使用者的要求，网页做得越适合使用，就越显示出其功能美；页面用色协调，布局符合形式美的要求：布局有条理，充分利用美的形式，是网页富有可欣赏性，提高档次。当然雅俗共赏是人人都追求的。

交互式强：发挥网络的优势，是每个使用者都参与到其中来，这样的设计才能算成功的设计。这样的网页才算真正的美的设计。每个子页都设有上导航栏，便于浏览和跳转。3个二级网页制作时，使用的是表格，每一个页面都用表格为它布局好，然后在插入图片文字及其他，这样有一定的规划性，体现了连贯统一性，不同的内容根据各自的特色建立了不同的表格，突出各自的主题，增强了对比性。在做这些网页的时候我就进行了如上所述的方法。但我所以网页的背景颜色及主题颜色都是相同的以便突出我每一个网页都是为凸显我主题而服务。

3、实现网页间的链接。

我的链接按钮主要有四个“时尚首页、时尚衣秀、推荐产品、潮流信息”它分别链接到我所做的四个网页。链接的过程其实很简单，主要是把要链接的文字选择在选择工具栏的链接按钮最后选择自己要链接的网页单击确定便可以了。

4、向静太网页插入动态效果。

在这一阶段我遇到了许多的问题，主要是我在主页插入我的flash的时候，开是我将带码粘贴到我的网页上可是在浏览网页的时候flash却不能够显示。最后我向老师的请教后终于在老师的帮助下我成功的在我的主页插入了flash。而在其它的二级网页我主页插入的是一些gif格式的动态图片。

四、网页的调试

在做完网站才发现，怎么所有的图片素材并不是在一个文件夹中，而有许多的子文件夹，从网上下载的网页全都是一个网页对应一个文件夹。制作过程中，才发现，原来自己懂的太少了，好多不知道的地方，才赶紧查书，开始的.时候只是会建立模版，可不会应用。而对于动态flash的插入我更是问题多多，开始是我对代码基本上是不懂，这就是自己学校上的问题，当真正开始运用的时候在向老师提问。

这只是在制作过程中出现一些问题，其它问题也是类似相同。现在想想，自己所会的东西太少了，现在做的网站只是一些简单的静态的网站，看到了一些知名的网站开发出的网页，不仅栏目内容丰富，信息量大，而且页面图文并茂，五彩缤纷，使得网民赞叹不已，流连忘返。从我做的网页来看可以反映出学习的还不够，缺点疏漏。需在加以刻苦钻研及学习，不断开拓视野，增强自己的实践操作技能，为以后能做出出色的网页而努力。同时我也希望能够有更多的类似动手练习，让我们在实践之中来学习知识。因为我觉得实践不仅能够提高我们的学习兴趣它更能够提高我们的动手能力增强我们的技术性。

题目名称在线课程网站设计与实现

学生姓名专业班级

一、选题的目的意义

随着信息化的发展，互联网需要提供更多的服务，构造更完善的体系以满足越来越多的用户的精神与物质需求。其强大的功能已为人们深刻认识，它已经进入人类社会的各个领域并发挥着越来越重要的作用。各行各业的人们无须经过特别的训练就能够使用电脑完成许多复杂的工作。计算机的最大好处在于利用它能够进行信息管理。使用计算机进行信息控制，不仅提高了工作效率，而且大大的提高了其安全性。

目前在学校，教学工作日益繁重，需要有一个自动化的工具进行统筹管理，才能够及时、准确地进行教学工作，加强学生和教师之间的沟通。

为了达到网上互动教学的目的，让更多的学生能够随时实现远程学习的目的，同时可以通过一对一的提问，解答，实现师生间的相互远程交流。

虽然我国的教学互动系统还不够成熟，还存在这样那样的问题，但它的发展符合经济学原理和人们的需要，只要对症下药，一定可以逐渐发展完善。

二、国内外研究现状

在线课程网站上的教学活动是借助于一定的手段、工具展开的。教学活动的具体过程、组织方式以及质量效益等都和教学活动中使用的工具密切相关。可以说，不断地把人类在社会生产与生活中创造出来的新技术、新设备加以改进并运用于教学活动中，这是人类教学进步的重要动力，是教学效率和效果得以不断提高的重要物质保证。纵观人类教育发展史，每一项新的教学技术的应用，都给教学活动提供了新的发展空间，使教学活动在整体上得到丰富和提升。从某种意义上说，随着社会发展而不断更新教学设备、优化教学技术，是教学发展的历史规律和客观要求。我们发展现代教学技术，应立足于教学发展的历史规律，深刻认识到教学技术更新对于教学活动整体进步的历史意义。

