世界电影的发展论文题目

中国人为什么不能拍 AV

中国电影的发展趋势= =这个可以么。或者（对人性的思考更多的还是对娱乐更多）或者更多的电影卖座的市场调查。。。其实市场调查蛮简单的。只要多做几家就好了。。。我的毕业论文是波斯菊。。还没有开始种。。。泪目。祝你好运、

电影作为八大艺术之一，于19世纪末从欧洲传入日本后，成为一项极具代表性的大众娱乐，并得到了世界的广泛认可。下文是我为大家搜集整理的关于电影的论文范文的内容，欢迎大家阅读参考!关于电影的论文范文篇1 浅析岩井俊二青春电影的美学特征一、长镜头与交叉剪辑下意境的营造从长镜头渲染下的青春纯爱电影《情书》、《四月物语》，到交叉剪辑镜头下表现成长历程和蜕变的《关于莉莉周的一切》、《燕尾蝶》。岩井俊二在影片风格和题材上都做了最极端的挑战，在其“青春片”所营造的意境中，爱情的唯美，生活的残酷，青少年心灵的困惑和压抑，都是对青春期少男少女真实精神世界的微妙探询。岩井俊二在影片中多采用长镜头和快速交叉剪辑相结合的方式。在《关于莉莉周的一切》中，身着白色衬衫的少年戴着耳机静静地伫立于青绿的麦田中，沉迷于莉莉周的音乐世界里。在电影片尾处莲见刺向星野的镜头与杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》中小四用刀刺向小马的镜头叙事手法不谋而合。岩井俊二在一次采访中也坦率地回应了这个问题，“我很喜欢杨德昌的电影，但每个人对电影的出发角度不同造就了对电影理解上了差异，《牯岭街少年杀人事件》中有一半也是我自己的心声，而另一半我把它放在了《关于莉莉周的一切》中”。“同样是青春成长题材的影片，《牯岭街少年杀人事件》采用的是一种压抑阴冷的含蓄表达，而《关于莉莉周的一切》则强调形式上的动感，热情、夸张、充满爆发力”。二、弱化情节强化情绪的主观表达岩井俊二在中国内地的走红，直接联系着“青春文学”，这也是其电影创作的又一特色――建立在小说创作基础之上。当然，“岩井文学”中不可避免的导入了导演本身的价值观，相对于故事情节，他更注重人物的情绪表达和心理变化。一方面，他带着怀旧的情绪追溯逝去的时代，影片中对童年世界的怀旧成为成年人对青春的缺失的一种幻想性解决途径。《情书》中没有强烈的冲突情节，在两条线索下的叙事时空中，通过两个素未谋面女孩的书信联系在一起，渡边博子在寄托哀思中无意探寻出一段尘封多年的爱恋，女藤井树在书信的来往中才发觉青春期的情愫早已生根发芽，只是随男主角的离开戛然而止。岩井俊二没有在叙事的策略上突出对死亡的恐惧，而是通过情绪的升华给予了观众更多的思考空间。另一方面，他通过社会的角度来表达对青年成长和意识形态的思考。影片《燕尾蝶》中，观众可以在碎片式的故事情节中感受到主人公内在情绪的微妙变化，从而引发内心的思考。这也是“岩井文学”所衍生出来的弱化情节而强化情绪的“青春叙事”方式的建构。但是，此类情节弱、情绪浓的主观表达方式并不适用于任何题材的电影，对其后期电影主题的表达也有所限制。三、青春意象背后人性的共通之处 “意象，指对存在于记忆中的事物在感受上，知觉上的体验。而电影中的意象是表意之象，是导演主观的“意”和客观的“象”的融合，它是艺术创造过程中的产物”。写满藤井树名字的借书卡、刻在凤蝶胸前的燕尾蝶……岩井俊二运用极简的影像风格，将青春的热烈与生命的脆弱透过自然意象和虚拟意象表现出来，对青春期群体的人文关怀贯穿始终。 “《四月物语》中的落满樱花的街道和女主人公手中的红色雨伞是岩井俊二对青春短暂和热烈的意象隐喻”。《关于莉莉周的一切》中，“以太”一词贯穿于影片的始终，是青春的神秘、崇高和超自然力量的代名词。同样，《燕尾蝶》中所营造的并不存在的城市“元都”，象征着青春里欲望的深渊。岩井俊二把所有不可言喻的意象都融入了客观存在里，这也是他对“青春”充满无限可能的另类阐释。《燕尾蝶》的“蝴蝶”意象含蓄而凄美，暗示着两个女孩成长历程中的蜕变。固力果胸口的蝴蝶纹身是她存在的证明，她来过，以一个饱受生活磨难的姿态，带走了一只蝴蝶的脆弱和美丽;凤蝶，历经世间创伤却依然满怀希望，胸前刻的燕尾蝶是她长大成人的专属记号。她们渴望飞翔，即使是在追求人生破茧而出一刻陨落，岩井俊二采用这种独特的青春意象，表达了他对已逝青春的祭奠。