当前人类正在步入一个全新的技术发展时期。正如联合国教科文组织国际21世纪教育委员会所指出的，“新技术使人类进入了信息传播全球化的时代；它们消除了距离的障碍，正十分有效地参与塑造明日的社会”，“这些新技术正在我们眼前引起一场真正的革命，这场革命既影响着与生产和工作有关的活动，又影响着与教学和培训有关的活动”。的确，以个人电脑、网络技术和多媒体技术为主要内容的现代信息技术革命的出现，为教学方式与教学模式的变革提供了新的物质基础。看不到现代信息技术为提高教学质量、扩大教学对象、变革教学方式提供的物质支撑，就很难有效地利用信息技术为教学发展服务，就很难在我们的教学活动中体现人类技术进步的成果。从这种意义上说，充分利用现代信息技术，是教学发展的时代要求。

当前，世界各国都在研究如何充分利用信息技术提高教学质量和效益的问题，加强现代信息技术的教学应用已成为各国教学改革的重要方向。基于这样的背景，国家教育部《纲要》第十一条明确提出，“大力推进信息技术在教学过程中的普遍应用”，并对这种应用的立足点作了明确的阐述：“促进信息技术与学科课程的整合，逐步实现教学内容的呈现方式、学生的学习方式、教师的教学方式和师生互动方式的变革”；“充分发挥信息技术的优势，为学生的学习和发展提供丰富多彩的教育环境和有力的学习工具。”我们一定要提倡以提高教学质量和效益为目的，以转变学生学习方式和促进学生发展为宗旨的教学技术应用观。同时要本着从实际出发、因地制宜的原则，挖掘和发挥传统的各种技术手段在教学中的积极作用，黑板、粉笔、挂图、模型等传统教学工具，录音机、幻灯机、放映机等传统的电化教学手段，在学校教学活动中同样具有独特的生命力，要把现代教学技术和传统教学手段结合起来，努力挖掘所有教学技术手段的使用价值，积极促进各种技术手段之间的协同互补，从而促进教学技术体系整体协调发展。

三、主要研究内容

1、课程信息模块

模块名称：课程信息模块

模块功能：教师发布课程信息，供学生们学习。

模块界面图：如图所示。

2、公告管理模块

模块名称：公告管理模块。

模块功能：管理员登录后，可以在线发布公告；网站浏览者点击公告可以浏览管理员发布的公告。

3、在线答疑模块

模块名称：在线答疑模块

模块功能：实现了教师和同学的在线交流，学生可以就某个问题向教师请教。

4、教学资料模块

功能：可以下载教学资料，浏览教学视频等

四、毕业论文（设计）的研究方法或技术路线

1、研究的整体方案：

1）应用程序背景和需求分析

2）组建开发组

3）数据库设计

4）编写应用程序

5）测试和优化应用程序

6）发布数据库和应用程序

2、工作进度的安排：

1）应用程序背景和需求分析：熟悉论文课题，查找资料，研究资料，熟悉编程语言，完成毕业设计开题报告及外文文献翻译。

完成时间：2012年12月底—2013年2月中旬。

2）组建开发组：本人独立完成

完成时间：2013年2月中旬。

3）数据库设计：继续熟悉编程语言，查找资料，研究资料，确定数据库结构和数据结构，建立数据库，做好编程准备。

完成时间：2013年2月中旬——2月底。

4）编写应用程序：着手编程，初调程序，建立程序的大致结构、整体框架。

完成时间：2013年3月初——4月初。

5）测试和优化应用程序：设计与撰写论文，完善设计，进行测试。

完成时间：2013年4月初——4月中旬。

6）发布数据库和应用程序：根据指导老师的建议，继续完善程序，将完成的程序上交，并将毕业论文完成初稿上交。

完成时间：2013年4月中旬——4月底。

3、研究的预期目标及主要特点及创新点

（一）预期目标：

1、界面简单可操作性强：一般的管理人员用户经过简单的培训后，能很快地熟练操作。

2、安全性：我们通过系统内部自设的权限校验来对系统登录用户实施校验，提高了整个系统的安全性，满足客户的安全性需求。

3、简便有效的维护手段：系统使用后，维护工作将是一个长期的工作，系统将充分考虑维护工作的需求，通过相应手段降低维护工作量及难度，从而达到保证运行可靠及节省费用的目的。

4、可扩充性：在线课程网站需要每日对办公人员进行输入，大量的数据要对数据库输入，所以该系统对具有较强的可扩充性，是十分重要的。

5、功能性强大：该系统将具有强大的功能，满足一般企业的需求，相对于手工输入具有强大的功能。

6、强大的纠错能力：该系统将具有较强的纠错能力，当运行时，用户操作错误时会提出响应的警示，能自动保护系统避免系统出错。

（二）主要特点：

1、可扩充性：数据库具有较大的可扩充余地。

2、系统的安全设置：系统内部的权限校验保证了企业资料的安全，保障了用户的权益

3、高效性：该系统充分体现了计算机的特点，能够快速有效的处理各项任务。

4、强大功能：通过对数据库的简单输入，可实现手工无法比拟的多功能操作。

5、具有错误识别能力：当用户操作出现错误时，系统将提出警告，并能提示正确的操作。避免系统被破坏。

（三）创新点：

该系统主要有人性化设计、系统的安全设置、简单的系统维护方法、使用的高效性、强大的功能、具有错误识别能力等创新点。

五、主要参考文献与资料

[1]王辉，黄红超编著。PHP实用教程。北京：清华大学出版社。2005、

[2]DinoEsposito（意）著。罗兵，顾燕宏译。精通PHP程序设计。北京：清华大学出版社。2006、

[3]RussBasinra，RichardConway著。王晓娜，黄开枝译。PHP安全性高级编程。北京：清华大学出版社。2003、

[4]冯方方编著。PHP基础教程。北京：清华大学出版社。2004、

[5]徐新华编著。精通PHP2、0、北京：机械工业出版社。2006、

[6]苏红超编著。PHP深入解析。北京：科学出版社。2003、

[7]刘寅力编著。系统分析之路。北京：电子工业出版社。2005、

[8]邹建峰，李律松，李晓栓编著。PHP开发技术详解。北京：人民邮电出版社。2005、

[9]申朝阳，宋颜浩主编。PHP与相关数据库技术高级指南。北京：中国水利水电出版社。2005、

[10]（美）MichealOtey，PaulConte著。陈思义，吴强，刘红波译。SQLServer2000开发指南。北京：清华大学出版社。2002、

选题意义和目的一般作为开题报告里面的第一块内容,是阐述你所研究的这个选题有没有研究价值或者说讨论价值的,写开题报告的目的，其实就是要请导师来评判我们这个选题有没有研究价值、这个研究方法有没有可能奏效、这个论证逻辑有没有明显缺陷. 写意义的时候根据你的选题来决定形式可以分现实意义和理论意义也可以不细分,把目的和意义和在一起写,总之突出你观点的新颖和重要性即可建议可以从这两点来叙述,不过要根据自己的选题,不要生搬硬套: 1. (你的选题)是前人没有研究过的,也就是说研究领域中一个新颖有意义的课题,被前人所忽略的2. 前人有研究过,或者说阐述过但是没有阐述论证的足够全面,你加以丰满,或者驳斥前人的观点,总之,意义和目的一定要叙述的清晰并且是有一定新意的其次注意自己所使用的理论,你是用什么理论证明你的观点也要叙述清楚,否则难以有说服力在做文献综述和国内外研究水平的评价等等也要有翔实的根据这样才能衬托出你的选题的意义所在