沉沦或者毁灭因其阴暗而被电影避之不谈，但这却是真实人性的一部分，岩井俊二试图将成长中的青年从喧哗虚幻的社会现象中抽离出来，从而理解现实的残酷和真实世界的难能可贵。岩井俊二是一个主观意识特别强的导演，正如他自己所说：“我创作电影的理念是彻底极端的”。在影片《燕尾蝶》中，他塑造了强盗、妓女和拾荒者的不同身份来展现大城市高速运转中一群病态而畸形的社会底层人士生活的场景，但他并没有将这种阴暗彻底的呈现，而是从他们苍凉的生活状态和精神的缺陷里挖掘出了人性深处共有的善良。即使是在动荡不安的青春里，少年依然保留着内心的纯净。关于电影的论文范文篇2 浅析日本电影中的中国古典文学 1.研究背景电影作为八大艺术之一，于19世纪末从欧洲传入日本后，成为一项极具代表性的大众娱乐，并得到了世界的广泛认可。特别是于上个世纪50年代，日本电影迎来了其黄金期。以导演黑泽明的《罗生门》(1951年)为首，沟口健二的《西鹤一代女》(1952年)，衣笠贞之助的《地狱门》(1953年)等连续在国际电影节上获得大奖。纵观日本电影的获奖史，日本的时代剧，也就是极具日本风格的电影，获得了国际电影界的欢迎。但是，很少为人所知的是，日本电影不仅从自己的“日本风”中取材，同样也将外国文化作为素材，并加以改编。例如作为电影推广初期的明治、大正时期，那时的观众所最为熟悉的外国文化，则是中国的古典文化。 2.不同时代中的以中国古典题材的日本电影尚处于日本电影草创期的1911年，吉泽商店制作了《西游记》。紧接着1912年，在西游记广受好评的情况下，再接再厉摄制了《三国志》。另外，还有很多例如《豹子头林冲》(1919年、日活向岛摄影所、小口忠导演)、《西厢记》(1920年、日活向岛摄影所、田中容散导演)等一系列以中国古典作为题材的电影被持续不断地搬上了日本大荧幕。之后，世界格局发生了改变，第二次世界大战爆发。电影主流也由无声进入了有声期。战争时期，日本电影又制作了一系列如《孙悟空》(1940年、山本嘉次郎导演)、《水浒传》(1942年、冈田敬导演)、《鸦片战争》(1943年、牧野博导演)等为日本帝国主义服务的国策电影。日本战败后的1950年代，日本电影进入了转型期，迈入了黄金时代。《杨贵妃》(1955年、沟口健二导演)、《白夫人的妖恋》(1956年、丰田四郎导演)、长篇漫画电影《西游记》(1960年、薮下泰司、手?V治虫、白川大作导演)等各种日本观众喜闻乐见的中国古典文学题材的电影，不但在日本上映，还进入了香港及东南亚等华语圈市场，成为了一道独特的风景。 1970年代，电视取代电影，走进了日本的千家万户，成为了时代的主流。1978年至1980年，日本电视局制作的系列连续剧《西游记1》和《西游记2》，不但在日本受到广大观众好评，甚至被中国中央电视台引进，走进了中国的千家万户。另外，于2007年制作的电影版《西游记》(泽田镰作导演)，以亿日元的票房，位居当年日本本土电影收入第四位。 3.从中国古典文学到日本电影以《西游记》为首，《三国志》、《白蛇传》等以中国古典为原型的故事，经由日本导演、编剧以及演员的演绎，介绍给了日本的观众。但是，这些作品都有一个共同的特点，就是有许多地方经过了改编，展现出了与原作颇为不同的风味。将外国的古典作品翻拍成电影，将具有各种全新的可能性。并且，虽然原作是古典文学作品，但内容也并不是一成不变的，其故事随着时代的发展，也一直产生着变化。例如《白蛇传》，最初冯梦龙主编的《警世通言》版本，其中的白娘子的性格，以及最后的结局，都与如今我们耳熟能详地《白蛇传》颇有不同。而日本电影选择哪个版本的故事作为故事底稿，则具有极为深刻的意义。历史故事也同样，由于制作方所处国家和立场的不同，讲述出的故事也会具有情节上的差异。上文中提到过的日本版《鸦片战争》这部电影就是最好的例子。研究日本版的各类中国古典或历史故事电影与原版的异同，可以从中发现其政治意图及意识形态，因此具有极为重要的意义。 4.结论因此，狭义上而言，本研究为日本电影研究，但广义上而言，其实为媒体以及大众文化研究。由于本研究所涉及的研究对象可以说是历来未被传统研究所重视，因此，分析此类电影将可一窥日本电影的时代特征、对外来文化的受容史，以及中日电影交流史。更是对日本电影史的一种补充，具有不可轻视的意义。猜你喜欢： 1. 关于电影论文范文 2. 有关微电影论文范文 3. 电影鉴赏论文 4. 关于大学生电影论文范文参考 5. 电影赏析论文范文

纪录片拍摄报告，这样实践性的论文可以吗？可以练习我哦

世界电影史毕业论文题目

汉语资料************蒙太奇宗师－－谢尔盖·爱森斯坦*英文全名：Sergei Mikhailovich Eisenstein*中文全名：谢尔盖·米哈伊洛维奇·爱森斯坦*生卒年：1898年1月22日—1948年2月11日*出生地：拉脱维亚首府里加*去世地：莫斯科*国籍：苏联*生平：谢尔盖·爱森斯坦，富于创新精神的苏联电影导演、电影艺术理论家、教育家。俄罗斯联邦共和国功勋艺术家、艺术学博士、教授。爱森斯坦出生于一个犹太建筑师家庭，童年在都市里度过，他曾到巴黎旅行（在那里看了生平第一部电影），并学法文、德文和英文。他从小便热爱阅读，喜画漫画，并且对剧场有极深切的兴趣。起先爱森斯坦打算继承父业，1915年，他自中学毕业后，即进入圣彼得堡的土木工程学院就读，接下来两年，他在该校就读时，便与母亲同住。1917年的革命打断了他的学业。二月时，爱森斯坦被征召到前线服役，等到布尔什维克在十月停火，爱森斯坦才回到工程学院。1918年，内战已炽，爱森斯坦加入红军，在工程部队担任技师。他的父亲则加入**。在军队里，爱森斯坦仍继续绘图、画漫画，并为跑遍全国的宣传火车装饰车身，还在各停驻城市参与当地的舞台剧制作，自然而然地，他便奉命在前线组织并制作舞台剧。1920年秋天，爱森斯坦被遣散，回到莫斯科。他开始在大众学院研习日文，进入普罗特克特中央工人剧场工作后，他便离开大众学院。在普罗特克特剧场，他指导布景设计，并在导演研习班授课。1920年到莫斯科第一无产阶级文化协会工人剧院工作。他以美工师和导演的身份参加了根据杰克.伦敦的小说改编的话剧《墨西哥人》的演出。1921～1922年，他进入由B.梅耶荷德指导的高级导演班学习。1922年，在《左翼艺术战线》杂志上发表了第一篇纲领性的美学宣言《杂耍蒙太奇》，引起了长期的争论，并对整个电影艺术的发展产生了深远的影响。与库里肖夫的蒙太奇概念不同，爱森斯坦认为蒙太奇的精髓在于不同元素之间的相互冲突。这些元素是为造成某种效果特意选取的，而这种冲突将会产生新的综合。这种强化的效果用传统的戏剧手法是远远不能企及的。爱森斯坦的观念和方法暗示了导演在电影创作中至高无上的地位，演员的作用则被降至只是再现类型或原型。爱森斯坦在1924年转入电影界，导演的第一部影片《罢工》(1925)被《真理报》看作是“第一部真正无产阶级的影片”。他用“杂耍蒙太奇”、群众场面、类型演员、外景拍摄代替了先前电影中一般的“情节”、个别主人公、明星表演和布景，体现了他的纪实风格。影片《战舰波将金号》(1925)进一步发展了《罢工》的思想主题倾向和美学原则。影片塑造了推动历史前进的人民群众的综合形像。影片中的石狮子、敖德萨阶梯等等一系列场面，成为世界电影史上最为著名的不朽经典。《战舰波将金号》的成功不仅在于爱森斯坦蒙太奇理念的完整呈现，片中丰富的影像元素、隐喻、母题串联、纯粹音乐性的形式建构、以及形式概念的辩证思考，即使百年后的今天，本片仍具有无法超越的艺术价值，或许就像片中那只运用蒙太奇手法而站起的石狮，影史地位永远屹立不摇。在1958年布鲁塞尔国际电影节上，《战舰波将金号》被评为电影问世以来12部最佳影片之首。为纪念十月社会主义革命十周年，他接受了拍摄影片《十月》的委托。在这部影片中，他使用了理性电影的原则。不仅再现了1917年 2～10月发生的一系列事件，并且揭示了这些事件的含义。1950年，该片配上肖斯塔科维奇的音乐重新走上了世界银幕。1928年以后，他又继续完成了被《十月》中断了的影片《总路线》，修改后以《旧与新》(1929)的片名上映。这是苏联第一部表现农村合作化的影片。1929～1932 年他同摄影师Э.К.基赛、助理导演Г.В.亚力山大洛夫一起出访欧美。他在法国拍了一部短片《感伤曲》(1930),试验了声画对位法。1932年在美国作家U.辛克莱的资助下，去墨西哥拍摄了纵贯墨西哥2000年历史的史诗片《墨西哥万岁》。在这部影片中，他探索了单镜头画面的运动、节奏及结构。这部影片的 8万米底片在爱森斯坦生前始终未送到莫斯科。许多人根据它的材料剪辑成《墨西哥风暴》、《悲惨的狂欢节》等10余部影片在世界各地放映。直到1979年，经各方努力，有6万余米胶片集中到莫斯科,由名导演、爱森斯坦当年的助手亚历山大洛夫剪辑成完整的影片，在1979年的莫斯科国际电影节上获荣誉金质奖。1932年回国后，他在莫斯科苏联国立电影学院导演系任教，他制定的导演实习课方法，为电影导演的教学打下了基础。他1935年拍了《白静草原》，在拍《亚历山大·涅夫斯基》(1938)时，将影片的叙事结构同古老的传说、民间故事联系起来，将影片的映像处理同古俄罗斯的壁画及建筑艺术交织起来，又将这两者同普洛科菲耶夫的音乐进行对位的或对应的结合。其中冰湖大战一场成为世界电影史上的经典之作。3集片《伊凡雷帝》(第一、二集,1945，第三集未完成)是他导演的最后一部影片。在对伊凡雷帝的解释上他从А．С．普希金的历史剧《鲍里斯·戈都诺夫》中汲取了灵感，而在结构上则借鉴并超越了世界经典艺术家们的经验。这部多声部的影片，特别是近卫兵宴会的场面以及第二集的声音色彩蒙太奇，都使它成为世界电影的高峰之一，并对电影艺术的发展作出了巨大贡献。但在当时的历史状况下，这些影片受到批判，《白静草原》底片被毁，《伊凡雷帝》被禁映。爱森斯坦的电影理论，在影片的总体结构、蒙太奇、声画框架、单镜头画面的结构、色彩以及电影史等领域，都进行了多方面的开创性的研究。此外，他关于艺术激情的本质、艺术方法、接受心理学等方面的著作，也在他的理论遗产中占据特殊重要的地位。苏联出版了《爱森斯坦文集》（6卷）；世界各国的电影界对他的艺术理论都给以相当的重视。爱森斯坦是早期世界默片时代四巨头之一，俄国电影之父，也是世界电影的先躯。爱森斯坦以自己气势雄浑的作品在世界史上写下了瑰丽的篇章，而对后世影响更深远的是，他把格里菲斯首先提出的蒙太奇手法发展并形成了理论，格里菲斯只是把蒙太奇当作叙事手段，而爱森斯坦则通过蒙太奇创造出一种意境、传达出一种感情，注意揭示画面的内在含义，把蒙太奇当成了电影艺术特有的美学原则。爱森斯坦是电影学中蒙太奇理论奠基人之一，公认为世界上第一位电影理论家。作品年表：短片《格鲁莫夫的日记》（ 1923 年）《罢工》（ Stachka，1925年）《战舰波将金号》（Bronenosets Potyomkin，1925年）《新与旧》《感伤曲》《十月》（Oktyabr，1927年）《墨西哥万岁》（¡Que viva Mexico!，1932年）《白静草原》（1935）《亚历山大*涅夫斯基》（1938）《伊凡雷帝》（Ivan Groznyy）理论著作有：《蒙太奇》《蒙太奇1938》《垂直蒙太奇》《杂耍蒙太奇》《电影中的第四维》《镜头以外》