平面设计论文指导意见

你可以就"菜鸟如何设计出好的广告"或"什么是平面设计"作为你毕业论文的主题下面的资料给你参考资料一一个好的广告的标准一个优秀的广告并不是以美观（当然这些是必不可少的）来衡量的，而是看它是否适合你的广告对象。说白了就是它是否能够刺激销售。优秀创意人的基本素质理性和感性兼备，具有广泛的知识面和丰富的生活阅历。理性：分析总结广告逻辑的合理性。感性：快速感应所适合版面的色彩、位置、大小以及应该赋予消费者的感觉...。对于图片的注意事项： 1、图片必须有一个鲜明的主体。 2、图片宜产生一悬念，用以吸引观看。 3、功能性产品的图片，使用前后对比极有说服力。 4、照片的吸引力更胜手绘。 5、使用明星照片能加强记忆力。 6、图片中只需重点突出一个卖点，不宜过于繁复。 7、人物脸部不宜大与实际尺寸。 8、过于历史性的图片无吸引力。 9、以目标消费对象的心态来考虑图片主体。 10、“婴儿”、“小动物”、“性”为主体的图片最具影响力。 11、男性产品使用性感女郎可能会造成男性对产品的忽视。 12、彩色图片的吸引力比黑白的高出1倍。 13、食品类广告馋涎欲滴的照片必不可少。对于排版的注意事项： 1、重要的英语标题不宜使用全大写。（降低认知度） 2、标题不宜重叠与图片之上。（干扰视线） 3、标题中无标点。（通常情形下） 4、内文每行不宜过长。（人们习惯阅读的文字为每行40字） 5、内文排列必须有条理有规律，不能过于凌乱（不便阅读）。 6、内文宜使用白底黑字，细线体字。（有助阅读） 7、深底反白的内文极难阅读。（加快眼部疲劳） 8、如内文很长如何处理？ ●标题与内文间穿插副标题。 ●内文首字放大。 ●内文中穿插小标题。 ●段末留白，分清段落。 ●重要段落或语句加粗。 ●使用符号引导视线。 9、中文的标点符号一直是中文字体的败笔，空隙太大，使得排版中（尤其是内文）会出现很多漏洞，使整个排版不严谨、不精致，建议将所有标点符号的字距缩小50%。 10、内文文字大小控制在7－9Pt。资料二当今，有一点可以肯定的是，设计的领域在扩大，这是一个需要设计的世界。拒最新的统计资料显示，中国目前已有正规的设计学院教学机构700多所，并且还在不断的增加当中。就学人数则呈倍数增长，这使本以师资力量和质量缺乏的设计教育更是疲于应付，力不从心况且中国本身并不具备理论方面的基础，对设计的理解和认识水平太底造成设计教育水平低劣的事实，设计师成为没有原则惟利是图的九流之辈。并间接对我们的生存空间造成巨大的视觉污染。谁为我们的视觉空间负责？！本文虽从大设计概念出发，但在论述过程当中更偏向于平面设计方向，总结设计、平面设计的知识结构，平面设计的技巧，平面设计的设计元素，平面设计的手法，平面设计的风格等等，根据我个人的认识，并结合很多资料，进行一些浅显的讨论，目的是为了能够揭示设计的基本问题及核心精神。对设计师个人起着普遍意义和作用的问题的总结，使设计人员能够明白这一职业自己的知识结构、素养、原则、职业道德、责任等等。论文中的内容，为避免教条化，请考虑到理论与实践当中的差距作为对设计的认识、思维的方法论，其只具有一般性的指导作用。第一章：理解平面设计了解设计的定义和概念将是了解设计的第一步，有助于了解我们作为一名准平面设计师的职责范围。第一节：平面设计的正名与分类设计一词来源于英文"design"，包括很广的设计范围和门类建筑：工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等,而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交叉更广更深，传统的定义，例如现行的叫法“平面设计（graphis design）视觉传达设计、装潢设计……，这也许与平面设计的特点有很大的关系，因为设计无所不在、平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关，从功能来讲“对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为”，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点，而装潢设计或装潢艺术设计则被公认为极不准确的名称，带有片面性。现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、行录设计、包装设计、海报/招贴设计……可以这样说有多少种需要就有多少种设计。另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。第二节：平面设计的概念设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的能量，是否顺利地传递出背后的信息，事实上她更象人际关系学，依靠魅力来征服对象，你的设计有抓住人心的魅力吗？