写周星驰！！！！！！！！写一个天生的喜剧天才为了自己的理想沦为文艺片的奴隶一个天生的演员为了自己的导演梦放弃观众和搭档其实我超级喜欢他，但是他现在这样。。。让我很失望啊

你的电影方面论文准备往什么方向写，选题老师审核通过了没，有没有列个大纲让老师看一下写作方向？老师有没有和你说论文往哪个方向写比较好？写论文之前，一定要写个大纲，这样老师，好确定了框架，避免以后论文修改过程中出现大改的情况！！学校的格式要求、写作规范要注意，否则很可能发回来重新改，你要还有什么不明白或不懂可以问我，希望你能够顺利毕业，迈向新的人生。毕业论文怎么写？毕业设计和毕业论文是本科生培养方案中的重要环节。学生通过毕业论文，综合性地运用几年内所学知识去分析、解决一个问题，在作毕业论文的过程中，所学知识得到疏理和运用，它既是一次检阅，又是一次锻炼。不少学生在作完毕业设计后，感到自己的实践动手、动笔能力得到锻炼，增强了即将跨入社会去竞争，去创造的自信心。这里仅将我们教研室老师近年指导本科毕业生论文中的体会整理出来，希望能对学生毕业论文有所帮助。选择一个相关的题目，应该是你感兴趣并且和你所学的专业相关的。进行文献检索，查找有关这个主题的所有研究成果，并且进行深入的研究。在广泛的吸收别人的成果的同时，思考自己在这个问题上的观点和看法，这是你能做的最重要的一步。参考科技论文的写作规范，先写出大纲，再增加内容形成草稿，反复修改，最后定稿。需要注意地问题：标题是文章的眉目。各类文章的标题，样式繁多，但无论是何种形式，总要以全部或不同的侧面体现作者的写作意图、文章的主旨。毕业论文的标题一般分为总标题、副标题、分标题几种。一般说来，篇幅较长的毕业论文，都没有分标题。设置分标题的论文，因其内容的层次较多，整个理论体系较庞大、复杂，故通常设目录。参考文献又叫参考书目，它是指作者在撰写毕业论文过程中所查阅参考过的著作和报刊杂志，它应列在毕业论文的末尾。列出参考文献有三个好处：一是当作者本人发现引文有差错时，便于查找校正。二是可以使毕业论文答辩委员会的教师了解学生阅读资料的广度，作为审查毕业论文的一种参考依据。三是便于研究同类问题的读者查阅相关的观点和材料。