是一见钟情式的还是水到渠成式的，你需要象一个温文尔雅的绅士还是一个不修边幅的叛逆之子，或是治学严谨的学者。事实上平面设计者所担任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要调查对象，你应成为对象中的一员，却又不是投其所好，夸夸其谈，你的设计代表着客户的产品，客户需要你的感情去打动他人，你事实上是“出卖”感情的人，平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。第三节：平面设计的特征设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观与克制，需要借作者之口替委托人说话。设计与美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。设计没有完成的概念，设计需要精益求精，不断的完善，需要挑战自我，向自己宣战。设计的关键之处在于发现，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，打动别人对与设计师来说是一种挑战。设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有，设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。第二章：平面设计之路设计的学习可能有很多不同的路，因为这是有设计的多元化知识结构决定的，不管你以前是做什么的，不管你曾经如何如何，在进入设计领域之后，你以前的阅历都将影响你，你都将面临挑战与被淘汰的可能，正如，想要造就伟大永远不可能是依靠人们的主观愿望所能达到的一样…… 第一节：你确认你要进入这一领域吗？--设计师的知识结构设计多元化的知识结构必将要求设计人员具有多元化的知识及信息获取方式。第一步：从点、线、面的认识开始，学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础；我们需要具备客观的视觉经验，建立理性思维基础，掌握视觉的生理学规律，了解设计元素这一概念。第二步：你会画草图吗？1998澳大利亚工业设计顾问委员会调查结果，设计专业毕业生应具备的10项技能第一位就是：“应有优秀的草图和徒手作画的能力，作为设计着应具备快而不拘谨的视觉图形表达能力，绘画艺术是设计的源泉，设计草图是思想的纸面形式，我们有理由相信，绘画是平面设计的基础，平面设计的设计的基础！” 第三步：你还缺少什么？缺少对传统课程的学习，如陶艺、版画、水彩、油画、摄影、书法、国画、黑白画等等，太多太多，你还是问问自己吧！不管如何这些课程将在不同层次上加强了你设计的动手能力、表现能力和审美能力，他们最关键的是让你明白什么是艺术，更重要的是你发现你自己的个性，但这也是一个长期的过程。第四步：“我可以开始设计了吗”？当然不行，你要设计什么？正如你要开始玩游戏了，你了解游戏规则吗？不过你不用担心，你已经进入了专业自身的学习，同时也意味着你才刚刚开始，你将不折不挠，不浮躁不抱怨、务实的、实事求事的态度步入这一领域。我们以标志设计为例，我们需要具备什么样的背景知识，标志的意义、标志的起源、标志的特点、标志的设计原则、标志的艺术规律、标志的表现形式，标志的构成的手法、我们需要理解为什么？为什么可口可乐会红遍全球；为什么我们渴望穿Lee牌牛仔裤？作为一名设计师，你对我们周围的视觉环境满意吗？问问自己，你的设计理想是什么？第五步：你能辨别设计的好坏，知道为什么吗？上一步通过对设计基础知识的学习，不知不觉你已经进入了设计的模仿阶段，为了向前我们必须回顾历史，既而从理论书籍的学习转变为向前辈及优秀设计师学习。这个阶段伴随着一个比较长期的一个过程，你的设计水平可能会很不稳定，你有时困惑、有时欣喜，伴随着大量的实践以及对设计整个运转流程逐渐掌握，开始向成熟设计师迈进。你需要学会规则，再打破规则。第二节：你能成为优秀出众的设计师吗？--对设计师的要求 1、成功的设计师应具备以下几点： A、强烈敏锐的感受能力 B、发明创造的能力 C、对作品的美学鉴定能力 D、对设计构想的表达能力 E、具备全面的专业智能现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识；必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形象、合乎逻辑的观点。 2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。 3、平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。 4、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。 