我才写完毕业论文，简直是折磨！我把我们系的题目给你，参考看看吧。我写的是文化类的。其实文学和文化类要比翻译和教育类好写得多，网上可以找到的参考资料也多。英美人文和历史研究： 1，从跨文化的角度谈汉英思维及表达方式的差异 2，论美国垮掉的一代 3，美国牛仔的成功之路 4，文艺复兴在英国文学史中的作用 5，跨文化交际中英汉礼貌与面子 6，中西方饮食文化的对比研究 7，西方节日的变迁及文化内涵 8，电影《喜福会》所表现的中西方文化差异（我就是这个题目） 9，中美教育制度及教育理念的对比研究 10，英汉称谓的差异及其文化内涵 11，希腊神话对英美文化的影响 12，英汉商标对英美文化的影响 13，英语习语与西方文化 14，浅谈英美姓氏的起源及文化内涵 15，中美高等教育大众化路径的比较 16，《阿甘正传》承载的美国青年文化 17，《阿甘正传》美国传统价值观的呼唤与回归 18，浅谈美国文化中的实用主义 19，论美国宗教与政治 20，《圣经》的文学性及其对中西文学的影响评述选题注意事项： 1，选你自己感兴趣的题目，毕业论文是个浩大的工程，要是不能写自己想写的，相信我，在这漫长的写作时间里，你会相当痛苦的。 2，题目不能太大，也不能太小，否则不好驾驭。最好是那种“从小角度看大问题”的题目。例如，我写喜福会这部电影，电影体现了中美文化差异，分别有婚姻观，家庭教育观等。但是我以一部电影为出发点，这个角度就比较小。话说中西方文化的差异实在太多了，但是我只从喜福会这部电影出发，所以范围就缩小了。再者，没什么人写这个电影，所以也不容易和别人雷同，不是被写滥了的题目。 3，这个题目是好找资料的，毕竟是本科论文，不是研究生或是博士的论文，写作水平有限，平时最多写写几百字的作文忽然要写几千字，想必是非常困难的。所以内容不可能完完全全出自“自己”，于是就要大量的从网上，参考书上，图书馆搬来。所以最好就是找参考资料比较多的题目，切忌是参考，不是照搬，可以PARAPHRASE里面的内容到自己的论文。差不多就这些了，我觉得这几点是最重要的，如果你有几个拿不定主意的题目，可以找论文指导老师问问看，当时我开笔写论文前，都找老师问了，老师比较有经验，他应该可以给你很多建议。

世界电影杂志好发表吗

我明年考戏文呢看电影重点推荐！！！！！！！！！！！其他水平不高

世界电影：双月刊电影艺术：双月刊，10月出版北京电影学院学报：双月刊

你好。《电影文学》做为核心期刊，在知网上的更新较快。一般情况下，发表后一个月就可以在知网查询。如果不明白，可以追问，欢迎学术资讯网络交流。赠人玫瑰，手有余香。如果我的回答，能帮到你一点，请及时采纳，也是一份鼓励。

哪个刊物呢？文章录用被杂志社录用之后会有录用通知书，通知书上面有具体的刊期，被知网收录的话一般要出刊之后1个月左右，也就是比如你的刊期是9月，那么被知网收录也就是10月左右，在网站的杂志的话是可以马上看到的，我之前有在品优刊发过，不知你们听过没了

世界电影杂志2022

本届戛纳电影节主竞赛单元获奖的最佳影片是《悲情三角》；短片单元获得金棕榈奖的是中国女导演的作品《海边升起一座悬崖》，也是姚安娜主演的。

没有，邮局可以办理订阅。根据读者需要，在及时反映世界电影学术状况和动态的同时，《世界电影》还重点加强了电影文学的独家优势，增加优秀原作电影文学剧本新作的刊载量。

2022年度戛纳电影节获奖名单已经公布，其中获奖的作品有《悲情三角》、《正午之星》、《亲密》、《掮客》、《圣蛛》、《天堂来的男孩》、《母亲忧郁的催眠曲》、《托里和洛奇塔》等等。戛纳电影节是当今世界上最有影响力，最有价值的一种奖项。同时戛纳电影节是国际电影制片人协会电影节委员会首批成员，和柏林国际电影节、威尼斯国际电影节并称为欧洲三大国际电影节（三大国际电影节），其最高奖项为“金棕榈奖”。

一、本年度戛纳电影节获奖的意义

对于这个奖项相信很多人并不是很陌生，如果拍摄的作品得了这个奖项，那么对于这个作品来说无疑增加了最光辉的一环，因为这个奖项是最具有影响力最具有价值的，也就直接说明获奖的作品得到了大众的认可，符合主流。而戛纳国际电影节的宗旨在于推动法国电影节发展，振兴世界电影行业，为世界电影人提供国际舞台。戛纳国际电影节在保有其核心价值的基础上，也一直在进步发展，致力于发现电影行业新人，为电影节创造一个交流与创作的平台。

二、戛纳电影获奖作品

2022年度戛纳电影节获奖名单已经公布，其中获奖的作品有《悲情三角》、《正午之星》、《亲密》、《掮客》、《圣蛛》、《天堂来的男孩》、《母亲忧郁的催眠曲》、《托里和洛奇塔》等等。戛纳国际电影节是在每年的五月举办一次，整个举办时间在10天左右，其间除影片竞赛外，市场展亦同时进行。戛纳国际电影节分为“主竞赛”、“一种关注”、“短片竞赛”、“电影基石”、“导演双周”、“国际影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”等单元。

三、总结

总的来说这个电影节非常具有纪念意义和价值意义，对于获奖的作品来讲无疑是给这些作品增添了一道光环，所以这些获奖作品的作者和演员要珍惜这个来之不易的奖项。

都有《悲情三角》、《分手的决心》、《亲密》、《正午之星》、《天堂来的男孩》等作品获奖。

世界电影杂志2018

2018电影排行榜前五是：《我不是药神》、《头号玩家》、《龙猫》、《无名之辈》、《红海行动》。

1、《我不是药神》

《我不是药神》是由文牧野执导，宁浩、徐峥共同监制，徐峥、周一围、王传君、谭卓、章宇、杨新鸣等主演的剧情片。该片讲述了神油店老板程勇从一个交不起房租的男性保健品商贩，一跃成为印度仿制药“格列宁”独家代理商的故事。

2、《头号玩家》

《头号玩家》是由史蒂文·斯皮尔伯格执导，扎克·佩恩、恩斯特·克莱恩编剧，泰伊·谢里丹、奥利维亚·库克、西蒙·佩吉、本·门德尔森、马克·里朗斯、T·J·米勒主演的科幻冒险片。

该片根据恩斯特·克莱恩同名小说改编，讲述了一个现实生活中无所寄托、沉迷游戏的大男孩，凭着对虚拟游戏设计者的深入剖析，历经磨难，找到隐藏在关卡里的三把钥匙，成功通关游戏，并且还收获了网恋女友的故事。

3、《龙猫》

《龙猫》是由宫崎骏执导，日高法子、坂本千夏、糸井重里配音的动画电影，高清重制版于2018年12月14日在中国公映。该片讲述了草壁达郎的妻子草壁靖子生病住院后，他带着草壁皋月与四岁的妹妹草壁米回到乡间居住的故事。

4、《无名之辈》

《无名之辈》是由饶晓志执导，陈建斌、任素汐、潘斌龙、章宇、王砚辉、九孔、马吟吟、程怡、宁桓宇、邓恩熙等主演的荒诞喜剧电影。

该片围绕一把丢失的老枪，讲述了一对低配版的劫匪，一个落魄的保安，一个身体残疾却性格彪悍的毒舌女，这些“无名之辈”身上发生的一系列荒诞故事。

5、《红海行动》

《红海行动》是由博纳影业集团股份有限公司、中国人民解放军海政电视艺术中心等出品，林超贤执导，冯骥、陈珠珠、林明杰编剧，张译、黄景瑜、海清、杜江、蒋璐霞等主演的动作片。