5、有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。第三章：平面视觉的科学视觉会给人带来一连串的生理上的、心理上的、情感上的、行动上的反应，设计是视觉经验的科学，他包括两个方面，一个是不以人为而改变的即生理感受的人的基本反应，另一个是随即的或不确定因素构成。如个人喜好，性格等等、等等。一、相对稳定的方面：主要是生理上的视知觉，人们的一些视觉习惯、视觉流程、视觉逻辑，如从上到下，从左到右，喜欢连贯的、重复，喜欢有对比的，还有在颜色方面人们最喜欢的其实是有对比的互补色等等。这都是跟人们的生理上的习惯有关，都是人生理机能的本能反应。作为设计师应该对这些知识能充分了解、灵活运用，设计是对人本的关注，首先应对文化与人的感知方式这些相对稳定的方面进行研究，并且需要我们在实践中去总结。二、不稳定的方面：不稳定的方面主要是指情感、素质、品位、阅历上的不同，在设计过程中你需要具备一定的判断和把握能力，你需要客观和克制，才能完成卓越的设计。三、设计思维的科学：设计是必须具有科学的思维方法，能在相同中找到差别，能在不同当中找到共同之处，能掌握运用各种思维方法，如纵向关联思维和横向关联思维以及发散式的思维，善于运用科学的思维方式找到奇特的新的视觉形象，才能不断发现新的可能。平面视觉的科学其实是一个很大很深的学问，只有在这门学问的健全和深入的推广，才能保证设计水平的普遍提高。在这里只是抛砖引玉式的提出这一观点，还需要日后结合其他学科的研究成果进行系统的整理和论述。第四章：平面设计的一般流程平面设计的过程是有计划有步骤的渐进式不断完善的过程，设计的成功与否很大程度上取决于理念是否准确，考虑是否完善。设计之美永无止境，完善取决于态度。一、调查调查是了解事物的过程，设计需要的是有目的和完整的调查。背景、市场调查、行业调查（关于品牌、受众、产品……）、关于定位、表现手法、……调查是设计的开始和基础（背景知识）。二、内容内容分为主题和具体内容两部分，这是设计师在进行设计前的基本材料。三、理念构思立意是设计的第一步，在设计中思路比一切更重要。理念一向独立于设计之上。也许在你的视觉作品中传达出理念是最难的一件事。四、调动视觉元素在设计中基本元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。真正优秀的设计师往往很“吝啬”，每动用一种元素，都会从整体需要出发去考虑。在一个版面之中，构成元素可以根据类别来进行划分，如可以分为：标题、内文、背景、色调、主体图形、留白、视觉中心等等。平面设计版面就是把不同元素进行有机结合的过程。例如在版式当中常常借助框架（也叫骨骼），就有很多种形式，规律框架和非规律框架，可见框架和隐性框架；还有在字体元素当中，对于字体和字型的选择和搭配的好坏就是一个非常有讲究的。选择字体风格的过程就是一个美学判断的过程，还有在色彩这一元素的使用上，能体现出一个设计师对色彩的理解和修养。色彩是一种语言（信息），色彩具有感情，能让人产生联想，能让人感到冷暖、前后、轻重、大小等等。善于调动视觉元素是设计师必备的能力之一。五、选择表现手法手法即是技巧，在视觉产品泛滥的今天要想把受众打动以并非易事，更多的视觉作品已被人们的眼睛自动的忽略掉了。要把你的信息传递出去有几种方法呢？一种是完整完美的以传统美学去表现的设计方式，会被受众欣赏阅读并记住。二种是用新奇的或出奇不意的方式可以达到（包括在材料上）三种是疯狂的广告投放量，进行地毯式的强行轰炸。而我们更需要那一种呢？虽然三种方法都能达到目的，但我们清楚他们的回报是不同的。我们在三大构成中学过很多种图形的处理和表现手法，如对比、类比、夸张、对称、主次、明暗、变异、重复、矛盾、放射、节奏、粗细、冷暖、面积等形式。另外还有从图形处理的效果上又有手绘类效果，如油画、铅笔、水彩、版画、蜡笔、涂鸦……还有其他的如摄影、老照片、等等。那么你要选择那一种呢？这取决于你的目的和目标群体，以及你的设计水平。六、平衡平衡能带来视觉及心理的满足，设计师要解决画面当中力场的平衡，前后衔接的平衡，平衡感也是设计师构图所需要的能力，平衡与不平衡是相对的，以是否达到主题要求为标准。平衡分为对称平衡和不对称平衡，包括点、线、面、色、空间的平衡。七、出彩记住，你要创造出视觉兴奋点来升华你的作品。八、关于风格作为设计师有时是反对风格的，固定风格的形成意味着自我的僵死，但风格同时有是一个设计师性格、喜好、阅历、修养的反映，也是设计师成熟的标志，以为“了解大同，才能独走边缘”。九、制作检查项目包括：图形、字体、内文、色彩、编排、比例、出血…… 要求：视觉的想象力和效果要赏心悦目，而更重要的是被受众理解！如果你有一双发现美的眼睛你可以把设计作为一种生活的方式愿你生活并快乐、幸福着！！！

1000---5000----7000.你这贴发得不诚心，糊弄自己呢。在写的感动些你的论文就很多很多、