该片讲述了中国海军“蛟龙突击队”8人小组奉命执行撤侨任务，突击队兵分两路进行救援，但不幸遭到伏击，人员伤亡；同时在粉碎叛军武装首领的惊天阴谋中惨胜的故事。

既然说的是2018年，心目中的十佳电影，那选择的电影范围就是2018年1月1日到目前的电影了，以前的电影再放进这个问答里，似乎有点没审题啊，那我盘点下2018我心中的十佳电影：排名不分先后，都很精彩：一、《红海行动》《红海行动》是由博纳影业集团股份有限公司、中国人民解放军海政电视艺术中心等出品，林超贤执导，冯骥、陈珠珠、林明杰编剧，张译、黄景瑜、海清、杜江、蒋璐霞等主演的动作片。该片讲述了中国海军“蛟龙突击队”8人小组奉命执行撤侨任务，突击队兵分两路进行救援，但不幸遭到伏击，人员伤亡；同时在粉碎叛军武装首领的惊天阴谋中惨胜的故事。这部无大明星的根据现实事件改编的电影在春节档取得巨大成功，可以说是口碑票房双丰收，大部分的影评都是诚恳的，虽然影片有点小缺点但这些都在观众可以忍受的范围。二、《唐人街探案2》《唐人街探案2》是唐人街探案系列电影的第二辑，由陈思诚执导，王宝强、刘昊然、肖央、王迅、刘承羽、尚语贤、元华等人主演。该片讲述了唐仁为巨额奖金欺秦风到纽约参加世界名侦探大赛，比赛的内容是寻找杀害唐人街教父七叔的孙子的凶手。两人再次组合侦破案件，并冒着生命危险闹翻纽约的故事。三、《头号玩家》《头号玩家》是由史蒂文·斯皮尔伯格执导，扎克·佩恩、恩斯特·克莱恩编剧，泰伊·谢里丹、奥利维亚·库克、西蒙·佩吉、本·门德尔森、马克·里朗斯主演的科幻冒险片，于2018年3月30日在中国大陆上映。该片根据恩斯特·克莱恩同名小说改编，讲述了一个现实生活中无所寄托、沉迷游戏的大男孩，凭着对虚拟游戏设计者的深入剖析，历经磨难，找到隐藏在关卡里的三把钥匙，成功通关游戏，并且还收获了网恋女友的故事。可以说这位国际大导演的作品还是口碑很好的，虽然这部电影有卖弄情怀的意思，但是观众买账啊！四、《狂暴巨兽》《狂暴巨兽》是新线电影公司出品，布拉德·佩顿执导，道恩·强森、娜奥米·哈里斯、乔·曼根尼罗、玛丽·谢尔顿、杰弗里·迪恩·摩根联合主演的科幻电影。该片根据20世纪80年代街机游戏《猩猩拆楼》改编，讲述实验室高科技装置出现故障题，导致卫星掉落到美国各地，制造出猩猩、蜥蜴和狼三个大变异怪兽，它们开始袭击城市，前海军陆战队成员戴维斯·欧寇耶挺身而出保护城市，一人对战三大怪兽的故事。五、《复仇者联盟3：无限战争》《复仇者联盟3：无限战争》是由漫威电影制作的的科幻片。该片由安东尼·罗素、乔·罗素执导，小罗伯特·唐尼、乔什·布洛林、克里斯·埃文斯、克里斯·海姆斯沃斯、斯嘉丽·约翰逊、马克·鲁法洛等主演，于2018年4月27日在美国上映，2018年5月11日在中国大陆上映。该片是《复仇者联盟》系列电影的第三部，是漫威电影宇宙的第19部电影，该片与《雷神3：诸神黄昏》和《黑豹》剧情连接，讲述了复仇者联盟和他们的超级英雄盟友们牺牲一切，阻止灭霸毁灭一半宇宙的故事。六、《我不是药神》《我不是药神》是由文牧野执导，宁浩、徐峥共同监制的剧情片，徐峥、周一围、王传君、谭卓、章宇、杨新鸣等主演。该片于2018年7月5日在中国上映。影片讲述了神油店老板程勇从一个交不起房租的男性保健品商贩，一跃成为印度仿制药“格列宁”独家代理商的故事。现代文明中，我们常言生命无价，但面对病魔，贫富却足以左右生命，如何在保障现代医学进步的同时，让普通人同样能享受现代医学的成果，是一个在当下中国极难攻破的社会问题，但同样也是为政者的社会使命，愿有一天陆勇这样的“药神”不再需要出现，更愿贫穷不再是生命的原罪。七、《蚁人2：黄蜂女现身》《蚁人2：黄蜂女现身》是由佩顿·里德执导，保罗·路德、伊万杰琳·莉莉、汉娜·乔恩-卡门、迈克尔·道格拉斯、米歇尔·菲佛、迈克尔·佩纳等主演的科幻片。影片于2018年7月6日在美国上映，2018年8月24日在中国大陆上映。该片讲述蚁人斯科特在背负着蚁人职责的同时努力过好自己的生活，但二代黄蜂女霍普·凡·戴恩和汉克·皮姆博士又向他传达了一项紧迫的新任务。斯科特再次穿上战衣，与黄蜂女并肩作战的故事。八、《毒液：致命守护者》《毒液：致命守护者》是美国哥伦比亚电影公司、腾讯影业、漫威影业联合出品，索尼电影娱乐公司发行的科幻电影，由鲁本·弗雷斯彻执导，汤姆·哈迪、米歇尔·威廉姆斯、里兹·阿迈德等人主演。影片改编自漫威漫画，讲述了埃迪·布洛克受到不明外星物质共生体的入侵与控制，成为亦正亦邪的另类超级英雄的故事。九、《无名之辈》《无名之辈》是由饶晓志执导，饶晓志、雷志龙编剧，陈建斌、任素汐、潘斌龙、章宇、王砚辉、九孔等主演的电影。该片围绕一把丢失的老枪，讲述了一对低配版的劫匪，一个落魄的保安，一个身体却性格彪悍的毒舌女，这些“无名之辈”身上发生的一系列荒诞故事。十、《海王》《海王》是由美国华纳兄弟影片公司出品的动作奇幻片，由华裔导演温子仁执导，杰森·莫玛、艾梅柏·希尔德、帕特里克·威尔森、叶海亚·阿卜杜勒-迈丁、妮可·基德曼联合主演。根据DC漫画改编，讲述了亚瑟·库里认识到他家族血脉的真谛的过程，以及和湄拉一同对抗对人类怀有更深敌意的同母异父的兄弟——海洋领主奥姆的故事。这是我心中的2018十佳电影，每个人心中的标准不一样，可能有的其他人喜欢的，没排进去，不过也不碍事，大家喜欢就行，没必要分前后顺序的。《头号玩家》：对未来游戏的思考，以及人类沉迷与游戏的预测《我不是药神》：对中国的药改起到了推动作用，尤其演员表演很精彩《毒液》：典型的美国科幻电影，不过是小人物成就的英雄，每个人从他身上都会找到影子。《西虹市首富》：可以作为搞笑电影看，后面升华的我并不与之赞同《红海行动》：不做过多评论，值得一看的佳片。《复仇者联盟3》：科幻的元素，特效的场面，不过更期待英雄们的未来。美丽人生，阿甘正传，当幸福来敲门，一、《燃烧》在戛纳电影节首映的韩国剧情悬疑篇，由村上春树的《烧仓房》改变。许多人看完第一遍都不知道在讲什么，三个人的恋情，废弃的仓房、看不见的猫咪、卫生间的化妆盒……让这部电影的深度和隐喻难以用三言两语来蔽之。根植人心的阶级意识，肉体的饥饿和精神的空虚总是找不到一个平衡的支点，整部电影如一首诗，越品越有味，抓住了一个隐喻的切入点慢慢探索深藏其中的美~二、《爱你，西蒙》今年堪称GBL电影的春天啊，《爱你，西蒙》不再走同志片的“文艺路”，用最自然的青春视角，从两个人暗生情愫的互发邮件，到中途的“被迫”出柜，再到最后的摩天轮接吻“yes，I’mblue”。最令人感到惊喜的是跨种族的同志爱情~超温暖的“出柜片”，即使剧情有些俗气但也是优点~三、《暴裂无声》收到《看不见的客人》导演OriolPaulo的高度肯定，电影剧情紧凑，一个疑点未了又冒出另外一个，导演优秀的故事叙事能力将这些看似凌乱的事件完美拼接在一起，结尾非常赞，不可多得的国产悬疑片佳作。四、《头号玩家》年度最佳彩蛋电影，据统计斯皮尔伯格老爷子在140分钟的电影中埋下了119个彩蛋，将动漫和游戏完美融入一部电影中，电影虽是科技飞速的未来但无时无刻都能体会到怀旧的气息。高达变身的那一段实在是太燃了！当时在电影院瞬间浑身鸡皮疙瘩…..五、《三块广告牌》给好多朋友安利这部电影，当你站在不同的角度去看待同一个事件你会发现人性是多么的复杂难懂。剧情推动的不温不热，人与人之间做到相互理解真的太难了，当你失去一些东西的时候，你才会学会开始谅解，这时矛盾和纠纷也就化解了。六、《无问西东》对这部电影很多人褒贬不一，我去电影院刷了两遍，在手机上看了一遍，每次都有不一样的体会。“你别怕，我就是那个给你托底的人~”，黄晓明这次有点惊艳到我~七、《小偷家族》一群被亲人、被老板、被爱人抛弃的“烂人”，却组成了一个最温馨融洽的家。“奶奶”的秘密是剧中最有趣的一个论点。八、《海王》我们宿舍一起去看的一部电影，即使是从来没看过漫威电影的人也完全能看懂，因为《海王》是完全独立出来的一个版本。电影的画面真的是美到犯规，精美绝伦的海底世界，雄伟壮丽的亚特兰斯，帅气的舰艇，炫酷的武器盔甲，看的我眼花缭乱。我一直觉得王后是琪亚娜……九、《犬之岛》韦斯·安德森拍的一部动画电影。虽然是一部动画电影，但这次安德森也开始讲政治了，关于日本的政治。《犬之岛》中的很多场景都是以日本现实景观、地理环境为参考，含蓄讲述了日本的历史，是很有政治色彩的一部动画电影。十、《人生果实》非常感人的一部纪录片，围绕着日本乡村的一对老夫妇，记录他们的生活起居，吃穿住行。两个老人将一辈子活得十分通透，他们幸福安逸的晚年让人羡慕，但同时也令人深思“人生的果实”到底是什么……以上推荐的电影种类还是比较齐全的，包括：爱情、剧情、悬疑、科幻等等。那么今年你心中的“十佳电影”要花落谁家呢？我觉得是这些心目中的电影，有深度，有广度，有魅力。1、《禁闭岛》2、《致命魔术》3、《致命ID》4、《消失的爱人》5、《记忆碎片》6、《窃听风暴》7、《非常嫌疑犯》8、《控方证人》9、《大卫·戈尔的一生》10、《盗梦空间》我心目中的十佳电影有美国电影《三块广告牌》，澳大利亚的《雄狮》，印度的《摔跤吧爸爸》，泰国的《天才枪手》，西班牙《陌生的客人》，中国电影《黄金时代》，《我不是潘金莲》，《唐山大地震》，《战狼》，《湄公河行动》，《色戒》，这些优秀电影既有思想性又有艺术性，而且与现实相结合，非常好看。肖申克的救赎情书霸王别姬看了几遍由搞笑变感动的大话西游《头号玩家》《我不是药神》《邪不压正》《毒液》《侏罗纪世界2》《西虹市首富》《影》《红海行动》《悲伤逆流成河》《复仇者联盟3》

我不是药神、悲伤逆流成河等